"Es ist das Heil uns kommen her" BWV 9
"Ach Herr, mich armen Sünder" BWV 135

Zu welch individuellen Lösungen Bach im Rahmen seines Choraljahrgangs in der Lage war, macht die zum 6. Sonntag nach Trinitatis 1724 komponierte Kantate "Es ist das Heil uns kommen her" auf charmante Weise deutlich.

Bezugsquelle für die Bibeltexte des Kirchensonntags, für den Bach die Kantate "Ach Herr, mich armen Sünder" geschrieben hat, ist das Lukasevangelium. Dort hören wir von den Gleichnissen vom verlorenen Schaf und von der verlorenen Drachme, welche Jesus mit den Worten abschliesst: "So, sage ich euch, ist bei den Engeln Gottes Freude über einen Sünder, der Busse tut" (Lukas 15, 10). Die Busse des Sünders ist das Thema der Kantate.

Es spielt und singt Ensemble Context!

Cornelia Fahrion, Sopran
Lea Elisabeth Müller, Alt
Florian Cramer, Tenor
Hans Porten, Bass

Kontext zu den Kantaten bietet Prof. Dr. Thomas Seedorf.

Herzliche Einladung!

Einlass: 17:30

Wolfgang Amadeus Mozart:
Sonate Es-Dur KV 282
Fantasie c-Moll KV 475
Ernst Theodor Amadeus Hoffmann:
Sonate A-Dur AV 22
Sonate f-Moll AV 27

Wolfgang Brunner, Hammerflügel und Lesung
Hammerflügel von Johann Gottlieb Fichtel, Wien 1803

„Emigration, Judenverfolgung und -vernichtung wurden von mir als Kind und Jugendlicher ferngehalten“, schreibt Michael Moos. In seiner Lebensgeschichte, herausgegeben 2025 vom Dokumentationszentrum Oberer Kuhberg und vom Stadtarchiv Ulm, zeichnet der Freiburger Rechtsanwalt, Strafverteidiger und langjährige Gemeinderat der Linken Liste nun den faszinierenden Weg seiner Familie nach, die als Viehhändler und Hausierer über Jahrhunderte im Schwäbischen beheimatet war. Bis die Nazis kamen – und die Eltern Moos flüchteten. Als sie Tel Aviv 1953 mit dem inzwischen sechsjährigen Michael verließen, waren sie die einzigen gebürtigen Ulmer Jüd*innen, die in ihre alte Heimat zurückkehrten.

Michael Moos erzählt von der schmerzhaften Rückkehr und seinem eigenen engagierten Aufbruch. In Freiburg entdeckte der dreifache Vater sein Herz für die Kommunalpolitik und schrieb mit an der jüngsten Stadtgeschichte, die 2025 mit dem Dokumentationszentrum Nationalsozialismus (DZNS) eine neue Seite aufschlägt. Begrüßung: Ulrich von Kirchbach (Erster Bürgermeister der Stadt Freiburg), Moderation: Julia Wolrab (DZNS).
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Foto: © Britt Schilling

Mitveranstalter: Dokumentationszentrum Nationalsozialismus Freiburg

Datum: 9.7.2025, 19:30 Uhr
Ort: Literaturhaus Freiburg, Bertoldstraße 17
Eintritt: 11/7 Euro

Lesung und Gespräch
Literaturhaus

Ausverkauf!

Bühne frei für die „Schreibcouch“! Erstaunliche Erzählungen, Lügengedichte und poetische Befehle aus der Feder von dreizehn jungen Autor*innen zwischen 14 und 19 Jahren. Entstanden im Schatten der uralten Baumriesen des Innenhofs, in der heizungswarmen Winterluft unserer Teeküche und im lichten White Cube des Literaturhaus-Saals.

Begleitet haben unsere Jugendschreibwerkstatt 2024/25 die Lyrikerin Carolin Callies und der Autor Kai Weyand, versammelt sind ihre Texte in unserer jüngsten Riso-Publikation. Gastgeber*innen und Moderator*innen des Abends sind Jugendliche des Lit Lab, unseres aktuellen Mitmach-Projekts für alle ab 13 Jahren, die gemeinsam am Literaturhaus der Zukunft tüfteln.

Die „Schreibcouch“, unsere monatliche Werkstatt für Jugendliche, sucht Zuwachs: Bewirb dich jetzt für die nächste Runde (Start: Oktober 2025), mit Angabe von Namen und Alter sowie einer kurzen Textprobe.
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Foto: © Marc Doradzillo

Gefördert vom Förderkreis Literaturhaus Freiburg e.V.

Information und Anmeldung: Birgit Güde, guede@literaturhaus-freiburg.de, Tel. 0761 28 99 89

Datum: 11.7.2025, 18 Uhr
Ort: Literaturhaus Freiburg, Bertoldstraße 17
Eintritt frei

Lit Lab
Literaturhaus

Eintritt frei

Auf Schwerkraft folgt Fall: Nach der tänzerischen Erkundung der Schwerkraft (A Pebble Falling on an Silent Lake, 2023) widmet sich die Freiburger Kompanie VAYA (Künstlerische Leitung/Choreografie Tina Halford) der Physik des Falls. Das neue Stück Viendo Viento behandelt das Fallen als einen dynamischen Prozess, nicht als einen Moment des Scheiterns, sondern als Ursprung neuer Bewegungsenergie und als einen poetischen Akt ständiger Wandlung.

Die vier Tänzer:innen (Alexandre Nodari, Patryk Klos, Sergey Poltavsky, Tina Halford) experimentieren mit der Kinetik als Quelle akrobatischer Bewegungskompositionen.

Das von einer Welle inspirierte begehbare Bühnenbild erlaubt den provokativen Dialog mit der Schwerkraft. Auf virtuos-poetische Weise werden die Grenzen des körperlich Möglichen ausgeschöpft und das Fallen als ein immerwährender Zyklus der Transformation dargestellt.

Die Bühne wird zur Tanzpartnerin, der Raum vertikal erkundet. Es formen sich ungewöhnliche und faszinierende Bilder, die die Wahrnehmung des Publikums auf die Probe stellen. Begleitet wird der schwindelerregende Reigen von einem Zusammenspiel aus Sound Design (Iskander Yerimbetov, Maria Teriaeva) und Licht (Steffen Melch, Konrad Frensch).

Viendo Viento ist ein Tanzstück, das die Kraft des Unvorhersehbaren feiert und zeigt, wie aus dem scheinbaren Verlust an Stabilität ein neues Gleichgewicht entstehen kann, selbst in Bewegung.

Auf Schwerkraft folgt Fall: Nach der tänzerischen Erkundung der Schwerkraft (A Pebble Falling on an Silent Lake, 2023) widmet sich die Freiburger Kompanie VAYA (Künstlerische Leitung/Choreografie Tina Halford) der Physik des Falls. Das neue Stück Viendo Viento behandelt das Fallen als einen dynamischen Prozess, nicht als einen Moment des Scheiterns, sondern als Ursprung neuer Bewegungsenergie und als einen poetischen Akt ständiger Wandlung.

Die vier Tänzer:innen (Alexandre Nodari, Patryk Klos, Sergey Poltavsky, Tina Halford) experimentieren mit der Kinetik als Quelle akrobatischer Bewegungskompositionen.

Das von einer Welle inspirierte begehbare Bühnenbild erlaubt den provokativen Dialog mit der Schwerkraft. Auf virtuos-poetische Weise werden die Grenzen des körperlich Möglichen ausgeschöpft und das Fallen als ein immerwährender Zyklus der Transformation dargestellt.

Die Bühne wird zur Tanzpartnerin, der Raum vertikal erkundet. Es formen sich ungewöhnliche und faszinierende Bilder, die die Wahrnehmung des Publikums auf die Probe stellen. Begleitet wird der schwindelerregende Reigen von einem Zusammenspiel aus Sound Design (Iskander Yerimbetov, Maria Teriaeva) und Licht (Steffen Melch, Konrad Frensch).

Viendo Viento ist ein Tanzstück, das die Kraft des Unvorhersehbaren feiert und zeigt, wie aus dem scheinbaren Verlust an Stabilität ein neues Gleichgewicht entstehen kann, selbst in Bewegung.

Eintritt frei!

Auf Schwerkraft folgt Fall: Nach der tänzerischen Erkundung der Schwerkraft (A Pebble Falling on an Silent Lake, 2023) widmet sich die Freiburger Kompanie VAYA (Künstlerische Leitung/Choreografie Tina Halford) der Physik des Falls. Das neue Stück Viendo Viento behandelt das Fallen als einen dynamischen Prozess, nicht als einen Moment des Scheiterns, sondern als Ursprung neuer Bewegungsenergie und als einen poetischen Akt ständiger Wandlung.

Die vier Tänzer:innen (Alexandre Nodari, Patryk Klos, Sergey Poltavsky, Tina Halford) experimentieren mit der Kinetik als Quelle akrobatischer Bewegungskompositionen.

Das von einer Welle inspirierte begehbare Bühnenbild erlaubt den provokativen Dialog mit der Schwerkraft. Auf virtuos-poetische Weise werden die Grenzen des körperlich Möglichen ausgeschöpft und das Fallen als ein immerwährender Zyklus der Transformation dargestellt.

Die Bühne wird zur Tanzpartnerin, der Raum vertikal erkundet. Es formen sich ungewöhnliche und faszinierende Bilder, die die Wahrnehmung des Publikums auf die Probe stellen. Begleitet wird der schwindelerregende Reigen von einem Zusammenspiel aus Sound Design (Iskander Yerimbetov, Maria Teriaeva) und Licht (Steffen Melch, Konrad Frensch).

Viendo Viento ist ein Tanzstück, das die Kraft des Unvorhersehbaren feiert und zeigt, wie aus dem scheinbaren Verlust an Stabilität ein neues Gleichgewicht entstehen kann, selbst in Bewegung.

Werke von Beethoven, Chopin, Rachmaninoff und Prokofiev.

Joanna Trzeciak, in Krakau geboren und aufgewachsen, wurde geprägt durch ihre beiden großen Lehrer, zum einen Jan Ekier, der ihr die polnische Pianistentradition mitgab, und Lew Vlasenko, bei dem sie in St.Petersburg ihr Studium in der großen russischen Klaviertradition ausgebildet wurde. Daher kommt auch Ihre Liebe sowohl zur Musik ihres Landsmannes Frédéric Chopin als auch zur russischen Klaviermusik des 19.und 20.Jahrhunderts. Das spiegelt sich auch in der Programmauswahl ihres Klavierabends im Stubenhaus wieder.

Bereichert wird diese Auswahl durch Beethovens beliebte “Sturmsonate“, die er in
seiner mittleren Schaffensphase geschaffen hat, und in der er die Tür zur romantischen Klaviermusik weit aufgestoßen hat.
Joanna Trzeciaks Konzerttätigkeit ist sehr beeindruckend, seit vielen Jahren konzertiert sie in vielen Ländern Europas, aber auch auch in Nord- und Südamerika, in einigen Ländern des Nahen Ostens, in Libanon, Israel, Kasachstan u.a.



Copyright: Joanna Trzeciak

Einlass: 17:30 Uhr

Zum Abschluss des Sommersemesters 2025 tritt das KHG-Orchester unter der Leitung von Leonhard Kreutzmann am 13. Juli 2025 im Wolfgang-Hoffmann-Saal der Musikhochschule Freiburg auf. Nach einem intensiven Semester bringt das Orchester ein ansprechendes Programm auf die Bühne mit Emilie Mayers Faust-Ouvertüre, Sergej Rachmaninows Tondichtung "Die Toteninsel" und Robert Schumanns 3. Sinfonie, der "Rheinischen".

Programm:

Emilie Mayer - Faust-Ouvertüre
Sergej Rachmaninow - Die Toteninsel
Robert Schumann - Sinfonie Nr. 3 Es-Dur "Rheinische"

Leitung:
Leonhard Kreutzmann




Copyright: KHG-Orchester Freiburg, Ben Thiekötter

Einlass: 17:00 Uhr

Auf Schwerkraft folgt Fall: Nach der tänzerischen Erkundung der Schwerkraft (A Pebble Falling on an Silent Lake, 2023) widmet sich die Freiburger Kompanie VAYA (Künstlerische Leitung/Choreografie Tina Halford) der Physik des Falls. Das neue Stück Viendo Viento behandelt das Fallen als einen dynamischen Prozess, nicht als einen Moment des Scheiterns, sondern als Ursprung neuer Bewegungsenergie und als einen poetischen Akt ständiger Wandlung.

Die vier Tänzer:innen (Alexandre Nodari, Patryk Klos, Sergey Poltavsky, Tina Halford) experimentieren mit der Kinetik als Quelle akrobatischer Bewegungskompositionen.

Das von einer Welle inspirierte begehbare Bühnenbild erlaubt den provokativen Dialog mit der Schwerkraft. Auf virtuos-poetische Weise werden die Grenzen des körperlich Möglichen ausgeschöpft und das Fallen als ein immerwährender Zyklus der Transformation dargestellt.

Die Bühne wird zur Tanzpartnerin, der Raum vertikal erkundet. Es formen sich ungewöhnliche und faszinierende Bilder, die die Wahrnehmung des Publikums auf die Probe stellen. Begleitet wird der schwindelerregende Reigen von einem Zusammenspiel aus Sound Design (Iskander Yerimbetov, Maria Teriaeva) und Licht (Steffen Melch, Konrad Frensch).

Viendo Viento ist ein Tanzstück, das die Kraft des Unvorhersehbaren feiert und zeigt, wie aus dem scheinbaren Verlust an Stabilität ein neues Gleichgewicht entstehen kann, selbst in Bewegung.

Der junge Nick Caraway mietet jobbedingt ein Haus auf Long Island, direkt neben dem beeindruckenden Anwesen des Millionärs Gatsby. Hier feiert die Highsociety New Yorks von einer Glamourparty zur nächsten: Gatsbys Gäste räkeln sich am Strand, fliegen in seinem Wasserflugzeug oder tanzen zur Jazzmusik in seinem Garten.
Als Nick dem geheimnisvollen Gastgeber schließlich selbst begegnet, offenbart sich eine schicksalhafte Verbindung: Vor Jahren hatte Gatsby eine Affäre mit Nicks Cousine Daisy, die inzwischen mit dem brutalen Playboy Tom verheiratet ist.
Gatsby ist immer noch besessen von ihr und dem Gedanken, sie durch den Erwerb von möglichst viel Prestige und Besitz zurückzugewinnen. Er bittet Nick ein Treffen zu arrangieren, um die Beziehung wieder aufleben zu lassen – eine folgenschwere Entscheidung.

F. Scott Fitzgeralds Roman von 1925 ist ein Meisterwerke der Weltliteratur. Er zeigt in seiner unsterblichen Geschichte, dass Konsum und Luxus nur hohle Pappkulissen sind, in denen das Glück niemals beheimatet ist. Wir erzählen diese zeitlose Parabel über die Projektionen der Liebe und den Größenwahn des "American way of Life" in einer eigenen Dramatisierung neu. Ein traumhaftes Sommervergnügen mit großem Ensemble und Musik.

Einlass ab 19.45 Uhr

Sie befinden sich im Restaurant Dattler als Gast auf einem Hochzeitsfest. Der Bräutigam ist ein schwerreicher Firmeninhaber, dessen Eltern bei einem mysteriösen Unfall ums Leben kamen. Seine deutlich jüngere Braut im weißen Kleid hat er erst vor kurzem in einem Nachtclub kennengelernt. Der verklemmte Pfarrer, der das Paar gerade getraut hat, ist ebenfalls zu Gast, der Bruder des Bräutigams ist ein Rocker, der betrunken zu spät zur Feier kommt. Da passiert ein Mordanschlag, dem die falsche Person zum Opfer fällt. Und schon sind Sie mitten in einem dramatischen Kriminalfall.
Nur gut, daß Sie zwischendurch ein edles Vier-Gänge Menü serviert bekommen. So haben Sie Zeit, das Erlebte zu verdauen und mit den anderen Gästen zu diskutieren, wer der Mörder gewesen sein könnte. Und keine Angst: Außer mit allen Gästen "Hoch sollen sie leben" für das Brautpaar zu singen, müssen Sie hier nicht mitspielen!

Einlass ab 18:30 Uhr

Auf Schwerkraft folgt Fall: Nach der tänzerischen Erkundung der Schwerkraft (A Pebble Falling on an Silent Lake, 2023) widmet sich die Freiburger Kompanie VAYA (Künstlerische Leitung/Choreografie Tina Halford) der Physik des Falls. Das neue Stück Viendo Viento behandelt das Fallen als einen dynamischen Prozess, nicht als einen Moment des Scheiterns, sondern als Ursprung neuer Bewegungsenergie und als einen poetischen Akt ständiger Wandlung.

Die vier Tänzer:innen (Alexandre Nodari, Patryk Klos, Sergey Poltavsky, Tina Halford) experimentieren mit der Kinetik als Quelle akrobatischer Bewegungskompositionen.

Das von einer Welle inspirierte begehbare Bühnenbild erlaubt den provokativen Dialog mit der Schwerkraft. Auf virtuos-poetische Weise werden die Grenzen des körperlich Möglichen ausgeschöpft und das Fallen als ein immerwährender Zyklus der Transformation dargestellt.

Die Bühne wird zur Tanzpartnerin, der Raum vertikal erkundet. Es formen sich ungewöhnliche und faszinierende Bilder, die die Wahrnehmung des Publikums auf die Probe stellen. Begleitet wird der schwindelerregende Reigen von einem Zusammenspiel aus Sound Design (Iskander Yerimbetov, Maria Teriaeva) und Licht (Steffen Melch, Konrad Frensch).

Viendo Viento ist ein Tanzstück, das die Kraft des Unvorhersehbaren feiert und zeigt, wie aus dem scheinbaren Verlust an Stabilität ein neues Gleichgewicht entstehen kann, selbst in Bewegung.

Auf Schwerkraft folgt Fall: Nach der tänzerischen Erkundung der Schwerkraft (A Pebble Falling on an Silent Lake, 2023) widmet sich die Freiburger Kompanie VAYA (Künstlerische Leitung/Choreografie Tina Halford) der Physik des Falls. Das neue Stück Viendo Viento behandelt das Fallen als einen dynamischen Prozess, nicht als einen Moment des Scheiterns, sondern als Ursprung neuer Bewegungsenergie und als einen poetischen Akt ständiger Wandlung.

Die vier Tänzer:innen (Alexandre Nodari, Patryk Klos, Sergey Poltavsky, Tina Halford) experimentieren mit der Kinetik als Quelle akrobatischer Bewegungskompositionen.

Das von einer Welle inspirierte begehbare Bühnenbild erlaubt den provokativen Dialog mit der Schwerkraft. Auf virtuos-poetische Weise werden die Grenzen des körperlich Möglichen ausgeschöpft und das Fallen als ein immerwährender Zyklus der Transformation dargestellt.

Die Bühne wird zur Tanzpartnerin, der Raum vertikal erkundet. Es formen sich ungewöhnliche und faszinierende Bilder, die die Wahrnehmung des Publikums auf die Probe stellen. Begleitet wird der schwindelerregende Reigen von einem Zusammenspiel aus Sound Design (Iskander Yerimbetov, Maria Teriaeva) und Licht (Steffen Melch, Konrad Frensch).

Viendo Viento ist ein Tanzstück, das die Kraft des Unvorhersehbaren feiert und zeigt, wie aus dem scheinbaren Verlust an Stabilität ein neues Gleichgewicht entstehen kann, selbst in Bewegung.

Der junge Nick Caraway mietet jobbedingt ein Haus auf Long Island, direkt neben dem beeindruckenden Anwesen des Millionärs Gatsby. Hier feiert die Highsociety New Yorks von einer Glamourparty zur nächsten: Gatsbys Gäste räkeln sich am Strand, fliegen in seinem Wasserflugzeug oder tanzen zur Jazzmusik in seinem Garten.
Als Nick dem geheimnisvollen Gastgeber schließlich selbst begegnet, offenbart sich eine schicksalhafte Verbindung: Vor Jahren hatte Gatsby eine Affäre mit Nicks Cousine Daisy, die inzwischen mit dem brutalen Playboy Tom verheiratet ist.
Gatsby ist immer noch besessen von ihr und dem Gedanken, sie durch den Erwerb von möglichst viel Prestige und Besitz zurückzugewinnen. Er bittet Nick ein Treffen zu arrangieren, um die Beziehung wieder aufleben zu lassen – eine folgenschwere Entscheidung.

F. Scott Fitzgeralds Roman von 1925 ist ein Meisterwerke der Weltliteratur. Er zeigt in seiner unsterblichen Geschichte, dass Konsum und Luxus nur hohle Pappkulissen sind, in denen das Glück niemals beheimatet ist. Wir erzählen diese zeitlose Parabel über die Projektionen der Liebe und den Größenwahn des "American way of Life" in einer eigenen Dramatisierung neu. Ein traumhaftes Sommervergnügen mit großem Ensemble und Musik.

Einlass ab 19.45 Uhr