Vor 14 Jahren war Gitarrenlegende John Scofield bereits im Botanischen Garten zu Gast, heute kehrt er mit seinem neu formierten Long Days Quartet zurück, das mit seinem Namen den langen Sommernächten huldigt. Das passt wie Deckel auf Topf zum Konzert am 9. Juli im Rosenpavillon,
genauso wie Scofields „Funk based Jazz“ perfekt mit dem Einfluss von Orgellegende John Medeski zusammengeht. Eine echte Hammond B3 macht sowohl optisch als auch klanglich einiges her. Dies gilt auch 26 Jahre nach dem berühmten Album „A Gogo“, mit dem Medeski und Scofield bei ihrem ersten Aufeinandertreffen ein Musterbeispiel für modernen Orgeljazz erschufen. Nun finden die beiden erneut zusammen und bringen mit Scofields langjährigem Weggefährten Vicente Archer
und mit Ted Poor, seit den Aufnahmen mit Scary Goldings ebenfalls Teil des „Sco-Kosmos“, nagelneue Kompositionen mit auf ihre Europatour.

John Scofield - guitar
John Medeski - organ, piano
Vicente Archer - bass
Ted Poor - drums

© Sokol MacGregor

Lucia Miorin, aufgewachsen im Bobinger Stadtteil Straßberg, studierte an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien, wo sie ihr Studium im Sommer 2024 erfolgreich abschloss.
Lucia zeigte schon von klein auf große Begeisterung für Musik, Tanz, Schauspiel und Gesang. Neben Instrumentalunterricht in Klavier, Klarinette und Orgel nahm sie als Jugendliche zudem Gesangs-, Tanz- und Schauspielunterricht im Verein Young Stage e.V. in Augsburg. Viele Jahre war Lucia auch in der Jugendkapelle der Stadtkapelle Bobingen aktiv. 2016 übernahm sie die Hauptrolle „Perisade“ im gleichnamigen Musical, welches die Stadtkapelle Bobingen in der Singoldhalle Bobingen aufführte.
Die Bühne war schon längst ihr zuhause, bevor der talentierten Musikerin bewusst wurde, dass sie diese Leidenschaft zum Beruf machen wollte. Zunächst noch als Amateurin gewann sie im Jahr 2016 beim Wettbewerb Jugend musiziert in der Sparte Pop Gesang und 2017 in der Sparte Musical auf bundesweiter Ebene einen 1. Preis.
Im Juli 2025 findet nun, nach erfolgreichem Abschluss der Musicalausbildung, ihr Solokonzert "Bobingen meets Broadway" dort statt, wo alles begann: in der Singoldhalle Bobingen.
In ihrem Programm führt Lucia die Besucher Augenblick für Augenblick, Lied für Lied, durch ihren musikalischen und persönlichen Werdegang. Angefangen bei ihrem allerersten Soloauftritt, mit dem Volkslied „Leberkäs und Sauerkraut“, das sie im Alter von 13 Jahren in der Evangelischen Kirche in Bobingen im Rahmen eines Chorkonzerts zum Besten geben durfte, geht es über verschiedene klassische Musicalsongs aus Mamma Mia, Pocahontas oder auch Marry Poppins durch verschiedene Geschichten und Rollen. Doch es bleibt nicht nur bei Musicalhits: Auch Chansons und Storytelling sowie eigene Chansonkompositionen, mit denen die junge Musicaldarstellerin bereits bei einem hochkarätigen Wettbewerb in Berlin Preise gewonnen hat, gehören zum abwechslungsreichen Programm. Bobingen meets Broadway - die Bühnen der Welt in einem einzigartigen Konzert in der Singoldhalle, live begleitet durch Bijan Azadian am Flügel!

Einlass: 19:00 Uhr

Edvard Grieg
Zwei Melodien für Streichorchester op. 53

Niels Gade
Novelletten F-Dur op. 53

Jean Sibelius
Canzonetta op. 62a

Johan Severin Svendsen
Romanze G-Dur op. 26 für Violine und Orchester

Max Bruch
Serenade nach schwedischen Volksmelodien für Streichorchester op. posth.

Edvard Grieg
„Aus Holbergs Zeit“ Suite für Streichorchester op. 40

Norwegen. Schweden. Dänemark. Geheimnisvolle Mystik umweht dieses Konzert. Es kommt auf leisen Sohlen daher, es wispert und flüstert. Eindringlich und leise schwillt es an. Es zaubert Klangfarben, Szenen und Emotionen, wie es sich das beste Kopfkino nur vorstellen kann.

Konzertmeister Gabriel Adorján und die bayerische kammerphilharmonie entführen Sie auf eine musikalische Reise nach Skandinavien. Ansteckende Spielfreude, Leidenschaft und Mut zu Unerhörtem machen die Konzerte des Ensembles zu Sternstunden des Augsburger Kulturlebens.

Foto: © Christina Bleier

Einlass: 17:30 Uhr

Mal subtil und federleicht, mal üppig und exaltiert: Camille Bertault, die Französin mit der „beeindruckend wendigen Stimme“ (JazzThing), verblüfft mit ihren einfallsreichen Improvisationen. Vor knapp zehn Jahren wurde sie als Youtube-Phänomen bekannt, weil sie höchst virtuos und
zugleich sympathisch und charmant berühmte Jazzsolos transkribierte und mitsang. Heute zählt sie zu den gefragtesten Musikerinnen Europas, ob als Gast in bestehenden Ensembles oder mit ihren eigenen Besetzungen. Die studierte Jazzsängerin und klassische Pianistin mit Opern- und
Theaterbackground hat zudem ein Talent zum Texten. Ihre Songs und Vokalisen bekannter Standards zeugen immer wieder von einem ausgeprägten Hang zu skurrilem Witz und bissiger Ironie. Eine raffinierte Allianz zwischen Sound und Semantik, leicht lakonisch und höchst persönlich.

Camille Bertault - vocals
Julien Alour - trumpet
Fady Farah - piano
Minino Garay - percussion

© Thomas Braut

I DOLCI SIGNORI sind seit ihrem Debut 2002 in nahezu unveränderter Formation on tour und treffen mit ihrer einzigartigen musikalischen Philosophie der Verbindung von italienischem Lebensgefühl, Authentizität, musikalischer Professionalität und südländischer Spielfreude mitten ins Herz der stetig wachsenden Fangemeinde.

Musica, Passione, Emozione – genau das zelebrieren die beiden süditalienischen Sänger Rocky Verardo und Gianni Carrera zusammen mit vier international erfolgreichen Spitzenmusiker in unnachahmlicher Manier und mit großem Erfolg. Nicht umsonst gelten die sechs Signori als die erfolgreichste und beliebteste Italo-Show hierzulande. Alljährlich begeistern sie das Publikum zwischen Hamburg und Milano, Sylt und Zermatt, Mittelmeer und Nordsee auf den ausgedehnten Sommer- Tourneen.

Außerdem können sie auf erstklassige Referenzen im Open-Air- Bereich, in Konzerthäusern, auf Events und Galas europaweit und mit Abu Dhabi sogar über die Grenzen Europas hinaus hinweisen.
Bei schlechter Witterung findet das Konzert im Glashaus statt.

Einlass Rosengarten: 18:30 Uhr // Bei schlechter Witterung findet das Konzert im Glashaus statt.

Bei schönem Wetter sind weitere Karten an der Abendkasse verfügbar, beziehungsweise können unter 0821 324 6038 reserviert werden

mit Frau Maierhof und Herr Wiedemann.
Es wird ganz genau erzählt, wie es damals zuging, als der Kaiser die Stadt besuchte. „Und wenn ihr ganz genau hinhört, dann könnt ihr sie alle sprechen hören, die Türme der Altstadt ...“, sagt Frau Maierhof. „Alles Einbildung! – Wussten Sie eigentlich, dass es in Kaufbeuren einen Zwei-Knopfturm gab?“ ruft Herr Wiedemann. Türme, Tore, Stadtmauer und Schwedenbelagerung werden im Geschichtenladen lebendig. Frau Maierhof und Herr Wiedemann haben ihre ganz eigene Sicht auf die Stadtgeschichte und so kommen weder die Historie noch die Legenden zu kurz.

Regie und Spiel: Simone Klinger und Thomas Garmatsch

Wenige Kollegen können so einen beeindruckenden Lebenslauf vorweisen wie Christian McBride, ist er doch auf über 200 teils legendären Jazzalben als Leader oder Sideman zu hören. Ganz nebenbei ist der künstlerische Leiter des historischen Newport Jazzfestivals neunfacher Grammy-Preisträger – als Bassist, Komponist und Bandleader. In diesem Jahr findet McBride, der weltweit zu den wichtigsten und aktivsten Säulen des Jazz zählt, erstmals seinen Weg nach Augsburg. McBride legt großen Wert auf Jazzgeschichte, musikalische Kameradschaft und die Weitergabe seiner Erfahrungen und Befähigungen an die nächsten Generationen. In Trioformation – mit den wundervollen Benny Green und Gregory Hutchinson – huldigt er auf seinem einzigen Deutschlandkonzert in diesem Sommer der Basslegende Ray Brown und feiert Tradition, Spielfreude und die Kunst des Bass-Solos.

Christian McBride - bass
Benny Green - piano
Greg Hutchinson - drums

© Ebru Yildiz

Die All Swing Big Band bringt mit ihrem unverwechselbaren Sound das Lebensgefühl der großen Swing-Ära zurück. Ihr Geheimnis : „It don‘t Mean A Thing, If It Ain‘t Got That Swing“ .

Mit ihrem Bandleader, dem Solo-Posaunisten und Moderator Harald Bschorr, der sein Publikum mit beispielloser Bühnenpräsenz anheizt, bietet die All Swing Big Band Entertainment auf höchstem Niveau.

Seit nunmehr 35 Jahren begeistert das Ensemble sein Publikum mit Welthits wie
In The Mood, Pennsylvania 6-5000, String of Pearls, Moonlight Serenade uvm.
Besonderes Highlight: der Rhythm & Blues Interpret James Belcher mit unvergesslichen Evergreens wie Summertime, What a wonderful World und Hits von Gloria Gayner, James Brown, Tom Jones u.a.

Zusammen verwandeln sie mit ihrer unwiderstehlichen Power und mitreißenden Spielfreude auch den Rosengarten in einen Swing Tempel.
Let it swing mit Harald Bschorr und der All Swing BigBand.

Bei schlechter Witterung findet das Konzert im Glashaus statt.

Einlass Rosengarten: 18:30 Uhr // Bei schlechter Witterung findet das Konzert im Glashaus statt.

Einlass: 19:30 Uhr, Eintritt Botanischer Garten am Veranstaltungstag inklusive

Klassik Open Air — “Mit Mozart durch Europa”Beinahe ein Drittel seines Lebens war Wolfgang Amadeus Mozart auf Reisen, die ihn durch zahlreiche Länder des heutigen Europas führten. Bei unserem diesjährigen Klassik Open Air begeben wir uns auf eine musikalische Reise „Mit Mozart durch Europa“. Erleben Sie neben Werken von W.A. Mozart Musik aus ganz Europa, die Mozart inspiriert hat oder von ihm inspiriert wurde. Wir reisen wie Mozart von Salzburg über Augsburg nach Paris und London, begeben uns nach Wien, Neapel und Leipzig und kehren schließlich nach Salzburg zurück. Wir freuen uns, dass uns die Sopranistin Carolin Jurcat auf unserer Reise mit zwei Konzertarien begleiten wird.

Bei schlechter Witterung findet das Konzert in der Schulturnhalle statt.

Einlass 19.30 Uhr

Der international renommierte Klarinettist und
Friedensbotschafter Maestro Giora Feidman appelliert auf seiner aktuellen Tournee "Revolution of Love" für ein
friedliches Miteinander sowie für mehr Liebe und Harmonie. Die Zuschauenden erleben im
rund zweistündigen Konzertprogramm ein Feuerwerk des traditionellen Klezmers sowie
Meisterwerke der Tango-Musik und ausgewählte Kompositionen aus den aktuellen CDs,
komponiert von Majid Montazer. Bei dem unvergesslichen Konzert begleiten die
Musizierenden das Publikum auf eine Reise in die Welt der geistlichen und weltlichen Musik.
Dieses Programm setzt Giora Feidmans künstlerisches Schaffen fort und geht weit über die
musikalische Dimension hinaus. Mit „Revolution of Love“ verfolgt Feidman das Ziel, nicht nur
Töne, sondern auch die transformative Botschaft der Liebe zu verbreiten. Diese Revolution
soll die Zuhörer emotional berühren und eine Reise voller Hoffnung und Verbundenheit
initiieren. Giora Feidman und seine unterschiedlichen Ensembles, die ihn im Laufe der
Tournee begleiten werden, freuen sich auf diese einzigartigen Konzerte und sind fest davon
überzeugt, dass Musik eine mächtige Kraft ist, die Menschen vereint und einen Wandel
bewirken kann – eine wahrhaftige "Revolution der Liebe" durch Musik.
Giora Feidman, der Preisträger mehrerer Klassik-Echos, nutzt seine Klarinette, um durch die
Musik zu kommunizieren und seine Botschaft zu teilen. Sein Klang ist wandelbar,
leidenschaftlich und emotional, aber auch sinnlich und erdverbunden. Der „King of
Klezmer“ und Interpret der oscarprämierten Filmmusik von Steven Spielbergs „Schindlers
Liste“ bietet seinen Zuhörern bei seinen Konzerten ein außergewöhnliches Erlebnis. Zudem
war er in den deutschen Filmen „Jenseits der Stille“ von Caroline Link und „Comedian
Harmonists“ (1997) von Joseph Vilsmaier zu hören.
Für sein Engagement für Frieden und seine Verdienste um die Aussöhnung zwischen Völkern
wurde Feidman bereits geehrt. Er erhielt den Internationalen Brückepreis für seinen Beitrag
zur Völkerverständigung in Europa und das Große Bundesverdienstkreuz für seinen Einsatz
um die Versöhnung zwischen Juden und Deutschen.

Einlass: 19:00 Uhr

GLENN MILLER ORCHESTRA directed by Uli Plettendorff präsentiert
„FOR SWINGING DANCERS” – eine grandiose Show im Sweet und Swing Sound!

Bei dem Programm “FOR SWINGING DANCERS” ist der Schwerpunkt der Show natürlich die Musik von Glenn Miller, der schon zu Lebzeiten mit dem von ihm kreierten unverkennbaren Sound zur Ikone der Big Band Ära wurde.

Neben instrumentalen Titeln wird auch der vokale Teil nicht vernachlässigt. Die Bandsängerin und die fünfstimmige Vocalgroup „Moonlight Serenaders“, im Stil der Modernaires, sind weitere Highlights um in die Zeit vergangener Jahrzehnte zurückzukehren.


[Foto: © Nathalie Zimmermann]

Einlass: 19:30 Uhr

Der norwegische Trompeter Nils Petter Molvær ist seit beinahe 30 Jahren einer der großen Vertreter des skandinavischen Jazz. Er gilt als wegweisend an seinem Instrument und innerhalb des Genres allgemein. Wenige haben sich elektronische, sphärische Klänge so zu eigen gemacht wie Molvær. Gleichzeitig erinnert viel in seinem Spiel an Trompetenlegende Miles Davis, den er selbst als großen Einflussgeber benennt. Von schillernden, ruhigen, meditativen Passagen bis zu bombastischen Rhythmen und Klangwolken werden hier alle Register gezogen. Spektakulär ist auch die umfassende Nutzung von Bass und Gitarre bei Jo Berger Myhre, der maßgeblich zur Errichtung der charakteristischen Soundwände beiträgt. Erland Dahlen, vor zwei Jahren noch zu Gast mit Eivind Aarset im Jazzclub Augsburg, komplettiert das Trio.

Nils Petter Molvær - trumpet
Jo Berger Myhre - guitar, bass
Erland Dahlen - drums

© Roberto Cifarelli

Made in Germany – Das Original

Bekannt aus Funk und Fernsehen

ABBA- einzigartig als Band und unverwechselbar, Ikonen und Meilensteine in der Musikgeschichte.

Die ABBA Revival Show A4u, 4 sympathische Musikprofis, die ein charmantes Showerlebnis produzieren, das seinesgleichen nur im Original wieder findet, setzen 2024/2025 ihre weltweit erfolgreiche Konzertreihe fort. Eine echte Rarität, die sich niemand entgehen lassen sollte, der mehr erwartet als eine Kopie.

Das Geheimnis der Show „ABBA4u“ liegt in der raffinierten Titelauswahl, den extravaganten Kostümen, dem Originalsound der 70iger/80iger Jahre und dem perfekten Zusammenspiel der Entertainer – Ein glanzvolles, bezauberndes Gesamtwerk.
„ABBA4u sind selbst schon Kult wie ihre großen Vorbilder.2 (MDR-Fernsehen)

„A4u – Die ABBA Revival Show“ mit freundlicher Genehmigung der Polygram International Music B.V. und Polar Music International AB Schweden.
Bei schlechter Witterung findet das Konzert im Glashaus statt.

Einlass Rosengarten: 18:30 Uhr // Bei schlechter Witterung findet das Konzert im Glashaus statt.

Bei schönem Wetter sind weitere Karten an der Abendkasse verfügbar, beziehungsweise können unter 0821 324 6038 reserviert werden

Einlass: 19:30 Uhr, Eintritt Botanischer Garten am Veranstaltungstag inklusive

„Anat tut das, was alle authentischen Musikerinnen und Musiker tun: Sie erzählt Geschichten aus ihren eigenen Erfahrungen, die so tief empfunden sind, dass sie die Zuhörer mit großer Wahrscheinlichkeit in ihren eigenen Träumen, Wünschen und Sehnsüchten verbinden“ (Nat Hentoff, amerikanische Journalistenlegende). Möglicherweise spielt der Israelin hierbei auch die Wahl ihres Instrumentes
in die Karten. Intensiv, feingliedrig und vielseitig spricht der Klang der Klarinette ihrer Spielerin förmlich aus der Seele. Anat Cohen, die seit vielen Jahren in New York lebt, gehört definitiv zu den Koryphäen an diesem oft unterschätzten Instrument. Seit 2007 wird sie konsequent jedes Jahr von der Jazz Journalists Association zur Klarinettistin des Jahres gekürt. In ihrem Quartetinho, das sich unter anderem dem Choro, Samba und Bossa Nova widmet, feiert sie Brasilien, ein Land mit dem sie viel verbindet und das sich für sie wie eine zweite Heimat anfühlt.

Anat Cohen - clarinet, bass clarinet
Vitor Gonçalves - piano
Tal Mashiach - guitar, bass
James Shipp - percussion, vibes

© Schervin Lainez

Hillus Herzdropfa begrüßen ihr Publikum in ihrem Programm „Schtoi-reiche Albschwoaba“ als Lena ond Maddeis Schuahdone zu Geschichten aus dem Leben, die jeder Zuschauer bereits das ein oder andere Mal in ähnlicher Weise selbst erlebt hat. Dabei sehen sie das Leben stets von der heiteren Seite, getreu dem Motto: „Emmr Kuh(l) bleiba!“

Mit Spontanität, Flexibilität und ihrer Freude auf der Bühne zu stehen, begeistern Hiltrud Stoll und Franz Auber seit vielen Jahren ein Publikum jeden Alters. Schwäbische Befindlichkeiten aufs Korn zu nehmen, das beherrschen die beiden mit Bravour. Sprachbarrieren gibt es für sie nicht: „Dia schwätzet wia eane dr Schnabl gwagsa isch. Ihra Leitschbruch: Wer verschtändlich schwätzt, wird au verschtanda!“

Hillus Herzdropfa sind echte „Urgesteine“ von der Schwäbischen Alb und untrennbar mit dieser Verbunden. Das spüren, hören und erleben die Zuschauer hautnah bei ihren Auftritten.

Einlass ab 17 Uhr

Conny und die Sonntagsfahrer sind bekannt für ihre zauberhaften musikalischen
Zeitreisen in die Wirtschaftswunderjahre.


Überaus authentisch und sympathisch präsentieren sie die unvergesslichen
Schlager von Peter Alexander bis Freddy Quinn, Caterina Valente und vielen
Weiteren verpackt in wunderbare Geschichten rund um diese Zeit.

Ihr neues Programm "Musik liegt in der Luft" nimmt das Publikum mit auf eine
nostalgische Reise in die Welt des Fernsehens der 50er und 60er Jahre - eine Zeit
als das Fernsehen noch in schwarz-weiß erstrahlte und die ganze Familie an den
Samstagabenden gebannt vor der Mattscheibe saß.

Die vierköpfige Musikgruppe hat für Sie ein eigenes Drehbuch für einen
wunderbaren Fernsehabend geschrieben, bei dem Sie unglaublich klingende
Nachrichten, skurrile Werbeunterbrechungen, legendären Shows, jede Menge Witz
und gute Laune sowie natürlich die großartigen Schlager dieser Zeit erleben dürfen.
Egal ob „Die Liebe ist ein seltsames Spiel“, „Mit 17 hat man noch Träume“, „Capri
Fischer“….die großen Hits von gestern lassen auch heute noch unsere Herzen
höher schlagen.

„Musik liegt in der Luft“ ist ein wunderbares Erlebnis für Jung und Alt. Die Show ist
eine Hommage an eine Zeit, die zwar längst vergangen ist, aber dennoch in
unserer Herzen weiterlebt. Wer diese Show besucht, wird mit einem Lächeln im
Gesicht und einem Herzen voller Freude nach Hause gehen.

Einlass 90min vor Showbeginn - FREIE PLATZWAHL an den Tischen - Speisen können bis 10min vor Show zu sich genommen werden