Stipendiatinnen und Stipendiaten der Brücke/Most-Stiftung

Violine: Tereza Horakova
Violoncello: Julia Starczewska
Nordböhmische Philharmonie Teplice
Leitung: Prof. Roland Kluttig

Bedrich Smetana: Die Moldau T 111
Josef Suk: Fantasie für Violine und Orchester op. 24
Bohuslav Martinů: Violoncellokonzert Nr. 2 H 304
Antonín Dvořák: Die Mittagshexe


Zwei Konzerte – ein grenzüberschreitendes Projekt: Studierende der HfM Dresden konzertieren gemeinsam mit der Nordböhmischen Philharmonie Teplice. Junge Dirigentinnen und Dirigenten sowie Solistinnen aus Dresden stellen sich dem professionellen Orchester mit einem eindrucksvollen Programm aus der tschechischen und österreichischen Musiktradition. Im Mittelpunkt stehen die künstlerische Entwicklung der jungen Musikerinnen und Musiker, der kulturelle Dialog und die Zusammenarbeit mit einem professionellen Orchester.

In Kooperation mit der Brücke/Most-Stiftung und der Nordböhmischen Philharmonie Teplice im Rahmen der 27. Tschechisch-Deutschen Kulturtage

Einlass: 18:30 Uhr

Willkommen im Wissenskosmos des Barock: Wer auf knarrenden Dielen die stille Erhabenheit unseres historischen Bibliothekssaals betritt, ist sofort umfangen vom Weltwissen der Frühen Neuzeit. Wie Kulissen in einem barocken Theater ragen die originalen Bücherregale in den Raum hinein und beherbergen rund 50.000 Bücher aus allen Wissensgebieten. Hinter unscheinbaren Buchrücken verbergen sich erstaunliche Schätze wie die erste deutsche Bibel, die in Amerika gedruckt wurde.

Ende des 17. Jahrhunderts wurde die Bibliothek des Waisenhauses als eine der ersten öffentlichen Bibliotheken in Deutschland gegründet. Vor allem durch Schenkungen, Büchertausch und eigene Verlagserzeugnisse wuchs die Bibliothek so rasch an, dass sie wenige Jahre später vergleichbar war mit bedeutenden deutschen Universitätsbibliotheken. 1728 erhielt sie ein eigenes Gebäude, das als ältester erhaltener profaner Bibliothekszweckbau Deutschlands gilt. Nicht erst seit jüngster Zeit wird die Bibliothek von Gästen und Forschern aus aller Welt aufgesucht: Bereits Albrecht von Haller, Johann Joachim Winckelmann und Johann Wolfgang von Goethe bewunderten ihre bibliophilen Kostbarkeiten. Eine Auswahl stellen wir für Sie in wechselnden Kabinettausstellungen im ehemaligen Lesezimmer der Bibliothek zusammen.

10-17 Uhr

Durch körperliche Übungen, Atemübungen und Meditation wird das Gleichgewicht zwischen Körper und Geist
auf sanfte Weise angestrebt.

Bitte kommen Sie in bequemer Sportkleidung und bringen ein Handtuch mit. Matten werden gestellt.

Treffpunkt: Tourist-Information im Kurhaus

Erleben Sie die Herstellung des Meissener Porzellan hautnah. Jeden Tag bieten wir Raumtonbesichtigungen (Audio-Guide) in der Schauwerkstatt an. Davor oder danach haben Sie die Möglichkeit, das Museum und die Sonderausstellung individuell zu besichtigen. Beides ist im Eintrittspreis enthalten.

 

Täglich möglich mit Raumtonerklärungen in 14 Sprachen:

Chinesisch, Dänisch, Deutsch, Englisch, Finnisch, Französisch, Italienisch, Japanisch, Niederländisch, Polnisch, Russisch, Schwedisch, Spanisch und Tschechisch

Die Sprache ist wählbar vor Ort.

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 150 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.

Alle bereits bezahlten, aber nicht eingelösten Tickets in den Zeiträumen 20.03.2020 -03.07.2020, 02.11.2020 - 12.03.2021 und 30.03.2021 - 04.06.2021 können ab jetzt wie Gutscheine verwendet werden. Ruft oder schreibt uns dazu einfach direkt an.

Gutscheine können außerdem zum Preis für 5 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.

Party Time!

Ein Mann, eine Gitarre, ein Mikrofon. Das ist alles was Götz Widmann braucht, um sein Publikum einen Abend lang alles Drumherum komplett vergessen zu lassen und
den Konzertsaal in einen Palast der Lebensfreude zu verwandeln. Live und solo immer schon am allerbesten ist jedes Götz-Widmann-Konzert ein musikalischer Kurzurlaub vom allgemeinen Wahnsinn, ein paar Stunden unbeschwertes Lachen gegen die ganzen unsympathischen Energien um uns herum, ein sich selbst gegönntes spontanes Glücksgefühl. Und endlich mal wieder normale Menschen, die es sich zusammen friedlich feiernd einfach nur gut gehen lassen.
Eher mit emporgehobenem Mittel- als Zeigefinger analysiert Götz Widmann in seinen Songs auf seine typisch respektlos-humorvolle Weise nahezu alles von den ganz kleinen Wundern des Alltags bis zum Sexleben von Galaxien. Das einzige Blatt, das er dabei vielleicht vor den Mund nimmt, ist das Jointpaper kurz vorm Zukleben. Götz Widmann ist teilweise schockierend ehrlich, aber bei aller augenzwinkernden Bosheit durchzieht seine Lieder eine radikale Menschenliebe, ein niemals müde werdender Aufruf zum eigenständigen Denken, eine tiefe Verneigung vor dem Recht des Individuums zur Gegenwehr gegen Verdummung, Hass und Tyrannei.

Einlass: 20:00 Uhr

Willkommen im Wissenskosmos des Barock: Wer auf knarrenden Dielen die stille Erhabenheit unseres historischen Bibliothekssaals betritt, ist sofort umfangen vom Weltwissen der Frühen Neuzeit. Wie Kulissen in einem barocken Theater ragen die originalen Bücherregale in den Raum hinein und beherbergen rund 50.000 Bücher aus allen Wissensgebieten. Hinter unscheinbaren Buchrücken verbergen sich erstaunliche Schätze wie die erste deutsche Bibel, die in Amerika gedruckt wurde.

Ende des 17. Jahrhunderts wurde die Bibliothek des Waisenhauses als eine der ersten öffentlichen Bibliotheken in Deutschland gegründet. Vor allem durch Schenkungen, Büchertausch und eigene Verlagserzeugnisse wuchs die Bibliothek so rasch an, dass sie wenige Jahre später vergleichbar war mit bedeutenden deutschen Universitätsbibliotheken. 1728 erhielt sie ein eigenes Gebäude, das als ältester erhaltener profaner Bibliothekszweckbau Deutschlands gilt. Nicht erst seit jüngster Zeit wird die Bibliothek von Gästen und Forschern aus aller Welt aufgesucht: Bereits Albrecht von Haller, Johann Joachim Winckelmann und Johann Wolfgang von Goethe bewunderten ihre bibliophilen Kostbarkeiten. Eine Auswahl stellen wir für Sie in wechselnden Kabinettausstellungen im ehemaligen Lesezimmer der Bibliothek zusammen.

10-17 Uhr

Im Jahr 2022 gründete Kerstin Schulze den Verein Upendo-Mama-Afrika e.V. und legte damit den Grundstein für ein Zentrum für Straßen- und Waisenkinder in Moshi, in Tansania. Und dann kam ein schwerer Unfall, der alles verändern sollte. Ihre Arbeit als Finanzbeamtin musste sie aufgeben. Was zunächst wie ein Ende wirkte, wurde zum Anfang einer völlig neuen Lebensreise: weg vom Schreibtisch, hinein in eine Welt voller Kinderlachen und Herzensmomente. Seither ist ihr Alltag geprägt von Begegnungen, großen Herausforderungen und Momenten, die das Herz berühren. Am 14. November 2025 nimmt uns Kerstin Schulze, die in Bad Saarow wohnt, in der Reihe „Hör mal zu“ mit auf ihre ganz persönliche Reise.

Hier schlägt Hessens Eishockeyherz! Sei dabei und spüre die Action hautnah.

Das Löwen-Rudel brüllt weiterhin in der Erstklassigkeit, denn wir sind GEKOMMEN UM ZU BLEIBEN und ihr als siebter Mann seid dabei. Die Löwen-Geschichte in der DEL startet in ein weiteres Kapitel: Adler, Eisbären, Haie und alle anderen Erstligisten sind zu Gast in der Höhle der Löwen! Hessens Nummer 1 freut sich auf euren Besuch.

Eishockey ist ein Live-Sport, den man selbst erlebt haben muss. Die legendäre NIX Eissporthalle am Ratsweg wird zum Hexenkessel, wenn die Spieler das Eis brennen lassen.

Löwen-Eishockey mit Torgarantie - werde zum Löwen und komm in die NIX Eissporthalle!

Einlass: ab 18:30 Uhr

Konzertförderung Deutscher Musikrat

Anfängerglück?

Ludwig van Beethoven
Trio op. 1 Nr. 1 Es-Dur (1793/94)

Dmitri Schostakowitsch
Klaviertrio Nr. 1 c-Moll op. 8 (1923)

Johannes Brahms
Trio Nr. 1 in H-Dur op. 8 (1891)

In diesem Programm sollen uns drei geniale Komponisten aus drei verschiedenen Jahrhunderten begegnen, die alle bereits in Jugendjahren ihr erstes Klaviertrio zu Papier brachten und sich auf beeindruckend originelle und reife Weise unserer Gattung widmeten.
Die jungen Künstler:innen eröffnen das Programm mit Beethovens Opus 1 Nr. 1, das geistreich und verspielt dessen kompositorische Meisterschaft in der Klaviermusik unter Beweis stellt. Die drei Klaviertrios Opus 1 zeigen einen durchaus progressiven Beethoven, der in seiner frühen Schaffensphase noch viele Parallelen zu Mozart aufzeigt, jedoch hier in Themenbehandlung und großer Form schon typische Charakterzüge seines späteren Kompositionsstils durchblicken lässt.

Schostakowitsch schrieb sein erstes Klaviertrio, mit siebzehn Jahren. Das einsätzige Stück weist schon einige Anzeichen der späteren Tonsprache Schostakowitschs auf. Wenngleich sich zeitweise sehr romantische Klangwelten auftun, hält das Werk auch schroffe Themen und ein klagendes Leitmotiv bereit. Schostakowitsch führt uns hier auf eine packende Reise in c-Moll.

Das dritte Stück im Bund der ersten Klaviertrios ist (zurecht) ein absoluter Klassiker:
Auch Brahms nahm sich bereits sehr früh der Besetzung des Klaviertrios an und schrieb 1856 die erste Fassung seines Opus 8. Das Frühwerk erfuhr viel später nochmals eine Überarbeitung, die bis heute die gängigere blieb. Sie zeigt sowohl einen lebhaft jungen, als auch einen genialisch gereiften Brahms. Jeder der vier Sätze eröffnet eine eigene Welt der Klangempfindung und Charaktervielfalt, doch vereint ergeben sie ein vollkommenes, leidenschaftliches Werk entwaffnender Schönheit.

Anfängerglück? Nein - von Beginn an meisterhaft!

Das Bernstein Trio gründete sich 2022. Die MusikerInnen lernten sich am Musikgymnasium Carl Philipp Emanuel Bach Berlin kennen und studieren inzwischen an der Universität der Künste Berlin beziehungsweise der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin.

Seit 2022 ist das Bernstein Trio Mitglied des Vereins Yehudi Menuhin Live Music Now Berlin. Alle Mitglieder des mittlerweile preisgekrönten Ensembles sind StipendiatInnen der Studienstiftung des deutschen Volkes.

Himelgüegeli“, „Herrgottskühlein“, „Modschekiebchen“ – die zwei Jungs vom Bodensee kennen unendlich viele Namen für „Marienkäfer“. Warum? Ebenso wie das Kleeblatt oder das Hufeisen ist das kleine Fluginsekt ein Symbol des Glücks. Und Glück, das haben JUNGE JUNGE. Ihre Brotberufe als Arzt und Architekt haben die beiden Brüder für ihre Bühnenkarriere zurückgestellt. Die beste Entscheidung, wie sie selbst finden. Denn was die beiden stattdessen tun, beschert ihnen zuverlässig die schönsten Glücksmomente. Dem Publikum übrigens auch. In ihrer Zauber-Comedy-Show verraten die sympathischen Weltmeister der Magie, was es mit den Glückssymbolen auf sich hat. Ein einmaliger Mix aus verblüffenden Effekten, Comedy-Elementen und überschäumendem Spaß am Spiel. Magie voller Emotionen, Humor – und eben voller Glück.

Ein Event für die ganze Familie.

Dauer: 1 Stunde, keine Pause
ein Getränk inklusive
Im Rahmen der Reihe HAPPY HOUR

Bild: Plakatmotiv Beate Armbruster

incl. 1 Getränk

Der Vorverkauf von Einzeltickets beginnt am 15.09.2025!

Das exzentrisch-schöne Quartett spielt die abenteuerlichen Stücke von Jörg Hochapfel und schafft dabei den – eigentlich ja selbstverständlichen – Spagat zwischen tiefster Melancholie und abseitigstem Humor. Dabei irrlichtern sie kolibrihaft und auf sehr eigentümliche Weise zwischen altem Jazz, halbseidenen Exotika, abstrakter Improvisation und seltsamen, aber unverschämt eingängigen Melodien hin und her.
Feldman meets Clayderman meets Brötzmann, um es mal ganz unverschämt auszudrücken.

„Diese vier bunten Hunde haben ein höchst kurzweiliges Doppelalbum produziert, das wie kaum ein anderes der letzten Jahre die aktuellen Facetten der Berliner Jazz-Szene augenzwinkernd präsentiert und feiert.“ (Rolf Thomas, Jazzthetik)

„Bei diesem Quartett geht’s zur Sache. Hier vereinen sich auf bemerkenswerte Weise das Vermächtnis und die Zukunft der Musik. Gipfelstürmer des Jazz auf Expeditionskurs.“
(Jörg Konrad, Kultkomplott)

Einlass ab 20:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

LOL – Das Comedy Start-up steht für talentierte, junge, authentische Newcomerinnen und Newcomer sowie etablierte Comedy-Größen und alles, was dazwischen liegt. Bei jeder Show treten bis zu vier Comediennes und Comedians auf und präsentieren ihr bestes Material. Ihr Ziel: Das Publikum mit witzigen Alltagsgeschichten und scharfsinnigen Punchlines zum Lachen zu bringen.

Zahlreiche Größen der Comedy-Szene, die heute die Säle des Landes füllen, haben ihre ersten Schritte in der LOL-Show gemacht – darunter Abdelkarim, Tahnee, Bastian Bielendorfer, Miss Allie, Enissa Amani und Maxi Gstettenbauer. Diese Namen verdeutlichen eindrucksvoll, wie schnell sich das Blatt wenden kann. Wer heute die Show besucht, hat die Chance, die Stars von morgen schon jetzt live zu erleben.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Mitglieder des ensemble mosaik:
Kristjana Helgadottir, Simon Strasser , Christian Vogel , Roland Neffe, Ernst Surberg, Chatschatur Kanajan, Karen Lorenz, Mathis Mayr,
Niklas Seidl

Klangregie: Arne Vierck


Rundfunk I, II, III für 9 Keyboards

Foto: Anja Weber

Keine Karten verfügbar. Informationen unter Tel. 0751 405232.

Palastartig erhebt sich am Franckeplatz das Waisenhaus. Damals wie heute ist es das Herzstück der Franckeschen Stiftungen. 1698 als erstes Gebäude der Schulstadt errichtet, steht es für eine neue Facette des europäischen Barock, die selbstbewusste Repräsentation ohne prunkvollen Schmuck verbindet und wegweisend für die Waisenhausarchitektur wurde.

Heute ist das Waisenhaus unser museales und kulturelles Zentrum. Gleich zu Beginn führen Sie zwei Dauerausstellungen durch die Stiftungsgeschichte sowie die weltweiten Wirkungen des Pietismus. In der ersten Etage überrascht der ehemalige Bet- und Singesaal durch seine lichte Architektur. Er genießt heute aufgrund seiner großartigen Akustik auch als Konzertsaal einen exzellenten Ruf. In den angrenzenden Tagungsräumen dokumentiert eine Fotoausstellung die beeindruckenden Renovierungsarbeiten seit Wiedergründung der Stiftungen 1991. Die zweite Etage ist für unsere wechselnden Sonderausstellungen reserviert, die Ihnen wichtige Themen der Stiftungsgeschichte aus historischer und aktueller Perspektive näher bringen. Passieren Sie die Kunst- und Naturalienkammer im Dachgeschoss, erreichen Sie über eine schmale, hölzerne Stiege den Altan. Hier öffnet sich ein weiter Blick über das imposante Gesamtensemble mit Schulbauten aus drei Jahrhunderten. Von hier aus bietet sich auch ein großartiges Panorama der Altstadt Halles. Im Sockelgeschoss können Kinder im Krokoseum ihre eigenen Wege gehen.

10.00-17.00 Uhr

Das älteste Gewerbe der Welt umrankt der Hauch des Verruchten, des Verbotenen und aber auch der Verlockung. Einer unserer Betty BBQ Tour-Guides nimmt euch nun mit auf eine Zeitreise in das Rotlichtmillieu Freiburgs der 70er, 80er und 90er Jahre und erzählt von schweren Buben und leichten Mädels. Verpasst auf keinen Fall die spannenden Geschichten aus einer Zeit, als manche Straßen in Freiburg leise in ein schummriges rotes Licht getaucht waren! In der „Schnecken“ Vorstadt, unweit des Schwabentors, war seit dem Mittelalter das „Gewerbe“ zuhause. Hier tranken die Polizisten morgens mit den Huren einen Kaffee im legendären Cafe Ruef. Hier lebten die Bürger neben Zuhältern, Prostituierten und Schlägern und kauften ihre Lange Rote im „Würschtle-Puff“. In der Arena-Bar stand die Freiburger Prominenz nachts mit leicht bekleideten Damen am Tresen und am anderen Ende der Innenstadt stieg Gina Wildkatze, die Chefin der Playboy Bar, in einem langen weißen Pelzmantel aus ihre Limousine. Für ihre 15 Bar-Mädchen ließ sie einst echte, weiße Nerzbikinis nähen.

Dauer: ca 2 Stunden

Bitte beachten Sie: Teilnahme bei allen unseren City-Touren erst ab 18 Jahren. Personen unter 18 Jahren können nicht teilnehmen, auch nicht in Begleitung von Erziehungspersonen oder Aufsichtspersonen.

empfohlene Ankunftszeit: 16:15 Uhr

Urprünglich aus Bradford in England stammend, wurde Smokie von den Schulfreunden Chris Norman (Gitarre), Ron Kelly (Schlagzeug) und Alan Silson (Gitarre) gegründet. Später stieß Terry Uttley (Bass) hinzu. Nach mehreren Namensänderungen und Plattenverträgen hatten Smokie im Juli 1975 endlich ihren ersten Top-5-Hit in den UK Charts mit „If you think you know how to love me“. Mehr Ruhm folgte mit insgesamt 15 Top-20-Hits, inklusive „Living next door to Alice“: über 30 Millionen verkaufte Exemplare weltweit und Nr.1 in Deutschland für 9 Wochen.

Im Jahre 1986 verließ Chris Norman die Band und widmete sich seiner Solokarriere. Infolge dessen zeigte sich Smokie nun im neuen Look, komplettiert mit Alan Barton anstelle von Chris. Alan hauchte Smokie neues Leben ein, welche von Zenit zu Zenit immer neue Mitglieder zu ihrer schon großen Fangemeinde hinzugewannen.

Am 19. März 1995 traf die Band ein schwerer Schicksalsschlag. Auf der Heimfahrt von einem Auftritt in stürmischer Nacht verunfallte der Bus der Band. Am 23. März verlor Alan Barton seinen Kampf ums Überleben in einem Krankenhaus in Köln. Er wurde nur 41 Jahre alt.

1996 kam dann die dritte Inkarnation von Smokie mit dem verbliebenen Originalmitglied Terry Uttley. Alan Silson war ausgeschieden, um später seine eigene Band mit Mitgliedern von ´Spirit of Smokie´ zu gründen, darunter das andere Originalmitglied Ron Kelly, Andy Whelan und Graham Kearns.

Im März 2008 fand ein Gedenkkonzert für Alan Barton statt. Andy Whelan, Graham Kearns und Ron Kelly kamen mit Alan´s Sohn Dean zusammen, um ihm Tribut zu zu zollen und sein Leben zu feiern.
Am Ende des Konzertes hörte man einen Zuhörer sagen: "Es war fast so, als ob der Geist von Smokie auf der Bühne gewesen wäre heute Nacht.".... the Spirit of Smokie.

Deans unverkennbare "Smokie"-Stimme und seine Bühnenpräsenz vervollständigten das, was nun eine etablierte Weltklasse-Band ist.

Spirit of Smokie - Keeping the Spirit alive

So wie es Alan Barton zuvor mit Smokie tat, haben Dean und die Jungs in den letzten fünfzehn Jahren hart daran gearbeitet, den großartigen Klang der Originalband wiederherzustellen. Eine Kombination aus Drama, Eleganz, Musikalität und Engagement, sowie ein einzigartiger Klang sind das Markenzeichen von ´Spirit of Smokie´, die Konzertbesucher, treue Fans und Medien gleichermaßen begeistern.

Roots and wings

Bekannt für den Klang der Originalband der siebziger Jahre bei Konzerten, und den Live-Erfolg von "My Baby" in Europa und Russland, gab es kontinuierliche Anfragen aus dem Publikum nach neuen Songs. Dies führte zur Veröffentlichung eines neuen Albums namens "Changes" unter dem Titel "Barton".

Einlass: 19.00 Uhr

Der junge Hans Castorp reist von Hamburg nach Davos, um seinen kranken Vetter im Lungensanatorium zu besuchen. Er will drei Wochen bleiben, es werden sieben Jahre daraus.

«Castorps Geschichte ist die Geschichte eines simplen Helden. Er wird in der fieberhaften Hermetik des Zauberbergs zu moralischen, geistigen und sinnlichen Abenteuern fähig gemacht, von denen er sich früher nie hätte träumen lassen.» – Thomas Mann

Manns Figuren auf dem Zauberberg pausieren vom eigentlichen, richtigen Leben. Wir erleben Menschen, die sich ganz freiwillig und zuweilen auch lustvoll der Routine des Sanatoriumalltags unterwerfen.
Und dann steht mit einem Donnerschlag der erste Weltkrieg vor der Tür – und eben jene Gesellschaft fragt sich, wie es so weit kommen konnte. Und während sie sich noch wundert, katapultiert der Krieg sie vom schönen Zauberberg in die Realität.
Und so verschlingt der Krieg nicht nur den Protagonisten Hans Castorp, sondern auch seine (unsere?) ganze Epoche!

Eine gespaltene Gesellschaft, Existenzängste, das Gespenst des Krieges… Hundert Jahre nach seiner Erstveröffentlichung ist Der Zauberberg erschreckend aktuell. Thomas Mann behandelt die ernsten Themen seines Romans mit Humor, der ihm eigenen Ironie und seiner beispiellosen sprachlichen Brillanz.