Dark Side Tour 2026

Kings Of Floyd: Eine unvergessliche Hommage an Pink Floyd kehrt zurück!
Die gefeierten Meister der Pink Floyd-Tribute-Band-Szene, Kings Of Floyd,
sind zurück und bringen erneut das legendäre Erbe der progressiven
Rockikonen auf die Bühnen. Mit ihrer unvergleichlichen musikalischen
Brillanz und einer mitreißenden Live-Performance versprechen sie ein
unvergessliches Erlebnis für alle Fans von Pink Floyd.
Kings Of Floyd sind bekannt für ihre atemberaubenden Reproduktionen der
zeitlosen Hits von Pink Floyd. Von "Comfortably Numb" über "Wish You
Were Here" bis hin zu "Another Brick in the Wall" begeistern sie das
Publikum. Die Bandmitglieder haben ihre Fähigkeiten und ihre Leidenschaft
für Pink Floyds Musik über Jahre hinweg verfeinert und sind heute als eine
der besten Pink Floyd-Tribute-Bands weltweit anerkannt.
Mit aufwändigen Bühnenbildern, faszinierenden Visuals und einer
beeindruckenden Lichtshow tauchen Kings Of Floyd das Publikum in die
einzigartige Atmosphäre.
Die Fans können sich auf eine musikalische Reise freuen, bei der sie in die
epischen Klänge und psychedelischen Welten der britischen Rocklegenden
eintauchen.
Kings Of Floyd sind nicht nur eine einfache Tribute-Band, sondern echte
Fans von Pink Floyd. Sie nehmen das Erbe der Band ernst und möchten den
Geist und die Magie von Pink Floyds Musik für neue Generationen am Leben
erhalten.
Durch ihre außergewöhnliche Darbietung vermitteln sie die einzigartige
musikalische Vision von Pink Floyd und lassen die Fans die emotionale Tiefe
und den künstlerischen Anspruch der Originalwerke spüren. Die
bevorstehende Tournee von Kings Of Floyd verspricht eine unvergessliche
Zeit für alle Pink Floyd-Fans zu werden. Die Band wird in den
renommiertesten Veranstaltungsorten auftreten und ihre musikalische
Meisterschaft mit den Zuschauern teilen. Seien Sie bereit für eine
mitreißende Performance, die Sie in die goldene Ära des progressiven Rocks
zurückversetzt.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie Kings Of Floyd live auf
der Bühne! Weitere Informationen zu Tourdaten und Tickets finden Sie auf
der offiziellen Website der Band.

Einlass: 19:00 Uhr

Jens Heinrich Claassen erzählt von den wirklich wichtigen Dingen: dem Überleben in einer Gesellschaft, in
der Höflichkeit ein Relikt aus vergangenen Tagen zu sein scheint. Und natürlich vom Leben als Single.
Hier wird’s persönlich: Jens Heinrich würde nämlich lieber heute als morgen seine Traumfrau finden, doch der Weg dahin ist mit Tücken gepflastert. Tinder-Swipes, charmant-uncharmante erste Dates und die eine oder andere melancholische Klaviermelodie begleiten ihn dabei. Zwischen seinen Geschichten setzt er sich ans Klavier, als wäre es das Natürlichste der Welt, aus den absurden Alltagssituationen spontan ein Lied zu
zaubern. Ein Abend zum herrlichen Amüsieren und Wundern, warum man über diese Themen nicht selbst
schon längst gelacht hat.

Einlass: 19:00

Spoken Word Performance - Reloaded

Es begann 1999 in Wetzlar: Zur Wiedereröffnung des Lotte-Hauses, dem Elternhaus der Charlotte Buff, der Goethe im Werther ein literarisches Denkmal setzte, wurde Schauspieler André Eisermann gebeten, aus "Die Leiden des jungen Werther zu lesen. Zusammen mit dem Pianisten und Komponisten Jakob Vinje entwickelte Eisermann eine Spoken Word Performance zu Goethes Sturm und Drang-Meisterstück: Über den zarten Kompositionen Vinjes stürzt sich Eisermann in Werthers Worte und Gedanken und in die unerwiderten Gefühle gegenüber Lotte. Durch Eisermanns Interpretation werden Goethes Worte lebendig und eins deutlich: Die Liebe, und das Leiden an ihr, sind eine zeitlose Angelegenheit.

"Eisermann, Ausnahmetalent mit der besonderen Fähigkeit zur Gestaltung komplexer Charaktere (Kaspar Hauser, Schlafes Bruder), nimmt sich des Werther mit Leib und Seele an: Das kommt körperlicher Schwerstarbeit gleich, zweimal ist Eisermann nass geschwitzt. Die Musik: Einfühlsam, romantisch, verstörend. Starke Gefühle, hochemotionale Gesten. Eisermann und Vinje begeisterten am Samstagabend rund 450 Zuhörer und lassen das Publikum über weite Strecken schier atemlos verharren. Großes Kino für den Kopf."
(Gießener Allgemeine)

Einlass: 18:30 Uhr

Die Veranstaltung wurde abgesagt.

Am 05. März 2026 ist es wieder soweit!

Auch im Jahr 2026 möchten wir regelmäßig unsere Fürstengalerie für ein geselliges Beisammensein mit guter Musik, Drinks und anregenden Gesprächen öffnen.

Lass den Arbeitstag hinter dir und schau bei uns vorbei – gemeinsam mit Kollegen oder Freunden.

- Live-Musik & entspanntes Networking
- Feierabend-Drinks an der Bar
- Einzigartige Location mit besonderem Flair
- Einlass: 18:00 Uhr
- Eintritt inkl. Snack & Live-Musik
- Ende: 20:00 Uhr

Sichere dir dein Ticket und sei dabei!

Den Auftakt macht die Merchinger Sängerin May Swan:
Mit ihren emotionsvollen Balladen und entspannender Loungemusik schafft sie die perfekte Atmosphäre für unseren Afterwork Abend. Bei ihren Songs darf aber auch gerne das Tanzbein geschwungen werden.

Das Schlossteam freut sich auf Euch!

Einlass: 18:00 Uhr

MUNDSTUHL präsentieren mit “WIR KOMMEN!” ihr brandneues und unfassbar lustiges Programm mit einhundertprozentiger Lachtränengarantie!

Dass MUNDSTUHL nach fast 30 Jahren immer noch zur Speerspitze der deutschen Live-Komiker gehören, hat einen einfachen Grund: Sie sind schlichtweg sauwitzig. Und im neuen Programm “WIR KOMMEN!” packen die beiden Kultkomiker tatsächlich noch eine Schippe drauf und erreichen eine schier unglaubliche Pointendichte. Frisch, schnell und topaktuell.

Lars Niedereichholz und Ande Werner gelten als wandelbarstes und erfolgreichstes Comedyduo Deutschlands und haben nagelneue Geschichten ihrer legendären Bühnenfiguren im Gepäck.
Die ostdeutschen Bürgergeld-Ikonen Peggy und Sandy, der cholerische Andi, die Erfinder der Kanakcomedy Dragan und Alder, die drucklosen Umweltaktivisten Torben und Malte von No Pressure, der verrückte Grillschorsch, die schlechtesten Zauberer der Welt Sickroy und Fried und viele weitere zum Brüllen komische Charaktere geben sich die Klinke in die Hand. “Wir kommen!” ist MUNDSTUHL pur!

Satirische Spitzen, die pure Lust am Blödsinn und ansteckende Spielfreude sind die Geheimzutaten des neuen Programms und natürlich nehmen die seit Jahren offen heterosexuell lebenden Ausnahmekomiker auch in Zeiten stets erhobener Zeigefinger kein Blatt vor den Mund. Sie sind der Fels in der Brandung humoristischer Horizonterweiterung. Triggerwarnung: Der Humor von MUNDSTUHL kann von manchen Menschen als zu lustig empfunden werden.

“Ich weiss nicht wann ich jemals 2 Stunden am Stück Tränen gelacht habe!” Silvi (Instagram)
„MUNDSTUHL sind einmalig!“ (BZ)
„Riesenapplaus unter Lachtränen!“ (BILD Zeitung)
„Die AC/DC der Comedy! Zum Kaputtlachen!“ (SZ)
“Mundstuhl hat mein Leben verändert” (Ande Werner)

Einlass: 18:00 Uhr

Das alte Protestlied „Ciao, bella, ciao“ – ein Symbol des italienischen Widerstands gegen den Faschismus – ist auch ein Lied der Liebe. Denn der Partisan bittet darin seine Liebste, ihn im Falle des Todes in den Bergen zu begraben. Musik und Liebe, Musik und Widerstand, das hat vielen Menschen seit Jahrhunderten Kraft und Hoffnung gegeben. Das Hessische Landestheater Marburg, das erstmals bei uns gastiert, hat mit „Ciao, bella, ciao!“ ein abwechslungsreiches und unterhaltsames Stück geschaffen, in dem es um Liebe und Widerstand geht in Liedern und Texten. Dieses Stück ist eine Einladung, diese Kräfte zu sehen, zu hören und zu fühlen.

Für Menschen ab 13 Jahren.

Regie: Carola Unser-Leichtweiß
Musikalische Leitung: Christian Keul
Dramaturgie: Ia Tanskanen
Kostüme: Cosima Wanda Winter
Choreografie: Ia Tanskanen
Posaune: Andreas Jamin
Saxofon: Sandra Richard
Klavier: Claudia Zinserling, Christian Keul

Es spielen:
Mel C – Lisa Grosche
Emma – Magdalena Hanetseder
Gerry – Tobias Neumann
Mel B – Benita Sarah Bailey
Victoria – Aliona Marchenko
Marie – Mia Wiederstein
Digital Puck – AdeleEmil Behrenbeck

Einlass: 19:00

Donnerstags am Beckenrand – eine Eventreihe im Theater Altes Hallenbad mit Künstler:innen aus dem Rhein-Main Gebiet, erfrischenden Klängen und Ambiente zum Verweilen.

Die Reihe „Donnerstags am Beckenrand“ beginnt jeweils um 19:00 in lockerer Lounge-Atmosphäre zum Ankommen und Austauschen. Um 20:00 beginnt das Bühnenprogramm mit einer kleinen, künstlerischen Überraschungsperformance und dem Musikset der Künstler:innen. Der „Beckenrand-Pass“ für 30€ git für alle drei Veranstaltungen - 12.03. Damla, 28.05. Sir Paco, 18.06. Estellina.

Den Auftakt am 12. März macht Damla, eine Frankfurter Singer-Songwriterin mit Wurzeln in der Türkei. Sie verbindet tiefgründige Verletzlichkeit in ihren Texten mit Klängen, die an 90er-Jahre-Grunge, Alternative und TripHop erinnern. Die Dynamik ihrer Musik reicht von gefühlvollem Gesang bis zu harter Rockstimme – leidenschaftlich performt für ein emotionales und aufregendes Hörerlebnis. In der Frankfurter Jam-Szene ist sie bereits als „Queen of Grunge“ bekannt, und Singer-Songwriter-Bühnen in Hessen erobert sie im Sturm. Derzeit arbeitet sie an ihrem ersten Album zur Veröffentlichung. Erlebt sie noch vor ihrem großen Durchbruch.

Einlass: 19 Uhr

Unterwegs

Ihre Musik ist melodiös, sie ist einvernehmend. Manchmal zärtlich, manchmal pulsierend, manchmal elegant, manchmal aufbrausend. Die Musiker kommen aus unterschiedlichen Richtungen, sie treffen sich in einer jazzigen Grundstimmung, sie vereinen so Elemente aus Folk, Pop, Swing und Ethno.

Mathias Petry & Friends laden zu musikalischen Städtereisen ein, nehmen die Zuschauer mit in schmale Gassen, belebte Plätze, in die Einsamkeit der Berge und zu den Karawanen an belebten Stränden. Und das mit Instrumenten, die man so nicht jeden Tag zusammen auf der Bühne erlebt.
Mathias Petry ist ein versierter Akustikgitarrist. Er rollt sozusagen den warmen Teppich aus, auf dem sich Trompeter Andreas Bolleininger, Pianist Ben Heine und Schlagzeuger Korbinian Lutz bewegen. Alle vier sind sie Könner an ihren Instrumenten.

Das Zusammenfinden im gemeinsamen Klangerlebnis ist die Basis der Songs, die ins Ohr gehen und die darauf ausgelegt sind, für Emotionen zu sorgen. Nicht mehr, und nicht weniger als dies haben sich die Musiker vorgenommen: ihrem Publikum ein Lächeln ins Gesicht zu zaubern.
Die Musik entsteht mit so wenig Technik wie möglich, fast ohne Effekte, es geht um den puren Klang der sich ineinander verwebenden Instrumente, um den reinen Ton.

Einlass: 19:00 Uhr

Zwei Meisterwerke in einem Konzert. Franz Schuberts „Forellenquintett“ und das letzte Klavierquartett von Johannes Brahms. Die „launische Forelle“, die heiter und unbeschwert durch die Klangwellen schwimmt, begegnet an diesem Abend den schweren Klängen des sogenannten „Werther-Quartetts“.

Während also Schubert 1819 eine fröhliche, fast unschuldige Atmosphäre schafft, ruft Brahms fünfzig Jahre später eine schwere, düstere Stimmung mit seinem Stück hervor. In Anspielung auf Goethes „Werther“ soll er in dieser Musik seine Zerrissenheit in der Dreiecksbeziehung zu Clara und Robert Schumann ausgedrückt haben.
Eine schwierige Konstellation, die kompositorisch aber zu einer der eindrucksvollsten Kammermusiken der Romantik führte.

Einlass: 19:00

Die Tuba hat einen festen Platz in der Musik, vor allem in der Volksmusik. Doch es gibt Potenzial jenseits der traditionellen Grenzen. Das Nicole-Johänntgen-Trio spielt Jazz –und der US-Amerikaner Jon Hanson trägt einen wesentlichen Teil bei zu dem besonderen Sound dieses Trios.

Auf seiner Tuba. Er lotet schnelle rhythmische Folgen ebenso aus wie getragene Klänge, die bisher die wenigsten von einer Tuba gehört haben. Ebenso einfallsreich geht Nicole Johänntgen mit ihrem Saxo-
phon um: Sie schnalzt auf ihrem Instrument, imitiert Beat-Boxen und erzeugt Obertöne. Zudem hat sie
die meisten Stücke komponiert, mit denen die Formation überraschende Hör-Erlebnisse erzeugt. Unterstützt
werden die beiden von dem Schweizer Percussionisten Pius Baschnagel.

Einlass: 17:30

Posthum treffen Seine Majestät König Ludwig II und Nervenarzt Dr. Bernhard von Gudden aufeinander. Da sind Emotionen voller Leidenschaft vorprogrammiert!

Von Gudden, der das Gutachten, das seinerzeit zur Entmündigung des Königs führte, anfertigte, sieht sich anfangs den massiven Vorwürfen Ludwigs II ausgesetzt. Er hätte eine Ferndiagnose gestellt, wäre seinem Berufsstand unwürdig und letztendlich mitschuldig am tragischen Tod des Monarchen.
Doch Gudden verteidigt sich, die beiden kommen sich im Gespräch näher und siehe da: Die Zwei haben scheinbar mehr Gemeinsamkeiten als anfänglich gedacht, nicht zuletzt den kalten Tod im See.

Interessante Perspektiven kommen ans Licht, nicht nur Ludwig fühlt sich unverstanden, auch Dr. Gudden vermisst die ihm seiner Meinung nach zustehende Anerkennung. Schließlich war er medizinisch seiner Zeit weit voraus, wie auch der König, der am liebsten mit einem Fluggerät über den Alpsee geflogen wäre! Was aber von dem engagierten Mediziner im Gedächtnis bleibt, ist die Königskatastrophe.

In dem Zweipersonenstück werden intensiv und ernsthaft recherchierte historische Fakten auf eine humoristische Art und Weise eingeflochten in eine fiktive Bühnenhandlung, bei der so manche Wendung für Überraschung sorgt, nicht zuletzt landet phasenweise sogar Dr. Gudden selbst auf der Therapiecouch.

Die beiden waren live dabei: Können sie am Ende vielleicht sogar die Todesumstände ein für allemal aufklären?

Einlass: 18:30 Uhr

Auf der Bühne begegnen sich Konzertflügel und Schlagwerk. Am Flügel sitzt Florian Wäldele und am
Schlagzeug Florian Dreßler. Und die beiden Florians ergänzen sich prima. Aus dem Techno kommend, übertragen sie elektronische Musik auf ihr zum Teil analoges Instrumentarium und schaffen neue
Klangerlebnisse – bisweilen inspiriert von alten Meistern. Ihre Musik findet eine Verbindung zwischen
verschiedensten Genres – von Pop über Klassik, von Hip-Hop bis Jazz.
Und vieles hat einen Groove, der einen nur schwer dazu sitzen lässt.

Einlass: 19:00

Der legendäre Tanzklub von DJ Nuflava residiert nun auch bei uns. Beim Auflegen lässt der DJ Elemente des Jazz, Soul und Funk über elektronische House- und Club-Musik, bis Progressive und die neuesten Remixes in seine Sets einfließen. Für jeden ist etwas dabei! Ihr wollt mal so richtig abtanzen? Dann kommt zum nächsten AHA-Tanzclub. Sitzgelegenheiten gibt es rund um die Tanzfläche.

Veranstaltungsende: 1:00 Uhr

Ein besonderes musikalisches Highlight erwartet das Publikum am 1. April 2026 mit Peter Oswald´s Hybrass Cocktail im Wittelsbacher Schloss. Dieses besondere Konzert bringt internationale Stars und regionale Talente auf eine Bühne und kombiniert Jazz, Klassik und Brass zu einem einzigartigen Klangerlebnis.

So konnte der Weltklasse-Trompeter Rüdiger Baldauf, bekannt aus Funk und Fernsehen, mit seinem Programm "Funky Night" und seinen Kompositionen gewonnen werden. Rüdiger Baldauf war 13 Jahre lang Trompeter in Stefan Raabs TV-Show "TV Total" mit den Heavytones und Mitglied im legendären United Jazz+Rock Ensemble. Er stand mit Weltstars wie Ray Charles, Seal, Jamie Cullum, Michael Bublé, James Brown, Lionel Richie, Barbara Streisand und Gentleman auf der Bühne. Seit 2010 verfolgt er erfolgreich seine Solokarriere- sein Debütalbum hielt sich mehrere Wochen in den Jazzcharts. Es folgten weitere Alben, Fachbücher und pädagogische Veröffentlichungen. Tauchen Sie ein in die wunderschöne emotionale aber auch kradftvolle Funkwelt des genialen Künstlers....

Weiterer Star und Solist des Abends wird der seit über 40 Jahren in NewYork lebende Grammy-Gewinner und Macher des Outreach Festivals in Schwaz, Franz Hackl sein.

Unterstützt wird das Konzert von Uli Fiedler am Bass, Harry Alt an den Drums, Theo Kolross am Piano und Kurt Härtl an der Gitarre sowie Überraschungsgästen.

Ein besonderer Programmpunkt ist der Auftritt eines Ensembles der Gymnasium-Bigband Friedberg unter der Leitung von Maria Spicker.

Seit 20 Jahren gestaltet Peter Oswald hochkarätige Konzerte in Friedberg – ob im Schloss oder in anderen städtischen Räumen. Diese Veranstaltungen haben eine lange Tradition und fanden unter Mitwirkung internationaler Größen verschiedenster Instrumente statt, darunter Claudio Roditi und Bobby Shew an der Trompete, Jay Ashby und Dave Taylor (Posaune), John Clark (Waldhorn) sowie Greg Blundell und Cino Minelo (beide Schlagzeug). Ein besonderes Anliegen war es ihm dabei stets, den Friedberger Nachwuchs mit internationalen Stars auf die Bühne zu bringen – sei es mit Mitgliedern der Jugendblaskapelle, Musikern aus den Schulformationen oder Friedberger Bands wie Brasseroni.

Metamorphosen – geheimnisvolle Wandlungen

Der Sonnenaufgang steht für die Freude über den anbrechenden Tag, das Erwachen zu neuem Leben nach
Traum und Dunkelheit der Nacht. In einem einzigen B-Dur-Akkord des Streichquartetts von Joseph Haydn liegt die ganze Kraft des Lebens. In starkem Kontrast dazu erschuf György Ligeti Variationen über verschiedenste Eindrücke der Nacht. Maurice Ravel schließlich berührt mit einer Vielzahl an Klangfarben und schafft mit jedem Bogenstrich Momente der Sinnlichkeit. Das junge, international besetzte Malion Quartett gastierte bereits in bedeutenden Konzerthäusern wie der Alten Oper Frankfurt, der Kölner Philharmonie, der Wigmore Hall London und der Cité de la musique in Paris.

Einlass: 19:00

Österreich im März 1938. Lola Blau steht am Beginn ihrer Theaterkarriere. Die Schauspielausbildung in Wien hat die junge, jüdische Frau abgeschlossen, das Engagement in Linz wartet auf sie. Was kümmert es sie also, dass die Zeiten unruhig sind.

Da marschiert Hitler in Österreich ein und Lola muss in die Schweiz fliehen, später in die USA. Nach dem Krieg kehrt sie in ihre Heimat zurück und muss feststellen, dass dort das Leben von einem toleranten Miteinander immer noch weit entfernt ist.

Georg Kreislers One-Woman-Musical Heute Abend: Lola Blau lässt die Zuschauer*innen miterleben, wie sich Lola Blau vor der nationalsozialistischen Bedrohung mit Sprachwitz und Melancholie über Kunst, Liebe und ihrer Obsessionen für’s Showbusiness zu retten versucht. Das geht an Herz und Hirn, ist intelligent und böse, lässt das Publikum lachen und weinen.

Einlass: 19:30 Uhr

MUT IM HERZEN

Wie fühlt sich Mut an – und warum ist es manchmal gar nicht so leicht, über Gefühle zu sprechen? Im Kinderkonzert „Mut im Herzen“ nehmen Mira und ihr treuer Begleiter, der Teddy Samu, Kinder im Alter von 5 bis 11 Jahren mit auf eine musikalische Entdeckungsreise zu großen und kleinen Emotionen.
Sängerin Sonja Gruber erzählt gemeinsam mit Pianistin Stephanie Knauer von Unsicherheit, Träumen und dem Mut, zu sich selbst zu stehen. Berührende Songs aus bekannten Disney Kinder- und Familienfilmen wie Mulan, Arielle, Der König der Löwen und Toy Story verbinden sich mit Geschichten, Humor und interaktiven Momenten.
Ein warmherziges Konzerterlebnis, das Kinder stärkt, ihre Gefühle wahrzunehmen, zu benennen und ihnen zu vertrauen – denn Mut beginnt dort, wo man fühlt.

Kinder unter 14 Jahren nur in Begleitung eines Erwachsenen.

Einlass: 14:00h

Kotaro Fukuma zählt in seinem Heimatland Japan zu den renommiertesten Künstlern seines Fachs. 2003 gewann er den 1.Preis und den Chopin Preis beim Internationalen Klavierwettbewerb in Cleveland. Hohe Auszeichnungen erhielt er außerdem bei den Wettbewerben Arthur Rubinstein, Paloma O'Shea, Gina Bachauer und Maj Lind.
In Deutschland wurde er zum Rheingau Festival, zu den "Raritäten der Klaviermusik" in Husum, zum Festival "Auf schwarzen und weißen Tasten" in Bremen und zum "Mosel Musikfestival" eingeladen und eroberte jedes Mal ein begeistertes Publikum.
Als Solist gastiert er in bedeutenden Konzertsälen, so in der Philharmonie und im Konzerthaus Berlin, im Gewandhaus zu Leipzig, im Münchner Gasteig, im Salle Gaveau in Paris, in der Victoria Hall in Genf, im Auditorio Nacional Madrid sowie in Tokio in der Suntory Hall und der Opera City.
Sein Repertoire reicht von J.S.Bach bis zu Komponisten der Moderne und Gegenwart. Mehr als zehn Komponisten haben für ihn ein Werk geschrieben.
Besondere Aufmerksamkeit erhält Kotaro Fukuma für seine thematisch anspruchsvolle Programmgestaltung, für seine eigenen Transkriptionen und bei der Zusammenarbeit mit anderen Künstlern.
Neben seiner solistischen Arbeit musiziert er mit namhaften Orchestern wie dem Cleveland Orchestra, dem Israel Philharmonic Orchestra, der Moskauer Philharmonie, dem Finnischen Radio Symphonie Orchester, der Dresdner Philharmonie, dem NHK Symphonie Orchester und der Japan Philharmonic.
Kotaro Fukuma hat bisher zwanzig CDs aufgenommen. Er erhielt dafür ausgezeichnete Kritiken in Musikzeitschriften und im Rundfunk.
Er studierte am Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, an der Universität der Künste in Berlin und an der Internationalen Piano Akademie Lake Como in Italien.
Kotaro Fukuma ist Kulturbotschafter seiner Heimatstadt Kokubunji. Er spricht fünf Sprachen inklusive Deutsch. Seit 2005 hat er einen Wohnsitz in Berlin.

Programm:
Klaviersonate Op.22
Beethoven : Klaviersonate Nr.11 B-Dur Op.22
Schumann : Klaviersonate Nr.2 g-Moll Op.22
- Pause -
Medtner : Klaviersonate g-Moll Op.22
Ginastera : Klaviersonate Nr.1 Op.22

Einlass: 19:00 Uhr

Wer oder was ist Isabel Varell? Oder besser gefragt: was ist sie nicht? Bühnenpräsenz mit Leichtigkeit sowieso. Und dann? Sängerin, Fernsehmoderatorin, Schauspielerin, Musicaldarstellerin und Buchautorin. Die Varell passt einfach in keine Schublade.

Einfach eine Lebenskünstlerin. Isabel Varell – das sind 3 LLL`s. LEBENSLUST, LEIDENSCHAFT und LIEBE. Und genau darum geht es in Isabel Varell`s neuem Bühnenprogramm.
Isabel Varell erzählt und singt mit ihrer charmant einnehmenden und humorvoll - augenzwinkernden Art sehr persönlich über das Leben, die Menschen und die Liebe. Über Hochs und Tiefs. Schmerzliches loszulassen, Scheitern als Chance zu erkennen. Keine Herausforderung ist ihr zu groß – erst recht nicht das Älterwerden. Im früheren Leben war sie eine Ameise und kennt die Phasen des Lebens mit „Peitsche ohne Zuckerbrot.“ Mit tonnenweiser Zuversicht erzählt und singt sie von der kleinen Bar in Paris und deren Menschen in der Rue Lamarck und von der Einsamkeit am Ballermann und betreutem Trinken. Das „Rezept Varell“ gibt es an diesem Abend ohne vorherigen Arztbesuch gratis. Z.B. wie man drei Kilo Angst loswird und wie ihre persönlichen zehn Geboten für ein glückliches Älterwerden sind.

Freuen Sie sich auf einen humorvollen, wie auch sehr bewegenden Abend.
Am Klavier: Christian Heckelsmüller.

Einlass: 19:00 Uhr

Thomann Künstler Management bringt zusammen was zusammengehört: Schlager und Spaß! Und wer könnte das besser verkörpern als die Schlagerikone mit garantiertem Spaßfaktor. Genau! Die Rede ist von Andy Borg persönlich. Zusammen mit seinen Gästen bringt er den Spaß zurück in die Hallen Deutschlands und zelebriert Schlager von einem anderen Stern.
Unzählige Hits wie „Die berühmten drei Worte“, „Adios Amor“, oder „Die Fischer von San Juan“ sind der Soundtrack einer einmaligen musikalischen Karriere, die Andy Borg als personifizierten Evergreen auf den europäischen Musikbühnen auszeichnen. Schlagfertig, wortgewitzt und in den seltensten Fällen um eine Antwort verlegen, feiert Andy Borg dieses Jahr sein vierzigjähriges Bühnenjubiläum. Nun kommt nach der Schlagerparade der Volksmusik, dem MUSIKANTENSTADL und der Stadlzeit der neueste Erfolgsgarant von Andy Borg: Schlager und Spaß!
Unterstützt wird er dabei von verschiedenen Künstlern aus dem Schlagerbereich. Egal ob langjähriger Wegbegleiter oder aufstrebender Newcomer, die Zuschauer können sich hier auf eine ganz besondere Showbesetzung freuen und einen einzigartigen Abend erleben.
Eine geballte Ladung Schlager und eine große Portion fetzige Schlagerstimmung, die vor allem eines verspricht: Spaß!
Sichern Sie sich gute Laune, gute Stimmung und ein einzigartiges Showerlebnis und kaufen Sie bereits jetzt Ihre Tickets für diesen besonderen Abend.

Einlass: 17:00 Uhr