Familienstück von Philipp Löhle nach dem Märchen der Gebrüder Grimm
Musik: Florian Schmid-Gahlen
Ab 5 Jahren, Dauer ca. 70 Minuten, ohne Pause

Was haben ein Esel mit Rückenproblemen, ein schwerhöriger Hund, eine kurzsichtige Katze und ein fetter Hahn gemeinsam? Richtig, allen geht es tierisch an den Kragen. Ein Leben lang haben sie für die Menschen gebuckelt, und wie wird es ihnen gedankt? Mit dem Hackebeil! Also nichts wie weg und ab nach Bremen, denn dort scheint immer die Sonne und das Leben ist gratis. Die musikalischen Frührentner blicken optimistisch in die Zukunft und können ihr Glück kaum fassen, als sie am Wegesrand auch noch eine hübsche Hütte entdecken. Die Bewohner, eine ängstliche Räuberbande, werden kurzerhand mit einem furchterregenden Lied in die Flucht geschlagen. Und Bremen? Was sucht man denn in Bremen, wenn die besten Freunde schon gefunden sind?

Philipp Löhles Tierwelt glänzt durch lautmalerischen Sprachwitz und temporeiche Situationskomik. Ein optimistisches Plädoyer für mehr Mitgefühl in einer leistungsorientierten Gesellschaft. Und für Tiere, die in Sachen Menschlichkeit die Nase vorn haben – Verzeihung, Schnauze.

Der Regisseur über das Stück: „Ich bin überzeugt, dass Löhles Bremer Stadtmusikanten perfekt zu den Festspielen Wangen passen, weil sie ein bekanntes Märchen in eine lebendige, heutige Geschichte verwandeln. Das Stück macht Mut, verbindet Generationen und verspricht einen ebenso unterhaltsamen wie berührenden Theaterbesuch. Ich mag die Bremer Stadtmusikanten sehr, da das Stück mit Witz und Herz von Mut, Gemeinschaft und Aufbruch erzählt. Diese Geschichte erreicht Kinder ebenso wie Erwachsene und entfaltet gerade unter freiem Himmel eine besondere Kraft – also perfekt für Wangen."

Das Theater und die Kasse öffnen eine Stunde vor Vorstellungsbeginn. Einlass ca. 30 Minuten vor Beginn.

Piotr Iljitsch Tschaikowski

Ballett
Spieldauer: 130 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller / Bernhard Morgenstern
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller / Amand Pérez
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Choreografie & Einstudierung: Jutta Mähr

CHOREOGRAFIE
Anknüpfend an die Choreografie von Petipa entwickelte das Ensemble der Marionettenoper unter der Leitung der Münchner Choreografin Jutta Mähr eine ganz eigene Interpretation des Ballettklassikers. Doch auch wenn eine Marionette scheinbar mühelos jede körperliche Herausforderung meistern kann, galt es, die Anstrengungen dennoch sichtbar zu machen. Die Illusion, dass sich die Muskulatur bis zur äußersten Schmerzgrenze anspannt, dass die Tänzer wirklich schwitzen, dass sie um ihr Gleichgewicht immer wieder ringen müssen, war das große Ziel dieser Produktion.

BÜHNENGESCHICHTE
"Schwanensee" ist wohl das berühmteste Ballett überhaupt - alle klassischen Kompanien haben es in ihrem Repertoire. Piotr Iljitsch Tschaikovsky benötigte ein halbes Jahr (August 1875 bis April 1876), um sein erstes Ballett fertig zu stellen, das am 20. Februar 1877 im Moskauer Bolschoi-Theater uraufgeführt wurde. Die erste russische Gastspielaufführung im Westen erfolgte 1969 durch das Kirow-Ballett. Unter den neueren Interpretationen wurden neben der Choreographie des Startänzers Rudolf Nurejev vor allem jene von George Balanchine (New York 1951), Vladimir Bourmeister (Moskau 1956), John Cranko (Stuttgart 1963), John Neumeier (Hamburg 2002) und die rein männlich besetzte Neufassung "Matthew Bourne´s Swan Lake" (London 1995) populär.

Von März bis Oktober findet jeden Freitag um 10:00 Uhr ein "Historischer Spaziergang" durch Langenargen statt.

Hier können Sie unseren Ort und seine Vergangenheit auf erfrischende Weise kennen lernen.
Der Treffpunkt ist vor dem Schloss Montfort, der Spaziergang dauert 1,5 Stunden.

Erlebt den Lindauer Handball hautnah beim Testspiel der Herren des TSV gegen die HG Münchner Panther!

Bereits von 15:00 bis 16:00 Uhr erwartet Kinder bis 14 Jahre ein spannendes Kindertraining mit dem Mitbegründer der HG München und ehemaligem Profispieler Dominik Klein. Für die Teilnahme ist ein zusätzliches Kinderticket erforderlich.

Ab 16:30 Uhr könnt ihr die Mannschaften beim Warm-up beobachten, bevor um 17:30 Uhr der Anpfiff zum Testspiel erfolgt.

Im Anschluss an das Spiel laden wir alle Fans, Familien und Handballfreunde zum gemütlichen Beisammensein in und vor der Halle ein. Nutzt die Gelegenheit für Gespräche mit Spielern, Fans und Freunden des Handballsports.

Wir freuen uns auf euren Besuch und einen tollen gemeinsamen Handballtag!

Einlass: 14:45 Uhr

Eine geschichtlich und kulturell derart interessante, vielseitige Stadt wie Wangen im Allgäu sollten Sie am besten bei einer Stadtführung kennenlernen.

Begleitet von Geschichten und Anekdoten tauchen Sie ein in die historische Altstadtkulisse: bunte Gassen, kleine Gärten, zahlreiche Figurenbrunnen, historische Schätze wie prächtige Gebäude und Stadttore. Einmal hier gewesen, mag man immer wieder kommen. "In Wangen bleibt man hangen..." heißt es bei uns. Warum?

Nach einem geführten „Rundgang durchs Städtle“ werden Sie es bestimmt verstehen.....

Ganzjährig: samstags 10.30 Uhr*
zusätzlich
Mai - Oktober: montags 14.30 Uhr
Dauer: 1,5 Stunden
*Ausnahme 25. Juli 2026

Treffpunkt:
Gästeamt - Tourist Information
Bindstraße 10
88239 Wangen
___________________________________________

Buchung von Gruppenführungen unter 07522-74211 oder tourist@wangen.de

Familienerlebnisführung

Jetzt geht’s zurück ins Mittelalter!
Verkleide Dich als Ritter, Räuber oder Burgfräulein und erlebe einen abenteuerlichen Rundgang in der Wangener Museumslandschaft. Höre Geschichten von nächtlichen Überfällen, einer weißen Gestalt auf der Burg und der wildentschlossenen Räuberbande, die von unerschrockenen Müllersleuten in die Flucht geschlagen wird - erzählt für Kinder von 6-12 Jahren vom Stadtschreiber oder einer Magd in historischem Gewand.

Bei dieser eineinhalbstündigen Erlebnisführung werden Kostüme zum Verkleiden gestellt.


Treffpunkt: Gästeamt
Bindstraße 10
88239 Wangen im Allgäu

Dauer: ca. 1,5 Stunden
Kosten: 9,– Euro/Person

Kinder mit 6 Jahren bitte in Begleitung eines Erwachsenen.

Piotr Iljitsch Tschaikowski

Ballett
Spieldauer: 130 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller / Bernhard Morgenstern
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller / Amand Pérez
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Choreografie & Einstudierung: Jutta Mähr

CHOREOGRAFIE
Anknüpfend an die Choreografie von Petipa entwickelte das Ensemble der Marionettenoper unter der Leitung der Münchner Choreografin Jutta Mähr eine ganz eigene Interpretation des Ballettklassikers. Doch auch wenn eine Marionette scheinbar mühelos jede körperliche Herausforderung meistern kann, galt es, die Anstrengungen dennoch sichtbar zu machen. Die Illusion, dass sich die Muskulatur bis zur äußersten Schmerzgrenze anspannt, dass die Tänzer wirklich schwitzen, dass sie um ihr Gleichgewicht immer wieder ringen müssen, war das große Ziel dieser Produktion.

BÜHNENGESCHICHTE
"Schwanensee" ist wohl das berühmteste Ballett überhaupt - alle klassischen Kompanien haben es in ihrem Repertoire. Piotr Iljitsch Tschaikovsky benötigte ein halbes Jahr (August 1875 bis April 1876), um sein erstes Ballett fertig zu stellen, das am 20. Februar 1877 im Moskauer Bolschoi-Theater uraufgeführt wurde. Die erste russische Gastspielaufführung im Westen erfolgte 1969 durch das Kirow-Ballett. Unter den neueren Interpretationen wurden neben der Choreographie des Startänzers Rudolf Nurejev vor allem jene von George Balanchine (New York 1951), Vladimir Bourmeister (Moskau 1956), John Cranko (Stuttgart 1963), John Neumeier (Hamburg 2002) und die rein männlich besetzte Neufassung "Matthew Bourne´s Swan Lake" (London 1995) populär.

LGBTQIA*+Workshop

Was bedeutet eigentlich LGBTQIA*+? Wofür stehen die verschiedenen Pride-Flaggen? Und wie können Vorurteile gegenüber queeren Menschen abgebaut werden?
In diesem interaktiven Workshop lädt das Queere Netzwerk Oberschwaben dazu ein, geschlechtliche und sexuelle Vielfalt kennenzulernen und miteinander ins Gespräch zu kommen.
Teil 1: Flaggen entdecken
Wir stellen verschiedene Pride-Flaggen vor und erklären ihre Bedeutung. Dabei erfahren die Teilnehmenden, welche Identitäten und Communities sie repräsentieren und warum Sichtbarkeit wichtig ist.
Teil 2: Vorurteile abbauen
Im zweiten Teil stehen Fragen, Austausch und Dialog im Mittelpunkt. Gemeinsam sprechen wir über Begriffe wie sexuelle Orientierung, geschlechtliche Identität sowie Themen wie Asexualität oder Nicht-Binarität. Wir greifen typische Vorurteile auf, ordnen sie ein und schaffen Raum für offene Fragen – respektvoll, verständlich und ohne Vorwissen.
Der Workshop richtet sich an alle Interessierten, unabhängig von Alter oder Vorkenntnissen. Ziel ist es, Wissen zu vermitteln, Verständnis zu fördern und miteinander ins Gespräch zu kommen.

Die Teilnehmendenzahl ist auf 12 begrenzt | Dauer ca. 1 Stunde
Im Anschluss besteht die Möglichkeit, das Queere Netzwerk Oberschwaben bei ihrem Stand an der Uferpromenade zu unterstützen.

Eintritt frei! Anmeldung erbeten unter queeres.netzwerk.oberschwaben@gmail.com

Drei Jahrzehnte Kapelle Petra – das muss ordentlich gefeiert werden! 2026 lädt die Indie-Rock-Institution aus Hamm zur großen LÜBBE-Tour und macht ihr Jubiläum zu einem Ereignis, das Fans sowie Musikliebhaberinnen und Musikliebhaber nicht verpassen dürfen. Die Band um „Opa“, „Der tägliche Siepe“, „Ficken Schmidt“ und ihre lebende Bühnenskulptur „Gazelle“ steht seit drei Jahrzehnten für energiegeladene Shows, Humor und eine ganz eigene Mischung aus Indie und Wahnsinn. Das Jubiläumsjahr verspricht dabei einige besondere Überraschungen.
yara stellt keine einfachen Fragen – und gibt erst recht keine einfachen Antworten. Worum es wirklich geht? Vielleicht um durchfeierte Nächte, um Liebe, um Sehnsucht – oder um alles gleichzeitig.
Mal als hedonistische Weltschmerz-Ballade, mal als wilde, dadaistische Bühnenexplosion: Für Sänger Jakob zählt das Extreme, das kleine Glück im Alltag stößt er lieber von sich. Gemeinsam mit Gio, Lisa und Jacque übersetzt er diese Suche in einen unprätentiösen, deutschsprachigen Indie-Rock.

Stehkonzert

Als Selig 1994 ihre Debütsingle „Sie hat geschrien“ veröffentlichten, war das Staunen groß. Eine
Mischung aus Grunge und Rock, aber mit deutschen Texten – das hatte bisher noch niemand
gemacht. „Ich weiß noch, wie wir damals immer im Lehmitz saßen und philosophiert haben – dass wir
eine Bresche für den Rock’n’Roll schlagen müssen, dass wir auffallen und herausragend sein
müssen“, blickt Jan Plewka amüsiert zurück. „Wir sind wirklich mit richtig großem Maul losgestiefelt,
nichts konnte uns etwas anhaben. Wir waren die Reiter der Apokalypse.“ Das selbstbetitelte, von
Franz Plasa produzierte Debütalbum bescherte der Band wenig später den kommerziellen
Durchbruch, samt Dauerrotation im Musikfernsehen, ausverkauften Shows und einem Echo. Was
dann folgte, ist die klassische Rock’n’Roll-Geschichte: Mit ihrem deutlich psychedelischeren
Zweitwerk „Hier“ feierte die Band das neue Rockstar-Leben noch, doch dann wurden sie von ihrem
eigenen Erfolg überrollt. Kurz nach Erscheinen ihres dritten Albums „Blender“, das in New York
entstanden ist und sich stärker in Richtung Pop orientierte, verließ Sänger Jan Plewka im Streit die
Band. 1999 gaben Selig ihre Trennung bekannt.
Neun Jahre widmeten Jan Plewka, Gitarrist Christian Neander, Bassist Leo Schmidhals und
Schlagzeuger Stephan „Stoppel“ Eggert sich anderen Projekten, bevor sie 2008 ihr Comeback
bekannt geben. Seitdem läuft es für Selig besser denn je: Mit „Und endlich unendlich“ (2009), das
Goldstatus erreichte, „Von Ewigkeit zu Ewigkeit“ (2010), „Magma“ (2013) und „Kashmir Karma“
(2017) haben sie vier Alben veröffentlicht und es damit dreimal in die Top 10 der deutschen Charts
geschafft. Sie haben am Bundesvision Song Contest teilgenommen, Lieder aus der Band-Historie für
das Album „Die Besten (1994-2014)“ neu aufgenommen und für die Compilation „SELIG macht
SELIG“ zuletzt befreundete Musiker wie Wolfgang Niedecken, Johannes Oerding und Olli Schulz
gebeten, ihre Songs neu zu interpretieren. Ab April ist Jan Plewka in der neuen Staffel der VOX-Show
„Sing meinen Song“ zu sehen, im Herbst soll das achte Album von Selig erscheinen. „Das verrückte
ist: wir haben heute wieder ein ähnliches Gefühl, wie zu Beginn unserer Karriere“, sagt Leo
Schmidhals. „Man ist aufgeregt über die Dinge, die man macht. Heute sind es natürlich ganz andere
Themen, die uns bewegen. Aber es gibt so viel zu tun da draußen in der Gesellschaft – man kann
nicht seine Klappe halten, sondern man muss etwas sagen.“

Einlass: 19:00

Wenn Worte zur Bühne werden und Sprache zum Erlebnis, ist Poetry Slam angesagt. Beim modernen Dichterinnen-Wettstreit treffen Humor auf Tiefgang, leise Töne auf laute Pointen und persönliche Geschichten auf gesellschaftliche Beobachtungen. Die Slammerinnen bringen ihre selbstgeschriebenen Texte mit – mal poetisch, mal politisch, mal urkomisch.
Mit dabei sind:
Aileen Schneider (Frankfurt)
Hochkultur meets Raprhythmen - die studierte Opernregisseurin Aileen Schneider ist neben ihrer Hauptberufung am Theater auch Hessenmeisterin 2022 und Rheinland-Pfalz Vizemeisterin 2024 im Poetry Slam, (Bühnen)Autorin und Moderatorin. Sie erschafft sich ihre eigenen Superheldinnen-Charaktere für die deutschlandweiten Poetry Slam-Bühnen, auf denen sie regelmäßig persönliche Erfahrungen auf eine sozio-politische Ebene sublimiert.

Jasmin Haas (Graz)
Jasmin Haas (*91) ist eine Grazer Slam
Poetin die seit November 2022 auf den Bühnen in Österreich und Deutschland ihre Poesie performt. Besonders bekannt ist sie für ihre sehr persönlichen Texte aus ihrem eigenen Leben, phantasievolle Wortspielereien und dafür, auch schwere Themen mit einem Hauch von Mut und positiver Energie enden zu lassen.

Skog Ogvann (Leipzig)
Die Dichterei ist für Skog Ogvann die beste aller Möglichkeiten, das Leben lächelnd zu bewältigen. Beim Schreiben seiner oft schwarzhumorigen Gedichte hat er so viel Distanz zur Wirklichkeit, dass er sich dann gleich ein bisschen weniger vor ihr fürchtet.
»Wenn man auf ein Kraftwerk fällt und das wird deshalb abgestellt, ist man dann ein Umwelt-Held?«, fragt Skog Ogvann in einem seiner Gedichte. Möchten Sie mehr solcher Fragen hören, ohne Antworten zu bekommen, dann sollten Sie seinen Auftritt bei laut & lyrisch nicht verpassen.

Marvin Suckut (Esslingen)
Marvin Suckut wurde am 08.11.1989 in Stuttgart geboren. Seine Karriere als Autor begann 2009 in Stuttgart bei den Baden-Württembergischen U20 Meisterschaften im Poetry Slam, welche er gewann.
Seitdem kann er auf über 1500 Auftritte bei Poetry Slams, Lesebühnen und andere Literaturveranstaltungen zurückblicken. Seit 2026 lebt und arbeitet er in Esslingen, von wo aus er eigene Literaturveranstaltungen rund um den Bodensee, im Breisgau, im Allgäu und in Oberschwaben organisiert und moderiert. 2012 erschien sein erstes Buch "Ich kann ja sonst nichts." im Tinx-Verlag.

Gregor Stäheli (Zürich)
Der Comedian Gregor Stäheli steht seit 2009 auf Poetry-Slam Bühnen im gesamten deutschsprachigen Raum. Mit hunderten Auftritten zwischen Dorfkneipe und Hallenstadion und zahlreichen Slam-Siegen gehört er zu den aktivsten und erfolgreichsten Vertretern dieser Szene. Seit einigen Jahren ist er auch regelmäßig auf Kabarett und Stand-Up-Comedy-Bühnen anzutreffen und teilt seit jeher seinen Humor auf allen Bühnen des ganzen Comedy-Spektrums.
Er entdeckt als genauer Beobachter die lustigen, absurden, aufreibenden aber auch ruhigen Seiten des Lebens und verpackt das Beste daraus Pointen sicher in seine Texte – oft persönlich, meist selbstironisch, stets wortgewandt.

Bild: Tobias Heyel

Bestuhlt

Nora Steiner und Madlaina Pollina begeistern seit Jahren mit ihrem unverwechselbaren Mix aus poetischen Texten, mehrstimmigem Gesang und Indie-Folk-Sound – ehrlich, nahbar und berührend. Bei uns kehren sie nun zurück zu ihren Wurzeln: mit ihrer Band, aber direkt und intensiv, so nah wie selten.
Umso schöner, dass sie nach ihrem frühen Auftritt 2018 als Vorprogramm nun als Hauptact wieder bei uns auf der Bühne stehen.

Einlass: 19:15 Uhr - teilbestuhlt

Jan. Jan Sedgwick. Herr Sedgwick. Oder doch lieber Herr Jan? So nannten ihn jedenfalls die Kinder aus seiner Zeit als Erlebnispädagoge. Aus der Zartheit des Singer-Songwriter-Pop, der Entspanntheit von Reggae und der Ausgelassenheit von Hip-Hop entwickelt Herr Jan detailverliebte Kompositionen und mehrstimmige Melodien. So entstehen musikalische Landschaften für einladende, nachdenkliche und stärkende Themen – vertraut aus dem Familienalltag ebenso wie aus Gesprächen über die großen Fragen des Lebens. Das weite Feld der Gefühle nimmt dabei einen besonderen Platz ein.

Teilbestuhlt

Worte können Welten erschaffen, Gedanken sichtbar machen und Gefühle auf den Punkt bringen. In diesem Workshop dreht sich alles um die Freude am Schreiben und den Mut, die eigene Stimme zu entdecken.
Ob erste Ideen, kurze Geschichten oder poetische Texte – der Workshop lädt dazu ein, Sprache auszuprobieren, Perspektiven zu wechseln und der Fantasie freien Lauf zu lassen. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich: Mitbringen sollte man nur Neugier, Lust auf Worte und einen Block sowie eigenes Schreibmaterial.

Die Teilnehmendenzahl ist auf 15 begrenzt | Altersgruppe: 14 – 25 Jahre

Eine geschichtlich und kulturell derart interessante, vielseitige Stadt wie Wangen im Allgäu sollten Sie am besten bei einer Stadtführung kennenlernen.

Begleitet von Geschichten und Anekdoten tauchen Sie ein in die historische Altstadtkulisse: bunte Gassen, kleine Gärten, zahlreiche Figurenbrunnen, historische Schätze wie prächtige Gebäude und Stadttore. Einmal hier gewesen, mag man immer wieder kommen. "In Wangen bleibt man hangen..." heißt es bei uns. Warum?

Nach einem geführten „Rundgang durchs Städtle“ werden Sie es bestimmt verstehen.....

Ganzjährig: samstags 10.30 Uhr*
zusätzlich
Mai - Oktober: montags 14.30 Uhr
Dauer: 1,5 Stunden
*Ausnahme 25. Juli 2026

Treffpunkt:
Gästeamt - Tourist Information
Bindstraße 10
88239 Wangen
___________________________________________

Buchung von Gruppenführungen unter 07522-74211 oder tourist@wangen.de

Familienerlebnisführung

Jetzt geht’s zurück ins Mittelalter!
Verkleide Dich als Ritter, Räuber oder Burgfräulein und erlebe einen abenteuerlichen Rundgang in der Wangener Museumslandschaft. Höre Geschichten von nächtlichen Überfällen, einer weißen Gestalt auf der Burg und der wildentschlossenen Räuberbande, die von unerschrockenen Müllersleuten in die Flucht geschlagen wird - erzählt für Kinder von 6-12 Jahren vom Stadtschreiber oder einer Magd in historischem Gewand.

Bei dieser eineinhalbstündigen Erlebnisführung werden Kostüme zum Verkleiden gestellt.


Treffpunkt: Gästeamt
Bindstraße 10
88239 Wangen im Allgäu

Dauer: ca. 1,5 Stunden
Kosten: 9,– Euro/Person

Kinder mit 6 Jahren bitte in Begleitung eines Erwachsenen.

Mit „On the Wave“ zeigt das Kulturufer Open Air 2026 eine mitreißende Dokumentation über Leidenschaft, Risiko und die Suche nach dem perfekten Moment. Im Mittelpunkt steht der deutsche Big-Wave-Surfer Sebastian Steudtner, der von einer Kindheit fernab des Meeres bis an die gefährlichsten Surfspots der Welt gelangt. Der Film begleitet ihn von Deutschland über Hawaii bis ins portugiesische Nazaré, wo er mit den größten Wellen des Planeten ringt und immer wieder an körperliche und mentale Grenzen geht.
„On the Wave“ ist weit mehr als ein Sportfilm. Die Dokumentation erzählt von einem Menschen, der an einem scheinbar unmöglichen Traum festhält und Rückschläge, Zweifel und Widerstände immer wieder in neue Entschlossenheit verwandelt. Mit spektakulären Bildern, persönlichen Archivaufnahmen und intimen Interviews entsteht das Porträt eines Ausnahmeathleten, der sich in einer extremen Welt behaupten muss.
Dabei öffnet der Film auch den Blick auf die Faszination des Big-Wave-Surfens selbst: auf die rohe Kraft des Meeres, auf das Spiel mit Gefahr und Präzision und auf den schmalen Grat zwischen Triumph und Scheitern. So wird „On the Wave“ zu einer eindrucksvollen Geschichte über Mut, Ausdauer und die Frage, wie weit ein Mensch für seine Vision zu gehen bereit ist.

Genre: Dokumentarfilm
Jahr: 2025
Land: Deutschland
Länge: 120 Minuten
FSK: 6 Jahre
Regie: Peter Wolf, Axel Gerdau

Eintritt: 8 Euro / 6 Euro (ermäßigt)
Eine Kooperation des Kulturbüros Friedrichshafen und des culturverein caserne e.V.

Bild: BROADVIEW Pictures

Tickets sind am Tag der Veranstaltung ab 15:00 Uhr am Infostand oder an der Abendkasse erhältlich.

In den Sonnenuntergang segeln und dabei edle Tropfen verkosten.
Bei einer abendlichen Rundfahrt auf dem historischen Lastensegler Lädine probieren Sie verschiedene Immenstaader Weine und genießen dabei das Alpenpanorama und die Weite des Sees.

Bei einer 1,5-stündigen Rundfahrt mit der Lädine, einem original nachgebauten historischen Lastensegler, in beeindruckender Atmosphäre und außergewöhnlichem Ambiente werden Ihnen jeweils vier Bodensee-Weine serviert und von einem Winzer vorgestellt. Dabei gibt es Hintergrundinformationen zur Geschichte des Weins, die eng mit dem Bodensee verbunden ist.

Zur Weinprobe erhält jeder Teilnehmer oder jede Teilnehmerin ein Immenstaader Weinglas, außerdem wird regionales Brot serviert.
Für alle Wein- und Bodenseefans ist dieser Abend ein absolutes Highlight.

Bitte beachten Sie: Bei schlechter Witterung, Gewitter oder Sturm wird die Fahrt kurzfristig abgesagt. Bitte informieren Sie sich unbedingt bei unklarer Wetterlage in der Tourist-Information (Tel. 07545 2013700) über den Status der Fahrt.

Copyright: Fotografie Trautmann

Einlass: 19:20 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Nach der berühmten Erzählung von Mark Twain trifft die abenteuerliche Welt des Mississippi auf die Kulisse des Bodensees:
Tom Sawyer liebt die Freiheit, das Spiel und das Abenteuer. Gemeinsam mit seinem besten Freund Huckleberry Finn streift er durch eine Welt voller Mutproben, Streiche und großer Träume. Doch eines Tages geraten die beiden Jungen in eine Situation, die alles verändert: Sie beobachten heimlich einen Streit, der in einem tragischen Unfall endet. Aus Angst schweigen sie und müssen mit ansehen, wie ihr Freund Muff Potter unschuldig verhaftet wird.
Was als Spiel beginnt, stellt Freundschaft, Zusammenhalt und Mut auf die Probe. Tom und Huck lernen, füreinander einzustehen und Verantwortung zu übernehmen – und Tom entdeckt dabei mit Becky Thatcher zugleich, was es heißt, das erste Mal verliebt zu sein, ohne seine Neugier, seinen Charme und seine Entdeckerlust zu verlieren.

Basierend auf Mark Twains zeitlosem Abenteuerroman bringen die Langenargener Festspiele eine lebendige und fantasievolle Theaterinszenierung für die ganze Familie auf die Bühne am Bodensee. Mitreißend, humorvoll und spannend: Ein besonderes Theatererlebnis, das Kinder und Erwachsene mitfiebern lässt.

Altersempfehlung ab 6 Jahren + • Dauer ca. 120 Min. inkl. einer Pause.

Die Aufführungen des Sommertheaters werden an der Muschel im Schlosspark Langenargen vom 27. Juni bis 09. August 2026 zu sehen sein.

Bei jedem Wetter ein unvergesslicher Theaterbesuch
Die Langenargener Festspiele bieten mit ihren Inszenierungen vor der traumhaften Kulisse von Schloss Montfort und dem Bodensee ein unvergleichliches Erlebnis. Doch auch wenn das Wetter einmal nicht mitspielt, ist für einen besonderen Abend gesorgt: Die Aufführungen ziehen in den charmanten Münzhof, eine historische Zehntscheuer, deren Atmosphäre mit ihrer eigenen Geschichte verzaubert. Ob unter freiem Himmel oder im geschichtsträchtigen Ambiente – ein Besuch bei den Festspielen wird garantiert zu einem Highlight des Sommers.

Es spielen aus dem Theaterensemble der Langenargener Festspiele:
Anetta Dick/Julia Debusson, Richard Kipp, Steffen Essigbeck, Torsten Hoffmann

Kreativteam:
Regie: Nadine Klante • Kostüm und Bühne: Michaela Springer • Technische Betreuung: Alexander Hog (Der gute Ton, Veranstaltungstechnik) • Technik: Markus Enderle (Enderle Veranstaltungstechnik)

Aufführungsrechte: Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg

Zur Theatereinrichtung:
Die Langenargener Festspiele sind ein professionelles Privattheater mit Sitz in Langenargen im Bodenseekreis. Die Theatereinrichtung zeigt vorrangig Eigenproduktionen in den Sparten Erwachsenen- und Familientheater. Im Mittelpunkt des Theaters stehen die Sommertheaterfestspiele, welche von Juni bis August unter freiem Himmel im Schlosspark, bei schlechter Witterung innen in der Kulturstätte Münzhof in Langenargen ausgetragen werden. Ergänzend werden theaterpädagogische Angebote sowie ein Spielplan außerhalb der Sommertheatersaison geboten. Seit dem Jahr 2021 sind die Langenargener Festspiele Mitglied im Bundesverband Deutscher Bühnenverein (DBV). Träger der Einrichtung ist seit Gründung im Mai 2017 der gemeinnützige Langenargener Festspiele e.V.

Einlass: ca. 15-30 Minuten vor Beginn