Lassen Sie uns den Abschluss von rund 500 Studierenden der DHBW Lörrach feiern! Der Festakt (Keynotes, Live-Musik, Ehrungen, Absolventenrede) beginnt um 18 Uhr (Einlass 17 Uhr) und endet gegen 20 Uhr.

Nach kurzer Umbaupause öffnet der Burghof erneut um 22 Uhr für die After-Show-Party der StuV. Hierfür ist ein separates Ticket nötig. Der Vorverkauf für beide Tickets (Festakt und Party) beginnt am Donnerstag, 4. September, ab 9 Uhr. Außerdem gibt es einige wenige Restkarten an der Abendkasse.
Es gibt zwei separate Tickets: ein Festakt-Ticket und Party-Ticket. Pro Kaufvorgang können je 4 Tickets erworben werden. Es gilt: solange der Vorrat reicht!

Für beide Veranstaltungen (Festakt und Party) werden separate Einlasskontrollen durchgeführt.

AUSVERKAUFT

Bachelor in der Tasche? Lasst uns feiern! Die Bachelor-Party der Studierendenvertretung (StuV) der DHBW Lörrach für Absolvent*innen, Family & Friends beginnt um 22 Uhr im Foyer des Burghofs. Vorher findet der Festakt mit Keynotes, Live-Musik, Ehrungen und der Absolventenrede ebenfalls im Burghof statt. Hierfür ist ein separates Ticket nötig.

Der Vorverkauf für beide Tickets (Festakt und Party) beginnt am Donnerstag, 4. September, ab 9 Uhr. Außerdem gibt es einige wenige Restkarten an der Abendkasse.
Es gibt zwei separate Tickets: ein Festakt-Ticket und Party-Ticket. Pro Kaufvorgang können je 4 Tickets erworben werden. Es gilt: solange der Vorrat reicht!

Für beide Veranstaltungen (Festakt und Party) werden separate Einlasskontrollen durchgeführt.

Die berühmte Geschichte von Alice und ihren Abenteuern in der Zauberwelt kommt in dieser Show durch originelle Kostüme und beeindruckende Kulissen, unerwartete Zirkusnummern, Zaubertricks, akrobatische Stunts, Interaktionen mit dem Publikum, spezieller Licht- und Videotechniken und Installationen zum Leben erweckt.
Erlebe eine spektakuläre Mischung aus Theater, Zirkus und modernster Technik: Interaktive Elemente, bei denen du dich als Teil des Märchens fühlst!
„Alice im Wunderland“ ist das perfekte Abenteuer, das die ganze Familie in den Bann zieht.
Ein unvergesslicher Abend voller Magie, Staunen und Spaß für alle Altersgruppen!

Einlass: eine Stunde vor Beginn

Alles beginnt mit der Frage: Wie mache ich das? Mit unstillbarer Neugier eignen wir uns die Welt an. Ein innerer Antrieb bewegt uns, auszuprobieren, auszutesten, Grenzen auszuloten. Wir versuchen zu laufen, zu sprechen, die Welt zu erforschen. Doch selten gelingt etwas beim ersten Versuch. Wir fallen hin. Also richten wir uns wieder auf und versuchen es nochmal! Versuchen bedeutet, mutig genug zu sein und anzufangen. Scheitern fordert uns heraus, lässt uns kreativ werden und wachsen. Mit Spielfreude und Entdeckungsdrang erforscht die Choreografin Ceren Oran das Wagnis des Ausprobierens für die jüngsten Zuschauer:innen. Ceren Oran arbeitet international als Tänzerin und Choreografin und entwickelt seit 2010 Tanztheater-Performances für junges Publikum. Ihre Arbeiten werden weltweit aufgeführt und zu zahlreichen Festivals eingeladen.
Mit:

Anna Golde (Spiel); Sigrid Wurzinger (Bühne, Kostüm); Benny Omerzell (Musik); Monika Kosik, Dinah Wiedemann (Dramaturgie); Luisa Mell (Theaterpädagogik); Silvan Göth, Lennnis Biermann (Regieassistenz); Ceren Oran (Choreografie)

Alles beginnt mit der Frage: Wie mache ich das? Mit unstillbarer Neugier eignen wir uns die Welt an. Ein innerer Antrieb bewegt uns, auszuprobieren, auszutesten, Grenzen auszuloten. Wir versuchen zu laufen, zu sprechen, die Welt zu erforschen. Doch selten gelingt etwas beim ersten Versuch. Wir fallen hin. Also richten wir uns wieder auf und versuchen es nochmal! Versuchen bedeutet, mutig genug zu sein und anzufangen. Scheitern fordert uns heraus, lässt uns kreativ werden und wachsen. Mit Spielfreude und Entdeckungsdrang erforscht die Choreografin Ceren Oran das Wagnis des Ausprobierens für die jüngsten Zuschauer:innen. Ceren Oran arbeitet international als Tänzerin und Choreografin und entwickelt seit 2010 Tanztheater-Performances für junges Publikum. Ihre Arbeiten werden weltweit aufgeführt und zu zahlreichen Festivals eingeladen.
Mit:

Anna Golde (Spiel); Sigrid Wurzinger (Bühne, Kostüm); Benny Omerzell (Musik); Monika Kosik, Dinah Wiedemann (Dramaturgie); Luisa Mell (Theaterpädagogik); Silvan Göth, Lennnis Biermann (Regieassistenz); Ceren Oran (Choreografie)

Alles beginnt mit der Frage: Wie mache ich das? Mit unstillbarer Neugier eignen wir uns die Welt an. Ein innerer Antrieb bewegt uns, auszuprobieren, auszutesten, Grenzen auszuloten. Wir versuchen zu laufen, zu sprechen, die Welt zu erforschen. Doch selten gelingt etwas beim ersten Versuch. Wir fallen hin. Also richten wir uns wieder auf und versuchen es nochmal! Versuchen bedeutet, mutig genug zu sein und anzufangen. Scheitern fordert uns heraus, lässt uns kreativ werden und wachsen. Mit Spielfreude und Entdeckungsdrang erforscht die Choreografin Ceren Oran das Wagnis des Ausprobierens für die jüngsten Zuschauer:innen. Ceren Oran arbeitet international als Tänzerin und Choreografin und entwickelt seit 2010 Tanztheater-Performances für junges Publikum. Ihre Arbeiten werden weltweit aufgeführt und zu zahlreichen Festivals eingeladen.
Mit:

Anna Golde (Spiel); Sigrid Wurzinger (Bühne, Kostüm); Benny Omerzell (Musik); Monika Kosik, Dinah Wiedemann (Dramaturgie); Luisa Mell (Theaterpädagogik); Silvan Göth, Lennnis Biermann (Regieassistenz); Ceren Oran (Choreografie)

Das Nashorn Norbert Nackendick ist ein griesgrämiger Koloss. Es heißt, er sei in geistiger Hinsicht nicht besonders anspruchsvoll, dafür aber in körperlicher Hinsicht umso mehr. Kein anderes Tier aus seiner Umgebung kommt mit ihm aus und durch sein selbstsüchtiges Verhalten macht er sich immer mehr Feinde. Die Tiere schließen sich zusammen und proben den Aufstand, treten dann aber doch – eins nach dem anderen – lieber die Flucht an. Nur der clevere Madenhacker Karlchen Klammerzeh, der weder Furcht noch Respekt vor Norbert Nackendick hat, entdeckt die schwache Stelle des Nashorns: die Eitelkeit.

Mit:
Michael Miensopust (Regie, Spiel & Ausstattung)

Das Nashorn Norbert Nackendick ist ein griesgrämiger Koloss. Es heißt, er sei in geistiger Hinsicht nicht besonders anspruchsvoll, dafür aber in körperlicher Hinsicht umso mehr. Kein anderes Tier aus seiner Umgebung kommt mit ihm aus und durch sein selbstsüchtiges Verhalten macht er sich immer mehr Feinde. Die Tiere schließen sich zusammen und proben den Aufstand, treten dann aber doch – eins nach dem anderen – lieber die Flucht an. Nur der clevere Madenhacker Karlchen Klammerzeh, der weder Furcht noch Respekt vor Norbert Nackendick hat, entdeckt die schwache Stelle des Nashorns: die Eitelkeit.

Mit:
Michael Miensopust (Regie, Spiel & Ausstattung)

Der Buchmarkt wartet wieder mit einer unglaublichen Vielzahl an interessanten und spannenden Büchern auf. Um Euch die Auswahl zu erleichtern, stellen wir in gemütlicher Atmosphäre unsere Lieblingsbücher vor.

Die traditionelle Nacht der Klänge der Städtischen Musikschule.
Auf Klangfarbenreichtum und stilistische Vielfalt dürfen sich die Besucher der 23. Nacht der Klänge am 6.
Dezember 2025 im Burghof freuen. Die Städtische Musikschule Lörrach, der Förderverein der Musikschule, die
Badische Zeitung und der Burghof haben sich auch in diesem Jahr wieder zusammengetan, um die BZWeihnachtsaktion
„Hilfe zum Helfen“ mit einer großformatigen Benefizveranstaltung zu unterstützen.
Wie jedes Jahr zeigt ein ausgewähltes Programm die ganze Vielfalt der musikalischen Ausbildung unserer
Einrichtung und ihren Kooperationspartnern.
Mit dabei sind das City Connect Orchestra (CCO), das neue Lörracher Musikschulorchester (LMO), die Bigband,
viele kleine Ensembles und Solist:innen. In Form von Begleitvideos und Kurzfilmen werden in diesem Jahr
neben rein musikalischen Beiträgen auch visuelle Einblicke unserer Arbeit gezeigt.
Das Programm wird bald bekannt gegeben.

Bei dem Programm “FOR SWINGING DANCERS” ist der Schwerpunkt der Show natürlich die Musik von Glenn Miller, der schon zu Lebzeiten mit dem von ihm kreierten unverkennbaren Sound zur Ikone der Big Band Ära wurde.
Neben instrumentalen Titeln wird auch der vokale Teil nicht vernachlässigt. Die Bandsängerin und die fünfstimmige Vocalgroup „Moonlight Serenaders“, im Stil der Modernaires, sind weitere Highlights um in die Zeit vergangener Jahrzehnte zurückzukehren

Einlass: 19.30 Uhr / Die Kulturkneipe hat ab 18.00 Uhr geöffnet.

Dominik Eulberg ist DJ, studierter Ökologe, Bestsellerautor und Naturvermittler aus Leidenschaft – ein echter Grenzgänger zwischen Wissenschaft und Kunst. In seinem unterhaltsamen Multivisionsvortrag nimmt er uns mit auf eine Expedition durch die heimische Natur. Mit beeindruckenden Bildern, überraschenden Fakten und feinem Humor zeigt er, wie faszinierend, skurril und schön unsere Artenvielfalt ist. Warum hat der Regenwurm fünf Herzen? Was macht Käfer zu Hochleistungssportlern? Eulberg gelingt es, komplexes Wissen anschaulich und begeisternd zu vermitteln und dabei mächtig Spaß zu machen. Es ist ein Abend zum Staunen, Lachen und Mitfühlen – kurzum: Biodiversität zum Anfassen. Wer Eulberg kennt, weiß, dass es dabei nicht nur um Wissen geht, sondern um die Liebe zur Natur – und darum, wie wir sie mit anderen Augen sehen können. Ein Vortrag für Herz und Kopf – überraschend, lehrreich und unvergesslich.

Tipp: Beim Kauf für beide Veranstaltungen mit Dominik Eulberg heute (Biodiversitätsshow + Live-/DJ-Set) erhalten Sie 15% Nachlass auf beide Tickets.

Wanja und Babuschka wohnen tief im Wald und freuen sich, dass sie es in ihrem Häuschen schön warm und gemütlich haben. Denn in der eisigen Winternacht tobt draußen ein Schneesturm. Auf einmal klopft es an der Tür. Verwundert finden sie nacheinander einen Hasen, eine Füchsin und schließlich einen Bären, die um Obdach bitten. Hui, ob das gutgehen kann? Die beiden Menschen sind zuerst ganz schön beängstigt und zögern, dem Ersuchen der Tiere nachzugeben. Doch alle drei versprechen hoch und heilig, sich bei ihren menschlichen Gastgebern friedlich zu verhalten. Das Stück für Puppen und Menschen wurde nach dem Buch von Tilde Michels und Reinhard Michl adaptiert. Mit Humor und musikalisch untermalt wird auf behutsame Weise gezeigt, wie es trotz großer Unterschiede möglich sein kann, in Frieden miteinander zu leben. Parabelhaft stehen Solidarität und Mitmenschlichkeit (auch für Tiere) im Vordergrund.
Mit:

Martin Karl (Spiel); Dietmar Staskowiak (Regie); Janine Hoffmann (Ausstattung, Puppenbau) und Musiker:innen.
Aufführungsrechte Bühnenverlag Weitendorf GmbH, Hamburg.

Wanja und Babuschka wohnen tief im Wald und freuen sich, dass sie es in ihrem Häuschen schön warm und gemütlich haben. Denn in der eisigen Winternacht tobt draußen ein Schneesturm. Auf einmal klopft es an der Tür. Verwundert finden sie nacheinander einen Hasen, eine Füchsin und schließlich einen Bären, die um Obdach bitten. Hui, ob das gutgehen kann? Die beiden Menschen sind zuerst ganz schön beängstigt und zögern, dem Ersuchen der Tiere nachzugeben. Doch alle drei versprechen hoch und heilig, sich bei ihren menschlichen Gastgebern friedlich zu verhalten. Das Stück für Puppen und Menschen wurde nach dem Buch von Tilde Michels und Reinhard Michl adaptiert. Mit Humor und musikalisch untermalt wird auf behutsame Weise gezeigt, wie es trotz großer Unterschiede möglich sein kann, in Frieden miteinander zu leben. Parabelhaft stehen Solidarität und Mitmenschlichkeit (auch für Tiere) im Vordergrund.
Mit:

Martin Karl (Spiel); Dietmar Staskowiak (Regie); Janine Hoffmann (Ausstattung, Puppenbau) und Musiker:innen.
Aufführungsrechte Bühnenverlag Weitendorf GmbH, Hamburg.

Schon zum 19. Mal bereisen die Sängerin Helene Blum und der Geiger Harald Haugaard aus Dänemark Europa und bringen die nordische Weihnachtsstimmung in allerlei Konzertsäle. Es handelt sich bei ihrem „Nordic Christimas“-Projekt, in ihren eigenen Worten, um „mehr als ein Konzert: Es ist eine musikalische Reise durch skandinavische Weihnachtsgeschichten, alte Lieder, neue Kompositionen und instrumentale Klanglandschaften.“ Die diesjährigen Gast-Instrumente sind Violoncello, Gitarre, Perkussion und – ein besonderes Schmankerl – die Hardangerfiedel. Dabei handelt es sich um einen engen Verwandten der Violine, der vor allem in der südnorwegischen Volksmusik zum Einsatz kommt, ähnlich der noch eher bekannten irischen Fiedel für eine charakteristische, etwas nasale und leicht kratzige Klangfarbe sorgt und dadurch den Weg direkt ins Herz findet. Ein stimmungsvoller Abend ist also garantiert.
Besetzung:

Helene Blum (Gesang und Violine); Harald Haugaard (Violine); Tiril Eirunn Einarsdotter (Hardangerfiedel, Gesang und Violine); Kirstine Elise Pedersen (Violoncello); Oskar Reuter (Gitarre); Sune Rahbek (Perkussion)