Lucky Chops entfesselt seit seiner Gründung im Jahr 2006 energiegeladenen, mitreißenden Brass-Funk – ursprünglich in den U-Bahnen von New York City. Die unbändige Energie der Band entspringt ihrem tiefen Wunsch, die heilende und inspirierende Kraft der Musik mit anderen zu teilen.
Diese Kraft hat weltweit Anklang gefunden: Millionen von Menschen lassen sich von ihrer Musik begeistern, ihre Videos wurden hunderte Millionen Male angesehen, und ihre mitreißenden Live-Auftritte führten sie bereits in zahlreiche Länder rund um den Globus.
Trotz ihres vollen Tourplans auf mehreren Kontinenten engagieren sich die Mitglieder von Lucky Chops mit großer Leidenschaft auch in der Musikbildung. Sie geben regelmäßig Workshops und Bildungsprogramme, um die nächste Generation von Musikerinnen und Musikern zu fördern und zu inspirieren.

Copyright: Lucky Chops

Einlass: 18:00 Uhr

Die allgemeine Nachrichtenlage ist selten eine erfreuliche. Aber die letzten Jahre sind schon besonders aufregend. Kaum hatte sich das Unheil der Pandemie etwas verzogen, trat schon das nächste auf den Plan - der Krieg mitten in Europa, und seit Oktober 2023 auch in Nah Ost, dazu unzählige Krisenherde weltweit, Staatenlenker, die nicht nur Gutes im Sinne haben, Werte, die sich zu verschieben scheinen. Dadurch ist es noch wichtiger geworden, Dinge einordnen zu können, sie zu verstehen, sich seine eigene Meinung zu bilden, Falsches von Richtigem zu unterscheiden.

Dabei wollen die ModeratorInnen der "ARD-Tagesthemen" allabendlich helfen. Einer ihrer profiliertesten Protagonisten ist dabei Ingo Zamperoni, deutsch-italienischer Journalist mit amerikanischer Frau und umfassenden Einblicken in die Geschehnisse dieser Welt.

Wie man als Journalist und Dokumentarfilmer den Überblick behält, sich nicht gemein macht mit den Dingen, scharfe Interviews führt, sorgfältig recherchiert - und dabei immer Anwalt der ZuschauerInnen bleibt, darüber und über vieles mehr wird Ingo Zamperoni bei Bernadette Schoog höchst abwechslungsreich zu berichten wissen.

Die Veranstaltung ist eine Kooperation mit der Buchhandlung OSIANDER.


Vorverkaufsstellen in Reutlingen:
- Tourist Information, Marktplatz 14
- Plattenlädle, Eberhardstr. 7
- TicketBox, Karlstraße 72

Vorverkaufsstellen in der Umgebung:
- Metzingen Marketing und Tourismus GmbH, Stuttgarter Straße 14, 72555 Metzingen
- Stadtverwaltung Münsingen, Bachwiesenstraße 7, 72525 Münsingen
- Tourist & Ticket-Center Tübingen, An der Neckarbrücke, 1, 72072 Tübingen

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Auf der Bühne ein Fest – auf Platte ein Genuss …
Geprägt von französischem Folk, aufgewachsen mit Rock und genährt von Weltmusik, haben diese Pariser Musiker über 1.000 Konzerte in 12 Ländern gespielt und sechs Alben veröffentlicht. Seit ihrer Gründung im Jahr 2008 entfachen LES YEUX DLA TÊTE mit ihrer feinsinnigen, energiegeladenen und zugleich zärtlich wilden Musik ein wahres Feuerwerk: festlich und doch subtil, nostalgisch und zugleich modern. Irgendwo zwischen Swing, Tanzboden, akustischem Punk und Chanson.
Ihre Texte sind sorgfältig ausgearbeitet, gesellschaftlich engagiert und von kompromisslosem Humor geprägt, während ihre Melodien schön, tanzbar und eingängig bleiben. Dieses talentierte Sextett versteht es, Freude und Hoffnung zu schenken – und hat sich sowohl in der französischen Musikszene als auch in Deutschland einen festen Platz und bemerkenswerte Erfolge erspielt.

Copyright: Les Yeux d'la Tête

Einlass: 18:00 Uhr

Die Berliner Indie-Pop-Band Von Wegen Lisbeth kommt auf ihrer Sommertour 2026 - Strandbad Eldena jetzt auch endlich nach Tübingen.

Von Wegen Lisbeth in ein Raster pressen zu wollen, um sie in eine Ecke der deutschen Musiklandschaft zu stecken, gibt einem ein ähnliches Gefühl wie Bio-Gurken in eine Plastikhülle zu packen und Atomkraftwerke mit einem Nachhaltigkeitssiegel auszustatten. Die Berliner bleiben auch nach etlichen Jahren Bandgeschichte angenehm ungreifbar und haben doch ihren ganz eigenen Stil kreiert. Von Wegen Lisbeth nennen ihre Alben gern mal wie eine E-Mail-Adresse, besingen in ihren Songs Elon Musk und verarbeiten in ihren Texten vermeintlich alltägliche Beobachtungsfetzen zu einem schärferen Abbild unserer Gesellschaft als einem manchmal lieb ist. Zwischen Melancholie und tanzbaren Pop-Songs sind Von Wegen Lisbeth mittlerweile längst eine feste Größe in der deutschsprachigen Musikszene, bringen auf ihren Konzerten von Berlin bis Annaberg-Buchholz das Publikum zum Tanzen und stellen dabei die wichtigen und unwichtigen Fragen unserer Zeit.

Copyright: Landstreicher Booking

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass: 18:15 Uhr

Heute kracht es beim Brass & Pop Festival aber richtig !!

SONIC LOVE and the Rock Revolution –
a tribute to the iconic seventies.
„Seventies“ stimmt, beschreibt Sonic Love aber nur unzureichend.
Sie sind Glam UND Funk, Hardrock UND Disco, Deep Purple UND Bee Gees.
Die vier Musiker aus dem Raum Tübingen/Nürtingen sind einzeln Solisten,
gemeinsam ein Erlebnis.
Thomas Maos, Boris A. Kunz, Jörg Honecker und Ralf Wettemann schaffen mit über 150 Jahren Bühnenerfahrung, Spielfreude und vollem Körpereinsatz ein hochenergetisches Konzerterlebnis.
Immer ganz nah am Lebensgefühl der Siebziger, ohne Klamottenkitsch, dafür durch großartige Versionen großer Songs.

Mit dabei aus Tübingen:
"Buschläufer"
Deutsche Texte, Rhythmik mit Bang und Charisma !
Angesiedelt an den Rändern des Kettcar-Universums und dort, wo Turbostaat und Schrottgrenze aufhören, treiben BUSCHLÄUFER den erwachsenen Alternative-Rock mit Gefühl, Punk und Wumms in
neue Sphären. Das überzeugt, geht steil nach vorne und macht sehr viel Spaß.

"Underscore"
Sind der Inbegriff von "jung & wild".
Eine Kombination aus Powerrock, Musical-ähnlichen Passagen ,intelligenten Texten, progressiver Gitarrenarbeit trifft auf eine charismatische Frontfrau.
Let there be Rock...!

Hinweis zur Veranstaltung
Taschen dürfen nur in handelsüblicher Größen mitgeführt werden.
Es gilt eine Sicherheitskontrolle am Eingang
• Das Mitbringen von Getränken, Glasflaschen, Dosen, Waffen, Pyrotechnik oder sperrigen Gegenständen ist nicht gestattet.

Anreise & Parkmöglichkeiten

Da rund um die Veranstaltungslocation nur sehr eingeschränkt Parkplätze zur Verfügung stehen, empfehlen wir dringend die Anreise mit öffentlichen Verkehrsmitteln.
• Die Location ist bequem erreichbar über die Haltestellen Aixerstraße
• Für Fahrräder stehen begrenzte Abstellmöglichkeiten bereit.

Wir danken euch für euer Verständnis und eure Mithilfe, damit der Einlass und die Anreise für alle möglichst angenehm verlaufen können.
Wir freuen uns auf einen großartigen Konzertabend mit euch!

Euer Brass & Pop Festival Team

Copyright: Adi Kunz

Einlass: 17:00 Uhr

Gönnen Sie Ihrem Körper eine gute Stunde Bewegung mit der Tanzlegende Egon Madsen und dem Ballett-Pianisten George M. Mailey. Zwei Künstler, die das "Stuttgarter Balletwunder" mitgestaltet haben. Sportliche Kleidung und Sportschuhe sind notwendig. Erfrischungen werden gestellt.
Dauer ca 90 Minuten.

Der Workshop ist auf 70 Teilnehmer beschränkt.

Veranstaltung ist abgesagt und wird rückabgewickelt

Der kleine Tyrannosaurus wünscht sich sehnlichst Freund*innen. Doch immer, wenn es fast klappt, knurrt ihm der Magen und – schnapp – hat er sie aufgefressen. Das macht ihn sehr traurig, denn so wird er wohl niemals Freundschaften schließen können. Bis Mollo die Maus auftaucht, die aus einem anderen Wald kommt, und so manche List mitbringt.
Ein Stück über Freundschaft und darüber, wie wichtig das Vertrauen für gute Freundschaften ist.
Empfohlen ab 4 Jahre

Mit Hannah Jasna Hess & Angela Neis

Nach dem Bilderbuch von Florence Seyvos und Anaïs Vaugelade, aus dem Französischen übersetzt von Tobias Scheffel.
Bühnenfassung & Musik: Roland Mahr
Regie: Roland Mahr
Ausstattung: Catrin Brendel
Musikproduktion: Andrew Zbik

Bild: Julia Lenzmann

Einlass: 14:45 Uhr

Das Posaunen-Quartett

Die Posaune zählt zu den ältesten voll chromatisch spielbaren Orchesterinstrumenten und entwickelte sich bereits um 1450 aus der Zugtrompete. Seit dem 18. Jahrhundert ist sie in den Stimmlagen Alt, Tenor und Bass fest im Ensemble- und Orchesterspiel verankert.

Ihre Tradition reicht von mittelalterlichen Stadtpfeifern bis zu modernen Ensembles. Da es nur wenige Originalwerke gibt, setzt das Leipziger Posaunenquartett OPUS 4 vor allem auf Bearbeitungen, viele davon von Gründer Jörg Richter.
So spannt das Ensemble den Bogen von Renaissance und Barock bis zu moderner und populärer Musik und stellt den warmen, weichen Posaunenklang in den Mittelpunkt.

Jörg Richter studierte Posaune an der Hochschule für Musik Leipzig und war von 1984 bis 2024 Soloposaunist des Gewandhausorchesters Leipzig. Seit 1994 ist er Gründer und Leiter des Leipziger Posaunenquartetts OPUS 4.

Dirk Lehmann studierte in Rostock und Berlin und ist Preisträger des Internationalen Wettbewerbs Markneukirchen. Seit 1987 wirkt er als Tenorposaunist im Gewandhausorchester Leipzig und ist Mitbegründer von OPUS 4.

Michael Peuker studierte bei Jörg Richter und sammelte umfangreiche Orchestererfahrung u. a. in Halle, Dresden und Chemnitz. Seit 2016 ist er stellvertretender Soloposaunist der Sächsischen Bläserphilharmonie und seit 2020 erneut Mitglied von OPUS 4.

Wolfram Kuhnt studierte Posaune in Leipzig und ist seit 1986 Bassposaunist der Staatskapelle Halle. Neben moderner Kammermusik widmet er sich intensiv der historischen Aufführungspraxis und ist seit 2013 Mitglied von OPUS 4.

musiksommer ehingen 2026

VVK 21 EUR I AK 24 EUR I Schüler(innen) und Studierende 8 EUR

Neue Töne für den alten Kontinent: Haus Abraham, Trimum und der Chor Anadoluca feiern die Idee eines weltoffenen und freundlichen Europas.

In einem interkulturellen Workshop haben wir gemeinsam neue Europalieder komponiert, die wir in diesem Konzert erstmalig präsentieren. Wir haben uns auf die Spuren einer wahrhaft europäischen Melodie begeben und Schüler*innen des Stuttgarter Karlsgymnasiums nach ihrer Vision von Europa gefragt.

In unserem Abschlusskonzert bringen wir die Vielfalt der Sprachen, Kulturen und Religionen zum Klingen, die Europa seit jeher prägt.

Musikalische Leitung: Kinan Alzouhir, Derya Ayyıldız und Bernhard König

Ein Feuerwerk für den Fuchs
… mit Findus und Pettersson

Gustavsson ist mit seinem Hund Grizzly auf der Jagd nach dem Fuchs, weil dieser ihm ein Huhn geklaut hat. Auch der alte Pettersson soll aufpassen und sein Gewehr bereithalten. Allerdings ist Kater Findus der Meinung, dass man Füchse nicht erschießen, sondern lieber reinlegen soll. Ein kniffliges Problem, für das sich die beiden eine äußerst kreative, höchst erfinderische Lösung einfallen lassen. Im Tischlerschuppen basteln sie ein explosives Huhn, bauen eine Spukseilbahn und bereiten für den Hühnerdieb ein bombiges Feuerwerk vor. Na, wenn das nicht ausreicht, um dem Fuchs seinen Appetit auf Hühner ein für alle Mal zu verderben! Die Geschichten von Findus und Pettersson faszinieren und begeistern alle Kinder. Sei es die sprühende Lebensfreude, der liebevolle Umgang miteinander oder die phantasievolle Gestaltung kleiner Alltagssituationen.
Leitung u. Regie: Topolino-Team

Copyright: Topolino

Einlass: 09:45 Uhr

Die Veranstaltung ist abgesagt

Tofu oder nicht Tofu? Das ist hier die Frage. Und Schlemmen wie bisher oder Erbsen zählen für die Zukunft?
Wohin bewegen wir uns und unseren Planeten und was essen wir dabei?
Holt Euch wertvolle Tipps zum Thema Ernährung und Küche der Zukunft. Stellt Eure Fragen, ratet mit und gewinnt am Ende noch ein leckeres Menü.
Tanja Goldstein vom veganen Paradies »Heaven‘s Kitchen« im Talk und im Quiz mit Dennis Shipley, dem Betreiber vom Herz der schwäbischen Küche »Die Alte Kanzlei« und der Fernsehturm- Location »Leonhardts«.
Die Musik kommt von Linda Kyei und Zbikbeat. Moderation: Angela Neis.

Einlass: 19:45 Uhr

Backstage im Alten Schauspielhaus

Das zweitälteste Theatergebäude Stuttgarts öffnet ab sofort zu bestimmten Terminen seine Türen und lässt Sie hinter die Kulissen schauen. Sie bekommen einen Einblick in die Produktionsabläufe und Hintergründe der Theaterarbeit. Wir führen Sie in die Garderoben, die Maske, den Fundus und natürlich über die Bühne – so können Sie die „Bretter, die die Welt bedeuten“ einmal ganz aus der Nähe sehen.

Bitte beachten Sie: Die Teilnehmerzahl ist begrenzt, bitte buchen Sie darum vorab telefonisch im Service-Center oder online Ihr Ticket!

Gruppen von zehn bis max. 20 Personen können eigene Termine vereinbaren. Mit einem Vorstellungsbesuch kosten sie nur 50,- € zuzüglich Ticketgebühr. Führungen ohne Vorstellungsbesuch erfordern eine Servicegebühr von 100,- € pro Gruppe.

Was passiert, wenn ausgerechnet die schlimmsten Kinder aller Zeiten plötzlich einen Schulgarten gestalten sollen?

Die berüchtigten Herdmann-Kinder sind laut, chaotisch, unberechenbar – und garantiert keine klassischen Klimahelden. Genau mit ihnen sollen Charlie und Bosse einen vorbildlichen Lehrgarten anlegen: mit geraden Wegen, ordentlichen Beeten und sauberer Struktur. Ein nachhaltiges Schulprojekt, wie aus dem Lehrbuch.

Doch dann kommen die Herdmanns.

Und plötzlich wächst im Garten alles anders als geplant.

Brennnesseln werden zu „Geheimsuppen“, aus stinkender Jauche entstehen Samenbomben, Müll verwandelt sich in Gewächshäuser – und irgendwo zwischen Chaos, Mut und jeder Menge verrückter Ideen entsteht etwas völlig Unerwartetes: ein lebendiger Mitmachgarten, der mehr über Natur und Zusammenleben erzählt als jeder perfekte Lehrgarten.

Mit viel Humor, Musik, Fantasie und überraschenden Wendungen zeigt dieses Theaterstück, dass Natur manchmal gerade dann am besten wächst, wenn nicht alles perfekt geplant ist.

„Hilfe, die Herdmanns gärtnern“ ist ein turbulentes Theaterabenteuer über Mut, Chaos, Freundschaft und die große Frage: Wie wächst eigentlich Zukunft?

Eine lebendige Theaterproduktion für Schulklassen der Stufen 3–6, die zum Lachen, Staunen und Mitdenken einlädt.

Ein Stück über Natur, Nachhaltigkeit und die Kraft unkonventioneller Ideen.

Schulgruppen wenden sich zur Buchung bitte an kasse@renitenztheater.de

Was passiert, wenn ausgerechnet die schlimmsten Kinder aller Zeiten plötzlich einen Schulgarten gestalten sollen?

Die berüchtigten Herdmann-Kinder sind laut, chaotisch, unberechenbar – und garantiert keine klassischen Klimahelden. Genau mit ihnen sollen Charlie und Bosse einen vorbildlichen Lehrgarten anlegen: mit geraden Wegen, ordentlichen Beeten und sauberer Struktur. Ein nachhaltiges Schulprojekt, wie aus dem Lehrbuch.

Doch dann kommen die Herdmanns.

Und plötzlich wächst im Garten alles anders als geplant.

Brennnesseln werden zu „Geheimsuppen“, aus stinkender Jauche entstehen Samenbomben, Müll verwandelt sich in Gewächshäuser – und irgendwo zwischen Chaos, Mut und jeder Menge verrückter Ideen entsteht etwas völlig Unerwartetes: ein lebendiger Mitmachgarten, der mehr über Natur und Zusammenleben erzählt als jeder perfekte Lehrgarten.

Mit viel Humor, Musik, Fantasie und überraschenden Wendungen zeigt dieses Theaterstück, dass Natur manchmal gerade dann am besten wächst, wenn nicht alles perfekt geplant ist.

„Hilfe, die Herdmanns gärtnern“ ist ein turbulentes Theaterabenteuer über Mut, Chaos, Freundschaft und die große Frage:
Wie wächst eigentlich Zukunft?

Eine lebendige Theaterproduktion für Schulklassen der Stufen 3–6, die zum Lachen, Staunen und Mitdenken einlädt.

Ein Stück über Natur, Nachhaltigkeit und die Kraft unkonventioneller Ideen.

Schulgruppen wenden sich zur Buchung bitte an kasse@renitenztheater.de

Warum der Klimawandel eine Partybremse ist und was der Mensch dagegen machen kann

House Warming Party kann jeder. Aber bei Global Warming Party müssen alle Menschen mithelfen. Und tun das leider auch seit knapp 200 Jahren. Bereits im Jahr 2007 hat deshalb der Klimawandel den Friedensnobelpreis gewonnen. Aber erst mehr als 10 Jahre später erkennen wir Menschen, dass er keinen Gefangenen macht, wenn man ihn lässt. Zumindest die, die überleben wollen. Die Klimawandelleugner düsen weiterhin mit Vollgas
in den Sonnenuntergang.
MC Martin Puntigam (Kabarettist, Univ.-Lekt. Uni Graz) und der Molekularbiologe Martin Moder, PhD, erklären:
- Bekommt man Sonnenflecken auch schon bei 40° wieder raus?
- Kann ich meine Katze als Geigerzähler verwenden?
- Und wohin soll man auswandern, wenn auf der Erde der Klimawandel doch gewinnt?
Mit Live-Atmosphäre!

Einlass: 19:45 Uhr

EIN PERFORMATIVES PLANSPIEL ÜBER MACHT, IDENTITÄT UND ZÄRTLICHKEIT

SALONFÄHIG? ist eine interaktive Performance des SWANZ Kollektivs. Das Publikum wird Teil einer fiktiven Situation in einem Hundesalon, der zum Begegnungsraum wird. Besucher*innen mit und ohne Hund sind willkommen. Alle ziehen eine Nummer und erhalten einen Service-Katalog: Schneiden, Waschen, Föhnen, Massage. Was genau behandelt wird, bleibt offen. Der Rahmen wirkt vertraut, die Regeln scheinen klar. Doch im Spiel verschieben sich Bedeutungen. Im Wartebereich läuft ein Fernseher, aus einem Nebenraum sind Geräusche zu hören. Besucher*innen werden einzeln aufgerufen und treffen auf das Salonpersonal – wie bei einem Termin im Hundesalon. Was dort geschieht, bleibt ungewiss. Sicher ist nur: Die gewohnte Ordnung kann ins Wanken geraten.

Wer führt hier wen? Wer beobachtet? Wer wird beobachtet?

Der Hundesalon wird zum Spielfeld, und das Publikum entscheidet mit, wie das Spiel verläuft. SALONFÄHIG? nutzt das Format des Planspiels, um soziale Dynamiken erfahrbar zu machen. Die Arbeit knüpft an frühere Performances des Kollektivs an und reagiert auf eine Zeit, in der diskriminierende Sprache wieder salonfähig wird und die Sichtbarkeit queerer, migrantischer, nicht-normativer Menschen infrage gestellt wird.

SALONFÄHIG? Ist eine performative Einladung zum Mitspielen – und dazu Regeln neu zu verhandeln. Ein Raum für Begegnungen, Reibung und Zärtlichkeit.

In deutscher Lautsprache.

EIN PERFORMATIVES PLANSPIEL ÜBER MACHT, IDENTITÄT UND ZÄRTLICHKEIT

SALONFÄHIG? ist eine interaktive Performance des SWANZ Kollektivs. Das Publikum wird Teil einer fiktiven Situation in einem Hundesalon, der zum Begegnungsraum wird. Besucher*innen mit und ohne Hund sind willkommen. Alle ziehen eine Nummer und erhalten einen Service-Katalog: Schneiden, Waschen, Föhnen, Massage. Was genau behandelt wird, bleibt offen. Der Rahmen wirkt vertraut, die Regeln scheinen klar. Doch im Spiel verschieben sich Bedeutungen. Im Wartebereich läuft ein Fernseher, aus einem Nebenraum sind Geräusche zu hören. Besucher*innen werden einzeln aufgerufen und treffen auf das Salonpersonal – wie bei einem Termin im Hundesalon. Was dort geschieht, bleibt ungewiss. Sicher ist nur: Die gewohnte Ordnung kann ins Wanken geraten.

Wer führt hier wen? Wer beobachtet? Wer wird beobachtet?

Der Hundesalon wird zum Spielfeld, und das Publikum entscheidet mit, wie das Spiel verläuft. SALONFÄHIG? nutzt das Format des Planspiels, um soziale Dynamiken erfahrbar zu machen. Die Arbeit knüpft an frühere Performances des Kollektivs an und reagiert auf eine Zeit, in der diskriminierende Sprache wieder salonfähig wird und die Sichtbarkeit queerer, migrantischer, nicht-normativer Menschen infrage gestellt wird.

SALONFÄHIG? Ist eine performative Einladung zum Mitspielen – und dazu Regeln neu zu verhandeln. Ein Raum für Begegnungen, Reibung und Zärtlichkeit.

In deutscher Lautsprache.

EIN PERFORMATIVES PLANSPIEL ÜBER MACHT, IDENTITÄT UND ZÄRTLICHKEIT

SALONFÄHIG? ist eine interaktive Performance des SWANZ Kollektivs. Das Publikum wird Teil einer fiktiven Situation in einem Hundesalon, der zum Begegnungsraum wird. Besucher*innen mit und ohne Hund sind willkommen. Alle ziehen eine Nummer und erhalten einen Service-Katalog: Schneiden, Waschen, Föhnen, Massage. Was genau behandelt wird, bleibt offen. Der Rahmen wirkt vertraut, die Regeln scheinen klar. Doch im Spiel verschieben sich Bedeutungen. Im Wartebereich läuft ein Fernseher, aus einem Nebenraum sind Geräusche zu hören. Besucher*innen werden einzeln aufgerufen und treffen auf das Salonpersonal – wie bei einem Termin im Hundesalon. Was dort geschieht, bleibt ungewiss. Sicher ist nur: Die gewohnte Ordnung kann ins Wanken geraten.

Wer führt hier wen? Wer beobachtet? Wer wird beobachtet?

Der Hundesalon wird zum Spielfeld, und das Publikum entscheidet mit, wie das Spiel verläuft. SALONFÄHIG? nutzt das Format des Planspiels, um soziale Dynamiken erfahrbar zu machen. Die Arbeit knüpft an frühere Performances des Kollektivs an und reagiert auf eine Zeit, in der diskriminierende Sprache wieder salonfähig wird und die Sichtbarkeit queerer, migrantischer, nicht-normativer Menschen infrage gestellt wird.

SALONFÄHIG? Ist eine performative Einladung zum Mitspielen – und dazu Regeln neu zu verhandeln. Ein Raum für Begegnungen, Reibung und Zärtlichkeit.

In deutscher Lautsprache.