Das Neujahrskonzert mit dem Tanzorchester aus dem Hotel Adlon. Die Zwanziger Jahre werden golden genannt. Sie stehen für eine Zeit, in der alles schon mal da war: Massenmedien, Tanzvergnügen, Ohrwürmer, Finanzkrise (in der Reihenfolge) - alles wie heute, nur besser und: Zum ersten Mal! Die beste Unterhaltungsmusik aller Zeiten entsprang der Feder von Grothe, Holländer und den Kollos diesseits und Gershwin und Whiteman jenseits des großen Teichs. Und Andreas Holzmann und das CASANOVA SOCIETY ORCHESTRA holen sie zurück. Mit allem was die Musik schon damals vergoldet hat: Vielseitige Arrangements, virtuose musikalische Fernreisen und komisch bis melancholische Texte.

Einlass: 19:00 Uhr - Garderobenpflicht 1€

Mit seinem sympathischen Charakter und seinen authentischen Liedern berührt und berührt er seine Publikum. Seine Liebe zur Musik, zur Natur und zu den Menschen ist in jedem seiner Lieder spürbar.
Auf der Bühne ist er sich selbst – authentisch, verletzlich und bringt seine Botschaft aus dem Herzen zum Herz. Mit seiner Gitarre, seinen Bluesharps, seiner sanften Stimme und dem Wunsch, die Songs zu teilen, eröffnet er ein Reich verträumter Landschaften. Der Zuhörer, ohne es zu merken, reist an weit entfernte Orte, um zu hören, was der Troubadour sah und fühlte.


Ein Konzert mit Stefan ist mehr als nur Musik und Lieder. Es ist eine Erfahrung, in der Musik und persönliche Geschichten einen unvergesslichen Eindruck hinterlassen. Stefan ist ein echter Troubadour, spielt und singt über das Leben und die Liebe und berührt dich zutiefst, wenn du ihm irgendwo in deinem Leben begegnest. Zeitlos, das ist es.

Einlass ab 19:00 Uhr

Golden Ace – Die Magier
„Meister der Magie“ Tour 2024/25



Die Magier und Hypnotiseure Golden Ace gehören derzeit zu den erfolgreichsten Newcomern der Branche. Nach ihrer letzten restlos ausverkauften Deutschlandtournee kehren die beiden Künstler mit einem neuen Programm zurück und werden in den größten Theatern von 100 verschiedenen Städten auftreten.

Die Show mit dem Titel "Meister der Magie" präsentiert die Vielseitigkeit der beiden Ausnahmekünstler, die sich bewusst nicht nur auf einen spezifischen Bereich der Magie beschränken.
Die Aufführung verspricht eine faszinierende Reise durch alle beliebten Bereiche der Magie, wobei das Golden Ace den fast vergessenen Charme der klassischen Magie und die atemberaubenden Illusionen der modernen Zauberkunst zu kombinieren versteht.

Die Magier und Hypnotiseure beeindrucken nicht nur durch ihre visuellen Effekte, sondern auch durch ihre Fähigkeit, freiwillige Zuschauer in einen hypnotischen Schlaf zu versetzen und dabei die erstaunlichen Fähigkeiten des Unterbewusstseins zu enthüllen.

Die Aufführung bietet jedoch nicht nur spektakuläre Magie, sondern auch eine Prise charmanten Humor. Die Künstler geben den Besuchern die Gelegenheit, mehr über Körpersprache zu erfahren, indem sie die Gedanken ihrer Gäste lesen und ihnen mühelos Informationen entlocken.

Die Zuschauer werden in eine Welt entführt, in der das Staunen noch lebendig ist. In dieser Welt scheint die Zeit still zu stehen, während die Magier scheinbar heimlich am Rad der Zeit drehen. Ein Erlebnis, das die Grenzen zwischen Realität und Illusion verschwimmen lässt und die Zuschauer mit einer tiefen Faszination zurücklässt.

Einlass: 19 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Die Songwriterin Line Bøgh und der Maler Christian Gundtoft haben sich zusammengetan. Und das Paar ist gemeinsam zu neuen Ufern aufgebrochen, räumlich vom geschniegelten Kopenhagen ins raue Zeitz (Sachsen-Anhalt), künstlerisch in ein Projekt, das man am ehesten als Graphic Concert verschlagworten könnte. 

Die Musikerin Line steht für sanften Folk Pop über den Wunsch nach Glück und welche Umwege Menschen auf der Suche danach nehmen. Dabei sind ihre Songs durchzogen von skandinavischer Melancholie ebenso wie der Wärme eines nicht enden wollenden Midsommar-Festes. „Wir möchten mit unseren Konzerten Inseln des Aufatmens schaffen, als würde man aus dem Alltag ausbrechen und in einen Film eintauchen“, erzählt Line.

Während des Konzerts erschafft Christian handgezeichnete, animierte Musikvideos zu den Songs, die damit live zum Leben erweckt werden. Die Illustrationen werden so an die Wand projiziert, dass Lines Performance zum Teil einer überdimensionalen Graphic Novel wird. Mal wächst scheinbar eine Blume aus ihr, mal wird sie als Musikerin nach und nach Teil einer Szene in einem Vergnügungspark samt Karussell und Riesenrad. Die Bilder sind geprägt von bunten Farben und dickem Strich, als wäre Klimt als Graffiti-Künstler wiederauferstanden.

Einlass ab 19:00 Uhr

Golden Ace – Die Magier
„Meister der Magie“ Tour 2024/25



Die Magier und Hypnotiseure Golden Ace gehören derzeit zu den erfolgreichsten Newcomern der Branche. Nach ihrer letzten restlos ausverkauften Deutschlandtournee kehren die beiden Künstler mit einem neuen Programm zurück und werden in den größten Theatern von 100 verschiedenen Städten auftreten.

Die Show mit dem Titel "Meister der Magie" präsentiert die Vielseitigkeit der beiden Ausnahmekünstler, die sich bewusst nicht nur auf einen spezifischen Bereich der Magie beschränken.
Die Aufführung verspricht eine faszinierende Reise durch alle beliebten Bereiche der Magie, wobei das Golden Ace den fast vergessenen Charme der klassischen Magie und die atemberaubenden Illusionen der modernen Zauberkunst zu kombinieren versteht.

Die Magier und Hypnotiseure beeindrucken nicht nur durch ihre visuellen Effekte, sondern auch durch ihre Fähigkeit, freiwillige Zuschauer in einen hypnotischen Schlaf zu versetzen und dabei die erstaunlichen Fähigkeiten des Unterbewusstseins zu enthüllen.

Die Aufführung bietet jedoch nicht nur spektakuläre Magie, sondern auch eine Prise charmanten Humor. Die Künstler geben den Besuchern die Gelegenheit, mehr über Körpersprache zu erfahren, indem sie die Gedanken ihrer Gäste lesen und ihnen mühelos Informationen entlocken.

Die Zuschauer werden in eine Welt entführt, in der das Staunen noch lebendig ist. In dieser Welt scheint die Zeit still zu stehen, während die Magier scheinbar heimlich am Rad der Zeit drehen. Ein Erlebnis, das die Grenzen zwischen Realität und Illusion verschwimmen lässt und die Zuschauer mit einer tiefen Faszination zurücklässt.

Einlass: 19 Uhr

Günther Jauch ist wohl der beliebteste deutsche Fernsehmoderator und ist einem
Millionenpublikum aus Sendungen wie u.a. „Wer wird Millionär?“, „Stern TV“ oder „5
gegen Jauch“ bekannt. Ein facettenreicher Mensch, der viele Geschichten, Anekdoten
und Erzählungen aus seinem bisher bewegenden und vielseitigen Leben vorweisen kann.

Sei es aus der Kindheit mit der Erziehung im katholisch geprägten Elternhaus oder der
hürdenreichen Schulzeit. Der Besuch der Journalistenschule in München, die in einen
neuen erfüllenden Lebensabschnitt führte und auch eine neue Freundschaft zu Thomas
Gottschalk entstehen ließ. Es ebnete sich ein erfolgreicher Werdegang beim Rundfunk
und im Fernsehen. Eine spannende Zeit, aus der es in Horn-Bad Meinberg viel zu
erzählen geben wird.

Es gibt aber zwei weitere Dinge, die Günther Jauch sehr am Herzen liegen:
Familientradition und Wein. Die Großmutter war eine geborene von Othegraven. Der
Bruder übernahm 1925 das gleichnamige Gut in Kanzem. Günther Jauch war in seiner
Kindheit oft auf dem Weingut bei Tante und Onkel zu Besuch. 2010 übernahm Jauch
gemeinsam mit seiner Frau das Weingut in 7. Generation. Somit befindet es sich, seit
1805 in Familienbesitz. Kindheitserinnerungen von dieser Zeit sowie die neuen
herausfordernden Aufgaben mit der Übernahme des Weinguts wird Jauch dem Publikum
erzählen.

Louis Pawellek, im Lipperland bekannt, hat Günther Jauch für diesen Gesprächsabend
nach Horn-Bad Meinberg eingeladen. Dies hat auch einige Gründe, wie Pawellek verrät:
„Günther Jauch ist für mich ein echtes Vorbild, durch seine authentische und humorvolle
Art und seinen großen Wissensschatz begleitet er mich seit meiner Kindheit. Ich erinnere
mich an unzählige Abende mit meinen Großeltern, die wir vor dem Fernseher verbracht
haben, um bei „Wer wird Millionär?“ mitzuraten. Dass ich es vor drei Jahren selbst auf
den Stuhl geschafft habe, gleicht einem wahr gewordenen Lebenstraum. Zudem
beeindruckt es mich, dass Günther Jauch die Erinnerungsarbeit der Zeit des Zweiten
Weltkrieges, wie auch mir, sehr am Herzen liegt. Es ist eine große Ehre, dass ich Günther
Jauch für eine Veranstaltung und ein gemeinsames Gespräch im Lipperland gewinnen
konnte. Sein Besuch in unserer Region ist ein großes Geschenk, welches sicherlich auf
große Begeisterung treffen wird“.

Einlass: 19:00 Uhr - Garderobenpflicht 1€

Tickets an der Abendkasse - Telefon 01520 2793415

Die grandiose Comedy Revue mit namhaften Travestie - Stars bekannt aus namhaften Cabarets und dem Fernsehen

Darf es etwas mehr sein?
Mit Deutschlands Travestieshow "Festival der Travestie - Maria Crohn and Friends" bieten wir Ihnen eine Theaterrevue, die auch höchsten Ansprüchen gerecht wird. Erleben Sie mit "Festival der Travestie" Travestie in Höchstform und Reinkultur. Lassen Sie sich von Maria Crohn und ihrem Ensemble entführen in die Welt des perfekten Entertainments. Nur hochkarätige Künstler, bekannt aus namhaften Cabarets und dem Fernsehen, wurden für diese fulminante Show zusammengestellt.
Eine wundervolle Revue mit Witz, Gesang, großen Kostümen, Starparodien, perfekten Illusionen und Stand UP Comedy. Hier jagt eine Attraktion die nächste, sodass dem Publikum schier der Atem stockt. Das ganze dargeboten in einer rasant durchgestylten Show die sie komplett aus dem Alltag in eine völlig fremde aber absolut faszinierende Welt entführen wird. "Festival der Travestie" ist ein Strauß bekannter Stimmungsschlager in neuem Gewand, brüllend lustiger Komik, kurzweiliger Unterhaltung und ein absoluter Augenschmaus.

In einem Satz: Entertainment pur. Lassen Sie sich entführen... ...in die Welt der Revue!

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr - Garderobenpflicht 1€

KOKUBU - eine der größten Trommelshows der Welt kommt 2025 nach Deutschland und nimmt das Publikum mit auf eine magische Japan-Reise zwischen artistischem Trommelsturm und zarten Bambusflötentönen. Die umjubelt gefeierte japanische Trommelshow KOKUBU begeistert bei ihrer neuen Show „SOUND OF LIFE“ mit furiosen Rhythmen und kraftvoller Athletik.


Japan, das Land der aufgehenden Sonne, wie es hierzulande auch genannt wird. Seit jeher übt es eine starke Faszination aus. Und dabei reden wir nicht von Sushi, Judo oder leistungsstarke Driftautos. Nein die Faszination Japans liegt wohl hauptsächlich oder zumindest zu großen Teilen in den markanten Unterschieden, die das Land kennzeichnen. Da ist zum einen die Hightech-Nation mit etlichen Weltkonzernen und dann ist da ein Kaiserreich mit Jahrhunderte alten Traditionen. Letzteres entspricht dann dem kulturellen Duktus von KOKUBU.

KOKUBU ist eine der bekanntesten Taiko-Trommelgruppen weltweit. Mit ihrer beeindruckenden Darbietung wird die japanische Kultur und Energie vereint. Ihr Markenzeichen ist die perfekte Symbiose von traditionellem Handwerk und modernem Entertainment, die Zuschauer jeden Alters begeistert. Die Trommler von Kokubu sind nicht nur Virtuosen auf ihren Instrumenten, sondern auch Meister der Inszenierung, die mit spektakulären Choreographien und beeindruckenden Lichteffekten eine magische Atmosphäre schaffen.

Trommeln, die den Boden beben lassen

KOKUBU ist ein unbeschreiblich fesselndes Erlebnis für Ohren, Augen, Herz und Seele. Die in schwarze Kimonos und weiße Stirnbänder gekleidete Ausnahmetruppe spannt den musikalischen Bogen zwischen den Boden zum Erbeben bringendem Akustik-Orkan der Trommeln, dezenter Rhythmik und dem zart-sanften Klang der Bambuslängsflöte (Shakuhachi). In wechselnden Gruppierungen und mittels dreier unterschiedlich großer Röhrentrommeln (Taikos) bringt das 1998 gegründete Ensemble aus Osaka um Shakuhachi-Meister Chiaki Toyama in atemberaubender Synchronität oder auch kontrastierend einen atemberaubenden Rhythmus auf die Bühne.

2024 kommen erstmals zwei große O - Daiko Trommeln zum Einsatz und geben der Gruppe einen noch imposanteren Auftritt. Deren Bespannung bearbeitet ein Athlet mit zwei massiven, unterarmdicken Stöcken. Den Widerpart bilden zarte Flötentöne. Ihr fernöstlicher Klang verzaubert auf Anhieb. So entsteht eine für Europäer magisch anmutende Musik. Dem Verständnis dieser tief in alter Tradition verwurzelten Kunstfertigkeit dient, dass jedem Stück eine kurze Einführung vorangestellt ist. Sie erklärt (in Deutsch) die Bedeutung der jeweiligen Lieder. Diese handeln beispielsweise vom Eins-Sein von Körper und Geist, der Lebensfreude, der Natur, der Kraft der Jahreszeiten oder dem Glaubenssatz „Gehe vorwärts ohne zurückzuschauen“.

Neben der authentischen und hypnotisch – faszinierenden Energie dieser spektakulären Show verfolgt KOKUBU noch einen weiteren Ansatz: die tiefgreifende Spiritualität Japans wird mit jedem Ton erlebbar gemacht. Dafür sorgt Masamitsu Takasaki als Weltmeister des dreisaitigen Zupfinstruments Tsugaru-Shamisen und Karin Toyama, die die lieblichen Klänge der Koto- ein Zupfinstrument unserer Zittern ähnlich, die das Event klanglich bereichern werden. Ein neues Bühnenbild und eine spektakuläre Lichtkonzeption runden das außergewöhnliche Trommelevent ab.

Einlass: 19:00 Uhr - Garderobenpflicht 1€

Drei Jahre nach seinem erfolgreichen Top-10-Album „lieben und leben“, knapp zwei Jahre nach seinem Jubiläumsalbum „50“ (ebenfalls in den Top-10) und nur wenige Monate nach seinem gefeierten Weihnachtsalbum setzt Bernhard Brink seine musikalische Reise 2024/25 fort - und präsentiert sich getreu des Albumtitels „Stärker als die Ewigkeit“.

Bernhard Brink geht mit seinem mittlerweile 25. Studioalbum voller Abenteuerlust auf Tour und lässt sich dabei nicht einmal vom Himmel aufhalten – um es mit den Songs „So wie Major Tom“ und „Nicht einmal der Himmel“ auszudrücken, die auf seinem neuen Longplayer enthalten sind.

„Mal stark und mal weich. Mal Feuer, mal Eis.“ – Aber immer: Bernhard Brink

Der beliebte Schlagersänger bleibt sich treu und tritt dennoch den Beweis an, dass er alles andere als auf der Stelle stehen geblieben ist. Weil er sich eben weder vom Himmel aufhalten noch daran hindern lässt, wie einst „Major Tor“ schwerelos davon zu schweben – geschweige denn, sich „Stärker als die Ewigkeit“ zu fühlen. Und genau dieses Gefühl vermittelt er seinem Publikum, wenn er live mit seiner Band auf der Bühne steht.
Große Gefühle, Mut machende Texte und eine einzigartige Stimmfarbe, die seit nunmehr 50 Jahren die Schlagerwelt bereichert – von der goldenen „ZDF-Hitparaden“-Zeit bis zu den heutigen TV-Shows von Florian Silbereisen, Giovanni Zarrella und Co.: Für all das steht der Name Bernhard Brink. Er gehört zu denjenigen Sängern, die unsere Musiklandschaft hierzulande in den vergangenen Jahrzehnten geprägt haben.

Einlass in das Foyer: 19:00 Uhr

Der Name Wildes Holz lässt schon erahnen, dass dieses Trio kein Klassik-Trio par excellence ist. Die drei allesamt studierten Musiker spielen zwar auch Mozart und Beethoven, aber egal was es ist, in jeder Interpretation kommt irgendwann der Punkt, an dem die Nummer plötzlich umschlägt und anfängt, ungeheuer zu swingen und zu rocken.

Und nun kommen sie nach über 2000 Konzerten und 12 CDs ausgerechnet mit ihrem Jubiläumsprogramm wieder in die Weserstadt, die sich damit ein weiteres Mal einreiht in die Liste ihrer Referenzen, als da z.B. sind: Hamburger Elbphilharmonie, Schleswig-Holstein-Musikfestival, Mozartfest Würzburg oder Beethovenfest Bonn.

Überall dort haben sie angesteckt mit ihrer Spielfreude und dem dazugehörigen Können bei einer, nun ja, eigenwilligen Instrumentierung: Gitarre (Johannes Behr), Kontrabass (Markus Conrads) - und die gemeine Blockflöte (Tobias Reisige). Ja genau, das kleine Folterholz, der Tinnitus-Simulator, in den wir wohl alle schon mal reingepustet haben, nicht immer zum schieren Vergnügen der Zuhörenden.

Wildes Holz scheren sich nicht um Genre-Grenzen. Rock, Pop, Jazz, Klassik, Elektronik - je unmöglicher eine Umsetzung auf ihrem Holz-Instrumentarium erscheint, desto lustvoller beweisen sie das Gegenteil!

Foto: Sandy Klein Kintopp Film

Einlass in das Foyer: 19 Uhr

In einer Gewitternacht wird auf der Mattisburg ein Mädchen geboren, Ronja, die Tochter des Räuberhauptmanns Mattis. Zur gleichen Zeit erblickt auch Birk Borkason das Licht der Welt, doch die Mattis- und Borkaräuber sind seit jeher verfeindet. Feige und klammheimlich, so sagt Ronjas Vater, haben sich die Borkaräuber des Nachts in einen Teil seiner Burg geschlichen, den sie nun die Borkafeste nennen. Und so gibt es für die Mattisräuber anscheinend allen Grund, die Borkaräuber zu hassen.

Doch als Ronja und Birk älter werden, lernen sie sich zufällig kennen und helfen einander in gefährlichen Situationen. Als die Räuber ihre Freundschaft entdecken, flüchten die beiden in den Mattiswald, in dem auch Graugnome, Wilddruden und Rumpelwichte ihr Unwesen treiben. Auch wenn sie ihre Familien sehr lieben, wollen Birk und Ronja sich ihre Freundschaft nicht verbieten lassen, und Räuber wollen sie sowieso nicht werden.

Ronja Räubertochter ist vielleicht die schönste und vollkommenste Geschichte von Astrid Lindgren – spannend, berührend und komisch zugleich erzählt sie von der Freundschaft zweier Kinder, die verfeindeten Räuberbanden angehören und die ihre Liebe zueinander gegen den Starrsinn der Erwachsenen durchsetzen müssen.

Einlass: ab 9:30 Uhr

Seit mehr als 40 Jahren gilt Wolfgang Niedeckens BAP sowohl als echte Rock-Institution in der deutschen Musikszene – wie auch als unerklärbares Phänomen. Die Band begeistert im kölschen Dialekt Fans in ganz Deutschland, ja sogar dem deutschsprachigen Ausland und damit weit über die Grenzen des Rheinlands hinaus. Feiert nicht für möglich gehaltene Erfolge, versetzt damit Medien und Kritiker in höchstes Erstaunen und hebt wie selbstverständlich manch goldene Regel des Musikbiz aus den Angeln. Sie gelten „in den frühen Achtzigern (als) Popstars von schier unfasslicher Größe“ (Rolling Stone / 2023) und prägen mit ihren Songs, besonders in dieser Dekade nachhaltig den Musikgeschmack der Menschen. Hits wie „Verdamp lang her“, „Kristallnaach“ oder natürlich auch „Do kanns Zaubere“ brennen sich unwiderruflich in die Ohren und Herzen ihrer Fans.
2024 begibt sich BAP auf eine musikalische ZEITREISE, wo sie im Rahmen der gleichnamigen Tournee
durch Deutschland, die Schweiz und die Beneluxländer sämtliche Songs der beiden Doppelplatin-Alben von 81/82 spielen wird, mit denen sie überregional bekannt wurden und die seitdem auf der Wunschliste der Fans ganz oben stehen.
Im Sommer 2025 wird die Tournee mit Open Air - Konzerten fortgesetzt. Diesmal kann das Repertoire sogar noch um einige Songs des „Zwesche Salzjebäck un Bier“ - Albums erweitert werden, ohne die Spielregeln zu verletzen: Denn auch „Salzjebäck un Bier“ hat mittlerweile 40 Jahre auf dem Buckel.

Foto: Tina Niedecken

Einlass: 18 Uhr

Wenn SANTIANO auf die Bühne kommen, die ersten Gitarren-Riffs ertönen und binnen weniger Augenblicke die magnetisierende Energie der Rockband Raum und Publikum ergreift, gibt es kein Halten mehr. Wenige Songs später feiern, singen und tanzen die Zuschauer ausgelassen im Bann der charismatischen Musiker, die vor allem live ein echtes Phänomen sind. Nach der Arena-Tour, die im Oktober 2024 endet, wird der Tourbus für Zusatztermine im nächsten Jahr erneut etliche Kilometer hinter sich bringen: Im Sommer 2025 kehren die beliebtesten Rockstars Norddeutschlands mit ihrer Erfolgstournee „Doggerland“ auf die Open Air Bühnen Deutschlands zurück –  bereit, ihre Fans auf einen weiteren einzigartigen musikalischen Trip mitzunehmen. Die neuen Shows versprechen, nicht nur musikalisch, sondern auch vor allem auch visuell neue Maßstäbe zu setzen.

Mit ihrer unverwechselbaren Mischung aus Rock- und traditionellen Folk-Elementen haben SANTIANO in den vergangenen mehr als zehn Jahren ihrer unglaublich erfolgreichen Karriere die Herzen von Millionen von Menschen erobert. Ihre Alben stürmten die Charts, ihre Live-Shows sind legendär und wer schon einmal auf einem
Konzert von SANTIANO war, der weiß nur zu gut um die Urgewalt der Rockband. Seit ihrer Gründung im Jahr 2011 schreiben SANTIANO ein Erfolgskapitel nach dem
anderen. Wie zuletzt mit ihrer immens erfolgreichen „Doggerland“-Tournee zum gleichnamigen Album.

Fans dürfen viele der bekannten und größten Hits erwarten, aber auch Songs der Second Edition, die bereits im Oktober (04.10.2024) erscheint. SANTIANOs Songs überzeugen vor allem durch lebendiges wie berührendes Storytelling - erzählen glaubhaft und authentisch Geschichten voller Sehnsucht nach Freiheit und unbändiger Abenteuerlust. SANTIANO verstehen es, ihren Live-Shows diesen magischen Funken einzuhauchen, sobald sie die Bühne betreten.

Elektrisierende Gitarrenriffs und pulsierende Drums vereinen sich zu kraftvollem Rock, während traditionelle Shanty-Einflüsse und melancholisch anmutende Irish-Folk-Elemente den Songs das gewisse Etwas verleihen, mitreißende wie eingängige Pop-Rock-Melodien – all das gehört zum genialen wie unverwechselbaren Markenzeichen einer Band, die man mindestens einmal live erlebt haben muss – darüber sind sich Fans und Kritiker gleichermaßen einig. Geballte Energie und eine Show, die unter die Haut geht, mitreißt und für eine Nacht lang den Alltag vergessen lässt – das ist das große Versprechen von SANTIANO.

Einlass: ab 18 Uhr

Zum Abschluss des Weser Open Airs sind gleich zwei Powerfrauen auf der Weserwiesen-Bühne zu erleben:

Beatrice Egli wird mit ihrem mitreißenden Programm „Alles in Balance – Laut & Live“ die Bühne rocken. Und als besonderes Highlight wird Ella Endlich als Special Guest auftreten und mit ihrer energiegeladenen Performance den Abend einläuten. Der Abend beginnt um 19:30 Uhr mit Ella Endlich, bevor Beatrice Egli um 20:15 Uhr als Headliner die Bühne übernimmt.

Beatrice Egli – Die Powerfrau des Popschlagers
Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Charme, Energie und musikalischer Innovation ist Beatrice Egli eine der prägendsten Künstlerinnen der deutschsprachigen Musikszene. Ihr Nr.1-Album „Balance“ von 2023 wurde zum großen Erfolg und erschien am 11. Oktober 2024 in einer Sonderedition als „Alles in Balance – Laut & Live“. Das neue Album enthält 16 Live-Versionen, eine brandneue Single und weitere Überraschungen.
Beatrice Egli ist bekannt für Hits wie „Volles Risiko“ und „Balance“, die sowohl Radio- als auch DJ-Charts dominierten. Mit ihrer ausverkauften „Volles Risiko“-Tour in den Jahren 2023 und 2024 begeisterte sie tausende Fans – und setzt diesen Erfolg nun live auf dem Weser Open Air fort.

Ella Endlich – Lebensfreude und musikalische Vielfalt
Ella Endlich, bekannt für ihre unvergessliche Ballade „Küss mich, halt mich, lieb mich“, präsentiert 2025 einen neuen musikalischen Stil, der Tanzbarkeit und Emotionen vereint. Ihre neueste Single „Hand in Hand“ erschien am 8. November 2024 und verspricht, das Publikum mit modernen Beats und optimistischen Texten zu begeistern.
Mit mehr als 25 Jahren Bühnenerfahrung ist Ella Endlich vielseitig wie kaum eine andere: Sängerin, Schauspielerin, Tänzerin und TV-Jurorin – sie bringt pure Energie und Authentizität nach Beverungen.

Foto: Michael de Boer

Einlass: ab 17 Uhr

Der Kreis Lippe wird auch in 2025 wieder zum Schlagermekka und Pilgerstätte vieler Schlagerfans und die „Gala des Schlagers“ geht nach den großen Erfolgen in die dritte Wiederholung! Zu Gast sind erneut bekannte sowie beliebte Stargäste! Obwohl Louis Pawellek seine Schlagerkarriere im vergangenen Jahr an den Nagel gehängt hat, gibt es großes Comeback! Eine stimmungsvolle und musikalische Reise durch die Schlagerwelt mit den Topstars des deutschen Schlagers. Diese Reise erwartet alle Schlagerfans im wunderschönen Kurtheater in Horn-Bad Meinberg. Ein über zwei Stunden bestücktes Programm mit bekannten Hits, Ohrwürmern und jede Menge guter Stimmung am Sonntagnachmittag. Zudem ist auch für das leibliche Wohl, mit Speisen und Getränken, in der Pause gesorgt. Ihren Stars und Schlagerlegenden hautnah zu sein, das wünschen sich wahrlich sehr viele! Dieser Wunsch erfüllt sich für alle Schlagerfans aus dem Lipperland, an diesem Tag! Sichern Sie sich Ihre Eintrittskarten für das Schlagererlebnis des Jahres. Vergessen Sie die Alltagssorgen sowie den Stress und tauchen Sie ein in die Welt des deutschen Schlagers sowie ein kleines Stück deutsche Schlager- und Musikgeschichte.

Einlass: 14:00 Uhr - Garderobenpflicht 1€

Das Musikgymnasium Schloss Belvedere Weimar

In der Mitte Deutschlands, im Herzen des Freistaates Thüringen, liegt Europas Kulturhauptstadt von 1999 – Weimar. Wer sich aus dem Tal des Zentrums dieser mittleren Kleinstadt fünf Kilometer in südliche Richtung begibt, erreicht auf den Hügeln der „Eichenleite“ den herrlichen Landschaftspark des Rokoko-Schlosses „Belvedere“ und gleichzeitig den modernen Schul- und Internatskomplex „Musikgymnasium Schloss Belvedere Weimar“.
An diesem staatlichen Spezialgymnasium leben und lernen ca. 120 musikalisch besonders begabte Schülerinnen und Schüler aus Deutschland und dem Ausland. Die nach bestandener Eignungsprüfung professionelle musikalische Ausbildung wird durch Professoren und Lehrbeauftragte der Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar erteilt. Neben verstärktem musiktheoretischen und musikgeschichtli-chen Unterricht sowie Rhythmik erhalten sie innerhalb des Hochbegabtenzentrums der Weimarer Musikhochschule Instrumentalunterricht, Kammermusik, Orchester, Chor, Komposition, Improvisati-on und Korrepetition. Bei hohem musikalischen Leistungsanspruch führt das Gymnasium bis zur Allgemeinen Hochschulreife. Eigene Akzente für breite, lebensnahe Allgemeinbildung und harmoni-sche Persönlichkeitsentwicklung setzt das zur Schule gehörende Internat. Absolventen dieser Einrichtung spielen an führenden Positionen in national und international bedeutenden Orchestern oder sind lehrend auch an deutschen Hochschulen tätig. Langjähriger Partner des Musikgymnasiums ist die Deutsche Bank, die 1995 aus Anlass ihres 125-jährigen Jubiläums den Neubau des Schulge-bäudes finanziert hat und sich seither in zahlreichen gemeinsamen Projekten für die jungen Musiker aus Weimar engagiert.


Das Orchester des Musikgymnasiums

Das Orchester des Musikgymnasiums gewann dreimal in Folge den Deutschen Orchesterwettbewerb „Jugend musiziert“ und reiste in den letzten Jahren u.a. zu Konzerten nach Namibia, Südkorea, Polen, Belgien und Spanien. Es gastierte in den Thüringer Opern- und Konzerthäusern von Weimar, Erfurt, Gera, Rudolstadt und Meiningen. Es musizierte im Festakt 50 Jahre Bundesrepublik im neu gestalteten Berliner Reichstagsgebäude, konzertierte zur Weltausstellung EXPO in Hannover, bei den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern, den Brandenburger Sommerkonzerten, zur 850 Jahrfeier der Nikolaikirche Leipzig und mehrmals mit dem Thomanerchor Leipzig. 2016 gab das Orchester des Musikgymnasiums auf Einladung des Education-Programmes der Berliner Philharmoniker ein Konzert im Kammermusiksaal der Berliner Philharmonie. Im Jahr 2018 unternahm das Orchester eine Italienreise mit Konzerten anlässlich des 150. Todestages von Gioachino Rossini in seiner Geburtsstadt Pesaro und in Como. Im April 2024 folgte das Orchester einer Einladung zu einer Konzertreise nach Thailand. Viele Mitglieder des Belvederer Orchesters sind zugleich Mitglied in überregionalen Auswahlorchestern, wie Landesjugendorchestern, dem Bundesjugendorchester oder der Deutschen Streicherphilharmonie. Die Leitung des Orchesters liegt seit dem Jahr 2009 in den Händen von Joan Pagès Valls.

Einlass 15:00 Uhr

Men in Blech befreit Blasmusik vom Staub der Bierzelte und verpasst ihr einen neuen musikalischen und bewegungsreichen Anstrich. Men in Blech versprechen nicht nur ein einzigartiges Hörerlebnis, sie ind auch ein Augenschmaus. Denn sie können nicht nur Musik machen, sondern sind auch “Men of Dance”. Warum soll man sich entscheiden zwischen Musik und Tanz, wenn man beides haben kann? Virtuos nutzen sie die Möglichkeiten ihrer Blas- und Percussion Instrumente und mobilisieren auch gerne mal das Publikum. Die Arrangements der neun Musiker kommen aus dem Bereich Funk und Jazz, Songs von Michael Jackson stehen neben Hits von James Brown oder Deep Purple. Wer sich hier nicht bewegt, ist selber schuld!

Einlass: 15:00 Uhr

Herbstzauber mit Monika Martin
Das Konzerterlebnis der großen Emotionen
Seit vielen Jahren gehört Monika Martin zu den ganz großen Stimmen der volkstümlichen Musik. Mit ihrer einfühlsamen, sanften und berührenden Stimme begeistert sie ihre Fans bis heute und hat sich als der „stille Star aus Österreich“ einen festen Platz im Herzen ihres Publikums erobert.
„Herbstzauber mit Monika Martin“ – so heißt die neue Veranstaltungsreihe, mit der Monika Martin im Herbst 2025 in ausgewählten Häusern gastiert.
Freuen Sie sich auf einen ganzen Nachmittag mit Ihrem Liebling hautnah und feiern Sie mit bei diesem besonderen Konzerterlebnis voller Emotionen. Monika Martin hat natürlich ihre schönsten Lieder und größten Hits im Gepäck. Klassiker wie „Und heute fühl´ ich mich wie zwanzig“, „La Luna Blue“, „Mozartgasse 10“, „Hast du heute schon gelächelt“, „Goodbye Farewell“, „Du warst da“ „Später wann ist das“ und viele weitere ihrer schönsten Lieder werden erklingen. Monika Martin wird ein echtes Hitfeuerwerk entzünden und für wahre Beifallsstürme sorgen.
29 erschienene Alben in 29 Jahren Bühnenkarriere sowie Auszeichnungen wie „Die Goldene Stimmgabel“ und „Die Krone der Volksmusik“ sprechen für sich und zeugen von der großen Popularität der Künstlerin. Erleben Sie die einfühlsame Stimme von Monika Martin live und hautnah und feiern Sie mit im Herbst 2025.
Nach dem Konzert geht für Monika Martin das Zusammentreffen mit ihren Fans noch lange nicht zu Ende. Ihre große Fangemeinde trifft sie gern nach dem Konzert am Autogrammstand, denn der persönliche Kontakt ist für Monika Martin das Wichtigste und das bis heute, denn es ist für sie eine Herzensangelegenheit, ihre Fans persönlich zu treffen.
Mit dabei ist auch das Duo Hainichfeuer - Die Stimmungskanonen aus dem Hainichwald werden mit frischer Volksmusik für beste Stimmung und gute Laune sorgen sowie die eine oder andere musikalische Überraschung in ihrem musikalischen Gepäck haben. Ein Muss für alle Fans der volkstümlichen Musik und der schönsten Melodien.


Copyright: © Jean Van Lülik

Einlass: 15:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.

Das ZIMMER.THEATER hat eingeladen: Marc Weide!
Der Weltmeister greift wieder an: Noch innovativere Zauberei, noch mehr Comedy. Next Level wow! Aber auch das Herz kommt nicht zu kurz. Der junge Vater so persönlich wie nie - Babykacke, erste Worte & alles, was eine frisch geschlüpfte Zaubermaus sonst noch hergibt.
Seine hellseherischen Fähigkeiten hat Marc Weide schon mit elf Jahren unter Beweis gestellt, als er seiner Mutter verkündete: “Ich werde Zauberer!”
Mit 13 gewinnt er die ersten Zauberwettbewerbe, mit 16 wird er jüngstes Mitglied im magischen Zirkel und wenig später wird er bereits als einer „der besten Zauberer Deutschlands“ bezeichnet. Im Jahr 2018 macht er dieser Bezeichnung alle Ehre, als er den ersten Platz bei der Weltmeisterschaft der Zauberkunst in der Sparte Salon Magie erhält und zum „Magier des Jahres 2018“ durch den Magischen Zirkel e.V. gekürt wird.
Beste Unterhaltung, ungläubiges Staunen und schallendes Lachen. Bloß nicht verpassen! Fun meets Magic!
(Foto: © Fotoagentur Wolf)

Einlass: 19:00 Uhr