Einlass: 18:00 Uhr

Eine musikalisch-literarische Hommage an Elena Ferrante mit Eva Mattes (Lesung) & Etta Scollo (Musik)

Sie ist eine der größten literarischen Erfolgsgeschichten der letzten Jahre: die vierbändige Neapel-Saga von Elena Ferrante (Suhrkamp, Deutsch von Karin Krieger). Erzählt wird die Geschichte der Freundinnen Lila und Elena, die in den fünfziger Jahren im »Rione«, einem Arbeiterviertel, gemeinsam aufwachsen und über sechs Jahrzehnte hinweg verbunden bleiben – bis die eine spurlos verschwindet und die andere auf ihr gemeinsames Leben zurückblickt. Wir erleben die Schicksale Einzelner und zugleich die Geschichte einer ganzen Gesellschaft, aufgerieben im Kampf zwischen Reichtum und Armut, Familie und Gewalt, Mafia und Politik. Wir hören Auszüge aus allen vier Bänden - kongenial interpretiert von Eva Mattes und vertont mit traditioneller neapolitanischer Lieder sowie mit „Canzoni“ der 50 - 70 Jahre und Intermezzi der Singer-Songwriterin Etta Scollo.

Eva Mattes steht seit ihrem 12. Lebensjahr, immer noch fasziniert von ihrem Beruf, auf der Bühne und vor der Kamera. Sie hat seit 1966 in ca. 200 Kinofilmen, Fernsehfilmen, Theater¬inszenierungen in Haupt- und Nebenrollen gespielt und wurde mit zahlreichen Preisen und Auszeichnungen geehrt. Ihre Regisseure waren unter anderen R. W. Fassbinder, Werner Herzog, Michael Verhoeven und Peter Zadek. Von 2002 bis 2016 spielte sie die Tatortkommissarin Klara Blum in Konstanz am Bodensee. Mittlerweile hat sie an die einhundert Hörbücher eingelesen.

Die Komponistin und Sängerin Etta Scollo wurde in Catania, Sizilien geboren und lebt heute in Berlin. Von vielen Kritikern wird sie als „die Stimme Siziliens“ bezeichnet. In ihren musikalischen Programmen entführt sie das Publikum mit ihrem eigenen Stil, der zwischen sizilianischer Tradition, Avantgarde, Jazz und Chanson liegt, in andere Welten. Sie tritt seit 1983 mit verschiedenen Musikprogrammen international auf und veröffentlicht im Januar 2025 ihre 19 CD „Nirgendland“ an der Lyrik der Dichterin Mascha Kaléko gewidmet.

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Acht Frauen, acht Lebenswege, die miteinander verknüpft sind. Jede hat ihre eigenen Lebensträume, ihre Herkunft, ihre Ängste, Abhängigkeiten, Glücksmomente und ihre eigenen Lebensumstände. Welche davon können wir selbst ändern, welche nicht? Und was lässt sich zusammen am besten meistern? Ein Plädoyer für die Kraft der Solidarität und das Ausleben von Leidenschaften.

Der zweite Roman der Autorin und Buchhändlerin Sabine Lehmbeck, Jahrgang 1969. Die Autorin hat sich schon immer gerne mit Frauenpolitik, der Schere zwischen arm und reich und solidarischen Ideen beschäftigt.

An diesem Abend wird es Textauszüge geben und auch Impulse zum Austausch und zur Diskussion.

In Kooperation mit der Gleichstellungsbeauftragten der Stadt Winsen (Luhe) zum Internationalen Frauentag 2025.

Juliane Sandberger – Mezzosopran
Christiane Carstensen – Flöte
Dorothea Haarbeck - Klavier

Musik von Gabriel Fauré, Claude Debussy, Alban Berg u.a.

Lieder und Kammermusik aus der bewegten Zeit des Jugendstils stehen im Mittelpunkt dieses Programms. In Deutschland wie in Frankreich war die musikalische Landschaft dieser Zeit geprägt von einer Fülle kreativer Ansätze, die von Traditionen inspiriert wurden, aber auch den Weg für neue künstlerische Ausdrucksformen ebneten. Der Konzertabend bewegt sich auf diesem Grat zwischen spätromantischer Harmonik und impressionistischen Stimmungsbildern und verspricht ein sinnliches Klangerlebnis.

Musik zwischen Sonnenuntergang und Morgengrauen, die uns in verrauchte Spelunken in Buenos Aires, spanische Flamenco-Bars, in die Jazz-Keller von New Orleans und in irische Pubs führt. Musik aus dem Moment, die zum Tanzen, zum Klatschen, zum Loslassen und zur Schwerelosigkeit am Ende eines langen Tages einlädt. Musik, die vom Leben erzählt und Menschen an einem der ältesten Orte der öffentlichen Gemeinschaft – der Kneipe – verbindet.

Werke von Astor Piazzolla, Manuel de Falla/Paul Kochanski, Béla Bartók, Turlough O’Carolan u.a.

Gefördert durch die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb des Deutschen Musikrates und die GVL

Musik zwischen Sonnenuntergang und Morgengrauen, die uns in verrauchte Spelunken in Buenos Aires, spanische Flamenco-Bars, in die Jazz-Keller von New Orleans und in irische Pubs führt. Musik aus dem Moment, die zum Tanzen, zum Klatschen, zum Loslassen und zur Schwerelosigkeit am Ende eines langen Tages einlädt. Musik, die vom Leben erzählt und Menschen an einem der ältesten Orte der öffentlichen Gemeinschaft – der Kneipe – verbindet.

Werke von Astor Piazzolla, Manuel de Falla/Paul Kochanski, Béla Bartók, Turlough O’Carolan u.a.

Gefördert durch die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb des Deutschen Musikrates und die GVL