Ein launiger Kriminalroman, herrlich skurril und liebenswert böse.

In Legau herrscht mal wieder Bombenstimmung, das ganze Dorf feiert ausgelassen beim Musikfest – nur einem ist der Spaß vergangen: Der leichtlebige Frauenheld Julian liegt neben dem Bierzelt, erschlagen mit einem Maßkrug. Bald darauf findet eine weitere Person ein mysteriöses Ende, und alle Verdächtigen beschuldigen sich gegenseitig. Sissi Sommer und Klaus Vollmer vom K1 in Memmingen kämpfen sich durch ein Dickicht aus Halbwahrheiten – und stoßen auf einen Täter, mit dem sie nie gerechnet hätten.

Die Veranstaltung ist leider abgesagt

Das HANA Quartett wurde im April 2019 an der Hochschule für Musik und Theater München
gegründet. Auf die Heimatländer der Musiker*innen geht auch der Name des
Quartetts zurück: HANA bedeutet auf Japanisch "Blume" und in der koreanischen
Sprache „Eins". Das Wort bezieht sich auch auf den Kern der Musik des HANA
Quartetts: „einen Geist haben".
Seit 2021 studiert das Quartett HANA bei Prof.Raphaël Merlin und dem Quatuor
Ébène. Ab 2024 studieren sie auch bei Prof. Heime Müller and der Musikhochschule
Lübeck.Regelmäßig werden die Musiker*innen von Prof.Eberhard Feltz, Prof.Dirk
Mommertz(Fauré Quartett) betreut.
Prof.Oliver Wille, Prof.William Coleman(Kuss Quartett), Prof.Gerhard Schulz(Alban
Berg Quartett) und Quatuor Voce erhielt das Quartett wertvolle Impulse auf
Meisterkursen.
Das Quartett HANA ist mehrfacher Preisträger beim Genf international Wettbewerb
im 2023, Carl Nielsen internationaler Wettbewerb in Kopenhagen im 2023, ARD
Internationaler Musikwettbewerb im 2022, Felix Mendelssohn Bartholdy
Hochschulwettbewerb in Berlin im 2020.
Auch im 2024 erhielt das Quartett ein Stipendium für Streichquartett von foundation
CRF of Scuola Musica di Fiesole.
Seit 2021 wird es von Yehudi Menuhin Live Music Now in München
gefördert.
Aktuelle Engagements umfassen Auftritte beim Mozartfest Würzburg, Festival Grova
in Spanien im 2024, Festival „Les classiques du Prieuré“ in Frankreich. Zukünftige
Engagements sind unter anderem beim Heidelberger Frühling Streichquartettfest im
2025.
Die beiden Geigerinnen Gyurim Kwak und Fuga Miwatashi alternieren in der Rolle
der Primaria.
Official website: hanaquartet.com

Für die Herbstkonzertreihe des Städteorchester Württembergisches Allgäu gelang es, den international aufstrebenden Dirigenten Gerardo Estrada zu gewinnen.

Gerardo Estrada und Marcus Hartmann werden sich das Dirigentenpult an den Konzertabenden teilen. Hartmann dirigiert den ersten Teil mit einer Ouvertüre von Domenico Cimarosa, einer Suite der „West Side Story“ von Leonard Bernstein und dem Concertino für Englisch Horn und Orchester von Gaetano Donizetti.
Als Solistin konnte die Oboistin Ann-Christin Rose-Choi gewonnen werden. Sie ist stellvertretende Solooboistin bei der Kammerphilharmonie Graubünden in Chur und Dozentin an der Jugendmusikschule Württembergisches Allgäu.
Im zweiten Teil des Konzertes steht Gerardo Estrada am Pult. Mit der Sinfonie „aus der neuen Welt“ von Antonin Dvorak wird Estrada mit seiner ganzen Kraft und Leidenschaft für die Musik zu erleben sein.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

Der Ensemblename ist Programm, er bezieht sich auf die Titelheldin von Tolstois berühmtem Roman und repräsentiert die Vitalität und den lebhaften Esprit, die dieser innewohnen. Dem Wunsch nach Homogenität des gemeinsamen Klangs folgend, studierte das 2009 gegründete Trio in der Klasse des Ysaÿe Quartetts am Conservatoire National Superieur de Musique Paris und nahm an Meisterkursen namhafter Künstler und des Trio Wanderer teil. Das Trio gastiert in renommierten Konzertsälen in Europa, Fernost und Nordarmerika. Im Gepäck für das Gastspiel in Isny haben sie ein außergewöhnliches Programm, darunter das Werk
Trio N°2 von Salvatore Sciarrino, das sich mit Obertönen auseinandersetzt und dabei dem Klang und der „Farbe“ der Töne und der Stille nachspürt.

Giuseppe Martucci Trio N°1 op. 59
Salvatore Sciarrino Trio N°2 (1987)
Maurice Ravel Trio a-moll (1914)

Einlass: 19:00 Uhr

Unser Konzert steht dieses Jahr unter dem Thema die "Kraft der Elemente". Zusätzlich zum musikalischen Teil erwartet Sie an diesem Abend auch die feierliche Verabschiedung mit Taktstockübergabe unseres langjährigen Stadtmusikdirektors Wolfgang Halder. In der stimmungsvoll geschmückten Halle dürfen Sie im Anschluss gerne noch mit uns bei kühlen Getränken und kleinen Snacks verweilen. Wir sehen mit Freude einem abwechslungsreichen Konzertabend entgegen.

Einlass um 19:00 Uhr

Neujahrskonzert:
„Alles Wien“

Wien gilt bis heute als Zentrum der europäischen Musik. Von den vielen Komponisten von Weltrang, die sich in der „Welthauptstadt der Musik“ niederließen, stellen der Pianist Marcus McLaren und die Cellistin Verena Stei in ihrem Gesprächskonzert von drei berühmten Vertretern unterschiedlicher Epochen Werke für Klavier und Cello vor. Ludwíg van Beethoven, Johannes Brahms und Anton Webern. Verena Stei spielte im Orchester des Staatstheaters Saarbrücken und im Collegium Musicum in Zürich; sie konzertiert solistisch sowie als Kammermusikerin. Marcus McLaren ist Hauspianist des Richard-Wagner-Verbands Ulm/Neu-Ulm, Gastpianist am Theater Ulm und gefragter Kammermusikpartner und Begleiter.

Einlass:16:00

Zwei Nachwuchstalente präsentieren Klavier und Trompete – eine ungewöhnliche Kombination mit einer großen Palette an Klangfarben. Jhih-Ting Wong ist in Taiwan geboren und erhielt seit dem fünften Lebensjahr Klavierunterricht. Ihr Klavierstudium schloss sie an der Hochschule für Musik in Karlsruhe ab und konzertiert mit namhaften Bläsern, neben ihrer Dozententätigkeit für Bläserkorrepetition. Ihr Duopartner Tobias Krieger begann bereits mit drei Jahren mit dem Trompete spielen und studiert an der Hochschule für Musik
in Karlsruhe. Er sammelte in den letzten Jahren erfolgreich Orchestererfahrung und gewann zahlreiche Auszeichnungen. Das Duo Krieger Wong ist Teil der Konzertförderung des Deutschen Musikwettbewerb 2024/2025.

Im Programm „La trompette française” werden unter anderem Werke von Maurice LeBoucher, Frédéric Chopin, Maurice Ravel und Claude Debussy präsentiert.

Einlass: 19:00 Uhr

Im „Obradovic-Tixier Duo“ finden der französische Pianist David Tixier und die kroatische Jazz-Schlagzeugerin und Komponistin Lada Obradovic zusammen. Auf der Bühne versammelt sich ein großes Instrumentarium neben Klavier und Schlagwerk.

Die Grooves der Schlagzeugerin sind so prägnant und präzise, wie der Anschlag des Pianisten weich und rund ist. Fließende Harmonien setzen den Rahmen für Improvisationen mit hypnotischen Motiven und Anklängen an die Fugen von Johann Sebastian Bach. Mit großer Leichtigkeit wechselt das Duo zwischen den zahlreichen Instrumenten, sorgfältig durchdacht und gleichzeitig lebendig und organisch.

Einlass: 19:00 Uhr

Eine musikalische Odyssee, die ihresgleichen sucht, kommt erneut nach Deutschland.
Nickelodeon, GEA Live und Senbla präsentieren: Avatar: The Last Airbender in Concert. Die Show bietet mehr als zwei Stunden musikalisches Erlebnis mit einem Live-Orchester, das die ikonische Musik der Serie zum Leben erweckt und in perfekter Harmonie mit den Höhepunkten und Lieblingsmomenten der Serie steht. Taiko, die kraftvollen japanischen Trommeln, und Erhu, die ausdrucksstarke chinesische Geige, teilen sich das Rampenlicht mit Violinen und Klarinetten, während die beliebtesten Szenen der Serie auf der Leinwand abgespielt werden. Zuschauer können in die Welt von Avatar eintauchen, um unvergessliche Momente mit Aang, Katara, Toph, Sokka, Zuko und anderen zu erleben.

Einlass: 19:00 Uhr

Das VIP-Paket beinhaltet:

- Früherer Einlass in den Veranstaltungsort (Zeit: 30 Minuten).
- VIP-Prioritätszugang zum Merchandise-Stand.
- Avatar: Der Herr der Elemente Live in Concert Tour VIP-Pass und passendes Schlüsselband.
- Exklusives VIP-Merchandise-Paket, das für VIP-Ticketinhaber entworfen und zusammengestellt wurde.

Die VIP-Upgrades sind nur gültig in Kombination mit einer gültigen Eintrittskarte.

Der Herr der Ringe & Der Hobbit - Das Konzert mit der Oscar-prämierten Musik von Howard Shore, Enya, Annie Lennox und Ed Sheeran geht erneut auf Deutschland-Tournee.

Von 1936 bis 1949 schrieb J.R.R. Tolkien „Der Herr der Ringe“. Die ersten beiden Bände erschienen 1954 – ein Kult war geboren. 1973 starb Tolkien im Alter von 81 Jahren. Sein Sohn Christopher sorgte nach seinem Tod für die Veröffentlichung weiterer Geschichten aus Mittelerde. Rund 25 Jahre nach seinem Tod begann mit einem Budget von 190 Millionen Dollar die Produktion der Filmtrilogie „Der Herr der Ringe“. Sie wurde weltweit zu einer der erfolgreichsten Filmproduktionen aller Zeiten.

In der Aufführung wird die sagenhafte doppelte Trilogie in einem einmaligen musikalischen Ereignis zum Leben erweckt – von den bedrohlichen Klängen Mordors und dem schrillen Angriff der schwarzen Reiter bis hin zu den wunderschönen lyrischen Melodien der Elben.

Howard Shore, der den größten Teil der Musik für die Filmtrilogie „Der Herr der Ringe“ und „Der kleine Hobbit" komponiert hat, wurde für diese mit einem Oscar ausgezeichnet. Seine Leitmotive lassen wie bereits bei Richard Wagners „Ring des Nibelungen“ das Publikum leibhaftig spüren, wenn der Ring seine Macht entfaltet und den Träger aller Macht verdirbt: Ein Gleichnis, das perfekt in die heutige Zeit passt.

Die Besucher dürfen sich auf die musikalisch populärsten Höhepunkte des Harry Potter Universums freuen. Das Programm umfasst die Film-Soundtracks des vierfachen Oscarpreisträgers John Williams, Patrick Doyle, Nicolas Hooper und des weiteren Oscarpreisträgers Alexander Desplat sowie die beste Musik aus „Harry Potter und das verwunschene Kind“, das mit Preisen in London und New York überhäuft und zum erfolgreichsten Theaterstück der Welt wurde.Das Publikum erlebt an diesem Abend ein musikalisches „Best of Harry Potter“ aus allen acht Filmen und dem Musical. John Williams (zu seinen größten Erfolgen gehören unter anderem Star Wars, ET, Indiana Jones, Jurassic Park) komponierte die Musik für die ersten drei Filme, das Publikum darf sich auf Titel freuen wie das berühmte „Hedwig’s Theme“, das Leitmotiv der Harry Potter-Verfilmungen, sowie auf „Double Trouble“ – das klassische Hogwarts-Motiv mit einem Kinderchor, welches sogar Anklang bei modernen Shakespeare-Inszenierungen nimmt - sowie ein lustiges Medley sämtlicher Lehrer-Motive wie Snape, Umbridge, Hagrid und Lockhard und „Witches, Wands and Wizards”.
Teil des Programms sind außerdem Werke wie die „Hogwarts Hymne” von Patrick Doyle, der uns mit seiner Musik im vierten Harry Potter Film in die mysteriöse und dunkle Welt des trimagischen Turniers entführt. Nicholas Hooper hat mit „Dumbledores Farewell” im fünften und sechsten Harry Potter-Film den Reifeprozess Harrys mitgestaltet und Alexandre Desplat mit „Lily’s Theme” in den letzten beiden Werken der Filmreihe das grandiose und unvergessliche Finale komponiert.