Die Studierenden der Gitarrenklasse und ihr Dozent Boris Tesic bringen als Ensemble in diesem Konzert ein vielseitiges Repertoire zur Aufführung, das Musiktraditionen und Tanzstile aus aller Welt umfasst – von brasilianischen und argentinischen Tänzen bis zur klassischen Musik. Zudem lassen sie sich gleichermaßen von der ungarischen „Gypsy“-Tradition wie von der Popularmusik oder Jazz-Standards inspirieren. Das Programm lädt ein zu Begegnungen mit lateinamerikanischen Rhythmen wie Frevo und Tango. Das Publikum erwartet eine Musikerlebnis, das durch rhythmische Vielfalt, harmonische Tiefe und die kunstvolle Umsetzung musikalischer Traditionen aus verschiedenen Epochen und Kulturen besticht.

Einlass ab 16:30 Uhr - Das Ticket berechtigt am Veranstaltungstag zum Besuch von Schloss Wilhelmshöhe ab 15 Uhr

Ein Abend mit Beethoven und Chopin – Meisterwerke der Klaviermusik
Beschreibung:
Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt der Klaviermusik und erleben Sie einen
unvergesslichen Abend mit den Kompositionen zweier Musikgiganten: Ludwig van
Beethoven und Frédéric Chopin.

Diese Werke stehen für Leidenschaft, Virtuosität und die zeitlose Schönheit der
klassischen Musik.
Tigran Sargsyans Interpretation verbindet technische Präzision mit emotionaler
Tiefe und lädt das Publikum dazu ein, sich von der Kraft und Magie dieser Stücke
verzaubern zu lassen.

Seien Sie dabei und lassen Sie sich von der Musik in eine andere Welt entführen.
Eine besondere Gelegenheit für Kenner und Liebhaber klassischer Klaviermusik –
und für alle, die sich von der einzigartigen Verbindung von Melodie und Emotion
berühren lassen möchten.

Über die unbändige Stärke, die in jedem von uns schlummert


»Soll ich es wirklich wagen?«

Alex führt ein ganz normales Leben: Mutter, Partnerin, Angestellte – ein Rad im Getriebe des Alltags, das zuverlässig funktioniert. Doch hinter der Fassade aus Routinen lodert der Funke eines fast vergessenen Traums: die Eröffnung eines eigenen Buchcafés. Als unerwartet sechs außergewöhnliche Menschen in das Leben von Alex treten, beginnt sich ihre Vision in ein greifbares Ziel zu verwandeln. Doch bevor sie ihren Traum verwirklichen kann, muss sie sich mit einer Reihe unbequemer Wahrheiten über ihr bisheriges Leben auseinandersetzen und mutige Schritte wagen, vor denen sie bisher zurückgeschreckt ist.


Ein Liebesbrief an das Leben und an die Kraft in jedem von uns, den Weg der eigenen Träume zu gehen.

Von der Autorin des SPIEGEL Bestsellers »Du bist das Beste, was dir je passiert ist« sowie von »Die Sonne in dir« und »Das Wunder in dir«.

19.30

Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

Abermals wird der Geiger Arsen Zorayan als Solist und künstlerischer Leiter agieren, erneut wird das Publikum auf eine Reise durch die vier Jahreszeiten mitgenommen – jedoch heißt der Komponist diesmal nicht Antonio Vivaldi, sondern Astor Piazzolla. Facettenreiche, beschwingende Tangos und Balladen von Piazzolla und anderen lateinamerikanischen Komponisten erklingen auch im zweiten Teil des Programms, für den das Hamburg Stage Ensemble den herausragenden Bandoneonisten Michael Dolak als Solisten gewinnen konnte.

Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

Abermals wird der Geiger Arsen Zorayan als Solist und künstlerischer Leiter agieren, erneut wird das Publikum auf eine Reise durch die vier Jahreszeiten mitgenommen – jedoch heißt der Komponist diesmal nicht Antonio Vivaldi, sondern Astor Piazzolla. Facettenreiche, beschwingende Tangos und Balladen von Piazzolla und anderen lateinamerikanischen Komponisten erklingen auch im zweiten Teil des Programms, für den das Hamburg Stage Ensemble den herausragenden Bandoneonisten Michael Dolak als Solisten gewinnen konnte.

Der Pianist Shuri Soga wurde 1999 in Osaka, Japan, geboren. Seit 2023 ist er Stipendiat bei „Live Music Now“ in Wien und tritt regelmäßig in verschiedenen Einrichtungen auf.

Eine Kooperation mit der Alfred-Reinhold-Stiftung.

Programm:
Franz Schubert (1797-1828)
Klaviersonate Nr. 14 in a-Moll, D. 784
- Allegro guisto
- Andante
- Allegro vivace

Louise Farrenc (1804-1875)
Aus 30 Etudes dans tons majeurs et mineur, Op. 26
- Nr. 10 in Fis-Moll, Adagio
- Nr. 3 in a-Moll, Allegro non troppo

Robert Schumann (1810-1856)
Fantasiestücke Op. 12
- Des Abends
- Aufschwung
- Warum?
- Grillen
- In der Nacht
- Fabel
- Traumes Wirren
- Ende vom Lied


Shuri Soga wurde 1999 in Osaka, Japan, geboren. Mit 15 Jahren übersiedelte er nach Wien, wo er Unterricht bei Prof. Elisabeth Dvorak-Weisshaar erhielt.

Im Laufe seiner musikalischen Karriere zählen bedeutende Projekte u. a. die Präsentation des neuen Modells des Steinway-Flügels mit Aufnahmesystem „Spirio“ zusammen mit zwei anderen Pianisten im Wiener Konzerthaus sowie das Bibliothekskonzert in Raiding (Österreich), das vom Franz Liszt-Verein organisiert wurde. Er präsentierte das Programm „Poetische Sprache - Liszts ‘sprechende’ Klaviermusik“ mit zwei Flügeln aus verschiedenen Epochen, Erard und Bösendorfer.
Seit 2023 ist er Stipendiat bei „Live Music Now“ in Wien und tritt regelmäßig in verschiedenen Einrichtungen auf.

Bisher wurde er bei verschiedenen Wettbewerben mit mehreren Auszeichnungen geehrt, darunter den 1. Preis beim Franz Liszt Center International Piano Competition (Spanien), den alleinigen 1. Preis beim Internationalen Wettbewerb „Giovani Musicisti – Città di Treviso“ (Italien) und den 3. Preis (bei nicht vergebenen 1. und 2. Preis) beim Internationalen Béla Bartók Klavierwettbewerb in Graz (Österreich).
Er nahm an Meisterkursen bei Prof. Christian A. Pohl, Prof. Markus Schirmer, Prof. Ya-Fei Chuang, Prof. Pavel Gililov, Alexei Volodin und Prof. Bernd Goezke teil.

Nach seinem Abschluss des Bachelorstudiums Klavier bei Prof. Peter Jósza an der Kunstuniversität Graz (Österreich) setzt er nun sein Masterstudium bei Prof. Sheila Arnold an der Hochschule für Musik und Tanz Köln fort.

Einlass ab 16:30 Uhr - Das Ticket berechtigt am Veranstaltungstag zum Besuch von Schloss Wilhelmshöhe ab 15 Uhr

 Theaterstübchen geht fremd

Musik/Tango Nuevo  Astor Piazzollas Musik lebt! Seit über zwanzig Jahren ermöglicht das Quinteto Astor Piazzolla, die Werke des argentinischen Tango-Revolutionärs originalgetreu zu erleben. Im Jahr 2025 werden sie ihr neues Album „Oblivion“ präsentieren. Getreu ihrer Mission die Musik des Altmeisters so zu präsentieren wie Piazzolla heute klingen würde, haben sie so einige unbekanntere Stücke im Gepäck, die das Publikum so noch nie zu hören bekommen hat. Ticketkäufer können sich auf ein Piazzolla Erlebnis der Extraklasse freuen.
Als einzige Formation, die Zugriff auf den gesamten künstlerischen Nachlass Piazzollas hat, ergründen die fünf brillanten Musiker die Vielfalt eines grandiosen Gesamtwerks. Von klassischer Musik nachhaltig beeinflusst schuf der Komponist und Bandoneon-Virtuose einst ein klangliches Kaleidoskop aus mitreißenden Rhythmen und melodischer Diversität rund um die zentrale Idee des Tango Nuevo. Kunstvoll wob er die Charakteristika eines folkloristischen Stils in große Arrangements und schuf so ein ebenso provokatives wie umwerfend schönes Vermächtnis. Mit Hingabe vermag das Quintett jene anspruchsvollen Harmoniestrukturen nun einer neuen Generation näherzubringen. So überrascht und fasziniert Piazzollas Werk wie eh und je – und ist seiner Zeit damals wie heute voraus. 

Pablo Mainetti (Bandoneon)
Nicolás Guerschberg (Klavier)
Serdar Geldymuradov (Violine)
Armando de la Vega (Gitarre)
Daniel Falasca (Kontrabass)

Am 24. Mai 2025 findet um 18:00 Uhr im Kulturhaus Synagoge ein besonderes klassisches Konzert statt. Heike Nicodemus an der Traversflöte und Maximilian Mangold an der historischen Gitarre präsentieren Werke der Wiener Klassik von Mozart, Beethoven, Schubert, Mertz und anderen Komponisten.

Heike Nicodemus, eine anerkannte Expertin der historischen Aufführungspraxis und weltweit gefragte Solistin und Kammermusikerin, spielt auf einer historischen Traversflöte aus der Werkstatt des Dresdener Flötenbauers August Grenser von 1789, eine präzise Kopie von Instrumentenbauer Rudolf Tutz aus Innsbruck.

Sie wird begleitet von Maximilian Mangold, einem der führenden deutschen Gitarristen, der für seine Aufnahmen und Interpretationen mehrfach ausgezeichnet wurde. Mangold spielt eine detailgenaue Rekonstruktion einer Biedermeier-Gitarre nach Johann Anton Stauffer aus Wien um 1840, gefertigt von Bernhard Kresse.

Dieses Konzert verspricht ein außergewöhnliches Erlebnis der Wiener Klassik, präsentiert auf historischen Instrumenten von zwei Meistern ihres Fachs.

Einlass: 17:30 Uhr

Das 19. Jahrhundert gilt als Höhepunkt und Blüte der Klaviermusik. Ob Frédéric Chopin, Franz Liszt, Felix Mendelssohn-Bartholdy, Johannes Brahms oder Robert Schumann - sie alle schrieben virtuose Werke für das Klavier, das sich in dieser Zeit hin zu einem großen Konzertflügel entwickelte und tausende Menschen in seinen Bann zog.

Bitte informieren Sie sich vor dem Besuch der Veranstaltung über eventuelle Änderungen.

Vorverkaufsstart 10.12.2024.

Eröffnungskonzert: „Follias!“ [1]
Eintrittspreise: 34/30/25 Euro
Ort: Fürstliche Reitbahn Welcome Hotel
Ensemble 1700
Núria Rial, Sopran
Ltg.: Dorothee Oberlinger, Blockflöte
Yves Ytier, Violine und Tanz
Hille Perl, Viola da Gamba
Axel Wolf, Laute
Florian Birsak, Cembalo

Vokal- und Instrumentalmusik des 16. bis 19. Jahrhunderts von Barbara Strozzi, Francesca Caccini,
Élisabeth Jacquet de La Guerre, Diego Ortiz, Andrea Falconieri, Antonio Vivaldi u.a.

Ein furioses Programm zwischen Ausgelassenheit, Verrücktheit und Liebeswahn. „Lärmende Lustbarkeit“ oder „Übermütige Ausgelassenheit“, so lässt sich das Wort „Follia“ übersetzen. Virtuosität am Rande des Wahnsinns ist auch das Markenzeichen der vielen Follia-Kompositionen, die die barocke Musikwelt im Sturm eroberten. Über dem typischen harmonischen Bassmodell entspinnen sich immer neue Variationen: kunstvoll, wild, ekstatisch. Gleich zwei ungewöhnliche Komponistinnen, Francesca Caccini und Barbara Strozzi, sind im Programm mit „verrückten“ Liebesarien vertreten, neben Follien von Vivaldi, Corelli, Falconieri und C.P.E. Bach. Im freundschaftlichen Duell der schnellen Töne tritt Violinist Yves Ytier nicht nur als Geiger an, sondern auch als ebenso beeindruckender Tänzer.

Mit Unterstützung der Sparkassen-Kulturstiftung Hessen-Thüringen

Foto: Stefan Gloede

Einlass: 19:40 Uhr

ausverkauft! Schauen Sie doch auch nach weiteren Konzerten der Arolser Barock-Festspiele.

Vorverkaufsstart 10.12.2024.


Musik des Elisabethanischen Zeitalters
„The most important fact about Elizabeth I. was her sex“, schreibt Jean Wilson, Autorin und Expertin für englische Geschichte der frühen Neuzeit. Weibliche Herrscherinnen kamen in der Geschichte zwar immer wieder vor, waren aber in den Strukturen nicht vorgesehen. Das Konzept eines Königs war maskulin gedacht und passte nicht zum in der Gesellschaft verankerten Frauenbild des 16. Jahrhunderts, welches der Frau unter anderem Passivität, Gehorsam und Schweigsamkeit als Tugenden zuschrieb. Das junge Blockflötenconsort Ensemble Feuervogel aus Freiburg erkundet zusammen mit der Sopranistin Carine Tinney das Genre der englischen Masque vom Hofe Elizabeths I. in ihrer großen Vielfalt von Tanzmusik über Consortsongs bis hin zu instrumentalen Gattungen.

Einlass: ab 11:10 Uhr

1. Kategorie ausverkauft. Es sind noch Hörplätze vorhanden.

Jährlich zu Himmelfahrt öffnet die traumhafte Parkanlage Schloss Wilhelmsthal zu einem einzigartigen Erlebnis

Schloss Wilhelmsthal gehört zu den schönsten Rokokoschlössern Deutschlands. Für vier Tage verwandelt sich die historische Kulisse in ein Paradies für alle Freunde von Gärten, Pflanzen und schönen Dingen. Rund 160 sorgsam ausgewählte Aussteller verzaubern die Anlage in ein Meer aus bunten Farben, duftenden Blüten, Kunst und kulinarischen Köstlichkeiten. Sie präsentieren eine Vielzahl an Pflanzenraritäten, Kräutern, Outdoor-Möbeln, Kunstobjekten sowie Garten- und Wohnaccessoires. Die perfekte Gelegenheit, um sich sommerliche Ideen für den heimischen Garten zu holen.

Vorverkaufsstart 10.12.2024.


Kölner Akademie
Michael Willens, Leitung
Anna Herbst, Sopran
Elvira Bill, Alt
Wolfgang Klose, Tenor
Thomas Bonni, Bass

Kantaten von J.S. Bach, D. Buxtehude, G.H. Stölzel und Ch. Graupner
Zu den zahlreichen Aufgaben von Kirchenmusikern im 18. Jahrhundert gehörte auch die Komposition von Kantaten für verschiedene religiöse Feiertage. Die Kölner Akademie feiert den Himmelfahrtstag mit Kompositionen von bekannten und weniger bekannten Komponisten: Werke von Bach und Buxtehude eigens für den Himmelfahrtstag, sowie von Stölzel und Graupner, die in der Arolser Stadtkirche erstmals in unserer Zeit wieder erklingen.
(Handel, Handwerk und Gewerbe e.V. lädt zum Imbiss ein)

Einlass: ab 19:10

Vorverkaufsstart 10.12.2024.


Werke von I. Leonarda, A. Corelli, D. Castello u.a.
Die Barockgeigerin Fiorenza de Donatis und der Lautenist Luca Pianca haben unter anderem selten gehörte Sonaten der Nonne und Komponistin Isabella Leonarda mit im Gepäck und zeigen die Entwicklung der instrumentalen Sonate vom Früh- bis zum Spätbarock.

Foto: (c) Fiorenza de Donatis

Einlass: 16:10 Uhr

Vorverkaufsstart 10.12.2024.

Nihan Devecioglu, Gesang
Friederike Heumann, Viola da Gamba und Lirone
Xavier Díaz-Latorre, Theorbe und Barockgitarre

Frühe Barockmusik und traditionelle mediterrane Lieder
1492 führte die spanische Reconquista zu der Vertreibung sephardischer Juden, die ihre Kultur in viele Länder um das Mittelmeer brachten. Die Gambistin Friederike Heumann hat dies zum Anlass genommen, zusammen mit der türkischen Sängerin Nihan Devecioglu die vielen alten Kulturen um das Mittelmeer vorzustellen: die Tradition der Sepharden, Lieder aus dem Libanon, der Türkei, Armenien und Griechenland, Kunstmusik aus Venezien bis hin zum Fado in Portugal, dessen Einflüsse sich bis nach Südamerika zurückverfolgen lassen.

Einlass: ab 19:40

Jährlich zu Himmelfahrt öffnet die traumhafte Parkanlage Schloss Wilhelmsthal zu einem einzigartigen Erlebnis

Schloss Wilhelmsthal gehört zu den schönsten Rokokoschlössern Deutschlands. Für vier Tage verwandelt sich die historische Kulisse in ein Paradies für alle Freunde von Gärten, Pflanzen und schönen Dingen. Rund 160 sorgsam ausgewählte Aussteller verzaubern die Anlage in ein Meer aus bunten Farben, duftenden Blüten, Kunst und kulinarischen Köstlichkeiten. Sie präsentieren eine Vielzahl an Pflanzenraritäten, Kräutern, Outdoor-Möbeln, Kunstobjekten sowie Garten- und Wohnaccessoires. Die perfekte Gelegenheit, um sich sommerliche Ideen für den heimischen Garten zu holen.

Jährlich zu Himmelfahrt öffnet die traumhafte Parkanlage Schloss Wilhelmsthal zu einem einzigartigen Erlebnis

Schloss Wilhelmsthal gehört zu den schönsten Rokokoschlössern Deutschlands. Für vier Tage verwandelt sich die historische Kulisse in ein Paradies für alle Freunde von Gärten, Pflanzen und schönen Dingen. Rund 160 sorgsam ausgewählte Aussteller verzaubern die Anlage in ein Meer aus bunten Farben, duftenden Blüten, Kunst und kulinarischen Köstlichkeiten. Sie präsentieren eine Vielzahl an Pflanzenraritäten, Kräutern, Outdoor-Möbeln, Kunstobjekten sowie Garten- und Wohnaccessoires. Die perfekte Gelegenheit, um sich sommerliche Ideen für den heimischen Garten zu holen.

Stationen: Festsaal im Schreiberschen Haus, Fürstlich Waldeckische Hofbibliothek, Alhambra, Weißer Saal im Residenzschloss, Schlosskapelle.
Am Samstagvormittag geht es zum ersten Mal auf einen kleinen Musikspaziergang zu besonderen Orten in Bad Arolsen mit Führung und wertvollen Informationen. Mit von der Partie sind Dorothee Oberlinger (Blockflöte), Friederike Heumann (Viola da Gamab), Nihan Devecioglu (Gesang) und Alexander von Heißen, der zum Gedenken an Jürgen Ammer auf einem besonderen Ammer-Cembalo in der Schlosskapelle spielen wird.

Foto: (c) Johannes Ritter

Hinweis: Die Veranstaltung ist nicht barrierefrei

Einlass: ab 10:10 Uhr

ausverkauft! Das Cembalo-Konzert (Nr.13) ist aber noch buchbar, ebenso wie weitere Konzerte der Arolser Barock-Festspiele

Vorverkaufsstart 10.12.2024.


Alexander von Heißen wird zum Gedenken an Jürgen Ammer auf einem besonderen Ammer-Cembalo in der Schlosskapelle spielen.

Foto: (c) Raphael Sprenger

Einlass: ab 12:10 Uhr

Vorverkaufsstart 10.12.2024.


Ouvertüren und Arien von G.F. Händel, N.A. Porpora, L. Ariosti, A. Corelli, A. Vivaldi u.a.
Das Wort „Verführung“ bezog sich ursprünglich eher auf den Austausch von Gefälligkeiten als auf die Kunst der Liebe. In manchen Situationen gelang es jedoch, Liebe und Politik miteinander zu verbinden und so eine Kombination von großer Kraft zu schaffen. Dieses Programm erkundet gemeinsam mit der Schweizer Sopranistin Marie Lys die aufregendste Musik weiblicher Charaktere, die Verführung in dieser doppelten Bedeutung nutzen.

Foto: (c) Matthias Müller

Einlass: ab 20:10 Uhr