Dreiklang - Klassik im Landkreis Rottweil

Werke von Rota, Hurlstone, Mozart

Das Kegelstatt-Trio von W.A. Mozart kann unbestritten als „Hit“ der Wiener Klassik bezeichnet werden. Das Trio AMANE kombiniert dieses Glanzstück in einem spannungsreichen Bogen mit unbekannten Perlen der Kammermusikliteratur: mit den Trio-Miniaturen Paul Juons begegnet das Publikum russisch-folkloristischen Klängen der Jahrhundertwende, während das Trio in G von William Hurlestone ins hochromantische England führt. Die Reise endet schlussendlich in den 1970-er Jahren in Italien mit dem fetzigen Trio des Filmmusik-Komponisten Nino Rota. Dieses Werk gilt als absoluter Publikumsliebling und stammt aus einem bewegten Jahr für Rota, in welchem seine Filmmusik zu "Der Pate" für den Oscar nominiert wurde.

16 Uhr Einlass, 16:15 Uhr Konzerteinführung im Refektorium

Eine musikalische Reise
Es musizieren die Lehrkräfte der Musik- und Kunstschule Region Freudenstadt.
Einlass ab 16:00 Uhr
Beginn ab 17:00 Uhr

TOMBOLA: 5 € pro Los

Kinder bis einschließlich 11 Jahren und Begleitpersonen von Menschen mit Behinderung erhalten kostenfreien Eintritt. Diese Freikarten sind nur an der Theaterkasse in Freudenstadt erhältlich.

Das Enchilada sorgt für das leibliche Wohl.

Sämtliche Einnahmen aus den Eintrittsgeldern und der Tombola kommen dem Frauen- und Kinderschutzhaus im Landkreis Freudenstadt des Roten Kreuzes zugute.

KLANGFACETTEN
Eine musikalische Reise

Programm:
Begrüßung durch Oberbürgermeister Adrian Sonder

1. Teil:
Lehrkräfte der Musik- und Kunstschule präsentieren Werke bedeutender Komponistinnen.

Pause

Vorstellung der Arbeit des Frauen- und Kinderschutzhauses.

2. Teil:
Klassische Klänge treffen auf die Leidenschaft und Rhythmen Lateinamerikas.

Ausklang bei Gesprächen.

Hier keine Tickets verfügbar

Das traditionsreiche Kammerorchester aus Pforzheim zählt zu den führenden Ensembles Europas. Mit klanglicher Eleganz, packender Musikalität und innovativen Programmen begeistert es das Publikum seit Jahrzehnten. Freuen Sie sich auf ein hochkarätiges Konzerterlebnis mit Werken aus verschiedenen Epochen.

Copyright: Stadt Oberndorf a. N.

Einlass: 19:00 Uhr

Das Minguet Quartett zählt heute zu den international gefragtesten Streichquartetten und gastiert in allen großen Konzertsälen der Welt, wobei seine so leidenschaftlichen wie intelligenten Interpretationen für begeisternde Hörerfahrungen sorgen – „denn die Klang- und Ausdrucksfreude, mit der das Ensemble die Werke zur Sprache bringt, belebt noch das kleinste Detail“ (Frankfurter Allgemeine Zeitung). Namenspatron ist Pablo Minguet, ein spanischer Philosoph des 18. Jahrhunderts, der sich in seinen Schriften darum bemühte, dem breiten Volk Zugang zu den Schönen Künsten zu verschaffen: Das Minguet Quartett fühlt sich
dieser Idee mehr denn je verpflichtet. Das Quartett konzentriert sich auf die klassisch-romantische Literatur sowie die Musik der Moderne gleichermaßen. Das Programm besteht aus Bachs „Die Kunst der Fuge - Contrapuncti I, 4,6 & 9“, Mozarts Streichquartett KV 421 und dem Streichquartett op. 51 Nr.
1 von Brahms.

Ein Abend voller Spannung, Dramatik und großer Gefühle erwartet das Publikum bei diesem besonderen Balladenprogramm. Unter dem Titel „Die Geister, die ich rief“ widmet sich der Schauspieler Heiko Ruprecht den eindrucksvollsten Balladen der deutschen Klassik.

Mit Werken wie „Der Zauberlehrling“, „Erlkönig“, „Der Taucher“ und „Die Bürgschaft“ von Johann Wolfgang von Goethe und Friedrich Schiller entfaltet sich ein Reigen aus gewagten Geschichten und großen Emotionen. Ruprecht, bekannt aus Theater und Fernsehen (u. a. ZDF, „Der Bergdoktor“), verleiht den Texten mit seiner markanten Stimme und eindringlichen Darstellungskraft neue Lebendigkeit.

Musikalisch begleitet wird der Abend von Veronika Ponzer an der Harfe. Mit feinen Klangfarben stimmt sie auf die Balladen ein, schafft Übergänge und vertieft die Wirkung des gesprochenen Wortes.

Ein atmosphärischer Abend, der die Kraft klassischer Dichtung eindrucksvoll erlebbar macht.

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Vea Kaiser zählt zu den erfolgreichsten deutschsprachigen Autorinnen ihrer Generation. Mit ihren Romanen verbindet sie kluge Beobachtungen, feinen Humor und große Familiengeschichten. Für ihr Werk wurde sie vielfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem internationalen Jonathan Swift Preis für satirische und komische Literatur.

In ihrem neuen Roman „Fabula Rasa oder Die Königin des Grand Hotels“ erzählt sie die Geschichte von Angelika Moser, die im Wien der späten Achtzigerjahre zwischen Gemeindebau und Grand Hotel ihren eigenen Weg sucht. Als Buchhalterin im traditionsreichen Hotel Frohner taucht sie in eine glanzvolle Welt voller Wiener Originale und internationaler Gäste ein. Um das Hotel zu retten, beginnt sie, Zahlen zu manipulieren. Doch Jahre später holen die Folgen dieser Entscheidungen sie wieder ein.

Mit sprachlicher Brillanz, viel Witz und großer Herzenswärme erzählt Vea Kaiser von einer jungen Frau, die trotz schwieriger Umstände ihr Leben selbst in die Hand nimmt. Ein unterhaltsamer und berührender Roman über Mut, Familie und die Suche nach dem eigenen Glück.

Eine alte Schachtel liest über die Liebe lädt zu einem unterhaltsamen Abend voller Musik, Literatur und überraschender Geschichten ein. Die Journalistin Karina Eyrich, die Sängerin Sandra Testa und die Pianistin Oksana Stechyshyn widmen sich den vielen Facetten der Liebe. Zu hören sind berühmte Liebeslieder sowie Texte von William Shakespeare, Mascha Kaléko, Erich Kästner und Ildikó von Kürthy.

Mit Charme und Humor gehen die drei auch spannenden Fragen nach, etwa ob John F. Kennedy und Marilyn Monroe tatsächlich eine Liebesaffäre hatten. Ein unterhaltsames Liebesbriefquiz sorgt zusätzlich für überraschende Momente und lädt zum Miträtseln ein.

Ein Abend mit Schmetterlingen im Bauch und ein bisschen Sex-Appeal - nicht nur für Verliebte!

Zu Gast: Sophia Weidemann

Ein rundum französischer Abend im musikalischen, sowie im kulinarischen Sinne.

Das Solenn Duo mit Jelena Seubert (Violine) und Sophia Weidemann (Klavier)
präsentiert Werke von César Franck, Jules Massenet, Jean-Marie Leclair und Gabriel Fauré.
Erlesene Weine aus Frankreich runden den Abend ab.

Das Solenn-Duo verbindet eine langjährige musikalische Freundschaft, die bereits in ihrer Jugend begann. Beide haben gemeinsam beim Bundeswettbewerb „Jugend musiziert“ einen ersten Preis in der Kategorie Klaviertrio errungen und sich anschließend durch zahlreiche Wettbewerbe, Konzertreisen und Auszeichnungen einen herausragenden Ruf erspielt.

Sophia Weidemann, in Filderstadt geboren, begann ihre pianistische Ausbildung im Kindesalter und setzte ihre Studien an renommierten Musikhochschulen wie Stuttgart, Wien und Riga fort. In Stuttgart schloss sie schließlich ihr Konzertexamen mit Auszeichnung ab. Sie ist mehrfach Preisträgerin bei nationalen und internationalen Wettbewerben und hat bereits zwei erfolgreiche CDs veröffentlicht.

Jelena Seubert, in Tübingen geboren, ist eine vielseitige Geigerin, die ihre Ausbildung bei namhaften Professoren in Stuttgart, Frankfurt und Wien erhielt. Ihren künstlerischen Master sowie ihren Master in der Kategorie Kammermusik schloss sie mit Auszeichnung ab. Auch sie kann auf zahlreiche Erfolge bei Wettbewerben sowie auf eine beeindruckende Kammermusiktätigkeit zurückblicken. Gemeinsam bilden sie ein Duo, das nicht nur musikalisch, sondern auch menschlich auf höchstem Niveau harmoniert.

Mit ihrem ausgewählten Programm entführen sie die Zuhörer in die Welt der französischen Musik. Diese Werke präsentieren eine spannende stilistische Vielfalt – von eleganter Barockmusik bis hin zu impressionistischen Klangwelten. Im Verlauf des Konzerts erklingen unter anderem zwei bedeutende Sonaten und die berühmte „Méditation“ von Massenet. In der Pause dürfen sich die Gäste auf ausgesuchte französische Weine freuen, die den Abend abrunden und das französische Flair noch intensiver erlebbar machen.

Viele kennen die beliebte TV-Moderatorin Tatjana Geßler aus den Landesnachrichten. Oder als Filmemacherin und engagierte Tierfreundin. Das Multitalent ist aber auch eine weltweit erfolgreiche Buchautorin, hat über 50 Buchveröffentlichungen in elf Ländern wie Japan, Korea, Italien oder Frankreich. Und sie ist eine mitreißende Sängerin und Songschreiberin.

Frieder Berlin war jahrzehntelang Musikredakteur des SWR und stets auch als Musiker auf den Bühnen zu Hause. Nicht nur mit seiner eigenen Jazzband, dem Frieder Berlin Trio, auch mit Charly and the Jivemates, der Band des Fürsten von Hohenzollern, aber auch mit der SWR 1 Band, mit der er viele große Künstler u.a. in der Schleyerhalle begleitet hat, wie z.B. Chris deBurgh, John Miles (Music was my first love), Tony Hadley (Spandau Ballett), Holly Johnson (Frankie goes to Hollywood), Ian Paice und Roger Glover (Deep Purple), Ken Hensley (Uriah Heep), Stefan Gwildis u. viele mehr.

Freuen Sie sich auf Tatjana Geßler – sie singt eigene Songs, aber auch Evergreens sowie Titel aus dem Swing – und Poprepertoire, begleitet von Frieder Berlin am Piano. Dazwischen liest sie aus ihren Büchern äußerst unterhaltsame Geschichten über Affen, Robben und andere Tiere – Geschichten, die sie mit diesen beim Filmemachen erlebt hat.

Copyright: Veranstalter

Einlass: 18:30 Uhr

Joy to the World – das neue Weihnachtsprogramm von CLASSIC BRASS! Freuen Sie sich auf festlichen Glanz, berührende Klangmomente und musikalische Weihnachtsfreude, die direkt ins Herz geht. Mit strahlenden Blechbläserklängen und einer abwechslungsreichen Auswahl beliebter Klassiker sowie überraschender Arrangements wird dieses Programm zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie. Lassen Sie sich verzaubern und stimmen Sie sich mit CLASSIC BRASS auf die schönste Zeit des Jahres ein!

Einlass und Abendkasse ab 17:00Uhr

Starten Sie das neue Jahr mit dem großen Klassik-Event der Region:
Filmmusik und berühmte Orchesterwerke

Internationale Opernstars und das Residenz-Orchester Baden-Württemberg laden zu einem unvergesslichen Konzertabend ein!

Einlass: 19:00 Uhr

Das Neujahrskonzert ist bereits seit über 20 Jahren ein Fixpunkt im Kulturkalender der Stadt Schramberg und begrüßt das neue Jahr gut gelaunt. Es ist aus dem kulturellen Leben der ganzen Region nicht mehr wegzudenken. Das Sinfonieorchester Villingen-Schwenningen wartet wieder mit einem besonderen Programm auf. Das Orchester setzt sich zusammen aus Berufsmusikern, Musiklehrern, Musikstudenten und besonders qualifizierten Laien. Eine projektgebundene Arbeit sorgt für Flexibilität und hohes Engagement der Musiker.

2027 steht das Konzert unter dem Motto "Bei uns z'Haus".

Wir bedanken uns besonders bei der Volksbank Schwarzwald-Donau-Neckar eG für die freundliche Unterstützung!

Einlass: 18:30 Uhr

Das Incanto Piano Duo lädt zu einem stimmungsvollen Konzertabend im Kerzenschein ein. In besonderer Atmosphäre entfaltet sich ein Programm, das Romantik und große Musik miteinander verbindet.

Im warmen Licht zahlreicher Kerzen begeben sich die Zuhörerinnen und Zuhörer auf eine musikalische Reise durch verschiedene Klangwelten. Werke von Franz Schubert, Claude Debussy und Ludovico Einaudi stehen auf dem Programm und sorgen für emotionale und eindrucksvolle Momente.

Das Incanto Piano Duo mit den Zwillingsschwestern Gergana Hristova und Iliyana Kaut, ausgebildet an der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen, wurde mehrfach ausgezeichnet. Mit fein abgestimmtem Zusammenspiel und großer Ausdruckskraft schaffen sie eine intime und berührende Klangatmosphäre.

Das Konzert verspricht einen Abend voller musikalischer Intensität und besonderer Klangerlebnisse, die lange nachklingen.

Bitte anschnallen! Im neuen Konzertprogramm von Harmonic Brass wird schnell beschleunigt…von Null auf Staunen sind es nur wenige Sekunden. Hauptrolle in diesem Programm spielt der Tourbus des Ensembles. Für die Zuhörerinnen und Zuhörer werden alle Türen geöffnet. Man wird mitgenommen auf eine sehr spezielle Reise und bekommt herrlich-komische Einblicke in dieses sympathische Quintett. Das alles mit der neuen, spektakulären Musikauswahl von Harmonic Brass. Sie ist der Kraftstoff für ein Reiseerlebnis der besonderen Art. Werke von Edvard Grieg, Karl Jenkins und Queen. Der Bolero von Ravel startet seinen Rhythmusmotor und italienische Klänge begleiten den Bus in den Süden. Alle einsteigen. Diese Reise werden Sie nie vergessen!

Im Rahmen von DREIKLANG – Klassik im Landkreis Rottweil. Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre frei. Eine Freikarte muss im Bürgerbüro vorab geholt werden.

Einlass: 19:00 Uhr

Das Ensemble Classique gehört zu den international renommiertesten Blechbläserensembles. Gegründet wurde das Sextett 1986 in Bad Wörishofen. Spätestens seit seinem viel beachteten Debüt beim Schleswig-Holstein Musik Festival im Jahr 1989 ist das Ensemble regelmäßig in bedeutenden Musikmetropolen rund um den Globus zu hören.

Gastspiele bei Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, beim internationalen Salzburger Festspielsommer oder bei den Ludwigsburger Schlossfestspiele haben den hervorragenden Ruf der Formation weiter gefestigt. Hinzu kommen zahlreiche Open-Air-, Schloss- und Kirchenkonzerte sowie Fernsehauftritte. Auch exklusive CD-Produktionen bei großen Labels wie Sony Classical und Universal Classical unterstreichen die internationale Bedeutung des Ensembles.

Besonders geschätzt wird das Ensemble Classique für seinen homogenen Klang, technische Virtuosität und große stilistische Bandbreite. Die solistischen Qualitäten der einzelnen Musiker verbinden sich im Zusammenspiel zu einem unverwechselbaren Klangbild. Arrangements des Posaunisten Peter Seitz sowie Kompositionen des früheren künstlerischen Leiters Winfried Roch prägen dabei das Repertoire.

Ganz im Sinne des Zitats von Leonard Bernstein „Let’s make music as friends“ suchen die Musiker stets die direkte Verbindung zum Publikum und machen jedes Konzert zu einem besonderen Erlebnis.

Zwei Geigen, ein Cello, ein Klavier - und ein Übermaß an kreativer Energie: Salut Salon sind „Hamburgs charmantester Kultur-Export“ (Hamburger Abendblatt). Seit über 20 Jahren gastieren die vier Virtuosinnen mit ihren „Masterpieces of ‚classical ‘
comedy“ (The New York Times) in den renommiertesten Konzerthäusern weltweit und begeistern ihr Publikum mit irrwitzigen Parforceritten zwischen Vivaldi und Vokalakrobatik, Tango und Tatort, Rap und Rachmaninov - „Wunderbar!“ (The Economic Times India).
Mit ihrem neuen Programm „Heimat“ feiern Salut Salon ab 2025 zugleich das Finale einer Konzert-Trilogie: Auf „Liebe“ und „Träume“ folgt nun das nächste große, fast allumfassende Thema. Denn: Was genau ist das eigentlich, Heimat? Ist es ein Ort? Tradition? Ein Gefühl? Sind es die Menschen, die einen umgeben? Oder vielleicht Worte, Sprachen, Klänge? Mit der traumwandlerischen Selbstverständlichkeit, mit der die vier Musikerinnen Stücke aus allen Winkeln der Welt in diesen wunderbaren Konzert-Abend verwandeln, geben sie auch gleich ihre ganz eigene Antwort: Salut Salon sind in der Welt zu Hause - und ihre Heimat ist die Musik.

Einlass ab 19 Uhr!

Opera buffa in vier Akten von Wolfgang Amadeus Mozart (KV 492)

Libretto von Lorenzo Da Ponte nach der Komödie „La folle journée ou Le Mariage de Figaro“ von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais.
In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln.

Bei Graf Almaviva hängt der Haussegen schief: Anstatt sich um seine Frau Rosina zu kümmern, will er deren Kammermädchen Susanna vor ihrer Hochzeit verführen. Deshalb wird ihre Trauung mit seinem Bediensteten Figaro mit den scheinheiligsten Gründen immer wieder verschoben. Doch Susanna ist schlauer als es der Graf vermutet und führt nicht nur ihn, sondern auch Figaro, ihren zukünftigen Mann, hinters Licht. Dazwischen stiftet der Page des Grafen, Cherubino, noch aller¬hand zusätzliche erotische Verwirrung.

Wolfgang Amadeus Mozarts „Le nozze di Figaro“, 1786 in Wien uraufgeführt, gilt heute als Inbegriff der Opera buffa. Das Libretto von Lorenzo Da Ponte basiert auf Beaumarchaisʼ Schauspiel „La folle journée ou Le Mariage de Figaro“ (1778), das wegen der Überlistung des triebgesteuerten Adels durch seine Bedienstete in Frankreich zunächst verboten war. Mozarts Vertonung hebt sich durch ihre psychologische Tiefenschärfe, dramaturgische Struktur und kompositorische Raffinesse deutlich von anderen Opern der Zeit ab.
Figaro, der kluge Diener, erhält lebhafte, rhythmisch markante Arien, wie „Se vuol ballare, signor Contino“, während die Gräfin mit lyrischen, melancholischen Melodien charakterisiert wird. Der Graf, ein Repräsentant des Ancien Régime, erscheint musikalisch oft pompös, doch in seinen Arien auch innerlich zerrissen. Die Oper arbeitet mit einer komplexen Ensembletechnik – besonders im berühmten Finale des zweiten Aktes, das mehrere Handlungsebenen miteinander verwebt.

Die Aufhebung ständischer Grenzen durch die musikalische Gleichstellung der Figuren war 1786 revolutionär. „Le nozze di Figaro“ zeigt exemplarisch Mozarts Fähigkeit, menschliche Beziehungen mit musikalischen Mitteln bis ins kleinste Detail zu erfassen – ein Schlüsselwerk der Operngeschichte.

Musikalische Leitung Michael Pichler
Inszenierung Urs Häberli
Ausstattung Esther Bätschmann
Dramaturgie Carlo Mertens

Einführung zum Stück um 18:15 Uhr im Foyer des Bärensaals.

Einlass: 18:30 Uhr / Einführung zum Stück: 18:15 Uhr

Werke von Beethoven, Rachmaninov und Schumann.

Mami Takeuchi und Maximiliane Lorenz lernten sich während ihres Studiums in Leipzig kennen. Schnell entwickelte sich eine musikalische Zusammenarbeit, die die beiden Musikerinnen bis heute verbindet. Seither spielen sie regelmäßig gemeinsam und haben dabei ein vielseitiges Repertoire für Violoncello und Klavier erarbeitet. Die Freude am gemeinsamen Musizieren Werke von Beethoven, Rachmaninov und Schumann und die intensive Beschäftigung mit der Kammermusik stehen dabei im Mittelpunkt.

Einlass: 10:30 Uhr