Eckhart Runge ist als Lehrer, Solist und Kammermusiker einer der renommiertesten Cellisten unserer Zeit und dabei unerschrocken neugierig, vielseitig und wandlungsfähig. Ob Streichquartett, Tango oder Crossover-Abend: furchtlos wandelt er wie ein musikalisches Chamäleon zwischen den Welten. Gemeinsam mit seinem kongenialen Partner Jaques Ammon entführt er Sie nach Frankreich – zu Musik von Couperin und Ravel bis hin zu Chansons von Aznavour und Edith Piaf. Und mit Unterstützung der grandiosen Mimen Bodecker&Neander wird der Auftritt in der TauberPhilharmonie zu einem visuellen Erlebnis, wenn Film, Leinwand und Konzertbühne zu einem musikalisch- ästhetischen Gesamtkunstwerk verschmelzen. Vor dem Konzert laden wir Sie zu wahlweise Rotwein und Käse oder Champagner und Macarons ein und holen so ein Stück savoir-vivre zu uns an die Tauber. Salut und Vive la France!

Hausöffnung 18.30 Uhr

Johann Strauß - Richard Strauß - Blumenstrauß - Vogel Strauß ...
Christian Benning plant ein abwechslungsreiches Programm, das sich neben Bearbeitungen von Werken der Jubilare Johann Strauss (200. Geburtstag) und Richard Strauss (75. Todestag) auf eine Reise in die Tierwelt begibt. Wie in Saint-Saëns‘ Karneval der Tiere stehen auch in Enjott Schneiders Myths of the birds Tiere im Vordergrund: dreißig kleine und große Vogelarten, u.a. Eule, Schwan, Rabe und Krähe.
Auch Richard Strauss beschäftigte sich in seinen Liederzyklen wie den Mädchenblumen-Lieder mit den
Themen Natur und Tier.
Die Christian Benning Percussion garantiert Ihnen ein Feuerwerk an Rhythmen und Klängen!

"Schlag auf Schlag pure Vitalität: eine Percussion Show auf Weltklasseniveau!"
Münchner Merkur

Werke von Richard und Johann Strauss, Camille Saint- Saëns u.a.

Um 19 Uhr findet im Foyer eine Konzerteinführung statt.

Sein oder Nichtsein
Klaus Pohl liest aus seinem eigenen Roman

Er war eine Schauspielsensation: Ulrich Wildgruber als Hamlet in Peter Zadeks Inszenie-rung in Bochum 1977. 22 Jahre später geht das enfant terrible der Regie das „schwierigs-te Stück aller Zeiten“ erneut an. Es soll sein Meisterstück werden. Ein Ensemble, rekru-tiert aus den namhaftesten Schauspielerinnen und Schauspielern der Zeit, sorgt dafür, dass die ersten Monate der Produktion bereits vor Probenbeginn ausverkauft sind. In der Hauptrolle soll Angela Winkler Zadek den künstlerischen und finanziellen Erfolg garan-tieren. Ulrich Wildgruber, der leidenschaftliche, aufregende Hamlet von einst, soll nun Polonius, den überforderten, lächerlichen Kanzler am dänischen Hof spielen. Wie kann der Ausnahmeschausspieler sich in einer solchen Situation noch behaupten? Wie läßt sich in dem Tretminenfeld dieser theatralischen Konstellation noch eine gelungene The-aterarbeit realisieren?

Klaus Pohl ist als Horatio, der Vertraute Hamlets, engagiert. Er erlebt die spannenden Er-eignisse der riskanten Unternehmung, eines psychischen Malstroms, wie ihn auch Shakespeares Stück zum Inhalt hat, und beschreibt das Geschehen mit dem Blick des Freundes beider Hamlets.

Aus seinen Aufzeichnungen entsteht SEIN ODER NICHTSEIN: ein Theaterroman, ein Liebesroman, ein Zeitroman, ein Psychothriller – ein Pageturner, den man erst nach der letzten Seite aus der Hand legen möchte.

Nun ist der Autor des Romans, selbst einer der Protagonisten seiner Erzählung, in seiner Geburtsstadt Rothenburg o.T. im Toppler Theater mit der Lesung seines großen Stoffes zu erleben.

Normalpreis: 22,00 €
Termine: 14. und 16. Juni 2025
Uhrzeit: 20:00 Uhr

Sein oder Nichtsein
Klaus Pohl liest aus seinem eigenen Roman

Er war eine Schauspielsensation: Ulrich Wildgruber als Hamlet in Peter Zadeks Inszenie-rung in Bochum 1977. 22 Jahre später geht das enfant terrible der Regie das „schwierigs-te Stück aller Zeiten“ erneut an. Es soll sein Meisterstück werden. Ein Ensemble, rekru-tiert aus den namhaftesten Schauspielerinnen und Schauspielern der Zeit, sorgt dafür, dass die ersten Monate der Produktion bereits vor Probenbeginn ausverkauft sind. In der Hauptrolle soll Angela Winkler Zadek den künstlerischen und finanziellen Erfolg garan-tieren. Ulrich Wildgruber, der leidenschaftliche, aufregende Hamlet von einst, soll nun Polonius, den überforderten, lächerlichen Kanzler am dänischen Hof spielen. Wie kann der Ausnahmeschausspieler sich in einer solchen Situation noch behaupten? Wie läßt sich in dem Tretminenfeld dieser theatralischen Konstellation noch eine gelungene The-aterarbeit realisieren?

Klaus Pohl ist als Horatio, der Vertraute Hamlets, engagiert. Er erlebt die spannenden Er-eignisse der riskanten Unternehmung, eines psychischen Malstroms, wie ihn auch Shakespeares Stück zum Inhalt hat, und beschreibt das Geschehen mit dem Blick des Freundes beider Hamlets.

Aus seinen Aufzeichnungen entsteht SEIN ODER NICHTSEIN: ein Theaterroman, ein Liebesroman, ein Zeitroman, ein Psychothriller – ein Pageturner, den man erst nach der letzten Seite aus der Hand legen möchte.

Nun ist der Autor des Romans, selbst einer der Protagonisten seiner Erzählung, in seiner Geburtsstadt Rothenburg o.T. im Toppler Theater mit der Lesung seines großen Stoffes zu erleben.

Normalpreis: 22,00 €
Termine: 14. und 16. Juni 2025
Uhrzeit: 20:00 Uhr

Das Konzert bei den Rokoko-Festspielen in Ansbach wird eine einzigartige Verschmelzung musikalischer Pracht und Lichtkunst darstellen. Inspiriert vom Motiv der Vergänglichkeit und Ewigkeit des Rokoko wird eine zunächst düstere Thematik in ein positives Licht gerückt.

Lichtinstallationen, die in ihrer Gestaltung Klangfarben, Inhalte und die Ästhetik des Rokoko aufgreifen, schaffen in der Kirche eine einmalige Atmosphäre und verleihen den Werken eine zusätzliche Dimension. Die Vokalmusik, dargeboten von Sängerinnen und Sängern des Sonat-Vox-Kammerchors, wird den gesamten Raum einnehmen und durchdringen. Die prächtige Auswahl an Werken umfasst Barockkompositionen, etwa von der Bach-Familie, sowie Stücke mit regionalem Bezug, wie etwa von Johann Pachelbel. Die Werke führen die Zuhörer thematisch von düsteren zu helleren Klangfarben und gipfeln in einem positiven Konzertabschluss. Teilweise wird der Kirchenraum dabei mehrchörig einbezogen. Die Besetzung aus Chorsängern und drei Basso-Continuo-Instrumentalisten garantiert eine außergewöhnliche klangliche Qualität.

Das Konzert wird zu einem Feuerwerk vokaler Kunst, das den Raum erfüllt und perfekt mit der Lichtkunst harmoniert. Die Zuhörer erwartet eine einzigartige Erfahrung, die von den intimsten Momenten bis zur vollen Entfaltung des Klangs reicht.

Einlass: 20:15 Uhr

Es ist eine galante Epoche, mit höfischen Vergnügungen, bunten Maskeraden und erotischem Maskenspiel, die von der zeitgenössischen, aber auch der modernen Literatur vielfach gespiegelt wird: Von Casanovas Memoiren bis hin zu Patrick Süskinds erfolgreichem Roman „Das Parfum“, der Geschichte eines genialen Parfümeurs und ruchlosen Mörders.

„Geruchsproben“ aus all diesen Texten sollen uns erfreuen und den Geist der Epoche nahebringen.

Das Veranstaltungsformat "Literarische Matinee" ist eine Besonderheit und erfreut sich seit 2010 großer Beliebtheit in Ansbach.
Prof. Dr. Gunnar Och (bis 2020 FAU Universität Erlangen-Nürnberg) bestreitet den thematisch-wissenschaftlichen Vortrag, während die jeweiligen Originaltexte vom geschulten Sprecher und Germanisten Dr. Christoph Grube gelesen werden. Die "Literarische Matinee" im Rahmen der Rokoko-Festspiele findet in Zusammenarbeit mit dem Kulturforum Ansbach e.V. statt.

Einlass ab 10 Uhr

Grundlegende Prinzipien menschlicher Ausdruckskraft und Dynamik werden in dieser Performance erforscht. Durch fließende Bewegungen wird die Verbindung zwischen Körper und Geist manifestiert, während die TänzerInnen die Grenzen der Schwerkraft herausfordern. Jeder Schritt, jede Geste erzählt eine Geschichte und lädt dazu ein, die Schönheit der Bewegung zu reflektieren und den Rhythmus des Lebens zu spüren. Im Dialog zwischen Tanz und Musik wird die Essenz der Bewegung lebendig und für den Zuschauer greifbar.

Einlass ab 15:30 Uhr

Ein besonderes Chor - und Orchesterkonzert zum Anlass des Jubiläums der Ansbacher Rokoko-Festspiele mit einem Mix aus den größten Kompositionen der Barockzeit. Freuen Sie sich auf Stücke von Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi und einige mehr.
Im open-air Ambiente des Museumshofs ist diese Darbietung ein Highlight für Musikliebhaber und auch für die, die es mal werden wollen. Jugendliche und junge Erwachsene bis 25 Jahren zahlen im Vorverkauf nur 2 Euro.
Der Museumshof ist gezäumt durch die mittelalterliche Stadtmauer und bietet Ihnen so einen ganz besonderen Flair und Klang.

Einlass ab 19 Uhr

Sie treffen mitten ins Herz. Liebesbriefe werden seit Jahrhunderten geschrieben: Es gibt sie als kleine Notiz und sorgfältig komponiert auf edlem Papier. Freuen Sie sich auf eine kurzweilige Stunde zur Geschichte des Liebesbriefes. Kostproben aus der Feder berühmter Persönlichkeiten (u. a. Madame Pompadour, Mozart, Goethe und seine Liebschaften) sowie Beispiele der Ansbacher Markgrafenpaare runden die Veranstaltung ab. Auf das Publikum wartet ein kleines Geschenk als Überraschung.

Einlass ab 14 Uhr

Deborah Sasson Sopran –– Michael Storrs Tenor
Philharmonia Frankfurt
Leitung Juri Gilbo

Wir begrüßen mit Deborah Sasson einen echten Broadway-Star in Weikersheim. Ihr erstes Engagement nach dem Studium hatte sie an der Metropolitan Oper in New York. Bei ihrem Broadway-Debüt in Showboat lernte sie Leonard Bernstein kennen, der sie für West Side Story nach Hamburg brachte, wo sie für ihre Rolle als Maria gefeiert wurde. Seitdem ist sie auf allen großen Bühnen der Welt zuhause. Das Markenzeichen der ECHO-Preisträgerin ist das gekonnte Crossover aus Klassik, Musical bis hin zur Popmusik. Zudem wurde sie als künstlerische Leiterin und Komponistin von Musicalneuinszenierungen wie Phantom der Oper ausgezeichnet. Mit ihrem verstorbenen Ehemann, Tenor Peter Hofmann, bildete sie bis in die 90er Jahre das Traumpaar einzigartiger Stimmen. Zusammen mit der Philharmonia Frankfurt und dem Tenor Michael Storrs, der in London bei Les Miserables besetzt war, mit Phantom der Oper in Deutschland tourt und auch bei Mamma Mia! mitgewirkt hat, macht sie einen Streifzug durch die Welt der klassischen Musicalerfolge. Auf dem Programm stehen Arien, Duette und Medleys u.a. aus West Side Story, Cats, Die Schöne und das Biest, My Fair Lady, Hello Dolly, Les Miserables, Elisabeth, Evita, Phantom der Oper oder Sunset Boulevard.

Freuen Sie sich auf diesen glanzvollen Abend, der im Nachthimmel von Weikersheim im Anschluss nachleuchten wird.

Fotos: Manfred Esser / Jenny Scott

Einlass: 17:00 Uhr

Menü in der Orangerie Schloss Weikersheim inkl. Wein und alkoholfreie Getränke

Vorspeisen:
Gemüseterrine auf sommerlichem Pflücksalat und Pfefferbaguette

Hauptgang:
Waldpilzrisotto von der sardischen Pasta mit Kräuteröl und Parmesan

Dessert:
Schokoladen-Himbeerschnitte auf Mangocoulis

Die Buchung des 3-Gänge Menüs beinhaltet NICHT den Besuch der Konzerte. Hierfür ist eine separate Buchung notwendig. Nur in Kombination mit dem Besuch des Hauptkonzertes gültig.

Foto: Kulturstiftung Hohenlohe

Einlass: Ab 17:30 Uhr

Menü in der Orangerie Schloss Weikersheim inkl. Wein und alkoholfreie Getränke

Vorspeisen:
Graved Lachs auf dreierlei Linsensalat, Kräutersalat und Pfefferbaguette

Hauptgang:
Rosa gegrilltes Roastbeef vom Rind auf sommerlichem Röstgemüse, Rosmarinkartoffeln und Thymian-Jus

Dessert:
Schokoladen-Himbeerschnitte auf Mangocoulis

Die Buchung des 3-Gänge Menüs beinhaltet NICHT den Besuch der Konzerte. Hierfür ist eine separate Buchung notwendig. Nur in Kombination mit dem Besuch des Hauptkonzertes gültig.

Foto: Kulturstiftung Hohenlohe

Einlass: Ab 17:30 Uhr

Gambelin
Anna Zimre Bass- und Diskantgambe –– Christian Elin Bassklarinette, Sopransaxophon, Komposition

Zwei Instrumente, die sich vorher nie begegnet sind: Bassklarinette und Viola da Gamba. Ein Treffen mit einer Musikgeschichte von drei Jahrhunderten – Renaissance und Barock treffen auf Jazz und Moderne. Christian Elin und Anna Zimre belassen es bei ihrer Begegnung aber nicht bei einer Gegenüberstellung dieser Stile. In ihrer Musik entsteht etwas vollkommen Neues: ein musikalischer Sog in eine Klangwelt, der mit Genreschubladen nicht mehr ausreichend beschrieben werden kann. Obendrauf kommen die speziell für diese Besetzung komponierten Stücke wie La Chiesetta oder Nebelmeer von Christian Elin. Sie greifen all die erstaunlichen Ähnlichkeiten in der musikalischen Praxis von Barockmusik und Jazz auf: harmonische Modelle, die Freiheit der Improvisation, Swing und Inégalité, das Spiel mit Obertönen. Auf diese Weise erlebt das Publikum auch die Musik der großen Gambenmeister der Renaissance- und Barockzeit vollkommen neu. Es erklingen Bearbeitungen von La Biscayenne von Marain Marais oder Les sauvages von Jean-Philppe Rameau, ebenso wie Musik von Händel oder Ortiz. Dazwischen schleicht sich aber auch mal ein Bésame mucho. Ein Konzert wie ein Film, der die Zeit vergessen lässt.

Konzert #16
Karten € 30 erm. 27 / freie Platzwahl

Foto: Joseph Franciosa

Einlass: 18:30 Uhr

Original Prague Syncopated Orchestra
Michael Chomiszak Trompete –– Jan Pospíšil Saxophon
–– Vojtěch Pospíšil Saxophon –– Matěj Šmíd Posaune und
Gesang –– Jiří Gilík, Iva Blažková Klavier –– Tomáš Mika Banjo
–– Antonín Dlapa Banjo, Gitarre, Percussion –– Pavel Jurečka Sousaphon und Kontrabass

Willkommen in den Goldenen Zwanzigern, willkommen in der Welt von Nadelstreifen, Sousaphon, Schellack-Sound, Charleston und Lindy Hop. Mit dem Original Prague Syncopated Orchestra lässt die TauberPhilharmonie Weikersheim zu ihrem Saisonabschluss gewissermaßen die Puppen tanzen. Der Hohenloher Kultursommer ist da gerne als Kooperationspartner dabei - und das mit einem der aktuell besten Originalklangensembles für die Musik der 20er und 30er Jahre. Dank der Verwendung historischer Instrumente, vergessener Spieltechniken und ausgeklügelter Arrangements ist der Klang des 1974 gegründeten Orchesters gleichzeitig einzigartig, authentisch und völlig originell. Hot Dance Music vom Feinsten!

Konzert #17
Karten € 39/34/29 erm. 35/30/25
In Kooperation mit der Tauberphilharmonie

Foto: Zdenek Sokol

Einlass: 19:00 Uhr

Canadian Brass
Joe Burgstaller & Mikio Sasaki Trompeten / Jeff Nelsen Horn / Keith Dyrda Posaune / Chuck Daellenbach Tuba

Die Könige der goldenen Klänge sind zurück in Hohenlohe. Schon seit über 50 Jahren währt nun die singuläre Erfolgsgeschichte eines der berühmtesten Brass-Ensembles der Welt: Canadian Brass. Und mehr muss man eigentlich nicht dazu sagen. Sie verblüffen das Publikum immer wieder aufs Neue mit den ungeahnten Möglichkeiten ihrer Instrumente und ihrem humorvollen Entertainment. Dass sie sich und ihre Musik dabei nicht zu ernst nehmen und Schmunzeln durchaus erwünscht ist, ist sicher auch ein Schlüssel ihres Erfolgs. Seit dem Sommer 2024 bereichert der Grammy-preisgekrönte Trompeter Dr. Mikio „Miki" Sasaki als Trompeter das Ensemble. Mehr Weltklasse geht kaum! Das Programm erstreckt sich über Werke von Bach, den Beatles, Jazzstandards sowie einer kräftigen Portion spanischem Temperament, wie der Carmen-Suite, Jose Padillas El relicario, Antonio Lauros Valse Andreina oder Maurice Ravels Habanera.

Konzert #19
Karten € 40/36 erm. 36/32

Foto: Natalie Escott

Einlass: 18:30 Uhr

Ensemble Classique

Die Gründung dieses Ausnahme-Ensembles geht auf die Anfänge des Schleswig-Holstein-Musikfestivals und auf ihren Wegbereiter Leonard Bernstein zurück. Dessen Credo "let´s make music as friends" hat er dem Ensemble mit auf den Weg gegeben und dieses Motto beherzigt das Bläsersextett mit Schlagzeug immer noch. In der ersten Konzerthälfte geht es anfänglich festlich zu, mit Fanfaren und dem C-Dur Konzert von Tomas Albinoni. Berühmte Arien aus Mozarts Zauberflöte wie die der Königin der Nacht werden daraufhin ebenso "verbrasst" wie Ballett-Musiken und altfranzösische Tänze. Nach der Pause wird dann geswingt mit Werken von Duke Ellington & Co. und selbstverständlich dürfen Werke von Bernstein nicht fehlen. Sein Impuls für den Erfolg des Ensembles jährt sich heuer zum 35. Mal. Neben den regulären Sitzplätzen gibt es wie bereits im Vorjahr Picknick-Tickets, mit denen man ganz ungezwungen auf einer Decke und mitgebrachten Snacks den Klängen lauschen kann.

Karten € 35,- erm. 32,- / freie Platzwahl
Picknick-Tickets: 30 € für 2 Personen
in Kooperation mit dem Arbeitskreis Schlosskonzerte Kirchberg e.V.

Foto: Gregor Hohenberg

Einlass: 16:30 Uhr

Dieser Abend wird wild, leidenschaftlich, gefährlich ... und natürlich wieder sehr musikalisch. Hier gibt es alles: zarte erste Liebe, Eifersucht und Leidenschaft, gefährliche Liebschaften und verbotene Küsse. Begeben Sie sich mit dem Ensemble der Kreuzgangspiele in einen wilden Strudel der Gefühle, in dem auf der Bühne alles möglich ist.

Foto: Nicole Brühl

23:00

Dieser Abend wird wild, leidenschaftlich, gefährlich ... und natürlich wieder sehr musikalisch. Hier gibt es alles: zarte erste Liebe, Eifersucht und Leidenschaft, gefährliche Liebschaften und verbotene Küsse. Begeben Sie sich mit dem Ensemble der Kreuzgangspiele in einen wilden Strudel der Gefühle, in dem auf der Bühne alles möglich ist.

Foto: Nicole Brühl

23:00

----------- MITWIRKENDE -----------
Junge Cello-Solisten der Kronberg Academy:
- Petar Pejcic
- LiLa
- Ivan Skanavi
- Clara Yuna Friedensburg
- Arne Zeller
- Luka Coetzee

----------- PROGRAMM --------------
Werke von Johann Sebastian Bach, Heitor Villa-Lobos, Alfredo Piatti, Burt Bacharach u.a.

----------- BESCHREIBUNG ---------
Das hat Bach wirklich nicht ahnen können: Gruppen von mehreren Cellisten, die miteinander wunderbare, ernsthafte und auch unterhaltende Musik machen! Allerdings hat Bach den Cellistinnen und Cellisten die sechs einzigartigen Suiten mit auf den Weg gegeben, zeitlose Werke zum Studieren und Brillieren, ein Maßstab für alle, die Musik fürs Cello lieben und selbst spielen. Eines hätte sich Bach sicher gewünscht: eine Institution wie die „Kronberg Academy“. Sie steht mit ihren Lehrerinnen und Lehrern jungen Virtuosen aus aller Welt offen, die ihrem Spiel den letzten Schliff geben wollen und dabei lernen und erfahren, dass Musik die Welt ein Stück weit humaner und friedlicher machen kann. Das Konzert der jungen Musikerinnen und Musiker bei der Bachwoche beginnt denn auch mit Bach…

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Foto: Hans von Draminski

Fürstlich Löwensteinische Hofmusic

Werke von Brandl, Neubauer, Witt, Hummel u.a.

Das charmante Bläserensemble lässt Hohenloher Musikgeschichte wieder lebendig wer-den. Fagottist Hans-Peter Vogel geht regelmäßig auf die Suche nach Raritäten und Unentdecktem.
Bei Recherchen fand sich so ein Sextett von Johann Evangelist Brandl, ehemals Kapellmeister in Bartenstein, das den Stempel des Königlichen Konservatoriums trug. Es stammt aus dem Nachlass von Fürst Carl Joseph zu Hohenlohe-Jagstberg, den dieser 1837 dem Fröhlichschen Musikinstitut (Vorgänger des Konservatoriums) vermacht hat. Somit erfährt das Werk eine Wiederaufführung nach rund 200 Jahren an einem originalen Schauplatz der Hohenloher Musikgeschichte. Zudem hat die FLHM noch ein Werk von Johann Nepomuk Hummel im Angebot: die Variationen über ein Thema von Abbé Vogler. Dieser wiederum traf in Kloster Schöntal mit dem legendären Franz Christoph Neubauer zusammen, der eben-falls Kapellmeister in Bartenstein war. Außerdem gibt es noch ein Oboen-Concertino von Friedrich Witt, dem Hohenloher Beethoven aus Niederstetten.

Konzert #28
Karten € 32 erm. 28 / freie Platzwahl

Schlossführung vor und nach dem Konzert
€ 5 pro Person (max. 20 Personen pro Führung)
Anmeldung und Buchung unter Telefon 07940/18-348

Einlass: 17:30 Uhr