Sandra Landini Klavier
Marai-Quartett
Marco Reiss, Lorenz Swingedouw Violine
Raimund Eckert Viola –– Marko Shoji-Vogler Violoncello

Luftig und feinsinnig – ganz dem lyrisch-melodischen Geist des Komponisten verpflichtet – zeigen die italienische Pianistin SANDRA LANDINI und das neu gegründete MARAI-QUARTETT Fréderic Chopins berühmtes 1. Klavierkonzert e-Moll von einer neuen Seite. Durch die reduzierte Besetzung wird die filigrane
Struktur des Werks frei gelegt. Des Weiteren können Sie sich auf Mozarts berühmtes D-Dur Divertimento KV 136 freuen, das er im italienischen Stil komponiert hat, außerdem auf Chopins hochvirtuose Tarantella oder Franz Liszts Canzone, das auf einem Thema des Gondoliere aus der Oper Otello von Rossini basiert. So wird das Klavierkonzert von italienischer Atmosphäre umgeben. Die italienische Pianistin Sandra Landini
gewann mehr als 20 erste Preise bei nationalen und internationalen Klavierwettbewerben und hat sich besonders Chopins Kompositionen gewidmet. Musica da camera di prima classe!

Konzert #8 € 34 / 30 erm. 30 / 26, Bestuhlung zum Kamin

Foto: Johannes Mudersbach

Philharmonisches Klaviertrio Stuttgart
Stefan Balle Violine –– Bernhard Lörcher Cello –– Andreas Kersten Klavier

Werke von Schubert, Gershwin, Ravel und Turina

Die goldenen Zwanziger… und was davor kam und was danach kam. Das Konzert beginnt bereits in den 20er Jahren des 19. Jahrhunderts. Gerade um 1820 war beispielsweise Franz Schubert sehr produktiv. Er lebte in Wien und hat sich bei den zu dieser Zeit entstandenen Werken intensiv mit den Ideen der Romantik beschäftigt. Damit hat er seine Entwicklung vom Liedkomponisten zu größeren Formen und tiefem Ausdruck
vollzogen. Etwa 100 Jahre später begründet George Gershwin den Symphonic Jazz. Mit seiner Rhapsody in Blue, die anfänglich An Experiment in Modern Music betitelt war, schaffte der Komponist weltberühmte Melodien. Danach passen die Impressionisten Maurice Ravel und Joaquin Turina in Kombination bestens ins Programm. Trotz unterschiedlicher Nationalitäten gibt es in ihren Werken Anklänge und bewusste Bezüge, die auf eine geteilte musikalische Welt hinweisen. Kammermusik, so wie man sie hören möchte!

Konzert #18 € 34 erm. 30 inkl. Pausengetränke

Foto: privat

Fürstlich Löwensteinische Hofmusic

Seit 2012 gehört das Ensemble mit über zehn Konzertauftritten zum festen Bestandteil unseres Festivals. Gerade auch deshalb, weil es immer einen musikalischen Bezug zu Hohenlohe schafft und somit Heimatgeschichte zum Klingen bringt. Auch dieses Mal wird wieder eine Erstaufführung zu hören sein:
Eine Partitha von Franz Heinrich Ehrenfried, der in Erlenbach bei Krautheim das Licht der Welt erblickt hat. Zudem erinnern zwei Werke von F.C. Neubauer und G.J. Vogler daran, dass diese beiden so unterschiedlichen Musikerpersönlichkeiten in Kloster Schöntal aufeinandergetroffen sind. Zentral steht aber das Jahr 1756. Es wird Wolfgang Amadé Mozart geboren, aber auch Johann Christoph Vogel, der in Paris als Opernkomponist erfolgreich war und Joseph Martin Kraus, der in Schweden nachhaltig gewirkt hat. Man spricht auch vom „fränkischen“ und „schwedischen“ Mozart. Und weil Carl Andreas Goepfert zahlreiche
Werke des „echten“ Mozarts für Harmoniemusik arrangiert hat – so wie heute auch Auszüge aus der Zauberflöte – wird er auch der „Meininger Mozart“ genannt.

Im Anschluss an das Konzert können sie ein leckeres Frühstücksbuffet genießen.

KONZERT #24 € 52 erm. 48 / freie Platzwahl —
Aushändigung von Klappstühlen / inkl. reichhaltigem Frühstücksbuffet
Ausweichmöglichkeit bei schlechtem Wetter

Foto: FLHM / privat

Axel Strauss Violine
Concertino Ensemble
Leitung Polina Elena Munteanu
Werke von Grieg, Bach und Mendelssohn

Zum Jubiläumsmeisterkurs haben wir einen besonderen Gast eingeladen: Prof. AXEL STRAUSS, der die Leitung des Meisterkurses übernommen hat, wird mit Bachs berühmtem Violinkonzert E-Dur BWV 1042 und Mendelssohns Violinkonzert d-Moll MWV O3 selbst auf der Bühne stehen. Da werden nicht nur bei ihm Erinnerungen wach: 1989 gewinnt er in der dritten Altersgruppe beim ersten Internationalen Violinwettbewerb in Kloster Schöntal den ersten Preis. Mittlerweile ist er Professor an der McGill University in Montreal. Wir freuen uns ganz besonders, ihn in der Jubiläumssaison spielen zu hören. Und wir freuen uns auf die jungen Talente des CONCERTINO ENSEMBLES mit ihren frischen Interpretationen. Heute kommt da noch Edvard Griegs Suite op. 40 Aus Holbergs Zeit unter den Bogenstrich.

KONZERT #32 € 30 / 27 erm. 27 / 24

Foto: Martin Jenich

Abschlusskonzert des 40. Internationalen Meisterkurses für Streicher Kloster Schöntal

Im besonderen Ambiente des Klosters, dessen Mauern seit Jahrhunderten Musik und Geist beherbergen, präsentieren die Teilnehmerinnen und Teilnehmer des diesjährigen Meisterkurses ihr Abschlusskonzert. Eine Woche lang wurde gemeinsam gearbeitet, geübt, gelauscht und der Horizont erweitert. Das Konzert zeigt die Früchte dieser intensiven Tage. Freuen Sie sich auf die solistischen Beiträge voller Spielfreude und Esprit, Emotion und Ausdruck. Die Talente freuen sich im Gegenzug auf Ihr Kommen und Ihren Applaus. Kammermusik auf höchstem Niveau!

KONZERT #37 € 26 erm. 23

Foto: Polina Elena Munteanu

Herbert Schuch und Gülru Ensari Klavier

Klavier zu vier Händen: Heute werden das Ehepaar Herbert Schuch und Gülru Ensari die berühmten Ungarischen Tänze von Brahms aus verschiedenen Blickwinkeln beleuchten. Brahms hatte sich beim Tanz
Nr. 5 z.B. bei einem Csárdás von Béla Kéler bedient. Auf der Suche nach dem Ungarischen in der Musik haben Béla Bartók und später György Kurtág Entscheidendes geleistet. Der erste Teil wartet aber auch
mit einigen Überraschungen auf: mit Kurtágs interaktivem Sprachkurs für das Publikum – der einzige weltweit mit LiveKlaviermusik! Gülru Ensari wird nebenbei auch ihre Qualitäten als Sängerin unter Beweis stellen. Nach der Pause dann zwei unterschiedliche Meilensteine der Musikgeschichte:
Schuberts wunderschöne Fantasie f-Moll D940 und das von Ravel komponierte, wohl berühmteste Crescendo der Musikgeschichte, eingedampft auf 88 Tasten. –– Seit 2006 ist Herbert Schuch mit dem
Hohenloher Kultursommer verbunden und unser Publikum hat seine Karriere gewissermaßen live begleitet: es wird Auftritt Nummer 15 sein für den Ausnahme-Pianisten beim Hohenloher Kultursommer.

KONZERT #43 € 39 / 35 erm. 35 / 31
Bestuhlung zum Kamin —

Foto: Nikolaj Lund

Barocktrompetenensemble Berlin
Leitung Johann Plietzsch
Werke von Händel, DeLalande, Philidor u.a.

Europäische Festmusiken aus Versailles und London für Trompeten, Pauken, Oboen, Fagotte, Hörner und Orgel – genau die richtigen feierlichen Klänge für unsere Jubiläumssaison. Und es wird der 15. Auftritt von Johann Plietzsch und seinen Berliner Barocktrompeten in Hohenlohe sein. Bereits seit 1997 ist das Ensemble regelmäßiger Gast bei unserem Festival. Heute feiern wir das mit Händels Wasser- und Feuerwerksmusiken
sowie Michel-Robert Delalandes Concert de Trompettes pour les festes sur le Canal de Versailles und Jean Joseph Mourets Symphonie des Fanfares. Mit prunkvollen Schlössern, Kunstobjekten und nicht zuletzt mit den prächtigen Klängen dieser Kompositionen zeigten die damaligen Herrscher wie Ludwig XIV. ihre Machtposition und ihren Reichtum. Ein Reichtum, der uns bis heute beschenkt.

KONZERT #50 € 44 / 40 erm. 40 / 36 —

Foto: Johanna Ogrodnik

Chronatic Quartet
Tobias Paulus Violine / Marco T. Alleata Bass / Benedikt ter Braak Klavier / Jan Friedrich Schlagzeug

Chromatische Quartette gibt es wie Sand am Meer. Das liegt in der Natur der musikalischen Sache begründet. Ensembles aber, die sich die Zeitverschiebung auf die Fahnen geschrieben haben, gehören zu den Raritäten im Kunstbetrieb.
Das 2017 gegründete Chronatic Quartet kann für sich eine recht einzigartige Position im heutigen Musikbetrieb behaupten. Mit seiner ungewöhnlichen Besetzung Klavier, Bass, Violine und Schlagzeug bewegt sich das Ensemble in einem Gebiet, das aus den Überlappungen von Klassik, Jazz und Pop gebildet und vom persönlichen Geschmack der vier Musiker begrenzt wird.
Das Ensemble synthetisiert Bach und Beethoven mit Abba und Michael Jackson, nimmt sich dem „tierischen Deliflee“ von Camille Saint-Saens Karneval der Tiere an, um daraus eine eigenständig komponierte Interpretation zu erschaffen und remixt Maurice Ravels Musik und dessen Zeitgenossen wie Eric Satie zwischen Akustik und Elektronik, zwischen Salon und Tanzfläche. Dieses Ensemble sollten Sie nicht verpassen!

KONZERT #53 € 29 erm. 26 EUR / freie Platzwahl

Foto: Rebekka ter Braak

Sebastian Manz Klarinette und Leitung
Felix Borel Violine I –– Azadeh Maghsoodi Violine II –– Lech Uszynski Viola –– Christoph Heesch Violoncello
Jörge Becker Trompete –– Libor Sima Fagott und Saxophon –– Harald Matjaschitz Posaune –– Kiveli Dörken Klavier Lars Olaf Schaper Kontrabass –– Meinhard „Obi“ Jenne Drum Set

Mit „Quasi Cool“ präsentiert Sebastian Manz, internationaler Solist, Kammermusiker und Solo-Klarinettist im SWR Symphonieorchester, ein Programm, das sich munter zwischen Jazz, Rock und klassischer Moderne bewegt. Der Titel ist einer Satzangabe der Pocket Size Sonata No. 2 von Alec Templeton entliehen. Crossover wird zu höchster Kunst erhoben. Heute wird bewusst mit vertrauten Klängen der klassischen Musik gearbeitet, die aber in Arrangements von Manz mit Musik von Duke Ellington, über Elvis Presley bis AC/DC gemischt werden.
Zu unserem Jubiläumsschlusspunkt erklingen die Werke in einer großen 11er-Besetzung. Ohne dabei die eigenen musikalischen Wurzeln zu verleugnen und gepaart mit unendlichem Enthusiasmus, Humor und auch Selbstironie ergibt sich dadurch ein ziemlich cooles Projekt.

KONZERT #54 € 46 erm. 42 inkl. Konzerthäppchen und Getränk

Foto: Marco Borggreve