2012 gewann er die »Goldene Viktoria« beim DEBUT Gesangswettbewerb in Weikersheim, seitdem führt seine Karriere ihn in die großen Opernhäuser und auf berühmte Bühnen in Europa: die Rede ist von Kartal Karagedik, der mit seinem charakterstraken Bariton und charismatischen Persönlichkeit sein Publikum begeistert. Immer wieder sucht er neben Konzert- und Opernrepertoire die Entdeckung und widmet sich leidenschaftlich dem Kunstlied. Bei seinem Debut in der TauberPhilharmonie wird er von einer lebenden Legende am Klavier begleitet: Helmut Deutsch spielte bereits mit Hermann Prey, Jonas Kaufmann, Diana Damrau oder Brigitte Fassbaender. Musik von Franz Schubert steht im Mittelpunkt ihres Liederabends in Weikersheim: »Mythos und Wanderer« vereint die großen Wanderer-Vertonungen von Seidl und Schlegel mit Musik zu Texten von Goethe und Schiller. Ein Liederabend voller Tiefgang und Dramatik – tauchen Sie mit uns ein in faszinierende, intime Klangwelten.

Hausöffnung 18.30 Uhr

Es ist das saisonbestimmende Projekt von Wohnzimmerkünstler Fabian Müller in der laufenden Spielzeit: auf Einladung von Daniel Barenboim wird er alle 32 Beethoven-Klaviersonaten im Berliner Boulez-Saal spielen. Welch Glück für die TauberPhilharmonie, dass er im Rahmen seiner Residenz den abschließenden Abend vorab im »Wohnzimmer TauberPhilharmonie« aufführt. Und vom Frühwerk op. 7 mit trotzdem unverkennbarer Klangsprache führt die Reise an diesem Klavierabend bis zur genredefinierenden letzten Sonate op. 111, bei der Beethoven die Tür zur Romantik weit aufstößt. Insbesondere der fast zwanzigminütige zweite Satz, der im Stil der Bach’schen Goldbergvariationen wieder zur Ausgangs-Aria zurückkehrt, stellt einen absoluten Höhepunkt des Sonatenschaffens dar und wird manchmal als Beethovens Testament gesehen. Ein Klavierabend, den Sie nicht verpassen sollten!

Hausöffnung 18.30 Uhr

Solistenensemble D’Accord
Martina Trumpp Violine –– Nazar Totovytskyi Violine ––
Daniel Schwartz Viola –– Stephan Knies Viola –– Guillaume Artus Violoncello –– Philipp Körner Violoncello
Moderation Axel Brüggemann

Oper ist schwer, langatmig und wuchtig?! Keinesfalls! Das Solistenensemble D’Accord hat mit seinen 90-minütigen Opernparaphrasen in den letzten Jahren für internationale Aufmerksamkeit gesorgt. Auch beim Kultursommer haben sie bereits bewiesen, dass Oper durchaus kurzweilig, fesselnd und unterhalt-sam sein kann. Dieses Jahr präsentieren sie Lohengrin als Streichsextett, die Geschichte des Gralsritters, der in schimmernder Rüstung, ankommend auf einem Kahn, den ein silberner Schwan zieht, für die Rech-te der Königstochter Elsa von Brabant kämpft. Eigentlich ein Happy End, doch wäre da nicht die Neugier…! Sind Sie es nun auch?

Konzert #2
Karten € 40/36 erm. 36/32 inkl. Empfang nach dem Konzert /
In Kooperation mit dem Landratsamt Schwäbisch Hall.

Foto: Martin Rothe

Einlass: 16:30 Uhr

Eckhart Runge ist als Lehrer, Solist und Kammermusiker einer der renommiertesten Cellisten unserer Zeit und dabei unerschrocken neugierig, vielseitig und wandlungsfähig. Ob Streichquartett, Tango oder Crossover-Abend: furchtlos wandelt er wie ein musikalisches Chamäleon zwischen den Welten. Gemeinsam mit seinem kongenialen Partner Jaques Ammon entführt er Sie nach Frankreich – zu Musik von Couperin und Ravel bis hin zu Chansons von Aznavour und Edith Piaf. Und mit Unterstützung der grandiosen Mimen Bodecker&Neander wird der Auftritt in der TauberPhilharmonie zu einem visuellen Erlebnis, wenn Film, Leinwand und Konzertbühne zu einem musikalisch- ästhetischen Gesamtkunstwerk verschmelzen. Vor dem Konzert laden wir Sie zu wahlweise Rotwein und Käse oder Champagner und Macarons ein und holen so ein Stück savoir-vivre zu uns an die Tauber. Salut und Vive la France!

Hausöffnung 18.30 Uhr

Sein oder Nichtsein
Klaus Pohl liest aus seinem eigenen Roman

Er war eine Schauspielsensation: Ulrich Wildgruber als Hamlet in Peter Zadeks Inszenie-rung in Bochum 1977. 22 Jahre später geht das enfant terrible der Regie das „schwierigs-te Stück aller Zeiten“ erneut an. Es soll sein Meisterstück werden. Ein Ensemble, rekru-tiert aus den namhaftesten Schauspielerinnen und Schauspielern der Zeit, sorgt dafür, dass die ersten Monate der Produktion bereits vor Probenbeginn ausverkauft sind. In der Hauptrolle soll Angela Winkler Zadek den künstlerischen und finanziellen Erfolg garan-tieren. Ulrich Wildgruber, der leidenschaftliche, aufregende Hamlet von einst, soll nun Polonius, den überforderten, lächerlichen Kanzler am dänischen Hof spielen. Wie kann der Ausnahmeschausspieler sich in einer solchen Situation noch behaupten? Wie läßt sich in dem Tretminenfeld dieser theatralischen Konstellation noch eine gelungene The-aterarbeit realisieren?

Klaus Pohl ist als Horatio, der Vertraute Hamlets, engagiert. Er erlebt die spannenden Er-eignisse der riskanten Unternehmung, eines psychischen Malstroms, wie ihn auch Shakespeares Stück zum Inhalt hat, und beschreibt das Geschehen mit dem Blick des Freundes beider Hamlets.

Aus seinen Aufzeichnungen entsteht SEIN ODER NICHTSEIN: ein Theaterroman, ein Liebesroman, ein Zeitroman, ein Psychothriller – ein Pageturner, den man erst nach der letzten Seite aus der Hand legen möchte.

Nun ist der Autor des Romans, selbst einer der Protagonisten seiner Erzählung, in seiner Geburtsstadt Rothenburg o.T. im Toppler Theater mit der Lesung seines großen Stoffes zu erleben.

Normalpreis: 22,00 €
Termine: 14. und 16. Juni 2025
Uhrzeit: 20:00 Uhr

Sein oder Nichtsein
Klaus Pohl liest aus seinem eigenen Roman

Er war eine Schauspielsensation: Ulrich Wildgruber als Hamlet in Peter Zadeks Inszenie-rung in Bochum 1977. 22 Jahre später geht das enfant terrible der Regie das „schwierigs-te Stück aller Zeiten“ erneut an. Es soll sein Meisterstück werden. Ein Ensemble, rekru-tiert aus den namhaftesten Schauspielerinnen und Schauspielern der Zeit, sorgt dafür, dass die ersten Monate der Produktion bereits vor Probenbeginn ausverkauft sind. In der Hauptrolle soll Angela Winkler Zadek den künstlerischen und finanziellen Erfolg garan-tieren. Ulrich Wildgruber, der leidenschaftliche, aufregende Hamlet von einst, soll nun Polonius, den überforderten, lächerlichen Kanzler am dänischen Hof spielen. Wie kann der Ausnahmeschausspieler sich in einer solchen Situation noch behaupten? Wie läßt sich in dem Tretminenfeld dieser theatralischen Konstellation noch eine gelungene The-aterarbeit realisieren?

Klaus Pohl ist als Horatio, der Vertraute Hamlets, engagiert. Er erlebt die spannenden Er-eignisse der riskanten Unternehmung, eines psychischen Malstroms, wie ihn auch Shakespeares Stück zum Inhalt hat, und beschreibt das Geschehen mit dem Blick des Freundes beider Hamlets.

Aus seinen Aufzeichnungen entsteht SEIN ODER NICHTSEIN: ein Theaterroman, ein Liebesroman, ein Zeitroman, ein Psychothriller – ein Pageturner, den man erst nach der letzten Seite aus der Hand legen möchte.

Nun ist der Autor des Romans, selbst einer der Protagonisten seiner Erzählung, in seiner Geburtsstadt Rothenburg o.T. im Toppler Theater mit der Lesung seines großen Stoffes zu erleben.

Normalpreis: 22,00 €
Termine: 14. und 16. Juni 2025
Uhrzeit: 20:00 Uhr

Das Konzert bei den Rokoko-Festspielen in Ansbach wird eine einzigartige Verschmelzung musikalischer Pracht und Lichtkunst darstellen. Inspiriert vom Motiv der Vergänglichkeit und Ewigkeit des Rokoko wird eine zunächst düstere Thematik in ein positives Licht gerückt.

Lichtinstallationen, die in ihrer Gestaltung Klangfarben, Inhalte und die Ästhetik des Rokoko aufgreifen, schaffen in der Kirche eine einmalige Atmosphäre und verleihen den Werken eine zusätzliche Dimension. Die Vokalmusik, dargeboten von Sängerinnen und Sängern des Sonat-Vox-Kammerchors, wird den gesamten Raum einnehmen und durchdringen. Die prächtige Auswahl an Werken umfasst Barockkompositionen, etwa von der Bach-Familie, sowie Stücke mit regionalem Bezug, wie etwa von Johann Pachelbel. Die Werke führen die Zuhörer thematisch von düsteren zu helleren Klangfarben und gipfeln in einem positiven Konzertabschluss. Teilweise wird der Kirchenraum dabei mehrchörig einbezogen. Die Besetzung aus Chorsängern und drei Basso-Continuo-Instrumentalisten garantiert eine außergewöhnliche klangliche Qualität.

Das Konzert wird zu einem Feuerwerk vokaler Kunst, das den Raum erfüllt und perfekt mit der Lichtkunst harmoniert. Die Zuhörer erwartet eine einzigartige Erfahrung, die von den intimsten Momenten bis zur vollen Entfaltung des Klangs reicht.

Einlass: 20:15 Uhr

Ein besonderes Chor - und Orchesterkonzert zum Anlass des Jubiläums der Ansbacher Rokoko-Festspiele mit einem Mix aus den größten Kompositionen der Barockzeit. Freuen Sie sich auf Stücke von Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi und einige mehr.
Im open-air Ambiente des Museumshofs ist diese Darbietung ein Highlight für Musikliebhaber und auch für die, die es mal werden wollen. Jugendliche und junge Erwachsene bis 25 Jahren zahlen im Vorverkauf nur 2 Euro.
Der Museumshof ist gezäumt durch die mittelalterliche Stadtmauer und bietet Ihnen so einen ganz besonderen Flair und Klang.

Einlass ab 19 Uhr

Menü in der Orangerie Schloss Weikersheim inkl. Wein und alkoholfreie Getränke

Vorspeisen:
Gemüseterrine auf sommerlichem Pflücksalat und Pfefferbaguette

Hauptgang:
Waldpilzrisotto von der sardischen Pasta mit Kräuteröl und Parmesan

Dessert:
Schokoladen-Himbeerschnitte auf Mangocoulis

Die Buchung des 3-Gänge Menüs beinhaltet NICHT den Besuch der Konzerte. Hierfür ist eine separate Buchung notwendig. Nur in Kombination mit dem Besuch des Hauptkonzertes gültig.

Foto: Kulturstiftung Hohenlohe

Einlass: Ab 17:30 Uhr

Deborah Sasson Sopran –– Michael Storrs Tenor
Philharmonia Frankfurt
Leitung Juri Gilbo

Wir begrüßen mit Deborah Sasson einen echten Broadway-Star in Weikersheim. Ihr erstes Engagement nach dem Studium hatte sie an der Metropolitan Oper in New York. Bei ihrem Broadway-Debüt in Showboat lernte sie Leonard Bernstein kennen, der sie für West Side Story nach Hamburg brachte, wo sie für ihre Rolle als Maria gefeiert wurde. Seitdem ist sie auf allen großen Bühnen der Welt zuhause. Das Markenzeichen der ECHO-Preisträgerin ist das gekonnte Crossover aus Klassik, Musical bis hin zur Popmusik. Zudem wurde sie als künstlerische Leiterin und Komponistin von Musicalneuinszenierungen wie Phantom der Oper ausgezeichnet. Mit ihrem verstorbenen Ehemann, Tenor Peter Hofmann, bildete sie bis in die 90er Jahre das Traumpaar einzigartiger Stimmen. Zusammen mit der Philharmonia Frankfurt und dem Tenor Michael Storrs, der in London bei Les Miserables besetzt war, mit Phantom der Oper in Deutschland tourt und auch bei Mamma Mia! mitgewirkt hat, macht sie einen Streifzug durch die Welt der klassischen Musicalerfolge. Auf dem Programm stehen Arien, Duette und Medleys u.a. aus West Side Story, Cats, Die Schöne und das Biest, My Fair Lady, Hello Dolly, Les Miserables, Elisabeth, Evita, Phantom der Oper oder Sunset Boulevard.

Freuen Sie sich auf diesen glanzvollen Abend, der im Nachthimmel von Weikersheim im Anschluss nachleuchten wird.

Fotos: Manfred Esser / Jenny Scott

Einlass: 17:00 Uhr

Menü in der Orangerie Schloss Weikersheim inkl. Wein und alkoholfreie Getränke

Vorspeisen:
Graved Lachs auf dreierlei Linsensalat, Kräutersalat und Pfefferbaguette

Hauptgang:
Rosa gegrilltes Roastbeef vom Rind auf sommerlichem Röstgemüse, Rosmarinkartoffeln und Thymian-Jus

Dessert:
Schokoladen-Himbeerschnitte auf Mangocoulis

Die Buchung des 3-Gänge Menüs beinhaltet NICHT den Besuch der Konzerte. Hierfür ist eine separate Buchung notwendig. Nur in Kombination mit dem Besuch des Hauptkonzertes gültig.

Foto: Kulturstiftung Hohenlohe

Einlass: Ab 17:30 Uhr

Original Prague Syncopated Orchestra
Michael Chomiszak Trompete –– Jan Pospíšil Saxophon
–– Vojtěch Pospíšil Saxophon –– Matěj Šmíd Posaune und
Gesang –– Jiří Gilík, Iva Blažková Klavier –– Tomáš Mika Banjo
–– Antonín Dlapa Banjo, Gitarre, Percussion –– Pavel Jurečka Sousaphon und Kontrabass

Willkommen in den Goldenen Zwanzigern, willkommen in der Welt von Nadelstreifen, Sousaphon, Schellack-Sound, Charleston und Lindy Hop. Mit dem Original Prague Syncopated Orchestra lässt die TauberPhilharmonie Weikersheim zu ihrem Saisonabschluss gewissermaßen die Puppen tanzen. Der Hohenloher Kultursommer ist da gerne als Kooperationspartner dabei - und das mit einem der aktuell besten Originalklangensembles für die Musik der 20er und 30er Jahre. Dank der Verwendung historischer Instrumente, vergessener Spieltechniken und ausgeklügelter Arrangements ist der Klang des 1974 gegründeten Orchesters gleichzeitig einzigartig, authentisch und völlig originell. Hot Dance Music vom Feinsten!

Konzert #17
Karten € 39/34/29 erm. 35/30/25
In Kooperation mit der Tauberphilharmonie

Foto: Zdenek Sokol

Einlass: 19:00 Uhr

Trio Piacenza
Polina Elena Munteanu Violine –– Joachim Birman Cello –– Yanjun Chen Klavier
Werke von Schubert und Tschaikowsky

Das junge Klaviertrio hat bereits mehrfach beim Hohenloher Kultursommer geglänzt. Beim heutigen Konzert bringen sie große roman-tische Trios auf die Bühne. Das Klaviertrio a-Moll op. 50 von Peter Tschaikowsky À la mémoire d’un grande artiste ist ein Höhepunkt elegischer Stimmungsmalerei. Den Anlass zur Komposition hat der Komponist in der pathetischen Widmung selbst genannt. Der Geehrte war Pianist und Dirigent Nikolai Rubinstein. Äußerlich klassisch, im Detail aber voller Überraschungen – so lässt sich Franz Schuberts Klaviertrio Nr. 1 B-Dur op. 99 D898 beschreiben. Es pendelt zwischen lockerer Heiterkeit, kraftvoller Energie, gesanglicher Lyrik und wienerischem Charme. Freuen Sie sich darauf, was die jungen Musikerinnen und Musiker aus diesen großen Werken machen!

Konzert #18
Karten € 27/24 erm. 24/21

Fotos: Sören L. Schirmer / Arthur Stoeckel / Victoria Sarasvathi

Canadian Brass
Joe Burgstaller & Mikio Sasaki Trompeten / Jeff Nelsen Horn / Keith Dyrda Posaune / Chuck Daellenbach Tuba

Die Könige der goldenen Klänge sind zurück in Hohenlohe. Schon seit über 50 Jahren währt nun die singuläre Erfolgsgeschichte eines der berühmtesten Brass-Ensembles der Welt: Canadian Brass. Und mehr muss man eigentlich nicht dazu sagen. Sie verblüffen das Publikum immer wieder aufs Neue mit den ungeahnten Möglichkeiten ihrer Instrumente und ihrem humorvollen Entertainment. Dass sie sich und ihre Musik dabei nicht zu ernst nehmen und Schmunzeln durchaus erwünscht ist, ist sicher auch ein Schlüssel ihres Erfolgs. Seit dem Sommer 2024 bereichert der Grammy-preisgekrönte Trompeter Dr. Mikio „Miki" Sasaki als Trompeter das Ensemble. Mehr Weltklasse geht kaum! Das Programm erstreckt sich über Werke von Bach, den Beatles, Jazzstandards sowie einer kräftigen Portion spanischem Temperament, wie der Carmen-Suite, Jose Padillas El relicario, Antonio Lauros Valse Andreina oder Maurice Ravels Habanera.

Konzert #19
Karten € 40/36 erm. 36/32

Foto: Natalie Escott

Einlass: 18:30 Uhr

Ensemble Classique

Die Gründung dieses Ausnahme-Ensembles geht auf die Anfänge des Schleswig-Holstein-Musikfestivals und auf ihren Wegbereiter Leonard Bernstein zurück. Dessen Credo "let´s make music as friends" hat er dem Ensemble mit auf den Weg gegeben und dieses Motto beherzigt das Bläsersextett mit Schlagzeug immer noch. In der ersten Konzerthälfte geht es anfänglich festlich zu, mit Fanfaren und dem C-Dur Konzert von Tomas Albinoni. Berühmte Arien aus Mozarts Zauberflöte wie die der Königin der Nacht werden daraufhin ebenso "verbrasst" wie Ballett-Musiken und altfranzösische Tänze. Nach der Pause wird dann geswingt mit Werken von Duke Ellington & Co. und selbstverständlich dürfen Werke von Bernstein nicht fehlen. Sein Impuls für den Erfolg des Ensembles jährt sich heuer zum 35. Mal. Neben den regulären Sitzplätzen gibt es wie bereits im Vorjahr Picknick-Tickets, mit denen man ganz ungezwungen auf einer Decke und mitgebrachten Snacks den Klängen lauschen kann.

Karten € 35,- erm. 32,- / freie Platzwahl
Picknick-Tickets: 30 € für 2 Personen
in Kooperation mit dem Arbeitskreis Schlosskonzerte Kirchberg e.V.

Foto: Gregor Hohenberg

Einlass: 16:30 Uhr

Dieser Abend wird wild, leidenschaftlich, gefährlich ... und natürlich wieder sehr musikalisch. Hier gibt es alles: zarte erste Liebe, Eifersucht und Leidenschaft, gefährliche Liebschaften und verbotene Küsse. Begeben Sie sich mit dem Ensemble der Kreuzgangspiele in einen wilden Strudel der Gefühle, in dem auf der Bühne alles möglich ist.

Foto: Nicole Brühl

23:00

Dieser Abend wird wild, leidenschaftlich, gefährlich ... und natürlich wieder sehr musikalisch. Hier gibt es alles: zarte erste Liebe, Eifersucht und Leidenschaft, gefährliche Liebschaften und verbotene Küsse. Begeben Sie sich mit dem Ensemble der Kreuzgangspiele in einen wilden Strudel der Gefühle, in dem auf der Bühne alles möglich ist.

Foto: Nicole Brühl

23:00

Fürstlich Löwensteinische Hofmusic

Werke von Brandl, Neubauer, Witt, Hummel u.a.

Das charmante Bläserensemble lässt Hohenloher Musikgeschichte wieder lebendig wer-den. Fagottist Hans-Peter Vogel geht regelmäßig auf die Suche nach Raritäten und Unentdecktem.
Bei Recherchen fand sich so ein Sextett von Johann Evangelist Brandl, ehemals Kapellmeister in Bartenstein, das den Stempel des Königlichen Konservatoriums trug. Es stammt aus dem Nachlass von Fürst Carl Joseph zu Hohenlohe-Jagstberg, den dieser 1837 dem Fröhlichschen Musikinstitut (Vorgänger des Konservatoriums) vermacht hat. Somit erfährt das Werk eine Wiederaufführung nach rund 200 Jahren an einem originalen Schauplatz der Hohenloher Musikgeschichte. Zudem hat die FLHM noch ein Werk von Johann Nepomuk Hummel im Angebot: die Variationen über ein Thema von Abbé Vogler. Dieser wiederum traf in Kloster Schöntal mit dem legendären Franz Christoph Neubauer zusammen, der eben-falls Kapellmeister in Bartenstein war. Außerdem gibt es noch ein Oboen-Concertino von Friedrich Witt, dem Hohenloher Beethoven aus Niederstetten.

Konzert #28
Karten € 32 erm. 28 / freie Platzwahl

Schlossführung vor und nach dem Konzert
€ 5 pro Person (max. 20 Personen pro Führung)
Anmeldung und Buchung unter Telefon 07940/18-348

Einlass: 17:30 Uhr

----------- MITWIRKENDE -----------
Junge Cello-Solisten der Kronberg Academy:
- Petar Pejcic
- LiLa
- Ivan Skanavi
- Clara Yuna Friedensburg
- Arne Zeller
- Luka Coetzee

----------- PROGRAMM --------------
Werke von Johann Sebastian Bach, Heitor Villa-Lobos, Alfredo Piatti, Burt Bacharach u.a.

----------- BESCHREIBUNG ---------
Das hat Bach wirklich nicht ahnen können: Gruppen von mehreren Cellisten, die miteinander wunderbare, ernsthafte und auch unterhaltende Musik machen! Allerdings hat Bach den Cellistinnen und Cellisten die sechs einzigartigen Suiten mit auf den Weg gegeben, zeitlose Werke zum Studieren und Brillieren, ein Maßstab für alle, die Musik fürs Cello lieben und selbst spielen. Eines hätte sich Bach sicher gewünscht: eine Institution wie die „Kronberg Academy“. Sie steht mit ihren Lehrerinnen und Lehrern jungen Virtuosen aus aller Welt offen, die ihrem Spiel den letzten Schliff geben wollen und dabei lernen und erfahren, dass Musik die Welt ein Stück weit humaner und friedlicher machen kann. Das Konzert der jungen Musikerinnen und Musiker bei der Bachwoche beginnt denn auch mit Bach…

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Foto: Hans von Draminski

Drei Werke aus drei Weltreligionen, eine Verbindung von Christentum, Islam und Judentum. Aktueller könnte ein Konzertprogramm nicht sein. Zum Abschluss seines Engagements als Opernorchester der Jungen Oper Schloss Weikersheim 2025 gibt das Bundesjugendorchester eine zwei:takt-Zugabe und widmet sich neben Fazıl Says „Tanrıça (Mother Goddess)“ und Leonard Bernsteins Sinfonie Nr. 1 mit dem Beinamen „Jeremiah“ auch Gustav Mahlers Sinfonie Nr. 4. „Jeder der drei ersten Sätze hängt thematisch aufs innigste und bedeutungsvollste mit dem letzten zusammen“, schrieb der Komponist selbst über eines seiner heitersten und zugänglichsten Werke. Die Solostimme in Bernsteins und Mahlers Sinfonie übernimmt die israelische Mezzosopranistin Rachel Frenkel, die mit ihrer warmen und zugleich klaren Stimme begeistert. Dirk Kaftan, Generalmusikdirektor und Leiter des Beethoven Orchester Bonn, übernimmt für die Aufführungen der „Fledermaus“ und für das zwei:takt-Sinfoniekonzert erstmals die musikalische Leitung des Spitzennachwuchs. Wir freuen uns, unser Lieblingsorchester erneut in der TauberPhilharmonie begrüßen zu dürfen und laden Sie gemeinsam mit der Jeunesses Musicales Deutschland herzlich zu dieser sommerlichen Matinée ein!

Fazil Say: Tanrıça (Mother Goddess), Ouvertüre für Orchester
Leonard Bernstein: Sinfonie Nr. 1 „Jeremiah“
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 4

Hausöffnung 9:30 Uhr