Das Astraios-Quintett gründete sich aus der Freude am gemeinsamen Musizieren im Jahr 2019 und wurde bereits kurz danach in die Förderung durch den Verein Yehudi Menuhin Live Music Now Frankfurt am Main e. V. aufgenommen. Neben zahlreichen Konzerten mit pädagogischem Schwerpunkt widmen sich die fünf Musiker*innen der Erarbeitung innovativer Programme. Das Ensemble wurde 2021 mit einem 1. Preis beim Kammermusikwettbewerb der Polytechnischen Gesellschaft Frankfurt am Main ausgezeichnet und erhielt zuletzt im Rahmen des Deutschen Musikwettbewerbs 2023 ein Stipendium und den Sonderpreis der Marie-Luise Imbusch-Stiftung.

Das Programm „Meilensteine“ befasst sich mit der Entstehung und Entwicklung der Gattung des Bläserquintetts. Beginnend beim „Urvater“ des Bläserquintetts, Anton Reicha, welcher mit den ersten bedeutenden Werken in dieser Besetzung ein Gegenstück zum etablierten Streichquartett schuf, führt die Geschichte des Bläserquintetts – auch bedingt durch technische Neuerungen an den Instrumenten – immer wieder zu neuen Möglichkeiten und Klangfarben.

Künstler:
Nina Grund – Flöte
Frederik Meffert – Oboe
Nana Kusaka – Klarinette
Marie-Luise Haas – Fagott
Michael Hofmann – Horn

Einlass: 19:00Uhr

Die preisgekrönte Pianistin Lilit Grigoryan gehört zu den herausragenden Künstlerinnen ihrer Generation. Auf ihren weltweiten Konzertreisen, brilliert sie durch ihre enorme Stärke und zeichnet sich durch eine klare, entschiedene musikalische Sprache aus. Von der Presse wird sie hochgelobt und als „Lichtblick im Feld austauschbarer Pianistik“ (MDR-Kultur) bezeichnet. In Kooperation mit dem ZfP Winnenden
Bild: Nikolaj Lund

Das Kammerorchester Collegium musicum Aalen und der Konzertchor Aalen der Oratorienvereinigung Aalen eV laden zu einem ganz besonderen Ereignis ein.
Zum 80-jährigen Jubiläum der beiden Ensembles findet erstmals seit vielen Jahren wieder ein gemeinsames Konzert statt.
Auf dem Programm stehen die Orchestersuite in D-Dur von Johann Sebastian Bach, Werke für Chor und Orchester von Wolfgang Amadeus Mozart, Antonio Vivaldi, Felix Mendelssohn Bartholdy sowie Werke von Max Reger und Karl Jenkins. Außerdem werden Auszüge aus dem Messias von Georg Friedrich Händel aufgeführt.
Zusammen mit unseren Dirigenten Katja Trenkler und Manuel Durão laden wir Sie zu einem abwechslungsreichen und spannenden musikalischen Abend ein. Feiern Sie mit uns 80 Jahre Musik- und Kulturgeschichte in Aalen.

(c) Collegium musicum Aalen e.V

Einlass: 18:30 Uhr

Die Jugendkapelle Aalen und die Big Band der Musikschule der Stadt Aalen treffen sich dieses Jahr zu einem gemeinsamen Konzert in der Stadthalle. Eingeladen sind alle musikbegeisterten Zuhörer, die Mütter an diesem Tag natürlich besonders herzlich!
„Gigantisch“ starten die jungen Musikerinnen und Musiker des Vororchester der Jugendkapelle unter der Leitung von Daniela Müller mit „The Grey Giants“ von Thiemo Kraas, bevor sie in der viersätzigen „Prehistoric Suite“ von Paul Jennings eine spannende Geschichte um die Kämpfe der Urzeit-Riesen spinnen.

Das passende landschaftliche Szenario liefert im Anschluss sogleich die Jugendkapelle, ebenfalls von Daniela Müller geleitet. Feuerberge, Wüsten, Steppen und Urwälder werden durch Marcus Götzes „Montañas del Fuego“ und Elton Johns „The Lion King“ förmlich greifbar.
Im zweiten Teil des Konzerts wartet die Big Band unter der Leitung von Timo Gneipelt sowohl mit Klassikern des Swings und Latin-Swings als auch Arrangements bekannter Popmusik auf.
Im großen Finale werden es sich natürlich beide Formationen nicht nehmen lassen, die Stadthalle noch einmal gemeinsam mit „gigantischem“ Sound zu füllen.

Copyright: Musikschule der Stadt Aalen

Einlass: 17:30 Uhr

Programm:
Beethoven - Violinkonzert in D-Dur, op. 61
Mozart - Sinfonie Nr. 41 "Jupiter", KV 551

Dirigent: Patrick Giesel
Violine: Marie Helling

Die Jungen Solisten Stuttgart spielen erstmals in Aalen!
2024 gegründet von einer Gruppe junger Musiker, die allesamt Preisträger wichtiger nationaler und internationaler Wettbewerbe sind, entwickelt sich der Verein rapide, und konzertiert seit diesem Jahr mit ihrem Sinfonieorchester in den verschiedensten Konzertsälen der Region.
Gemeinsam mit Musikern der Stuttgarter Philharmoniker, des Staatsorchesters, der Musikhochschule und es renommierten Jugendorchestern wie dem Bundesjugendorchester beeindruckt dieser Klangkörper stets das Publikum und erntet jedes Mal wieder aufs neue großen Applaus!

Mit Beethovens Violinkonzert und Mozarts Jupiter-Sinfonie besuchen Sie nun Aalen und präsentieren mit Ihrem Orchester 2 junge Nachwuchskünstler der Region, die trotz ihres jungen Alters schon in Sälen wie der Elbphilharmonie, der Liederhalle, dem Wiener Musikverein oder Berliner Philharmoniker aufgetreten sind.

Der Dirigent, gerade erst 20 Jahre alt, ist ein Produkt der finnischen Dirigentenschule rund um den legendären Jorma Panula, dem Begründer und Lehrmeister dieses Dirigentenwunders. Viele der heute größten und begehrtesten Pultstars , wie z.B. Esa-Pekka Salonen, Mikko Franck, Santtu-Matias Rouvali oder auch Klaus Mäkelä, um nur einige Namen zu nennen, entstammen dieser finnischen Schule. Damit tritt Patrick Giesel, der auch schon von Persönlichkeiten wie Jörg Widmann, Daniel Barenboim, Dan Ettinger oder Daniele Gatti Impulse erhielt, schon im jungen Alter in eine gewaltige Tradition ein.
Ebenso kommt die erst 19-jährige Solistin Marie Helling, oft gelobt für ihren kräftigen und ausdrucksstarken Ton, auch aus Stuttgart und wird ihr Debüt in der Liederhalle geben. Sie machte in zahlreichen Wettbewerben auf sich aufmerksam, konnte schon in Sälen wie der Berliner Philharmonie, der Elbphilharmonie oder dem Wiener Mussikvereinn auftreten und lernt dabei von den renommiertesten Pädagogen ihres Faches wie bei z.B. Borisch Kuschnir und Zakhar Bron unterrichtet, zu dessen ehemaligen Schülern feste Größen der Klassik wie Maxim Vengerov, Daniel Hope oder Julian Rachlin gehören.

Copyright: Isaak Schöpflin

Einlass: 17:30 Uhr

Rebekka Hartmann Violine & Leitung
Ainis Kasperavicius Viola
Orchester der KlangVerwaltung München
Werke von Mozart, Begert u.a.
Das 1997 von den Geigern Andreas Reiner und Josef Kröner gegründete Elite-Orchester kehrt nach 10 Jahren zurück in den Rittersaal. Bereits 2015 eröffnete das Orchester den Kultursommer, ebenso damals mit Rebekka Hartmann. Die Geigerin hegt seitdem eine tiefe Verbindung mit unserem Festival. Zwei Werke stehen zentral bei der diesjährigen Eröffnung: mit Mozarts Sinfonia Concertante Es-Dur KV 364 ein nahe-zu göttliches Werk für zwei Streicher, mit einem spektakulären „Mannheimer Crescendo“, das musikalisch den Vorhang aufmacht. Und somit die Bühne frei macht für das diesjährige Festival. Zum anderen das Violinkonzert „Burzeltag“ des Dorfener Komponisten Andreas Begert. Er beschreibt es als Geigenkonzert mit bayerischem Einfluss und es wurde im Sommer 2024 von Rebekka Hartmann welturaufgeführt. Es klingt so herrlich tonal, geradezu beseelend heiter-melancholisch, als ob man mit einer Kutsche dem Inn entlangfährt – oder durch das Kochertal – und die Landschaft in sich aufsaugt. Es erinnert an Smetanas Moldau, mit Passagen, die nach Bauerntanz oder Stromschnellen klingen. Sie werden dieses Werk einfach nur lieben!
Konzert #1
Karten € 46/42 erm. 42/38 inkl. Empfang nach dem Konzert

Fotos: Christine Schneider / Christian Malessa

18:30

Solistenensemble D’Accord
Martina Trumpp Violine –– Nazar Totovytskyi Violine ––
Daniel Schwartz Viola –– Stephan Knies Viola –– Guillaume Artus Violoncello –– Philipp Körner Violoncello
Moderation Axel Brüggemann

Oper ist schwer, langatmig und wuchtig?! Keinesfalls! Das Solistenensemble D’Accord hat mit seinen 90-minütigen Opernparaphrasen in den letzten Jahren für internationale Aufmerksamkeit gesorgt. Auch beim Kultursommer haben sie bereits bewiesen, dass Oper durchaus kurzweilig, fesselnd und unterhalt-sam sein kann. Dieses Jahr präsentieren sie Lohengrin als Streichsextett, die Geschichte des Gralsritters, der in schimmernder Rüstung, ankommend auf einem Kahn, den ein silberner Schwan zieht, für die Rech-te der Königstochter Elsa von Brabant kämpft. Eigentlich ein Happy End, doch wäre da nicht die Neugier…! Sind Sie es nun auch?

Konzert #2
Karten € 40/36 erm. 36/32 inkl. Empfang nach dem Konzert /
In Kooperation mit dem Landratsamt Schwäbisch Hall.

Foto: Martin Rothe

Einlass: 16:30 Uhr

Musikalische Lebensfreude präsentiert das AALEN Festival Orchester unter der Leitung von Gero Wittich.
Der Abend beginnt mit der Ouvertüre zu "Der Barbier von Sevilla" von Gioachino Rossini, die die Zuhörer mit ihrer lebhaften Melodik und dynamischen Rhythmen sofort in den Bann zieht. Mit der Sinfonie Nr. 1 D-Dur folgt ein romantisches Meisterwerk von Charles Gounod, das zu Unrecht oft im Schatten seiner bekannteren Kompositionen steht. Die Sinfonie vereint Eleganz und Schwung und strahlt eine unbeschwerte Fröhlichkeit aus. Den Abschluss bildet Felix Mendelssohns Sinfonie Nr. 4 A-Dur "Italienische", eine Hommage an die Schönheit und Lebensfreude Italiens, die mit ihren Melodien und lebhaften Rhythmen begeistert.

Schüler*innen und Studierende erhalten einen ermäßigten Preis von 8 €.

Karten für RollstuhlfahrerInnen mit Begleitperson (Ausweis mit Merkzeichen B erforderlich) erhalten Sie bei der Tourist-Info Aalen (Tel 07361/52-2358).

Foto: Benedikt Walther

Einlass ab 17 Uhr - Einführung 17:30 Uhr

Nachdem Martina Pahr mit ihrem ersten Schrebergartenkrimi 2024 einen Gartenbuchpreis gewonnen hat, folgt jetzt ein zweiter Band. Wieder ermitteln Valentina, ihre Freundin "die Lerche" und die scharfsinnige und -züngige Friedl in der Schrebergartenanlage, die sich nach den Ereignissen im letzten Jahr deutlich verjüngt hat. Der schöne junge Sebastian stirbt an einem Bienenstich - doch die „Schreber-Sherlocks“ glauben nicht an einen Unfall.

Wie gewohnt ist das Geschehen, das sich daraus entwickelt, sehr humorvoll, äußerst lebensnah und mit den einen oder anderen Betrachtungen über das Leben im Allgemeinen und das Garteln im Besonderen verbunden. Übrigens: Die Liebe zum Garten und Gärtnern hat die gebürtige Aalenerin von ihrer Mutter geerbt - die sie in der Figur der Friedl würdigt.

Die Veranstaltung findet, passend zum Buch, in der Schrebergartenanlage Rosenstraße e.V. statt. Der Veranstaltungsort hat keine Anschrift. Er liegt in der Silcherstraße hinter dem explorhino.

Getränke sowie Essen können vor Ort erworben werden.

Bei gutem Wetter findet die Veranstaltung im Freien statt.

Foto: Martina Pahr

Einlass 18:30 Uhr, bei gutem Wetter ist die Veranstaltung im Freien

Nationales Kammerorchester der Republik Armenien

Werke von Aznavour, Vardapet, Amirkhanyan u.a.
Das Nationale Kammerorchester Armeniens ist ein kulturelles Juwel. Gegründet im Jahr 1962, hat es sich auf internationalen Bühnen wie der Carnegie Hall in New York und beim Canterbury Festival in
Großbritannien einen Namen gemacht. Heute steht das Debut beim Hohenloher Kultursommer im Kalender. Im Notenkoffer hat das Ensemble wunderbare Arrangements von Liedern und Chansons des unsterblichen Charles Aznavour, der letztes Jahr seinen 100. Geburtstag gefeiert hätte und der auch armenische Wurzeln hatte. Weitere Werke armenischer Komponisten, wie z.B. Komitas Vardapet, erzählen Ge-schichten von Heimat, tief verwurzelten Emotionen und dem Puls der Zeit. Sie zeigen, wie Armenien die Vergangenheit mit einer mutigen Zukunftsvision verbindet. Armeniens Seele in Musik. Doch auch Wiener Klassik und europäische Romantik gehören zum festen Repertoire des Orchesters.

Konzert #5
Karten € 42/38 erm. 38/34

Einlass: 17:30 Uhr

Solo mit Frank Roder / Regie: Sylvia Richter

Ein Filou, ein Dichter, ein Philosoph, ein Schaufensterdekorateur, Kommandant eines Minensuchers, Kommis, Bibliothekar – in mehr als 40 Berufen hat Hans Bötticher (1883-1934) gearbeitet. Den Behörden gegenüber gab er „Artist“ an, eine selbstironische Berufsbezeichnung für den Künstler, den wir heute als Joachim Ringelnatz kennen. In seinem Solo-Abend zeigt Frank Roder, der gleichzeitig eine verblüffend physiognomische Ähnlichkeit zu Ringelnatz aufweist, Texte eines lebenshungrigen Dichters, den ein Thema immer begleitet hat: Geld. Also keine gewohnt-wohlige Kuttel-Daddeldu-Gemütlichkeit, sondern ein ungewöhnlicher Blick auf einen außergewöhnlichen Dichter.

Foto: (c) Sebastian Faust

Einlass: 30 Min.vor Veranstaltungsbeginn

Rebekka Hartmann Violine
Jan-Gregor Kremp Rezitation

Sei solo – Du bist allein. So überschreibt Johann Sebastian Bach drei Sonaten und drei Partiten für Violine solo, meinte dabei aber wohl sechs Solostücke. Die alternative italienische Übersetzung passt trotzdem, obwohl Rebekka Hartmann nicht alleine sein wird. Jan-Gregor Kremp, bekannt als „Der Alte“ (ZDF) steht ihr literarisch zur Seite. Sie unternehmen eine Reise in Musik und Wort vom grüblerischen Tüftler, über den Menschen zur musikalischen Riesengestalt Johann Sebastian Bach, dessen Musik selbst Ungläubige den Himmel berühren lässt. Dazu verfassen Sie einen eigenen Text. Die drei Partiten Nr. 1 in h-Moll BWV 1002, Nr. 2 in d-Moll BWV 1004 und E-Dur BWV 1006 erklingen dann in intimer Atmosphäre der Burgkapelle. Komponiert hat sie Bach wahrscheinlich zwischen 1714 und 1720. Der letzte Satz der d-Moll Partita stellt das wohl bekannteste Musikbeispiel der Geschichte für eine Chaconne dar, bei der freie Variationen über eine sich wiederholende mehrtaktige Bassfigur ablaufen. Seien Sie gespannt auf Hartmanns Interpretationen dieser grandiosen Werke barocker Kunst. Sie sind Sinnbild polyphoner Mehrstimmigkeit auf nur einem Instrument.

Konzert #6
Karten € 32/29 erm. 28/25

Fotos: Christine Schneider / Adrienne Meister

Einlass: 17:30 Uhr

Christoph Prégardien Tenor
Leila Schayegh Violine & Leitung
Ensemble La Centifolia

Werke von Händel und Telemann

Das Programm bringt die Londoner Glanzzeit Händels an einem Abend auf einen Punkt: Die schönsten und berührendsten Tenorarien aus Rodelinda, Tamerlano, Samson und Jephta, umrahmt von Ouvertüren und Concerti Grossi – so z.B. HWV 315 F-Dur. So wird das frühere Italienisch-Profane und das spätere Englisch-Sakrale nebeneinandergestellt und damit Händels große Bandbreite seines Schaffens aufgefächert. Freuen Sie sich außerdem auf Telemanns Concerto e-Moll für Violine und zwei Oboen TWV53e:2. Alles dargeboten von hochkarätigen Künstlerinnen und Künstlern. Leila Schayegh gilt heute als einer der wichtigsten Namen in der internationalen Alten Musikszene. Auf der Bühne besticht sie durch eine große Expressivität und Energie, mit der sie das Publikum in ihr Spiel hineinzuziehen weiß. Christoph Prégardien gehört zu den bedeutendsten lyrischen Tenören unserer Zeit. Er überzeugt durch seine klare und präzise Stimmführung sowie seine intelligente Diktion, gepaart mit der Fähigkeit, sich in den psychologischen Kern einer Rolle zu begeben. Dieses barocke Schatzkästchen sollten Sie nicht verpassen!

Konzert #7
Karten € 46/42 erm. 42/38

Fotos: Marco Borggreve / Matthias Müller

Einlass: 16:30 Uhr

Konzertabend mit den Hits von ABBA / In Kooperation mit den Gandersheimer Domfestspielen / Dauer ca. 2 Stunden / ab 12 Jahren

Die schwedische Popband ABBA ist aus der deutschen Musiklandschaft nicht wegzudenken. Hits wie „Mamma Mia“, „Dancing Queen“ oder „The Winner Takes It All“ begeistern damals wie heute. Tauchen Sie ein in die Welt von Agnetha Fältskog, Björn Ulvaeus, Benny Andersson und Anni-Frid Lyngstad, für die der Sieg beim Grand Prix mit ihrem Song „Waterloo“ 1974 zum Startschuss eines weltweit einmaligen musikalischen Siegeszugs wurde - das große ABBA-Konzert als Hommage an die schwedische Band der Superlative.

Eine musikalische Zeitreise durch die Geschichte von ABBA!

Einlass 45 Min. vor Vorstellungsbeginn

Andrea Cicalese Violine
Antonio del Castillo Akkordeon

Werke von Bach, Schnittke, Bartók, Piazzolla u.a.

Zwei junge, hochbegabte Talente treffen hier aufeinander: Sie sind gerade erst 20 Jahre alt, begeistern bereits auf der ganzen Welt und sind Preisträger nationaler und internationaler Preise. Antonio Del Castillo und Andrea Cicalese sind seit einigen Jahren beste Freunde und waren Klassenkameraden in der Schule. Sie musizieren schon immer miteinander: Ob in Jam-Sessions in Antonios Keller oder in renommierten Sälen, wie beispielsweise der Berliner Philharmonie, im
Rahmen des Französischen Musicalta Festivals, des Deutschen PANTONALE Festivals und des Mosel Mu-sikfestivals.
Andrea Cicalese, 2005 in Neapel geboren, über den das britische Pianist Magazine urteilt: „Eindeutig ein kommender Star!“, debütierte letztes Jahr mit den Münchner Symponikern. Mit der Geige fing er an, weil ihm Klavier zu uninteressant war und das tiefe Cello ihm Angst machte. Musikalischer Partner ist der junge Akkordeonist Antonio del Castillo. Er wurde 2004 in eine italienisch-englische Familie geboren und wuchs in einem inspirierenden musikalischen Umfeld auf. Er ist einer der jüngsten Stipendiaten des Yehudi Menuhin Live Music Now München e.V. – das verspricht frische Kammermusikinterpretationen.

Konzert #10
Karten € 28 erm. 25

Fotos: Cinzia Toscano / Andrea Cicalese

Einlass: 17:30 Uhr

Konzertabend mit den Hits von ABBA / In Kooperation mit den Gandersheimer Domfestspielen / Dauer ca. 2 Stunden / ab 12 Jahren

Die schwedische Popband ABBA ist aus der deutschen Musiklandschaft nicht wegzudenken. Hits wie „Mamma Mia“, „Dancing Queen“ oder „The Winner Takes It All“ begeistern damals wie heute. Tauchen Sie ein in die Welt von Agnetha Fältskog, Björn Ulvaeus, Benny Andersson und Anni-Frid Lyngstad, für die der Sieg beim Grand Prix mit ihrem Song „Waterloo“ 1974 zum Startschuss eines weltweit einmaligen musikalischen Siegeszugs wurde - das große ABBA-Konzert als Hommage an die schwedische Band der Superlative.

Eine musikalische Zeitreise durch die Geschichte von ABBA!

Einlass 45 Min. vor Vorstellungsbeginn

ausverkauft

Konzertabend mit den Hits von ABBA / In Kooperation mit den Gandersheimer Domfestspielen / Dauer ca. 2 Stunden / ab 12 Jahren

Die schwedische Popband ABBA ist aus der deutschen Musiklandschaft nicht wegzudenken. Hits wie „Mamma Mia“, „Dancing Queen“ oder „The Winner Takes It All“ begeistern damals wie heute. Tauchen Sie ein in die Welt von Agnetha Fältskog, Björn Ulvaeus, Benny Andersson und Anni-Frid Lyngstad, für die der Sieg beim Grand Prix mit ihrem Song „Waterloo“ 1974 zum Startschuss eines weltweit einmaligen musikalischen Siegeszugs wurde - das große ABBA-Konzert als Hommage an die schwedische Band der Superlative.

Eine musikalische Zeitreise durch die Geschichte von ABBA!

Einlass 45 Min. vor Vorstellungsbeginn

ausverkauft

Teilnehmerinnen und Teilnehmer des Internationalen Liszt-Klaviermeisterkurses
Schloss Schillingsfürst

Bereits seit vielen Jahren findet der Liszt-Meisterkurs der Neuen Liszt-Stiftung Weimar in Schillingsfürst statt. Letztlich um das fränkische Städtchen zu einem offiziellen Liszt-Ort zu profilieren. Basis der Verbindung zwischen den Liszt-Orten Weimar und Schillingsfürst ist Marie zu Sayn-Wittgenstein. Sie hat als Tochter der langjährigen Lebensgefährtin von Franz Liszt und Gattin von Obersthofmeister Constantin zu Hohenlohe-Schillingsfürst den gesamten Liszt-Nachlass an Weimar vererbt und die erste Liszt-Stiftung gegründet.
Der jetzige Schlossherr ist der Ur-Ur-Enkel der beiden.
Zur Tradition ist es ebenfalls geworden, dass der Hohenloher Kultursommer diese Verbindung aufgreift und die überragenden Talente
in einem Konzert in Schwäbisch Hall präsentiert. Es ist jedes Mal ein besonderes Erlebnis, das Können der jungen Talente zu bewundern.

Konzert #13
Karten € 28 erm. 25 /
Kooperation mit dem Liszt-Festival Schloss Schillingsfürst

Foto: Nico Kurth

Einlass: 17:30 Uhr

Die spannende Geschichte spielt vor fast 15 Millionen Jahren: Ein riesiger Asteroid schlug damals mit einer Geschwindigkeit von 70 000 Kilometern in der Stunde auf der Erde ein. Wie diese Urzeit-Katastrophe alles Leben in der Region des heutigen Bayerisch-Schwaben zerstörte, wie sich schließlich neues Leben bildete und welche Spuren des Einschlags noch immer im Nördlinger Ries zu finden sind, erfahren Kinder in diesem ungewöhnlichen erzählerischen Sachbuch. Entstanden ist "Der Knall aus dem All" in Zusammenarbeit mit dem UNESCO Global Geopark Ries.

Miriam Schnell wurde 1987 in Nördlingen geboren und ist dort aufgewachsen. Von Beruf Erzieherin, schreibt sie mit großer Leidenschaft Kurzgeschichten. Die Begeisterung für Bücher teilt sie mittlerweile auch mit ihren beiden Kindern. Copyright Autor*innen Foto: Privat

Eine Begleitperson pro Kind hat freien Eintritt.

mit Maryanne Kelly, Amelie Sturm und Beatrice Michalski

Hier bleibt keine Auge trocken, wenn Broadway-Klassiker auf Popmusik und deutschen Schlager treffen. Dabei ist es fast wie im richtigen Leben: Zwei Musical- Darstellerinnen, die auch Mütter sind, ämpfen mit klingenden Handys, schlaflosen Nächten und ratlosen Ehemännern. Begleiten Sie sie bei Ihrer wilden Reise durch das weite Meer der Musik - ein kurzweiliges Konzert mit humorvollen Szenen, die so manche Überraschung bereithalten!

Einlass 30 Min.vor Vorstellungsbeginn