Mit den Ohren in den Orient – in diesem Konzert können Besucher*innen über einenarabischen Markt schlendern, mit dem Straßenjungen »Aladin« aus dem gleichnamigen Disney-Klassiker die Magie einer Wunderlampe erleben, orientalische Tänzer bestaunen oder sich im ¾-Takt wiegen. Fröhlich geht es auch in der zweiten Programmhälfte weiter: Schon bei der Uraufführung seiner 2. Sinfonie zauberte Johannes Brahms dem Publikum mit seiner heiteren Musik ein Lächeln ins Gesicht. Selbst die Kritiker fanden diese Musik geradezu herzerwärmend, leuchtend und sonnig. Für seine kreativen und innovativen Konzertprogramme wurde das »JuSO« wiederholt beim Deutschen Jugendorchesterpreis der Jeunesses Musicales Deutschland ausgezeichnet. Das unternehmungslustige Orchester war bereits auf Reisen u.a. in den USA, China, Brasilien und Tschechien. Und auch, wenn das Ensemble im Rahmen seiner tutti pro-Orchesterpatenschaft mit den Profis der Stuttgarter Philharmoniker zusammenspielt, laufen die Jugendlichen zu Höchstform auf.

Hausöffnung 15:00 Uhr

Erst 2019 gegründet, gehört das Berliner Leonkoro Quartet zu den aktuell größten Entdeckungen in Sachen Streichquartett. Auftritte bei großen Festivals und in renommierten Konzerthäusern zählen ebenso zum Repertoire der Vier wie musikalische Kollaborationen, z.B. mit Igor Levit oder Elisabeth Brauß. Beim Internationalen Streichquartettwettbewerb der Wigmore Hall in London gewann das Ensemble den 1. Preis und neun (!) Sonderpreise; es wird gefördert vom Borletti-Buitoni-Trust und der BBC. In die Nah dran-Reihe der TauberPhilharmonie bringt das junge Quartett neben der Lyrischen Suite von Alban Berg das große Streichquartett op. 44,2 von Felix Mendelssohn-Bartholdy, das seine Zeitgenossen so begeisterte, dass schon bei der Uraufführung einzelne Sätze wiederholt werden mussten. Eine großartige Gelegenheit für Sie, die Königsdisziplin Kammermusik im lauschigen Rahmen und mit außergewöhnlichen Musizierenden zu erleben.

Hausöffnung 18.30 Uhr

Es ist der Mount Everest der Klavierliteratur: Rachmaninovs 3. Klavierkonzert in d-Moll, ehrfurchtsvoll-schlicht »Rach 3« genannt, gehört zum Monumentalsten und Schwersten, was je für das Instrument komponiert wurde. Allein der Solopart umfasst annähernd 30.000 Noten in knapp 40 Minuten Musik, mit epischen Kadenzen und einer fast unvorstellbaren Virtuosität. Gleichzeitig beinhaltet das Konzert einige von Rachmaninovs schönsten Melodien und einen süchtig machenden Orchesterklang. Doch damit nicht genug: die Südwestdeutsche Philharmonie Konstanz unter Gabriel Venzago ergänzt diesen Achttausender durch den spätestens aus dem Disney-Klassiker »Fantasia« bekannten »Zauberlehrling« von Paul Dukas und einem weiteren epischen Stück: Claude Debussys Tondichtung »La mer« erfordert ein Orchester in Maximalbesetzung; und was der große französische Impressionist hier zwischen Morgengrauen über Spiel der Wellen bis zum Dialog zwischen Wind und Meer musikalisch beschreibt, ist schlichtweg umwerfend. Willkommen zum unverblümten, ja unverschämten musikalischen Rausch!

Wir danken dem Freundeskreis e.V.

Hausöffnung 18.30 Uhr

Neo-klassische und romantische Musik für Gitarre

Stefan Grasse entwickelte sein aktuelles Programm im Kontext der Ereignisse unserer Zeit. Krisen und Verwerfungen wecken die Sehnsucht nach Sicherheit und einer idealen Welt. Umso wichtiger und wirkungsvoller kann Musik einen emotionalen Schutz und eine innere Balance bieten. Dieses Innehalten und Nachspüren ist seit jeher Inspiration romantischer Kunst und Musik. Abendstimmung und Mondschein sind Motive an der Schwelle von Wirklichkeit und Traum. Ein zwielichtiger, nicht fassbarer Zustand, in dem unser Ich zur Ruhe kommt.
Stefan Grasse spielt romantische Musik, die uns entrückt und verzaubert. Es erklingen eigene neo-klassische Kompositionen und ausgewählte Werke von Tárrega, Beethoven, Chopin und Satie.

Der international anerkannte und vielfach ausgezeichnete Gitarrist verspricht ein Konzerterlebnis, das an einen ruhigen Sommerabend am Meeresstrand erinnert. Schwebende Töne, die wie pastellfarbenes Licht der untergehenden Sonne mit dem durchsichtigen Blau des Himmels spielen. Eine Serenade der Abenddämmerung, durch Traum und Zeit.

Einlass: 14:30 Uhr

Eintritt frei, Spenden erwünscht.

2012 gewann er die »Goldene Viktoria« beim DEBUT Gesangswettbewerb in Weikersheim, seitdem führt seine Karriere ihn in die großen Opernhäuser und auf berühmte Bühnen in Europa: die Rede ist von Kartal Karagedik, der mit seinem charakterstraken Bariton und charismatischen Persönlichkeit sein Publikum begeistert. Immer wieder sucht er neben Konzert- und Opernrepertoire die Entdeckung und widmet sich leidenschaftlich dem Kunstlied. Bei seinem Debut in der TauberPhilharmonie wird er von einer lebenden Legende am Klavier begleitet: Helmut Deutsch spielte bereits mit Hermann Prey, Jonas Kaufmann, Diana Damrau oder Brigitte Fassbaender. Musik von Franz Schubert steht im Mittelpunkt ihres Liederabends in Weikersheim: »Mythos und Wanderer« vereint die großen Wanderer-Vertonungen von Seidl und Schlegel mit Musik zu Texten von Goethe und Schiller. Ein Liederabend voller Tiefgang und Dramatik – tauchen Sie mit uns ein in faszinierende, intime Klangwelten.

Hausöffnung 18.30 Uhr

Es ist das saisonbestimmende Projekt von Wohnzimmerkünstler Fabian Müller in der laufenden Spielzeit: auf Einladung von Daniel Barenboim wird er alle 32 Beethoven-Klaviersonaten im Berliner Boulez-Saal spielen. Welch Glück für die TauberPhilharmonie, dass er im Rahmen seiner Residenz den abschließenden Abend vorab im »Wohnzimmer TauberPhilharmonie« aufführt. Und vom Frühwerk op. 7 mit trotzdem unverkennbarer Klangsprache führt die Reise an diesem Klavierabend bis zur genredefinierenden letzten Sonate op. 111, bei der Beethoven die Tür zur Romantik weit aufstößt. Insbesondere der fast zwanzigminütige zweite Satz, der im Stil der Bach’schen Goldbergvariationen wieder zur Ausgangs-Aria zurückkehrt, stellt einen absoluten Höhepunkt des Sonatenschaffens dar und wird manchmal als Beethovens Testament gesehen. Ein Klavierabend, den Sie nicht verpassen sollten!

Hausöffnung 18.30 Uhr

Die Enkelin von Gisela und Erhard Rommel, Leonie Trips, Studentin am Salzburger Mozarteum, beschenkt im Rahmen des letzten Konzerts der Reihe, gemeinsam mit Valerie Fritz und Martin Nöbauer, mit kammermusikalischen Perlen von Robert und Clara Schumann, Franz Schubert und Felix Mendelssohn-Bartholdy. Gekrönt wird der Abend mit einer Arbeit der amerikanischen Komponistin Jessie Montomgery, die für eines ihrer Werke bereits mit einem Grammy Award ausgezeichnet wurde. Eine Premiere in Bad Mergentheim und hörbares Bekenntnis für die zeitgenössische Musik.

Einlass: 18.30 Uhr

Eckhart Runge ist als Lehrer, Solist und Kammermusiker einer der renommiertesten Cellisten unserer Zeit und dabei unerschrocken neugierig, vielseitig und wandlungsfähig. Ob Streichquartett, Tango oder Crossover-Abend: furchtlos wandelt er wie ein musikalisches Chamäleon zwischen den Welten. Gemeinsam mit seinem kongenialen Partner Jaques Ammon entführt er Sie nach Frankreich – zu Musik von Couperin und Ravel bis hin zu Chansons von Aznavour und Edith Piaf. Und mit Unterstützung der grandiosen Mimen Bodecker&Neander wird der Auftritt in der TauberPhilharmonie zu einem visuellen Erlebnis, wenn Film, Leinwand und Konzertbühne zu einem musikalisch- ästhetischen Gesamtkunstwerk verschmelzen. Vor dem Konzert laden wir Sie zu wahlweise Rotwein und Käse oder Champagner und Macarons ein und holen so ein Stück savoir-vivre zu uns an die Tauber. Salut und Vive la France!

Hausöffnung 18.30 Uhr

Rebekka Hartmann Violine
Jan-Gregor Kremp Rezitation

Sei solo – Du bist allein. So überschreibt Johann Sebastian Bach drei Sonaten und drei Partiten für Violine solo, meinte dabei aber wohl sechs Solostücke. Die alternative italienische Übersetzung passt trotzdem, obwohl Rebekka Hartmann nicht alleine sein wird. Jan-Gregor Kremp, bekannt als „Der Alte“ (ZDF) steht ihr literarisch zur Seite. Sie unternehmen eine Reise in Musik und Wort vom grüblerischen Tüftler, über den Menschen zur musikalischen Riesengestalt Johann Sebastian Bach, dessen Musik selbst Ungläubige den Himmel berühren lässt. Dazu verfassen Sie einen eigenen Text. Die drei Partiten Nr. 1 in h-Moll BWV 1002, Nr. 2 in d-Moll BWV 1004 und E-Dur BWV 1006 erklingen dann in intimer Atmosphäre der Burgkapelle. Komponiert hat sie Bach wahrscheinlich zwischen 1714 und 1720. Der letzte Satz der d-Moll Partita stellt das wohl bekannteste Musikbeispiel der Geschichte für eine Chaconne dar, bei der freie Variationen über eine sich wiederholende mehrtaktige Bassfigur ablaufen. Seien Sie gespannt auf Hartmanns Interpretationen dieser grandiosen Werke barocker Kunst. Sie sind Sinnbild polyphoner Mehrstimmigkeit auf nur einem Instrument.

Konzert #6
Karten € 32/29 erm. 28/25

Fotos: Christine Schneider / Adrienne Meister

Einlass: 17:30 Uhr

Sein oder Nichtsein
Klaus Pohl liest aus seinem eigenen Roman

Er war eine Schauspielsensation: Ulrich Wildgruber als Hamlet in Peter Zadeks Inszenie-rung in Bochum 1977. 22 Jahre später geht das enfant terrible der Regie das „schwierigs-te Stück aller Zeiten“ erneut an. Es soll sein Meisterstück werden. Ein Ensemble, rekru-tiert aus den namhaftesten Schauspielerinnen und Schauspielern der Zeit, sorgt dafür, dass die ersten Monate der Produktion bereits vor Probenbeginn ausverkauft sind. In der Hauptrolle soll Angela Winkler Zadek den künstlerischen und finanziellen Erfolg garan-tieren. Ulrich Wildgruber, der leidenschaftliche, aufregende Hamlet von einst, soll nun Polonius, den überforderten, lächerlichen Kanzler am dänischen Hof spielen. Wie kann der Ausnahmeschausspieler sich in einer solchen Situation noch behaupten? Wie läßt sich in dem Tretminenfeld dieser theatralischen Konstellation noch eine gelungene The-aterarbeit realisieren?

Klaus Pohl ist als Horatio, der Vertraute Hamlets, engagiert. Er erlebt die spannenden Er-eignisse der riskanten Unternehmung, eines psychischen Malstroms, wie ihn auch Shakespeares Stück zum Inhalt hat, und beschreibt das Geschehen mit dem Blick des Freundes beider Hamlets.

Aus seinen Aufzeichnungen entsteht SEIN ODER NICHTSEIN: ein Theaterroman, ein Liebesroman, ein Zeitroman, ein Psychothriller – ein Pageturner, den man erst nach der letzten Seite aus der Hand legen möchte.

Nun ist der Autor des Romans, selbst einer der Protagonisten seiner Erzählung, in seiner Geburtsstadt Rothenburg o.T. im Toppler Theater mit der Lesung seines großen Stoffes zu erleben.

Normalpreis: 22,00 €
Termine: 14. und 16. Juni 2025
Uhrzeit: 20:00 Uhr

Sein oder Nichtsein
Klaus Pohl liest aus seinem eigenen Roman

Er war eine Schauspielsensation: Ulrich Wildgruber als Hamlet in Peter Zadeks Inszenie-rung in Bochum 1977. 22 Jahre später geht das enfant terrible der Regie das „schwierigs-te Stück aller Zeiten“ erneut an. Es soll sein Meisterstück werden. Ein Ensemble, rekru-tiert aus den namhaftesten Schauspielerinnen und Schauspielern der Zeit, sorgt dafür, dass die ersten Monate der Produktion bereits vor Probenbeginn ausverkauft sind. In der Hauptrolle soll Angela Winkler Zadek den künstlerischen und finanziellen Erfolg garan-tieren. Ulrich Wildgruber, der leidenschaftliche, aufregende Hamlet von einst, soll nun Polonius, den überforderten, lächerlichen Kanzler am dänischen Hof spielen. Wie kann der Ausnahmeschausspieler sich in einer solchen Situation noch behaupten? Wie läßt sich in dem Tretminenfeld dieser theatralischen Konstellation noch eine gelungene The-aterarbeit realisieren?

Klaus Pohl ist als Horatio, der Vertraute Hamlets, engagiert. Er erlebt die spannenden Er-eignisse der riskanten Unternehmung, eines psychischen Malstroms, wie ihn auch Shakespeares Stück zum Inhalt hat, und beschreibt das Geschehen mit dem Blick des Freundes beider Hamlets.

Aus seinen Aufzeichnungen entsteht SEIN ODER NICHTSEIN: ein Theaterroman, ein Liebesroman, ein Zeitroman, ein Psychothriller – ein Pageturner, den man erst nach der letzten Seite aus der Hand legen möchte.

Nun ist der Autor des Romans, selbst einer der Protagonisten seiner Erzählung, in seiner Geburtsstadt Rothenburg o.T. im Toppler Theater mit der Lesung seines großen Stoffes zu erleben.

Normalpreis: 22,00 €
Termine: 14. und 16. Juni 2025
Uhrzeit: 20:00 Uhr

Tango Transit
Martin Wagner Akkordeon / Hanns Höhn Kontrabass / Andreas Neubauer Schlagzeug

Wenn das Frankfurter Trio deutsche Volkslieder interpretiert, klappert es gehörig am rauschenden Bach, sodass der Jäger aus Kurpfalz durch den Wald saust. Gehört das „Great American Songbook“ zur Genetik eines jeden Jazzmusikers, so tut man sich mit dem Gedanken, deutsche Volkslieder zu intonieren, eher schwer. Doch warum eigentlich? Haben wir nicht als Kind mit heimeliger Fröhlichkeit Bruder Jakob geträllert oder beim Erlernen eines Instruments Hejo, spann den Wagen an geübt. Diese Begeisterung scheint zu schwinden, aber im Gedächtnis sind diese Lieder noch. Das Trio hat einige davon
gehörig entstaubt, neu belebt, ohne ihnen den wahren Charakter zu rauben. Und das funktioniert auch ohne Gesangstexte, weil die
Instrumente die Kulissen wie das Mühlrad, die Glocken, die bunten Wälder oder den aufgehenden Mond vor dem geistigen Auge präsent werden lassen. Prädikat: besonders jazzvoll!

Konzert #8
Karten € 26 erm. 23 / freie Platzwahl

Foto: Sascha Rhieker

Einlass: 17:30 Uhr

Menü in der Orangerie Schloss Weikersheim inkl. Wein und alkoholfreie Getränke

Vorspeisen:
Graved Lachs auf dreierlei Linsensalat, Kräutersalat und Pfefferbaguette

Hauptgang:
Rosa gegrilltes Roastbeef vom Rind auf sommerlichem Röstgemüse, Rosmarinkartoffeln und Thymian-Jus

Dessert:
Schokoladen-Himbeerschnitte auf Mangocoulis

Die Buchung des 3-Gänge Menüs beinhaltet NICHT den Besuch der Konzerte. Hierfür ist eine separate Buchung notwendig. Nur in Kombination mit dem Besuch des Hauptkonzertes gültig.

Foto: Kulturstiftung Hohenlohe

Einlass: Ab 17:30 Uhr

Menü in der Orangerie Schloss Weikersheim inkl. Wein und alkoholfreie Getränke

Vorspeisen:
Gemüseterrine auf sommerlichem Pflücksalat und Pfefferbaguette

Hauptgang:
Waldpilzrisotto von der sardischen Pasta mit Kräuteröl und Parmesan

Dessert:
Schokoladen-Himbeerschnitte auf Mangocoulis

Die Buchung des 3-Gänge Menüs beinhaltet NICHT den Besuch der Konzerte. Hierfür ist eine separate Buchung notwendig. Nur in Kombination mit dem Besuch des Hauptkonzertes gültig.

Foto: Kulturstiftung Hohenlohe

Einlass: Ab 17:30 Uhr

Deborah Sasson Sopran –– Michael Storrs Tenor
Philharmonia Frankfurt
Leitung Juri Gilbo

Wir begrüßen mit Deborah Sasson einen echten Broadway-Star in Weikersheim. Ihr erstes Engagement nach dem Studium hatte sie an der Metropolitan Oper in New York. Bei ihrem Broadway-Debüt in Showboat lernte sie Leonard Bernstein kennen, der sie für West Side Story nach Hamburg brachte, wo sie für ihre Rolle als Maria gefeiert wurde. Seitdem ist sie auf allen großen Bühnen der Welt zuhause. Das Markenzeichen der ECHO-Preisträgerin ist das gekonnte Crossover aus Klassik, Musical bis hin zur Popmusik. Zudem wurde sie als künstlerische Leiterin und Komponistin von Musicalneuinszenierungen wie Phantom der Oper ausgezeichnet. Mit ihrem verstorbenen Ehemann, Tenor Peter Hofmann, bildete sie bis in die 90er Jahre das Traumpaar einzigartiger Stimmen. Zusammen mit der Philharmonia Frankfurt und dem Tenor Michael Storrs, der in London bei Les Miserables besetzt war, mit Phantom der Oper in Deutschland tourt und auch bei Mamma Mia! mitgewirkt hat, macht sie einen Streifzug durch die Welt der klassischen Musicalerfolge. Auf dem Programm stehen Arien, Duette und Medleys u.a. aus West Side Story, Cats, Die Schöne und das Biest, My Fair Lady, Hello Dolly, Les Miserables, Elisabeth, Evita, Phantom der Oper oder Sunset Boulevard.

Freuen Sie sich auf diesen glanzvollen Abend, der im Nachthimmel von Weikersheim im Anschluss nachleuchten wird.

Fotos: Manfred Esser / Jenny Scott

Einlass: 17:00 Uhr

Original Prague Syncopated Orchestra
Michael Chomiszak Trompete –– Jan Pospíšil Saxophon
–– Vojtěch Pospíšil Saxophon –– Matěj Šmíd Posaune und
Gesang –– Jiří Gilík, Iva Blažková Klavier –– Tomáš Mika Banjo
–– Antonín Dlapa Banjo, Gitarre, Percussion –– Pavel Jurečka Sousaphon und Kontrabass

Willkommen in den Goldenen Zwanzigern, willkommen in der Welt von Nadelstreifen, Sousaphon, Schellack-Sound, Charleston und Lindy Hop. Mit dem Original Prague Syncopated Orchestra lässt die TauberPhilharmonie Weikersheim zu ihrem Saisonabschluss gewissermaßen die Puppen tanzen. Der Hohenloher Kultursommer ist da gerne als Kooperationspartner dabei - und das mit einem der aktuell besten Originalklangensembles für die Musik der 20er und 30er Jahre. Dank der Verwendung historischer Instrumente, vergessener Spieltechniken und ausgeklügelter Arrangements ist der Klang des 1974 gegründeten Orchesters gleichzeitig einzigartig, authentisch und völlig originell. Hot Dance Music vom Feinsten!

Konzert #17
Karten € 39/34/29 erm. 35/30/25
In Kooperation mit der Tauberphilharmonie

Foto: Zdenek Sokol

Einlass: 19:00 Uhr

Canadian Brass
Joe Burgstaller & Mikio Sasaki Trompeten / Jeff Nelsen Horn / Keith Dyrda Posaune / Chuck Daellenbach Tuba

Die Könige der goldenen Klänge sind zurück in Hohenlohe. Schon seit über 50 Jahren währt nun die singuläre Erfolgsgeschichte eines der berühmtesten Brass-Ensembles der Welt: Canadian Brass. Und mehr muss man eigentlich nicht dazu sagen. Sie verblüffen das Publikum immer wieder aufs Neue mit den ungeahnten Möglichkeiten ihrer Instrumente und ihrem humorvollen Entertainment. Dass sie sich und ihre Musik dabei nicht zu ernst nehmen und Schmunzeln durchaus erwünscht ist, ist sicher auch ein Schlüssel ihres Erfolgs. Seit dem Sommer 2024 bereichert der Grammy-preisgekrönte Trompeter Dr. Mikio „Miki" Sasaki als Trompeter das Ensemble. Mehr Weltklasse geht kaum! Das Programm erstreckt sich über Werke von Bach, den Beatles, Jazzstandards sowie einer kräftigen Portion spanischem Temperament, wie der Carmen-Suite, Jose Padillas El relicario, Antonio Lauros Valse Andreina oder Maurice Ravels Habanera.

Konzert #19
Karten € 40/36 erm. 36/32

Foto: Natalie Escott

Einlass: 18:30 Uhr

Fürstlich Löwensteinische Hofmusic

Werke von Brandl, Neubauer, Witt, Hummel u.a.

Das charmante Bläserensemble lässt Hohenloher Musikgeschichte wieder lebendig wer-den. Fagottist Hans-Peter Vogel geht regelmäßig auf die Suche nach Raritäten und Unentdecktem.
Bei Recherchen fand sich so ein Sextett von Johann Evangelist Brandl, ehemals Kapellmeister in Bartenstein, das den Stempel des Königlichen Konservatoriums trug. Es stammt aus dem Nachlass von Fürst Carl Joseph zu Hohenlohe-Jagstberg, den dieser 1837 dem Fröhlichschen Musikinstitut (Vorgänger des Konservatoriums) vermacht hat. Somit erfährt das Werk eine Wiederaufführung nach rund 200 Jahren an einem originalen Schauplatz der Hohenloher Musikgeschichte. Zudem hat die FLHM noch ein Werk von Johann Nepomuk Hummel im Angebot: die Variationen über ein Thema von Abbé Vogler. Dieser wiederum traf in Kloster Schöntal mit dem legendären Franz Christoph Neubauer zusammen, der eben-falls Kapellmeister in Bartenstein war. Außerdem gibt es noch ein Oboen-Concertino von Friedrich Witt, dem Hohenloher Beethoven aus Niederstetten.

Konzert #28
Karten € 32 erm. 28 / freie Platzwahl

Schlossführung vor und nach dem Konzert sowie in der Pause
€ 5 pro Person (max. 20 Personen pro Führung)
Anmeldung und Buchung unter Telefon 07940/18-348

Einlass: 17:30 Uhr

Zephyr-Oktett
Valentin Krämer & Melanie Rothmann Oboe –– Maxim Con-rad & Adrian Krämer Klarinette Felix Amrhein & Jonathan Hock Fagott –– Lukas Kiergaßner & Frank Orschl Horn

Werke von Mozart und Prokofjew

Tauchen Sie ein in die Klangwelt der Harmoniemusik und freuen Sie sich auf Mozarts Serenade Es-Dur KV 375. Der Begriff Serenade kann abgeleitet werden von al sereno, was „unter heiterem Himmel“ bedeutet, oder von sera, ital. für Abend. Dann wäre ein „Abendstück“ gemeint. Beides trifft heute zu. In Mozarts Brief an seinen Vater von 1781 findet sich eben-falls beides: „… auf die Nacht (es war Mozarts Namenstag) um 11 uhr bekamm ich eine Nacht Musick von 2 clarinetten, 2 Hörn, und 2 fagott – und zwar von meiner eigenen kompo-sition ...die Herrn also haben sich die hausthüre öfnen lassen, und nachdemm sie sich mit-ten im Hof rangirt, mich, da ich mich eben entkleiden wollte, mit dem ersten Eß accord auf die angenehmste art von der Welt überrascht.“ Gespielt hatten sie die Musik des KV 375. Bearbeitungen der Zauberflöte dürfen zudem in keinem Repertoire von Holzbläseroktetten fehlen. Und die Bearbeitung von Prokofiews Romeo und Julia befördert die Harmoniemusik in bester Tradition ins 20. Jahrhundert. Bei schlechtem Wetter in der ev. Kirche.

Konzert #41
Karten Auswahlkonzert I oder II € 24 erm. 22 / freie Platzwahl
Open Air im Schlosshof € 30 erm. 27
Gesamt-Abo Auswahlkonzert & Open Air € 49 erm. 44

Foto: Lukas Woczeski

Einlass: 13:30 Uhr

Trio Chateau
Norbert Strobel Oboe / Peter Fellhauer Klarinette / Albrecht Holder Fagott
Henning Westphal Sprecher

Anlässlich des 100. Geburtstags von Wolfgang Amadé Mozart und inspiriert von dessen Oper Don Giovanni schrieb Eduard Mörike im Jahre 1855 die wohl berühmteste Künstlernovelle des 19. Jahrhunderts. Sie schildert wie Mozart 1787 in Begleitung seiner Frau Konstanze von Wien nach Prag reist, zur Uraufführung der Oper. Im Dialog zu den amüsanten und nachdenklichen Reiseerlebnissen, in unnachahmlicher Weise vorgetragen von Henning Westphal, spielt das Trio u.a. Divertimentos und Harmoniemusiken aus Don Giovanni oder Figaros Hochzeit.

Auswahlkonzert II
auch einzeln buchbar
/ freie Platzwahl

Foto: Susanne Gnann

Einlass: 13:30 Uhr