RUSALKA von Antonin Dvorak (1841 - 1904)

Zu Tode geküsst...
Wehmütig muss der Wassermann erfahren, dass seine liebste Tochter Rusalka den vertrauten Kreis der Familie verlassen will, um sich in menschlicher Gestalt einem unbekannten Prinzen hinzugeben. Sie ist sogar bereit, auf ihre eigenen Stimme zu verzichten. Doch der Prinz sehnt sich nach einem Liebesbekenntnis von ihr. Seine Reue wird belohnt und gleichzeitig bestraft. Mit ihrem Todeskuss sichert sie ihm einen Platz unter den Erlösten im Himmel und sich selbst eine feuchte, wenngleich lieblose Zukunft im Wasser...

fundiert und unterhaltsam, anspruchsvoll und amüsant…

Bei Oper mal anders erleben die Gäste die Meisterwerke der Opernliteratur quasi „nackt“ – ohne Sänger, Orchester und Bühnenbild. Man lacht, man weint, und vor allem versteht man nicht nur die zum Teil haarsträubenden Handlungsabläufe, sondern auch die versteckten musikalischen Zusammenhänge. Dies alles präsentiert Richard Vardigans mit fundiertem Wissen, pianistischer Virtuosität und seinem unverwechselbaren englischen Humor - eine One-Man-Show der Extraklasse.

Der gebürtige Engländer studierte Klavier, Violine und Querflöte in London und Birmingham. Anschließend studierte er Dirigieren als Stipendiat des DAAD an der Hochschule der Künste Berlin und an der Accademia Musicale Chigiana in Siena, wo er Meisterschüler von Franco Ferrara war. Seit über 35 Jahren ist er als Pianist, Dirigent und Dozent tätig – zuletzt als Generalmusikdirektor der Erzgebirgischen Theater und Orchester GmbH.
Neben CD- und Studioaufnahmen (u.a. für die BBC und den Niederländischen Rundfunk) gibt er seit vielen Jahren und in verschiedenen Sprachen Konzert- und Operneinführungen, bei denen die Nähe zum Publikum im Vordergrund steht. Mit seiner Reihe „Oper mal anders“ ist er inzwischen in ganz Deutschland ein gefragter Gast.

Einlass ab 18.45 Uhr / Getränkeservice vor Ort

MüritzProms einmal anders: 2025 wird die Bühne am Warener Stadthafen zum Schauplatz eines Opernthrillers. Puccinis „Tosca“ spielt in politisch brisanten Zeiten und besitzt mit Liebe, Sex und Crime alle Zutaten für einen spannenden Abend. Doch vor allem ist es die leidenschaftliche Musik mit ihren facettenreichen Farben, die den Hörer vom ersten Takt an in ihren Bann zieht.

Für die drei Protagonisten der Oper wurde eine hochkarätige Besetzung engagiert: Die amerikanisch-italienische Sopranistin Shelley Jackson hat bereits an der Oper Malmö als Tosca überzeugt und die Partie auch in Innsbruck und Flensburg gesungen. Am Landestheater Neustrelitz gab sie 2022 ihr Debüt als Tatjana in Tschaikowskis „Eugen Onegin“. Gerardo Garciacano (Bariton) schlüpft in die Rolle des Scarpia. Der gebürtige Mexikaner hat sich u. a. an den Theatern von Dortmund, Bern, Strasbourg, Köln und Salzburg ein umfangreiches Repertoire erarbeitet. – Der koreanische Tenor Kwonsoo Jeon war u. a. schon am Staatstheater Braunschweig als Mario Cavaradossi zu erleben und wird mit einer der bekanntesten Arien aus der Opernwelt das Publikum verzaubern: „Und es leuchten die Sterne“ – „E lucevan le stelle“. Musik, die unter die Haut geht!

Die Oper gelangt konzertant und in einer gekürzten Fassung zur Aufführung. Intendant und Operndirektor Sven Müller führt durch das hochdramatische Geschehen.

Solist*innen
Floria Tosca, berühmte Sängerin → Shelley Jackson
Mario Cavaradossi, Maler → Kwonsoo Jeon
Baron Scarpia, Chef der Polizei → Gerardo Garciacano
Cesare Angelotti → Ryszard Kalus
Der Mesner → Krzysztof Napierala
Spoletta, Agent der Polizei → Andrés Felipe Orozco
Sciarrone, Gendarm → Ryszard Kalus
Schließer → Krzysztof Napierala
Ein Hirt → Laura Scherwitzl

Opernchor der TOG / Philharmonischer Chor Neubrandenburg e.V.
Einstudierung → Joseph Feigl

Moderation → Sven Müller
Dirigent → GMD Daniel Geiss

OPEN AIR Veranstaltung an der Südmole des Stadthafen Waren (Müritz)

Konzert für Saxophon und Klavier

In den 1840er Jahren wurde in Belgien von Adolphe Sax ein neues Instrument erfunden, welches das Interesse vieler Komponisten weckte. Dennoch wurden damals nur wenige Werke für dieses Instrument komponiert. Erst im 20. Jahrhundert wurde das Saxophon in der Jazzmusik eingesetzt. Aber auch klassische Komponisten, wie z.B. Paul Hindemith, haben das Saxophon für sich entdeckt.

Die Werke des Konzerts "Sax ´n ´Klassik" nähern sich mit weichem und dynamischem Klang auf Saxophon und Klavier den Epochen der deutschen Romantik, des französischen Impressionismus und der japanischen Moderne. Diese musikalische Reise stimmt fröhlich, klingt manchmal ein wenig nostalgisch und berührt die Zuhörer*innen emotional. Die Konzerte des Duos zeichnen sich durch große Virtuosität und starken Ausdruck aus.

Die Brüsseler Saxophonistin Yuina Takamizo und die Pariser Pianistin Toko Furuta trafen sich bei einem Musikfestival in Frankreich, wo sie im vergangenen Jahr gemeinsam aufgetreten sind.

Programm

- Lili Boulanger, D’un matin de printemps
- Clara Schumann, Drei Romanzen op.22
- Jenni Watson, One Sky
(Pause)
- Ryota Ishikawa, Rhapsody on Japanese Folk Songs
- Franz Schubert, Arpeggione Sonata

Yuina Takamizo, Saxofon
geboren in Akita, Japan, lebt seit 2013 in Brüssel. Im Jahr 2017 schloss sie ihr Masterstudium am Königlichen Konservatorium in Brüssel mit Auszeichnung ab, wo sie Schülerin von Alain Crepin und Simon Diricq war. Sie bietet ein abwechslungsreiches Programm, das sowohl Originalwerke als auch Bearbeitungen für Saxophon und Klavier von Komponistinnen und Komponisten des 19. bis 21. Jahrhunderts umfasst. Der Erfolg ihrer Abschlussarbeit zum Thema "Frauen in der zeitgenössischen Musik" veranlasste sie, ihr Repertoire um Werke von Frauen zu erweitern. Sie spielt regelmäßig bei kulturellen Programmen, die dem Schaffen von Komponistinnen in verschiedenen Ländern wie Belgien, Frankreich, Luxemburg und Deutschland gewidmet sind.
Seit 2012 ist sie Assistenzprofessorin am Königlichen Konservatorium von Mons.

Toko Furuta, Klavier
geboren in Osaka, Japan, lebt heute in Paris.
Vom Barock bis zur zeitgenössischen Musik hat sie ein breites Repertoire. Sie studierte auch Cembalo bei Françoise Marmin und Jeanne Jourquin mit Schwerpunkt auf der Musik des späten 16. und 17. Sie gibt regelmäßig Kammermusikkonzerte, insbesondere im Duo Violine und Klavier. Am Conservatoire National Supérieur de Musique et Danse de Paris wurde sie 2020 aufgenommen. In der Klasse von Emmanuel Strosser machte sie 2023 ihren Bachelor. In diesem Jahr wird sie ihr Masterstudium bei Florent Boffard abschließen.

Einlass ab 18.45 Uhr / Getränkeservice vor Ort

EUGEN ONEGIN von Pjotr. Tschaikowski (1840 - 1893)

Dass Tatjanas Liebesschwärmerei beim weltlichen Onegin nicht ankommt, bedrückt sie sehr.
Zuzusehen, wie dieser auf ihrem Namensfest mit ihrer jüngeren Schwester kokettiert, verstärkt den Schmerz der Ablehnung noch mehr. Leider hat Onegins Benehmen für seinen Freund Lenski tödliche Folgen. Als er sich nach vielen Jahren endlich reif für die Liebe fühlt, wird er von Tatjana abgewiesen und erneut in den Abgrund getrieben...

fundiert und unterhaltsam, anspruchsvoll und amüsant

Bei Oper mal anders erleben die Gäste die Meisterwerke der Opernliteratur quasi „nackt“ – ohne Sänger, Orchester und Bühnenbild. Man lacht, man weint, und vor allem versteht man nicht nur die zum Teil haarsträubenden Handlungsabläufe, sondern auch die versteckten musikalischen Zusammenhänge. Dies alles präsentiert Richard Vardigans mit fundiertem Wissen, pianistischer Virtuosität und seinem unverwechselbaren englischen Humor - eine One-Man-Show der Extraklasse.

Der gebürtige Engländer studierte Klavier, Violine und Querflöte in London und Birmingham. Anschließend studierte er Dirigieren als Stipendiat des DAAD an der Hochschule der Künste Berlin und an der Accademia Musicale Chigiana in Siena, wo er Meisterschüler von Franco Ferrara war. Seit über 35 Jahren ist er als Pianist, Dirigent und Dozent tätig – zuletzt als Generalmusikdirektor der Erzgebirgischen Theater und Orchester GmbH.
Neben CD- und Studioaufnahmen (u.a. für die BBC und den Niederländischen Rundfunk) gibt er seit vielen Jahren und in verschiedenen Sprachen Konzert- und Operneinführungen, bei denen die Nähe zum Publikum im Vordergrund steht. Mit seiner Reihe „Oper mal anders“ ist er inzwischen in ganz Deutschland ein gefragter Gast.

Einlass ab 18.45 Uhr / Getränkeservice vor Ort

Nadja Zwiener, Violine
Maximilian Ehrhardt, Harfe

Österreichische und italienische Musik des späten 17. Jahrhunderts von Heinrich Ignaz Franz Biber, Isabella Leonarda, Johann Jakob Froberger, Giovanni Antonio Pandolfi Mealli, Johann Pachelbel und Antonio Bertali

«Von Geheimnissen und Offenbarungen» entführt das Publikum in die faszinierende Welt des «Stylus Fantasticus» – eines expressiven Musikstils, der im 17. Jahrhundert an den Höfen Italiens und Österreichs große Beliebtheit erlangte. Die Geigerin Nadja Zwiener und der Harfenist Maximilian Ehrhardt erkunden dieses musikalische Universum und demonstrieren ihre Virtuosität sowohl in der Komplexität der Werke als auch in den fließenden Übergängen der verschiedenen musikalischen Charaktere.

Ihre Darbietung entfaltet ein reiches Spektrum an Emotionen durch Werke berühmter Komponisten wie Heinrich Ignaz Franz von Biber und Johann Pachelbel, während sie auch weniger bekannte Werke von Isabella Leonarda und Antonio Bertali ins Rampenlicht rücken.

Zwiener und Ehrhardt setzen es sich zum Ziel, Geheimnisse zu entschlüsseln und Offenbarungen freizulegen, indem sie den experimentellen künstlerischen Geist des späten 17. Jahrhunderts in die Gegenwart bringen.

Beiprogramm:
Kaffee, Tee, kalte Getränke und leckeren Kuchen bieten die Densower Landfrauen.

Photo: Nadja Zwiener, © Antje Kröger

Im Juli und August 2025 finden wieder Sommerkonzerte in den drei Warener Stadtkirchen St. Marien, St. Georgen, und Heilig Kreuz statt, jeweils donnerstags um 19.30 Uhr.

Zu Gast in Waren sind die Violinistin Brita Lenke aus Schwerin und Christian Wiebeck, Kantor und Organist an der Klosterkirche Dobbertin. Auf dem Programm stehen Werke von Johann Sebastian Bach, Tomaso Albinoni, Dietrich Buxtehude, Ludwig van Beethoven und John Williams. Dazu hören Sie besondere Melodien aus Filmen - lassen Sie sich überraschen!

Copyright: St. Georgengemeinde

Einlass: 19:00 Uhr

RIGOLETTO von Giuseppe Verdi (1813 - 1901)

Nicht nur der Herzog von Mantua wird vom Fluch des alten Monterone getroffen. Auch der Hofnarr Rigoletto wird verflucht. Für die Höflinge entpuppt sich seine "Geliebte" jedoch als seine eigene Tochter Gilda. Diese ist bereit, sich für den unaufrichtigen Herzog zu opfern und wird von Mord-Fachmann Sparafucile erstochen...

fundiert und unterhaltsam, anspruchsvoll und amüsant

Bei Oper mal anders erleben die Gäste die Meisterwerke der Opernliteratur quasi „nackt“ – ohne Sänger, Orchester und Bühnenbild. Man lacht, man weint, und vor allem versteht man nicht nur die zum Teil haarsträubenden Handlungsabläufe, sondern auch die versteckten musikalischen Zusammenhänge. Dies alles präsentiert Richard Vardigans mit fundiertem Wissen, pianistischer Virtuosität und seinem unverwechselbaren englischen Humor - eine One-Man-Show der Extraklasse.

Der gebürtige Engländer studierte Klavier, Violine und Querflöte in London und Birmingham. Anschließend studierte er Dirigieren als Stipendiat des DAAD an der Hochschule der Künste Berlin und an der Accademia Musicale Chigiana in Siena, wo er Meisterschüler von Franco Ferrara war. Seit über 35 Jahren ist er als Pianist, Dirigent und Dozent tätig – zuletzt als Generalmusikdirektor der Erzgebirgischen Theater und Orchester GmbH.
Neben CD- und Studioaufnahmen (u.a. für die BBC und den Niederländischen Rundfunk) gibt er seit vielen Jahren und in verschiedenen Sprachen Konzert- und Operneinführungen, bei denen die Nähe zum Publikum im Vordergrund steht. Mit seiner Reihe „Oper mal anders“ ist er inzwischen in ganz Deutschland ein gefragter Gast.

Einlass ab 18.45 Uhr / Getränkeservice vor Ort

Ein Filmleben zwischen Ost und West. "Jede Rolle hat mit mir zu tun - egal ob Mörder, Lüstling, Geizkragen oder idealistischer Phantast." Winfried Glatzeder präsentiert seine Autobiographie. Im Kultfilm "Die Legende Paul und Paula" schrieb er zusammen mit Angelica Domröse Filmgeschichte - jetzt erzählt Winfried Glatzeder sein Leben. Seit "Paul und Paula" gehörte Winfried Glatzeder zu den beliebtesten Schauspielstars der DDR - mit seinem markanten Gesicht avancierte er zum "Belmondo des Ostens". Nun erzählt er amüsant und authentisch sein Leben auf Leinwand und Bühne zwischen Berlin, Hamburg, Düsseldorf. Mit bissigem Witz und ironischem Charme berichtet Glatzeder von seiner Nachkriegskindheit im Ostsektor Berlins und den Anfängen seiner Schauspielkarriere, als er u. a. mit Armin Mueller-Stahl 1966 "Ein Lord am Alexanderplatz" dreht. Nach "Zeit der Störche" und "Der Mann, der nach der Oma kam" gelingt Glatzeder 1973 an der Seite von Angelica Domröse im DEFAKultfilm "Die Legende von Paul und Paula" der Durchbruch. Doch seine Arbeit gerät immer wieder in das Blickfeld der Stasi. 1982 zieht Glatzeder mit seiner Familie nach West-Berlin. Es folgen Krisen, die sich in Alkoholproblemen und kreativer Erschöpfung niederschlagen. So erzählt diese Autobiographie 35 Jahre nach "Paul und Paula" auch von künstlerischer Identitätsfindung und den Schwierigkeiten eines Schauspielerlebens zwischen Ost und West. Bis heute ist Glatzeder auf Bühne und Leinwand präsent.

Die Lesung dauert ca. 2. Stunden inklusive einer 20-minütigen Pause mit Getränkeservice.

Susanne Tägder, geboren 1968 in Heidelberg, hat in Deutschland und den USA studiert und arbeitete danach als Richterin in Karlsruhe. Heute lebt sie mit ihrer Familie in der Schweiz und in Kalifornien. Susanne Tägders Eltern stammen aus Neubrandenburg. Beide kehrten der DDR früh den Rücken - der Vater schon 1959, die Mutter am 13. August 1961, dem Tag des Mauerbaus. Die Geschichte ihrer Eltern weckte das Interesse der Schriftstellerin, das Leben in der DDR literarisch anzugehen.
Herbst 1991: Am Seeufer liegt der 32 Jahre alte Bootsverleiher Siegen Eck tot im Wasser. War es ein Mord oder ein Unfall? Zwei Kommissare ermitteln. Der eine, Arno Groth, wurde kurz zuvor, nicht ganz freiwillig, als "Aufbau Ost-Helfer" aus Hamburg in seine ehemalige Heimat versetzt. Gerstacker, der andere Kriminalist, ist Rostocker und gelernter Volkspolizist. Auch er wurde in die mecklenburgische Provinz ins fiktive Wechtershagen versetzt.
Der Handlung liegt nicht nur ein realer Fall aus der DDR-Geschichte zugrunde, sondern er ist auch ganz real in Neubrandenburg angesiedelt worden. Darüber freuen wir uns sehr und freuen uns noch mehr, die Autorin bei uns begrüßen und ihr ganz viele Fragen stellen zu dürfen. Ihre Geschichte, sowohl ihre persönliche als auch ihre romanhafte, ist spannend, fesselnd und absolut hörenswert. Und dass wir die Lesung in der Aula des Lessing-Gymnasiums durchführen dürfen, freut uns sehr und hat eine Bedeutung.
Bleiben Sie neugierig und kommen Sie am 12. Juni um 19 Uhr in die Aula des Lessing-Gymnasiums in der Lessingstr. 1!

Jürgen von der Lippe mit seinem brandneuen Lesungs-Programm.

Schon der Titel Sextextsextett, Zungen- und Eisbrecher im Gespräch zugleich. Was verspricht er?
Alles, was sie wollen und noch mehr: Viel Zeitgeist, der mal zeitlos daherkommt, mal geistlos, Antworten auf drängende Fragen wie: Was leistet Sprache bei Haarausfall, wie macht man achtsam Schluss mit dem Partner, wo liegen die Unterschiede zwischen Goethes erotischer Lyrik und der von Hermann Löns? Was will die feministische Bewegung „Gleiche Brust für alle“?

Wer sagte: Die Genitalien sind der eigentliche Brennpunkt des Willens und welchen Namen könnte man dem eigenen geben? Schopenhauer. Also von dem stammt das Zitat, das andere ist Ihre Sache. Wie viele Bedeutungen kann der Satz „ich habe einen Finger im PO“ haben? Etliche Texte spiegeln meine Xenologophilie wieder, meine Liebe zu Fremdwörtern, die ich dann gern anhand von Witzen erkläre, wie zum Beispiel den Malapropismus, die Verwechslung von ähnlich klingenden Fremdwörtern. “Gestern Nachmittag bin ich defloriert worden. Du meinst konfirmiert! Nein, das war vormittags.

Einer der geheimnisvollsten und gleichzeitig universell verwendbarsten Sätze des Buches, wenn nicht der Literatur, ist: Ich bin jetzt wach. Mehr möchte ich im Moment nicht sagen.

Und es gibt Gedichte, entstanden als Beifang während der Wassergymnastik mit meiner Frau im Urlaub.

Totenblass und leichenbleich
Die Augen starr, die Nudel weich
Den eignen Partner so zu sehen
Nach der Liebe, ist nicht schön

Die Veranstaltung ist leider restlos ausverkauft. Es gibt keine Abendkasse.

Deutschland, immer noch ein starkes Land in der Mitte Europas, befindet sich seit Jahren in einem relativen Niedergang: Die Geburtenarmut hält an, die Bildungsleistung sinkt, in der Forschung fällt Deutschland zurück, die Wachstumskräfte erlahmen, der Wohlstand steigt nicht mehr, die Infrastruktur verkommt. Millionen kulturfremder Einwanderer strömen in die sozialen Sicherungssysteme. Die Explosion der Sozialausgaben überwuchert die öffentlichen Haushalte. Die Bundeswehr ist blank und nicht fähig zur Landesverteidigung. Die Bürokratie nimmt immer mehr zu. Das Steuersystem ist leistungsfeindlich. Eine utopische Klimawende gefährdet die Grundlagen des Wohlstands. Thilo Sarrazin zeigt in seinem neuen Buch, wie alle diese Faktoren zusammenhängen. Er entwirrt das komplexe Gewebe, beschreibt, was sich nicht mehr ändern lässt, und zeigt auf, welchen Weg eine zukunftsgerichtete Politik gehen müsste.

Die Veranstaltung dauert ca. 2 Stunden, inkl. einer 20 minütigen Pause mit Getränkeservice.

Die Domra ist ein mandolinenartiges Instrument mit drei Stahlsaiten, das als Vorläufer der Balalaika gilt und in Russland mittlerweile ein etabliertes Konzertinstrument ist. Die Moskauerin Natalia Anchutina gilt in ihrer Heimat als eine der besten Domraspielerinnen und wurde mehrfach ausgezeichnet. Mit ihrer poetischen Musikalität und atemberaubender Technik begeistert sie seit Jahren die Musikkritiker und das Publikum weltweit gleichermaßen.
Mit ihrem Klavierpartner Lothar Freund präsentieren die beiden Künstler ein spektakuläres, hoch virtuoses Konzertereignis mit einem Repertoire, das sowohl Originalwerke, als auch Transkriptionen der klassischen Konzertliteratur enthält.
Im Februar 2017 konzertierten die beider Musiker in der berühmten Carnegie Hall in New York. Sie sind regelmäßig Gast auf renommierten Musikfestivals und spielen in kleinen und großen Konzertsälen in ganz Deutschland und international.

Natalia Anchutina studierte an der Gnessin Musikakademie in Moskau. Dem Studium folgten eine rege solistische Konzerttätigkeit und internationale Tourneen in Asien und Europa. Ihr Programm setzt sich dabei aus allen Epochen der klassischen Musik zusammen und beinhaltet sowohl das gesamte Konzertrepertoire für Domra, als auch wichtige Werke der Geigenliteratur.
Lothar Freund studierte Klavier und Liedbegleitung in Mainz. Nach erfolgreichem Studienabschluss arbeitet er ausschließlich als Klavierbegleiter für Sänger und Instrumentalisten. Seit 2007 ist er ständiger Klavierbegleiter von Natalia Anchutina.

Best of Classic – Das Wiener Neujahrskonzert 2026

verspricht wieder ein opulentes, elegantes und beschwingtes Programm.

Freuen Sie sich auf lebendige Musikkultur, außergewöhnliche Spiel- und Musizierpraxis, gepaart mit wahrem Können.
Ohrwurm-Melodien weltbekannter Komponisten werden mit Präzision, Leidenschaft und Spielfreude präsentiert.

Mitwirkende:
PHILHARMONISCHES ORCHESTER GYÖR (46 Musiker)
MAESTRO MICHAEL WALDEMAR MACIASZCZYK – DIRIGENT UND
MUSIKALISCHE LEITUNG

Das PHILHARMONISCHES ORCHESTER GYÖR zeichnet sich durch Professionalität und internationales Niveau aus. Es bietet seinem Publikum Weltklasse-Qualitäten. Die Auftritte führten zu großen Erfolgen in fast allen europäischen Ländern und auch auf den bedeutendsten Bühnen Asiens, in China, Südkorea und Taiwan. Dabei erlangte es große Anerkennung bei Fachpublikum und den Besuchern. Im Frühjahr 2009 unternahm das Orchester mit dem legendären italienischen Filmkomponisten und Dirigenten, Oscar-Preisträger Ennio Morricone, eine erfolgreiche Tournee durch Fernost und Europa. Darüber hinaus erlangte das Ensemble besondere Anerkennung durch die Nominierung zum Residenzorchester der ungarischen Gala des von Placido Domingo ins Leben gerufenen internationalen Opernwettbewerbs Operalia.
Das Orchester wurde in den letzten Jahrzehnten von berühmten ungarischen und internationalen Meistern dirigiert und hat sein Publikum mit weltberühmten Solisten unterhalten.
Zum Repertoire gehören neben der Klassik auch Interpretationen populärer Musik. Gemäß den Erwartungen an dieses regionale Kulturensemble und die führende Musikinstitution der Region fungiert es gleichzeitig als klassisch-traditionelles Orchester, als Crossover-Filmband, als Freilicht- oder Galaorchester, als kleineres oder größeres Kammerorchester und gegebenenfalls als Blasorchester. Der Leiter des Györ Philharmonischen Orchesters ist seit Juli 2008 Géza Fuke.


Kinder bis 10 Jahre erhalten in Begleitung eines Erwachsenen die Karten zu 5,00 € und Schüler bis 16 Jahre zahlen nur 50 % vom Originalpreis.
Bestplatzbuchungen ab sofort unter: bestofclassic@web.de


Das Programm 2026 (ca. 2 h inkl. Pause) folgt bis Herbst 2025.

Einlass ab 16:00 Uhr