Interaktive Mitmachhörspiellesung für Grundschulkinder ab 6 Jahre.
Monster-Alarm! Wieder einmal ist ein Monster aus der Anderen Welt durch die Pforte gekommen! Doch statt auf Monster-Jagd zu gehen, soll Drago brav zu Hause bleiben, weil er angeblich noch zu jung zum Zaubern ist. Und das, obwohl nur Drago die einzigartige Murks-Magie beherrscht! Keine Frage, dass er sich heimlich auf den Weg macht, um mit seiner Schwester Laura und seinem Vater gegen das Monster zu kämpfen.

Ein actionreiches Leseabenteuer für Kinder ab 6 Jahren
Die 3. Lesestufe zum Einfach-selbst-Lesen von Penguin JUNIOR: - Ideal für Leseanfängerinnen und Leseanfänger ab der 1. Klasse - Große, gut erfassbare Schrift - Text in Sinnschritten, kurzen Abschnitten und mehreren Kapiteln

Christian Seltmann, Jahrgang 1968, war Pfadfinder, Messdiener, Verlagslektor, Krankenwagenfahrer, Fremdenführer, Fernsehredakteur, Zeichentrick-Producer, Hochschullehrer. Er ist Gitarrist und Mundharmonika-Spieler. Er hat Geschichte und Philosophie studiert, zwei Kinder, eine Frau und etwa 30 Kinderbücher geschrieben. Copyright Autor*innen Foto: Privat

Zum Internationalen Klavierfestival junger Meister kommen hochbegabte PianistInnen aus aller Welt an den Bodensee. Sie stellen sich in Orchesterkonzerten, Kammermusikabenden und Recitals vor. Das Kammermusikprojekt »Young Spirit – Skilled Hands« vereint langjährige Kammermusikerfahrung auf höchstem Niveau mit Esprit und frischer Musizierlust junger MeisterInnen. Die international renommierte MusikerInnen Cosima Soulez Larivière (Geige), Piotr Szumiel (Bratsche) und Alexey Stadler (Cello) und die Klavierstudierenden Ania Druml, Duoduo Xia und Sohta Miura proben zusammen und führen berühmte Werke der Kammermusik auf. Auf dem Programm stehen Gustav Mahlers Quartettsatz in a-moll, Robert Schumanns Klavierquartett Es-Dur und Johannes Brahms´ Klavierquartett g-moll.

Der Herr der Ringe & Der Hobbit - Das Konzert mit der Oscar-prämierten Musik von Howard Shore, Enya, Annie Lennox und Ed Sheeran geht erneut auf Deutschland-Tournee.

Von 1936 bis 1949 schrieb J.R.R. Tolkien „Der Herr der Ringe“. Die ersten beiden Bände erschienen 1954 – ein Kult war geboren. 1973 starb Tolkien im Alter von 81 Jahren. Sein Sohn Christopher sorgte nach seinem Tod für die Veröffentlichung weiterer Geschichten aus Mittelerde. Rund 25 Jahre nach seinem Tod begann mit einem Budget von 190 Millionen Dollar die Produktion der Filmtrilogie „Der Herr der Ringe“. Sie wurde weltweit zu einer der erfolgreichsten Filmproduktionen aller Zeiten.

In der Aufführung wird die sagenhafte doppelte Trilogie in einem einmaligen musikalischen Ereignis zum Leben erweckt – von den bedrohlichen Klängen Mordors und dem schrillen Angriff der schwarzen Reiter bis hin zu den wunderschönen lyrischen Melodien der Elben.

Howard Shore, der den größten Teil der Musik für die Filmtrilogie „Der Herr der Ringe“ und „Der kleine Hobbit" komponiert hat, wurde für diese mit einem Oscar ausgezeichnet. Seine Leitmotive lassen wie bereits bei Richard Wagners „Ring des Nibelungen“ das Publikum leibhaftig spüren, wenn der Ring seine Macht entfaltet und den Träger aller Macht verdirbt: Ein Gleichnis, das perfekt in die heutige Zeit passt.

Die Besucher dürfen sich auf die musikalisch populärsten Höhepunkte des Harry Potter Universums freuen. Das Programm umfasst die Film-Soundtracks des vierfachen Oscarpreisträgers John Williams, Patrick Doyle, Nicolas Hooper und des weiteren Oscarpreisträgers Alexander Desplat sowie die beste Musik aus „Harry Potter und das verwunschene Kind“, das mit Preisen in London und New York überhäuft und zum erfolgreichsten Theaterstück der Welt wurde.Das Publikum erlebt an diesem Abend ein musikalisches „Best of Harry Potter“ aus allen acht Filmen und dem Musical. John Williams (zu seinen größten Erfolgen gehören unter anderem Star Wars, ET, Indiana Jones, Jurassic Park) komponierte die Musik für die ersten drei Filme, das Publikum darf sich auf Titel freuen wie das berühmte „Hedwig’s Theme“, das Leitmotiv der Harry Potter-Verfilmungen, sowie auf „Double Trouble“ – das klassische Hogwarts-Motiv mit einem Kinderchor, welches sogar Anklang bei modernen Shakespeare-Inszenierungen nimmt - sowie ein lustiges Medley sämtlicher Lehrer-Motive wie Snape, Umbridge, Hagrid und Lockhard und „Witches, Wands and Wizards”.
Teil des Programms sind außerdem Werke wie die „Hogwarts Hymne” von Patrick Doyle, der uns mit seiner Musik im vierten Harry Potter Film in die mysteriöse und dunkle Welt des trimagischen Turniers entführt. Nicholas Hooper hat mit „Dumbledores Farewell” im fünften und sechsten Harry Potter-Film den Reifeprozess Harrys mitgestaltet und Alexandre Desplat mit „Lily’s Theme” in den letzten beiden Werken der Filmreihe das grandiose und unvergessliche Finale komponiert.

Werke von Heinrich Isaac, Ludwig Senfl, Paul Hofhaimer, Hans Buchner u. a.

Franz Raml Leitung

2025 feiert die Stadt Weingarten ein Ereignis, das unter der Bezeichnung „Weingartener Vertrag“ in die Geschichte eingegangen ist. 1525 wurde im Kloster Weingarten durch einen Friedensvertrag zwischen dem Schwäbischen Bund und dem Seehaufen sowie Gesandten der Allgäuer Haufen der Bauernkrieg in Oberschwaben beendet.

Um einen musikalischen Eindruck aus dieser Zeit zu gewinnen, stellte der Leiter des Hassler Consorts Franz Raml ein Programm aus Kompositionen dieser Epoche, wie auch von Komponisten dieser Region zusammen: 500 Jahre alte Renaissance-Musik aus dem Bodenseeraum und Süddeutschland.
Im Zentrum des Programms steht die Messe „L’homme armé“ von Ludwig Senfl. Senfl stammte aus der Schweiz und wirkte als Mitglied der Hofkapelle von Kaiser Maximilian I. u. a.in Konstanz, Augsburg und München.

Das musikalische Hauptmotiv dieser Messe ist die Melodie des im Mittelalter in ganz Europa verbreiteten Liedes „Den Mann in Waffen muss man fürchten.“ Im Programm mit Instrumentalwerken, Motetten und Liedern ist u. a. auch einer der bedeutendsten Komponisten der frühen Renaissance vertreten, der 1483 in Ravensburg geborene Hans Buchner. So findet also im Kreuzgang des Klosters Weingarten, an historischem Ort, mit dem auf diese Musik spezialisierten Hassler Consort ein authentisches Konzert mit Originalinstrumenten aus der Zeit des Weingartener Vertrages statt.

Einführung: 19.30 Uhr

Die Geschichte von Christoph Martin Wieland handelt von einer absurden Auseinandersetzung zwischen einem Eseltreiber und einem Zahnarzt über den Schatten seines Esels. Sie zeigt auf, wie schnell Streitigkeiten eskalieren und zu gesellschaftlicher Spaltung führen können. Die Geschichte aus dem 18.Jahrhundert zeigt in der heutigen Zeit eine erstaunliche Aktualität. Das Theater Ohne Namen kombiniert die klassische Sprache Wielands mit zeitloser Komik, Musik und Tanz auf der Bühne.

Ausverkauft.

Einlass: 19:30 Uhr

Zwei Highlights bei den Maikonzerten des Städteorchester Württembergisches Allgäu

Zum einen konnte der renommierte finnische Dirigent Rauno Tikkanen wieder als Dirigent eingeladen werden, zum anderen spielt die 12-jährige Pianistin Sophia Aoki aus Kißlegg das 2. Klavierkonzert von Ludwig van Beethoven. Sophia hat in der Jugendmusikschule Württembergisches Allgäu Klavierunterricht bei Anna Guggolz. Obwohl sie erst 12 Jahre alt ist, kann sie schon auf eine beachtliche Vita zurückblicken: mehrfach 1. Preise beim Wettbewerb Jugend musiziert, Sonderpreis beim Henle Klavierwettbewerb 2022, 3. Preis beim internationalen Klavierwettbewerb Kronberg 2023 sowie den 1. Preis beim Bachwettbewerb in Köthen 2023.
Für das Jahr 2024 erfolgte eine Einladung bei den Köthener Bachfesttagen ein Konzert zu spielen. Nun ist sie mit dem Städteorchester und Beethoven zu hören. Mit großer Freude erwartet das Orchester Rauno Tikkanen, der ja schon 2023 zu Gast war und die 2. Sinfonie von Jean Sibelius dirigierte. An dieses Erlebnis wird sich so mancher Zuhörer noch erinnern. Dieses Mal hat er aus seiner Heimat die Suite zu „König Kristian II“ von Jean Sibelius mitgebracht. Ein groß besetztes Werk in dem die Charakterzüge des Königs von Dänemark, Norwegen und Schweden erkennbar sind aber auch die wunderschöne Landschaft des Nordens. Zu Beginn des Konzertes erklingt die Ouvertüre zur Oper „Armida“ von Joseph Haydn die Lust auf das weitere Konzertprogramm macht.

Einlass: 19:00 Uhr

Freiheit und Tanz sind eng miteinander verbunden, denn beide stehen für Selbstausdruck und Befreiung. So wie die Freiheit uns aus Zwängen löst, erlaubt uns der Tanz, Gefühle grenzenlos auszudrücken. Ob im Fluss der Bewegung oder in der Freude am Rhythmus, Tanz verkörpert Offenheit und bietet Raum für die Entfaltung von Individualität und das Brechen von Regeln.

„Dances“ ist ein Programm, das den Geist der Freiheit über alle Kulturen und Stile hinweg feiert. Wenn italienische Barockmusik mit modernen Wendungen verschmilzt, zeigt dies die Freiheit, auch konkrete Vergangenheit neu zu interpretieren. Jedes Stück des abwechslungsreichen Programms lädt dazu ein, die eigenen Leidenschaften und Sehnsüchte durch die Kraft des Tanzes zu erfahren.

Copyright: Foto Kaupo Kikkas

Einlass: 18:30

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

In ihrem 2023 erschienenen Buch „Vom Glück des Zuhörens. Wie uns gute Beziehungen stark machen“ gibt die Tübinger Ärztin Einblick in ihre Erlebnisse als Haus- und Notärztin. Es sind wunderbare Geschichten: grotesker Selbstbetrug, verwirrende Liebesverstrickungen, skurrile Schein-Ehen oder auch einschneidende Schicksalsschläge in der Arztpraxis.

Gemeinsam mit dem Kabarettisten Bernd Kohlhepp werden die aus dem Leben (auf)gelesenen Geschichten lebendig. Man darf gespannt darauf sein, eine sehr persönliche Lisa Federle kennenzulernen, die unverblümt ihre Meinung äußert und spontan auf Fragen des Publikums eingeht.

Einlass ab 18.00 Uhr, Sie werden platziert.

Exkursion an die historischen Orgeln:
Rot an der Rot, Klosterkirche St. Verena Holzhey 1793
Ochsenhausen, Klosterkirche Gabler 1734/53

Bus.1 Abfahrt Rückkehr
Stuttgart, Busparkplatz
Breitscheidstraße bei Liederhalle 9.00 19.00

Bus.2 Abfahrt Rückkehr
Überlingen, Busbahnhof 09.00 19.00
Friedrichshafen, Busparkplatz
Friedrichstraße/Olgastraße 09.45 18.15
Ravensburg, Busparkplatz
Raueneggstraße 10.30 17.30

auch mit eigener Anreise möglich!


Programm
11.30–12:45 Rot an der Rot, Orgelbesichtigung und Konzert
Bus-Transfer
13-14.30 Mittagessen in SCHÄFERS CAFE- UND WIRTSHAUS
(Schlossbezirk 1/1, 88416 Ochsenhausen)
15–16.30 Uhr Ochsenhausen, Orgelbesichtigung und Konzert
16.30 Gemeinsamer Ausklang mit Wasser, Sekt und Brezeln
17 Abfahrt der Busse


Unsere diesjährige Orgelexkursion stellt zwei wichtige süddeutsche Orgelbauer des 18. Jahrhunderts vor. Johann Nepomuk Holzhey (1741–1809) brachte französische Elemente, etwa kräftige Zungen und das Cornet, in den eher von Flöten und Streichern geprägten süddeutschen Orgeltypus ein. Joseph Gablers (1700–1771) berühmteste Orgel steht in der Basilika zu Weingarten. Auf unserer Exkursion besuchen wir sein »Opus Eins« in Ochsenhausen: Mit vier Manualen und einem freistehenden Spieltisch steht das Instrument für eine noch barocke Klanglichkeit, die zunehmend mit Farben experimentiert; mit ihrem atemberaubend verzierten Gehäuse
wird es uns in seine Zeit zurückversetzen. Beide Orgeln sind Paradeexemplare für die Zeit des Übergangs von der barocken Rhetorik in das empfindsame, farbenreich galante Musizieren. Dies möchten wir am Beispiel der Musik Bachs und seiner Söhne präsentieren.

Orgelführung auf der Empore und Konzerte mit Werken von Johann Sebastian Bach und seinen Söhnen Wilhelm Friedemann und Carl Philipp Emanuel

Die Festivalkonzerte des Isny Opernfestivals in der Nikolaikirche Isny, bestechen durch die wunderbare Akustik des Kirchenraums und der leidenschaftlichen Energie des Festivalorchesters. Das Programm in diesem Jahr umfasst die Symphonie Nr. 7 A-Dur, „The Voice of my Beloved“ ein synagogaler Hohelied-Gesang von Max Helfman präsentiert durch die Sopranistin Elsa Kodeda. Es folgt von Max Bruch die Romanze F-dur op. 85 für Viola und Orchester, hier brilliert Denis Valishin als Solist an der Viola. Zum Abschluss wir die Ouvertüre und Verwandlungsmusik aus der Oper „Parsifal“ von Richard Wagner gespielt.

Einlass: 18:30 Uhr

Der Vorverkauf startet am 16. Mai 2025.

Drei Instrumente – Klavier, Violine & Violoncello – erzählen und malen Klangbilder vom Stetl über die Deutsch-Jüdische Romantik bis hin zum amerikanisch geprägten Jazz und zur Café-Musik. Die stilistisch vielfältigen Solo-, Duo- und Trio-Werke sind allesamt wahre Schätze der jüdischen Tradition und Moderne. In dieser musikalischen Reise wird weniger die tragische Seite der jüdischen Geschichte dargestellt; vielmehr stehen Freude und Schönheit des menschlichen Geistes im Vordergrund.

Saaleinlass: 18:15 Uhr

Programm:
Sergej Prokofjew: Klassische Sinfonie D-Dur
Sergej Prokofjew: Peter und der Wolf in einer Version von Lutz Schumacher
Wolfgang Amadeus Mozart: Sinfonie Nr. 35 D-Dur (Haffner)

Wer kennt sie nicht, die Geschichte vom unerschrockenen Peter und seiner Heldentat, den Wolf zu fangen und ihn am Ende gemeinsam mit den Jägern und dem kleinen Vogel zum Zoo zu bringen!

Die Musik von Sergej Prokofiew ist zeitlos, und zählt altersunabhängig zu den Favoriten klassischer Werke. Lutz Schumacher, CEO von Schwäbisch Media und gleichzeitig Spiegel-Bestseller-Autor (u. a. "Senk ju vor träwelling - Wie Sie mit der Bahn fahren und trotzdem ankommen") hat sich die Geschichte vorgenommen und ihr Aspekte entlockt, die über die Welt eines Kinderkonzertes hinausgehen.

Lassen Sie sich überraschen - es wird definitiv heiter.

Die "Klassische Symphonie" von Prokofiew ist ein Jugendwerk des 25-jährigen Meisters, in dem er die typischen Aspekte klassischer Musik in ein geistreich sprudelndes Orchesterwerk komprimiert hat und Mozarts Haffner-Sinfonie zeigt in ihrer ausgelassenen und kraftvollen Strahlkraft die ganze Genialität des zur Entstehungszeit genauso jungen Meisters.

Erleben Sie einen klassischen Abend voller Guter Laune, Musik und Geschichten.

Hausöffnung: 18:30 Uhr, Saaleinlass: 19:00 Uhr