1. Konzert: Tamta Magradze -PROGRAMMÄNDERUNG

Weißenburger Klaviersommer
27.06.25

Uhrzeit: 19:30 bis 22:00 Uhr

Infotelefon: 09141 907326

Leider kann Dinis Schemann nicht wie geplant das 1. Konzert des diesjährigen Klaviersommers spielen. Mit Tamta Magradze haben wir aber einen ebenbürtigen Ersatz gefunden.

In den letzten drei Jahren gab Tamta Magradze Solokonzerte in mehr als 25 Städten Europas. In der vergangenen Saison debütierte sie im Müpa Budapest.

Tamta Magradze trat bei wichtigen Festivals auf; darunter: Delft Chamber Music Festival (Niederlande), Tbilisi Piano Fest (Georgien), Liszt Festival Grottammare (Italien), Lago Maggiore Musica Arona (Italien), Bayreuther Klavierfestival.

Tamta Magradze spielt regelmäßig in wichtigen Konzertsälen in ganz Europa, unter anderem: Musikhuset in Aarhus (Dänemark), Toni Areal Zürich (Schweiz), Weimarhalle, Conservatório de Musica de Coímbra (Portugal).

Als Solistin konzertierte sie mit Orchestern wie der Ungarischen Nationalphilharmonie, Thüringen Philharmonie, dem Georgischen Symphonieorchester u.a.

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2. Konzert: Charlotte Hu

Weißenburger Klaviersommer
11.07.25

Uhrzeit: 19:30 bis 22:00 Uhr

Infotelefon: 09141 907326

C. Debussy („Clair de lune")
F. Liszt („Rhapsodie espagnole" u.a.)


Charlotte Hu machte als Preisträgerin des Internationalen Arthur Rubinstein Klavierwettbewerbs und des Concert Artists Guild Competition weltweit von sich reden. Die Taiwanesin kam mit 14 Jahren zum Studium an die re-nommierte Juilliard School in New York; ein Aufbaustudium absolvierte sie in Hannover bei dem legendären Klavierpädagogen Karl-Heinz Kämmerling.Ihre bislang vier Tonaufnahmen erhielten begeisterte Kritiken; ihre Chopin-CD wurde in Taiwan als bestes Klassik-Album des Jahres ausgezeichnet. Im Sommer 2024 veröffentlichte sie die Platte „Liszt Metamorphosis“ beim holländischen Qualitätslabel Pentatone.

„…diese schwer fassbare Superstar-Qualität, nach der jeder sucht... Musikalisch, energiegeladen
und voller Flair.“ (Jerusalem Post)

„Sie ist nicht nur eine großartige Pianistin, sie ist vor allem ein Mensch, der Musik spielt.“
(Magdeburger Volksstimme)

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3. Konzert: William Youn

Weißenburger Klaviersommer
25.07.25

Uhrzeit: 19:00 bis 21:30 Uhr

Infotelefon: 09141 907326

F. Schubert („Wandererfantasie“ u.a.)

R. Schumann

G. Fauré


William Youn erhielt Preise bei prestigeträchtigen Wettbewerben wie dem „Concours Reine Elisabeth“ in Brüssel. Sein Zyklus mit Mozart-Sonaten erhielt den „Pizzicato Supersonic Award“. 2022 vollendete er seine weithin gelobte Gesamteinspielung der Schubert-Sonaten bei Sony Classical. Im Konzertsaal setzt William Youn seine erfolgreichen Schubert-Zyklen nun u.a. bei der Schubertiade Schwarzenberg und in Südkorea fort. Mit dem Münchener Kammer-orchester unternahm er 2024 eine Tournee durch sein Heimatland Korea.
In Seoul geboren, entdeckte William Youn im Kindergarten das Klavier für sich. Mit 13 Jahren zog er zum Musik-studium in die USA. Nun lebt der Pianist schon lange in seiner Wahlheimat München.

„Jeder Ton, den er anschlägt, trifft ins Innerste. Egal, was er spielt. Mit den drei Schubert-Alben hat der koreanische Pianist William Youn eine Jahrhundertaufnahme hingelegt.“ (Crescendo)

„…nuancenreich, mit Sinn für die Details … Und das alles in einem eher leichten Ton mit transparenten Melodienstimmen, wie in einer lichtdurchflutenden Kathedrale.“ (NDR Kultur)

Von argentinischen Tangos bis deutsche Schlager, von italienischer Oper bis Wiener Walzer, das Bass Quartett der Nürnberger Klasse bietet eine bunte Vielfalt und ein abwechslungsreiches Programm an und verspricht einen Abend voller Unterhaltung. Vier junge Bassisten aus Nürnberg zeigen ihre Musikalität und überraschen auf dem größten Streichinstrument des Orchesters mit ihrer Virtuosität. So haben Sie den Bass noch nie gehört!

Bitte beachten Sie den Spielort:
Seebühne am Seezentrum Schlungenhof, Seestraße 19, 91710 Gunzenhausen - Schlungenhof!

Bitte beachten Sie den Spielort!

1. Konzert: Tamta Magradze -PROGRAMMÄNDERUNG

Weißenburger Klaviersommer
27.06.25

Uhrzeit: 19:30 bis 22:00 Uhr

Infotelefon: 09141 907326

Leider kann Dinis Schemann nicht wie geplant das 1. Konzert des diesjährigen Klaviersommers spielen. Mit Tamta Magradze haben wir aber einen ebenbürtigen Ersatz gefunden.

In den letzten drei Jahren gab Tamta Magradze Solokonzerte in mehr als 25 Städten Europas. In der vergangenen Saison debütierte sie im Müpa Budapest.

Tamta Magradze trat bei wichtigen Festivals auf; darunter: Delft Chamber Music Festival (Niederlande), Tbilisi Piano Fest (Georgien), Liszt Festival Grottammare (Italien), Lago Maggiore Musica Arona (Italien), Bayreuther Klavierfestival.

Tamta Magradze spielt regelmäßig in wichtigen Konzertsälen in ganz Europa, unter anderem: Musikhuset in Aarhus (Dänemark), Toni Areal Zürich (Schweiz), Weimarhalle, Conservatório de Musica de Coímbra (Portugal).

Als Solistin konzertierte sie mit Orchestern wie der Ungarischen Nationalphilharmonie, Thüringen Philharmonie, dem Georgischen Symphonieorchester u.a.

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2. Konzert: Charlotte Hu

Weißenburger Klaviersommer
11.07.25

Uhrzeit: 19:30 bis 22:00 Uhr

Infotelefon: 09141 907326

C. Debussy („Clair de lune")
F. Liszt („Rhapsodie espagnole" u.a.)


Charlotte Hu machte als Preisträgerin des Internationalen Arthur Rubinstein Klavierwettbewerbs und des Concert Artists Guild Competition weltweit von sich reden. Die Taiwanesin kam mit 14 Jahren zum Studium an die re-nommierte Juilliard School in New York; ein Aufbaustudium absolvierte sie in Hannover bei dem legendären Klavierpädagogen Karl-Heinz Kämmerling.Ihre bislang vier Tonaufnahmen erhielten begeisterte Kritiken; ihre Chopin-CD wurde in Taiwan als bestes Klassik-Album des Jahres ausgezeichnet. Im Sommer 2024 veröffentlichte sie die Platte „Liszt Metamorphosis“ beim holländischen Qualitätslabel Pentatone.

„…diese schwer fassbare Superstar-Qualität, nach der jeder sucht... Musikalisch, energiegeladen
und voller Flair.“ (Jerusalem Post)

„Sie ist nicht nur eine großartige Pianistin, sie ist vor allem ein Mensch, der Musik spielt.“
(Magdeburger Volksstimme)

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3. Konzert: William Youn

Weißenburger Klaviersommer
25.07.25

Uhrzeit: 19:00 bis 21:30 Uhr

Infotelefon: 09141 907326

F. Schubert („Wandererfantasie“ u.a.)

R. Schumann

G. Fauré


William Youn erhielt Preise bei prestigeträchtigen Wettbewerben wie dem „Concours Reine Elisabeth“ in Brüssel. Sein Zyklus mit Mozart-Sonaten erhielt den „Pizzicato Supersonic Award“. 2022 vollendete er seine weithin gelobte Gesamteinspielung der Schubert-Sonaten bei Sony Classical. Im Konzertsaal setzt William Youn seine erfolgreichen Schubert-Zyklen nun u.a. bei der Schubertiade Schwarzenberg und in Südkorea fort. Mit dem Münchener Kammer-orchester unternahm er 2024 eine Tournee durch sein Heimatland Korea.
In Seoul geboren, entdeckte William Youn im Kindergarten das Klavier für sich. Mit 13 Jahren zog er zum Musik-studium in die USA. Nun lebt der Pianist schon lange in seiner Wahlheimat München.

„Jeder Ton, den er anschlägt, trifft ins Innerste. Egal, was er spielt. Mit den drei Schubert-Alben hat der koreanische Pianist William Youn eine Jahrhundertaufnahme hingelegt.“ (Crescendo)

„…nuancenreich, mit Sinn für die Details … Und das alles in einem eher leichten Ton mit transparenten Melodienstimmen, wie in einer lichtdurchflutenden Kathedrale.“ (NDR Kultur)

Bislang wussten viele Menschen nicht, wo Florian Schroeder steht. Jetzt weiß er es selbst nicht mehr. Aber eines weiß er: Er ist glücklich damit. Und er möchte, dass auch du glücklich wirst. Denn Glücklichsein ist die größte, ja, die vielleicht letzte Provokation, die bleibt in einer Zeit, in der sich alle überbieten im Motzen, Meckern, Schreien, Pöbeln und Stänkern.
Wenn die Wahnsinnigen Angst und Schrecken verbreiten, wenn die Apokalypse dreimal täglich kommt, dann braucht es einen wie ihn, der einfach Mut macht. Endlich Glücklich – das ist Schroeders Mantra. Natürlich ist die Welt aus den Fugen – aber seine eben nicht. Und deine muss das auch nicht sein. Bei Schroeder läuft´s: Alles ist in Butter, alles ist save, alles gibt es doppelt und dreifach in trockenen Tüchern. Den Bausparvertrag, die Lebensversicherung, die Freundin. Wer so viel Glück hat, der will es auch teilen – aber nicht mit allen und nicht mit jedem – also schon mal nicht in den sozialen Medien. Sondern mit Freunden – denn Freunde sagen sich alles. Mit ihnen kannst du lachen und weinen, feiern und trauern. Sie nehmen dich in den Arm und sagen dir die Wahrheit – auch, wenn´s weh tut. Florian Schroeder möchte dein Freund sein.
Nur zusammen sind wir stark, nur gemeinsam können wir das Böse da draußen besiegen. Florian Schroeder möchte dir zeigen, wie du glücklich sein kannst – und zwar nicht in zwei Wochen, zwei Monaten oder zwei Jahren, sondern in zwei Stunden. Warum noch warten? Der Moment ist jetzt. Aber wie lange geht das gut? Ist nicht auch das Glück endlich? Und was kommt danach? Das wird dir Schroeder beantworten. ENDLICH GLÜCKLICH – eine Show für alle und jeden.

Markus Harm (sax), Andreas Feith (p), Martin Gjakonovski (b) & Vladimir Kostadinovic (dr)
Zusammen mit seiner neuen Arbeitsband stellt der brillante Saxophonist und erfahrene Bandleader Markus Harm, der in Weißenburg lebt und in Wien seit 2022 Professor für Jazzsaxophon an der renommierten Universität für Musik und darstellende Kunst ist, das Programm seiner neuen CD „Out of Space“ vor.

Einlass: 18:30

In einer Welt in der kaum mehr was easy ist in Brindisi und nix mehr im Lack am Skagerak, sich das Universum über und unter uns auch nicht mehr an die Regeln hält, kommt Musikkomödiant Willy Astor mit neuen Ideen aus seinem Einfallsreich.
Als Wolfgang Amadeus Notarzt rettet er nicht nur manchen Abend sondern lässt im besten Fall so manchen Kummer des Alltags vergessen.  Also warum unterm Rollkragen Groll tragen!? Liederniederschreiber Astor schafft ein neues Munterbewusstsein, er ist ein zukunftsfähiges Auslaufmodell, seit rund 4 Jahrzehnten auf der Bühne und somit ein Klassiker, den man immer wieder gesehn und gehört haben muss! Das Allroundtalent versteht es wie kein anderer, Sinn und Klang von Wörtern zu verdrehen, daß dabei etwas völlig neues und ultra-komisches herauskommt. Und das Publikum bekommt dabei natürlich Humor direkt vom Erzeuger. Der Künstler erscheint an diesem Abend wieder persönlich, allein stehend und selbst redend.

Das 2019 gegründete und mehrfach preisgekrönte Avin Trio, bestehend aus Valerie Schweighofer (Violine), Michael Schmitz (Violoncello) und Josefa Schmidt (Klavier), stellt neben zwei Klassikern der Trio-Literatur, L. v. Beethovens „Geistertrio“ und J. Brahms‘ Trio Nr. 2 op. 87, auch das sowohl lyrische wie kraftvolle Trio von Rebecca Clarke vor, einer der bedeutendsten britischen Komponistinnen des 20. Jahrhunderts.

Einlass: 18:30

Mit "Die Blaue Couch on Tour" ist Moderator Thorsten Otto in ganz Bayern unterwegs und führt spannende, oft lustige, manchmal bewegende und immer unterhaltsame Gespräche mit einem prominenten Gast. Nicht nur der Gastgeber stellt hier die Fragen, auch das Publikum darf neugierig sein und wird so selbst zum Teil der interaktiven Show. Mitmachen ist ausdrücklich erwünscht!

 

Thorsten Otto

2014 wurde Thorsten Otto in der Kategorie „Bestes Interview“ mit dem Deutschen Radiopreis ausgezeichnet. Mit seiner unvergleichlichen Art, seinen Gesprächspartnern auf Augenhöhe zu begegnen und aus der Situation ein für die Zuhörer spannendes Gespräch zu entwickeln, wurde er einer der bekanntesten Radiotalker Bayerns.
Jetzt gibt es „Die Blaue Couch“ mit ausgewählten Gästen live auf der Bühne! Der Reiz dieser einmaligen Abende ist das Ungefilterte, Hautnahe. Jeder Abend ist ein Unikat, der so nur ein einziges Mal stattfinden wird. Nichts kann geschnitten werden, was gesagt ist, ist gesagt. Das Publikum erlebt das Gespräch 1:1 mit allen Facetten.

Marcus Fahn

Mit seiner Stimme starten vermutlich die meisten bayerischen Radiohörer in den Tag. 2024 feierte Bayern-1-Morgenmann Marcus Fahn sein 10-jähriges Jubiläum. Neben der Moderation „seiner“ Morgensendung kennen ihn die ZDF-Zuschauer auch aus der Fernsehsendung „Leute Heute“. Begonnen hat alles in den 80ern - im heimischen Kinderzimmer in Langenzenn. Mit einem Kassettendeck, zwei Plattenspielern und seiner Schwester als Nachrichtensprecherin "spielte" er Radio. Einzige Zuhörer waren - notgedrungen - seine Eltern.
Seine erste richtige Sendung moderierte er noch während der Schulzeit: 1992 bei einer kleinen Station in Erlangen mit "mehr Mitarbeitern als Hörern", wie Marcus Fahn den Sender heute lächelnd beschreibt. Nach mehreren Stationen in Nürnberg, München, Köln und Hamburg kam Marcus 2014 zu BAYERN 1.

Wir dürfen gespannt sein auf dieses Gespräch und was Marcus erzählen wird.
Eins ist sicher: Die beiden Radio-Profis Marcus Fahn und Thorsten Otto sind Garanten für einen großartigen Abend.

Mach keinen Quatsch … haben sie gesagt.  Das war 1992 und Thomas Hermanns legte nicht nur den Grundstein für Stand-Up Comedy in Deutschland sondern er eröffnete in Hamburg auch seinen ersten Quatsch Comedy Club. Dass daraus etwas Großes werden kann zeigte sich 10 Jahre später, als der zweite Club in Berlin eröffnet wurde. Die „Kleine Revue im Friedrichstadtpalast“ wird zu einem Quatsch Comedy Club und etablierte sich schnell zum Mutterhaus der deutschen Stand-Up Comedy. Jetzt ist die Show live erstmals zu Gast in Roth...
Als „Mutter der Deutschen Stand-Up Comedy“ hat Thomas Hermanns den Grundstein für viele große Comedians gelegt. Ob Carolin Kebekus, Ilka Bessin oder Lisa Feller, ob Bülent Ceylan, Johann König oder Felix Lohbrecht – sie alle verbindet eins: sie standen entweder vor dem Q im Quatsch Comedy Club oder bei unseren Shows im Fernsehen. Das Grundprinzip ist einfach: Im Quatsch Comedy Club erlebt man Stand-Up Comedy wie sie sein muss: unzensiert, hautnah und vor allem live! Ideal für den Besuch mit Freunden der Familie oder den Kollegen.
In der „Live Show“ im Quatsch Comedy Club begegnet dem Gast ein Spaß-Quartett von einem Moderator und vier unterschiedlichen Club-Comedians. Comedy-Legenden und Newcomer geben sich hier das Mikro in die Hand. Mit stetig wechselnden Besetzung en präsentieren wir unseren Gästen jede Woche neue Gags. Das Erfolgsrezept seit über 30 Jahren: Die bunte Tüte Humor. Unsere Comedians garantieren, dass für jeden Lachnerv und jede Humorfarbe das Passende dabei ist.

Eine getrommelte Gangster-Satire voller Überraschungen: Im abendfüllenden Show-Format der Schlagzeugmafia wird das Publikum Zeuge und Komplize zugleich.
Obwohl die Mafiosi stets bemüht sind, die lässige Ganoven-Fassade aufrecht zu erhalten, wird schnell klar, dass im Mafiabetrieb ganz und gar nicht alles glatt läuft. Wie sollte es auch anders sein? Bei fünf Schlagzeugern will schließlich jeder den Takt angeben. 
Wer hält am Ende die Fäden in der Hand? Wird die Tarnung als Pizzabäcker auffliegen? Wie baut man aus drei Trommeln ein Fluchtauto und was passiert, wenn plötzlich alle Lichter ausgehen? 'Backstreet Noise' begeistert alle Generationen - mit handwerklichem Können, charmanter Schlagfertigkeit und verblüffendem Ideenreichtum. Ein Blick in die Akte zeigt, dass diese Mafiosi längst keine Kleinkriminellen mehr sind. Ausgezeichnet mit dem Kleinkunstpreis Baden-Württemberg 2015, Finalisten der RTL Sendung „Die Puppenstars“ vor millionenfachem Fernsehpublikum, Auftritte bei der „Goldenen Kamera“ , der „Echo Verleihung“ uvm…

Die Querflötistin Lina Kochskämper und der Pianist Viktor Soos, beide Preisträger zahlreicher nationaler und internationaler Wettbewerbe, entführen Sie in ihrem Programm „Von Mythen, Sagen und Legenden“ in die Welt der Fantasie mit Musik von J. Mouquet, C. Debussy, C. Reinecke, Chr. W. Gluck und F. Schubert.

Einlass: 18:30

- WORST OFF THE LAST 20 YEARS"
Anna Mateur ist diese großartige, wundersame Erscheinung, die mit ihrem sagenhaften Stimmvolumen und abgrundkomischen Witz-Ernst alles in den Schatten stellt, was sich hierzulande als Groß-Kunst, Klein-Kunst, Neben- oder Zwischen-Kunst zu behaupten versucht. Anna Mateur ist: Sonder-Kunst!
Anna Mateur ist eine Anti-Diva, die durch ihre selbstironischen Züge und musikalischen Einlagen überzeugt. Die Bühnenshows dieser fulminanten Frau sind ein wunderbares „Date mit der Kreativität“. Und für den richtigen Groove umgibt sich Frau Mateur nur mit den besten Musikern. Großartige Könner an ihrer Seite: Samuel Halscheidt und Kim Efert an den Gitarren.
Anna Mateur, geboren 1977 in Dresden, studierte Musik, hätte sich aber lieber für Grafik oder Schauspiel beworben. Sie vereint alles Musische in ihren Programmen. Seit 2003 tourt sie als Sängerin, Texterin, Schauspielerin und Zeichnerin mit ihrer Formation «Anna Mateur and the Beuys» im deutschsprachigen Raum. Preise gab es dafür; unter anderem den Deutschen Kleinkunstpreis 2008, den Salzburger Stier 2009, den Bayerischen Kabarettpreis 2010 sowie den Deutschen Kabarettpreis 2018. "Ernsthaft können vergleichsweise viele. Derart gute Satire nur ganz wenige." (Berliner Morgenpost)

Wer Moritz Netenjakob noch nicht kennt, hat bestimmt schon über seine Texte gelacht – in den Sendungen „Switch“, „Wochenshow“, „Stromberg“ oder „Pastewka“. Mit Christoph Maria Herbst war er jüngst auf Tour. Und wer ihn kennt, weiß längst, dass intelligenter Humor und Lachtränen bei ihm zusammen gehören.
Das Beste und Neueste vom Ein-Mann-Ensemble: Der Grimmepreisträger und Bestseller-Autor Moritz Netenjakob präsentiert seinen perfekten Mix aus brüllend komischen Beobachtungen, verrückten Einfällen und liebenswerten Figuren.  Mit im Programm: Ufo-Attacke wird von Grönemeyer, Lindenberg und Calmund abgewehrt … Fußballreporter erzählt Hänsel und Gretel … Wie ein sächsischer Taxifahrer zum Musical-Star wird.… Netenjakobs erster und letzter Auftritt auf einer "Damensitzung"… Kulturen- Clash: Deutsche Intellektuelle, türkische Fundamentalisten - und sehr viel Alkohol …

Für die Augen: Eine One-Man-Show. Für die Ohren: Ein großes Ensemble.

„Meister der Parodie, in Intonation und Gestik.“
(Pforzheimer Zeitung)

„Herrlich skurrile Szenen, die an Loriots beste Klassiker heranreichen“
(Allgemeine Zeitung, Mainz)

Natürlich könnte man bei diesem Titel auf die Idee kommen, dass es hier, nach inzwischen achtzehn Jahren Solo-Arbeit, um das ... na,ja, eben letzte Solo-Programm von Michael Fitz geht. Und ja, vielleicht ist das ja auch so? Aber sich mit diesem wehmütigen und leicht selbstmitleidigen Ton gar vorab zu verabschieden, nach dem Motto „ ich geh dann mal in den Ruhestand“ ist nicht Sache des 67jährigen Bayern, der noch so viel vor sich hat.
Und genau das ist das Problem. Wie soll man all die Ideen und Träume noch unterbringen, in einem Leben, das ohnehin bis zur Dachkannte angefüllt ist mit Musik und Poesie? Die legt man eben nicht einfach in die Schublade und lässt sie dort vergilben, sondern nimmt sie mit, dorthin, wo sie hingehört. Auf die Bühne, zu den Menschen. Einfach nochmal hie und da einen persönlichen Punkt setzen, inspiriert von all dem, was in unserer wunderbaren und grauenhaften Welt derzeit geschieht, durchgekaut, verdaut und reflektiert auf seine unnachahmliche poetische Weise in bayerischem Dialekt.

Die eigene, gereifte Sing-Stimme lediglich begleitet von einer ganzen Schar unterschiedlicher Akustikgitarren in Griffweite, sitzt Michael Fitz auf seinem Hocker und erzählt und singt aus der ganzen prallen Fülle des Lebens, oft in eine knappe Essenz eingedampft, die Raum lässt für die eigenen Gedanken und Betrachtungen des Publikums. Nein, „Farewell“ Tourneen und Jubiläumsauftritte sind nicht seine Sache. Das überlässt er lieber Anderen. Und trotzdem: Noch einmal einen Punkt setzen. Wer weiß schon ob das ein Schlußpunkt ist? Das wird das Leben zu entscheiden haben. 

Im Jahr 2025 feiern wir das 200. Geburtsjahr von Johann Strauß, dem unvergessenen
Walzerkönig, mit einer rauschenden Jubiläumsgala. Die Mitglieder des Gala Sinfonie
Orchesters Prag, international bekannte Solisten und das Johann Strauß Ballett laden zu
einem Nachmittag voller Musik im Dreivierteltakt ein, um das musikalische Erbe der Väter
der goldenen und silbernen Ära der Operette zu würdigen. Mit seinen Operetten wie "Die
Fledermaus" und "Eine Nacht in Venedig" sowie über 497 weiteren Kompositionen hat
Strauß die Welt verzaubert. Das Ensemble aus der goldenen Stadt Prag, entfesselt einen
wahren Walzerrausch und erweckt die Zeit der Könige und Kaiser des 19. Jahrhunderts
wieder zum Leben. Komödiantische Einlagen, bezaubernde Tanzchoreografien und
weltbekannte Stücke wie der "Kaiser Walzer" oder der „Radetzky Marsch“ versprechen ein
Fest der Melodien, das noch lange in Erinnerung bleiben wird.

Einlass: 15:00 Uhr

Eigentlich hatte es sich Frau Tausendschön in der Lethargie schön eingerichtet und sich vorgenommen, mit dem Coronahündchen, der vollzogenen Hirnschrumpfung und der wegen exzessiven Genusskochens und Brotbackens fortgeschrittenen Verfettung der Verrentung entgegenzudämmern. Allein, es war nicht möglich, denn sie sprudelt noch, die köstliche Quelle der Kreativität. Zwar nicht so unbedingt und ungestüm wie gewohnt, aber
doch so, dass die von der Irrelevanz zerrupfte Künstlerinnenseele in Genugtuung und Freude baden kann.
Was tut die Menschheit seit mehr als einem Jahr? Die Politikerinnen, die Hobbyvirologen, die Kassiererinnen, die Fußballer? Sie alle eiern herum, dass es eine Art ist. Und Nessi Tausendschön eiert mit. Sie hat es beim Rumeiern sogar bis zur Perfektion gebracht, niemand eiert so schön und bühnentauglich wie sie. Ihre Themen sind u.a. Verkehrsinseln, unsere Sprache, Gleichberechtigung, die Bepflanzung von Vorgärten und die leidige Politik.
Es ist offensichtlich, wie verletzlich wir sind und wie sehr wir von einander abhängig sind und wie sehr wir von unseren eigenen Unzulänglichkeiten durchgeschüttelt werden. Aus den grössten Krisen heraus entstehen oftmals die kreativsten Ideen, so sagt man. Und so sitzt Frau Tausendschön schon seit zwei Sommern im Garten und wartet auf Inspiration. Eine Kaktusblüte ist deshalb so schön und so betörend, weil es vorher ein Jahr lang karg war.
Und wenn Sie am Ende des Abends dasitzen und sich fragen: Worum ging es eigentlich? So kann dies vielleicht an dieser Stelle erklärt werden, denn Frau Tausendschön kann es nicht. Am Ende geht’s immer nur ums Öl, das weiß jede Friseuse, ähh, Friteuse. Sicher ist, dass Sie sich sagen werden: Frau Tausendschön hat mir einen trüben Abend begrünt, an dem ich auch hätte zu Hause bleiben können. Und wer immer noch nicht weiß, was zu erwarten ist: es wird lustig. Vielleicht auch melancholisch. Rumeiern eben.

Programm und Besetzung werden noch bekanntgegeben.

Einlass: 18:30

„So ein Draag“ ist jetzt endlich komplett „Verputzt“ und somit auch die ersten beiden Soloprogramme von Ines Procter vs. närrische Putzfraa. Auch in ihrem neuen Programm „I don‘t kehr!“ wird alles wieder von beiden bestritten, sowohl Ines als auch die Putzfraa sind ja froh, dass sie mindestens zu zweit sind und sich so die Arbeit aufteilen können. 
Mittlerweile in der „Blüte der Abnutzung“ angelangt, hat man im Kopf endlich alles richtig zusammen und gut einsortiert, doch schon beginnt äußerlich der körperliche Zerfall das erscheint einem total verKEHRt. Schön ist jedoch der Umstand, dass man sich im „zunehmenden Alter“ einfach nur noch denkt: „I don‘t kehr!“, auf fränkisch: „Des is mir Wurscht!“, denn nicht alles ist einem die Aufregung wert. Wo man sich bislang ständig auf der Überholspur befunden hat, genießt man es mittlerweile auch mal andere an sich vorbeiziehen zu lassen, oder macht manchmal sogar spontan eine KEHRtwende.

Wir reden über die Tücken und körperliche Veränderungen Ü 50, über Dating auf der Resterampe, den Mut zur Lücke, vor allem für sich selbst und einiges mehr, ... Denn auch wenn Schweigen Gold ist, rede ich gerne mal mit Silberfischchen :) ... aber am liebsten natürlich mit euch. Freut euch auf einige neue Gedanken aus Alltagsbeobachtungen und ganz sicher auf kein einziges Wort über Politik, denn die kann man eh nicht witziger reden, als sie es ohnehin schon ist.
Wie ihr seht, zu kehren gäb‘s genug … für jeden vor seiner eigenen Tür … aber an diesem Abend treffe ich alle VorKEHRungen für einen sauberen und lustigen Abend.

Herrschaftszeiten! Der Berni Wagner wieder. Macht wieder Slapstick mit Sprache. Verbales Jiu-Jitsu. Feine Klinge und so weiter, sowieso - aber alles nur Selbstverteidigung versteht sich.
Seit ihm gesagt wurde, dass auch in ihm ein Monster schlummert, klammert sich Österreichs beliebtester Zottelfrisurträger mit Zähnen und Klauen an seinen Humor. Nur so kann er seine Angst lang genug bezähmen um sich auf die Suche nach dem Ungeheuer zu machen: Irgendwo da drin muss es doch sein - Oder? 

„Was für ein Ereignis, dieser Berni Wagner!“ - Süddeutsche Zeitung

„fulminant“ - Falter

„Geistreich, witzig, raffiniert“ - OÖN

“So schallend gelacht wird selten wo“ - Passauer Neue Presse

“Klasse“ - Berliner Morgenpost

Berni Wagner:

Berni Wagner (Jg. 1991) wuchs in Oberösterreich auf und lebt seit 2010 in Wien. 2013 gewann er den Grazer Kleinkunstvogel und bespielt seither Kabarettbühnen quer durch den deutschen Sprachraum, neben Soloauftritten auch mit der „Langen Nacht des Kabaretts“ (2015/16), dem Kollektiv „Das Magische Auge“ (2021/22) und gemeinsam mit Sonja Pikart und Christoph Fritz in „GHÖST“ (2023/24).

Radiocomedy-Formate von und mit Berni Wagner wurden auf Ö3, FM4 und Ö1.Campus ausgestrahlt. ORF-Sehern ist er als Teil des Rateteams von "Was gibt es Neues?", aus „Pratersterne" und Gast des "Kabarettgipfel" aus der Wiener Stadthalle bekannt.

 

Auszeichnungen:

2013 Grazer Kleinkunstvogel für „Schwammerl“

2022 Österreichischer Kabarettpreis (Programmpreis) für „Galápagos“

2023 Österreichischer Kabarettpreis (Programmpreis) für „GHÖST“ (gemeinsam mit Sonja Pikart und Christoph Fritz)

Das Kunstforum Fränkisches Seenland e.V. präsentiert:

Wenn der Einfallspinsel zu dick aufträgt

Ein blauer Ritt durchs Sprichwörtliche zur Kunst mit den „Streifenhörnchen“ und (Spieluhr-)Musik mit Rolf-Bernhard Essig und Franz Tröger
7.11.2025 um 19.30 Uhr im M11 am Marktplatz 11 in Gunzenhausen

Eine ganze Palette an Redensarten hat mit der bildenden Kunst zu tun, und sogar manches Sprichwort; beispielsweise „Schuster, bleib bei deinem Leisten!“ Wie das zugeht, erfahren sie in einem unterhaltsamen Sprach-Musik-Programm, das „Die Streifenhörnchen“ (Rolf-Bernhard Essig und Franz Tröger) extra für uns zusammengestellt haben. Da stehen kundige Erklärungen zu Redensarten neben pfiffigen Songs und manch kabarettreifer Schnurre.

Dazu gibt es die einmalige Gelegenheit, den „Indiana Jones der Sprachschätze“ (NN/NZ) Rolf-Bernhard Essig in seiner Sprichwortsprechstunde zu löchern – nicht nur nach Malerredensarten.

DIE STREIFENHÖRNCHEN, das sind: Rolf-Bernhard Essig, Autor, Historiker und Entertainer aus Bamberg. Einem breiten Publikum wurde er bekannt durch seine Sprach-Kolumnen für den Rundfunk (Deutschlandradio, WDR, SWR, MDR) und die Presse (u. a. im „Magazin am Wochenende“) sowie mit seinen Ausstellungen wie die Nürnberger Schau „Mein Name ist Hase! Redewendungen auf der Spur“, die an zehn Stationen inzwischen ca. 250.000 besuchten.

DER ZWEITE IM BUNDE IST: Der großartige Multiinstrumentalist, Spieluhrkomponist und gefeierte musikalische Tausendsassa Franz Tröger (ebenfalls aus Bamberg und ebenfalls Historiker), der überall in Deutschland packende Programme für Ausstellungen, Theater oder Lesungen gestaltet, u. a. mit Nora Gomringer, Monika Rinck und Gudrun Schury.

Copyright: Georg Pohlein

Einlass: 19:00 Uhr