Wolfgang Amadeus Mozart: Sinfonie Nr.1 KV 16 Es-Dur
Joseph Haydn: Klavierkonzert Nr.11 D-Dur
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert KV 595 B-Dur
Joseph Haydn: Sinfonie Nr.104 D-Dur
Solist: Matthias Kirschnereit, Klavier
Musikalische Leitung: Christian Fitzner

EDWARD ELGAR
GUSTAV HOLST
EDVARD GRIEG

Vergessen Sie das Wiener Neujahrskonzert! Die wahren Schätze an tanzbaren Klassikhits finden sie hier. Das GSO hat sich für Sie auf die Suche gemacht nach den mitreißendsten, pfiffigsten Tänzen der Musikgeschichte und versammelt hier manch englische, manch französische und manch böhmische Kostbarkeiten. Wie es sich für ein aus der Londoner Royal Albert Hall bekanntes Proms-Konzert gehört, handelt es sich um kurze, feine, ausgewählte Stücke, nie wird’s langweilig oder -atmig. Und alle Freunde der österreichischen Traditionen seien versichert: Der Operetten-Experte Franz von Suppè hat sich genauso ins Programm gemogelt wie der Gründer der Wiener Philharmoniker Otto Nicolai – sowie einige phänomenale Klassikmelodien wie etwa Rossinis Tell-Ouvertüre.

CHORKONZERT mit Ehemaligen der Capella Vocale Gandersheim

Werke von Franck, Schein, Brahms, Hindemith, Schönberg und Paulus

Martin Heubach, Leitung und Orgelimprovisationen

EDWARD ELGAR
GUSTAV HOLST
EDVARD GRIEG

Vergessen Sie das Wiener Neujahrskonzert! Die wahren Schätze an tanzbaren Klassikhits finden sie hier. Das GSO hat sich für Sie auf die Suche gemacht nach den mitreißendsten, pfiffigsten Tänzen der Musikgeschichte und versammelt hier manch englische, manch französische und manch böhmische Kostbarkeiten. Wie es sich für ein aus der Londoner Royal Albert Hall bekanntes Proms-Konzert gehört, handelt es sich um kurze, feine, ausgewählte Stücke, nie wird’s langweilig oder -atmig. Und alle Freunde der österreichischen Traditionen seien versichert: Der Operetten-Experte Franz von Suppè hat sich genauso ins Programm gemogelt wie der Gründer der Wiener Philharmoniker Otto Nicolai – sowie einige phänomenale Klassikmelodien wie etwa Rossinis Tell-Ouvertüre.

Was passt besser zu einem lauen Sommerabend als Opernmelodien, als die Musik von Giacomo Puccini, die sich so anfühlt "als würde es Bonbons regnen" (Erich Kästner)!
Ein Traumpaar des klassischen Gesangs serviert an diesem Sommerabend die beliebtesten Arien und Duette des großen Giacomo Puccini und seiner Zeitgenossen, Musik zum Träumen, Schwelgen, Mitfühlen und Genießen.

Aus dem Programm:
- Arie der Madame Butterfly "Un bel di"
- Duett aus Madame Butterfly "Vogliate mi bene"
- Arie des Rodolfo aus "La Bohéme"
- Arie und Duett "Recondita armonia - Mario, Mario!" aus Tosca
und natürlich:
"NESSUN DORMA"

Die bezaubernde Sopranistin Eilika Wünsch und der Tenor mit dem Schmelz in der Stimme Ricardo Marinello entführen Sie an diesem Sommerabend in eine Welt voller Träume und Leidenschaft.

Am Klavier Bernhard Wünsch, der wie immer unterhaltsam und charmant durchs Programm führt. Sichern Sie sich jetzt ihre Tickets!

Bild © Realsoundartists

Einlass: 19:00 Uhr

Georg Friedrich Händel: Der Messias, Teil I, III und „Halleluja“
Solisten: Martina Nawrath, Sopran, Julia Fercho, Alt, Yuedong Guan, Tenor,
Ross Coughanour, Bass
Kantorei an St.Andreas, Mitglieder des Staatsorchesters Braunschweig
Musikalische Leitung: Andreas Pasemann

Die Oper "Argenore" von Wilhelmine v. Bayreuth (1709–58) gehört zu den vergessenen Meilensteilen der Operngeschichte und stellt eines der ganz wenigen barocken Bühnenwerke einer Komponistin dar.
Die Dramaturgie des Werks und insbesondere die meisterhaft komponierten Arien lassen den Blick der Komponistin auf die Abgründe bei Hofe durchscheinen. Das hochdramatische Sujet der Oper nimmt unmissverständlich Bezug auf den versuchten Ausbruch Wilhelmines und ihres Bruders aus dem starren preußischen Hofregiment unter der Krone Ihres absolutistisch und auch gegenüber den eigenen Kindern grausam regierenden Vaters.
Das Göttinger Barockorchester, das sich durch vielbeachtete Ersteinspielungen und Wiederentdeckungen von versunkenen Schätzen verdient gemacht hat, hat "Argenore" mit gesellschaftspolitischer Sprengkraft nun in einem einzigartigen Projekt ins Heute transformiert: Die renommierte österreichische Autorin Marlene Streeruwitz hat die ursprünglichen Rezitative in einen energetischen, hochaktuellen kurzweiligen Monolog der Komponistin umgewandelt, in dem Wilhelmine entlang der Handlung des Werks auf ihr eigenes Leben rekurriert als auch Brücken zu frappierenden, aktuellen Beispielen patriarchalen, autoritären Machtmissbrauchs schlägt.
So ist ein brandaktuelles Gesamtkunstwerk aus Oper und Sprechspiel entstanden, welches einer sich im Umbruch befindlichen Welt den geschichtlichen Spiegel in drastischer Weise vorhält.
Gesungen werden die Arien von hochkarätigen Solist:innen begleitet vom Göttinger Barockorchesters unter der Leitung von Antonius Adamske. Die Rolle der Wilhelmine wird von der prominenten Schauspielerin Claudia Michelsen dargestellt.

„Vergessen Sie alles, was Sie über die Panflöte wussten …“ schrieb ein Kritiker nach einem Konzert mit Hannah Schlubeck… Im Rahmen Ihrer Sommer-Tournee, spielt Schlubeck gemeinsam mit Kathedralorganist Ignace Michiels ein abwechslungsreiches Programm mit Werken von Albinoni, Bach, Elgar, Guilmant, Mara, Mozart, Telemann und Rutter und bietet eine große Bandbreite an musikalischen Eindrücken und Farben; von melacholisch-meditativ bis ausgelassen-fröhlich-virtuos. Die von Hannah Schlubeck moderierten Konzerte versprechen immer ein außergewöhnliches Konzerterlebnis zu werden.
Die Panflöte ist gewissermassen die Ur-Ur-Ur-Großmutter der großen Kirchenorgel und im gemeinsamen Klang dieser Instrumente, hört man diese „Familienbande“ sehr deutlich in den wunderbar verschmelzenden Klängen, getragen durch die wunderbare Kirchen-Akustik.
Hannah Schlubeck hat ein klassisches Studium an der Musikhochschule Wuppertal absolviert und beherrscht die Nuancen, die ihr das Instrument zur Verfügung stellt, atemberaubend. Mit immenser Musikalität, großer Ausdruckskraft und unbändiger Spielfreude, ist sie eine beredte Botschafterin ihres Instrumentes. Ihre grenzenlose Leidenschaft für die Musik nimmt den Zuhörer in den Bann und macht jede von ihr gespielte Musik zu einer kleinen Rarität.
Ignace Michiels ist Kathedralorganist an St. Salvator in Brügge (Belgien), unterrichtet an der Hochschule Gent und ist weltweit als Solist und Begleiter an der Orgel gefragt. Seit nun fast 20 Jahren geben die beiden Musiker*innen gemeinsam international Konzerte.

Einlass: 19.30 Uhr

Erleben Sie mit dem Jahresprogramm "Brilliant Sound" die Welt der Blechbläsermusik, brillant vorgetragen von einem der führenden Ensembles Europas!

Einlass und Abendkasse ab 16:00Uhr

Ein Psychical mit der zweifachen Roswitharing-Preisträgerin Miriam Schwan und mit Johannes Still

Eine Autorin und ein Komponist stürzen sich in die Recherche für ihr nächstes Stück und begegnen dabei den unterschiedlichsten Menschen.
Schon bald verlieren sie sich im Universum der Lebensgeschichten, in der Flut von Fachinformationen und in der Jahrtausende alten Geschichte des Versuches, die Psyche des Menschen zu ergründen.
Mit überwiegend originalen Songs und Texten ist das Stück in Zusammenarbeit mit Betroffenen entstanden und möchte dazu beitragen, Vorurteile abzubauen, Menschen zu informieren und die Welt ein bisschen offener zu machen.
Im Oktober 2023 wurden "die Sprechzeiten" mit dem Deutschen Musicaltheaterpreis in der Kategorie „Beste Liedtexte” ausgezeichnet.

Ein Psychical mit der zweifachen Roswitharing-Preisträgerin Miriam Schwan und mit Johannes Still

Eine Autorin und ein Komponist stürzen sich in die Recherche für ihr nächstes Stück und begegnen dabei den unterschiedlichsten Menschen.
Schon bald verlieren sie sich im Universum der Lebensgeschichten, in der Flut von Fachinformationen und in der Jahrtausende alten Geschichte des Versuches, die Psyche des Menschen zu ergründen.
Mit überwiegend originalen Songs und Texten ist das Stück in Zusammenarbeit mit Betroffenen entstanden und möchte dazu beitragen, Vorurteile abzubauen, Menschen zu informieren und die Welt ein bisschen offener zu machen.
Im Oktober 2023 wurden "die Sprechzeiten" mit dem Deutschen Musicaltheaterpreis in der Kategorie „Beste Liedtexte” ausgezeichnet.

Ein Psychical mit der zweifachen Roswitharing-Preisträgerin Miriam Schwan und mit Johannes Still

Eine Autorin und ein Komponist stürzen sich in die Recherche für ihr nächstes Stück und begegnen dabei den unterschiedlichsten Menschen.
Schon bald verlieren sie sich im Universum der Lebensgeschichten, in der Flut von Fachinformationen und in der Jahrtausende alten Geschichte des Versuches, die Psyche des Menschen zu ergründen.
Mit überwiegend originalen Songs und Texten ist das Stück in Zusammenarbeit mit Betroffenen entstanden und möchte dazu beitragen, Vorurteile abzubauen, Menschen zu informieren und die Welt ein bisschen offener zu machen.
Im Oktober 2023 wurden "die Sprechzeiten" mit dem Deutschen Musicaltheaterpreis in der Kategorie „Beste Liedtexte” ausgezeichnet.

Ein Psychical mit der zweifachen Roswitharing-Preisträgerin Miriam Schwan und mit Johannes Still

Eine Autorin und ein Komponist stürzen sich in die Recherche für ihr nächstes Stück und begegnen dabei den unterschiedlichsten Menschen.
Schon bald verlieren sie sich im Universum der Lebensgeschichten, in der Flut von Fachinformationen und in der Jahrtausende alten Geschichte des Versuches, die Psyche des Menschen zu ergründen.
Mit überwiegend originalen Songs und Texten ist das Stück in Zusammenarbeit mit Betroffenen entstanden und möchte dazu beitragen, Vorurteile abzubauen, Menschen zu informieren und die Welt ein bisschen offener zu machen.
Im Oktober 2023 wurden "die Sprechzeiten" mit dem Deutschen Musicaltheaterpreis in der Kategorie „Beste Liedtexte” ausgezeichnet.

Ein Psychical mit der zweifachen Roswitharing-Preisträgerin Miriam Schwan und mit Johannes Still

Eine Autorin und ein Komponist stürzen sich in die Recherche für ihr nächstes Stück und begegnen dabei den unterschiedlichsten Menschen.
Schon bald verlieren sie sich im Universum der Lebensgeschichten, in der Flut von Fachinformationen und in der Jahrtausende alten Geschichte des Versuches, die Psyche des Menschen zu ergründen.
Mit überwiegend originalen Songs und Texten ist das Stück in Zusammenarbeit mit Betroffenen entstanden und möchte dazu beitragen, Vorurteile abzubauen, Menschen zu informieren und die Welt ein bisschen offener zu machen.
Im Oktober 2023 wurden "die Sprechzeiten" mit dem Deutschen Musicaltheaterpreis in der Kategorie „Beste Liedtexte” ausgezeichnet.

Ein Psychical mit der zweifachen Roswitharing-Preisträgerin Miriam Schwan und mit Johannes Still

Eine Autorin und ein Komponist stürzen sich in die Recherche für ihr nächstes Stück und begegnen dabei den unterschiedlichsten Menschen.
Schon bald verlieren sie sich im Universum der Lebensgeschichten, in der Flut von Fachinformationen und in der Jahrtausende alten Geschichte des Versuches, die Psyche des Menschen zu ergründen.
Mit überwiegend originalen Songs und Texten ist das Stück in Zusammenarbeit mit Betroffenen entstanden und möchte dazu beitragen, Vorurteile abzubauen, Menschen zu informieren und die Welt ein bisschen offener zu machen.
Im Oktober 2023 wurden "die Sprechzeiten" mit dem Deutschen Musicaltheaterpreis in der Kategorie „Beste Liedtexte” ausgezeichnet.

Zwei Schwestern, eine Geschichte, amüsant, spannend, mit Augenzwinkern erzählen Gerit und Anja Kling ihr Leben.

Die Geschichte der Schauspielschwestern Gerit und Anja Kling spiegelt auch ein Stück deutscher Geschichte.

Von den beginnenden Karrieren in der DDR, von einer Flucht, als sich die Mauer öffnete, von den großen Erfolgen danach.

Die turbulenten Geschichten aus den Familien geben dem Abend eine weitere Würze.

Hier sind Legenden unter sich: Wie es wohl klänge, wenn Mozart und Freddie Mercury ein gemeinsames Stück geschrieben hätten?

Oder Pink Floyd und Claude Debussy? Amy Winehouse, Franz Schubert, Michael Jackson, Tina Turner — Legenden kommen zusammen und verschmelzen zu einem einmaligen Programm zwischen Klassik und Pop, präsentiert mit Witz und Verstand und durch die einmalige (beinahe schon legendäre) Bühnenshow des FEUERBACH QUARTETTS.

Ein Sprichwort besagt, der Scherz sei das Loch, aus dem die Wahrheit pfeift. Und Quichotte setzt schonmal feixend sein Teekännchen auf, in der Hoffnung, es pfeife bald was das Zeug hält. Denn wenn es ein Gut gibt, das in vielerlei Hinsicht unter die Räder kommt, so ist das doch die Wahrheit. Genug davon, findet er, und legt die aufgehübschte Maske der gekünstelten Geselligkeit ab. Mit nagelneuen Geschichten im Gepäck und in bester Freestyle-Laune zieht Quichotte los, um manch einer Worthülse das Fürchten zu lehren.

Zu Hilfe kommt ihm dabei sein Lieblingsbäcker, der ohnehin kein Blatt vor den Mund nimmt.
Dabei entsteht wieder einmal eine bunte und unterhaltsame Bühnenshow, bei der sich das Publikum auf eines immer verlassen kann: Hier ist alles echt.

Copyright: MuT-Konzerte

Einlass: 18:00 Uhr

Szenische Lesung nach dem Erfolgsroman von Daniel Glattauer, mit Aglaia Szyszkowitz

„…einer der zauberhaftesten und klügsten Liebesdialoge der Gegenwartsliteratur.“

Ein einziger versehentlich eingetippter Buchstabe – und schon landet Emmis e-Mail mit der Kündigung eines Zeitschriftenabos irrtümlich bei Leo Leike. Wir erleben, wie sich die Homepage-Designerin und der beziehungsgeschädigte Sprachpsychologe zögernd näherkommen. Es entsteht eine ganz besondere „Brieffreundschaft“ im Zeitalter von e-Mail und Internet.
Zärtlich bis schroff, einfühlsam bis ungeschickt, hingebungsvoll bis verzweifelt, unendlich traurig bis unfassbar komisch – alle Momente der Gefühlsskala lotet Daniel Glattauer in seinem Bestseller „Gut gegen Nordwind“ aus.

„Viele Menschen geben eine Menge Geld für Fernreisen aus, sie wollen Exotisches erleben, dabei verpassen sie das wahre Abenteuer vor der eigenen Haustür. Um die Welt zu verstehen, musst Du nicht das Ende der Welt suchen, sondern die Stelle, wo sie anfängt!“
W.Kaminer

Wer regelmäßig zu Lesungen von Wladimir Kaminer geht, erlebt stets die Besonderheit der ganz neuen und absolut unbekannten Geschichten: Er liest aus dem aktuellen Buch, aber sein Handgepäck beinhaltet vornehmlich brandaktuellen, ganz frischen Lesestoff.

An manchen Tagen liegen Geschichten auf der Bühne, die nur wenige Stunden alt sind.