Do 19.09. – So 29.09.2024 | Großer Saal
JOIN
Ioannis Mandafounis, Tänzer*innen der DFDC & der Palucca Hochschule für Tanz Dresden
Tanz/Performance/Kulturpass
Eintritt: 24/16 €
Dauer: ca. 1 Std.
19.09. Premierenparty im Anschluss

„Join“ unternimmt einen einfachen und doch schwierigen Versuch: Wie können Tänzer*innen an völlig unterschiedlichen Punkten ihrer Entwicklung zusammenkommen? Wie kann ein Ensemble von Profis auf höchstem Niveau mit einer Gruppe Studierender gemeinsam tanzen? Wie finden Menschen in ihrer Verschiedenheit zusammen? Welche Verbindungen sind möglich, die nicht durch eine vereinheitlichende und vereinnahmende Norm gestiftet werden? „Join“ geht für den Tanz einen Schritt in diese Richtung. Studierende aus der jeweiligen Stadt, in der die Aufführung stattfindet, tanzen gemeinsam mit dem Ensemble der Dresden Frankfurt Dance Company. In Dresden sind daher rund 60 Studierende der Palucca Hochschule für Tanz Dresden an der Aufführung beteiligt. Die Dramaturgie des Abends wird von instant blackouts bestimmt, die den Szenen eine besondere Direktheit verleihen und die Wahrnehmung des Publikums fortwährend herausfordern.

„Join“ wird im Programm „Fonds Zero“ der Kulturstiftung des Bundes gefördert. Dies soll Kultureinrichtungen darin unterstützen, klimafreundlichere Produktionsformen und neue Ästhetiken mit geringstmöglicher Klimawirkung zu erproben. Im Laufe des Prozesses werden die CO2-Emissionen erfasst. Einsparpotential, das sich dabei zeigt, soll unsere Arbeitsweise auch in Zukunft ökologisch nachhaltiger machen.

Historischer Regional-Krimi mit Marco Schröder und Matthias Schildbach

"Der Fall Rehn" - Sachsens letzte öffentliche Hinrichtung mit dem Schwert. Dresden, 1852: Ein unheimlicher Mordfall gerät in die sächsische Residenzstadt an die Öffentlichkeit: Die Magd Henriette Rehn aus Markersbach hat ihr zweijähriges Kind brutal ermordet. Die Justiz ermittelt penibel und fällt ihr Urteil: ein letztes Mal soll der Scharfrichter sein Werk öffentlich verrichten.

Einlass: 19:30 Uhr

Im Festkonzert des Sächsischen Vocalensembles wird die Urfassung des Märchenidylls „Der Rose Pilgerfahrt“ für Solostimmen, Chor und Klavier nach einer Dichtung von Moritz Horn aufgeführt. Die musikalisch reizvolle Komposition aus der Düsseldorfer Zeit entstand im Jahr 1851.

Ergänzt wird das Programm mit A-cappella-Werken Schumanns aus der Dresdner Zeit.

Mitwirkende:

Catalina Bertucci, Sopran
Patrick Grahl, Tenor
Camillo Radicke, Klavier
Sächsisches Vocalensemble
Leitung: Matthias Jung

Einlass: 18:30 Uhr

Es spielt Erik Brünner

„Die Monate haben es eilig. Die Jahre haben es eiliger. Und die Jahrzehnte haben es am eiligsten. Nur die Erinnerungen haben Geduld mit uns.“, schreibt Erich Kästner in seinem Nachwort zu seinen Kindheitserinnerungen. Kästner, 1899 in Dresden geboren, erzählt von den Jahren 1907 bis 1914 in seiner Heimatstadt, gibt Einblicke in die Kindheit seiner Eltern und seiner Großeltern, erzählt von seiner eigenen Kindheit. Er beschreibt das Alltagsleben seiner Familie, die gesellschaftlichen Zwänge und Konventionen, das Treiben auf den Straßen und Plätzen Dresdens. Er erzählt von alltäglichen, lustigen, aber auch nachdenklich stimmenden Erlebnissen als Dresdner Großstadtjunge: „Wer von sich selber zu erzählen beginnt, beginnt meist mit ganz anderen Leuten. Meist mit seinen Vorfahren. Denn ohne die Vorfahren wäre man ganz allein. Mutterseelenallein. Großmutterseelenallein. Urgroßmutter-
seelenallein. Und eines Tages werden wir selber Vorfahren geworden sein. Für Menschen, die heute noch nicht geboren und trotzdem schon mit uns verwandt sind."

Einlass: 19 Uhr

Restkarten evtl. noch an allen bekannten VVK-Stellen und an der Abendkasse erhältlich.

Do 19.09. – So 29.09.2024 | Großer Saal
JOIN
Ioannis Mandafounis, Tänzer*innen der DFDC & der Palucca Hochschule für Tanz Dresden
Tanz/Performance/Kulturpass
Eintritt: 24/16 €
Dauer: ca. 1 Std.
19.09. Premierenparty im Anschluss

„Join“ unternimmt einen einfachen und doch schwierigen Versuch: Wie können Tänzer*innen an völlig unterschiedlichen Punkten ihrer Entwicklung zusammenkommen? Wie kann ein Ensemble von Profis auf höchstem Niveau mit einer Gruppe Studierender gemeinsam tanzen? Wie finden Menschen in ihrer Verschiedenheit zusammen? Welche Verbindungen sind möglich, die nicht durch eine vereinheitlichende und vereinnahmende Norm gestiftet werden? „Join“ geht für den Tanz einen Schritt in diese Richtung. Studierende aus der jeweiligen Stadt, in der die Aufführung stattfindet, tanzen gemeinsam mit dem Ensemble der Dresden Frankfurt Dance Company. In Dresden sind daher rund 60 Studierende der Palucca Hochschule für Tanz Dresden an der Aufführung beteiligt. Die Dramaturgie des Abends wird von instant blackouts bestimmt, die den Szenen eine besondere Direktheit verleihen und die Wahrnehmung des Publikums fortwährend herausfordern.

„Join“ wird im Programm „Fonds Zero“ der Kulturstiftung des Bundes gefördert. Dies soll Kultureinrichtungen darin unterstützen, klimafreundlichere Produktionsformen und neue Ästhetiken mit geringstmöglicher Klimawirkung zu erproben. Im Laufe des Prozesses werden die CO2-Emissionen erfasst. Einsparpotential, das sich dabei zeigt, soll unsere Arbeitsweise auch in Zukunft ökologisch nachhaltiger machen.

Claude Debussy
Sonate g-Moll für Violine und Klavier
Manuel de Falla
Suite populaire espagnole
Johannes Brahms
Scherzo c-Moll aus der F.A.E. Sonate WoO 2
Ignaz Jan Paderewski
Sonate für Violine und Klavier a-Moll op. 13

»Als Spanier bin ich ja sowieso ein bisschen heftig und irre«, lacht Francisco Fullana. Der junge mallorcinische Geiger sprüht vor Ideen, geht mit seinen
Interpretationen an Grenzen und will vor allem eines: mit seinem Spiel Menschen berühren. Sein
Programm für Dresden bietet dafür beste Voraussetzungen: Freuen Sie sich auf schwelgerische und
feurige Werke. Ein Konzertabend voller Emotionen.

Einlass: 18:30 Uhr

10.00 – 18.00 Uhr

Freier Eintritt in die Sonderausstellung »PORTRAITS – Hellerau Photography Award«

Das aktuelle Thema des PORTRAITS – Hellerau Photography Awards lautet »Singularity«. Es werden Arbeiten von 16 Finalistinnen und Finalisten präsentiert, die jeweils grundverschiedene Aspekte des Themas beleuchten. Deutlich wird auch, dass sich die Porträtfotografie selbst entwickelt und verändert: Künstliche Intelligenz kommt zum Einsatz, es entstehen intermedial entgrenzte Bildwerke.

Der DCA~OPEN Galerierundgang ist eine Veranstaltung des Vereins friends of dresdencontemporary­art e. V. und wird aus Mitteln der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen als auch der Landeshauptstadt Dresden, Amt für Kultur und Denkmalschutz gefördert.

40 Jahre AUF SENDUNG!
Im Rundfunk und Fernsehen der DDR und im vereinten Deutschland. Im TV und als gefragter Morgenmann bei verschiedenen Radiostationen.
Als Moderator und Programmdirektor war und ist er seit seiner Jugend stets AUF SENDUNG! um seine Hörer und Zuschauer zu unterhalten.
Nun spricht der Medienmann über seinen Weg zur Popularität vor der Wende, über die Zeit als sich in seiner Heimat für alle Alles änderte und den Neustart in einem vereinten Deutschland.
Gewohnt locker und unterhaltsam wie in seinen Sendungen, plaudert er aus seinem Leben im Rampenlicht, gibt unterhaltsame Einblicke hinter die Kulissen und reflektiert sich und die jeweiligen Verhältnisse dabei auch kritisch.
Viele Ausschnitte aus seinen Sendungen und bisher unveröffentlichte Fotos. Schauen, Hören, Lachen - mehr als eine Lesung: Die SHOW zum BUCH.

Musical in zwei Akten
Nach Bernard Shaws „Pygmalion“ und dem Film von Gabriel Pascal | Buch von Alan Jay Lerner | Musik von Frederick Loewe | Deutsch von Robert Gilbert

Das arme Blumenmädchen Eliza Doolittle wird durch ihren ›interessanten‹ Dialekt zum Gegenstand einer obskuren Wette des exzentrischen Phonetik-Professors Henry Higgins. Er behauptet gegenüber Oberst Pickering, aus dieser ›Rinnsteinpflanze‹ in nur sechs Monaten eine Dame von Welt machen zu können. Für Eliza beginnt eine harte Zeit des Sprachtrainings bei Higgins, der sie tagtäglich mit seiner Arroganz verletzt. Doch als Eliza nach bestandener ‚Prüfung’ selbstbewusst ihren eigenen Weg gehen will, muss sich der eingefleischte Junggeselle eingestehen: Ich bin gewöhnt an ihr Gesicht.

My Fair Lady, basierend auf George Bernard Shaws Komödie Pygmalion, gehört heute zu den populärsten Musicals überhaupt. Doch zunächst scheiterten Komponisten wie Leonard Bernstein oder Cole Porter an der Aufgabe, die ironische Gesellschaftskomödie für das Musiktheater zu bearbeiten. Erst der Wiener Frederick Loewe schaffte 1956 zusammen mit dem Librettisten Alan Jay Lerner das Unmögliche. Mit 2.717 Vorstellungen lief My Fair Lady länger als jedes musikalische Theaterstück zuvor am Broadway, und seine Melodien gingen – nicht zuletzt dank der Verfilmung mit Audrey Hepburn und Rex Harrison – um die Welt und wurden zu Evergreens.

 

EuropaChorAkademie (Görlitz)
Orgel Frauenkirchenkantor
Matthias Grünert
Leitung Jan Hoffmann

Louis Vierne Messe
Johannes Brahms Geistliches Lied für Chor und Orgel
Johann Sebastian Bach Motette
Die wunderbare spätromantische »Messe« von Louis
Vierne steht im Zentrum dieser Geistlichen Sonntagsmusik.
Da ertönt ein wuchtiges Kyrie, später mischt
der bedeutende französische Komponist immer
mehr schillernde Farben in die Partitur. Besonders
berührend ist der überaus zarte Schluss mit der
Bitte »gib uns Frieden«. Reichlich 120 Jahre nach
der Pariser Uraufführung ist es ein berührendes und
gegenwärtiges Werk.
Mit Geistlichem Wort, Gebet und Segen

Einlass: 15:30 Uhr

Das Konzert findet im Rahmen des Meißner Pianoforte-Festes statt.

Der australische Pianist Kevin Chow (geb. 1996) ist in Australien, den USA, Deutschland, China, Neuseeland, Thailand, Spanien, Marokko und Indonesien aufgetreten. Als Konzertsolist trat er mit dem finnischen Rundfunkorchester, dem thailändischen Philharmonischen Orchester, dem marokkanischen Philharmonischen Orchester, dem Fremantle Symphony Orchestra und dem Melbourne Conservatorium of Music Symphony Orchestra mit Klavierkonzerten von Mozart, Beethoven, Liszt, Brahms, Tschaikowsky, Rachmaninow und Prokofjew auf.
Zu Kevin Chows Wettbewerbserfolgen zählen der ABC Young Performer of the Year; außerdem war er Preisträger und Finalist der Maj Lind International Piano Competition, der l´orchestre Philharmonique du Maroc Piano Concerto Competition und der Thailand International Piano Competition.
Derzeit absolviert er sein Konzertexamen bei Alfredo Perl an der HfM Detmold. Er erwarb seinen Master of Music und außerdem seinen Master of Musical Arts an der Yale University sowie seinen Bachelor (mit Auszeichnung) am Melbourne Conservatory of Music. Zu seinen wichtigsten Lehrern gehörten Boris Berman, Yoon Sen Lee, Glenn Riddle, Boris Slutsky und Peter Serkin.

Einlass: 17:00 Uhr

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Wer kennt nicht das Märchen von Dornröschen, der schlafenden Schönen, die erst nach einhundertjährigem Schlaf mithilfe eines Kusses von ihrem Fluch erlöst wird? Oder die Geschichten um sagenumwobene Wassernixen, die Seefahrer mit ihren betörenden Gesängen ins Verderben stürzen?

Die Elbland Philharmonie Sachsen entführt ihr Publikum am Sonntag, 22. September 2024, 17.00 Uhr im Kulturschloss Großenhain in das Reich magischer Zauberwesen.
Das Orchester begibt sich mit Peer Gynt in wuchtige Felshallen, wo Gnome, Trolle und Wichtel den Weg zum Bergkönig säumen. Es taucht musikalisch ein ins Reich der Wassergeister: So erklingen u.a. die „Loreley“ von Franz Liszt, Albert Lortzings Ouvertüre zur Zauberoper „Undine“ und die „Barcarole“ aus Jaques Offenbachs „Die Rheinnixen“. Weiter geht es in die Welt der Feen zu romantischen Verwicklungen und aufregenden Liebesabenteuern aus Shakespeares „Sommernachtstraum“ mit dem Scherzo der gleichnamigen Schauspielmusik von Mendelson-Bartholdy und der Ouvertüre der Oper „Oberon“ von Carl Maria von Weber. Das Orchester blickt nach Asien und erinnert melancholisch mit dem berühmten „Blumenduett“ aus der Oper „Lakmé“ von Leo Delibes an unerfüllte Liebe.
Ein Konzert voller musikalischer Geschichten und Geheimnisse mit der Sopranistin Eva Zalenga und der Mezzosopranistin Alicja Bany unter der musikalischen Leitung von Chefdirigent Ekkehard Klemm. Der bekannte Moderator Michael Seeboth führt durch das Konzertprogramm.

Im Anschluss an das Programm:

AUF EIN GLAS MIT… Ekkehard Klemm
Neues Gesprächsformat der Elbland Philharmonie Sachsen

Haben Sie sich schon einmal gefragt, wie ein Spielplan entsteht? Weshalb sich Dirigenten dazu entscheiden, ihr Leben der Musik zu widmen? Und warum sogenannte „Probespiele“ für den Eintritt ins Orchesterleben absolviert werden müssen?
Antworten darauf gibt es im neuen Gesprächsformat „Auf ein Glas mit …“ der Elbland Philharmonie Sachsen. Das hiesige Elbland ist Weinregion, Genussregion. Und was liegt näher, als sich mit einem Glas sächsischen Wein über die Kunst des Lebens und das Leben mit der Kunst auszutauschen? Solisten, Dirigenten sowie Orchestermitglieder werden in der neuen Gesprächsreihe zu Wort kommen und in regelmäßigen Abständen im Anschluss an Konzerte zu einem Glas Wein einladen. Den Anfang macht Chefdirigent Ekkehard Klemm am Sonntag, 22. September 2024 im Kulturschloss Großenhain. Lernen Sie den charismatischen künstlerischen Leiter des Orchesters kennen, der mit Witz, Ironie und versierter Eloquenz zahlreiche spannende und unterhaltsame Geschichten aus seinem Leben bereithält. Der Eintritt zum Gespräch ist kostenfrei. Das Orchester lädt auf ein Glas Wein, Wasser oder Saft ein.

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PROGRAMM
Werke von Felix Mendelssohn Bartholdy, Edvard Grieg, Albert Lortzing, Engelbert Humperdinck, u.a.
mit der Elbland Philharmonie Sachsen

SOLISTIN
Eva Zalenga (Sopran)
Alicja Bany (Mezzosopran)

MODERATION
Michael Seeboth

DIRIGENT
Ekkehard Klemm

© Foto: Robert Jentzsch

Gefördert durch den Kulturraum Meißen - Sächsische Schweiz – Osterzgebirge

Musical in zwei Akten
Nach Bernard Shaws „Pygmalion“ und dem Film von Gabriel Pascal | Buch von Alan Jay Lerner | Musik von Frederick Loewe | Deutsch von Robert Gilbert

Das arme Blumenmädchen Eliza Doolittle wird durch ihren ›interessanten‹ Dialekt zum Gegenstand einer obskuren Wette des exzentrischen Phonetik-Professors Henry Higgins. Er behauptet gegenüber Oberst Pickering, aus dieser ›Rinnsteinpflanze‹ in nur sechs Monaten eine Dame von Welt machen zu können. Für Eliza beginnt eine harte Zeit des Sprachtrainings bei Higgins, der sie tagtäglich mit seiner Arroganz verletzt. Doch als Eliza nach bestandener ‚Prüfung’ selbstbewusst ihren eigenen Weg gehen will, muss sich der eingefleischte Junggeselle eingestehen: Ich bin gewöhnt an ihr Gesicht.

My Fair Lady, basierend auf George Bernard Shaws Komödie Pygmalion, gehört heute zu den populärsten Musicals überhaupt. Doch zunächst scheiterten Komponisten wie Leonard Bernstein oder Cole Porter an der Aufgabe, die ironische Gesellschaftskomödie für das Musiktheater zu bearbeiten. Erst der Wiener Frederick Loewe schaffte 1956 zusammen mit dem Librettisten Alan Jay Lerner das Unmögliche. Mit 2.717 Vorstellungen lief My Fair Lady länger als jedes musikalische Theaterstück zuvor am Broadway, und seine Melodien gingen – nicht zuletzt dank der Verfilmung mit Audrey Hepburn und Rex Harrison – um die Welt und wurden zu Evergreens.

 

Do 19.09. – So 29.09.2024 | Großer Saal
JOIN
Ioannis Mandafounis, Tänzer*innen der DFDC & der Palucca Hochschule für Tanz Dresden
Tanz/Performance/Kulturpass
Eintritt: 24/16 €
Dauer: ca. 1 Std.
19.09. Premierenparty im Anschluss

„Join“ unternimmt einen einfachen und doch schwierigen Versuch: Wie können Tänzer*innen an völlig unterschiedlichen Punkten ihrer Entwicklung zusammenkommen? Wie kann ein Ensemble von Profis auf höchstem Niveau mit einer Gruppe Studierender gemeinsam tanzen? Wie finden Menschen in ihrer Verschiedenheit zusammen? Welche Verbindungen sind möglich, die nicht durch eine vereinheitlichende und vereinnahmende Norm gestiftet werden? „Join“ geht für den Tanz einen Schritt in diese Richtung. Studierende aus der jeweiligen Stadt, in der die Aufführung stattfindet, tanzen gemeinsam mit dem Ensemble der Dresden Frankfurt Dance Company. In Dresden sind daher rund 60 Studierende der Palucca Hochschule für Tanz Dresden an der Aufführung beteiligt. Die Dramaturgie des Abends wird von instant blackouts bestimmt, die den Szenen eine besondere Direktheit verleihen und die Wahrnehmung des Publikums fortwährend herausfordern.

„Join“ wird im Programm „Fonds Zero“ der Kulturstiftung des Bundes gefördert. Dies soll Kultureinrichtungen darin unterstützen, klimafreundlichere Produktionsformen und neue Ästhetiken mit geringstmöglicher Klimawirkung zu erproben. Im Laufe des Prozesses werden die CO2-Emissionen erfasst. Einsparpotential, das sich dabei zeigt, soll unsere Arbeitsweise auch in Zukunft ökologisch nachhaltiger machen.

In der Matinee des Sächsischen Vocalensembles wird die Urfassung des Märchenidylls „Der Rose Pilgerfahrt“ für Solostimmen, Chor und Klavier nach einer Dichtung von Moritz Horn aufgeführt. Die musikalisch reizvolle Komposition aus der Düsseldorfer Zeit entstand im Jahr 1851.

Ergänzt wird das Programm mit A-cappella-Werken Schumanns aus der Dresdner Zeit.

Mitwirkende:

Catalina Bertucci, Sopran
Patrick Grahl, Tenor
Camillo Radicke, Klavier
Sächsisches Vocalensemble
Leitung: Matthias Jung

Einlass: 10:00 Uhr

Es wird Tote geben - Overbeck reloaded (Die Lesung)

Es ist wohl die Rolle seines Lebens, die Roland Jankowsky seit 24 Jahren in der beliebten ZDF-Krimireihe Wilsberg spielt - die des etwas schrägen Kommissars Overbeck, der zwar keinen Vornamen hat, dafür jedoch mutig von einem zum nächsten Fettnäpfchen stapft.
Seine Rolle hat mittlerweile Kultstatus. Vor drei Jahren wählten ihn die Fernsehzuschauer zum „Coolsten TV-Kommissar Deutschlands 2018“.
Roland Jankowsky, der Schauspieler hinter Overbeck, ist neben den Dreharbeiten seit zehn Jahren sehr erfolgreich mit seinen Krimilesungen auf Tour. Hier pflastern weniger die Fettnäpfchen, sondern vermehrt Leichen seinen Weg.
In mittlerweile sechs Programmen liest Jankowsky stets Kurzgeschichten verschiedener Autoren, die durch überraschende Wendungen, Wortwitz und groteske Situationen gekennzeichnet sind und unerwartet enden. Jankowsky ist ein exzellenter Vorleser.

Roland Jankowsky ist Sieger des Publikumspreis „der coolste Kommissar 2018“
"...den finalen Dreh gab Jankowsky. Die Stimme klar und deutlich, wie gemacht für ein Hörbuch. Lokalkolorit durch Akzente, ein paar kleine feine Gesten, die den Humor unterstreichen - Jankowsky bietet einen der stimmungsvollsten Abende des Gießener Krimifestivals." (Gießener Allgemeine)"
"...Auch bei brutalen Szenen wird heftig gelacht… Die Dialekte, die er dabei imitiert, versetzen in die Regionen der Geschichte der verschiedenen Autoren. Diese liest er nicht nur, sondern spielt sie auf der Bühne und verkörpert die Personen regelrecht." (Trierischer Volksfreund)

Foto: Mirjam Knickreim

Einlass: 18.30 Uhr

Renate Bergmann, die 80jährige “Online-Omi” kommt nach Dresden und hat ihr neues Buch: “Nicht, dass noch einer sitzenbleibt” im Gepäck. Sie hat sich herangewagt, Lösungen für den bevorstehenden Lehrermangel, zu finden. Die “Online-Omi” greift selbst zu Zeigestock und Geodreieck, denn sie hilft ja, wo sie kann. Jedoch auch ihr macht das Alter inzwischen zu schaffen, so dass sich die alte Dame Unterstützung von der Schauspielerin, Anke Siefken, geholt hat, die die “Online-Omi” auf humorvolle Art verkörpern wird. Es erwartet Sie ein unterhaltsamer Abend, der Ihre Lachmuskeln ganz bestimmt strapazieren wird und bei den kein Auge trocken bleibt.

19:00

Die große Festivaleröffnung

Es gibt sie noch, die Bücher, denen man plötzlich überall begegnet, weil sie gerade jede und jeder liest. Man findet sie im Regal der besten Freundin, sieht sie im Café und am Strand und in der Straßenbahn, hört, wie Leute sich darüber unterhalten. „Kummer aller Art“ von Mariana Leky ist so ein Buch. Nach den Gründen muss man nicht lange suchen. „Wenn einem das Leben gerade besonders viele Falten bereitet, dann liest man Leky. "Sie hilft beim Entknittern, im Innen und Außen“, schreibt die Autorin Karla Paul.

Kummer aller Art plagt die Menschen, die sich, mal besser, mal schlechter, durch den Alltag manövrieren. Aber der Kummer vereint sie auch. Etwa, wenn auf Spaziergängen Probleme zwar nicht gelöst werden, aber zumindest mal an die Luft und ans Licht kommen. Klug, humorvoll und mit großem Sinn für Feinheiten und Absurditäten porträtiert Mariana Leky Lebenslagen von Menschen, denen es nicht an Zutraulichkeit mangelt, wohl aber am Mut zur Erkenntnis, dass man dem Leben nicht dauerhaft ausweichen kann.

Eigentlich ist Mariana Leky derzeit nicht für Lesungen verfügbar – für unser Festival macht sie aber eine Ausnahme und kommt nach Dresden. Wir freuen uns sehr!

„Ein kleines Buch über Kummer, das erstaunlich gute Laune macht“. (DUMONT)

inkl. "A Night with Marcel Beyer" - die Eröffnungsparty ab 21:00 Uhr

(c) Foto: Birte Filmer

Henny Brenner Saal, Einlass: 18:00 Uhr

"Sing, bet und geh auf Gottes Wegen"
Werke von G. Böhm, J.S. Bach, F. Mendelssohn Bartholdy und Improvisationen
Preisträgerkonzert des Silbermann-Orgelwettbewerbs 2021