Daniel Schmahl & Classic Rebels
Daniel Schmahl Trompete / Matthias Zeller 6-string E-Violine / Marius Leicht Hammondorgel

Zu Johann Sebastian Bach gehört zweifelsfrei die Orgel. Und eine Hammondorgel ist schließlich auch eine Orgel! Und jetzt mal angenommen, Bach hätte 1723 seine Noten zusammengepackt, um sie für den Umzug von Köthen nach Leipzig zu versenden, und diese wären statt in der Kirche St. Thomas auf der gleichnamigen Insel in der Karibik gelandet, wären dort gereift wie guter Rum und die Musiker des heutigen Konzerts hätten diesen „Spirit“ in Bachs Werke einfließen lassen… Dann können Sie das heute hören und erleben! Jazz trifft Kontrapunkt, Rock und Pop verirrt sich in die „Air“. Die Hammond faucht, die Trompete singt und die Violine gibt das Orchester!
So haben Sie Bach noch nie gehört! Vielleicht wollen Sie ihn auch gar nicht mehr anders hören…

KONZERT #45 € 30 erm. 27 / freie Platzwahl

Foto: Lichtbildnerei Kristin Lehmann

Einlass: 17:30 Uhr

Über den Wolken – stilecht im Hangar!

Jo Lendle ist nicht nur der Verleger des Münchner Hanser Verlags. Er schreibt auch ganz wunderbare Romane, zuletzt über die amerikanische Flugpionierin Amelia Earhart.

Wir fliegen mit Amelia hoch über dem Ozean, am 2. Juli 1937, in ihrer Lockheed Electra, bei ihrem Versuch, als erster Mensch die Welt zu umrunden. Jo Lende schildert sie als Heldin, die keine Heldin sein will. Amelia fliegt, sie schreibt, sie setzt sich für Frauen ein – ein Vorbild. Doch sie hadert mit all den Zuschreibungen. Also hebt sie ab und lässt alles hinter sich. Die Himmelsrichtungen ist das Porträt einer mutigen, charismatischen Frau. Und es ist eine Liebesgeschichte mit wechselnden Beteiligten – manche erstaunlich, andere flüchtig wie Sommerwolken.

Welchen besseren Ort für die Lesung aus diesem herrlichen Roman könnte es geben als den Flugplatz in Unterschüpf? Im Hangar inmitten von Flugzeugen steigt Amelia auf in die Lüfte. (Und wer weiß, vielleicht nicht nur Amelia!)

Der LSV Bauland sorgt für Getränke.

In Kooperation mit dem Luftsportverein Bauland e.V.

Einlass ab 14:00 Uhr

Joris
Württembergisches Kammerorchester Heilbronn
Leitung Miki Kekenj

Wenn Violinist MIKI KEKENJ nicht gerade am Konzertmeisterpult der Bergischen Symphoniker sitzt, widmet er sich als Komponist und Arrangeur seiner zweiten Leidenschaft: moderne Songs in eine klassische Tonsprache zu übersetzen. Und wie eindrucksvoll ihm das gelingt, war letztes Jahr schon beim Konzert mit Stefanie Heinzmann zu hören. Seit über zehn Jahren erarbeitet er außergewöhnliche Fusion-Projekte mit Größen aus der deutschen Rock-, Pop-, Soul- und Hip-Hop-Szene.
Heute trifft Kekenj auf JORIS und wieder auf das WKO – eines der besten Kammerorchester Europas. –– Seit Joris 2015 mit seiner Single Herz über Kopf und dem Debütalbum „Hoffnungslos Hoffnungsvoll“ die Charts stürmte, überzeugt er mit seiner ausdrucksstarken und gefühlvollen Stimme. Seine Songs bleiben dabei immer unverkrampft im breiten Feld der Popwelt zwischen Singer/Songwriting und Rock-Pop-Poesie. Radio-Ohrwürmer ohne Kommerzproduktion! Das ist eine Kunst! Sein aktuelles Album „Zu viel Retro“ setzt ganz auf handgemachte Musik mit echten Instrumenten. Was liegt da näher, als nun eine Auswahl seiner Songs in speziell für Kammerorchester abgestimmten neuen Arrangements zu präsentieren – ein Projekt,
das Pop und Klassik auf inspirierende Weise verbindet.

KONZERT #47 € 60 / 55 / 48 erm. 55 / 50 / 43 (Kat. 3 Empore) —

Foto: Luis Jantsch

Einlass: 18:30 Uhr

Barocktrompetenensemble Berlin
Leitung Johann Plietzsch
Werke von Händel, DeLalande, Philidor u.a.

Europäische Festmusiken aus Versailles und London für Trompeten, Pauken, Oboen, Fagotte, Hörner und Orgel – genau die richtigen feierlichen Klänge für unsere Jubiläumssaison. Und es wird der 15. Auftritt von Johann Plietzsch und seinen Berliner Barocktrompeten in Hohenlohe sein. Bereits seit 1997 ist das Ensemble regelmäßiger Gast bei unserem Festival. Heute feiern wir das mit Händels Wasser- und Feuerwerksmusiken
sowie Michel-Robert Delalandes Concert de Trompettes pour les festes sur le Canal de Versailles und Jean Joseph Mourets Symphonie des Fanfares. Mit prunkvollen Schlössern, Kunstobjekten und nicht zuletzt mit den prächtigen Klängen dieser Kompositionen zeigten die damaligen Herrscher wie Ludwig XIV. ihre Machtposition und ihren Reichtum. Ein Reichtum, der uns bis heute beschenkt.

KONZERT #50 € 44 / 40 erm. 40 / 36 —

Foto: Johanna Ogrodnik

Einlass: 16:30 Uhr

Träume echter Menschen – in literarischer Form

Wolfram Lotz gehört zu den wichtigsten deutschsprachigen Dramatikern und Schriftstellern der Gegenwart. Und er ist auch im Taubertal kein Unbekannter: Das theater relatief führte 2015 sein Stück Einige Nachrichten an das All auf, in Anwesenheit des Autors. Nun kehrt Wolfram Lotz zurück – zu einer seiner äußerst seltenen Lesungen. Und das mit einem Kunststück in Buchform, das die Süddeutsche Zeitung als „witzigste und geistreichste“ Veröffentlichung des Frühjahrs feierte: Träume in Europa.

Dafür hat Lotz sich in europäischen Internetforen auf die Suche nach Träumen gemacht und sie in ganz eigene literarische Erzählungen übertragen. Es sind merkwürdige, komische Träume, die einem immer wieder sehr vertraut vorkommen – weil es die Träume echter Menschen sind, und weil die Welt, in der wir leben, ja wirklich ziemlich komisch ist.

Dass Tobias Endres, Mastermind von theater relatief und bekennender Wolfram-Lotz-Fan, moderiert, ist das I-Tüpfelchen auf diesem besonderen Abend.

In Kooperation mit dem theater relatief und dem Kulturschock Königshofen e.V.; mit freundlicher Unterstützung der Firma Lauda Dr. R. Wobser.

Chronatic Quartet
Tobias Paulus Violine / Marco T. Alleata Bass / Benedikt ter Braak Klavier / Jan Friedrich Schlagzeug

Chromatische Quartette gibt es wie Sand am Meer. Das liegt in der Natur der musikalischen Sache begründet. Ensembles aber, die sich die Zeitverschiebung auf die Fahnen geschrieben haben, gehören zu den Raritäten im Kunstbetrieb.
Das 2017 gegründete Chronatic Quartet kann für sich eine recht einzigartige Position im heutigen Musikbetrieb behaupten. Mit seiner ungewöhnlichen Besetzung Klavier, Bass, Violine und Schlagzeug bewegt sich das Ensemble in einem Gebiet, das aus den Überlappungen von Klassik, Jazz und Pop gebildet und vom persönlichen Geschmack der vier Musiker begrenzt wird.
Das Ensemble synthetisiert Bach und Beethoven mit Abba und Michael Jackson, nimmt sich dem „tierischen Deliflee“ von Camille Saint-Saens Karneval der Tiere an, um daraus eine eigenständig komponierte Interpretation zu erschaffen und remixt Maurice Ravels Musik und dessen Zeitgenossen wie Eric Satie zwischen Akustik und Elektronik, zwischen Salon und Tanzfläche. Dieses Ensemble sollten Sie nicht verpassen!

KONZERT #53 € 29 erm. 26 EUR / freie Platzwahl

Foto: Rebekka ter Braak

Einlass: 17:30 Uhr

Sebastian Manz Klarinette und Leitung
Felix Borel Violine I –– Azadeh Maghsoodi Violine II –– Lech Uszynski Viola –– Christoph Heesch Violoncello
Jörge Becker Trompete –– Libor Sima Fagott und Saxophon –– Harald Matjaschitz Posaune –– Kiveli Dörken Klavier Lars Olaf Schaper Kontrabass –– Meinhard „Obi“ Jenne Drum Set

Mit „Quasi Cool“ präsentiert Sebastian Manz, internationaler Solist, Kammermusiker und Solo-Klarinettist im SWR Symphonieorchester, ein Programm, das sich munter zwischen Jazz, Rock und klassischer Moderne bewegt. Der Titel ist einer Satzangabe der Pocket Size Sonata No. 2 von Alec Templeton entliehen. Crossover wird zu höchster Kunst erhoben. Heute wird bewusst mit vertrauten Klängen der klassischen Musik gearbeitet, die aber in Arrangements von Manz mit Musik von Duke Ellington, über Elvis Presley bis AC/DC gemischt werden.
Zu unserem Jubiläumsschlusspunkt erklingen die Werke in einer großen 11er-Besetzung. Ohne dabei die eigenen musikalischen Wurzeln zu verleugnen und gepaart mit unendlichem Enthusiasmus, Humor und auch Selbstironie ergibt sich dadurch ein ziemlich cooles Projekt.

KONZERT #54 € 46 erm. 42 inkl. Konzerthäppchen und Getränk

Foto: Marco Borggreve

Einlass: 16:30 Uhr

Dirigent: Johannes Klumpp
Modest Mussorgsky: Eine Nacht auf dem kahlen Berge
Aram Chatchaturjan: Großes Adagio aus dem Ballett "Spartacus"
Alexander Borodin: Polowetzer Tänze
Igor Strawinsky: Le sacre du printemps ("Das Frühlingsopfer")

Konzerteinführung: 19.15 - 19.30 Uhr im kleinen Saal

Einführung 19.15 - 19.30 Uhr im kl. Saal

Hier keine Tickets verfügbar

W. A. Mozart: Fugen für Streicher KV 405
Transkriptionen aus dem Zyklus Wohltemperiertes
Klavier
von Johann Sebastian Bach

Veljo Tormis: Forgotten Peoples
für Chor a cappella

Traditionelles: Singende Revolution
Baltische Lieder der Freiheitsbewegung

Pēteris Vasks: Missa
für Chor und Streicher

Im Spannungsfeld Musik und Demokratie nimmt die SINGENDE REVOLUTION der drei baltischen Staaten eine besondere Stellung ein, gelten diese Ereignisse der späten achtziger und frühen neunziger Jahre doch als eines der erfolgreichsten Beispiele gewaltfreien Widerstands. Voraussetzung hierfür war die sehr alte und verbreitete baltische Tradition des Singens als zentrale Kraft gemeinsamer Identität. In der Sowjetunion verboten, konnten die Gesänge im Kampf um Unabhängigkeit dann enormes Solidaritäts- und Identitätspotential entfalten.

Zweifellos ist diese Tradition auch Grundlage der so zentralen Bedeutung des Vokalen in der baltischen Kunstmusik. Peteris Vasks international hochgeachtete MISSA steht hierfür anlässlich seines 80. Geburtstags im Mittelpunkt des Programms, das zudem mit Mozarts Bach-Transkriptionen auf die europäischen Wurzeln der baltischen Musik verwaist.

EUYO - European Union Youth Orchestra
Süddeutscher Kammerchor
Leitung: Gerhard Jenemann

Die Projekte mit den Musikern des European Union Youth Orchestra haben mittlerweile bereits Tradition. Das durch die EU finanzierte Orchester besteht aus bis zu 140 Musikstudenten aller 27 Mitgliedstaaten, die ein strenges künstlerisches Auswahlverfahren bestanden haben. Neben den hohen künstlerischen Zielen verkörpert das Orchester das europäische Ideal einer Gemeinschaft gegenseitiger Wertschätzung.

Der Süddeutsche Kammerchor besteht aus jungen professionellen Sängerinnen und Sängern, die vielfach auch als Solisten tätig sind. Das Ensemble musiziert in verschiedenen Besetzungsgrößen, die sich jeweils der Struktur der Komposition anpassen.

Gastspiele bei namhaften Konzertreihen und Festivals in Deutschland, aber auch zahlreichen europäischen Ländern, den USA, Kanada und Israel führte zur Zusammenarbeit mit renommierten Ensembles wie dem Münchner Kammerorchester, den Prager Sinfonikern und dem Freiburger Barockorchester. CD-Veröffentlichungen u. a. mit Festival Strings Lucerne, Drottningholms Baroque Orchestra Stockholm und Concerto Köln sind bei Carus und Sony Classical erschienen.

Der Chor wird von Gerhard Jenemann geleitet, der nach seinem Studium an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main viele Jahre als Dozent für Chorleitung unterrichtet hat, zuletzt an der Hochschule für Musik und Theater München.

Einlass 17:30 Uhr