Mit beschwingten Melodien aus Oper und Operette wird die Opernakademie Bad Orb ein weiteres musikalisches Glanzlicht setzen und die Musikfreunde auf hohem Niveau verwöhnen.

Das Konzert bietet natürlich ein „Wiedersehen mit lieben alten Bekannten“, und zwar den schönsten Arien und Duetten aus den Opernproduktionen der vergangenen Jahre. Die schwungvollsten Walzermelodien aus den bekanntesten Operetten, traditionell gekrönt vom „Feuerstrom der Reben“ aus der Fledermaus mit dem standesgemäßen Bad Orber Feuerwerk, sind zu hören.

Mitwirkende dieser Veranstaltung sind Solisten der Bad Orber Opernakademie und der Chor der Opernakademie (Einstudierung: Wolfgang Runkel).
Gesamtleitung und am Flügel: Wolfgang Runkel

Durch das Programm führt die hr2 Moderatorin Christiane Hillebrand.

Kein Online-Verkauf mehr möglich. Eintrittskarten sind noch in den Reservix-Vorverkaufstellen erhältlich, Tel. 06052 83-14

Sorbische National-Ensemble

Copyright: Sorbisches National Ensemble

Einlass: 16:30 Uhr

Die lustige Witwe – ein Gastspiel der Johann-Strauß-Operette-Wien

Die lustige Witwe ist die erfolgreichste Operette von Franz Lehár. Bekannte Titel wie „Lippen schweigen“, „Da geh‘ ich zu Maxim“ und „Ja, das Studium der Weiber ist schwer“ sorgen für einen unterhaltsamen Abend. Gesangssolisten aus Wien, Orchester, Chor und Ballett der Johann-Strauß-Operette-Wien präsentieren die spannende Geschichte mit herrlicher Musik in einer klassischen Inszenierung mit prächtigen Kostümen und vor traditionellem Bühnenbild.

Aus familiären Gründen war es Graf Danilo nicht erlaubt, Hanna, ein Mädchen vom Land, zu heiraten. Während er nach diesem Heiratsverbot seine Sorgen bei den Grisetten zu vergessen sucht, gelingt es Hanna, den reichen Bankier Glawari zu ehelichen, der noch in der Hochzeitsnacht stirbt. Als reiche Witwe ist Hanna bei den Männern sehr begehrt. Auch Danilos Liebe zu Hanna entflammt erneut, er traut sich aber nicht, ihr dies zu gestehen – aus Angst, man würde ihm ebenfalls vorwerfen, nur an ihrem Geld interessiert zu sein. Doch die Lage wird noch verzwickter. Denn Hanna erklärt ihre Verlobung mit Camille de Rosillon, um Valencienne zu schützen, die mit Camille flirtet und dabei fast von ihrem Mann ertappt wird. Erst als dieser Vorfall geklärt ist und Hanna vorgibt, nicht über ihr Erbe verfügen zu dürfen, können sich Hanna und Danilo endlich in die Arme fallen.

Saaleinlass: 19:00 Uhr

Zum Start ins neue Jahr präsentiert das „Johann-Strauß-Orchester“ Frankfurt mit seiner Sopranistin einen kurzweiligen Streifzug durch die Welt der Operette und der Wiener Salonmusik. Natürlich kommt auch die Musik des Namensgebers des Orchesters dabei nicht zu kurz.

Dirigiert wird das Orchester von Witolf Werner.

Einlass: 19:00 Uhr

LA FINESSE: Vier Virtuosinnen – unverwechselbare Arrangements!

Klassische Musik auf unnachahmliche Weise mit dem Musikgeschmack unserer Zeit zu verbinden – das ist das musikalische Anliegen des Streichquartetts LA FINESSE. Die vier Virtuosinnen verstehen es, die Geschichte großer Meister auf ihren Instrumenten neu zu erzählen – traditionsbewusst und modern zugleich. Alle musikalischen Interpretationen mit Elementen aus Pop, Rock und Dubstep wurden eigens vom Streichquartett LA FINESSE arrangiert und verleihen dem Streichquartett seinen unverwechselbaren Sound.

Beim Neujahrskonzert in der Maingauhalle Kleinostheim werden die vier Vollblutmusikerinnen wieder einmal unter Beweis stellen, warum sie zu den spannendsten Vertreterinnen ihres Genres in Deutschland zählen.

Einlass 19 Uhr, Beginn 20 Uhr

Das Landesjugendsinfonieorchester (LJSO) Hessen ist ein Auswahlorchester für Musikerinnen und Musiker im Alter von 13 bis 22 Jahren aus ganz Hessen. Die Mitglieder zeichnen sich durch herausragende musikalische Fähigkeiten aus und werden nach einem Vorspiel vor einer fachkundigen Jury aufgenommen. Das Orchester trifft sich dreimal im Jahr zu Probenphasen, in denen es anspruchsvolle Konzertliteratur erarbeitet.

Starten Sie mit dem Neujahrskonzert des LJSO ins neue Jahr und freuen Sie sich auf einen eindrucksvollen Abend mit zwei mitreißenden Opern-Ouvertüren, einer Auswahl aus Richard Strauss´ Liedern sowie Gustav Mahlers heiter-spielerischer 4. Sinfonie, die die vollen Facetten der Musik der Spätromantik abdeckt.

Erleben Sie die junge, aufstrebende Sopranistin Eva Zalenga, Preisträgerin des Deutschen Musikwettbewerbs 2023 und genießen Sie die enthusiastische und mit großer Spielfreude geprägte künstlerische Leistung des Orchesters unter dem jungen Dirigenten Vitali Alekseenok, Chefdirigent der Deutschen Oper am Rhein, der bereits zum dritten Mal mit dem Orchester zusammenarbeitet.

Einlass: 19:00Uhr

Das junge dynamische Trio bietet feinste Kammermusik auf höchstem Niveau. Neben der außergewöhnlichen und seltenen Kombination von Klarinette, Bassetthorn und Bass-Klarinette zeichnet sich das Trio durch sprudelnde Spielfreude, magischen Dialog und homogenes Zusammenspiel aus. Sayaka Schmuck, Johann-Peter Taferner und Kristóf Dömötör spannen mit ihrem Programm den Bogen mit Werken von klassischen Komponisten wie W. A. Mozart und J. Brahms über Filmmusik und Tango bis hin zu bekannten Jazzkomponisten wie George Gershwin und Paul Desmond.

Sayaka Schmuck, Klarinette
Johann-Peter Taferner, Klarinette
Kristóf Dömötör, Bassetthorn/Bass-Klarinette

Einlass: 19:00 Uhr

ERKAN AKI - The Tenor Voice Of Popular Classic

"Scenes" - Live -

Er sang zum Jahrtausendwechsel live vor Millionen von Menschen am Brandenburger Tor, war der erste Künstler weltweit, der in Pekings „Verbotener Stadt“ konzertierte und sang Duette mit Xavier Naidoo, Montserrat Caballé und Patricia Kaas. 2012 veröffentlichte er sein bis dato neuntes Studioalbum und war bis 2016 mit Superstar Sarah Brightman nahezu
pausenlos auf Welttournee, die ihn in die größten Konzerthäuser des Globus führte. Bis heute begeistert er sein Publikum bei Solokonzerten im deutschsprachigen Bereich.

Am 19.10. wird er gemeinsam mit dem vielfach preisgekrönten Pianisten Ulugbek Palvanov seinem Publikum unter dem Titel "Scenes" einen mitreissenden Querschnitt aus seinen verschiedenen Erfolgsprogrammen liefern. Von bekannten Melodien aus Operette und Musical über Traditionals und weltberühmten Songs aus der Welt des Pop bis hin zu einem "Queen"-Special: Erkan Aki wird sein Publikum beim Konzert in der Obernburger Stadthalle restlos begeistern!

Einlass 19 Uhr, Beginn 20 Uhr

Barockmusik und Jazz liegen zeitlich weit auseinander und haben dennoch viele Berührungspunkte. So bildet die Improvisation für den Jazz die elementare Grund¬lage und hat auch im Barock eine wesentliche Rolle gespielt. Dass „Baroque ’n’ Jazz“ nicht nur theoretisch zueinanderpassen, sondern auch live hervorragend miteinander harmonieren, beweisen das auf histori¬schen Instrumenten musizierende Corelli-Ensemble und das Jazz-Duo Sax ’n’ Bass.
Mit viel Spielfreude und Authentizität überbrücken die Musikerinnen und Musiker Jahrhunderte und bringen wunderschöne bekannte Melodien von Marco Uccellini, Henry Purcell, Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi, Johann Pachelbel und Johann Sebastian Bach in den unterschiedlichsten „Gewändern“ zum Klingen.

Corelli-Ensemble
Andrea Seeger & Uwe Sommerfeld – Barockviolinen
Uta Kempkes – Barockcello
Sascha André Heberling – Orgel
Wolfgang Runkel – Cembalo

Sax ’n’ Bass
Jürgen Sommerfeld – Saxophon
Wolfgang Ritter – Kontrabass


Foto ©Wenz/Ritter
Eine Veranstaltung des Fachbereichs Kultur des Main-Kinzig-Kreises

Einlass: 10:30 Uhr

PROGRAMM:
Benjamin Britten: Fanfare for St. Edmundsbury (1959)
Cheryl Frances-Hoad: The Madness Industry (2012)
Leonard Bernstein / Arr. Steven Verhaert: Lonely Town: Pas de deux aus On the Town (1945 /2024)
Guillaume Connesson: Agora (2012)
Arcangelo Corelli: Sonata da Chiesa op. 3 Nr. 7 (ca. 1689)
Wiktor Wladimirowitsch Ewald: Quintett für Blechbläser op. 7 Nr. 3 (ca. 1912)

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Auf der Agora, dem zentralen Fest- und Versammlungsort einer antiken griechischen Stadt, stritt die Gesellschaft über Macht, Religion und die Künste. Sechs exzellente Bläser der Jungen Deutschen Philharmonie präsentieren zu diesem besonderen Ort ein facettenreiches Programm quer durch die Epochen und lassen das Publikum durch ihre Moderation teilhaben an den Hintergründen zu den Werken und ihren Autoren.

Das Konzert beginnt mit Benjamin Brittens Fanfare for St. Edmundsbury, in der drei Trompeten konstrastrreiche Solostimmen spielen, ehe sie zu einem festlichen Schluss zusammenfnden. Im Zentrum des kammermusikalischen Programms steht jedoch die Besetzung des Blechbläserquintetts mit zwei Trompeten, einem Horn, einer Posaune und einer Tuba. Für diese Besetzung hat Wiktor Wladimirowitsch Ewald als einer der ersten Komponisten geschrieben, seine Quintette sind Glanzstücke der russischen Romantik. Auch für Komponist:innen der Gegenwart hat diese Besetzung ihren besonderen Reiz: Guillaume Connesson, einer der meistgespielten französischen Komponisten der
Gegenwart, fängt mit seinem Werk Agora die Lebendigkeit des zentralen Versammlungsorts der griechischen Antike ein. Die junge britische Komponistin Cheryl Frances-Hoad vertont Charakterzüge von Psychopath:innen in The Madness Industry, einem gestischen Werk voller Taktwechsel, heftiger Ausbrüche und effektvoller Pointen. Alle sechs Musiker:innen des Ensembles präsentieren zusammen Leonard Bernsteins Lonely Town, eine Tanzszene aus dem Musical On the Town, die eigens für die Konzertreihe arrangiert wurde. Höfsch-aristokratische Klänge liefert Arcangelo Corellis Sonata da Chiesa op.3 Nr. 7, eine Triosonate für Trompete, Horn und Posaune.

Die Junge Deutsche Philharmonie versammelt seit 50 Jahren die besten Studierenden deutschsprachiger Musikhochschulen, im Alter von 18 bis 28 Jahren, und formt sie zu einem Klangkörper mit höchsten künstlerischen Ansprüchen. Neben dem großen sinfonischen Repertoire bilden zeitgenössische Musik und die historische Aufführungspraxis weitere inhaltliche Schwerpunkte.
Mit dem biennalen Format FREISPIEL setzt die Junge Deutsche Philharmonie zudem Akzente mit spartenübergreifenden und experimentellen Veranstaltungsformaten.

Einlass: 16:00 Uhr

Sie ist berüchtigt und definitiv verrückt. Sie hat nicht DEN grünen Daumen, sondern gleich zwei, denn „Gärtnern ohne viel Geschiss“ ist nicht nur ihr Motto, sondern auch der Titel ihrer aktuellen Live Tour.

Die Rede ist von Katrin Iskam, gelernte und aktive Krankenschwester, aber vor allem die heißeste Entdeckung in der hiesigen Garten-Szene. Denn wer buddelt, schaufelt und gräbt schon in Gummistiefeln und Nachthemd? Genau, nur das „Katrinchen“, wie sie liebevoll von ihren Fans genannt wird. Und davon gibt es inzwischen eine ganze Menge. Allein fast 200.000 auf ihrer mit dem 1. Platz des Deutschen Gartenbuchpreises prämierten Instagram-Seite „@katrinsgarten“. Die Autodidaktin ist erfolgreiche Garten-Influencerin und SPIEGEL-Bestseller-Autorin (2022, „Mit Witz, Charme und Methode – Das etwas andere Gartenbuch“; 2023 „Klotzen statt kleckern: Gartengestaltung mit @katrinsgarten; Im Spätsommer 2024 folgt Buch Nummer 3 „Mit Herz & Gabel durch Katrins Gartenjahr 2025“).

Geboren und aufgewachsen in der Altmark lebt sie heute in Himbergen in der Lüneburger Heide. Kann ein Wohnort mehr nach Garten klingen? Wohl kaum. Und genau dort liegt er auch: Ihr Garten. Ihr Rückzugsort. Der Ursprung all ihrer kreativen katrinsgarten-Konstruktionen. Und die Keimzelle unzähliger unglaublicher Geschichten. Da endet die nächtliche Schnecken-Rettung schon mal um ein Haar auf der Polizeiwache. Und wenn der Naturdünger ungewollt am Weihnachtsbaum landet, freut sich maximal „Chefgärtner“ Tyson, Katrins Dackel. Zusammen bilden die beiden ein unschlagbares Team, wenn es ums Planen, Pflegen und Hegen geht. Dann ist da noch Waldemar, der Götter-Gatte, der die fette Henne eher im Hühnerstall verortet. Und wenn Katrin zum „Abstechen“ rät, dann immer nur mit den besten Absichten. In „Gärtnern ohne viel Geschiss“ serviert Katrin Iskam jede Menge praktische Tipps und mindestens genauso viele Anekdoten. „Happy Garden“ mal ganz anders. Und falls sich doch mal jemand nach Himbergen verirren und vor ihrer Haustür stehen sollte, hat das „Katrinchen“ auch für diesen Fall einen lebensnahen und präventiven Ratschlag parat: Einbruch ist bei mir zwecklos, das Geld liegt im Garten.
All das und noch viel mehr gibt es in „Gärtnern ohne viel Geschiss“, dem Live-Programm von und mit Katrin Iskam!

Copyright: Franzi Schädel

Einlass: 18:30 Uhr

Pärt | Fratres

Beethoven | Klavierkonzert 4

Brahms | Sinfonie 3

EINFÜHRUNG: 18.30 Uhr | KONZERTBEGINN: 19.30 Uhr
 

Glaube

„Substraktionsstrukturen“, „Proportionskanons“, „Isorhythmie“ – solche Fachbegriffe könnten abschrecken. Doch im Gegenteil, Arvo Pärt ist einer der populärsten Komponisten unserer Zeit, beliebt auch und gerade bei weniger klassikaffinen Hörerinnen und Hörern. Fratres, sein bekanntestes Werk, ist typisch für Pärts Beschränkung aufs Wesentliche: „Ich habe entdeckt, dass es ausreicht, wenn nur eine einzige Note schön gespielt wird. Diese eine Note – oder eine Pause, oder ein Moment der Stille – tröstet mich.“ Der tiefgläubige Komponist feiert im September 2024 seinen 89. Geburtstag.

 

Hoffnung

Einen solchen Beginn hatte zuvor noch niemand gewagt: Versonnen, fast scheu lädt das Klavier das Orchester ein zum Dialog. Einzigartig auch das Zwiegespräch von Solo und Streichern im zweiten Satz – ein Andante, schon ganz im Geiste der Romantik. Als Ludwig van Beethoven sein viertes Klavierkonzert schrieb, schöpfte er wieder Hoffnung, begann sich mit seiner Taubheit abzufinden. Viele Werke dieser Zeit – das Violinkonzert, die vierte Sinfonie, die Quartette op. 59 – geben sich ähnlich entspannt.

 

Liebe

1883 eroberte die junge Sängerin Hermine Spiess das Herz des 50-jährigen Johannes Brahms. Sie nannte es ihre „Johannes-Passion“. Und Brahms? Verbrachte die Sommerferien in Wiesbaden, um ihr nahe zu sein. Hier entstand die dritte Sinfonie, ein Meilenstein seiner Entwicklung als Sinfoniker. Neu sind die zyklische Verschränkung durch ein Motto-Thema, die hohe motivische Konzentration und die poetischen, leisen Schlüsse aller vier Sätze, einschließlich des Finales. Und da ist noch etwas anderes: „Es ist eine Stimmung drin, wie man sie bei Brahms nicht oft findet! Es ist lauter Liebe und das Herz geht einem dabei auf“, schwärmte Dvořák. Kam er einer geheimen Wahrheit nahe?

 

Dirigent: Jens Troester

Solist: Ben Kim, Klavier

Orchester: Neue Philharmonie Frankfurt

CHRIS HOPKINS MEETS THE YOUNG LIONS
Swing Into Spring: von Frank Sinatra bis Louis Armstrong & beyond

feat. Thimo Niesterok (tp), Tijn Trommelen (g/voc), Caris Hermes (b), Mathieu Clement (dm/vib)

Copyright: MühlenForum Glattbach

Einlass: 19:00 Uhr