Tischtheater mit Livemusik frei nach dem Bilderbuchklassiker von Werner Holzwarth für Kinder ab 3 Jahren

Oh nein! Es ist überhaupt nicht in Ordnung, sein Geschäft auf anderer, zumal kleinerer Leute Kopf zu machen. Auch ein Maulwurf ist schließlich jemand. Eine hundsgemeine Ungerechtigkeit! Da hilft nur eins: Auf! Und ihn finden. Die Sache muss geklärt werden.
Eine anrüchige Geschichte zwischen Fell- und Federvieh mit feiner Nase in Szene gesetzt für Figuren, Musik und eine Spielerin.

Presse:
„Manchmal braucht’s nicht viel, um den lieben Kleinen eine Freude zu machen. ... Maren Kauns größter Verdienst ist es dabei gewesen, dass sie ihr Publikum sehr unaufdringlich durch die Geschichte führte, sich selbst zurückhielt und ganz auf die Wirkung ihrer Figuren vertraute. ... Ihre ‚Bühne’ war ein Gestell, aus dem die unzähligen Tiere, die der Maulwurf aufsuchte, gezogen wurden oder das durch schnelles Hantieren den Körper einer Tierfigur darstellte. Wenig Aufwand, große Wirkung.“ - Rheinlandpfalz

3+ | 40 Minuten
Theater Maren Kaun, Mannheim | Regie: Ines Müller-Braunschweig | Spiel: Maren Kaun | Ausstattung: Mechthild Nienaber | Pressefotos: Christian Kleiner

Ausverkauft!

Tischtheater mit Livemusik frei nach dem Bilderbuchklassiker von Werner Holzwarth für Kinder ab 3 Jahren

Oh nein! Es ist überhaupt nicht in Ordnung, sein Geschäft auf anderer, zumal kleinerer Leute Kopf zu machen. Auch ein Maulwurf ist schließlich jemand. Eine hundsgemeine Ungerechtigkeit! Da hilft nur eins: Auf! Und ihn finden. Die Sache muss geklärt werden.
Eine anrüchige Geschichte zwischen Fell- und Federvieh mit feiner Nase in Szene gesetzt für Figuren, Musik und eine Spielerin.

Presse:
„Manchmal braucht’s nicht viel, um den lieben Kleinen eine Freude zu machen. ... Maren Kauns größter Verdienst ist es dabei gewesen, dass sie ihr Publikum sehr unaufdringlich durch die Geschichte führte, sich selbst zurückhielt und ganz auf die Wirkung ihrer Figuren vertraute. ... Ihre ‚Bühne’ war ein Gestell, aus dem die unzähligen Tiere, die der Maulwurf aufsuchte, gezogen wurden oder das durch schnelles Hantieren den Körper einer Tierfigur darstellte. Wenig Aufwand, große Wirkung.“ - Rheinlandpfalz

3+ | 40 Minuten
Theater Maren Kaun, Mannheim | Regie: Ines Müller-Braunschweig | Spiel: Maren Kaun | Ausstattung: Mechthild Nienaber | Pressefotos: Christian Kleiner

Ausverkauft!

*Für Schulgruppen gilt ein Preis von 9 Euro pro Person.
Maximal 2 gruppenbegleitende Lehrer*innen haben freien Eintritt.

**Schulen mit einer TheaterFLAT im Staatstheater erhalten freien Eintritt im Theater FADENSCHEIN.

Bestellungen erfolgen telefonisch unter 0531 34 08 45 oder kartenbestellung@fadenschein.de

*****
Schauspiel / Figurentheater / Musik - Mit Anna Stieblich und Jeannette Luft für alle ab 15 Jahren

Mensch, Puppe! verbindet Irmgard Keuns Großstadtroman mit biografischen Texten und Berliner Liedern – ein Stück zwischen Figurentheater, Schauspiel und Chanson.

Irmgard Keun war eine wichtige, wenn nicht die weibliche literarische Stimme der Weimarer Republik, und schrieb mit dem damaligen Bestseller „Das kunstseidene Mädchen“ ein Standardwerk der Neuen Sachlichkeit, das bis heute in Schulen gelesen wird.

Keun thematisiert darin die Rolle der Frau in der Weimarer Republik und wirft zugleich einen kritischen Blick auf die sich damals entwickelnde Konsum- und Medienkultur sowie die weit offen stehende Schere zwischen Arm und Reich.

Die Puppenspielerin Jeannette Luft und die Schauspielerin Anna Stieblich führen Irmgard Keuns großen Roman mit autobiografischen Texten der Autorin sowie vielen zeitgenössischen Chansons zusammen und erzählen so einen informativ-spannenden Abend über Irmgard Keun und ihre Zeit.

15+ | 60 Minuten
Mensch, Puppe!, Bremen | Spiel und Gesang: Jeannette Luft, Anna Stieblich | Regie: Philip Stemann |Klaviereinspielung: Ella Winkelmann | Puppenbau: Peter Lutz | Ausstattung: Madita Becker

Eine satirisch angehauchte Kriminalkomödie mit Live-Musik. Der weltbekannte Schönheitschirurg Prof. Dr. Clemens Postéll befindet sich auf dem Zenit seiner Karriere. Durch die Heirat mit Heidrun Wussow, der Erbin der Wussow-Hehn-Klink, ist er zum Klinik-Direktor aufgestiegen. Er ist einer der größten seiner Zunft, der Schrecken aller Fettpolster und Knollennasen. Mit Hilfe seiner teilweise skurrilen Mitarbeiter und nicht zuletzt durch seinen Finanzchef Hauke Assauer, seinem Jugendfreund, ist es ihm gelungen, seineExcellenz-Klinik erfolgreich durch alle Wirren und Krankenhausreformen zu steuern. Doch dann überzieht er: Auf Druck seiner Ehefrau ersetzt er seinen Finanzchef durch eine KI. Kurz danach wird seine Frau entführt und es ist nicht klar, wie er das geforderte Lösegeld aufbringen soll. Daher entschließt er sich, die Polizei einzuschalten. Doch wird es dem schon etwas in die Jahre gekommenen Kommissar Holmsen und seinem Assistenten Benni Franzon gelingen, die Professorengattin wieder unbeschadet heimzubringen?

Einlass: 19:30 Uhr

SCHAUSPIEL / FIGURENTHEATER / MUSIK - Mit Anna Stieblich, Jeannette Luft und Berliner Liedern für alle ab 15 Jahren

Mensch, Puppe! verbindet Irmgard Keuns Großstadtroman mit biografischen Texten und Berliner Liedern – ein Stück zwischen Figurentheater, Schauspiel und Chanson.

Irmgard Keun war eine wichtige, wenn nicht die weibliche literarische Stimme der Weimarer Republik, und schrieb mit dem damaligen Bestseller „Das kunstseidene Mädchen“ ein Standardwerk der Neuen Sachlichkeit, das bis heute in Schulen gelesen wird.

Keun thematisiert darin die Rolle der Frau in der Weimarer Republik und wirft zugleich einen kritischen Blick auf die sich damals entwickelnde Konsum- und Medienkultur sowie die weit offen stehende Schere zwischen Arm und Reich.

Die Puppenspielerin Jeannette Luft und die Schauspielerin Anna Stieblich führen Irmgard Keuns großen Roman mit autobiografischen Texten der Autorin sowie vielen zeitgenössischen Chansons zusammen und erzählen so einen informativ-spannenden Abend über Irmgard Keun und ihre Zeit.

15+ | 60 Minuten
Mensch, Puppe!, Bremen | Spiel und Gesang: Jeannette Luft, Anna Stieblich | Regie: Philip Stemann |Klaviereinspielung: Ella Winkelmann | Puppenbau: Peter Lutz | Ausstattung: Madita Becker

Ausverkauft!

Das Fräulein Wunder
Musikalische Komödie von Murat Yeginer

Deutschland nach dem Zweiten Weltkrieg: Drei Frauen verfolgen einen kühnen Traum – ein Konzert vor der britischen Königin im Garten des Buckingham-Palasts. Um diesem Ziel näherzukommen, müssen sie einen Gesangswettbewerb gewinnen. Beim Vorsingen begegnen sich Rosa, Aushilfslehrerin für Deutsch, Käthe, Schneiderin mit Opernausbildung, und Hilde, Melkerin, Jodlerin und ein wahres Naturtalent. Gemeinsam sollen sie eine Damenkapelle bilden – oder vielmehr eine Damenband, wie Captain John McGintley, Organisator des »Anglo-German-Swing Festivals«, betont.

Aus dieser Konstellation entsteht eine musikalische Komödie, die Leichtigkeit und Wehmut vereint. Murat Yeginer erzählt mit feinem Humor und bewegenden Momenten von Aufbruch, Zusammenhalt und dem Mut, die eigene Stimme zu finden. Begleitet von Liedern der 1930er- und 1940er- Jahre entsteht ein lebendiges Zeitbild, das mit Charme und musikalischem Schwung in eine besondere Epoche entführt.

Regie: Murat Yeginer
Musikalische Leitung: Stefan Hiller
Ausstattung: Barbara Krott
Besetzung: Besetzung: Diana Gantner, Benjamin Hille, Sorina Kiefer, Leon Rückert, Paul Schaeffer, Amelie Sturm
Produktion: Schauspielbühnen in Stuttgart (Komödie im Marquardt), Konzertdirektion Landgraf

Foto: © Tobias Metz

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Eine satirisch angehauchte Kriminalkomödie mit Live-Musik. Der weltbekannte Schönheitschirurg Prof. Dr. Clemens Postéll befindet sich auf dem Zenit seiner Karriere. Durch die Heirat mit Heidrun Wussow, der Erbin der Wussow-Hehn-Klink, ist er zum Klinik-Direktor aufgestiegen. Er ist einer der größten seiner Zunft, der Schrecken aller Fettpolster und Knollennasen. Mit Hilfe seiner teilweise skurrilen Mitarbeiter und nicht zuletzt durch seinen Finanzchef Hauke Assauer, seinem Jugendfreund, ist es ihm gelungen, seineExcellenz-Klinik erfolgreich durch alle Wirren und Krankenhausreformen zu steuern. Doch dann überzieht er: Auf Druck seiner Ehefrau ersetzt er seinen Finanzchef durch eine KI. Kurz danach wird seine Frau entführt und es ist nicht klar, wie er das geforderte Lösegeld aufbringen soll. Daher entschließt er sich, die Polizei einzuschalten. Doch wird es dem schon etwas in die Jahre gekommenen Kommissar Holmsen und seinem Assistenten Benni Franzon gelingen, die Professorengattin wieder unbeschadet heimzubringen?

Einlass: 17:30 Uhr

Louis Spohr Orchester Braunschweig
Ein sinfonisches Programm mit Brahms, Weber und Schubert
Leitung: Tobias Rokahr | Solist: Joscha Kremsler

Seit über zwanzig Jahren ist das Louis Spohr Orchester Braunschweig ein fester Bestandteil der regionalen Musiklandschaft. Das Ensemble gibt jährlich mehrere Konzerte in Braunschweig und Umgebung und widmet sich einem breiten Repertoire, das von Werken für Kammerorchester bis hin zu großen Sinfonien reicht. Immer wieder treten dabei auch renommierte Solistinnen und Solisten auf, darunter Musikerinnen und Musiker der Berliner Philharmoniker.

Seit 2023 steht das Orchester unter der musikalischen Leitung von Tobias Rokahr. Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf der Förderung junger Talente: Begabte Instrumentalistinnen und Instrumentalisten erhalten die Möglichkeit, solistisch mit dem Orchester aufzutreten. Darüber hinaus engagiert sich das Ensemble regelmäßig mit Benefizkonzerten im sozialen Bereich.

Der Klarinettist Joscha Kremsler, 2005 in Tübingen geboren, begann im Alter von elf Jahren mit dem Klarinettenunterricht. 2021 wurde er in das Jungstudium bei Prof. Kilian Herold an der Musikhochschule Freiburg aufgenommen, wo er seit 2023 sein Bachelorstudium absolviert.

Programm
Johannes Brahms (1833 bis 1897): Tragische Ouvertüre d-Moll op. 81
Carl Maria von Weber (1786 bis 1826): Klarinettenkonzert Nr. 1 f-Moll op. 73 (Solist: Joscha
Kremsler)
Franz Schubert (1779 bis 1828): Sinfonie Nr. 3 D-Dur (D 200)

Foto: © Henrik Graumann

Einlass ins Haus ab 16:00 Uhr

Ideal für kleine kreative Künstler
Zu dem Stück "DIE KLEINE ZAUBERFLÖTE" bietet die Jugendkunstschule buntich einen Kreativ-Workshop für Kinder ab 5 Jahren an.

Der Workshop ist nur in Verbindung mit einer Vorstellung "DIE KLEINE ZAUBERFLÖTE " buchbar.

-> "Die kleine Zauberflöte" Vorstellung findet am Samstag, 03.10.26 um 16:00 Uhr - Tickets über das Theaterbüro buchen.

→ Termin Workshop: Sonntag, 04.10.26 von 11-12:30 Uhr, Jugendkunstschule buntich, ARTmax, Frankfurter Str. 3c, 38122 BS

→ Der Teilnahmebetrag inkl. Theatervorstellung: 29,50€ (9,50€ Theaterticket, 20,00€ Workshop)

→ Die Teilnehmerzahl ist auf 6 Personen begrenzt.

Ihr möchtet euer Kind für den Workshop anmelden? Meldet euch im Theaterbüro unter: kartenbestellung@fadenschein.de oder telefonisch unter: 0531 340845

buntich Workshop buchen über das Theaterbüro oder per Mail an kartenbestellung@fadenschein.de

Good Morning Wolfenbüttel
Szenen einer Befreiung

Ende April 1945: Eine Frau tritt aus einem Haus und blinzelt in die Sonne. Ein Mann geht vorbei, den Blick starr nach vorn gerichtet. Ein Kind berührt den kalten Stahl eines Panzers. Ein Paar tanzt über den Platz. Für einen Moment scheint die Welt stillzustehen – und zugleich beginnt etwas völlig Neues.

Die Stückentwicklung »Good Morning Wolfenbüttel – Szenen einer Befreiung« beleuchtet die Situation verschiedener Menschen in Stadt und Landkreis Wolfenbüttel in den Tagen und Monaten nach dem 11. April 1945. Was bedeutet das Kriegsende für eine jüdische Überlebende, eine Zwangsarbeiterin, einen NSDAP‑Funktionär? Befreiung oder Besatzung? Neuanfang oder Zusammenbruch? Wie begegnen sich Menschen, die gestern noch Täter und Opfer waren?

Schauspiel und Videokunst machen Gefühle, Gedanken und Ängste dieser Figuren erfahrbar und eröffnen neue Perspektiven auf Freiheit und Befreiung im Frühjahr 1945. Zugleich entsteht ein Bogen in die Gegenwart: Welche Vorstellungen von Freiheit prägen unsere Gesellschaft mehr als acht Jahrzehnte später? Und wo stehen wir heute?

Regie: Anne Wittmiß
Ausstattung: Leah Lichtwitz
Videokunst: Lucian Patermann
Besetzung: Folkert Dücker, Regine Gebhardt, Emma Schoepe
Produktion: folklicht*

Gefördert durch Stiftung Zukunftsfonds Asse, Stiftung Niedersachsen, Stadt Wolfenbüttel, Landkreis Wolfenbüttel

Foto: © Sina Rühland

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

SPOTTED: CLASH
Eine Spurensuche nach zwischenmenschlichen Konflikten
Gastspiel des Tanz-Netzwerkes in Niedersachsen | Zeitgenössischer Tanz

Zwei Tanzende betreten die Bühne – und es »clasht«. Körper verheddern sich ineinander, Spannungen bauen sich auf, Perspektiven verschieben sich. Wo entsteht Raum für Dialog, wo kippt eine Situation ins Eskalierende? CLASH untersucht, was es bedeutet, mit einem anderen Menschen in Beziehung zu treten, Kompromisse auszuhandeln und Konflikte als Teil des Zusammenlebens zu begreifen.

Ausgehend von Pietro Fiorentinis Gedanken, dass Lösungen oft jenseits klarer Positionen liegen, erforscht CLASH, wie Tanz dazu beitragen kann, Konflikte sichtbar zu machen, ihre transformative Kraft zu nutzen und handlungsfähig zu bleiben. Der Körper wird zum Verhandlungsraum: ein Ort, an dem Reibung, Widerstand, Nähe und Distanz unmittelbar erfahrbar werden.

Die Initiative SPOTTED bietet herausragenden zeitgenössischen Tanzensembles aus Niedersachsen zusätzliche Auftrittsmöglichkeiten und macht die Vielfalt der Tanzszene im Bundesland sichtbar. Alle Produktionen werden über ein offenes Bewerbungsverfahren ausgewählt und von einer unabhängigen Jury nominiert.

»CLASH« ist ein Tanzgastspiel im Rahmen von SPOTTED. SPOTTED ist als Modellprojekt des LaFT – Landesverband Freie Darstellende Künste in Niedersachsen e. V. und der Kooperative TANZKOOP entstanden – für Tanzgastspiele in Niedersachsen zur Verbesserung der Sichtbarkeit von zeitgenössischem Tanz im Flächenland Niedersachsen.

Konzept, Ausstattung und Tanz: Josh Haines, Alina Jaggi
Produktion: unknown.possibilities.

Im Anschluss an die Inszenierung findet ein Nachgespräch statt. Begleitend ist ein Workshop in Planung – weitere Informationen folgen in Kürze.

Foto: © Zsófia Széki

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Leicht entflammbar

Wir alle verstehen die Welt nicht mehr – also hat Lara Ermer mal nachgelesen.
Mit erfrischender Klarheit widmet sie sich den wichtigen Fragen unserer Zeit, ohne sich daran die Finger zu verbrennen. Warum zur Hölle werden wir in gesellschaftlichen Diskussionen so verschissen schnell ausfallend? Wenn ich auf jeden Fall recht habe – was hast dann du?
Hinter ihrem Programm stehen wasserfeste Recherchen, die Tiefen des Internets und ein abgeschlossenes Psychologiestudium. Fundierter wird Comedy nicht.

Bei ihrem wachen Blick auf unsere Gesellschaft trägt Lara Ermer ganz sicher keine rosarote Brille. Sie beschönigt nichts, hat stattdessen immer wieder verdammt unterhaltsame Perspektiven parat. Mut zur Heftigkeit! So bewegt sie sich mit Schärfe und Selbstbewusstsein auf dem schmalen Grat zwischen Aktivismus und Apokalypse. Wenn die Welt schon brennt, ist das doch ein prima Moment, um alles aufzuwirbeln. So stellt die Comedienne humorvoll vermeintliche Selbstverständlichkeiten und eingerostete Ansichten in Frage.
Um es mit Laras Worten zu sagen: Wenn du’s machen willst wie der Neandertaler, ist das völlig okay. Nur sei bitte konsequent: stirb aus.

Einlass: 19:00 Uhr

In 80 Tagen um die Welt
Schauspiel-Spektakel von Soeren Voima nach Jules Verne

Eine waghalsige Wette bildet den Auftakt einer der berühmtesten Reisen der Literaturgeschichte: Lady Philea Fogg verpflichtet sich, die Erde in nur 80 Tagen zu umrunden. An ihrer Seite tritt Diener Passepartout eine abenteuerliche Route an, die über Ozeane, Kontinente und durch die wachsenden Metropolen des 19. Jahrhunderts führt. Unermüdlich verfolgt von Inspektor Fix, entwickelt sich ein unaufhaltsamer Wettlauf gegen die Zeit, getragen von Dampfschiffen, Eisenbahnen und sogar einem Elefanten, während sich die Welt in all ihrer Vielfalt und Unberechenbarkeit zeigt.

Das schillernde Schauspiel nach Jules Verne verbindet rasante Ereignisse mit poetischen Momenten und verwebt Humor, Spannung und feine Beobachtungen menschlichen Handelns. Hinter der schillernden Fassade des Abenteuers steht ein Text, der das Streben nach Erfolg, Fortschritt und Selbstverwirklichung hinterfragt und zugleich die Faszination für das Unbekannte feiert. So entsteht ein zeitloses Panorama, das die Dynamik einer sich rasant wandelnden Moderne sichtbar macht und noch heute mit Leichtigkeit und Raffinesse berührt.

Regie: Tobias Maehler
Ausstattung: Claudia Weinhart
Besetzung: Julia Gröbl, Hannes-Achim Langanky / Nick-Robin Dietrich, Daniela Maier / Lisa Härtl, Anja Neukamm, Ratko Pavlovic / Jovan Tomic, Marcus Widmann / Korbinian Josef Müller, Ondrej Zadak / Nicolò Falagario, Yannick Zürcher
Produktion: Ensemble Persona in Koproduktion mit dem Scharoun Theater Wolfsburg

Foto: © Bernt Haberland_ENSEMBLE PERSONA

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

In 80 Tagen um die Welt
Schauspiel-Spektakel von Soeren Voima nach Jules Verne

Eine waghalsige Wette bildet den Auftakt einer der berühmtesten Reisen der Literaturgeschichte: Lady Philea Fogg verpflichtet sich, die Erde in nur 80 Tagen zu umrunden. An ihrer Seite tritt Diener Passepartout eine abenteuerliche Route an, die über Ozeane, Kontinente und durch die wachsenden Metropolen des 19. Jahrhunderts führt. Unermüdlich verfolgt von Inspektor Fix, entwickelt sich ein unaufhaltsamer Wettlauf gegen die Zeit, getragen von Dampfschiffen, Eisenbahnen und sogar einem Elefanten, während sich die Welt in all ihrer Vielfalt und Unberechenbarkeit zeigt.

Das schillernde Schauspiel nach Jules Verne verbindet rasante Ereignisse mit poetischen Momenten und verwebt Humor, Spannung und feine Beobachtungen menschlichen Handelns. Hinter der schillernden Fassade des Abenteuers steht ein Text, der das Streben nach Erfolg, Fortschritt und Selbstverwirklichung hinterfragt und zugleich die Faszination für das Unbekannte feiert. So entsteht ein zeitloses Panorama, das die Dynamik einer sich rasant wandelnden Moderne sichtbar macht und noch heute mit Leichtigkeit und Raffinesse berührt.

Regie: Tobias Maehler
Ausstattung: Claudia Weinhart
Besetzung: Julia Gröbl, Hannes-Achim Langanky / Nick-Robin Dietrich, Daniela Maier / Lisa Härtl, Anja Neukamm, Ratko Pavlovic / Jovan Tomic, Marcus Widmann / Korbinian Josef Müller, Ondrej Zadak / Nicolò Falagario, Yannick Zürcher
Produktion: Ensemble Persona in Koproduktion mit dem Scharoun Theater Wolfsburg

Foto: © Bernt Haberland_ENSEMBLE PERSONA

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Monatlich präsentiert Moderator und Gaglord Andy Sauerwein die heißesten Newcomer und Comedians! Jeden Monat stellen sich mindestens fünf KünstlerInnen einem gnadenlosen Wettkampf. Alle Teilnehmer haben maximal 10 Minuten Zeit ihr Talent zu beweisen und müssen dabei strengste Regeln einhalten: kein Ablesen, nur eigene Jokes und maximal witzig sein. Wer sich nicht an die Regeln hält, wird disqualifiziert. Am Ende des Abends entscheidet das Publikum, wer in das Jahresfinale im Dezember einziehen darf. Auf jeden Gewinner wartet immer ein wunderschöner Pokal als bester Torwart, schönster Bernhardiner oder aktivstes Kaninchen - was eben auf Ebay-Kleinanzeigen gerade so verkauft wird...

Wer mitmachen will, schreibt dem Gaglord@GTDcomedySlam.de
Wer zuschauen will, kauft Karten (und kann dann noch spontan mitmachen...)

Der "GTD Comedy Slam" ist eine Veranstaltung der „Gag Test Dummies“.

Einlass: 19:30 Uhr

Das Phantom
Musical nach dem Roman »Das Phantom der Oper« von Gaston Leroux
Buch von Arthur Kopit | Musik und Gesangstexte von Maury Yeston | Deutsche Übersetzung von Wolfgang Adenberg

Hinter den glanzvollen Kulissen des Pariser Opernhauses verbirgt sich eine düstere Präsenz: das Phantom, ein genialer, doch entstellter Musiker, der sein Gesicht hinter einer Maske verbirgt. Seine obsessive Liebe zur jungen Sängerin Christine führt zu Eifersucht, Manipulation und Gewalt. Gaston Lerouxs Roman »Das Phantom der Oper« diente zahlreichen Film- und Bühnenadaptionen als Vorlage, darunter acht Musicalfassungen.

Während Andrew Lloyd Webbers Version vor allem das Spektakuläre betont, richtet Arthur Kopit in »Das Phantom « den Blick stärker auf die inneren Welten der Figuren. Er zeichnet sie differenziert und emotional vielschichtig – näher am Geist der literarischen Vorlage. Maury Yestons Musik fügt sich mit opulenten, melodienreichen Kompositionen in diese Erzählweise ein und schafft ein Klangbild, das zugleich kraftvoll, gefühlvoll und unwiderstehlich wirkt. Eine Interpretation, die die berühmte Geschichte um Liebe, Sehnsucht und Abgrund in neuer Tiefe erlebbar macht.

Regie: Marco Misgaiski
Musikalische Leitung: Harutyun Muradyan
Ausstattung: Tom Grasshof
Besetzung: Max An, Samuel Berlad, Bénédicte Hilbert, Volker Jaremko, Thomas Kiunke, Juha Koskela, Helmut Müller, Gijs Nijkamp, Regine Pätzer, Se Jun Park, Michael Rapke, Amrei Wasikowski, Youngwon Yoo
Produktion: Harztheater

Foto: © Ray Behringer

Einlass ins Haus ab 15:00 Uhr

der einzig wahre Satireabend mit Florian Hacke
Immer heisst es "Sei einfach du selbst!" - aber was, wenn du selbst auch nur müdes Mittelmass bist? "Authentizität" ist nicht nur schwer zu buchstabieren, sonder auch meist der Beginn einer lebenslangen Enttäuschung. Für alle! Auch Florian Hacke hat wirklich lange versucht, "einfach er selbst zu sein" und gleichzeitig seine Mitmenschen zu respektieren, aber mit mittlerweile drei kleinen Kindern bleibt einfach keine Kraft für langfristige Lebenslügen. Deswegen setzt er jetzt auf glaubwürdelose Ehrlichkeit und macht der Welt ein niedrigschwelliges Angebot: Er hindert niemanden aktiv daran, das Beste von ihm zu halten, aber wenn man ihn ehrlich fragt, dann kann er für nichts garantieren. Sei auch du mit dabei - live, echt, mit ohne Filter. "Authentischkeit" ist deine Chance, einen Abend lang genau das Wrack zu sein, das auch dir jeden morgen aus dem Badezimmerspiegel entgegenblickt. Ohne Druck. Ohne Anspruch. Aber mit Sekt. Damit du hinterher sagen kannst: "Ach, im Vergleich gehts mir doch gar nicht so schlecht!"

Einlass: 19:00 Uhr