Über fünf Millionen Menschen in Deutschland leben in Armut - und bleiben im öffentlichen Diskurs dennoch weitgehend unsichtbar. In einer Gesellschaft, in der sich viele wirtschaftlich bedroht fühlen geht unter, was tatsächliche Armut bedeutet: strukturell, existenziell, zwischenmenschlich.

Diese Inszenierung spricht nicht über Armut– sondern aus ihr heraus. Sie zeichnet ein vielstimmiges und widerständiges Bild einer ausgegrenzten Gruppe, die nicht länger schweigen will: Aktivist*innen der Bewegung #IchBinArmutsbetroffen haben in Kooperation mit der Universität Duisburg-Essen Erfahrungsberichte verfasst, die von Alltag und Isolation aber auch von Selbstbehauptung und politischem Bewusstsein erzählen.

Der für seine investigativen Theaterarbeiten ausgezeichnete Regisseur Helge Schmidt inszeniert das zum dramatischen Text gewobene Panoptikum aus Stimmen, Geschichten, Tweets und Emotionen. #ARMUTSBETROFFEN bietet eine Bühne für Solidarität und Auseinandersetzung mit einem Phänomen, das in einer reichen Gesellschaft eine zynische Funktion erfüllt: Prekäre Armut legitimiert und begründet den übergroßen Reichtum.

NACHGESPRÄCHE gibt es am:

Freitag, 4.7. mit: Helge Schmidt, Janina Lütt, Armutsaktivistin und Autorin (Der Freitag)

Samstag, 5.7. mit: Janina Lütt, Prof. Dr. Holger Schoneville, Professur für Theorie und Methoden der Sozialen Arbeit an der Uni Duisburg Essen. Im Rahmen seines (und dem seiner Kolleginnen (siehe Ankündigung)) Workshops sind die Texte entstanden.

Sonntag, 6.7. mit: Monja Ben Messaoud, Artivistin und Mitglied der Initiative #ArmutVerbindet". Moderation: Verena Brakonier, Arbeiter*innenkind, Tänzerin und Choreographin (Outside Eye unserer Produktion)

MIT Agnes Decker / Ruth Marie Kröger / Laura Uhlig AUTOR*INNEN: Monja Ben Messaoud, Janne Groß, Hansen! Watt, Else?, Stefan Hübner, Karen, Janina Lütt, Malina, Mera O., Jenny Pricken sowie zahlreiche #IchBinArmutsbetroffen-Twitter-User REGIE Helge Schmidt BÜHNE Lea Kissing KOSTÜME Sina Brüggemann MUSIK Frieder Hepting LICHTDESIGN Sönke C. Herm OUTSIDE EYE Verena Brakonier / David Heiligers PRODUKTIONSLEITUNG Kaja Jakstat (Zwei Eulen) PRODUKTION Helge Schmidt und Team KOPRODUKTION TD Berlin / LICHTHOF Theater Hamburg FÖRDERUNG Hauptstadtkulturfonds / Freie und Hansestadt Hamburg. Behörde für Kultur und Medien / ZEIT-Stiftung Ebelin und Gerd Bucerius / Ilse und Dr. Horst Rusch-Stiftung / Rudolf Augstein Stiftung Kooperation mit dem Projekt Alltägliche Armutserfahrungen. Erzählen als politisches Sprechen der Arbeitsgruppe Theorie und Methoden der Sozialen Arbeit an der Universität Duisburg-Essen. Das Projekt wird von Helen Dambach, Lena-Maria Nägle und Prof. Dr. Holger Schoneville geleitet und von der Bundeszentrale für politische Bildung gefördert. Mehr Informationen: http://udue.de/armutserfahrungen

HELGE SCHMIDT UND TEAM arbeiten bereits seit 2013 an der Frage der politischen und gesellschaftlichen Funktion des Theaters. Dabei zeichnet ihre gemeinsamen Produktionen nicht nur der immer präzise recherchierte Faktenreichtum aus, sondern auch die Lust, die theatralen Mittel für dessen Erzählung zu erweitern. Die gemeinsamen Arbeiten wurden zu verschiedenen Festivals eingeladen und ausgezeichnet. Vom TD wurden u.a.. die "Cum-Ex Papers" aufgeführt und zuletzt "Wem gehört das Land" koproduziert.

 

Vom 20.6. bis zum 13.9.2025 ist das Charlottenburger Globe Berlin wieder Schauplatz echten Volkstheaters in einem einzigartigen Ambiente unter freiem Himmel. Unter dem Spielzeitmotto Macht & Ohnmacht eröffnet das Globe Berlin die Sommersaison 2025 am 20. Juni mit der Premiere eines besonderen Theaterprojekts: „Macht.Krieg.Frieden (?)“. In einer Koproduktion mit dem Urban Theater, dessen Mitglieder Flucht und Vertreibung erleben mussten, zeigen Mitwirkende aus Russland, der Ukraine und Deutschland ein Schauspiel nach Shakespeares Heinrich V., ergänzt mit Texten von Niccolò Machiavelli und Hannah Arendt als Beitrag zu Frieden und Verständigung.

 

Shakespeare in Deutsch und Englisch, deutsche Klassiker und The Swingin‘ Hermlins live

Die weitere Saison bringt ein Wiedersehen mit beliebten Globe-Produktionen wie Shakespeares „Ein Sommernachtstraum“, „Hamlet“, „Romeo & Julia“ (alle in Deutsch und Englisch), Goethes „Urfaust“, Schillers „Maria Stuart“ und Platons „Phaidon“. Dienstags spielen wieder The Swingin‘ Hermlins. Der Mittwoch gehört der Wortkunst: KantTheaterBerlin, die Spezialisten für Kammerspiel-Formate, bringen Wiederaufnahmen von Orwells „1984“ sowie Franz Kafkas „Brief an den Vater“ und präsentieren am 20.8. die Premiere von Falladas „Jeder stirbt für sich allein“.

 

Der Vorverkauf ist gestartet

Tickets für die Spielzeit gibt es im Ticketshop des Globe Berlin, telefonisch bei Ticketmaster unter (030) 84 10 89 09 und bei den bekannten Vorverkaufsstellen (ggf. zzgl. weiterer Kosten). An der Abendkasse sind nur Restkarten mit einem Preisaufschlag von 2 Euro erhältlich (dort gibt es keine Ermäßigungen). Donnerstags ist wieder Volkstheatertag mit vergünstigten Preisen und unter dem Motto Volkstheater für Alle! öffnet das Globe Berlin in Kooperation mit Medienpartnern erneut einige Generalproben für das Publikum, Werkeinführung inklusive. Mehr dazu in Kürze unter www.globe.berlin.

 

Crowdfunding-Kampagne bis 18. Juni verlängert - u.a. super günstige Tickets als Dankeschön!

Um weiterhin bezahlbare Preise, offene Generalproben, Vor- und Nachgespräche und Workshops für Schulen im Sinne eines Volkstheaters für alle zu ermöglichen, geht die Crowdfunding-Kampagne bis zum Saisonstart in die Verlängerung. Noch bis zum 18. Juni gibt es - solange der Vorrat reicht – tolle Angebote, wie z.B. Ticketgutscheine mit bis zu 50% Nachlass auf den regulären Preis, ein Probenbesuch oder die Teilnahme an einer Premierenfeier, Workshops mit Ensemble-Mitgliedern oder Exklusiv-Pakete wie eine private Lesung, eine Privat-Vorstellung oder eine Exklusiv-Veranstaltung im Globe.

 

Vom Open-Air-Spielort zum Bauwerk

Das Globe Berlin soll aus Bauteilen des ehemaligen Schwäbisch Haller Globe Theaters an der Sömmeringstraße in Berlin-Charlottenburg neu entstehen. Der Theatermacher Christian Leonard, Gründer und ehemals Leiter der Shakespeare Company Berlin, erwarb den Holzbau 2016, finanzierte Abbau und Transport, um seine Vision eines Globe Theaters für Berlin mit einem eigenen Globe Ensemble zu verwirklichen. Inzwischen sind die Bedingungen für die Unterzeichnung eines Erbbaurechtsvertrags erfüllt und das Team bereitet den Bauantrag vor. Auf dem ca. 1700 qm großen Gelände nahe der Spree wird also ein bereits erfolgreich betriebener Theaterbau modifiziert weiterverwendet und mit einem multifunktionalen Anbau als Werkstattbühne, Foyer und Gastronomie ganzjährig bespielbar und nachhaltig nutzbar gemacht. Die Nachempfindung von Shakespeares legendärer Volkstheater-Arena wird 14,5 Meter hoch, misst im Durchmesser 26 Meter und wird in drei Etagen Platz für ca. 690 Besucher haben.

Bis der (Wieder)Aufbau beginnt, lagert das zerlegte Theater am zukünftigen Standort und zahlreiche hölzerne Bauteile bilden einen ringförmigen Laufsteg. Hier sitzt das Publikum auf Stühlen inmitten des Geschehens, bei dem auch die umgebende Natur, das Wetter und die urbane Kulisse eine Rolle spielen. Ergänzt um einige fantasievolle Übergangsbauten wie den „Schmetterling“ als Aufenthaltsraum für die Künstler:innen und das „Octogon“ als Foyer und Probenraum entstand so ein außergewöhnlicher Ort, an dem schon fast 40.000 Besucher:innen das vielfältige, mehrsprachige Programm aus Schauspiel. Wortkunst. Weltmusik erlebt haben.

 

Vom 20.6. bis zum 13.9.2025 ist das Charlottenburger Globe Berlin wieder Schauplatz echten Volkstheaters in einem einzigartigen Ambiente unter freiem Himmel. Unter dem Spielzeitmotto Macht & Ohnmacht eröffnet das Globe Berlin die Sommersaison 2025 am 20. Juni mit der Premiere eines besonderen Theaterprojekts: „Macht.Krieg.Frieden (?)“. In einer Koproduktion mit dem Urban Theater, dessen Mitglieder Flucht und Vertreibung erleben mussten, zeigen Mitwirkende aus Russland, der Ukraine und Deutschland ein Schauspiel nach Shakespeares Heinrich V., ergänzt mit Texten von Niccolò Machiavelli und Hannah Arendt als Beitrag zu Frieden und Verständigung.

 

Shakespeare in Deutsch und Englisch, deutsche Klassiker und The Swingin‘ Hermlins live

Die weitere Saison bringt ein Wiedersehen mit beliebten Globe-Produktionen wie Shakespeares „Ein Sommernachtstraum“, „Hamlet“, „Romeo & Julia“ (alle in Deutsch und Englisch), Goethes „Urfaust“, Schillers „Maria Stuart“ und Platons „Phaidon“. Dienstags spielen wieder The Swingin‘ Hermlins. Der Mittwoch gehört der Wortkunst: KantTheaterBerlin, die Spezialisten für Kammerspiel-Formate, bringen Wiederaufnahmen von Orwells „1984“ sowie Franz Kafkas „Brief an den Vater“ und präsentieren am 20.8. die Premiere von Falladas „Jeder stirbt für sich allein“.

 

Der Vorverkauf ist gestartet

Tickets für die Spielzeit gibt es im Ticketshop des Globe Berlin, telefonisch bei Ticketmaster unter (030) 84 10 89 09 und bei den bekannten Vorverkaufsstellen (ggf. zzgl. weiterer Kosten). An der Abendkasse sind nur Restkarten mit einem Preisaufschlag von 2 Euro erhältlich (dort gibt es keine Ermäßigungen). Donnerstags ist wieder Volkstheatertag mit vergünstigten Preisen und unter dem Motto Volkstheater für Alle! öffnet das Globe Berlin in Kooperation mit Medienpartnern erneut einige Generalproben für das Publikum, Werkeinführung inklusive. Mehr dazu in Kürze unter www.globe.berlin.

 

Crowdfunding-Kampagne bis 18. Juni verlängert - u.a. super günstige Tickets als Dankeschön!

Um weiterhin bezahlbare Preise, offene Generalproben, Vor- und Nachgespräche und Workshops für Schulen im Sinne eines Volkstheaters für alle zu ermöglichen, geht die Crowdfunding-Kampagne bis zum Saisonstart in die Verlängerung. Noch bis zum 18. Juni gibt es - solange der Vorrat reicht – tolle Angebote, wie z.B. Ticketgutscheine mit bis zu 50% Nachlass auf den regulären Preis, ein Probenbesuch oder die Teilnahme an einer Premierenfeier, Workshops mit Ensemble-Mitgliedern oder Exklusiv-Pakete wie eine private Lesung, eine Privat-Vorstellung oder eine Exklusiv-Veranstaltung im Globe.

 

Vom Open-Air-Spielort zum Bauwerk

Das Globe Berlin soll aus Bauteilen des ehemaligen Schwäbisch Haller Globe Theaters an der Sömmeringstraße in Berlin-Charlottenburg neu entstehen. Der Theatermacher Christian Leonard, Gründer und ehemals Leiter der Shakespeare Company Berlin, erwarb den Holzbau 2016, finanzierte Abbau und Transport, um seine Vision eines Globe Theaters für Berlin mit einem eigenen Globe Ensemble zu verwirklichen. Inzwischen sind die Bedingungen für die Unterzeichnung eines Erbbaurechtsvertrags erfüllt und das Team bereitet den Bauantrag vor. Auf dem ca. 1700 qm großen Gelände nahe der Spree wird also ein bereits erfolgreich betriebener Theaterbau modifiziert weiterverwendet und mit einem multifunktionalen Anbau als Werkstattbühne, Foyer und Gastronomie ganzjährig bespielbar und nachhaltig nutzbar gemacht. Die Nachempfindung von Shakespeares legendärer Volkstheater-Arena wird 14,5 Meter hoch, misst im Durchmesser 26 Meter und wird in drei Etagen Platz für ca. 690 Besucher haben.

Bis der (Wieder)Aufbau beginnt, lagert das zerlegte Theater am zukünftigen Standort und zahlreiche hölzerne Bauteile bilden einen ringförmigen Laufsteg. Hier sitzt das Publikum auf Stühlen inmitten des Geschehens, bei dem auch die umgebende Natur, das Wetter und die urbane Kulisse eine Rolle spielen. Ergänzt um einige fantasievolle Übergangsbauten wie den „Schmetterling“ als Aufenthaltsraum für die Künstler:innen und das „Octogon“ als Foyer und Probenraum entstand so ein außergewöhnlicher Ort, an dem schon fast 40.000 Besucher:innen das vielfältige, mehrsprachige Programm aus Schauspiel. Wortkunst. Weltmusik erlebt haben.

Über fünf Millionen Menschen in Deutschland leben in Armut - und bleiben im öffentlichen Diskurs dennoch weitgehend unsichtbar. In einer Gesellschaft, in der sich viele wirtschaftlich bedroht fühlen geht unter, was tatsächliche Armut bedeutet: strukturell, existenziell, zwischenmenschlich.

Diese Inszenierung spricht nicht über Armut– sondern aus ihr heraus. Sie zeichnet ein vielstimmiges und widerständiges Bild einer ausgegrenzten Gruppe, die nicht länger schweigen will: Aktivist*innen der Bewegung #IchBinArmutsbetroffen haben in Kooperation mit der Universität Duisburg-Essen Erfahrungsberichte verfasst, die von Alltag und Isolation aber auch von Selbstbehauptung und politischem Bewusstsein erzählen.

Der für seine investigativen Theaterarbeiten ausgezeichnete Regisseur Helge Schmidt inszeniert das zum dramatischen Text gewobene Panoptikum aus Stimmen, Geschichten, Tweets und Emotionen. #ARMUTSBETROFFEN bietet eine Bühne für Solidarität und Auseinandersetzung mit einem Phänomen, das in einer reichen Gesellschaft eine zynische Funktion erfüllt: Prekäre Armut legitimiert und begründet den übergroßen Reichtum.

NACHGESPRÄCHE gibt es am:

Freitag, 4.7. mit: Helge Schmidt, Janina Lütt, Armutsaktivistin und Autorin (Der Freitag)

Samstag, 5.7. mit: Janina Lütt, Prof. Dr. Holger Schoneville, Professur für Theorie und Methoden der Sozialen Arbeit an der Uni Duisburg Essen. Im Rahmen seines (und dem seiner Kolleginnen (siehe Ankündigung)) Workshops sind die Texte entstanden.

Sonntag, 6.7. mit: Monja Ben Messaoud, Artivistin und Mitglied der Initiative #ArmutVerbindet". Moderation: Verena Brakonier, Arbeiter*innenkind, Tänzerin und Choreographin (Outside Eye unserer Produktion)

MIT Agnes Decker / Ruth Marie Kröger / Laura Uhlig AUTOR*INNEN: Monja Ben Messaoud, Janne Groß, Hansen! Watt, Else?, Stefan Hübner, Karen, Janina Lütt, Malina, Mera O., Jenny Pricken sowie zahlreiche #IchBinArmutsbetroffen-Twitter-User REGIE Helge Schmidt BÜHNE Lea Kissing KOSTÜME Sina Brüggemann MUSIK Frieder Hepting LICHTDESIGN Sönke C. Herm OUTSIDE EYE Verena Brakonier / David Heiligers PRODUKTIONSLEITUNG Kaja Jakstat (Zwei Eulen) PRODUKTION Helge Schmidt und Team KOPRODUKTION TD Berlin / LICHTHOF Theater Hamburg FÖRDERUNG Hauptstadtkulturfonds / Freie und Hansestadt Hamburg. Behörde für Kultur und Medien / ZEIT-Stiftung Ebelin und Gerd Bucerius / Ilse und Dr. Horst Rusch-Stiftung / Rudolf Augstein Stiftung Kooperation mit dem Projekt Alltägliche Armutserfahrungen. Erzählen als politisches Sprechen der Arbeitsgruppe Theorie und Methoden der Sozialen Arbeit an der Universität Duisburg-Essen. Das Projekt wird von Helen Dambach, Lena-Maria Nägle und Prof. Dr. Holger Schoneville geleitet und von der Bundeszentrale für politische Bildung gefördert. Mehr Informationen: http://udue.de/armutserfahrungen

HELGE SCHMIDT UND TEAM arbeiten bereits seit 2013 an der Frage der politischen und gesellschaftlichen Funktion des Theaters. Dabei zeichnet ihre gemeinsamen Produktionen nicht nur der immer präzise recherchierte Faktenreichtum aus, sondern auch die Lust, die theatralen Mittel für dessen Erzählung zu erweitern. Die gemeinsamen Arbeiten wurden zu verschiedenen Festivals eingeladen und ausgezeichnet. Vom TD wurden u.a.. die "Cum-Ex Papers" aufgeführt und zuletzt "Wem gehört das Land" koproduziert.

 

Vom 20.6. bis zum 13.9.2025 ist das Charlottenburger Globe Berlin wieder Schauplatz echten Volkstheaters in einem einzigartigen Ambiente unter freiem Himmel. Unter dem Spielzeitmotto Macht & Ohnmacht eröffnet das Globe Berlin die Sommersaison 2025 am 20. Juni mit der Premiere eines besonderen Theaterprojekts: „Macht.Krieg.Frieden (?)“. In einer Koproduktion mit dem Urban Theater, dessen Mitglieder Flucht und Vertreibung erleben mussten, zeigen Mitwirkende aus Russland, der Ukraine und Deutschland ein Schauspiel nach Shakespeares Heinrich V., ergänzt mit Texten von Niccolò Machiavelli und Hannah Arendt als Beitrag zu Frieden und Verständigung.

 

Shakespeare in Deutsch und Englisch, deutsche Klassiker und The Swingin‘ Hermlins live

Die weitere Saison bringt ein Wiedersehen mit beliebten Globe-Produktionen wie Shakespeares „Ein Sommernachtstraum“, „Hamlet“, „Romeo & Julia“ (alle in Deutsch und Englisch), Goethes „Urfaust“, Schillers „Maria Stuart“ und Platons „Phaidon“. Dienstags spielen wieder The Swingin‘ Hermlins. Der Mittwoch gehört der Wortkunst: KantTheaterBerlin, die Spezialisten für Kammerspiel-Formate, bringen Wiederaufnahmen von Orwells „1984“ sowie Franz Kafkas „Brief an den Vater“ und präsentieren am 20.8. die Premiere von Falladas „Jeder stirbt für sich allein“.

 

Der Vorverkauf ist gestartet

Tickets für die Spielzeit gibt es im Ticketshop des Globe Berlin, telefonisch bei Ticketmaster unter (030) 84 10 89 09 und bei den bekannten Vorverkaufsstellen (ggf. zzgl. weiterer Kosten). An der Abendkasse sind nur Restkarten mit einem Preisaufschlag von 2 Euro erhältlich (dort gibt es keine Ermäßigungen). Donnerstags ist wieder Volkstheatertag mit vergünstigten Preisen und unter dem Motto Volkstheater für Alle! öffnet das Globe Berlin in Kooperation mit Medienpartnern erneut einige Generalproben für das Publikum, Werkeinführung inklusive. Mehr dazu in Kürze unter www.globe.berlin.

 

Crowdfunding-Kampagne bis 18. Juni verlängert - u.a. super günstige Tickets als Dankeschön!

Um weiterhin bezahlbare Preise, offene Generalproben, Vor- und Nachgespräche und Workshops für Schulen im Sinne eines Volkstheaters für alle zu ermöglichen, geht die Crowdfunding-Kampagne bis zum Saisonstart in die Verlängerung. Noch bis zum 18. Juni gibt es - solange der Vorrat reicht – tolle Angebote, wie z.B. Ticketgutscheine mit bis zu 50% Nachlass auf den regulären Preis, ein Probenbesuch oder die Teilnahme an einer Premierenfeier, Workshops mit Ensemble-Mitgliedern oder Exklusiv-Pakete wie eine private Lesung, eine Privat-Vorstellung oder eine Exklusiv-Veranstaltung im Globe.

 

Vom Open-Air-Spielort zum Bauwerk

Das Globe Berlin soll aus Bauteilen des ehemaligen Schwäbisch Haller Globe Theaters an der Sömmeringstraße in Berlin-Charlottenburg neu entstehen. Der Theatermacher Christian Leonard, Gründer und ehemals Leiter der Shakespeare Company Berlin, erwarb den Holzbau 2016, finanzierte Abbau und Transport, um seine Vision eines Globe Theaters für Berlin mit einem eigenen Globe Ensemble zu verwirklichen. Inzwischen sind die Bedingungen für die Unterzeichnung eines Erbbaurechtsvertrags erfüllt und das Team bereitet den Bauantrag vor. Auf dem ca. 1700 qm großen Gelände nahe der Spree wird also ein bereits erfolgreich betriebener Theaterbau modifiziert weiterverwendet und mit einem multifunktionalen Anbau als Werkstattbühne, Foyer und Gastronomie ganzjährig bespielbar und nachhaltig nutzbar gemacht. Die Nachempfindung von Shakespeares legendärer Volkstheater-Arena wird 14,5 Meter hoch, misst im Durchmesser 26 Meter und wird in drei Etagen Platz für ca. 690 Besucher haben.

Bis der (Wieder)Aufbau beginnt, lagert das zerlegte Theater am zukünftigen Standort und zahlreiche hölzerne Bauteile bilden einen ringförmigen Laufsteg. Hier sitzt das Publikum auf Stühlen inmitten des Geschehens, bei dem auch die umgebende Natur, das Wetter und die urbane Kulisse eine Rolle spielen. Ergänzt um einige fantasievolle Übergangsbauten wie den „Schmetterling“ als Aufenthaltsraum für die Künstler:innen und das „Octogon“ als Foyer und Probenraum entstand so ein außergewöhnlicher Ort, an dem schon fast 40.000 Besucher:innen das vielfältige, mehrsprachige Programm aus Schauspiel. Wortkunst. Weltmusik erlebt haben.

 

Vom 20.6. bis zum 13.9.2025 ist das Charlottenburger Globe Berlin wieder Schauplatz echten Volkstheaters in einem einzigartigen Ambiente unter freiem Himmel. Unter dem Spielzeitmotto Macht & Ohnmacht eröffnet das Globe Berlin die Sommersaison 2025 am 20. Juni mit der Premiere eines besonderen Theaterprojekts: „Macht.Krieg.Frieden (?)“. In einer Koproduktion mit dem Urban Theater, dessen Mitglieder Flucht und Vertreibung erleben mussten, zeigen Mitwirkende aus Russland, der Ukraine und Deutschland ein Schauspiel nach Shakespeares Heinrich V., ergänzt mit Texten von Niccolò Machiavelli und Hannah Arendt als Beitrag zu Frieden und Verständigung.

 

Shakespeare in Deutsch und Englisch, deutsche Klassiker und The Swingin‘ Hermlins live

Die weitere Saison bringt ein Wiedersehen mit beliebten Globe-Produktionen wie Shakespeares „Ein Sommernachtstraum“, „Hamlet“, „Romeo & Julia“ (alle in Deutsch und Englisch), Goethes „Urfaust“, Schillers „Maria Stuart“ und Platons „Phaidon“. Dienstags spielen wieder The Swingin‘ Hermlins. Der Mittwoch gehört der Wortkunst: KantTheaterBerlin, die Spezialisten für Kammerspiel-Formate, bringen Wiederaufnahmen von Orwells „1984“ sowie Franz Kafkas „Brief an den Vater“ und präsentieren am 20.8. die Premiere von Falladas „Jeder stirbt für sich allein“.

 

Der Vorverkauf ist gestartet

Tickets für die Spielzeit gibt es im Ticketshop des Globe Berlin, telefonisch bei Ticketmaster unter (030) 84 10 89 09 und bei den bekannten Vorverkaufsstellen (ggf. zzgl. weiterer Kosten). An der Abendkasse sind nur Restkarten mit einem Preisaufschlag von 2 Euro erhältlich (dort gibt es keine Ermäßigungen). Donnerstags ist wieder Volkstheatertag mit vergünstigten Preisen und unter dem Motto Volkstheater für Alle! öffnet das Globe Berlin in Kooperation mit Medienpartnern erneut einige Generalproben für das Publikum, Werkeinführung inklusive. Mehr dazu in Kürze unter www.globe.berlin.

 

Crowdfunding-Kampagne bis 18. Juni verlängert - u.a. super günstige Tickets als Dankeschön!

Um weiterhin bezahlbare Preise, offene Generalproben, Vor- und Nachgespräche und Workshops für Schulen im Sinne eines Volkstheaters für alle zu ermöglichen, geht die Crowdfunding-Kampagne bis zum Saisonstart in die Verlängerung. Noch bis zum 18. Juni gibt es - solange der Vorrat reicht – tolle Angebote, wie z.B. Ticketgutscheine mit bis zu 50% Nachlass auf den regulären Preis, ein Probenbesuch oder die Teilnahme an einer Premierenfeier, Workshops mit Ensemble-Mitgliedern oder Exklusiv-Pakete wie eine private Lesung, eine Privat-Vorstellung oder eine Exklusiv-Veranstaltung im Globe.

 

Vom Open-Air-Spielort zum Bauwerk

Das Globe Berlin soll aus Bauteilen des ehemaligen Schwäbisch Haller Globe Theaters an der Sömmeringstraße in Berlin-Charlottenburg neu entstehen. Der Theatermacher Christian Leonard, Gründer und ehemals Leiter der Shakespeare Company Berlin, erwarb den Holzbau 2016, finanzierte Abbau und Transport, um seine Vision eines Globe Theaters für Berlin mit einem eigenen Globe Ensemble zu verwirklichen. Inzwischen sind die Bedingungen für die Unterzeichnung eines Erbbaurechtsvertrags erfüllt und das Team bereitet den Bauantrag vor. Auf dem ca. 1700 qm großen Gelände nahe der Spree wird also ein bereits erfolgreich betriebener Theaterbau modifiziert weiterverwendet und mit einem multifunktionalen Anbau als Werkstattbühne, Foyer und Gastronomie ganzjährig bespielbar und nachhaltig nutzbar gemacht. Die Nachempfindung von Shakespeares legendärer Volkstheater-Arena wird 14,5 Meter hoch, misst im Durchmesser 26 Meter und wird in drei Etagen Platz für ca. 690 Besucher haben.

Bis der (Wieder)Aufbau beginnt, lagert das zerlegte Theater am zukünftigen Standort und zahlreiche hölzerne Bauteile bilden einen ringförmigen Laufsteg. Hier sitzt das Publikum auf Stühlen inmitten des Geschehens, bei dem auch die umgebende Natur, das Wetter und die urbane Kulisse eine Rolle spielen. Ergänzt um einige fantasievolle Übergangsbauten wie den „Schmetterling“ als Aufenthaltsraum für die Künstler:innen und das „Octogon“ als Foyer und Probenraum entstand so ein außergewöhnlicher Ort, an dem schon fast 40.000 Besucher:innen das vielfältige, mehrsprachige Programm aus Schauspiel. Wortkunst. Weltmusik erlebt haben.

Do 10.7. 20:00 Premiere
Fr 11.7. 20:00
Sa 12.7. 20:00
So 13.7. 19:00

OutOfTheBox, Berlin/Hannover
Silicon Dreams

Objekttheaterperformance • in deutscher Lautsprache • 60-90 Minuten • solidarisch 25 €, regulär 18 €, ermäßigt 12 €

Ohne Mikrochips steht unsere Welt still: Sie steuern Smartphones, Fahrzeuge, Stromnetze, Kommunikationssysteme, Börsen und militärische Systeme. Mikrochips sind nicht nur technische Bauteile, sondern auch geopolitische Schlüsselfaktoren. Mit »Silicon Dreams« widmet sich OutOfTheBox dem Mikrochip als globalem Machtinstrument und als Motor regionaler Zukunftsstrategien. Was dabei oft übersehen wird: Die Mikrochip-Industrie hat in Ostdeutschland eine lange Geschichte. Bereits in der DDR wurde an eigener Mikroelektronik geforscht und produziert. Bis heute hat sich insbesondere in Sachsen eine hochspezialisierte Industrie gehalten, die im Zuge neuer Hightech-Ansiedlungen erneut in den Fokus internationaler Aufmerksamkeit rückt.
»Silicon Dreams« lädt das Publikum ein, in diese wenig bekannte Vergangenheit und eine mögliche digitale Zukunft einzutauchen. In einer Objekttheaterperformance trifft dokumentarisches Material auf eigens entwickelte Soft- und Hardware-Objekte. Zwischen historischen Fundstücken und spekulativen Szenarien entsteht ein vielschichtiger Raum, der die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft des Mikrochips in Ostdeutschland miteinander verschränkt.
OutOfTheBox entwickelt spekulative Software und gestaltet performative Erfahrungsräume an der Schnittstelle von Theater, Medienkunst und Gamedesign.

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/

Konzept, Künstlerische Leitung: OutOfTheBox (Susanne Schuster, Ricardo Gehn)
Leitung Soft- und Hardware: Ricardo Gehn
Gamedesign, Mitarbeit Soft-& Hardware: Anton Kurt Krause
Dramaturgie, Kommunikation: Tina Ebert
Dramaturgie, Produktion: Merle Mühlhausen
Mitarbeit Ausstattung: Neïtah Janzing
Produktionsleitung: Susanne Schuster
Koproduktion mit: LOFFT – DAS THEATER. Gefördert von der Stadt Leipzig, Kulturamt
Kooperation mit: GoetheEXIL Hannover, Schaubude Berlin, Theaterhaus Hildesheim
Gefördert von: Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, Niedersächsisches Ministerium für Wissenschaft und Kultur, Stiftung Niedersachsen, Kulturamt der Stadt Leipzig
Dank an: die Interviewpartner*innen und den LAFT Niedersachsen

http://outofthebox-now.de
outofthebox_performance




Thu 10.7. Timeslots ab 20:00 Premiere
Fri 11.7. Timeslots ab 20:00
Sat 12.7. Timeslots ab 20:00
Sun 13.7. Timeslots ab 19:00

OutOfTheBox, Berlin/Hannover
Silicon Dreams

Object theater performance • in German spoken Language • 60-90 Minutes • Supporter €25, Regular €18, Discounted €12

Without microchips, our world would stand still: they control smartphones, vehicles, power grids, communication systems, stock exchanges and military systems. Microchips are not only technical components, but also key geopolitical factors. With “Silicon Dreams”, OutOfTheBox focuses on the microchip as a global instrument of power and a driver of regional strategies for the future. What is often overlooked: The microchip industry has a long history in East Germany. Research and production of microelectronics was already underway in the GDR. A highly specialized industry has survived to this day, particularly in Saxony, which is once again becoming the focus of international attention in the wake of new high-tech settlements.
“Silicon Dreams” invites the audience to immerse themselves in this little-known past and a possible digital future. In an object theater performance, documentary material meets specially developed software and hardware objects. Between historical finds and speculative scenarios, a multi-layered space is created that interweaves the past, present and future of the microchip in East Germany.
OutOfTheBox develops speculative software and creates performative experiential spaces at the interface of theater, media art and game design.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/barrierefreiheit/

Concept, Artistic Direction: OutOfTheBox (Susanne Schuster, Ricardo Gehn)
Soft- and hardware management: Ricardo Gehn
Game design, collaboration on soft-& hardware: Anton Kurt Krause
Dramaturgy, communication: Tina Ebert
Dramaturgy, Production: Merle Mühlhausen
Collaboration scenography: Neïtah Janzing
Production management: Susanne Schuster
Co-production with: LOFFT – DAS THEATER. Gefördert von der Stadt Leipzig, Kulturamt
Cooperation with: LOFFT – DAS THEATER
Cooperation with: GoetheEXIL Hannover, Schaubude Berlin, Theaterhaus Hildesheim
Funded by: Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, Niedersächsisches Ministerium für Wissenschaft und Kultur, Stiftung Niedersachsen, Kulturamt der Stadt Leipzig
Thanks to: the interview partners and LAFT Niedersachsen

http://outofthebox-now.de
outofthebox_performance

19:00 Uhr