Kabarettist und Comedian Johannes Flöck präsentiert sein neues Live-Programm „Schöner schonen – Humor für Hektikverweigerer“ und lädt dazu ein, den Alltagsstress hinter sich zu lassen und sich regelmäßige Auszeiten zu gönnen.

Begeben Sie sich mit Flöck auf eine humorvolle Reise entlang der Stolperfallen des täglichen Lebens. Von der Kunst der Achtsamkeit bis hin zu aktuellen Themen wie gesunde Ernährung, dem E-Bike-Hype und neuen wissenschaftlichen Erkenntnissen über aktive Entspannung – Johannes Flöck lässt nichts aus, was der angeblich zwingend notwendigen Selbstoptimierung dient. Seine humoristisch-philosophischen Denkanstöße regen sein Publikum an, auch scheinbar in Stein gemeißelte Positionen zu überdenken.

Flöck, selbst ein bekennender Hektikverweigerer, teilt hilfreiche Tipps, wie man das Leben auf entspannt-lustige Art leichtnehmen kann. Seine selbstironische Herangehensweise zeigt, dass man auch ohne Optimierungswahn jung und fit bleiben kann. Entsprechend lautet sein Motto: "Nichts macht jünger als die Verschwendung an alles, was lustvoll ist."

Zudem beweist der Kabarettist, dass er die hohe Gagdichte seiner millionenfach auf Social Media angeklickten Kurzvideos auch live abendfüllend halten und sogar toppen kann.
Daher Achtung: Lachmuskelkatergefahr!

Einlass: 19:00 Uhr

Wer hat Teenager in der Pubertät? Wer war selbst mal Teenager in der Pubertät?

Der kennt hitzige Diskussionen über Schule, Zimmer aufräumen, Helfen im Haushalt, der weiß, WhatsApp ist überlebenswichtig - und Hygiene überschätzt. Jedenfalls aus der Sicht der Teenager. Man muss lernen loszulassen! Am liebsten wohl die Kreditkarte. Es hormoniert prächtig, aber chillt mal Eltern, Matthias Jung kommt zur Hilfe!

Matthias Jung ist Diplom-Pädagoge, Familien- und Pubertätscoach sowie SPIEGEL Bestseller Autor. Er nimmt seine Zuschauer mit auf eine Reise in die Welt der heutigen Jugendlichen und Teenager. Matthias Jung gibt interessante wissenschaftliche Einblicke in die Verhaltensweisen und Gehirne der Teenies und hat hilfreiche sowie humorvolle Tipps und Tricks im Gepäck. Das ist echte Spaßpädagogik für die GANZE Familie. Eine einzigartige Mischung aus Sachverstand und Humor, faktenreich und äußerst unterhaltsam. Nah an den Eltern! Nah am Alltag! Nah an der Pubertät!

Vollblutkomiker Jürgen von der Lippe steht seit 50 Jahren auf den Bühnen und ist auf sämtlichen TV-Kanälen zu sehen. Dabei verfügt er über ein untrügliches Gespür für Pointen und Timing, ist analytisch, schlagfertig und spontan.

Trotz seiner langen Karriere richtet er den Blick stets konsequent nach vorn. Er hat inzwischen seinen eigenen YouTube-Kanal, ist unentwegt unterwegs mit Leseabenden und feiert im Herbst Premiere mit seinem neuen, mittlerweile 16. Bühnenprogramm „Voll fett“ – wobei sich der belesene Literaturfan neben den Comedy-Programmen in den großen Hallen und Theatern inzwischen auch mit Live-Leseabenden für kleinere Spielstätten etabliert hat. Da liest von der Lippe Kurzgeschichten, Anekdoten, Glossen oder Dialoge mit dem ihm eigenen Charme vor.

Jürgen von der Lippe hat von Bambi über Grimme-Preis und Goldene Kamera bis Echo alle wichtigen Preise des deutschen Entertainments erhalten. „Doch die größte Auszeichnung für ihn ist nach wie vor die Treue seines Publikums, das auf seinen Tourneen immer wieder für ausverkaufte Häuser sorgt.

19:00 Uhr

Karten ggf. noch an allen VVK-Stellen und an der Abendkasse erhältlich.

Kabarett auf Tour
Demnächst in Ihrem Theater!
Regie: Ulrich Waller
Wir bewegen uns im Netz wie die Fische im Wasser. Das Angebot ist riesig. Verlockende Apps – ist da ein
Haken dran? Am Ende der langen Entwicklung zum aufrechten Gang steht der Mensch als Handynutzer.
Über sein Smartphone gebeugt, das unser Schaufenster zur Welt geworden ist. Und wir sind selbst aktiv. Mit
pfiffigen Infos oder einem Katzenvideo kann man Aufmerksamkeit gewinnen. Oder einen Shitstorm ernten.
Haben wir es in der Hand? Oder hat es uns im Griff?
Der tagesschauer ist die stets aktuelle Reaktion von Arnulf Rating auf die täglichen Duschen in den Zeiten
der Generaldebilmachung. Gemeinsam mit seinen Prachtfiguren Schwester Hedwig und Dr. Mabuse entscheidet
er zwischen Menschen, Viren, Mutationen. Er weiß: Die Fackel der Aufklärung kann auch eine Nebelkerze sein. In dieser Welt überlebt man nur mit Humor. Denn das ist bekanntlich der Knopf, an dem wir drehen können, bevor uns der Kragen platzt.
Mit Tempo und hohem Unterhaltungswert brilliert hier eine der dienstältesten scharfen Zungen des Landes.
Der letzte der legendären 3 Tornados, der auf der Bühne steht. Sein Maßstab ist der gleiche wie damals bei
den Tornados. Unterhaltung mit Haltung.
Der Anspruch bleibt: die Menschen oben mit erweitertem Bewusstsein und unten mit nasser Hose aus dem
Theater zu entlassen.
„Der Rating, der lange Blonde, achten Sie mal auf den, wenn der auftritt, der kann sich vor Extase jedes
Nachthemd zerreißen, ich hab sowas noch nicht erlebt! Unglaublich!“
Wolfgang Neuss

Einlass:19 Uhr

Carolas Erfahrung mit Zahnkorrekturen, Mias Ausflug in die Welt erotischer Filme, ein Senf-Fiasko am Würstchenstand und ein großer Flauschangriff: Mit „Auf ganzer Linie“ ist Frieda Braun erneut ein abendfüllendes Programm gelungen, das für Lacher im Minutentakt sorgt.

Sprachgewandt und hintersinnig schafft Frieda Braun irrwitzige Verflechtungen unterschiedlichster Themen: Betörende Loreley-Gesänge, asiatische Manager, die bodenständige Welt heimischer Baumärkte und mittendrin Bruno mit seiner neuen Deckenlampe „Octopus“- passt das alles in eine Geschichte? Ja, passt. Willkommen in Friedas Welt!

Kluge Wortspiele statt fertiger Witze

„Das Paar ist seit Jahren miteinander lädiert.“ Es sind Sätze wie dieser, die das Publikum von Frieda Braun in Verzückung versetzen. Ihre Geschichten und die klugen Wortspiele entstehen grundsätzlich im eigenen, kreativen Kopf.

Der belgische Pantomime, Clown und Kabarettist Joseph Collard (Cirque du Soleil, Les Founambules) steht ihr insbesondere bei der visuellen Umsetzung seit Jahren kongenial zur Seite. Sprache, Mimik und Gestik haben Frieda Braun nicht nur unverwechselbar, sondern auch zu einer der erfolgreichsten Bühnenfiguren Deutschlands gemacht.

Einlass ab 19:30 Uhr. Die Mitnahme von Mänteln und Jacken in die Veranstaltungsräume ist nicht gestattet.

Eine warmherzige Komödie mit Ulrich Gebauer und Anne Moll.

Jacques ist Inhaber einer kleinen Weinhandlung. Mittlerweile pflegt er allerdings zu seinen Weinen ein innigeres Verhältnis als zu anderen Menschen, was seinem Arzt gar nicht gefällt. Das ändert sich, als eines Tages die etwas weltfremde Hortense seinen Laden betritt und er sich überreden lässt, einem jungen Kleinkriminellen in seiner Weinhandlung eine Chance zu geben. Beide sind der Grund dafür, dass Jacques beginnt, sich wieder auf das Leben und die Liebe einzulassen.

Autor: Ivan Calbérac
Produktion: Komödie am Kurfürstendamm, Berlin
Anzahler der Darsteller: 5
In weiteren Rollen: Gerd Lukas Storzer, Raman Pawa, Herbert Trattnigg
Foto: Oliver Fantitsch

Einlass: 19.00 Uhr

„Carolas Erfahrung mit Zahnkorrekturen, Mias Ausflug in die Welt erotischer Filme, ein Senf-Fiasko am Würstchenstand und ein großer Flauschangriff: Mit „Auf ganzer Linie“ ist Frieda Braun erneut ein abendfüllendes Programm gelungen, das für Lacher im Minutentakt sorgt.

Sprachgewandt und hintersinnig schafft Frieda Braun irrwitzige Verflechtungen unterschiedlichster Themen: Betörende Loreley-Gesänge, asiatische Manager, die bodenständige Welt heimischer Baumärkte und mittendrin Bruno mit seiner neuen Deckenlampe „Octopus“- passt das alles in eine Geschichte? Ja, passt. Willkommen in Friedas Welt!

Kluge Wortspiele statt fertiger Witze

„Das Paar ist seit Jahren miteinander lädiert.“ Es sind Sätze wie dieser, die das Publikum von Frieda Braun in Verzückung versetzen. Ihre Geschichten und die klugen Wortspiele entstehen grundsätzlich im eigenen, kreativen Kopf.


Der belgische Pantomime, Clown und Kabarettist Joseph Collard (Cirque du Soleil, Les Founambules) steht ihr insbesondere bei der visuellen Umsetzung seit Jahren kongenial zur Seite. Sprache, Mimik und Gestik haben Frieda Braun nicht nur unverwechselbar, sondern auch zu einer der erfolgreichsten Bühnenfiguren Deutschlands gemacht.

Einlass ab 19:30 Uhr. Die Mitnahme von Mänteln und Jacken in die Veranstaltungsräume ist nicht gestattet.

Ines Anioli ist back! Ab April 2025 kommt die Comedienne mit ihrem brandneuen Programm „DanzingKween“ zurück auf die Bühnen Deutschlands, Österreichs und der Schweiz.

Liebe Freund*innen der ausschweifenden Küchen-Tanzparty,

sucht schon mal das schönste Tanzkleid raus, denn bald ist es wieder so weit. Ines Anioli geht auf Tour! Die Frau mit dem tiefgründigsten Ficki-Ficki-Humor, die mit wenig Schamgefühl, aber umso mehr Empathie die herzlichsten Lacher aus den Tiefen der Seele hervorholt, wird wieder live zu erleben sein.

Schon 2017 tanzte Danzingkween Ines das erste Mal zu „Saturday Night“ auf Instagram und, sagen wir mal so: Das Video hat sehr viele Menschen abgeholt und begeistert. Im Februar 2019 ging Ines dann mit „Later Bitches“ viral. Tausende von Menschen folgten ihrem Motto „Dance Like Nobody’s Watching“. Einfach mal für einen kurzen Moment den ganzen Alltagsmist wegtanzen.

Die Danzingkween steht für pure Lebensfreude, umarmenden Humor und innige Selbstliebe. Aber auch für das unverblümte Teilen der dunkelsten und hellsten Momente. Und jetzt bringt Ines Anioli die Danzingkween auf die Bühne! Denn da gehört sie schließlich auch hin. Das Publikum kann sich auf eine Show vorbereiten, bei der gelacht, getanzt, gesungen und manchmal vielleicht auch ein wenig geweint wird. Denn na klar, es gibt die traurigen Momente im Leben und davor bleibt auch Danzingkween Ines nicht verschont.

Danzingkween, das sind nicht nur wilde Tanzbewegungen in der Küche – es sind private Einblicke in Ines´ Welt, live und ungefiltert. Diese Show ist ein Muss für alle, die versuchen, das Leben nicht zu ernst zu nehmen und sich nach einer ordentlichen Portion Lachen und Tanzen sehnen. Oder eben für alle, die Bock auf einen fantastischen Abend mit Ines Anioli haben.

Eines ist sicher: Nach dieser Tour können die Zuschauer:innen ihren Küchen ein paar völlig neue Dance-Moves zeigen. Und den Bullshit, den das Leben so entgegenwirft, den gestreckten Mittelfinger.

Einlass ab 18:00 Uhr

Verwirren ist menschlich
Kabarett & zärtliche Mindfucks

‚Mindfuck’ heißt Verwirrung mit Methode. Und die Verwirrung ist da. Sie geistert durch die sozial schwachen Medien und liegt im grüngewaschenen Supermarktregal; wo früher Zeitungsenten schwammen, quaken heute alternative Wahrheiten. Wie soll man da noch zwischen Fikt und Faktion unterscheiden? Im Desinformationszeitalter brauchen wir niemanden mehr, um uns zu verwhatsappeln – wir tun es selbst. Hauptsache, Netz.

Zeit, uns aus der Irre zu führen! Philipp Scharrenberg hält nichts von künstlicher Intelligenz – lieber macht er intelligente Kunst. Zum Mitdenken. Denn er ist einer, der genau hinschaut. Ein Am-Schorf-Knibbler, Auf-den Zahn-Fühler, irgendwo zwischen Kindskopf und Aufklärer, der immer wieder nachfragt: „Waru-hum?“ Als Zwangsneurotiker weiß er, wie die Gesellschaft tic(k)t und welche Knöpfe er drücken muss, um sie zappeln zu lassen. Mit viel Witz und Herz und vollem Körpereinsatz erforscht er ihre seelischen Ab- und Beweggründe, um Klarheit zu stiften, wo Wirrnis im Hirn is’.

Auch in seinem fünften Programm steht ihm dabei seine große Liebe zur Seite: die Sprache. Reimend, dichtend, mit Songs, Hörspielen und Stand-Up zeigt er auf, wie schwierig es ist, sich der eigenen Meinung heute noch sicher zu sein. Kein Die-da-oben-, sondern Wir-hier-unten-Kabarett, ausgezeichnet mit dem Deutschen Kabarettpreis 2023. Ein ‚Mindfuck’ eben – aber zärtlich.


Ausgezeichnet mit dem Deutschen Kabarettpreis 2023

Einlass: 19:30Uhr

Comedian Bastian Bielendorfer ab 2023 mit neuem Programm „MR. BOOMBASTI – In seiner Welt ein Superheld“ auf großer Deutschlandtour in über 50 Städten.

Keine Bühne. Kein Publikum. Kein Lachen. Isolation. Ein Leben in Zeitlupe. Zwei Jahre Stillstand. Endlich vorbei: Jetzt ist unser Leben wieder da, das Lachen ist zurück und mit ihm „MR. BOOMBASTI“ alias Bastian Bielendorfer. Dicker Junge mit Pagenschnitt. Sprachfehler. Die ewige Teilnehmerurkunde. Lehrerkind und Mobbingopfer. Keine guten Startbedingungen und trotzdem hat selten jemand aus so wenig so viel gemacht: Bestsellerautor. Ausverkaufte Tournee. Eigene TV-Show. Weil Humor stärker ist als Muskeln. Und der Verstand keine Falten kriegt. Basti ist in seiner Welt ein Superheld. Denn wie schafft man es sonst fast in das Finale der populärsten Tanzshow des Planeten, obwohl man tanzt wie ein Sack voll Nüsse? Zwei erfolgreiche Podcasts zu haben, obwohl man schlimmer lispelt als der Colgate-Biber? Ganz einfach. Indem man seine Schwächen zu seinen Stärken macht. In seinem neuen Programm „MR. BOOMBASTI – In seiner Welt ein Superheld“, mit dem der Comedian ab dem 20. Januar 2023 in über fünfzig deutschen Groß- und Kleinstädten unterwegs sein wird – allein das ist boombastisch – feuert Bastian Bielendorfer ohne Atempause zwei Stunden Vollgas-Comedy aus einer Welt ab, die in der Zwischenzeit nicht weniger verrückt geworden ist. In der Menschen als Superheld*innen gefeiert werden, nur weil sie ihre Kinder ungefragt im Internet präsentieren. Eine Welt, in der der Staat immer noch darüber diskutiert, ob die wahren Superheld*innen vielleicht fair bezahlt werden sollten. Eine Welt, in der die Jugend von heute die Fehler von gestern beheben muss. Eigentlich ist unsere Welt voll mit solchen Superheld*innen, wir sehen sie nur nicht. Jetzt ist es Zeit, dass sie sich zu erkennen geben. Auf seiner Tour durch Deutschland nimmt „Mr. Boombasti“ sein Publikum mit auf eine wilde Reise durch eine Gegenwart, die von Tag zu Tag verrückter wird und der man nur auf eine Weise begegnen kann – mit einem boombastischen Lachen im Gesicht. Und wer weiß: Vielleicht entdeckt der eine oder andere Gast dabei auch die Superkraft in sich.

Einlass ab 19:00 Uhr

Vorverkaufsstart 10.12.2024.


Bidla Buh begeistert mit anspruchsvollster Musik-Comedy im Frack des neuen Jahrtausends. Das Hamburger Trio fasziniert mit einer einzigartigen Mischung aus musikalischer Virtuosität, großartiger Stilvielfalt und bestem hanseatischem Humor.

Foto: (c) Bidla Buh

Einlass: ab 22:10 Uhr

In Zusammenarbeit des Vereins "Offen für Vielfalt – Geschlossen gegen Ausgrenzung e.V." und dem Kulturring Frankenberg

Stückinformation
Christian Scholze
MAN MUSS FÜR WERTE EINTRETEN. Der Mord an Walter Lübcke
Zeitgenössisches Stück
PREMIERE: 30. August 2023, Studio Castrop-Rauxel
"Ich würde sagen, es lohnt sich, in unserem Land zu leben. Da muss man für Werte
eintreten. Und wer diese Werte nicht vertritt, der kann jederzeit dieses Land verlassen,
wenn er nicht einverstanden ist."
Walter Lübcke
Am 14. Oktober 2015 sprach der damalige Kasseler Regierungspräsident Walter Lübcke
auf einer Veranstaltung in Lohfelden. Der Politiker informierte über ein
Flüchtlingsheim, das in Kürze eröffnet werden sollte. Lübcke drückte mit seinen
Worten nicht nur seine tiefe Überzeugung aus, sondern formulierte auch das
gesellschaftliche Grundverständnis von Rechtsstaat und Demokratie. Während ein
großer Teil des Publikums aufmerksam zuhörte, versuchte eine Gruppe Rechtsextremer
die Veranstaltung zu stören und Lübcke zu provozieren. Seine Antwort sorgte in
rechten Foren für eine Spirale des Hasses. Vier Jahre später ist Walter Lübcke tot.
Erschossen auf seiner heimischen Terrasse.
Der Täter, Stephan Ernst, war bei der Veranstaltung in Lohfelden zugegen. Er ist den
Behörden bereits seit den 1990er Jahren bekannt. In den Jahren von 2015 bis 2019
radikalisiert er sich und wird schließlich zum Mörder. Er ist ein Beispiel für eine sich
verändernde Gesellschaft und die zunehmende Gewalt- und Mordbereitschaft in der
rechtsradikalen Szene.
Das Westfälische Landestheater entwickelt anhand der Tragödie um den politischen
Mord an Walter Lübcke eine Produktion über die Entwicklung der rechtsradikalen
Strömungen in Deutschland. Dabei fokussiert sie die Gefährdung unserer Demokratie,
die sich unter anderem in der Situation von Politiker*innen zeigt, die schlimmsten
Beleidigungen und Bedrohungen ausgesetzt sind.
Die Familie von Walter Lübcke unterstützt die Produktion.
Das Stück wird gefördert von der Landeszentrale für politische Bildung NRW. In
Kooperation mit der Auslandsgesellschaft.de e.V. Dortmund.
BESETZUNG
Walter Lübcke
Irmgard Braun-Lübcke
Stephan Ernst
Markus Hartmann
Inszenierung
Ausstattung
Regieassistenz / Abendspielleitung
Bühnentechnik
Licht
Ton
Requisite
Neven Nöthig
Ulrike Volkers
Helge Salnikau
Alexander Ritter
Christian Scholze
Anja Müller
Alina Mathiak
Martin Lange
Kolja Fiebig
Roland Knör
Daniela Schacht



Copyright: Volker Beushausen

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 19.00 Uhr

Einlass: 19.00 Uhr

Sie müssen keine 17 Jahre alt sein und freitags auf der Straße sitzen, um etwas gegen den Klimawandel zu tun! Wir alle können etwas zur Rettung des Planeten beitragen. Manchmal reicht es schon, ins Kabarett zu gehen und Anny Hartmann zuzuhören.
Die studierte Diplom-Volkswirtin besitzt nämlich das Handwerkszeug, um wirtschaftliche und politische Zusammenhänge erstens analysieren und zweitens amüsant, bissig und leicht nachvollziehbar vermitteln zu können. Ihr Humor ist ansteckend, ihre Haltung inspirierend.
Umweltschutz muss kein Verbotsregime bedeuten, sondern kann unser Leben bereichern. Lassen Sie sich überraschen, wie heiter und kreativ Anny Hartmann mit Lösungsvorschlägen um die Ecke kommt. Da ist garantiert auch was für Sie dabei.
In ihrem neuen Solo „Klima-Ballerina“ tanzt sie sogar – und zwar den Mächtigen auf der Nase herum. Das hält jung und macht Hoffnung für die Zukunft.
Deutscher Kleinkunstpreis 2023!
„Anny Hartmann ist für mich die legitime Nachfolgerin des unvergesslichen Dieter Hildebrandt!“ – Konstantin Wecker

Ab 21:00 Uhr Einlass mit Ouvertüre. Ca. 22:00 Uhr Programmbeginn.

Wann waren Sie das letzte Mal auf einem Maskenfest? MASQUERADE lädt Sie herzlich dazu ein! Und nicht nur das, wir feiern gemeinsam das Ende einer Jagd. Die Jagdgesellschaft kehrt erfolgreich zurück und bereitet sich auf ein rauschendes Fest vor... Eine Maske erhalten Sie beim Betreten des Festgeländes. Spielen Sie mit uns! Finden Sie heraus, was es bedeutet, „inkognito“ zu sein – ob nun durch das eigene Tragen der Maske oder durch das Zuschauen, wie sich unserer Künstler und Künstlerinnen begegnen, Königsgeschichten erzählen, Verführungen unterliegen und sich tierischen Kräften aussetzen. Tanzplätze warten auf Sie. Lernen Sie die Fächersprache, lauschen Sie fantastischen Geschichten von anderen Ländern und Zirkuswelten. Nehmen Sie den Krocket-Schläger in die Hand und jagen Sie den weißen Hirschen…

Wir bitten alle Teilnehmer und Teilnehmerinnen sich festlich weiß zu kleiden. Der Phantasie sollen dabei keine Grenzen gesetzt werden. Phantasievoll gestaltete Masken gibt es beim Einlass vor Ort. Sie sind bereits im Eintrittspreis enthalten.

Warum waren Maskenfeste im Barock so beliebt? 

In aristokratisch beherrschten Gesellschaften waren für den Adel Maskenbälle ein beliebter Anlass, die herrschende Ordnung für eine kurze Weile außer Kraft zu setzen. Im Schutz der Maske konnte sich jeder jedem nähern, wobei nicht nur Standes-, sondern auch Geschlechterschranken überschritten wurden. 

Legendär waren die Maskenbälle des "Sonnenkönigs" Ludwigs XIV. in Versailles. Seine Schwiegerenkelin Marie Antoinette war so begeistert von der Freiheit hinter der Maske, dass sie auch außerhalb der Maskenbälle ihr zweites Gesicht nicht mehr aufgeben wollte.

Diese „Freiheit“ hinter der Maske ist auch bei Masquerade ein Thema: Lässt sie uns mutiger werden, unser Ich sich freier fühlen oder ist sie Etikette und auferlegter Zwang einer Gesellschaftsrolle? Wir wollen mit unseren Festbesuchern die eigene Begegnung mit der Maske wie mit anderen Maskenwesen feiern. Tanzt, tanzt, tanzt, denn die Nacht endet…

Konzeptionell  beginnt der Abend mit einem spielerischen Entrée. Bei Einbruch der Dunkelheit wird ein aufwendiges Schattenspiel aufgeführt. Nach ersten Tänzen teilen wir das Publikum in 4 Gruppen auf, die durch den Abend geführt werden. Den wunderschönen Park der Evangelischen Akademie versetzen wir in atmosphärisches Licht, der Park selbst wird zum Schloss mit unterschiedlichen Räumen. Aber keine Angst, alles im eigenen Tempo und nach eigener Begehrlichkeit… auf jeden Fall gute und bequeme Schuhe anziehen!

Theater ANU

Theater ANU mit Sitz in Berlin erforscht seit über zwanzig Jahren poetische Theaterformen im Öffentlichen Raum. In Zusammenarbeit mit zahlreichen Künstlern bespielt sie unter der Leitung von Bille und Stefan Behr Parkanlagen, Plätze und besondere Orte – wie beispielsweise Tunnel oder Industriehallen – in Deutschland und Europa. Jedes Jahr erleben viele Tausend Besucher die sinnlichen und leisen Inszenierungen.

ab 20:00 Uhr Bewirtung und ab 21:00 Uhr Einlass mit Ouvertüre

Ab 21:00 Uhr Einlass mit Ouvertüre. Ca. 22:00 Uhr Programmbeginn.

Wann waren Sie das letzte Mal auf einem Maskenfest? MASQUERADE lädt Sie herzlich dazu ein! Und nicht nur das, wir feiern gemeinsam das Ende einer Jagd. Die Jagdgesellschaft kehrt erfolgreich zurück und bereitet sich auf ein rauschendes Fest vor... Eine Maske erhalten Sie beim Betreten des Festgeländes. Spielen Sie mit uns! Finden Sie heraus, was es bedeutet, „inkognito“ zu sein – ob nun durch das eigene Tragen der Maske oder durch das Zuschauen, wie sich unserer Künstler und Künstlerinnen begegnen, Königsgeschichten erzählen, Verführungen unterliegen und sich tierischen Kräften aussetzen. Tanzplätze warten auf Sie. Lernen Sie die Fächersprache, lauschen Sie fantastischen Geschichten von anderen Ländern und Zirkuswelten. Nehmen Sie den Krocket-Schläger in die Hand und jagen Sie den weißen Hirschen…

Wir bitten alle Teilnehmer und Teilnehmerinnen sich festlich weiß zu kleiden. Der Phantasie sollen dabei keine Grenzen gesetzt werden. Phantasievoll gestaltete Masken gibt es beim Einlass vor Ort. Sie sind bereits im Eintrittspreis enthalten.

Warum waren Maskenfeste im Barock so beliebt? 

In aristokratisch beherrschten Gesellschaften waren für den Adel Maskenbälle ein beliebter Anlass, die herrschende Ordnung für eine kurze Weile außer Kraft zu setzen. Im Schutz der Maske konnte sich jeder jedem nähern, wobei nicht nur Standes-, sondern auch Geschlechterschranken überschritten wurden. 

Legendär waren die Maskenbälle des "Sonnenkönigs" Ludwigs XIV. in Versailles. Seine Schwiegerenkelin Marie Antoinette war so begeistert von der Freiheit hinter der Maske, dass sie auch außerhalb der Maskenbälle ihr zweites Gesicht nicht mehr aufgeben wollte.

Diese „Freiheit“ hinter der Maske ist auch bei Masquerade ein Thema: Lässt sie uns mutiger werden, unser Ich sich freier fühlen oder ist sie Etikette und auferlegter Zwang einer Gesellschaftsrolle? Wir wollen mit unseren Festbesuchern die eigene Begegnung mit der Maske wie mit anderen Maskenwesen feiern. Tanzt, tanzt, tanzt, denn die Nacht endet…

Konzeptionell  beginnt der Abend mit einem spielerischen Entrée. Bei Einbruch der Dunkelheit wird ein aufwendiges Schattenspiel aufgeführt. Nach ersten Tänzen teilen wir das Publikum in 4 Gruppen auf, die durch den Abend geführt werden. Den wunderschönen Park der Evangelischen Akademie versetzen wir in atmosphärisches Licht, der Park selbst wird zum Schloss mit unterschiedlichen Räumen. Aber keine Angst, alles im eigenen Tempo und nach eigener Begehrlichkeit… auf jeden Fall gute und bequeme Schuhe anziehen!

Theater ANU

Theater ANU mit Sitz in Berlin erforscht seit über zwanzig Jahren poetische Theaterformen im Öffentlichen Raum. In Zusammenarbeit mit zahlreichen Künstlern bespielt sie unter der Leitung von Bille und Stefan Behr Parkanlagen, Plätze und besondere Orte – wie beispielsweise Tunnel oder Industriehallen – in Deutschland und Europa. Jedes Jahr erleben viele Tausend Besucher die sinnlichen und leisen Inszenierungen.

ab 20:00 Uhr Bewirtung und ab 21:00 Uhr Einlass mit Ouvertüre

Bei Will Shakespeare läuft es nicht rund. Eine hartnäckige Schreibblockade hat ihn heimgesucht, sodass er sein neuestes Werk, „Romeo und Ethel, die Piratentochter“, noch nicht einmal begonnen hat.
Erst, als er die schöne und theaterbegeisterte Lady Viola kennenlernt und sich bis über beide Ohren in sie verliebt, löst sich der Knoten. Noch weiß er nicht, dass sie sich in seine Theatertruppe eingeschlichen hat. Verkleidet als Mann, denn Frauen ist das Theaterspiel in dieser Zeit streng verboten.
Alles fügt sich, Dichtung und Wirklichkeit verschmelzen und Shakespeare schreibt wie im Rausch seine und Violas Geschichte nieder, „Romeo und Julia“ entsteht. Aber wie im Stück droht auch seiner stürmischen Liebe Unheil, denn Viola ist längst Lord Wessex versprochen.

Einlass ab 19:00 Uhr

Bei Will Shakespeare läuft es nicht rund. Eine hartnäckige Schreibblockade hat ihn heimgesucht, sodass er sein neuestes Werk, „Romeo und Ethel, die Piratentochter“, noch nicht einmal begonnen hat.
Erst, als er die schöne und theaterbegeisterte Lady Viola kennenlernt und sich bis über beide Ohren in sie verliebt, löst sich der Knoten. Noch weiß er nicht, dass sie sich in seine Theatertruppe eingeschlichen hat. Verkleidet als Mann, denn Frauen ist das Theaterspiel in dieser Zeit streng verboten.
Alles fügt sich, Dichtung und Wirklichkeit verschmelzen und Shakespeare schreibt wie im Rausch seine und Violas Geschichte nieder, „Romeo und Julia“ entsteht. Aber wie im Stück droht auch seiner stürmischen Liebe Unheil, denn Viola ist längst Lord Wessex versprochen.

Einlass ab 19:00 Uhr

Bei Will Shakespeare läuft es nicht rund. Eine hartnäckige Schreibblockade hat ihn heimgesucht, sodass er sein neuestes Werk, „Romeo und Ethel, die Piratentochter“, noch nicht einmal begonnen hat.
Erst, als er die schöne und theaterbegeisterte Lady Viola kennenlernt und sich bis über beide Ohren in sie verliebt, löst sich der Knoten. Noch weiß er nicht, dass sie sich in seine Theatertruppe eingeschlichen hat. Verkleidet als Mann, denn Frauen ist das Theaterspiel in dieser Zeit streng verboten.
Alles fügt sich, Dichtung und Wirklichkeit verschmelzen und Shakespeare schreibt wie im Rausch seine und Violas Geschichte nieder, „Romeo und Julia“ entsteht. Aber wie im Stück droht auch seiner stürmischen Liebe Unheil, denn Viola ist längst Lord Wessex versprochen.

Einlass ab 19:00 Uhr