„Pension Schöller 2.0“

Komödie frei nach Carl Laufs & Wilhelm Jacoby
Regie und Inszenierung Martina Dienstberger

Der frisch pensionierte Philipp Klapproth ist gelangweilt vom ruhigen Landleben und sucht das Abenteuer. In Berlin stößt er auf eine schillernde Welt aus Hipstern, Influencern, Künstlern und vermeintlich „Verrückten“. Durch ein Missverständnis hält er die exzentrischen Gäste der Pension Schöller für Bewohner einer psychiatrischen Klinik – und ist begeistert. Zwischen absurden Begegnungen, schrägen Figuren und einer legendären 70er-Party verschwimmen die Grenzen zwischen „normal“ und „verrückt“ immer weiter. Eine rasante, moderne Komödie über Vorurteile, Freiheitsdrang und die Frage, ob nicht in jedem von uns ein bisschen Wahnsinn steckt. Freuen Sie sich auf einen verrückten Theaterabend!

Jeweils um 18.00 Uhr lädt die Waldau Schänke im alten Bauernhaus
der Familie Beck am Fuße der Burg zum Vesper ein.

Einlass zu den Veranstaltungen immer eine halbe Stunde vor Beginn!
Wetter: Alle Veranstaltungen finden bei schönem Wetter auf der Burg
statt. Bei Dauerregen oder Gewitter werden folgende Veranstaltungen
ins Haus des Gastes verlegt:
25.07.2026: Kindertheater „Die kleine Hexe,
25.07.2026: Kabarettabend „Hämmerle eskaliert“
30.07.2026: Musikabend mit Smash

In das Haus der Bürger, Buchenberg:
01.08.2026: Kindertheate „Unterwegsgeschichten“

Alle anderen Veranstaltungen können leider nicht verlegt werden.
Bei Gewitter muss die Veranstaltung abgebrochen und die Burgruine
zwingend verlassen werden.

Für die Veranstaltungen der Eigenproduktion „Pension Schöller 2.0“
werden ggf. Ersatztermine angeboten.

Die Wetterhotline erreichen Sie immer 2 Stunden vor Veranstaltungsbeginn
0173-658-6887

Aus Sicherheitsgründen informiert die Veranstalterin über
folgende Hinweise und Einschränkungen:

Wir empfehlen, den Besucher*innen der Burgruine festes Schuhwerk
sowie Gehörschutz bei Musikveranstaltungen zu tragen. Für körperlich
beeinträchtigte Personen sowie Rollstuhlfahrer*innen ist die Burgruine
leider nicht zugängig. Das Betreten der Burgruine mit hohen Absätzen
ist nicht zulässig. Hunde haben in dem Theaterraum keinen Zutritt.

Ein herzliches Dankeschön an alle Sponsoren und Gönner des
Burgspektakels,die uns mit Rat und Tat, finanziell und ideell unterstützen.

Copyright : Burgspektakel Königsfeld e.V.

Einlass: 19:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

„Pension Schöller 2.0“

Komödie frei nach Carl Laufs & Wilhelm Jacoby
Regie und Inszenierung Martina Dienstberger

Der frisch pensionierte Philipp Klapproth ist gelangweilt vom ruhigen Landleben und sucht das Abenteuer. In Berlin stößt er auf eine schillernde Welt aus Hipstern, Influencern, Künstlern und vermeintlich „Verrückten“. Durch ein Missverständnis hält er die exzentrischen Gäste der Pension Schöller für Bewohner einer psychiatrischen Klinik – und ist begeistert. Zwischen absurden Begegnungen, schrägen Figuren und einer legendären 70er-Party verschwimmen die Grenzen zwischen „normal“ und „verrückt“ immer weiter. Eine rasante, moderne Komödie über Vorurteile, Freiheitsdrang und die Frage, ob nicht in jedem von uns ein bisschen Wahnsinn steckt. Freuen Sie sich auf einen verrückten Theaterabend!

Jeweils um 18.00 Uhr lädt die Waldau Schänke im alten Bauernhaus
der Familie Beck am Fuße der Burg zum Vesper ein.

Einlass zu den Veranstaltungen immer eine halbe Stunde vor Beginn!
Wetter: Alle Veranstaltungen finden bei schönem Wetter auf der Burg
statt. Bei Dauerregen oder Gewitter werden folgende Veranstaltungen
ins Haus des Gastes verlegt:
25.07.2026: Kindertheater „Die kleine Hexe,
25.07.2026: Kabarettabend „Hämmerle eskaliert“
30.07.2026: Musikabend mit Smash

In das Haus der Bürger, Buchenberg:
01.08.2026: Kindertheate „Unterwegsgeschichten“

Alle anderen Veranstaltungen können leider nicht verlegt werden.
Bei Gewitter muss die Veranstaltung abgebrochen und die Burgruine
zwingend verlassen werden.

Für die Veranstaltungen der Eigenproduktion „Pension Schöller 2.0“
werden ggf. Ersatztermine angeboten.

Die Wetterhotline erreichen Sie immer 2 Stunden vor Veranstaltungsbeginn
0173-658-6887

Aus Sicherheitsgründen informiert die Veranstalterin über
folgende Hinweise und Einschränkungen:

Wir empfehlen, den Besucher*innen der Burgruine festes Schuhwerk
sowie Gehörschutz bei Musikveranstaltungen zu tragen. Für körperlich
beeinträchtigte Personen sowie Rollstuhlfahrer*innen ist die Burgruine
leider nicht zugängig. Das Betreten der Burgruine mit hohen Absätzen
ist nicht zulässig. Hunde haben in dem Theaterraum keinen Zutritt.

Ein herzliches Dankeschön an alle Sponsoren und Gönner des
Burgspektakels,die uns mit Rat und Tat, finanziell und ideell unterstützen.

Copyright : Burgspektakel Königsfeld e.V.

Einlass: 19:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Einlass ab 18:00 Uhr

Hillu’s Herzdropfa erzählen und zeigen in diesem Programm Geschichten und Begebenheiten von dr Alb ra!

Hillus Herzdropfa wissen genau:
Jeder muss gugga wo er bleibt!
Mir bleibet dohoim!
Hillus Herzdropfa sind sich sicher:
Dohoim isch do, wo dr Schlissl ens Schloß basst!
Dohoim isch do, wo du saga kasch was du witt, weil dir eh koi Sau zua hört!
Dohoim isch do, wo Zeit isch it so wichtig isch!
Dohoim isch do, wo mir Albschwoba a ganz oigene Uhrzeit hand:
Z.B. Ab zwölfa noochm Mittagessa werds halb ois
Nooch ema Niggerle isch druiviertlzwoi.
Nooch 10 vor drui oder aischt om viedl viera geits a Kaffeebrot.
Om halb faifa wird weidr gschaffet bis oma siebena noch geits s Nachtessa
om druiviedlneina, gots ens Bett,
dass ma morgeds om halb sechsa wieder aufschtau ka ond s Mogaessa it vrbasst .

Do kommet de Reigschmeggte it mit.

Dr‘ normale Wahnsinn von dr Alb ra?
Hillus Herzdropfa
Auf der schwäbischen Alb sind sie zuhause!
Hillu’s Herzdropfa lassen nicht zu, dass die Feinheiten der schwäbischen Mundart in unserer Sprachkultur untergehen!
Hillus Herzdropfa sind lebensbejahende und zuversichtliche Albschwoba .
Hillu’s Herzdropfa sind sich einig:
Gscheidr mr denkt älles, was mr sait,
als wia mr sait älles was mr denkt!

Einlass ab 19.00 Uhr!

Singspiel von Martin Heckmanns (Text) und Masha Qrella (Musik)

Wie im Grimm’schen Märchen gründen Esel, Hund, Katze und Huhn eine Band – denn: »Wer singt, der ist nicht tot.« Doch anders als bei den Bremer Stadtmusikanten kündigen die vier ihren Unterdrückern selbst: Esel Grau hat lange genug bis zur Erschöpfung geschuftet, Hund Schlau will nicht mehr länger an der Kette den Wohlstand seines Arbeitgebers bewachen, Huhn Kommun entkommt mit letzter Kraft der Massentierhaltung und Katze Schwarz wird schwanger und halbtot aus dem Meer gezogen. Gemeinsam wagen sie den Aufstand für eine solidarische Welt. Mit Liedern und ihrer Diskussionslust demonstrieren sie fabelhaft, wie sich Zuversicht in Zeiten globaler Krisen bewahren lässt.

Auf ihrem Weg treffen sie erneut auf die Gutsbesitzer, denen sie entflohen sind. Während Herr und Frau von zur Mühlen um ihren Reichtum zittern, ereilt das Paar im Traum eine schreckliche Erkenntnis: »Wir sind die Räuber in dieser Geschichte.« Ihr »Mumm« ist nur eine Sektmarke.

Martin Heckmanns’ preisgekröntes Stück (Finalist Mülheimer Dramatikpreis 2023) ist eine mitreißende poetisch-politische Parabel – ein »bitterböses Diskurs-Märchen«. Nach der umjubelten Kasseler Uraufführung zieht Friederike Hellers Inszenierung nun von Stadt zu Stadt. Die Musikerin Masha Qrella begleitet das Quartett live; Gesang und Schauspiel verschmelzen zu einem Singspiel, das die Wurzeln unseres Zusammenlebens erkundet.

Ob sich am Ende tatsächlich »etwas Besseres« finden lässt, bleibt bewusst offen. Gerade darin liegt die Stärke dieses klugen und einfühlsamen Textes, der nach den Grundlagen unserer Gesellschaft fragt und weit über das Märchenhafte hinausweist.


Mit Jakob Benkhofer, Clemens Dönicke, Katharina Brehl, Zazie Cayla, Lisa Natalie Arnold, Hagen Oechel u.a.
Live-Musik: Masha Qrella und Andreas Bonkowski
Regie: Friederike Heller
Bühne und Kostüme: Sabine Kohlstedt

Stückeinführung: 19:00 Uhr im Kleinen Saal

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

Kleinkunst

Die Welt steht Kopf. Um sie zu verstehen, könnte man versuchen, einen Handstand zu machen. Oder man bleibt aufrecht sitzen und begegnet dem ganzen Irrsinn mit Humor. In seinem neuen Programm nimmt Frank Fischer
Sie mit auf die Reise durch ein sonderbares Land, dessen schräge Bewohner er mit exakter Beobachtung und feinem Humor lebendig werden lässt. Er trifft auf finstere Franken, kesse Ruhrpottlerinnen und kommt beim Hören einer sächsischen Radiowerbung dem Wahnsinn schon sehr nahe. Daneben ergründet er die drängenden Fragen unserer Zeit: Sollten wir der Künstlichen Intelligenz eine Chance geben, wenn es mit der natürlichen nicht klappt? Warum machen wir im Alter unbeabsichtigt Geräusche? Und wieso sollten wir skeptisch sein, wenn Fernzüge plötzlich pünktlich sind? Mühelos schlägt er den Bogen von großer Weltpolitik zu den Absurditäten des Alltags. Denn egal ob Präsidenten, Promis oder die Verkäuferin hinter der
Wursttheke – sie alle sind Teil von GAGALAND.

Einlass: 19 Uhr

Tickets buchbar ab 01.09.2026.

Drama von William Shakespeare

England atmet auf – nach einem Jahrhundert voller Kriege scheint endlich Ruhe einzukehren. Doch Richard, der unterschätzte Bruder des neuen Königs, hat genug davon, am Rand zu stehen. Er will die Krone und ist bereit, dafür alles zu tun.

Richard ist missgestaltet, humpelnd und bucklig, gleichzeitig jedoch charismatisch, intelligent und absolut skrupellos. Intrigen, Manipulation und Mord sind für ihn lediglich Werkzeuge auf dem Weg nach oben. Schritt für Schritt räumt er Hindernisse aus dem Weg, egal wie blutig es wird. Doch je höher er steigt, desto dünner wird das Eis. Die Menschen, die er belogen und benutzt hat, beginnen sich zu wehren. Am Ende steht eine letzte, alles entscheidende Schlacht – und die Frage, ob ein Tyrann je ungestraft davonkommt.

Shakespeares Richard III ist ein Meisterwerk der englischen Literatur, ein fesselndes Drama, das bis heute durch seine Titelfigur beeindruckt. Die Geschichte des machthungrigen Richard, der durch Täuschung und Mord an die Spitze strebt, zeigt die dunklen Seiten menschlicher Ambition und bietet einen packenden Einblick in das Streben nach Macht und die moralische Skrupellosigkeit, die oft damit einhergeht. Gleichzeitig ist es das Porträt einer zerrütteten Machtelite, aus deren Mitte eine perverse Diktatur erwächst.

In einer Zeit, in der politische Intrigen und Kampf um Einfluss nach wie vor weltweit hochaktuell sind, lädt Richard III zur Reflexion über Macht und deren Auswirkungen auf die Gesellschaften ein.

»Nun ward der Winter unsres Missvergnügens…«
Prolog Richard, 1. Akt, Szene 1

Regie: Eva Lemaire
Fassung: Frank Günther

Stückeinführung: 19:00 Uhr im Kleinen Saal

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

Comedy & Tragedy

Das neue Programm von Helene Bockhorst ist eine Ode an das Leben.
Schwarzer Humor trifft auf bunte Outfits und Albernheiten, wenn sie sich den
unbequemen Fragen stellt: Warum ist ein Mann, der es sich gut gehen lässt, ein
Lebemann, eine Frau dagegen einfach nur eine Schlampe? Sollte man
Familientraditionen unbedingt fortführen, auch wenn es sich um Depressionen
und ungesunde Bewältigungsmuster handelt? Was kann ich für eine bessere Welt
tun - ohne mir dabei allzu große Umstände zu machen? Und bin ich wenigstens
einer der interessanteren Fälle für meine Therapeutin?
In ihrer offenen und ehrlichen Art nimmt sie das Publikum mit auf eine
emotionale Achterbahnfahrt, in der humorvolle Alltagsbeobachtungen genauso
ihren Platz finden wie lebensverändernde Erfahrungen. Zwischen den Zeilen geht
es um die Frage, wie man sich auch in schwierigen Zeiten Leichtigkeit und
Hoffnung bewahrt.
Ein Programm über Trauma, Depression, Resilienz - und darüber, dass man
immer einen Grund zum Lachen finden kann, auch wenn das Leben mal nicht so
läuft, wie man es sich wünscht.
Kurzvita
Helene Bockhorst (*1987) ist Comedienne und Autorin. Im Januar 2018 gewann
sie den Hamburger Comedy Pokal - als erste (und bis heute einzige) Frau in der
Geschichte des Wettbewerbs. Es folgten zahlreiche TV-Auftritte z.B. bei Happy
Hour, Pussy Terror TV, Quatsch Comedy Club, Mario Barth & Friends,
Mitternachtsspitzen, Genial daneben, Olafs Klub, Nuhr im Ersten und ZDF
Comedy Sommer. Ihre ersten drei Soloprogramme - “Die fabelhafte Welt der
Therapie”, “Die Bekenntnisse der Hochstaplerin Helene Bockhorst” und “NIMM
MICH ernst” - liefen erfolgreich in Kleinkunsttheatern im gesamten deutsch-
sprachigen Raum und wurden teilweise fürs TV aufgezeichnet.

2022 bekam sie den Kleinkunstpreis Baden-Württemberg verliehen.

“LEBEFRAU” ist ihr viertes abendfüllendes Soloprogramm.

Einlass: 19 Uhr

Keiner sagt so schön nichts wie Rolf Miller. Die Presse schreibt „Sternstunde des Stotterns und Stam-
melns“... über das man permanent lachen muss und deshalb gar nicht gleich merkt, welche Abgründe
uns Miller da verschleiert...
Immer indirekt, immer nebensächlich, geradezu unbeteiligt jubelt uns der grandiose Satiriker das bedeu-
tungslose Nichts unseres Seins unter, mit brutalem Gefühl fürs Gespür. Lebe nicht dein Leben, träume
deinen Traum, denn das Ziel ist im Weg. -Äh, hä!? - Genau. Miller zeigt dir den Traum deiner Ziele.
Aber steht ICH SAG NIX vielleicht auch für ‚darf man noch alles sagen?‘- „Wenn Frauen streiten sitzt der
Teufel im Eck und lernt.“ Darf man über sowas noch lachen? Oder wird hier eh von 3 Sat, Pro 7 usw. aus
politischer Hyperkorrektness zensiert, weil dort von der Spaßpolizei Satire nicht mehr verstanden wird
wegen intellektueller Verstümmelung? Der Kritiker vom Elch ist heut selber welch? Dazu noch das sehr
schnelle beleidigt sein einzelner Gruppen, wenn sie selbst Ziel der Pointe sind. Bitte immer nur auf die
anderen, gelle? Oder ist Miller sogar selbst zu feige und weicht aus, sagt freiwillig lieber nix? Braucht er
gar nicht den superspießigen Systemling, der ihn mundtot macht...
Nein: Rolf Miller schert das Null. Im Gegenteil, jeder hat das Recht beleidigt, verarscht und geprügelt zu
werden. Es ist eine Stilfrage wie die Gemeinheiten, die uns das Leben versüßen, verabreicht werden. Wir
verzeihen Miller das Gift, er kann nicht anders. Es bleibt schwarz, es bleibt böse. Das WIE ist entschei-
dend, nicht das WAS. Das Satt-Ekeln geht weiter. Wenn Sie mit den folgenden Sätzen Probleme haben,
kommen Sie lieber nicht in Millers Programm: Familienplanung ist immer Geiselnahme und Erpressung
in einem / Wenn der BMI höher ist als der IQ / Nein heißt Nein, aber Ja heißt Ja / Wie war die Stimmung in
der DDR: hielt sich in Grenzen / Nicht jeder Araber ist Terrorist, aber jeder Terrorist ist Araber /
Samenspender:Innen
Also, vielleicht sehen wir uns das nächste Mal, wenn wir uns treffen!!

Einlass: 18 Uhr

Ein Tanzepos in zwei Akten:

Erster Akt:
Monica Proença - Choreografie
Lacrymoboy - Komposition

Zweiter Akt:
Emil Faski - Choreografie
Vladislav Fedorov - Komposition

Geschaffen aus archaischen Kräften vor viereinhalb Milliarden Jahren: Aus dem Feuer der Anfänge entwuchsen Wasser, Luft und Erde. In gewaltigen Zeiträumen geformt, ist sie heute gleichermaßen Planet und Element – ob als Wüstensand, Waldboden oder Moor. Die Erde ist unsere Heimat, so gigantisch wie verletzlich, so selbstverständlich wie einzigartig. Nichts ist ohne sie denkbar, nichts kostbarer. Sie ist unser Ursprung und unser Zuhause.

In ihrem neuesten Programm schlägt die Deutsche Tanzkompanie den Bogen von der Entstehung der Welt bis hin zu den existenziellen Fragen unserer Gegenwart. Das Publikum erwartet ein fesselnder Doppelabend: Zwei Choreografinnen ergründen aus unterschiedlichen Blickwinkeln das große Zusammenspiel des Lebens und fragen nach unserer Rolle und Resonanz in diesem zerbrechlichen Gefüge: Wie schwingen wir mit unserer Umwelt? Wo ist der Einklang verloren gegangen, und wo antwortet uns die Natur mit ihrer verletzlichen Schönheit?

Als eines der führenden Ensembles Deutschlands steht die Deutsche Tanzkompanie Neustrelitz für höchste ästhetische Ausdruckskraft und technische Perfektion. Erleben Sie eine Inszenierung, die zeitgenössische Innovation mit tiefgreifenden Emotionen verbindet. Lassen Sie sich von der Leidenschaft eines Ensembles begeistern, das weit über die Grenzen Mecklenburg-Vorpommerns hinaus künstlerische Maßstäbe setzt.

»Die Deutsche Tanzkompanie beweist einmal mehr, dass Tanz die Sprache ist, die dort weitermacht, wo Worte über die Zerbrechlichkeit unserer Welt enden. Ein bildmächtiges Plädoyer für das Leben.«
Nordkurier

Werkeinführung: 19:00 Uhr im Kleinen Saal

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

Christoph Sonntag ist in „The Länd“ bekannt, wie ein „Bunt Dog“: In der ARD als Mitstreiter für die gute Sache bei „Meister des Alltags“, als Akteur bei „Verstehen Sie Spaß?“, wo er seine Mitmenschen immer wieder lustig aufs Kreuz legt. Und natürlich auch als „Bruder Christophorus“ in seiner Kult-Sendung „Das jüngste Gerü(i)cht“, wo er mit einer Fastenpredigt über die anwesenden Politiker herzieht.

Aber seine Kernkompetenz ist die Liveshow; dort blüht er zu unglaublicher Größe auf, wenn er mit dem Publikum spricht und wenn er seine wilde technisch-aufwändige Kabarett Show abzieht.

„AZ-NZ, Alte Zeiten, Neue Zeiten“ so hieß Christoph Sonntags Erfolgs Kult-Comedy bei SWR3 und sprengte alle Rekorde! Im Radio begeisterte sie Millionen und die TV-Aufzeichnung aus der Porsche Arena wurde mittlerweile schon über zwei Dutzend Mal in der ARD gesendet.

Jetzt kommt der „Der König des schwäbischen Kabaretts“ (SWR) mit genau diesem Kult zurück; mittlerweile sind nämlich die „Neuen Zeiten“ von damals die neuen Alten Zeiten von heute! Und heute ist morgen schon gestern!

Christoph Sonntag mit neuem Programm „AZNZ 2.0“, aktuell und fulminant, in aufwendiger Inszenierung und mit Tränenlachgarantie!

• Ein tolles Bühnenbild, das seinesgleichen sucht
• Fetzige Musikeinlagen
• Scharfzüngige Wort-Akrobatik
• Und immer wieder Mutterwitz samt Schalk im Nacken

zeigen eindrucksvoll, dass der SWR Recht hat und hatte, wenn er Christoph Sonntag den „König des schwäbischen Kabaretts“ nennt.

Wer da nicht dabei ist, ist von gestern!

Einlass: 18:30 Uhr

Multimedia-Performance nach dem Roman von Jenny Erpenbeck.

In einer Fassung für die Badische Landesbühne von Daniel Schüßler & Hanna Held Abitur 2026 – Schwerpunktthema Deutsch.

Ein Haus an einem märkischen See. In den Lebensläufen der Hausbewohner*innen zeigen sich die politischen Umbrüche der letzten hundert Jahre in Deutschland. Eine Erzählung vom Haben und Verlieren, vom Krieg und von der Wende. Ein Sommerhaus ist Schauplatz für ein knappes Dutzend Lebensläufe von den Zwanzigerjahren bis heute. Das Haus und seine Bewohner*innen erleben die Weimarer Republik, das Dritte Reich, den Krieg und dessen Ende, die DDR, die Wende und die Zeit der Nachwende. Jedes einzelne Schicksal erhält von Jenny Erpenbeck eine eigene Form. Jedes entfaltet seine Dramatik. Alle zusammen bilden ein Panorama des letzten Jahrhunderts, das verstört, beglückt, verunsichert und versöhnt.

Die Ostberliner Schriftstellerin Jenny Erpenbeck erzählt von den politischen Umbrüchen in Deutschland. An der Badischen Landesbühne wird der Roman zur multimedialen Performance. Ein Blick von außen auf uns selbst, so zeitlos wie aktuell.

Einlass: 19 Uhr

Tickets buchbar ab 01.09.2026.

Komödie nach dem Bestseller von Gaby Hauptmann

Bühnenfassung: Florian Battermann
Inszenierung: Urs Schleiff

»Wie viele Taschentücher wohl täglich wegen der Kerle draufgehen? Millionen.« Carmen – attraktiv, klug und genauso frustriert wie ihre beste Freundin Laura – hat endgültig genug von männerdominiertem Chaos und ego-gesteuerten Enttäuschungen. Um sich weitere Herzschmerzen zu ersparen, fasst sie einen radikalen Entschluss: Diesmal soll der Kopf entscheiden – nicht der Körper. Kurzerhand sucht sie per Kontaktanzeige einen impotenten Mann.

Schon bald begegnet sie David, der scheinbar alles mitbringt, was anderen fehlte: Charme, Humor, Verständnis und Erfolg. Für Carmen scheint er der perfekte Mann zu sein. Wäre da nicht ein kleines, entscheidendes Problem: David ist gar nicht derjenige, der auf die Anzeige geantwortet hat. Noch ungünstiger – mit seiner Potenz ist alles bestens in Ordnung. Aus Angst, Carmen zu verlieren, verschweigt er die Wahrheit.

Was folgt, ist eine rasante Verwechslungskomödie, in der Missverständnisse, Notlügen und jede Menge Situationskomik unaufhaltsam aufeinanderprallen. Gaby Hauptmanns Kult-Bestseller erobert nach dem Kino nun auch die Theaterbühne – frech, frivol und garantiert tränenreich (diesmal aber vor Lachen!).

»Ich will keinen, der beim Anblick meiner Spitzenunterwäsche sofort an die Fortpflanzung denkt. Ich will jemanden, der mit mir redet, ohne dass seine Hormone permanent dazwischenfunken.«
Zitat aus dem Roman

Einlass: 18:30 Uhr

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

Das politische Kabarett liegt angeblich im Sterben und auch die Demokratie hat schon glanzvollere Tage erlebt, oder? Ist dies eine nüchterne Bestandsaufnahme oder doch nur Kassandra-Propaganda, das ewige »Ich hab’s euch ja gesagt« der Untergangsdiagnostiker?
Die Welt gleicht einem Tollhaus in Dauerschleife. Eigentlich müssten jetzt die großen Tage eines erfrischend respektlosen, gnadenlos wachen Kabaretts beginnen. Doch statt satirischer Überzeichnung liefert die Realität selbst die groteskesten Pointen: Ein Präsident beschimpft Demonstrierende, posaunt von göttlicher Sendung und tanzt auf den Trümmern der Vernunft. Wann klettert er aufs Empire State Building und brüllt: »King Kong can do no wrong«?

In Zeiten, in denen die Realität die Überzeichnung überholt, stellt sich die Frage: Ist das Weltgeschehen überhaupt noch kabarettabel? Deutschmann hat vielleicht die Antwort. Er verzichtet auf wohltemperierte Schenkelklopfer und setzt stattdessen auf Haltung, Schärfe und den Mut, dorthin zu gehen, wo es wehtut. Deutschmann – der Name steht für intelligentes Kabarett abseits des Mainstreams, für hochklassige Unterhaltung und natürlich für einen Mann mit großer Bühnenerfahrung, der genau weiß, worauf es ankommt, gerade wenn es um Krieg und Frieden geht.

»In einem Land, dem es an der Kraft gebricht, Ideen umsetzen, die es nicht hat, kann nicht mal mehr der Dichter den Denker ermutigen. Vor Heinrich Heines Deutschland. Ein Wintermärchen hat sich das deutsche Fußball-Sommermärchen geschoben, Propaganda à la carte zeigt, dass die leisen Töne oft die klugen Töne sind.«
Leipziger Volkszeitung

Einlass: 18:30 Uhr

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

Er wurde verbrannt, ist auferstanden und kehrt stärker zurück denn je:
Comedy-Phänomen Faisal Kawusi kehrt zurück – und nichts wird mehr so sein wie zuvor. Seine ´Reinkanaktion´ verspricht nicht nur Lacher, sondern eine Revolution der deutschen Stand-up-Szene. Erleben Sie Gänsehautmomente, wenn Faisal seine persönlichsten Geschichten teilt und wie Ihnen gleichzeitig vor Lachen die Tränen kommen.

Die Phoenix-Story der deutschen Comedy

Von ganz unten auf die größten Bühnen Deutschlands – Faisals Weg ist eine Achterbahnfahrt der Emotionen, die Sie live miterleben werden. Nach Höhenflügen und Tiefschlägen ist Faisal zurück - stärker, weiser und mit einem Humor, der unter die Haut geht. Sein Weg ist der eines Phoenix, der aus
der Asche auferstanden ist.
Was sie erwartet sind Authentische Geschichten. Faisal teilt seine persönlichen Erfahrungen und Gedanken - ehrlich, ungeschönt und mit einer großen Portion Selbstironie.

Erleben Sie, wie Faisal seine afghanischen Wurzeln mit seinem Leben in Deutschland verbindet und dabei die kulturellen Unterschiede humorvoll beleuchtet. Faisal spricht über aktuelle Themen und regt mit seinem Humor zum Nachdenken an.

Exklusive Enthüllungen: Was Faisal in seiner Auszeit erlebt hat, wird Sie schockieren, berühren und zum Nachdenken bringen – garantiert! Diese Show ist ein einmaliges Erlebnis – wer nicht dabei ist, verpasst DAS Comedy-Ereignis des Jahrzehnts! ´Reinkanaktion´ ist nicht nur eine Comedy-Show, sondern eine tiefgehende Reflexion über unsere multikulturelle Gesellschaft. Egal ob Migrant oder Biodeutscher, Jung oder Alt, Faisalist oder neuer Fan – Faisals Humor trifft bei jedem ins Schwarze und hinterlässt bleibenden Eindruck.

Über Faisal Kawusi

Bekannt aus Shows wie ´Let´s Dance´ und ´Das große Backen´, kehrt Faisal Kawusi zurück auf die Bühne – schärfer, witziger und weiser denn je. Mit seiner einzigartigen Mischung aus Charme und scharfsinnigem Humor hat er sich eine treue Fangemeinde aufgebaut und begeistert Millionen – jetzt noch persönlicher, noch lustiger, noch mehr Faisal!
Als einer der wenigen Comedians mit Migrationshintergrund schrieb Faisal TV-Geschichte: Drei Jahre lang begeisterte er das Publikum mit seiner eigenen Late-Night -Show "Die Faisal Kawusi Show" – ein Meilenstein der deutschen Fernsehunterhaltung, der neue Maßstäbe für Vielfalt und Repräsentation setzte.

Einlass: 19 Uhr

Der Herr der Maultaschen startet den Lachangriff!
Schnallt euch an, haltet euch fest und schmiert den Lachmuskel ein – denn Markus Zipperle, alias die schwäbische Saugosch, kommt vorbei und bringt Schwabenhumor auf Höchstniveau mit!

Die schwäbische Witzemaschine entert stets mit einem schelmischen Grinsen und dem Charme eines echten Schwaben die Bühne – und dann gibt’s kein Halten mehr! Zwischen improvisierten Lachsalven, knallharter Stand-Up-Comedy und herrlich schrägen schwäbischen Gesangsnummern jagt ein Highlight das nächste.

Und wenn der Comedy-Preisträger (Sebastian-Blau-Preis, Freudenstädter Comedy-Preis) dann noch als Stimme von Äffle & Pferdle loslegt, kommt Schwaben-Feeling pur auf – herrlich ehrlich und immer erbarmungslos witzig!

Sein Humor ist wie eine Kehrwoch’: gründlich, unvermeidbar und unglaublich befreiend. Egal, ob Schwabe, Nicht-Schwabe oder Schwaben-Fan in Ausbildung – hier bleibt garantiert kein Auge trocken!

Kommet vorbei, lachet viel, und freuet euch auf einen Abend, der so echt isch wie’s Ländle selber!

Einlass: 18:30 Uhr

Schauspiel von Bodo Kirchhoff nach der Inszenierung von Detlef Altenbeck
Hauptrolle: Ilja Richter

Beschreibung
Der Ansager ist zurück - nach 30 Jahren gibt Ilja Richter wieder den beliebten Seelen-Striptease! Drei Jahrzehnte nach der frenetisch gefeierten Uraufführung im Schauspielhaus Düsseldorf steht Ilja Richter wieder in seiner Paraderolle des „Ansagers einer Stripteasenummer…“ auf der Bühne. Und dieser Ansager jener heißersehnten Künstlerin namens Andrea (die nie auf der Bühne erscheinen wird) macht sich wahrlich „nackig“.

Stellen Sie sich vor: Sie sehen einen Mann auf der Bühne, der eigentlich „nur“ das Vorprogramm darstellt. Er soll einleiten, das werte Publikum vorbereiten auf eine Stripteasenummer der Extraklasse. Und das tut er. Als Ansager lobt er die facettenreichen Künste Andreas in den höchsten Tönen. Doch die kommt und kommt nicht. Wie sehr sich der Mann auch dreht und wendet, die Dame des Abends lässt auf sich warten. Nach und nach wird das Vor- zum Hauptprogramm und man erfahren viel von diesem Menschen, der dort auf de Bühne steht und mit allen Mitteln versucht, sein Publikum nicht zu verlieren. Viel Kluges und einige doppeldeutige Weisheiten werden da ausgesprochen à la: „Die Nacktheit ist das undurchsichtigste aller Kleider“.

Nur mit einem Holzstuhl bewaffnet, fordert Ilja Richter das Publikum, mit allen Wassern der Schauspielkunst gewaschen, heraus. Er kokettiert, fantasiert, offenbart Geheimnisse und Hintergründe seiner Figur, lässt die Zuschauer verzweifelt in die Abgründe des Mannes blicken und verrät dabei so gut wie alles, was man über das Leben und das Spiel auf der Bühne wissen muss.

„Mit mehr Fug, als das schöne, könnte man das weibliche Geschlecht das unästhetische nennen. Weder für Musik, noch Poesie, noch bildende Künste haben sie wirklich und wahrhaftig Sinn und Empfänglichkeit“.

Von Arthur Schopenhauer war ja nichts anderes zu erwarten, aber dass jetzt auch noch Christl Sittenauers eigener Sohn denkt, dass Frauen keine Menschen seien, stürzt die Kabarettistin, Mathematikern, Dozentin, Architektin, Improtheaterschauspielerin und Sängerin in eine tiefe Krise. Nur konsequent, dass sie sich dazu entschlossen hat, ein Kabarett-Soloprogramm zu schreiben. Ein Abend irgendwo zwischen wissenschaftlichen Lebensfragen, gegenderten Kinderbüchern, Normpersonen und dem nächtlichen Adrenalinkick allein am Freisinger Parkplatz. Sittenauer entzündet ein feinfühliges und spitzfindiges Auf und Ab der Missverständnisse und Ungleichheiten und dabei gelingt es auch ihr trotz aller Mühen nicht immer richtig und korrekt zu sein…
Am Piano begleitet sie Lukas Maier, der zusammen mit Christl für ihr Programm Songs arrangiert sowie komponiert hat. Es wird ein Feuerwerk.

Christl Sittenauer ist Schauspielerin und Kabarettistin. Mit ihrem ersten Kabarettauftritt räumt sie 2022 gleich den St. Prosper Kabarettpreis in Erding ab. Seit 2020 ist sie Mitglied des Ensembles der Münchener Lach- und Schießgesellschaft und macht mit ihrer Arbeit auf politische Themen im Makro- und Mikrobereich aufmerksam. Seit über 20 Jahren spielt Christl Sittenauer leidenschaftlich Improtheater und ist Teil des Ensembles "Bühnenpolka".

Einlass: 19 Uhr

Tickets buchbar ab 01.09.2026.

Erleben Sie die Vorpremiere von Doris Reichenauers neuem Programm „Jetzt isst er sogar Brokkoli“ am 22. Oktober im Gasthof Adler Horb-Dettingen: einen Abend voller Lachen und Lebensfreude.
Lachen, bis die Tränen fließen – das ist die Spezialität von Doris Reichenauer, Preisträgerin des Kleinkunstpreises Baden-Württembergs. Ihre Geschichten sind direkt aus dem Leben gegriffen, zum Brüllen komisch und gleichzeitig herrlich authentisch.
Die Zeiten ändern sich – und Doris Reichenauer ist mittendrin: Die Kinder aus dem Haus, der Sohn plötzlich verheiratet und… er isst jetzt sogar Brokkoli! Ein echtes Zeichen für einen neuen Lebensabschnitt. Zwischen ganz normalem Ehe-Wahnsinn, turbulenten Familienfeiern, neuen Schwiegerkindern, den ersten Enkeln und der aufregenden neu gewonnenen Freiheit entdeckt Doris die unglaublich lustigen Seiten dieser Lebensphase.
Doris Reichenauer beobachtet scharf, spricht offen aus, was andere nur denken, und trifft damit mitten ins Lachzentrum.
Ehrlich, frech, lebensnah – Doris Reichenauer zeigt einmal mehr, wie köstlich komisch das Leben sein kann, wenn man es mit Humor nimmt.
Lachen, wiedererkennen, loslassen – das ist „Jetzt isst er sogar Brokkoli“.
Ein Abend voller Humor, Herz und herrlicher Ehrlichkeit – ganz typisch Doris Reichenauer!
Dieser Abend wird sicher ein ganz besonderes Highlight!

Copyright: Doris Reichenauer

Einlass: 18:00 Uhr