Sa 31.10. 14:00 + 18:00
So 1.11. 14:00 + 18:00

Podewil

Transport: Fasten your Seat Belts!

Klaipėdos lėlių teatras, Litauen

Dauer: 40 Minuten
in litauischer Lautsprache mit deutschen und englischen Übertiteln

solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €

Beim Kauf von Karten für drei Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 10% Rabatt auf den Gesamtpreis. Beim Kauf von Karten für sechs Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 25% Rabatt auf den Gesamtpreis.

Hyperrealistisches Puppentheater im Miniaturformat

Megan lebt den American Dream – alles ist möglich, wenn man es nur will. Als sie eine Luxusreise ins All zum Geburtstag geschenkt bekommt, wird ihr großer Wunsch endlich wahr. Doch aus der Distanz des Weltraums treten die Widersprüche der zerrissenen Erde deutlicher hervor, als sie es erwartet hat. Ihr Glaube daran, alle Menschen hätten dieselben Aufstiegschancen, beginnt langsam zu bröckeln. Das Puppentheater Klaipėda erschafft eine schillernde Satire und fragt, ob die Raumfahrt nicht letztlich eine Flucht vor den Problemen ist, die wir selbst erschaffen haben.
»Transport« ist eine europaweit gefeierte sechsteilige Theaterserie, die sich mit den Auswirkungen von Mobilität in einer globalisierten Welt beschäftigt. Alle Produktionen nutzen individuell hergestellte Szenografien aus realistisch gestalteten Räumen, Gebäuden, Straßen und öffentlichen Infrastrukturen, die von 3D-gedruckten Spielfiguren bevölkert werden. Mit einer am Animationsfilm orientierten Spielweise und einer 3D-Soundscape entsteht ein immersives Erlebnis fürs Publikum.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/barrierefreiheit-podewil/

Spiel: Kęstutis Bručkus, Renata Kutaitė-Raudonienė
Regie: Tin Grabnar
Dramaturgie: Ajda Rooss
Szenografie: Sara Slivnik
Kostüme: Tina Bonča
Sounddesign: Mateja Starič
Lichtdesign: Gregor Kuhar
3D-Modellierung: Aleksander Andželović
Projektkonzeption »Transport«, Recherche und Story-Entwicklung: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Gefördert von: Europäische Kommission im Rahmen des Programms „Creative Europe“

https://www.project-transport.eu/
https://klaipedosleliuteatras.lt


Sat 31.10. 14:00 + 18:00
Sun 1.11. 14:00 + 18:00

Podewil

Transport: Fasten your Seat Belts!

Klaipėdos lėlių teatras, Lithuania

40 Minutes • in Lithuanian spoken language with German and English surtitles • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 € • When purchasing tickets for three performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 10% discount on the total price. When purchasing tickets for six performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 25% discount on the total price.

Hyperrealistic miniature puppet theater

Megan is living the so-called American Dream – everything is possible; you just have to want it. When she receives a luxury trip to outer space for her birthday, her biggest wish finally comes true. From the distance of outer space, however, the contradictions of the conflicted planet Earth appear more clearly to her than she had expected. Her belief that all human beings have the same opportunities to succeed begins to crumble. Puppentheater Klaipėda creates a brilliant satire and asks if space travel is not ultimately just a way to run away from the problems that we have ourselves created.
"Transport" is a six-part theater series that has been celebrated across Europe that concerns itself with the effects of mobility in a globalized world. All productions use individually created scenographies consisting of realistically designed spaces, buildings, streets and public infrastructure that are inhabited by 3D printed characters. An immersive experience for the audience is created with a performance style oriented around animated films and a 3D soundscape.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/news/accessibility-podewil/

Performance: Kęstutis Bručkus, Renata Kutaitė-Raudonienė
Direction: Tin Grabnar
Dramaturgy: Ajda Rooss
Set Design: Sara Slivnik
Costume Design: Tina Bonča
Sound Design: Mateja Starič
Lighting Design: Gregor Kuhar
3D Modeling: Aleksander Andželović
Project Concept for "Transport", Research, and Story Development: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Funded by: European Commission through the Creative Europe program.

https://www.project-transport.eu/
https://klaipedosleliuteatras.lt

17:00

Sa 31.10. 15:00 + 19:00
So 1.11. 15:00 + 19:00

Podewil

Transport: Tipping Point
Divadlo ALFA, Tschechien

Dauer: 45 Minuten
in tschechischer und englischer Lautsprache mit deutschen und englischen Übertiteln

solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €
Beim Kauf von Karten für drei Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 10% Rabatt auf den Gesamtpreis. Beim Kauf von Karten für sechs Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 25% Rabatt auf den Gesamtpreis

Hyperrealistisches Puppentheater im Miniaturformat

Divadlo Alfa lädt das Publikum in den Gerichtssaal ein: Angeklagt ist der weltweit größte Energiekonzern, dem eine Mitschuld an einer der verheerendsten Umweltkatastrophen jüngerer Zeit vorgeworfen wird. Doch inwieweit werden die unkontrollierte Macht der fossilen Brennstoffindustrie und die tödliche Verflechtung von Gier und systematischer Fahrlässigkeit durch unser Konsumverhalten und unsere Abhängigkeit von der Industrie mitgetragen? »Transport: Tipping Point« ist fesselndes Dokumentartheater: Ausgehend vom realen Fall einer explodierenden Bohrinsel in den USA reflektiert die Inszenierung über eine Welt, in der die Natur unter der unerbittlichen Logik des Kapitals ums Überleben kämpft.
»Transport« ist eine europaweit gefeierte sechsteilige Theaterserie, die sich mit den Auswirkungen von Mobilität in einer globalisierten Welt beschäftigt. Alle Produktionen nutzen individuell hergestellte Szenografien aus realistisch gestalteten Räumen, Gebäuden, Straßen und öffentlichen Infrastrukturen, die von 3D-gedruckten Spielfiguren bevölkert werden. Mit einer am Animationsfilm orientierten Spielweise und einer 3D-Soundscape entsteht ein immersives Erlebnis fürs Publikum.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/accessibility-podewil/

Spiel: Daniel Horečný, Josef Chozé Jelínek
Regie: Tin Grabnar
Dramaturgie: Ajda Rooss
Szenografie: Sara Slivnik
Kostüme: Tina Bonča
Sounddesign: Mateja Starič
Lichtdesign: Gregor Kuhar
3D-Modellierung: Aleksander Andželović
Projektkonzeption »Transport«, Recherche und Story-Entwicklung: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Gefördert von: Europäische Kommission im Rahmen des Programms „Creative Europe“
https://www.project-transport.eu/
https://divadloalfa.cz/



Sat 31.10. 15:00 + 19:00
Sun 1.11. 15:00 + 19:00

Podewil

Transport: Tipping Point
Divadlo ALFA, Czech Republic

45 Minutes • in Czech and English spoken language with German and English surtitles • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 € • When purchasing tickets for three performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 10% discount on the total price. When purchasing tickets for six performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 25% discount on the total price.

Hyperrealistic miniature puppet theater

Divadlo Alfa invites the audience into a courtroom: the defendant is the largest energy company in the world, accused of culpability for one of the most disastrous environmental catastrophes in recent memory. But to what extent is the uncontrollable power of the fossil fuel industry and the deadly entanglement of greed and systemic negligence supported by our consumerism and our dependence on the industry? Transport: Tipping Point is captivating documentary theater. Inspired by the real case of an exploding offshore platform in the USA, the production reflects upon a world in which nature fights for survival against the inexorable logic of capitalism.
"Transport" is a six-part theater series that has been celebrated across Europe that concerns itself with the effects of mobility in a globalized world. All productions use individually created scenographies consisting of realistically designed spaces, buildings, streets and public infrastructure that are inhabited by 3D printed characters. An immersive experience for the audience is created with a performance style oriented around animated films and a 3D soundscape.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: schaubude.berlin/en/news/accessibility-podewil/


Performance: Daniel Horečný, Josef Chozé Jelínek
Direction: Tin Grabnar
Dramaturgy: Ajda Rooss
Set Design: Sara Slivnik
Costume Design: Tina Bonča
Sound Design: Mateja Starič
Lighting Design: Gregor Kuhar
3D Modeling: Aleksander Andželović
Project Concept for "Transport", Research, and Story Development: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Funded by: European Commission through the “Creative Europe” program.

https://www.project-transport.eu/
https://divadloalfa.cz/

14:00 Uhr

Ausverkauft. Restkarten ggfs. an der Abend- bzw. Tageskasse verfügbar.

Sa 31.10. 16:00 + 20:00
So 1.11. 16:00 + 20:00

Podewil

Transport: Frontline

Eesti Noorsooteater, Estland

Dauer: 40 Minuten
in englischer Lautsprache mit deutschen und englischen Übertiteln

solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €
Beim Kauf von Karten für drei Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 10% Rabatt auf den Gesamtpreis. Beim Kauf von Karten für sechs Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 25% Rabatt auf den Gesamtpreis

Hyperrealistisches Puppentheater im Miniaturformat

»Transport: Frontline« versetzt das Publikum mitten in ein Kriegsgebiet, wo es durch die Linse eines Kriegsfotografen zum Zeugen der Ereignisse und der humanitären Katastrophe wird. Dabei wird die Kamera nicht nur zum Werkzeug der Dokumentation – sie steht vielmehr symbolisch für Perspektive, Verantwortung und moralische Reflexion. Mit seiner Inszenierung lotet das Estnische Theater für junges Publikum die Grenzen der Darstellbarkeit aus: Wann schafft ein Bild Raum für Empathie und wann gleitet es in die Ästhetisierung des Leidens ab? Wie prägt der mediale Blick unsere Wahrnehmung von Konflikten?
»Transport« ist eine europaweit gefeierte sechsteilige Theaterserie, die sich mit den Auswirkungen von Mobilität in einer globalisierten Welt beschäftigt. Alle Produktionen nutzen individuell hergestellte Szenografien aus realistisch gestalteten Räumen, Gebäuden, Straßen und öffentlichen Infrastrukturen, die von 3D-gedruckten Spielfiguren bevölkert werden. Mit einer am Animationsfilm orientierten Spielweise und einer 3D-Soundscape entsteht ein immersives Erlebnis fürs Publikum.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/barrierefreiheit-podewil/
Inhaltshinweis: Darstellung von Krieg

Spiel: Mart Müürisepp, Lee Trei
Regie: Tin Grabnar
Dramaturgie: Ajda Rooss
Szenografie: Sara Slivnik
Kostüme: Tina Bonča
Sounddesign: Mateja Starič
Lichtdesign: Gregor Kuhar
3D-Modellierung: Aleksander Andželović
Projektkonzeption »Transport«, Recherche und Story-Entwicklung: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Gefördert von: Europäische Kommission im Rahmen des Programms „Creative Europe“
https://www.project-transport.eu/
https://www.eestinoorsooteater.ee/en/lavastus/transport-frontline/


Sat 31.10. 16:00 + 20:00
Sun 1.11. 16:00 + 20:00

Podewil

Transport: Frontline
Eesti Noorsooteater, Estonia

40 Minutes • in English spoken language with German and English surtitles • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 € • When purchasing tickets for three performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 10% discount on the total price. When purchasing tickets for six performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 25% discount on the total price

Hyperrealistic miniature puppet theater

"Transport: Frontline" puts the audience in the middle of a warzone, where they become witnesses to the events and the humanitarian disaster through the lens of a wartime photographer. In doing so, the camera does not only become the tool of documentation – much more, it stands symbolically for perspective, responsibility and moral reflection. With its production, the Estonian Theatre for Young Audiences explores the limits of performativity: when does an image create space for sympathy and when does it slide into the aestheticization of suffering? How does the media gaze shape our perception of conflicts?
"Transport" is a six-part theater series that has been celebrated across Europe that concerns itself with the effects of mobility in a globalized world. All productions use individually created scenographies consisting of realistically designed spaces, buildings, streets and public infrastructure that are inhabited by 3D printed characters. An immersive experience for the audience is created with a performance style oriented around animated films and a 3D soundscape.
Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/news/accessibility-podewil/
Content note: Depictions of war

Performance: Mart Müürisepp, Lee Trei
Direction: Tin Grabnar
Dramaturgy: Ajda Rooss
Set Design: Sara Slivnik
Costume Design: Tina Bonča
Sound Design: Mateja Starič
Lighting Design: Gregor Kuhar
3D Modeling: Aleksander Andželović

Project Concept for "Transport", Research, and Story Development: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss

Funded by: European Commission through the Creative Europe program.

https://www.project-transport.eu/
https://www.eestinoorsooteater.ee/en/lavastus/transport-frontline/

19:00 Uhr

Ausverkauft. Restkarten ggfs. an der Abend- bzw. Tageskasse verfügbar.

Sa 31.10. 17:00 (Deutsch)
So 1.11. 15:00 (Englisch) + 20:00 (Deutsch)
Mo 2.11. 17:00 (Deutsch)
Di 3.11. 17:00 (Deutsch)

TATWERK

The Game

Trickster-p, Schweiz
Dauer: 110 Minuten
in deutscher Lautsprache (31.10., 1.11. um 20:00, 2.11., 3.11.) sowie in englischer Lautsprache (1.11. um 15:00)
solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €
Game-Theater

Können wir am Spiel des ökonomischen Systems teilnehmen? Oder sind wir Spielfiguren und werden bewegt? Haben wir die Möglichkeit, durch unsere Entscheidungen Veränderungen zu bewirken?

Trickster-p, langjährige Weggefährt*innen von Theater der Dinge, sind zurück! Nachdem sie das Berliner Publikum bereits vor drei Jahren mit einem performativen Brettspiel begeistert haben, laden sie mit »The Game« zu einem spielerischen Gesellschaftsmodell ein. Dabei legen sie wirtschaftliche Dynamiken und Organisationsstrukturen frei: In kleinen Gruppen bauen die Teilnehmenden eine eigene Viehwirtschaft auf dem Spielbrett auf. Die raffiniert angelegten Spielregeln führen direkt in die Mechanismen moderner Ökonomien und zwingen die Mitspielenden, ihre Wahl zwischen Gewinnmaximierung, ökologischen und ethischen Werten zu treffen.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/barrierefreiheit-tatwerk/. »The Game« ist eine partizipative Vorstellung: Das Publikum spielt in mehreren Gruppen und führt durch Regeln festgelegte Züge auf einem Spielbrett aus. Gespräche und Diskussionen zwischen den Besuchenden sind Bestandteil der Vorstellung. Es ist keine Teilnahme ohne Partizipation möglich, über die Intensität der Partizipation entscheiden aber die Besuchenden.

Kreation: Trickster-p
Konzept und Umsetzung: Cristina Galbiati, Ilija Luginbühl
Künstlerische Zusammenarbeit: Maria Da Silva, Yves Regenass
Game Design: Pietro Polsinelli
Sound: Zeno Gabaglio
Grafikdesign, Video- und Designberatung: Studio CCRZ

Eine Produktion von Trickster-p und LAC Lugano Arte e Cultura
Koproduktion mit: Theater Chur, Theater Casino Zug, Theater Stadelhofen Zürich, ROXY Birsfelden, TAK Theater Liechtenstein, Triennale Milano Teatro
In Zusammenarbeit mit: Casa degli Artisti Milano

Gefördert von: Pro Helvetia, Swiss Arts Council, DECS Repubblica e Cantone Ticino – Fondo Swisslos, Città di Lugano, Comune di Novazzone, SWISSLOS/Kulturförderung Kanton Graubünden, Amt für Kultur Kanton Zug, Stadt Zug, Ernst Göhner Stiftung, Migros Kulturprozent, Landis & Gyr Stiftung, GKB BEITRAGSFONDS, Boner Stiftung für Kunst und Kultur, Stiftung Dr. Valentin Malamoud, Fondazione Agnese e Agostino Maletti, Stiftung Casty-Buchman – Chur/Masans, Fondazione Winterhalter

Gastspiel unterstützt von: Pro Helvetia


Sat 31.10. 17:00 (German)
Sun 1.11. 15:00 (English) + 20:00 (German)
Mon 2.11. 17:00 (German)
Tue 3.11. 17:00 (German)

TATWERK
The Game
Trickster-p, Switzerland

110 Minutes • in German spoken language (31.10., 1.11. at 20:00, 2.11., 3.11) and in English spoken language (1.11. at 15:00) • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 €
Game Theater

Can we take part in the economic system game? Or are we just pieces being moved around the board? Do we have the opportunity to create changes through our decisions?
Trickster-p, a regular part of Theater der Dinge, are back again! After exciting the Berlin audience with a performative board game three years ago, they are offering up a playful model for society with "The Game". In doing so, they expose economic dynamics and organizational structures: in small groups, the participants establish their own farms on the playing board. The refined rules of the game provide an introduction to the conditions of modern economies and force the players to forge a path between profit maximization and ecological and ethical values.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/news/accessibility-tatwerk/
"The Game" is a participatory performance: audience members play in several groups and carry out moves on a game board according to a set of rules. Conversations and discussions among audience members are part of the performance. Participation is required in order to attend, but audience members decide for themselves how intensively they participate.

Creation: Trickster-p
Concept and Realization: Cristina Galbiati, Ilija Luginbühl
Artistic Collaboration: Maria Da Silva, Yves Regenass
Game Design: Pietro Polsinelli
Sound: Zeno Gabaglio
Graphic Design, Video and Design Consulting: Studio CCRZ

A production by Trickster-p and LAC Lugano Arte e Cultura
Co-produced with: Theater Chur, Theater Casino Zug, Theater Stadelhofen Zürich, ROXY Birsfelden, TAK Theater Liechtenstein, Triennale Milano Teatro
In collaboration with: Casa degli Artisti Milano
Funded by: Pro Helvetia, Swiss Arts Council, DECS Repubblica e Cantone Ticino – Fondo Swisslos, Città di Lugano, Comune di Novazzone, SWISSLOS/Kulturförderung Kanton Graubünden, Amt für Kultur Kanton Zug, Stadt Zug, Ernst Göhner Stiftung, Migros Kulturprozent, Landis & Gyr Stiftung, GKB BEITRAGSFONDS, Boner Stiftung für Kunst und Kultur, Stiftung Dr. Valentin Malamoud, Fondazione Agnese e Agostino Maletti, Stiftung Casty-Buchman – Chur/Masans, Fondazione Winterhalter
Guest Performance supported By: Pro Helvetia

http://www.trickster-p.ch

19:00 Uhr

Sa 31.10. 14:00 + 18:00
So 1.11. 14:00 + 18:00

Podewil

Transport: Fasten your Seat Belts!

Klaipėdos lėlių teatras, Litauen

Dauer: 40 Minuten
in litauischer Lautsprache mit deutschen und englischen Übertiteln

solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €

Beim Kauf von Karten für drei Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 10% Rabatt auf den Gesamtpreis. Beim Kauf von Karten für sechs Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 25% Rabatt auf den Gesamtpreis.

Hyperrealistisches Puppentheater im Miniaturformat

Megan lebt den American Dream – alles ist möglich, wenn man es nur will. Als sie eine Luxusreise ins All zum Geburtstag geschenkt bekommt, wird ihr großer Wunsch endlich wahr. Doch aus der Distanz des Weltraums treten die Widersprüche der zerrissenen Erde deutlicher hervor, als sie es erwartet hat. Ihr Glaube daran, alle Menschen hätten dieselben Aufstiegschancen, beginnt langsam zu bröckeln. Das Puppentheater Klaipėda erschafft eine schillernde Satire und fragt, ob die Raumfahrt nicht letztlich eine Flucht vor den Problemen ist, die wir selbst erschaffen haben.
»Transport« ist eine europaweit gefeierte sechsteilige Theaterserie, die sich mit den Auswirkungen von Mobilität in einer globalisierten Welt beschäftigt. Alle Produktionen nutzen individuell hergestellte Szenografien aus realistisch gestalteten Räumen, Gebäuden, Straßen und öffentlichen Infrastrukturen, die von 3D-gedruckten Spielfiguren bevölkert werden. Mit einer am Animationsfilm orientierten Spielweise und einer 3D-Soundscape entsteht ein immersives Erlebnis fürs Publikum.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/barrierefreiheit-podewil/

Spiel: Kęstutis Bručkus, Renata Kutaitė-Raudonienė
Regie: Tin Grabnar
Dramaturgie: Ajda Rooss
Szenografie: Sara Slivnik
Kostüme: Tina Bonča
Sounddesign: Mateja Starič
Lichtdesign: Gregor Kuhar
3D-Modellierung: Aleksander Andželović
Projektkonzeption »Transport«, Recherche und Story-Entwicklung: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Gefördert von: Europäische Kommission im Rahmen des Programms „Creative Europe“

https://www.project-transport.eu/
https://klaipedosleliuteatras.lt


Sat 31.10. 14:00 + 18:00
Sun 1.11. 14:00 + 18:00

Podewil

Transport: Fasten your Seat Belts!

Klaipėdos lėlių teatras, Lithuania

40 Minutes • in Lithuanian spoken language with German and English surtitles • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 € • When purchasing tickets for three performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 10% discount on the total price. When purchasing tickets for six performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 25% discount on the total price.

Hyperrealistic miniature puppet theater

Megan is living the so-called American Dream – everything is possible; you just have to want it. When she receives a luxury trip to outer space for her birthday, her biggest wish finally comes true. From the distance of outer space, however, the contradictions of the conflicted planet Earth appear more clearly to her than she had expected. Her belief that all human beings have the same opportunities to succeed begins to crumble. Puppentheater Klaipėda creates a brilliant satire and asks if space travel is not ultimately just a way to run away from the problems that we have ourselves created.
"Transport" is a six-part theater series that has been celebrated across Europe that concerns itself with the effects of mobility in a globalized world. All productions use individually created scenographies consisting of realistically designed spaces, buildings, streets and public infrastructure that are inhabited by 3D printed characters. An immersive experience for the audience is created with a performance style oriented around animated films and a 3D soundscape.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/news/accessibility-podewil/

Performance: Kęstutis Bručkus, Renata Kutaitė-Raudonienė
Direction: Tin Grabnar
Dramaturgy: Ajda Rooss
Set Design: Sara Slivnik
Costume Design: Tina Bonča
Sound Design: Mateja Starič
Lighting Design: Gregor Kuhar
3D Modeling: Aleksander Andželović
Project Concept for "Transport", Research, and Story Development: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Funded by: European Commission through the Creative Europe program.

https://www.project-transport.eu/
https://klaipedosleliuteatras.lt

13:00

Ausverkauft. Restkarten ggfs. an der Abend- bzw. Tageskasse verfügbar.

So 1.11. 18:00 Deutschlandpremiere

Ab 6
Schaubude Berlin · Saal

Plateau
Fran Van Gysegem, hetpalais & Froe Froe, Belgien

Dauer: 50 Minuten
ohne Lautsprache
Kind 7 € / Erwachsene: solidarisch 15 € | regulär 10 € | ermäßigt 9 €
Objekttheater

Was würde passieren, wenn der Horizont nicht mehr in der Ferne läge, sondern in unseren Händen? Was wäre, wenn wir die Erde tragen würden? Würden wir besser auf sie achten?
Auf der Bühne entfaltet sich eine Miniaturwelt, ein Spielplatz voller Möglichkeiten. Neugierige Hände erkunden ihn: Sie bewegen, formen, vergrößern, zermalmen. Nach und nach wird die Welt voller. Und schwerer.
»Plateau« ist eine poetische Begegnung zwischen Theater, Illustration und Film, für die sich drei junge Stimmen der flämischen Theaterszene zusammengeschlossen haben: Theatermacherin und Illustratorin Fran Van Gysegem, Schauspieler Milan Van Bortel und Musiker Visjal Auwerx erschaffen eine intime Reflexion über unseren Umgang mit der Umwelt, die bei Theater der Dinge erstmalig in Deutschland zu erleben ist.
Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/
Es besteht die Möglichkeit zum Early Boarding.

Idee, Spiel, Video: Fran Van Gysegem
Spiel: Milan Van Bortel
Musik, Spiel: Visjal Auwerx
Szenografie, Kostüme: Jente De Graef
Dramaturgie: Andries Verslyppe
Theaterpädagogisches Begleitmaterial: Ruth Bruyneel
Endregie: Annelies Van Hullebusch
Produktion, Technik: Kaat Balfoort
Koproduktion mit: hetpaleis Antwerpen
Gefördert von: Flämische Regierung
Unterstützt von: FroeFroe
Gastspiel gefördert von: Flämische Regierung



Sun 1.11. 18:00 German Premiere

6+
Schaubude Berlin · Stage

Plateau
Fran Van Gysegem, hetpaleis & Froe Froe, Belgium

50 Minutes • without spoken language • Children: 7 € / Adults: Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 €
Object theater

What would happen if the horizon were no longer lying in the distance, but right in our hands? How would it be if we carried the earth? Would we take better care of it?
A miniature world, a playground full of possibilities unfolds on stage. Curious hands explore it: move it, shape it, enlarge it, crush it. Gradually, the world becomes more full. And heavier.
Plateau is a poetic encounter between theater, illustration and film for which three young voices from the Flemish theater community have come together: the theater maker and illustrator Fran Van Gysegem, the actor Milan Van Bortel and the musician Visjal Auwerx create an intimate reflection of our treatment of the environment which will have its German premiere at Theater der Dinge.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/accessibility/
Early boarding is available.

Concept, Performance, Video: Fran Van Gysegem
Performance: Milan Van Bortel
Music, Performance: Visjal Auwerx
Set Design, Costumes: Jente De Graef
Dramaturgy: Andries Verslyppe
Educational Materials: Ruth Bruyneel
Final Direction: Annelies Van Hullebusch
Production, Technical Management: Kaat Balfoort

Co-produced with: hetpaleis Antwerpen
Funded by: Flämische Regierung
Supported By: FroeFroe
Guest Performance Funded by: Flämische Regierung

17:00 Uhr

Sa 31.10. 16:00 + 20:00
So 1.11. 16:00 + 20:00

Podewil

Transport: Frontline

Eesti Noorsooteater, Estland

Dauer: 40 Minuten
in englischer Lautsprache mit deutschen und englischen Übertiteln

solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €
Beim Kauf von Karten für drei Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 10% Rabatt auf den Gesamtpreis. Beim Kauf von Karten für sechs Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 25% Rabatt auf den Gesamtpreis

Hyperrealistisches Puppentheater im Miniaturformat

»Transport: Frontline« versetzt das Publikum mitten in ein Kriegsgebiet, wo es durch die Linse eines Kriegsfotografen zum Zeugen der Ereignisse und der humanitären Katastrophe wird. Dabei wird die Kamera nicht nur zum Werkzeug der Dokumentation – sie steht vielmehr symbolisch für Perspektive, Verantwortung und moralische Reflexion. Mit seiner Inszenierung lotet das Estnische Theater für junges Publikum die Grenzen der Darstellbarkeit aus: Wann schafft ein Bild Raum für Empathie und wann gleitet es in die Ästhetisierung des Leidens ab? Wie prägt der mediale Blick unsere Wahrnehmung von Konflikten?
»Transport« ist eine europaweit gefeierte sechsteilige Theaterserie, die sich mit den Auswirkungen von Mobilität in einer globalisierten Welt beschäftigt. Alle Produktionen nutzen individuell hergestellte Szenografien aus realistisch gestalteten Räumen, Gebäuden, Straßen und öffentlichen Infrastrukturen, die von 3D-gedruckten Spielfiguren bevölkert werden. Mit einer am Animationsfilm orientierten Spielweise und einer 3D-Soundscape entsteht ein immersives Erlebnis fürs Publikum.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/barrierefreiheit-podewil/
Inhaltshinweis: Darstellung von Krieg

Spiel: Mart Müürisepp, Lee Trei
Regie: Tin Grabnar
Dramaturgie: Ajda Rooss
Szenografie: Sara Slivnik
Kostüme: Tina Bonča
Sounddesign: Mateja Starič
Lichtdesign: Gregor Kuhar
3D-Modellierung: Aleksander Andželović
Projektkonzeption »Transport«, Recherche und Story-Entwicklung: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Gefördert von: Europäische Kommission im Rahmen des Programms „Creative Europe“
https://www.project-transport.eu/
https://www.eestinoorsooteater.ee/en/lavastus/transport-frontline/

Sat 31.10. 16:00 + 20:00
Sun 1.11. 16:00 + 20:00

Podewil

Transport: Frontline

Eesti Noorsooteater, Estonia

40 Minutes • in English spoken language with German and English surtitles • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 € • When purchasing tickets for three performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 10% discount on the total price. When purchasing tickets for six performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 25% discount on the total price

Hyperrealistic miniature puppet theater

"Transport: Frontline" puts the audience in the middle of a warzone, where they become witnesses to the events and the humanitarian disaster through the lens of a wartime photographer. In doing so, the camera does not only become the tool of documentation – much more, it stands symbolically for perspective, responsibility and moral reflection. With its production, the Estonian Theatre for Young Audiences explores the limits of performativity: when does an image create space for sympathy and when does it slide into the aestheticization of suffering? How does the media gaze shape our perception of conflicts?
"Transport" is a six-part theater series that has been celebrated across Europe that concerns itself with the effects of mobility in a globalized world. All productions use individually created scenographies consisting of realistically designed spaces, buildings, streets and public infrastructure that are inhabited by 3D printed characters. An immersive experience for the audience is created with a performance style oriented around animated films and a 3D soundscape.
Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/news/accessibility-podewil/
Content note: Depictions of war

Performance: Mart Müürisepp, Lee Trei
Direction: Tin Grabnar
Dramaturgy: Ajda Rooss
Set Design: Sara Slivnik
Costume Design: Tina Bonča
Sound Design: Mateja Starič
Lighting Design: Gregor Kuhar
3D Modeling: Aleksander Andželović

Project Concept for "Transport", Research, and Story Development: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss

Funded by: European Commission through the Creative Europe program.

https://www.project-transport.eu/
https://www.eestinoorsooteater.ee/en/lavastus/transport-frontline/

15:00 Uhr

Sa 31.10. 15:00 + 19:00
So 1.11. 15:00 + 19:00

Podewil

Transport: Tipping Point
Divadlo ALFA, Tschechien

Dauer: 45 Minuten
in tschechischer und englischer Lautsprache mit deutschen und englischen Übertiteln

solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €
Beim Kauf von Karten für drei Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 10% Rabatt auf den Gesamtpreis. Beim Kauf von Karten für sechs Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 25% Rabatt auf den Gesamtpreis


Hyperrealistisches Puppentheater im Miniaturformat

Divadlo Alfa lädt das Publikum in den Gerichtssaal ein: Angeklagt ist der weltweit größte Energiekonzern, dem eine Mitschuld an einer der verheerendsten Umweltkatastrophen jüngerer Zeit vorgeworfen wird. Doch inwieweit werden die unkontrollierte Macht der fossilen Brennstoffindustrie und die tödliche Verflechtung von Gier und systematischer Fahrlässigkeit durch unser Konsumverhalten und unsere Abhängigkeit von der Industrie mitgetragen? »Transport: Tipping Point« ist fesselndes Dokumentartheater: Ausgehend vom realen Fall einer explodierenden Bohrinsel in den USA reflektiert die Inszenierung über eine Welt, in der die Natur unter der unerbittlichen Logik des Kapitals ums Überleben kämpft.
»Transport« ist eine europaweit gefeierte sechsteilige Theaterserie, die sich mit den Auswirkungen von Mobilität in einer globalisierten Welt beschäftigt. Alle Produktionen nutzen individuell hergestellte Szenografien aus realistisch gestalteten Räumen, Gebäuden, Straßen und öffentlichen Infrastrukturen, die von 3D-gedruckten Spielfiguren bevölkert werden. Mit einer am Animationsfilm orientierten Spielweise und einer 3D-Soundscape entsteht ein immersives Erlebnis fürs Publikum.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/accessibility-podewil/

Spiel: Daniel Horečný, Josef Chozé Jelínek
Regie: Tin Grabnar
Dramaturgie: Ajda Rooss
Szenografie: Sara Slivnik
Kostüme: Tina Bonča
Sounddesign: Mateja Starič
Lichtdesign: Gregor Kuhar
3D-Modellierung: Aleksander Andželović
Projektkonzeption »Transport«, Recherche und Story-Entwicklung: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Gefördert von: Europäische Kommission im Rahmen des Programms „Creative Europe“
https://www.project-transport.eu/
https://divadloalfa.cz/



Sat 31.10. 15:00 + 19:00
Sun 1.11. 15:00 + 19:00

Podewil

Transport: Tipping Point
Divadlo ALFA, Czech Republic

45 Minutes • in Czech and English spoken language with German and English surtitles • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 € • When purchasing tickets for three performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 10% discount on the total price. When purchasing tickets for six performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 25% discount on the total price.

Hyperrealistic miniature puppet theater

Divadlo Alfa invites the audience into a courtroom: the defendant is the largest energy company in the world, accused of culpability for one of the most disastrous environmental catastrophes in recent memory. But to what extent is the uncontrollable power of the fossil fuel industry and the deadly entanglement of greed and systemic negligence supported by our consumerism and our dependence on the industry? Transport: Tipping Point is captivating documentary theater. Inspired by the real case of an exploding offshore platform in the USA, the production reflects upon a world in which nature fights for survival against the inexorable logic of capitalism.
"Transport" is a six-part theater series that has been celebrated across Europe that concerns itself with the effects of mobility in a globalized world. All productions use individually created scenographies consisting of realistically designed spaces, buildings, streets and public infrastructure that are inhabited by 3D printed characters. An immersive experience for the audience is created with a performance style oriented around animated films and a 3D soundscape.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: schaubude.berlin/en/news/accessibility-podewil/


Performance: Daniel Horečný, Josef Chozé Jelínek
Direction: Tin Grabnar
Dramaturgy: Ajda Rooss
Set Design: Sara Slivnik
Costume Design: Tina Bonča
Sound Design: Mateja Starič
Lighting Design: Gregor Kuhar
3D Modeling: Aleksander Andželović
Project Concept for "Transport", Research, and Story Development: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Funded by: European Commission through the “Creative Europe” program.

https://www.project-transport.eu/
https://divadloalfa.cz/

18:00 Uhr

Sa 31.10. 17:00 (Deutsch)
So 1.11. 15:00 (Englisch) + 20:00 (Deutsch)
Mo 2.11. 17:00 (Deutsch)
Di 3.11. 17:00 (Deutsch)

TATWERK

The Game

Trickster-p, Schweiz
Dauer: 110 Minuten
in deutscher Lautsprache (31.10., 1.11. um 20:00, 2.11., 3.11.) sowie in englischer Lautsprache (1.11. um 15:00)
solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €
Game-Theater

Können wir am Spiel des ökonomischen Systems teilnehmen? Oder sind wir Spielfiguren und werden bewegt? Haben wir die Möglichkeit, durch unsere Entscheidungen Veränderungen zu bewirken?

Trickster-p, langjährige Weggefährt*innen von Theater der Dinge, sind zurück! Nachdem sie das Berliner Publikum bereits vor drei Jahren mit einem performativen Brettspiel begeistert haben, laden sie mit »The Game« zu einem spielerischen Gesellschaftsmodell ein. Dabei legen sie wirtschaftliche Dynamiken und Organisationsstrukturen frei: In kleinen Gruppen bauen die Teilnehmenden eine eigene Viehwirtschaft auf dem Spielbrett auf. Die raffiniert angelegten Spielregeln führen direkt in die Mechanismen moderner Ökonomien und zwingen die Mitspielenden, ihre Wahl zwischen Gewinnmaximierung, ökologischen und ethischen Werten zu treffen.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/barrierefreiheit-tatwerk/. »The Game« ist eine partizipative Vorstellung: Das Publikum spielt in mehreren Gruppen und führt durch Regeln festgelegte Züge auf einem Spielbrett aus. Gespräche und Diskussionen zwischen den Besuchenden sind Bestandteil der Vorstellung. Es ist keine Teilnahme ohne Partizipation möglich, über die Intensität der Partizipation entscheiden aber die Besuchenden.

Kreation: Trickster-p
Konzept und Umsetzung: Cristina Galbiati, Ilija Luginbühl
Künstlerische Zusammenarbeit: Maria Da Silva, Yves Regenass
Game Design: Pietro Polsinelli
Sound: Zeno Gabaglio
Grafikdesign, Video- und Designberatung: Studio CCRZ

Eine Produktion von Trickster-p und LAC Lugano Arte e Cultura
Koproduktion mit: Theater Chur, Theater Casino Zug, Theater Stadelhofen Zürich, ROXY Birsfelden, TAK Theater Liechtenstein, Triennale Milano Teatro
In Zusammenarbeit mit: Casa degli Artisti Milano

Gefördert von: Pro Helvetia, Swiss Arts Council, DECS Repubblica e Cantone Ticino – Fondo Swisslos, Città di Lugano, Comune di Novazzone, SWISSLOS/Kulturförderung Kanton Graubünden, Amt für Kultur Kanton Zug, Stadt Zug, Ernst Göhner Stiftung, Migros Kulturprozent, Landis & Gyr Stiftung, GKB BEITRAGSFONDS, Boner Stiftung für Kunst und Kultur, Stiftung Dr. Valentin Malamoud, Fondazione Agnese e Agostino Maletti, Stiftung Casty-Buchman – Chur/Masans, Fondazione Winterhalter

Gastspiel unterstützt von: Pro Helvetia


Sat 31.10. 17:00 (German)
Sun 1.11. 15:00 (English) + 20:00 (German)
Mon 2.11. 17:00 (German)
Tue 3.11. 17:00 (German)

TATWERK
The Game
Trickster-p, Switzerland

110 Minutes • in German spoken language (31.10., 1.11. at 20:00, 2.11., 3.11) and in English spoken language (1.11. at 15:00) • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 €
Game Theater

Can we take part in the economic system game? Or are we just pieces being moved around the board? Do we have the opportunity to create changes through our decisions?
Trickster-p, a regular part of Theater der Dinge, are back again! After exciting the Berlin audience with a performative board game three years ago, they are offering up a playful model for society with "The Game". In doing so, they expose economic dynamics and organizational structures: in small groups, the participants establish their own farms on the playing board. The refined rules of the game provide an introduction to the conditions of modern economies and force the players to forge a path between profit maximization and ecological and ethical values.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/news/accessibility-tatwerk/
"The Game" is a participatory performance: audience members play in several groups and carry out moves on a game board according to a set of rules. Conversations and discussions among audience members are part of the performance. Participation is required in order to attend, but audience members decide for themselves how intensively they participate.

Creation: Trickster-p
Concept and Realization: Cristina Galbiati, Ilija Luginbühl
Artistic Collaboration: Maria Da Silva, Yves Regenass
Game Design: Pietro Polsinelli
Sound: Zeno Gabaglio
Graphic Design, Video and Design Consulting: Studio CCRZ

A production by Trickster-p and LAC Lugano Arte e Cultura
Co-produced with: Theater Chur, Theater Casino Zug, Theater Stadelhofen Zürich, ROXY Birsfelden, TAK Theater Liechtenstein, Triennale Milano Teatro
In collaboration with: Casa degli Artisti Milano
Funded by: Pro Helvetia, Swiss Arts Council, DECS Repubblica e Cantone Ticino – Fondo Swisslos, Città di Lugano, Comune di Novazzone, SWISSLOS/Kulturförderung Kanton Graubünden, Amt für Kultur Kanton Zug, Stadt Zug, Ernst Göhner Stiftung, Migros Kulturprozent, Landis & Gyr Stiftung, GKB BEITRAGSFONDS, Boner Stiftung für Kunst und Kultur, Stiftung Dr. Valentin Malamoud, Fondazione Agnese e Agostino Maletti, Stiftung Casty-Buchman – Chur/Masans, Fondazione Winterhalter
Guest Performance supported By: Pro Helvetia

http://www.trickster-p.ch

14:00 Uhr

Mo 2.11. 20:30

Schaubude Berlin · Saal

À la carte

Golden Delicious, Frankreich

Dauer: 60 Minuten
in englischer Lautsprache
solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €
Objekttheater

Was sagen die Habseligkeiten eines Menschen über ihn aus? Lasst es uns in einem Spiel herausfinden. Ihr erhaltet ein Blatt Papier. Darauf die Zeichnung eines vollgepackten Schreibtisches. Und Zahlen. Jede Zahl steht für ein Objekt. Jedes Objekt für eine Anekdote, eine Geschichte, ein Stückchen Leben. Ihr könnt eine Zahl auswählen. Und die Performance wird sich von selbst entfalten.

Inbal Yomtovian hat das Publikum bei Theater der Dinge schon mehrfach überrascht. Dieses Jahr kommt sie mit einem Objekttheaterstück ohne Objekte zurück nach Berlin. Inspiriert von den Arbeiten des Künstlers Daniel Spoerri und seinem Buch »Anekdoten zur Topografie des Zufalls« schafft sie einen starken Imaginationsraum, in dem sich humorvolle Banalitäten, biografische Wendepunkte und intime Verletzungen nebeneinander entfalten und die Ambivalenzen eines Lebens erfahrbar werden.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/
Es besteht die Möglichkeit zum Early Boarding.

Regie, Text, Spiel: Inbal Yomtovian
Künstlerische Kollaboration: Elise Clary, Lélia Decourt, Olivier Debos, Rebecca Francois
Illustration: Lisa Cruz

Mit Dank an: Yuval Ha'Meiri, Le Hug de mardi, Théâtre Francis Gag, das Team von MAMAC, Fabien Dumont
Koproduktion mit: MAMAC Nizza
Mit freundlicher Unterstützung des Institut français und des französischen Ministeriums für Kultur
Gastspiel gefördert von: Institut français, Französische Republik

https://www.goldelicious.com/


Mon 2.11. 20:30

Schaubude Berlin · Stage

À la carte
Golden Delicious, France

60 Minutes • in English spoken language • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 €
Object Theater

What do the belongings of a person say about them? Let’s find out over the course of a game. You receive a piece of paper. There is a drawing of a desk stuffed to the gills on it. And numbers. Each number stands for an object. Each object stands for an anecdote, a story, a piece of life. You can choose a number. And the performance will unfold before your very eyes on its own.
Inbal Yomtovian has surprised the audience of Theater der Dinge many times already. This year, she returns to Berlin with a piece of object theater without objects. Inspired by the work of the artist Daniel Spoerri and his book An Annotated Topography of Chance, she creates a powerful space of imagination where humorous banalities, biographical turning points and intimate injuries unfold next to each other and the ambivalences of a life can be felt.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/accessibility/. Early Boarding is available.

Direction, Text, Performance: Inbal Yomtovian
Artistic Collaboration: Elise Clary, Lélia Decourt, Olivier Debos, Rebecca Francois
Illustration: Lisa Cruz
With Thanks To: Yuval Ha'Meiri, Le Hug de mardi, Théâtre Francis Gag, the team at MAMAC, Fabien Dumont
Co-produced with: MAMAC Nice
With the kind support of Institut français and the French Ministry of Culture.
Guest Performance Funded by: Institut français, République française

https://www.goldelicious.com/

19:30

Mo 2.11. 19:00 + 22:00
Di 3.11. 18:30 + 21:30

Schaubude Berlin · Kleine Bühne

SOHLE EINS-ACHTZIG
Maschinenkomödie für Phonola und Theatrum Mundi

schoenbrodtkuerschner, Deutschland

Dauer: 25 Minuten + 20 Minuten Nachgespräch
in deutscher Lautsprache
10 €
Figurentheater

An einem 26. März bricht die Erde auf und mit Heiko tritt nicht nur ein Totgeglaubter wieder auf, sondern mit ihm die Erinnerung an ein fernes Gestern und deren Geister, die die Gegenwart nicht loslassen wollen. Als der Abraum Heiko begrub, schien die Welt noch eine andere und die Kohle schwarzes Gold. Heute steht der Untote da, in einer neuen Zeit und schönen Welt zwischen Seen, Wäldern und dem Gras, das über alles wächst.

Mit den Mitteln der zeitgenössischen Musik und der Puppenspielkunst, einem historischen Klavierspielautomaten und mechanischem Theater entwickeln der Puppenspieler Moritz Schönbrodt und der Komponist Johannes Kürschner eine intensive Theatererfahrung über das Scheitern am Vergessen der Vergangenheit.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/ Ausschließlich Stehplätze. Die Kleine Bühne ist nur über eine Stufe zu erreichen.

Konzept, Text, Bühne, Puppen, Spiel: Moritz Schönbrodt
Konzept, Komposition, Bühne, Spiel: Johannes Kürschner
Outside Eye: Linda Fülle
Stimmen: Andreas Larraß, Laura Talenti
Betreuung: Martin Bieri, Holger Kuhla, Dimitros Stamou

Mit Dank an: Lars Förster (Westbahnhof Leipzig), Orgelbau Fuchs, Anna Hopstock, Burghard John, Jochen John, Martin Kürschner, Ingo Mewes, Wilhelm Rendgen, Constanze Schönbrodt

Gastspiel gefördert von: Kulturstiftung des Freistaates Sachsen

https://www.schoenbrodtkuerschner.de/


Mon 2.11. 19:00 + 22:00
Tue 3.11. 18:30 + 21:30

Schaubude Berlin · Small Stage

SOHLE EINS-ACHTZIG (LEVEL ONE EIGHTY)
A Machine Comedy for Phonola and Theatrum Mundi
schoenbrodtkuerschner, Germany

25 Minutes + 20-Minute Post-Show Discussion • in German spoken language • 10 €
Puppet Theater

On a March 26, the earth opens up and, with Heiko, not only does someone believed dead reappear, but also the memory of a distant yesterday and its ghosts who do not want to leave the present alone. When the mining waste buried Heiko, the world still seemed to be another and the coal was black gold. Today, the undead is standing there, in a new age and beautiful world between seas, forests and the grass that is growing over everything.
Using the tools of contemporary music and puppet theater, a historical automatic player piano and mechanical theater, the puppet theater performer Moritz Schönbrodt and the composer Johannes Kürschner create an intense theatrical experience about the failure to remember the past.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/accessibility/ Standing room only. The Small Stage is accessible only via a single step.

Concept, Text, Set Design, Puppets, Performance: Moritz Schönbrodt
Concept, Composition, Set Design, Performance: Johannes Kürschner
Outside Eye: Linda Fülle
Voices: Andreas Larraß, Laura Talenti
Mentorship: Martin Bieri, Holger Kuhla, Dimitros Stamou
With Thanks To: Lars Förster (Westbahnhof Leipzig), Orgelbau Fuchs, Anna Hopstock, Burghard John, Jochen John, Martin Kürschner, Ingo Mewes, Wilhelm Rendgen, Constanze Schönbrodt
Guest Performance Funded by: Kulturstiftung des Freistaates Sachsen
https://www.schoenbrodtkuerschner.de/

21:00 Uhr

Mo 2.11. 17:00
Di 3.11. 16:00 + 20:00
Mi 4.11. 17:00

Podewil

Transport: Connecting Flights

Białostocki Teatr Lalek, Polen

Dauer: 45 Minuten
ohne Lautsprache (kurze Einführung in englischer Lautsprache)

solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €
Beim Kauf von Karten für drei Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 10% Rabatt auf den Gesamtpreis. Beim Kauf von Karten für sechs Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 25% Rabatt auf den Gesamtpreis


Hyperrealistisches Puppentheater im Miniaturformat
Flughäfen sind Knotenpunkte, an denen die Widersprüche einer globalisierten Welt, in der Waren frei zirkulieren können, während Menschen an Grenzen gestoppt werden, besonders deutlich hervortreten. »Transport: Connecting Flights« folgt einer geflüchteten Familie durchs Terminal: Ein Ort der Hoffnung und der Ausweglosigkeit, an dem Vorurteile und institutionelle Hindernisse schmerzlich erfahrbar werden. Das Puppentheater Białystok fordert vor dem Hintergrund der europäischen Migrationspolitik Verantwortung ein und erinnert daran, dass wir durch unser Handeln – oder unser Schweigen – die Welt gestalten.
»Transport« ist eine europaweit gefeierte sechsteilige Theaterserie, die sich mit den Auswirkungen von Mobilität in einer globalisierten Welt beschäftigt. Alle Produktionen nutzen individuell hergestellte Szenografien aus realistisch gestalteten Räumen, Gebäuden, Straßen und öffentlichen Infrastrukturen, die von 3D-gedruckten Spielfiguren bevölkert werden. Mit einer am Animationsfilm orientierten Spielweise und einer 3D-Soundscape entsteht ein immersives Erlebnis fürs Publikum.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/barrierefreiheit-podewil/

Spiel: Krzysztof Bitdorf, Grażyna Kozłowska
Regie: Tin Grabnar
Dramaturgie: Ajda Rooss
Szenografie: Sara Slivnik
Kostüme: Tina Bonča
Sounddesign: Mateja Starič
Lichtdesign: Gregor Kuhar
3D-Modellierung: Aleksander Andželović
Projektkonzeption »Transport«, Recherche und Story-Entwicklung: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Gefördert von: Europäische Kommission im Rahmen des Programms „Creative Europe“
https://www.project-transport.eu/
https://www.btl.bialystok.pl/


Mon 2.11. 17:00
Tue 3.11. 16:00 + 20:00
Wed 4.11. 17:00

Podewil

Transport: Connecting Flights

Białostocki Teatr Lalek, Polen

45 Minutes • without spoken language (brief introduction in English spoken language) • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 € • When purchasing tickets for three performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 10% discount on the total price. When purchasing tickets for six performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 25% discount on the total price

Hyperrealistic miniature puppet theater

Airports are hubs where the contradictions of a globalized world, in which goods circulate freely while human beings are stopped at the borders, especially arise. "Transport: Connecting Flights" follows a family who has been forced to flee their homeland through the terminal: a place of hope and hopelessness where prejudices and institutional obstacles are painfully experienced. Puppentheater Białystok demands responsibility against the backdrop of European migration policy and reminds us that our actions, or our silence, shape the world.
"Transport" is a six-part theater series that has been celebrated across Europe that concerns itself with the effects of mobility in a globalized world. All productions use individually created scenographies consisting of realistically designed spaces, buildings, streets and public infrastructure that are inhabited by 3D printed characters. An immersive experience for the audience is created with a performance style oriented around animated films and a 3D soundscape.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/news/accessibility-podewil/

Performance: Krzysztof Bitdorf, Grażyna Kozłowska
Direction: Tin Grabnar
Dramaturgy: Ajda Rooss
Set Design: Sara Slivnik
Costumes: Tina Bonča
Sound Design: Mateja Starič
Lighting Design: Gregor Kuhar
3D Modeling: Aleksander Andželović
Project Concept for "Transport", Research, and Story Development: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Funded by: European Commission through the Creative Europe program.
https://www.project-transport.eu/
https://www.btl.bialystok.pl/

16:00

Sa 31.10. 17:00 (Deutsch)
So 1.11. 15:00 (Englisch) + 20:00 (Deutsch)
Mo 2.11. 17:00 (Deutsch)
Di 3.11. 17:00 (Deutsch)

TATWERK

The Game

Trickster-p, Schweiz
Dauer: 110 Minuten
in deutscher Lautsprache (31.10., 1.11. um 20:00, 2.11., 3.11.) sowie in englischer Lautsprache (1.11. um 15:00)
solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €
Game-Theater

Können wir am Spiel des ökonomischen Systems teilnehmen? Oder sind wir Spielfiguren und werden bewegt? Haben wir die Möglichkeit, durch unsere Entscheidungen Veränderungen zu bewirken?

Trickster-p, langjährige Weggefährt*innen von Theater der Dinge, sind zurück! Nachdem sie das Berliner Publikum bereits vor drei Jahren mit einem performativen Brettspiel begeistert haben, laden sie mit »The Game« zu einem spielerischen Gesellschaftsmodell ein. Dabei legen sie wirtschaftliche Dynamiken und Organisationsstrukturen frei: In kleinen Gruppen bauen die Teilnehmenden eine eigene Viehwirtschaft auf dem Spielbrett auf. Die raffiniert angelegten Spielregeln führen direkt in die Mechanismen moderner Ökonomien und zwingen die Mitspielenden, ihre Wahl zwischen Gewinnmaximierung, ökologischen und ethischen Werten zu treffen.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/barrierefreiheit-tatwerk/. »The Game« ist eine partizipative Vorstellung: Das Publikum spielt in mehreren Gruppen und führt durch Regeln festgelegte Züge auf einem Spielbrett aus. Gespräche und Diskussionen zwischen den Besuchenden sind Bestandteil der Vorstellung. Es ist keine Teilnahme ohne Partizipation möglich, über die Intensität der Partizipation entscheiden aber die Besuchenden.

Kreation: Trickster-p
Konzept und Umsetzung: Cristina Galbiati, Ilija Luginbühl
Künstlerische Zusammenarbeit: Maria Da Silva, Yves Regenass
Game Design: Pietro Polsinelli
Sound: Zeno Gabaglio
Grafikdesign, Video- und Designberatung: Studio CCRZ

Eine Produktion von Trickster-p und LAC Lugano Arte e Cultura
Koproduktion mit: Theater Chur, Theater Casino Zug, Theater Stadelhofen Zürich, ROXY Birsfelden, TAK Theater Liechtenstein, Triennale Milano Teatro
In Zusammenarbeit mit: Casa degli Artisti Milano

Gefördert von: Pro Helvetia, Swiss Arts Council, DECS Repubblica e Cantone Ticino – Fondo Swisslos, Città di Lugano, Comune di Novazzone, SWISSLOS/Kulturförderung Kanton Graubünden, Amt für Kultur Kanton Zug, Stadt Zug, Ernst Göhner Stiftung, Migros Kulturprozent, Landis & Gyr Stiftung, GKB BEITRAGSFONDS, Boner Stiftung für Kunst und Kultur, Stiftung Dr. Valentin Malamoud, Fondazione Agnese e Agostino Maletti, Stiftung Casty-Buchman – Chur/Masans, Fondazione Winterhalter

Gastspiel unterstützt von: Pro Helvetia


Sat 31.10. 17:00 (German)
Sun 1.11. 15:00 (English) + 20:00 (German)
Mon 2.11. 17:00 (German)
Tue 3.11. 17:00 (German)

TATWERK
The Game
Trickster-p, Switzerland

110 Minutes • in German spoken language (31.10., 1.11. at 20:00, 2.11., 3.11) and in English spoken language (1.11. at 15:00) • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 €
Game Theater

Can we take part in the economic system game? Or are we just pieces being moved around the board? Do we have the opportunity to create changes through our decisions?
Trickster-p, a regular part of Theater der Dinge, are back again! After exciting the Berlin audience with a performative board game three years ago, they are offering up a playful model for society with "The Game". In doing so, they expose economic dynamics and organizational structures: in small groups, the participants establish their own farms on the playing board. The refined rules of the game provide an introduction to the conditions of modern economies and force the players to forge a path between profit maximization and ecological and ethical values.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/news/accessibility-tatwerk/
"The Game" is a participatory performance: audience members play in several groups and carry out moves on a game board according to a set of rules. Conversations and discussions among audience members are part of the performance. Participation is required in order to attend, but audience members decide for themselves how intensively they participate.

Creation: Trickster-p
Concept and Realization: Cristina Galbiati, Ilija Luginbühl
Artistic Collaboration: Maria Da Silva, Yves Regenass
Game Design: Pietro Polsinelli
Sound: Zeno Gabaglio
Graphic Design, Video and Design Consulting: Studio CCRZ

A production by Trickster-p and LAC Lugano Arte e Cultura
Co-produced with: Theater Chur, Theater Casino Zug, Theater Stadelhofen Zürich, ROXY Birsfelden, TAK Theater Liechtenstein, Triennale Milano Teatro
In collaboration with: Casa degli Artisti Milano
Funded by: Pro Helvetia, Swiss Arts Council, DECS Repubblica e Cantone Ticino – Fondo Swisslos, Città di Lugano, Comune di Novazzone, SWISSLOS/Kulturförderung Kanton Graubünden, Amt für Kultur Kanton Zug, Stadt Zug, Ernst Göhner Stiftung, Migros Kulturprozent, Landis & Gyr Stiftung, GKB BEITRAGSFONDS, Boner Stiftung für Kunst und Kultur, Stiftung Dr. Valentin Malamoud, Fondazione Agnese e Agostino Maletti, Stiftung Casty-Buchman – Chur/Masans, Fondazione Winterhalter
Guest Performance supported By: Pro Helvetia

http://www.trickster-p.ch

16:00 Uhr

Mo 2.11. 19:00
Di 3.11. 18:00 + 22:00
Mi 4.11. 19:00

Podewil

Transport: Departure

Lutkovno gledališče Ljubljana, Slowenien

Dauer: 40 Minuten
in slowenischer Lautsprache mit deutschen und englischen Übertiteln

solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €
Beim Kauf von Karten für drei Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 10% Rabatt auf den Gesamtpreis. Beim Kauf von Karten für sechs Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 25% Rabatt auf den Gesamtpreis

Hyperrealistisches Puppentheater im Miniaturformat

Überschwemmungen, Dürren, Brände. Slowenien traf es 2023 in besonderem Maße: Durch Starkregen schwollen Bäche massiv an, verursachten Überflutungen und Erdrutsche. »Transport: Departure« dokumentiert eindringlich die Geschichte einer Familie, deren Haus den Wassermassen zum Opfer fiel. Die Inszenierung des Puppentheaters Ljubljana untersucht, wie individuelle Entscheidungen mit politischen und wirtschaftlichen Strukturen verflochten sind, und fragt, welche Zukunft noch möglich ist, wenn die Menschheit die Grenzen der Natur ignoriert.
»Transport« ist eine europaweit gefeierte sechsteilige Theaterserie, die sich mit den Auswirkungen von Mobilität in einer globalisierten Welt beschäftigt. Alle Produktionen nutzen individuell hergestellte Szenografien aus realistisch gestalteten Räumen, Gebäuden, Straßen und öffentlichen Infrastrukturen, die von 3D-gedruckten Spielfiguren bevölkert werden. Mit einer am Animationsfilm orientierten Spielweise und einer 3D-Soundscape entsteht ein immersives Erlebnis fürs Publikum.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/barrierefreiheit-podewil/

Spiel: Aja Kobe, Ajda Toman
Regie: Tin Grabnar
Dramaturgie: Ajda Rooss
Szenografie: Sara Slivnik
Kostüme: Tina Bonča
Sounddesign: Mateja Starič
Lichtdesign: Gregor Kuhar
3D-Modellierung: Aleksander Andželović
Projektkonzeption »Transport«, Recherche und Story-Entwicklung: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Gefördert von: Europäische Kommission im Rahmen des Programms „Creative Europe“
Gastspiel gefördert von: Slowenisches Kulturzentrum Berlin - SKICA Berlin
https://www.project-transport.eu/
https://www.lgl.si/



Mon 2.11. 19:00
Tue 3.11. 18:00 + 22:00
Wed 4.11. 19:00

Podewil

Transport: Departure

Lutkovno gledališče Ljubljana, Slovenia

40 Minutes • in Slovenian spoken language with German and English surtitles • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 € • When purchasing tickets for three performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 10% discount on the total price. When purchasing tickets for six performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 25% discount on the total price

Hyperrealistic miniature puppet theater

Floods, droughts, fires. These especially affected Slovenia in 2023: rivers swelled massively thanks to heavy rain, causing floods and landslides. Transport: Departure penetratingly documents the story of a family whose home fell victims to the masses of water. The production by Puppentheaters Ljubljana looks at how individual decisions are interweaved with political and economic structures and asks what future is still possible if humanity ignores the boundaries of nature.
"Transport" is a six-part theater series that has been celebrated across Europe that concerns itself with the effects of mobility in a globalized world. All productions use individually created scenographies consisting of realistically designed spaces, buildings, streets and public infrastructure that are inhabited by 3D printed characters. An immersive experience for the audience is created with a performance style oriented around animated films and a 3D soundscape.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/news/accessibility-podewil/

Performance: Aja Kobe, Ajda Toman
Direction: Tin Grabnar
Dramaturgy: Ajda Rooss
Set Design: Sara Slivnik
Costumes: Tina Bonča
Sound Design: Mateja Starič
Lighting Design: Gregor Kuhar
3D Modeling: Aleksander Andželović
Project Concept for "Transport", Research, and Story Development: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Funded by: European Commission through the Creative Europe program.
Guest Performance Funded by: Slowenisches Kulturzentrum Berlin - SKICA Berlin
https://www.project-transport.eu/
https://www.lgl.si/

18:00

Ausverkauft. Restkarten ggfs. an der Abend- bzw. Tageskasse verfügbar.