GASTSPIEL

JEDER HAT SEIN EIGENES GRAB
Eine Produktion des Ensemble Flaschengeist

Mit: Alexander Lüttge, Dorilys Benameur Anderhuber, Darlene Jatzkowski/Anna Barankow, Salma Alaabed/Julia Schneider Gaskin
Regie, Text: Mohamed Nabil
Dramaturgie: Joanna Bellina
Choreografie: Rahma Ben Fredj
Bühnenbild: Laureen Thews

PREMIERE: Mittwoch, 13.11.2024, 19:30 Uhr

Dauer: ca. 1h 30 Min.(inkl. Pause nach 40 Min.)

Welche Rolle spielt die Heimat nach dem Tod? Gehört ein Verstorbener im Herkunftsland oder in der Wahlheimat unter die Erde? Darüber müssen sich zwei Deutsche mit Migrationshintergrund einig werden, bevor sie ihren Vater beerdigen können. Und da wäre auch noch der eigensinnige Bestatter…

Eine musikalische Krimi-Show
Wir begehen den 90. Geburtstag von „Miss Sophie“, NUR verläuft die Party diesmal etwas anders, als es das Publikum vom Silvester-Fernsehprogramm gewöhnt ist! Lassen Sie sich überraschen von einem turbulent-komödiantischen und musikalischen Live-Theaterabend.
Ein Kriminal-Tango der besonderen Art!
mit Marc Rudolf / MEGY B. und Henry Nandzik / Asuka Tovazzi

Ausstattung: Erwin Bode / Marc Rudolf
Regie: Peter Fabers

17.00 Uhr

Josefine Fischrüb, die sich selbst den Künstlernamen „Belladonna“ gibt, will Schauspielerin werden.
Gegen den Willen ihrer Mutter absolviert sie das Fernstudium „Act at home“, und anstatt im Haushalt zu helfen, übt sie lieber für ihre Schauspielkarriere. Doch Belladonna gerät in Stress, da sie — wie das Fernstudium dringend empfiehlt — an ihrer Weiblichkeit arbeiten muss. Schnell entdeckt sie, welch großes Repertoire an Rollen, auch abseits der Bühne, von einer Frau verlangt wird.
In einem facettenreichen Verwandlungsspiel versucht Belladonna zu einer Frau zu werden, die gemäß des Märchens Rumpelstilzchen „Stroh zu Gold spinnen kann“…

Komödiantisches vermischt sich in diesem Spiel mit dem Tiefsinn, der entsteht, wenn man der Frage

Im Jubiläumsprogramm 75 Jahre Stachelschweine „Ich hab´ noch einen Tesla in Berlin“ von Frank Lüdecke und Sören Sieg wird eine Zukunftsvision des Jahres 2029 erzählt.
Die neue Bundeskanzlerin Sahra Wagenknecht gerät zunehmend unter Druck, weil die Staatsverschuldung unaufhaltsam voranschreitet.
Das Käsebrötchen kostet 14 Euro, BASF und Bayer sind nach Asien ausgewandert, VW und BMW gehören zu Tesla. Die Kreditwürdigkeit der Bundesrepublik wurde auf BB heruntergestuft, die Steuern gehen zur Hälfte für Zinszahlungen drauf.
Da hat die Bundeskanzlerin eine Idee. Mit einer einzigen Maßnahme, so rechnet sie vor, können alle ihre Wahlversprechen finanziert werden: Rente ab 55, kostenloser öffentlicher Verkehr und Mietendeckel auf dem Stand von 1989. Es ist der „Geheimplan Berlin“. Die Hauptstadt soll als Tafelsilber Deutschlands verkauft werden. Ein Elektroautohersteller, Betreiber von Sprachnachrichten-diensten, Mars-Raketen und Gehirnimplantaten schlägt sofort zu…

Zum 75. Jubiläum legen DIE STACHELSCHWEINE ein Programm vor, das schwarzen Humor elegant mit Berliner Gelassenheit verknüpft. Wenn alles in Panik gerät, wissen wir: Niemand hat die Absicht, Berlin zu verkaufen!

Mit Santina Maria Schrader, Mirja Henking, Sebastian Stert.

Hier keine Tickets verfügbar

Madre ®
Es ist nie zu spät für eine glückliche Kindheit

Deutsche Uraufführung aus dem Spanischen (übersetzt von Birgit Kirberg). Die Aufführungsrechte der Autorin werden vertreten durch Marta Fluvià Agency.Anna ist eine erfolgreiche Werbemanagerin und weiß nur zu gut, wie man Bilder von einem glücklichen Leben entwirft. Eine harmonische Familie darf dabei nicht fehlen. Die aber hat sie selbst nie gehabt. Da stößt sie zufällig auf eine Anzeige: »Ich könnte die Mutter sein, von der sie immer geträumt haben.« Keine schlechte Idee, denkt sie, denn schließlich kann sie es sich leisten. Sie hat sehr genaue Vorstellungen von der neuen Verbindung - und dann kommt alles vollkommen anders als geplant.Das Stück MADRE® untersucht, wie Menschen sich selbst aufmachen und sich eine Familie suchen - abseits von Verwandtschaftsverhältnissen. Die wahre Familie kann man sich schließlich aussuchen, unsere chosen family! Gleichzeitig ist es aber auch ein Stück über die unerwarteten Auswirkungen kapitalistischer Logik, das Geschäft mit der Liebe und die Erfindung neuer Formeln für persönliche Beziehungen.

Hier wird Familiengeschichte neu geschrieben!Zum gegebenen Anlass bieten wir allen Menschen, die zusammen mit einem oder einer Angehörigen kommen (biologisch oder nicht) ein gemeinsames Ticket zum Preis von 15,00 € pro Person an.
Also, nehmt jemanden aus eurer echten oder chosen family an die Hand, ladet sie oder ihn ein und findet heraus, was eure ganz persönliche Familie so besonders macht!

Einlass: 18:45 / Kein Nacheinlass

WEIHNACHTSKABARETT mit viel Musik
„vom Himmel hoch, da kommt nix her“

Wahnsinn! Drei Mitarbeiter einer Veranstaltungsagentur aus Frankfurt (Oder) haben den Zuschlag bekommen: Sie organisieren in diesem Jahr die Weihnachtsfeier für das Kanzleramt! Eine Zeitenwende! Noch nie hat eine Agentur aus der Provinz den Zuschlag bekommen, noch dazu aus einer ostdeutschen Kleinstadt!

Doch in die Freude mischt sich schnell vorweihnachtliche Hektik, denn die drei müssen viele diplomatische Hürden nehmen: Wer muss mit Lindner wichteln, wo doch jeder weiß, dass er dann nur ne Schuldenbremse kriegt? Darf Annalena mit Robert in der Krippe liegen? Und vor allem: Bekommt Boris für seine Bundeswehr wenigstens ein Flugzeug geschenkt, das fliegt?

Dazu kommt noch der alljährliche Christmas-Irrsinn: Denn bis man zur Besinnung kommt, kämpft man sich ja bis zur Besinnungslosigkeit über Weihnachtsmärkte, durch Shopping-Center und Glühwein-Paradiese. Ein satirischer Rundumschlag zum Fest des Jahres und ein musikalisch-kabarettistisches Krippenspiel unter dem Tannenbaum der Mächtigen!

Mit Saskia Dreyer, Madlen Wegner und Frank Brunet
Idee & Buch: Michael Frowin
Regie: Daniel Heinz
Musikalische Leitung: Tilman Hintze

Einlass: 18.00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Komödie von Daniel Glattauer

Der Spaß geht weiter!

Mit ALLE SIEBEN WELLEN findet „Gut gegen Nordwind“ die hinreißende Liebesgeschichte, eine Fortsetzung.
Emmi Rothner und Leo Leike schreiben sich nach langer Zeit wieder und die Spannung, das Knistern in der Leitung, ist stark wie nie zuvor.
Werden sich die beiden endlich treffen? Harmonieren sie von Angesicht zu Angesicht genau so gut wie virtuell? Ist ihre virtuelle Liebe stark genug, um bei einer reellen Begegnung zu bestehen?
Fragen über Fragen, aber sehen Sie selbst – wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Mit ALLE SIEBEN WELLEN erfüllt Daniel Glattauer den Wunsch seiner Fans nach einer Fortsetzung der E-Mail-Romanze und überrascht erneut mit spritzigen, witzigen Dialogen und unerwarteten Wendungen. Gewohnt Tempo- und pointenreich, spannend und unterhaltsam.

mit Johanna Marie Bourgeois und Johannes Hallervorden
Regie: Irene Christ

Im Jubiläumsprogramm 75 Jahre Stachelschweine „Ich hab´ noch einen Tesla in Berlin“ von Frank Lüdecke und Sören Sieg wird eine Zukunftsvision des Jahres 2029 erzählt.
Die neue Bundeskanzlerin Sahra Wagenknecht gerät zunehmend unter Druck, weil die Staatsverschuldung unaufhaltsam voranschreitet.
Das Käsebrötchen kostet 14 Euro, BASF und Bayer sind nach Asien ausgewandert, VW und BMW gehören zu Tesla. Die Kreditwürdigkeit der Bundesrepublik wurde auf BB heruntergestuft, die Steuern gehen zur Hälfte für Zinszahlungen drauf.
Da hat die Bundeskanzlerin eine Idee. Mit einer einzigen Maßnahme, so rechnet sie vor, können alle ihre Wahlversprechen finanziert werden: Rente ab 55, kostenloser öffentlicher Verkehr und Mietendeckel auf dem Stand von 1989. Es ist der „Geheimplan Berlin“. Die Hauptstadt soll als Tafelsilber Deutschlands verkauft werden. Ein Elektroautohersteller, Betreiber von Sprachnachrichten-diensten, Mars-Raketen und Gehirnimplantaten schlägt sofort zu…

Zum 75. Jubiläum legen DIE STACHELSCHWEINE ein Programm vor, das schwarzen Humor elegant mit Berliner Gelassenheit verknüpft. Wenn alles in Panik gerät, wissen wir: Niemand hat die Absicht, Berlin zu verkaufen!

Mit Santina Maria Schrader, Mirja Henking, Sebastian Stert.

Wer möchte ein Baby bekommen und soll nicht? Und wer möchte keine Babys bekommen, aber soll? In einem Geburtsvorbereitungskurs verhandeln die Performerinnen von Theater Thikwa und hannsjana die großen politischen Fragen, die sich an ihre Bäuche richten. Sie entwickeln neue Formen von Reproduktion, Elternschaft und Fürsorge – oder entscheiden sich bewusst dagegen, ihre Körper und ihre Aufmerksamkeit mit irgendwem zu teilen. Ein Abend über das (Nicht-)Kinderkriegen, der es schafft, multiperspektivisch zu sein und zugleich stringent und unterhaltsam.

Hier keine Tickets verfügbar

Hermia, Egeus’ Tochter, soll nach dem Willen ihres Vaters Demetrius heiraten. Sie aber liebt Lysander und flüchtet mit ihm in den Wald. Auf ihren Spuren: Demetrius und Helena, unglücklich in den Verlassenen verliebt. Im Wald herrscht Elfenkönig Oberon. Dessen Welt ist aus den Fugen, seitdem er sich mit Gattin Titania überworfen hat. Um ihren Widerstand zu brechen, beauftragt Oberon den Kobold Puck, Titanias Bewusstsein mit einer Liebesdroge zu manipulieren. Was wie gewünscht funktioniert: Titania verguckt sich in Zettel, Mitglied einer Handwerkertruppe, die im Wald ein Theaterstück für die Hochzeit probt. Doch auch die vier jungen Athener:innen geraten in Pucks Hände – mit ungeahnten Folgen. Streit bricht aus, Chaos und Anarchie. Nichts ist so, wie es scheint, nichts bleibt so, wie es war. Doch jeder Traum ist irgendwann einmal zu Ende.

Der Regisseur und Schauspieler Matthias Mosbach, der seit vielen Jahren eng mit dem Ensemble des RambaZamba Theaters zusammenarbeitet, inszeniert Shakespeares Stück über die Irrungen und Wirrungen der Liebe, über die fließenden Grenzen zwischen Sinnlichem und Übersinnlichem und über die Grenze zwischen Traum und Wirklichkeit.

Gisela Mang, eine Frau in den mittleren Jahren, ist auf der verzweifelten Suche nach ihrem Traummann. In Ihrer Not sucht sie die Psychologin Frau Möbenbach auf, die ihre ganz speziellen Methoden hat. In witzigen Dialogen und grotesken Bildern platzt – wie im wahren Leben – ein Traumbild nach dem anderen, bis Gisela sich schlussendlich fragt, wozu sie eigentlich einen Mann braucht. Frau Möbenbach hat die Antwort parat….

Es spielen: Marion Martinez, Sina Haarmann

melanie bonajo, Daniel Cremer, Yanna Rüger & Theater HORA

Im Rahmen vom NO LIMITS – Disability & Performing Arts Festival 2024


Was wäre das für eine Schule gewesen, in der wir all die Dinge gelernt hätten, die uns in der Realität niemand beigebracht hat? Wie man ein Ja und ein Nein im Körper fühlt und kommuniziert; wie man flirtet, seine Grenzen wahrt, achtsam berührt und wie man sich selbst liebt?
Die »Schule der Liebenden« ist eine sensible, ermächtigende und genre-sprengende Kunsterfahrung zum Thema Liebe und Intimität für Menschen mit und ohne Behinderungen.

Dauer: 2 Stunden
In deutscher und schweizerdeutscher Lautsprache. Am 15.11. mit englischen Übertiteln. Am 16.11. im Anschluss Artist Talk mit deutschen Übertiteln. Am 17.11. mit deutschen Übertiteln. Relaxed Performance.

Für Kategorie / Vorstellung derzeit keine Tickets verfügbar

Lars Redlich – Der Thermomix unter den Kleinkünstlern: Er singt, swingt, springt von der Sopran-Arie in den Hip Hop, mimt den Rocker, die Diva, zückt die Klarinette für eine Klezmer-Nummer, textet Hits wie „Mandy“ oder „Ladies´ Night“ brüllend komisch um und unternimmt einen zweistündigen Frontalangriff auf die Lachmuskeln! Seine eigenen Songs zeugen von Phantasie und grandiosem Humor, wie etwa das Lied über „Schorsch, die einzelne Socke“, die ihren Partner bei 60 Grad verliert.

Herrlich, wie sich der Musical-Star (Grease, Rocky Horror Show, Disney in Concert u.v.m.) selber auf die Schippe nimmt, am Klavier zusammen mit dem Publikum ein Medley aus zugerufenen Songs improvisiert und z.B. Whitney Houston in „I will always love you“ perfekt parodiert – oder ist es gar eine Hommage?

„Lars But Not Least!“ – Ein einzigartiges Zusammenspiel aus Show, intelligenter Comedy und Musikkabarett, das dem Zuschauer kaum Zeit zum Durchatmen lässt! Kein Wunder, dass Lars Redlich innerhalb kürzester Zeit mit diversen renommierten Kleinkunstpreisen überhäuft wurde.

Einlass ab 19:00Uhr

begrenzte Platzwahl, pro Show max. 16 Personen
* 15 NOV, 21 Uhr auf Englisch

Innerhalb weniger Jahre flohen Mitte des 18. Jahrhunderts mehr als 30.000 Menschen aus deutschen Territorien an die Ufer der Wolga. Sie entrannen so Krieg, Hunger und Verfolgung. Doch das gelobte Land war alles andere als erwartet.

Zusammen mit dem queeren argentinisch-deutschen Künstlerpaar Vöcks de Schwindt sitzt das Publikum an einem großen Tisch – über Landkarten, Fotos, Dokumente und ein Gesangbuch gebeugt. Mate-Tee wird gereicht. Es beginnt die Suche nach einer Heimat, die vielleicht nie existierte.

Gemeinsam reisen wir über Grenzen und Kontinente hinweg, durch Familien- und Migrationsgeschichten: den Spuren der Wolgadeutschen folgend, die aus Hessen nach Russland auswanderten und 100 Jahre später ihren Weg auf dem südamerikanischen Kontinent fortsetzten.

Im freien Erzählfluss rekonstruiert das Paar den Zeitpunkt ihrer ersten Begegnung, während es zugleich nationalistische Narrative und Widersprüche familiärer Identität untersucht. Dabei halten sie Ausschau nach einem queeren Erbe und begegnen Vorfahren, die nur sein können, was sie sein wollen, wenn sie nicht an dem Ort sind, an den sie sich gebunden fühlen.

Nach über 50 Aufführungen mit Gastspielen wie am WUK Theater Quartier in Halle/Saale, dem LICHTHOF Theater in Hamburg, dem El Galpón de Guevara in Buenos Aires (Argentinien) sowie beim Furore Festival in Ludwigsburg, dem Festival Verso Sud in Corato (Italien) und dem Altofest in Neapel (Italien) und Valletta (Malta) kehrt die Produktion nochmals für vier Vorstellungen an den TD Berlin zurück.

RECHERCHE/TEXT/PERFORMANCE Federico & Wenzel Vöcks de Schwindt PRODUKTION Vöcks de Schwindt KOOPERATION TATWERK | Performative Forschung WIEDERAUFNAHME KOPRODUKTION TD Berlin

VÖCKS DE SCHWINDT sind ein argentinisch-deutsches Regieduo. Ihre Arbeiten reichen von autobiografisch motivierten performativen Stückentwicklungen über mehrsprachige Schauspielproduktionen bis zum Musiktheater in seinen unterschiedlichsten Formen. Dabei setzen sich die beiden Regisseure derzeit u. a. mit Fragen zu migrantischen Identitäten, Queer Heritage, der Zärtlichkeit zwischen Männern sowie den Funktionsweisen von Ritualen in unserer Gegenwart auseinander.

Ausverkauft

Madre ®
Es ist nie zu spät für eine glückliche Kindheit

Deutsche Uraufführung aus dem Spanischen (übersetzt von Birgit Kirberg). Die Aufführungsrechte der Autorin werden vertreten durch Marta Fluvià Agency.Anna ist eine erfolgreiche Werbemanagerin und weiß nur zu gut, wie man Bilder von einem glücklichen Leben entwirft. Eine harmonische Familie darf dabei nicht fehlen. Die aber hat sie selbst nie gehabt. Da stößt sie zufällig auf eine Anzeige: »Ich könnte die Mutter sein, von der sie immer geträumt haben.« Keine schlechte Idee, denkt sie, denn schließlich kann sie es sich leisten. Sie hat sehr genaue Vorstellungen von der neuen Verbindung - und dann kommt alles vollkommen anders als geplant.Das Stück MADRE® untersucht, wie Menschen sich selbst aufmachen und sich eine Familie suchen - abseits von Verwandtschaftsverhältnissen. Die wahre Familie kann man sich schließlich aussuchen, unsere chosen family! Gleichzeitig ist es aber auch ein Stück über die unerwarteten Auswirkungen kapitalistischer Logik, das Geschäft mit der Liebe und die Erfindung neuer Formeln für persönliche Beziehungen.

Hier wird Familiengeschichte neu geschrieben!Zum gegebenen Anlass bieten wir allen Menschen, die zusammen mit einem oder einer Angehörigen kommen (biologisch oder nicht) ein gemeinsames Ticket zum Preis von 15,00 € pro Person an.
Also, nehmt jemanden aus eurer echten oder chosen family an die Hand, ladet sie oder ihn ein und findet heraus, was eure ganz persönliche Familie so besonders macht!

Einlass: 18:45 / Kein Nacheinlass

Evtl. Restkarten an der Abendkasse

Der Besuch der ALTEN DAME
nach Friedrich Dürrenmatt

Dürrenmatts groteske Tragik-Komödie über Geld und Moral ist eine schwarzhumorige Parabel über die Käuflichkeit des Menschen.

In der Kulisse einer Kleinstadt reißt sie mit scharfsichtigem Humor düsterste Abgründe auf und verwickelt die Bürger in absurde Zerrissenheiten.

Wieviel ist Wohlstand wert? Wie handeln in einer Krisensituation wenn sowohl vermeintliche Moral als auch persönlicher Reichtum und Gemeinwohl auf dem Spiel stehen? Wie beugsam ist Wahrheit, Recht und öffentliche Meinung?

„Der Besuch der alten Dame“ zählt zu den erfolgreichsten und beliebtesten Stücken des Autors und ist aktueller denn je.

Einlass: 19:30

Restkarten ggf. an der Abendkasse erhältlich

SCHWARZBLOND präsentieren „Mitternächtliche Mondscheinwunder“

Die originellen Originale aus Berlin haben mit Ihrer Art von
"Glamourtainment" eine ganz eigene Schublade kreiert.

Der vier Oktaven Gesang von Benny Hiller und die elfenartige Babydoll Stimme von Monella Caspar bewegen sich in Dimensionen, die kontrastreicher nicht sein könnten.
Songs zwischen Gänsehaut und Herzprickeln, Pop und Rock, Chanson und Kabarett lassen keine Gefühlsregung aus. Das Ganze präsentiert in ständig wechselnder, von Monella Caspar selbstentworfener Haute Couture und extravaganten Hutkreationen, die in ihrer Exklusivität und Einzigartigkeit ihres Gleichen suchen und einen Hauch von Revuecharakter aufkommen lassen.

Benny Hiller, der androgyne Latin Lover an den schwarz weißen Tasten, bringt mit glockenklaren sopranigen Höhen, hauchigen Popgesängen und frech-fröhlichen Comedyeinlagen sein Publikum zum Lachen, Staunen und Gänsehäuten. Gekonnt und mit viel Leidenschaft spielt er neben dem Klavier auch weniger bekannte Instrumente wie Didgeridoo, Darbuka oder Spaceguitar. Er ist Komponist und Texter der sehr melodischen, groovigen und teilweise hitverdächtigen Songs.

19.00 Uhr

Aus der Reihe "Berliner Geschichten"

DIVA BERLIN
Die Hauptstadt in Songs und Geschichten

Mit: Alina Lieske (Spiel, Gesang, Klavier) und Martino Dessi (Gitarre); Text, Musik: Alina Lieske; Szenische Mitarbeit: Dagmar Hoffmann; Lichtdesign: Markus Bönzli; Konzeption Bühnenbild, Kostümbild: Jakob Knapp; Filme: Julius Gause

PREMIERE war am Freitag, 02.09.2022, 19:30 Uhr

Dauer: ca. 1h 50 Min. (inkl. Pause nach ca. 50 Min)

Intendantin Alina Gause präsentiert sich mit der Neuinszenierung von Diva Berlin dem Publikum als Autorin und Songwriterin Alina Lieske.
Die Berlinerin wirft in ihrem Solo-Musiktheaterabend einen Blick auf ihre Heimatstadt: kritisch, humorvoll und zärtlich zugleich. Worin ist die tiefe Liebe der Berliner:innen zu sich selbst und ihrer Heimatstadt begründet? Wie sieht das der Rest der Welt? Wie war das Leben mit der Mauer? Und was geschah wirklich am 9.11.1989?

In ihren autofiktionalen Geschichten und Songs, die den Witz, die Gewalt(igkeit) und den Pulsschlag dieser Stadt widerspiegeln, ist Berlin keine schillernde Metropole, kein Sujet pittoresker Zillestuben-Lieder, sondern ein Zustand, eine Überzeugung, ein Lebensgefühl. Ein amüsantes und bewegendes Stück, über das die Presse nach der Uraufführung schrieb: „Ein unbedingt empfehlenswerter Abend mit wirklich guter Unterhaltung.“ (Die Welt)

Abendkasse / Einlass ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn