In dieser Geschichte der „Grüffelo“-Autoren treibt ein niedlicher Schurke sein garstiges Unwesen: Räuber Ratte knöpft jedem Tier, das seinen Weg kreuzt, sein Essen ab. Ob ihm der Klee des Kaninchens oder die harten Nüsse des Eichhörnchens nun schmecken oder nicht – Räuber Ratte frisst den Bewohnern des Waldes alles weg und versetzt sie in Angst und Schrecken. Die Tiere werden immer dünner und verzweifelter, bis eines Tages die Ente beschliesst, dass der fiesen Ratte das Handwerk gelegt werden muss. Und schlau und mutig wie sie ist denkt sie sich einen genialen Trick für die Ratte aus …

Figurentheaterstück für Kinder ab 4 Jahren nach Julia Donaldson & Axel Scheffler
• Dauer: ca. 50 Minuten
• Spiel & Figurenbau: Kirsten Roß
• Regie: Kai Büchner
• Bühne: Ralf Bensel & Insa Steffens

Die Vorstellung ist leider ausverkauft. Keine Buchung mehr möglich.

Thiele Neumann Theater

Wenn große Persönlichkeiten lieben, schreiben sie nicht als Genies oder Berühmtheiten – sondern als Menschen. Genau das macht ihre Liebesbriefe so berührend, ehrlich und zeitlos.

Ob leidenschaftlich, sehnsüchtig, zärtlich oder voller Hoffnung – diese Zeugnisse großer Gefühle eröffnen einen ganz persönlichen Blick auf die berühmtesten Liebenden der Weltliteratur. Und auch im Zeitalter von SMS, Messengern und E-Mails hat der handgeschriebene Liebesbrief nichts von seiner Magie verloren.

Denn die Liebe mag vergänglich sein – Liebesbriefe sind unsterblich. Ein Abend voller Gefühl, Poesie und unvergesslicher Worte.

Wer heute jemanden mit „Guten Tag“ begrüßt, gilt schon als naiver Schönredner und utopischer Träumer. Viele haben vergessen, dass ein Gespräch sogar noch schöner sein kann, als Wildfremde im Internet zu beschimpfen. Also, warum nicht mal das Risiko eingehen, mit Leuten zu reden, die eine andere Meinung haben als wir selbst? Womöglich lernen wir etwas dazu und kommen gemeinsam weiter. Ansonsten gehen wir wieder nach Hause und beschimpfen uns im Netz.

Sebastian 23 sagt weit mehr als „Guten Tag“. Der Komiker, Poetry Slammer, Aktivist und Bestsellerautor präsentiert mit Zusammenhaltestelle sein bereits zehntes Soloprogramm. Und weil ich ein Werbetext bin, sag ich es ganz offen: Sebastian 23 hat Anfang 2025 völlig zurecht den Deutschen Kabarettpreis gewonnen, stand auf tausenden Bühnen – und Hunderttausende folgen ihm für seine täglichen satirischen Beiträge in den sozialen Medien.

Zusammenhaltestelle ist jedoch mehr als ein Kabarettprogramm – es ist ein Plädoyer für Optimismus, Empathie und den Mut, gemeinsam neue Wege zu gehen. Das klingt nach Pathos, der dringend ironisch gebrochen werden sollte. Oder ist das nur ein kommunikativer Trick? Finden wir es gemeinsam heraus!

Foto: Martin Steffen

Ihr neues Programm ist ein irrwitziger Ritt durch unterschiedlichste Genres der Comedy: Livemusik, Parodien, Sketche und Satire, garniert mit aufwendig produzierten Videos und einigen ihrer typischen Viralformate. Die Liveshows sind eine wilde Comedy-Revue aus Satire, Kabarett und Stand-Up, die das Online-Zeitalter virtuos auf die Bühne bringen.

Im Internet, wo sie ursprünglich herkommen, wurden ihre Videos über eine halbe Milliarde Mal angeschaut, trotzdem sind sie live noch besser. Überraschend, kurzweilig und extrem lustig ist dieses Humor-Universum: Mit ihrem ganz eigenen Humor haben sie ein einzigartiges Format aus aufwendig produziertem Unfug, detailverliebten Parodien, krudem Wortwitz
und ironisch-satirischen Pointen erschaffen.

»Ein Ensemble, das mit präziser Beobachtung und großer künstlerischer Bandbreite die Alltagswelt und ihre popkulturellen Auswüchse zerschlägt, um sie dann urkomisch wieder zusammenzusetzen.«
Jury Deutscher Kleinkunstpreis 2023

Einlass: 19:30 Uhr

von Lieko Schulze | ab 9 | Puppentheater, Musik
mit dem Text von Karen Köhler

In einer sternenklaren Sommernacht versucht Toni zusammen mit ihrer besten Freundin YumYum mithilfe eines selbstgebastelten Gerätes ihre verstorbene Mutter zu kontaktieren. Irgendwo muss sie doch sein, schließlich geht im Universum keine Energie verloren. Stattdessen antwortet ihnen eine Astronautin aus dem All. Gemeinsam philosophieren sie über die unendlichen, geheimnisvollen Weiten des Universums und die großen Fragen des Lebens.

Das Theaterstück von Karen Köhler mit Figuren und Live-Klängen unter der eindrucksvollen Sternenkuppel des Planetariums des Museums am Schölerberg.

Konzept, Regie und Spiel: Lieko Schulze
Figurenbau und Spiel: Wiebke Alphei
Musik und Spiel: Friederike Alphei
Bühne, Ausstattung und Illustration: Anja Hockmann
Technische Betreuung: Thorsten Ratzka

Aufführungsort: Planetarium des Museums am Schölerberg.

Aufführungsrechte beim Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg
Koproduktion von Lieko Schulze und dem Figurentheater Osnabrück in Kooperation mit dem Planetarium des Museums am Schölerberg.

Gefördert mit Projektmitteln für Kunst und Kulturprojekte der Stadt Osnabrück, mit Projektmitteln für Freie Theater des Niedersächsischen Ministeriums für Wissenschaft und Kultur sowie vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Veranstaltungsort: Planetarium im Museum am Schölerberg Osnabrück

Willkommen zur Spielzeiteröffnung!

Die wunderbare Schauspielerin und großartige Kabarettistin Maren Kroymann begibt sich auf eine musikalische Zeitreise. In ihrem Bühnenprogramm nimmt sie das Publikum mit in „ihre Sixties“ – jene legendäre Ära zwischen Aufbruch und Aufbegehren, in der sich eine ganze Generation vor allem von der Popmusik verstanden fühlte. Mit unverstelltem Blick singt sie sich durch die Hitparade der sechziger Jahre, die auch den Soundtrack zu ihrer Pubertät lieferte.
Wer eine wehmütige Rückschau erwartet, ist bei Maren Kroymann allerdings falsch. Soulful und rockig singt und erzählt sie von einem Leben, das so viel bunter, wilder und schöner war, als das der damaligen prüden Elterngeneration.
Maren Kroymann liefert großes Entertainment, in dem immer spürbar bleibt, wie sehr ihr die Sixties mit all ihren Veränderungen und gesellschaftlichen Entwicklungen am Herzen liegen. Denn: Es war viel los – damals in den 60ern. Begleitet wird sie von der fabelhaften Jo Roloff Band.

Agentur Charis

Mit
Maren Kroymann: Gesang / Matthias Binner: Flügel / Ralf Lehmann: Gitarre / HD Lorenz: Bass / Ralf Kuendgen: Schlagzeug Drums

Einlass: 18:30 Uhr

Arbeit, Freunde, Frauen, Männer, Schule, Wohnung, Urlaub, Sport, Nachbarn, Fremde, Partner, Stau, Ärzte, Rechnungen, Leben, Tod, Jugend, Langeweile, Sex, Chefs, Kollegen, Reisen, Job, Geld, Handy, Social Media, Freizeit, Termine, Verwandte, Putzen, Ämter, Kinder, Dating, Wäsche, Miete, Verwandte, Hochzeit, Wetter, Essen, Geburtstag, Diät, Alter, Schlafmangel, Warten, Vereine, Auto, Scheidung, Garten, Internet, Rente, Eltern…

…Jeder kennt es: Man hätte gerne einfach mal seine Ruhe! Geht aber nicht, weil: Immer is was!

Jochen Prang nimmt es mit Humor und einer ordentlichen Portion Selbstironie. Und schon wird der Wahnsinn plötzlich sehr, sehr lustig.

Weil wir’s alle kennen. Weil’s uns alle betrifft. Weil:
IMMER! IS!! WAS!!!

Denn wenn man schon nie seine Ruhe hat, sollte man wenigstens drüber lachen!



Jochen Prang ist seit mehreren Jahren fester Bestandteil der deutschen Stand-up Comedy Szene. Er tritt in Live-Formaten wie NightWash oder dem Quatsch Comedy Club auf und ist regelmäßig im TV zu sehen – u.a. als Moderator des ZDF-Formats Chaos Comedy Club.

Referenzen:
NightWash (MySpass) | Quatsch Comedy Club (Sky) | Standup 3000 / Roast Battle (Comedy Central) Comedy Clash (SWR/ARD) | Comedy Kollektiv (BR/ARD) | SR1 Comedy Nacht (SR) | Das Supertalent (RTL) Chaos Comedy Club (ZDF) | Olafs Klub (MDR) | NDR Comedy Contest (NDR)
TV Total Bundesvision Comedy Contest (ProSieben)

Foto: Marvin Ruppert

von Lieko Schulze | ab 9 | Puppentheater, Musik
mit dem Text von Karen Köhler

In einer sternenklaren Sommernacht versucht Toni zusammen mit ihrer besten Freundin YumYum mithilfe eines selbstgebastelten Gerätes ihre verstorbene Mutter zu kontaktieren. Irgendwo muss sie doch sein, schließlich geht im Universum keine Energie verloren. Stattdessen antwortet ihnen eine Astronautin aus dem All. Gemeinsam philosophieren sie über die unendlichen, geheimnisvollen Weiten des Universums und die großen Fragen des Lebens.

Das Theaterstück von Karen Köhler mit Figuren und Live-Klängen unter der eindrucksvollen Sternenkuppel des Planetariums des Museums am Schölerberg.

Konzept, Regie und Spiel: Lieko Schulze
Figurenbau und Spiel: Wiebke Alphei
Musik und Spiel: Friederike Alphei
Bühne, Ausstattung und Illustration: Anja Hockmann
Technische Betreuung: Thorsten Ratzka

Aufführungsort: Planetarium des Museums am Schölerberg.

Aufführungsrechte beim Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg
Koproduktion von Lieko Schulze und dem Figurentheater Osnabrück in Kooperation mit dem Planetarium des Museums am Schölerberg.

Gefördert mit Projektmitteln für Kunst und Kulturprojekte der Stadt Osnabrück, mit Projektmitteln für Freie Theater des Niedersächsischen Ministeriums für Wissenschaft und Kultur sowie vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Veranstaltungsort: Planetarium im Museum am Schölerberg Osnabrück

Märchen- und Schauergeschichten der Schwarzen Romantik

Willkommen in der Welt des kunstvoll-schönen Grauens. Vampire und Gespenster, böse Stiefmütter und Dämonen – die Schauerromantik gab dem Grotesken und Schrecklichen eine erhabene Schönheit und tauchte ein in die Nachtseiten der menschlichen Seele. Es ist Weltliteratur! Von Bram Stoker, Edgar Allen Poe bis zu Heinrich Heine lassen Katharina Thalbach und The Beauty of Gemina Spukgestalten und Geschichten der Schwarzen Romantik auferstehen.
Thalbach mit ihrer immensen Spielfreude voll Humor, ihrer leidenschaftlichen Darstellung und sprachlichen Brillanz lässt Märchen und Geschichten wahr werden und der charismatische Sänger und Songwriter Michael Sele bewegt sich mit seinen Songs und Kompositionen gekonnt zwischen den Welten: Dichte, hypnotische Sounds zelebrieren eine Musik voll dunkler Eleganz, die doch eine warme und berührende Vertrautheit schafft. Begleitet wird er von der für ihre intensiven Interpretationen international bekannten Cellistin Stefania Verità.
Gemeinsam entführen sie das Publikum auf eine Reise in die unheimlich gespenstische Welt des Fantastischen.

Agentur Furler Productions

Mit
Katharina Thalbach: Stimme
Michael Sele: Konzertflügel, Gitarre, Stimme
Stefania Verità: Cello

Einlass: 17:00 Uhr

Deutschland, Ende der 40er Jahre. Drei Frauen wollen sich ihren Traum erfüllen: Ein Konzert vor der Queen im Garten des Buckingham Palast. Aber dafür müssen sie einen Gesangswettbewerb gewinnen. Und das kann nur gelingen, wenn Fräulein Wunder mitmacht! Bei einem Vorsingen treffen sie aufeinander: Rosa, Aushilfslehrerin für Deutsch, Käthe, Schneiderin mit Opern-Ausbildung und Hilde, Melkerin und Jodlerin, das reinste Naturtalent. Gegründet werden soll eine Damenkapelle, genauer: eine Damenband, wie Captain John McGintley, der Organisator des „Anglo-German-Swing Festivals“, betont. Eine große Herausforderung – nicht nur für die drei so unterschiedlichen „German Frolleins“. Mit einem Augenzwinkern, überaus humorvoll doch gleichermaßen melancholisch und berührend, angereichert mit zahlreichen Liedern aus den 30er und 40er Jahren.

Aufführungsrechte: Drei Masken Verlag, Berlin

Einlass: 19.30 Uhr

Schauspiel von Mario Perrotta

Dieses mitreißende Einpersonenstück erzählt vom Leben des lange verkannten, ausgegrenzten und verspotteten schweizerisch-italienischen Malers Antonio Ligabue (1899 – 1965). Statt an seinem Schicksal zu zerbrechen, schuf Ligabue sein eigenes Universum aus Bildern und Plastiken. Seine Arbeiten, die ihm inzwischen in der Schweiz wie in Italien den Nimbus eines lokalen van Goghs eingebracht haben, zeugen von einer gewaltigen Kraft und Tiefe.
Der Schweizer Schauspieler Marco Michel lässt uns mit ungewöhnlichen Mitteln eintauchen in Ligabues Leben: Vor den Augen des Publikums entstehen großformatige Kohlezeichnungen von Menschen und Landschaften, mit denen er in Dialog tritt. Wie Antonio Ligabue in seinem Leben, so erschafft sich auch Marco Michel auf der Bühne immer wieder ein neues Gegenüber – denn nur über seine Kunst konnte Ligabue eine Brücke zur Außenwelt schlagen und mit ihr kommunizieren.
2018 wurde Marco Michel in New York vom größten Festival für Einpersonenstücke, dem United Solo Festival, als „Best International One-Man-Show“ ausgezeichnet.

Mit
Marco Michel

Einlass: 18:30 Uhr

Sitzplatz aussuchen, Tankstelle anpeilen, Übergepäck buchen oder mit zwei Beinen auf dem Stromer gleiten... wir sind immer unterwegs!
Ob von mir zu dir oder von hier nach da: Durchstarten ist angesagt und Ankommen das Ziel, denn unsere Zeiten sind bewegt.
Die Springmaus gönnt euch eine Auszeit vom Pendlerverkehr und fährt auf der Bühne hochtourig in den roten Drehzahlbereich. ,,Voll op jück“, wie der Rheinländer sagt, und natürlich 100 % improvisiert.
Abfahren, abheben und maximalen Spaß erleben mit Deutschlands bekanntestem Improvisationstheater. Lebendig, urkomisch und mit voller Kraft geht das neueste Programm mitten ins Herz.
Springmaus ist das deutschlandweit bekannteste Improvisationstheater. Erfinder ist der Schauspieler Bill Mockridge, den viele als „Erich Schiller“ aus der Serie „Lindenstraße“ kennen. Erfolgreiche Comedians und Kabarettisten wie Dirk Bach, Bernhard Hoëcker, Tetje Mierendorf und Ralf Schmitz haben ihre Karriere als Ensemble-Mitglied der Springmaus begonnen.

Regie: Nick Mockridge

Agentur THEATERTRANSFER

Mit
Paul Hombach, Norbert Frieling, Stefany Dreyer und Ronny Miersch

Einlass: 18:30 Uhr

Das neue Programm von Simon Stäblein ist eine absolute Frechheit. Genauso wie dieser Text!
Denn je länger du diesen Text liest, desto mehr fällt dir auf, dass er dir eigentlich gar keine richtigen Informationen liefert. Es ist einfach nur ein Text, dass hier etwas steht - Weil hier was stehen muss! Und selbst dieser belanglose Text wurde nicht mal von einer KI, sondern von einem gelangweilten Simon Stäblein verfasst. Aber vielleicht ist Simon ja gar kein Mensch, sondern eine absolute Frechheit?! Und falls du dich jetzt schon darüber aufregst, schau dir das Programm lieber gar nicht erst an.

Für alle anderen – let’s f*cking go!

Einlass ab 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Kantapper, kantapper, auf geht’s, auf geht’s,
Kantapper, kantapper, schnell, schnell, los, los,
Kann rollen, kann rollen, aus dem Haus hinaus
Und finden noch Gäste für den Schmaus, für den Schmaus.

Drei Omas, ein Pfannkuchen, der auf Reisen geht, viele hungrige Tiere und am Ende eine große Party.
Ein leckerer Spaß für alle erzählt nach den Motiven des gleichnamigen Märchens.

Idee, Konzept, Text und Spiel: Lieko Schulze
Ausstattung, Bühne: Anja Hockmann
Regie: Rona Ludin
Foto: Lieko Schulze

Eine Produktion von Lieko Schulze in Kooperation mit dem Figurentheater Osnabrück.
Gefördert mit Projektmitteln für Kunst- und Kulturprojekte der Stadt Osnabrück

Kantapper, kantapper, auf geht’s, auf geht’s,
Kantapper, kantapper, schnell, schnell, los, los,
Kann rollen, kann rollen, aus dem Haus hinaus
Und finden noch Gäste für den Schmaus, für den Schmaus.

Drei Omas, ein Pfannkuchen, der auf Reisen geht, viele hungrige Tiere und am Ende eine große Party.
Ein leckerer Spaß für alle erzählt nach den Motiven des gleichnamigen Märchens.

Idee, Konzept, Text und Spiel: Lieko Schulze
Ausstattung, Bühne: Anja Hockmann
Regie: Rona Ludin
Foto: Lieko Schulze

Eine Produktion von Lieko Schulze in Kooperation mit dem Figurentheater Osnabrück.
Gefördert mit Projektmitteln für Kunst- und Kulturprojekte der Stadt Osnabrück

Alles ist eine einzige Feststeckung.
Im Großen wie im Kleinen, im Alltäglichen wie im Außergewöhnlichen.
Man kann machen, was man will, letztlich stellt man fest, meistens zu spät: aha, man steckt fest.
Und das kann man überall tun: im Zug, im Kleingarten, in der Familie, in sich selbst.
Und um das Feststecken und das Nix unterhaltsam zu gestalten, gibt es diesen Abend.
Der Abend zum Buch!
Denn Kai Magnus Sting hat seine komischen Geschichten, Beobachtungen, Betrachtungen und Belauschungen, Skurriles und Witziges in einem Buch versammelt.
Und heute Abend gibt’s die Show zum Buch: Gelesenes, Gespieltes, Improvisiertes… eben typisch Sting.

Alles zur allgemeinen Erheiterung, wo auch immer man gerade feststeckt.
Die Hauptsache ist: man hat einen schönen und lustigen Abend.
Und mit Kai Magnus Sting hat man den auf jeden Fall.


Kai Magnus Sting, Kabarettist, Krimiautor und Hörspieler, ist seit über 30 Jahren mit seinen Bühnenprogrammen und Lesungen auf Tournee. Er produziert Live-CDs und Hörspiele, ist häufig im Fernsehen zu bestaunen und im Radio zu hören. Seine Kriminalhörspiele werden von WDR, SWR und HR produziert. Für seine kabarettistischen Arbeiten hat er bereits zahlreiche Preise gewonnen, zuletzt den WDR Publikumspreis zum Deutschen Hörbuchpreis und den Recklinghäuser Hurz.

Einlass ab 18:00 Uhr

Serdar Somuncu ist zurück! Zwei Jahre war Ruhe. Zwei Jahre ohne den Hassias. Zwei Jahre, in denen Moral, Anstand und Empathie schamlos regieren durften.
Doch jetzt ist Schluss mit dem Kuschelkurs. Serdar Somuncu schlüpft erneut in die Rolle des selbsternannten Oberhaupts der fiktiven Glaubensgemeinschaft „HASSIAS“ – einer Sekte des Spottes, einem Kult der Konfrontation.
Mit seinem neuen Kabarettprogramm bringt er das auf die Bühne, was niemand hören will, aber alle verdient haben: Hass. Wut. Wahrheit. Ungefiltert. Unter dem bewährten Dogma: „Jede Minderheit hat ein Recht auf Diskriminierung.“
Der Hassias predigt mit hochgerecktem Mittelfinger, geölter Galle und bibelfester Bosheit gegen das, was sich Zivilisation nennt: Political Correctness, Lifestylelinke, Almans,
Gendersternchen, Wohlfühlfeminismus, AfDler, Veganer, Yoga-Moms, Impfgegner – niemand wird verschont, alle werden geliebt. Und zwar gehasst.

Das Comeback der Intoleranz: „Der Hassias ist kein Charakter – er ist eine Notwendigkeit. In einer Welt, in der sich alle gegenseitig in Watte packen, braucht es jemanden, der mit Nägeln schmeißt. Dieses Comeback ist keine Rückkehr – es ist ein Rückfall. Und zwar mit voller Absicht.“
[Hinweis: Dieses Programm ist nicht für Menschen mit schwachen Nerven, dünner Haut oder chronischer Empörung geeignet. Es enthält Humor, der weh tut – und das ist auch gut so.]

Einlass: 19:00 Uhr

Richard ist ein Glückspilz. Er hat 162 Millionen Euro im Lotto gewonnen. Das verspricht ein Leben im Rausch, ohne Sorgen, offene Rechnungen und voller Möglichkeiten – von schönen Reisen über ein größeres Haus bis hin zu Wohltätigkeiten. Doch beim gemeinsamen Abendessen eröffnet er seiner Frau Claire, seiner Mutter Rose und seinem besten Freund Etienne, dass er den Gewinn nicht annehmen wird. Was als ruhige Mitteilung beginnt, eskaliert zu einer Diskussion um Werte, Prinzipien und pure Verzweiflung. Ist Richard ein Narr oder ein Visionär? Hat er sich aus der Abhängigkeit des Geldes befreit – oder sich selbst ins soziale Abseits katapultiert? Was, wenn er den Gewinn doch noch einlöst? Und was, wenn nicht? Wie weit sind die drei bereit
zu gehen…?

»‘Nein zum Geld!‘ ist eine musikalische, aufgedrehte und zugleich geistreiche Komödie. Das Stück garantiert einen unterhaltsamen Abend mit einigen Aperçus, Widerhaken und Impulsen zum Nachdenken. Er ist so heiter prickelig und anregend wie ein Glas Champagner. Unbedingt hingehen und sich köstlich unterhalten lassen!«
(Jörg Bockow, Westfalium, 25. Januar 2026)

Einlass: 19:30 Uhr

Er ist schnell, schlagfertig – und gnadenlos wissenshungrig: Quiz-Champion Sebastian Klussmann zündet die nächste Stufe der Allgemeinbildung und lädt zu einer mitreißenden Live-Show ein, die Köpfe rauchen lässt. Der zweifache Quiz-Europameister und gefeierte „Jäger“ aus der ARD-Erfolgsshow „Gefragt – Gejagt“ zeigt, wie Wissen wirklich hängen bleibt – und stellt sein Publikum danach selbst auf die Probe.

Ob Karriere, Small Talk oder große Bühne des Lebens: Wer mehr weiß, kommt weiter. Klussmann weiß genau, wovon er spricht. In der ersten Hälfte seiner Show liefert er einen pointierten, humorvollen Rundumschlag zum Thema Lernen. Wie speichert man Informationen blitzschnell? Wie bleibt man fokussiert? Und warum ist breite Allgemeinbildung ausgerechnet im Zeitalter von Künstlicher Intelligenz ein echter Gamechanger? Mit Witz, Tempo und interaktiven Elementen macht Klussmann aus grauer Theorie pures Entertainment.

Nach der Pause heißt es dann: Bühne frei fürs Publikum! Beim großen Live-Quiz fordert Sebastian Klussmann seine Gäste heraus – mit cleveren, überraschenden und garantiert unterhaltsamen Fragen. Gespielt wird im Team, ganz im Stil eines Kneipenquiz. Spannung, Spaß und ehrgeiziger Wettkampf inklusive. Das Gewinnerteam kassiert einen Preis – alle anderen nehmen etwas noch Wertvolleres mit nach Hause: mehr Wissen und einen verdammt guten Abend.
Kurz gesagt: Diese Show ist kein Vortrag. Sie ist ein Hirn-Turbo.

Einlass 19:00 Uhr