Wenn Kabarettist Wolfgang Trepper loslegt, gibt es kein Halten mehr: Er poltert und regt sich auf, analysiert Politiker und Fernsehmoderatoren, Serien und Fußballdramen – und natürlich Schlagertexte.
Für sein Publikum hat er sich wieder stundenlang vor die Glotze gesetzt, um einen schnellen Überblick zu geben, was man alles nicht sehen muss. So kriegen alle ihr Fett weg und ordentlich den Marsch geblasen, die es sich verdient haben – an Typen und Themen mangelt es da nicht. Neben seiner brachialen Art kann Wolfgang Trepper aber auch die ganz leisen Töne. So erlebt der
Besucher alles: Weinen vor Freude und Weinen vor Besinnlichkeit.

Kartoffelgerichte nicht im Eintrittspreis enthalten!

Einlass: 19:00 Uhr

Ingo Appelt geht mit seinem neuen Programm MÄNNER NERVEN STARK auf Tour, um seinen Zuschauern mit dem verbalen Vorschlaghammer zweieinhalb Stunden lang den Alltag auszutreiben. Ingo hängt den Maulkorb an den Haken, er ist nicht milder geworden und tanzt auch aktuell unerbittlich auf dem schmalen Grat der Gürtellinie.
In MÄNNER NERVEN STARK zerlegt Ingo unser Miteinander so wunderbar und gleichzeitig pointiert wie kein anderer. Nichts ist vor ihm sicher - von der Kommunikation zwischen den Geschlechtern bis hin zu kleinen Macken und Mackern, die uns das Leben schwer machen. Denn wer ist schuld an der Misere? Die Männer! In einer Welt voller Fettnäpfchen reicht Ingo ihnen helfend die Hand. Für die Frauen, für den Frieden. Er ist der Safe Space des Lachens, die letzte Bastion gegen das Spießertum.
Sorgt euch nicht: Was bei Appelt passiert, bleibt bei Appelt. Lacht kaputt, was euch kaputtmacht – Comedy ab 18!

Kartoffelgerichte nicht im Eintrittspreis enthalten!

Einlass: 19:00 Uhr

Musical über Freiheit und Verführung

Berlin um 1930, die Stadt vibriert, Lebenslust und Freizügigkeit kennen keine Grenzen, in den legendären Clubs wird getanzt bis die Sohlen rauchen. So auch im Kit-Kat-Club, wo sich Abend für Abend die Gäste von der mitreißenden Musik und der fantastischen Sängerin Sally Bowles die Alltagssorgen vertreiben lassen. Cliff Bradshaw, ein junger amerikanischer Schriftsteller, ist nach Berlin gekommen, um Inspiration für einen Roman zu suchen. Durch die Bekanntschaft mit dem Schmuggler Ernst Ludwig kommt er in der Pension von Fräulein Schneider unter. Über Ludwig lernt Cliff auch den Kit-Kat-Club und die Engländerin Sally Bowles kennen, die genau wie er in Berlin die Freiheiten des Lebens auskostet. Als Sally entlassen wird, nimmt sie Zuflucht bei Cliff und obwohl dieser auch schon Affären mit Männern hatte, werden die beiden ein Paar. Doch ihr gemeinsames Leben in Berlin wird zum Tanz auf dem Pulverfass. Der Horizont ist bereits voll dunkler Wolken, die Lebensfreude erstickt, der aufkommende Nationalsozialismus zerstört die Hoffnung einer ganzen Generation. „Cabaret“ ist das Stück der Stunde, das gleichermaßen bewegt, berührt und verstört, weil es das Publikum immer wieder mit der enormen Aktualität des Stoffes und der Geschichte konfrontiert.

Musical nach dem Stück „Ich bin eine Kamera“ von John van Druten und der Erzählung „Leb wohl, Berlin“ von Christopher Isherwood
Buch: Joe Masteroff
Musik: John Kander
Orchesterfassung: Chris Walker
Produktion: Westfälisches Landestheater
Regie: Markus Kopf
Musikalische Leitung: Tankred Scheinschock
Mit: L. van Leeuwenberg, S. Pankrath, T. Schwieger, M. Kühne, G. Brüning, L.-A. Eisenhardt, A. Orbán, M. Thomanek, J.-H. Kroll, M. Moers

Foto: Volker Beushausen

Herrlich skurrile britische Komödie

Richard Willey, Minister in der britischen Regierung, steigt im luxuriösen Westminster Hotel in London ab. Während er allen vorgaukelt, sich auf eine Parlamentsdebatte vorbereiten zu wollen, heißt der wahre Grund Jane. Die ist nicht nur hinreißend attraktiv, sondern arbeitet auch für die Opposition. Champagner und Kaviar sind bestellt, die jeweiligen Ehepartner in sicherer Entfernung, der Abend nimmt seinen Lauf. Doch dann hängt ein lebloser Privatdetektiv im Fenster. Der für die unauffällige Beseitigung herbeigerufene Assistent des Ministers macht aus jedem gelösten Problem drei neue und die skurrile Situation gerät vollends außer Kontrolle, als Richards bezaubernde Gattin zu einem Überraschungsbesuch auftaucht.

Komödie von Ray Cooney
Produktion: Westfälisches Landestheater
Regie: Ralf Ebeling
Ausstattung: Jeremias H. Vondrlik
Mit: Mike Kühne, Burghard Braun, Guido Thurk, Lesley-Ann Eisenhardt, Marvin Moers, Jan Hendrik Kroll, Tobias Schwieger, Arikia Orbán, Kathrin Marén Enders

Foto: Volker Beushausen

Lustspiel von Heinrich von Kleist

Heinrich von Kleists Lustspiel „Der zerbrochne Krug“ ist der Komödienklassiker schlechthin: Wir befinden uns vor Gericht, aber um die Wahrheit geht es hier nicht im Geringsten. Hier sind veritable Rechtsverdreher am Werk. Nie wurde Wahrheit auf der Bühne grandioser vertuscht, voller absurder Argumentationskapriolen, irrwitzig komisch, sprachlich virtuos – und menschlich zutiefst abgründig. Denn Dorfrichter Adam muss über eine Tat richten, die er selbst begangen hat. Lädiert und verspätet erscheint der Richter zur Gerichtsverhandlung, die Nacht muss wild gewesen sein! Es ist ein Krug zerbrochen in jener Nacht, beklagt von Marthe Rull. Der Krug befand sich im Zimmer ihrer Tochter Eve. Ein ungestümer Eindringling hat ihn zerstört. Unter Verdacht steht Eves Verlobter Ruprecht. Oder war es doch dessen Nebenbuhler Lebrecht? Oder der Teufel höchstpersönlich? Eve ist die Einzige, die die Wahrheit kennt, doch sie schweigt.
Bei aller Lust am Lachen über das skrupellose und lächerliche Verwirrspiel des Richters behandelt „Der zerbrochne Krug“, uraufgeführt 1808 in der Regie von Johann Wolfgang von Goethe, auch zeitlose Themen wie Korruption und Machtmissbrauch. Die Komödie gehört zu den meistgespielten Werken auf deutschsprachigen Theaterbühnen, denn mit Kleists scharfsinnigem Humor, seinem Wortwitz und seinen spannenden Charakteren bleibt „Der zerbrochne Krug“ immer auch ein Gegenwartsstück. „Der zerbrochne Krug“ ist bundesweit Pflichtlektüre im Fach Deutsch für den Abiturjahrgang 2026.

Altersempfehlung: 16+

Produktion: Theater für Niedersachsen Hildesheim
Regie: Ulrike Müller
Bühne und Kostüme: Ariane Salzbrunn

Foto: Theater für Niedersachsen

Komödie über das süße Gift des Reichtums

Wenn Reichtum in verführerisch greifbare Nähe rückt, wenn eine Millionensumme winkt, wenn die Gier die Menschen packt, dann lösen sich moralische Schranken manchmal schneller auf als eine Kopfschmerztablette im Wasserglas. Oder würden Sie nicht auch die Messer wetzen, wenn Ihr Ehemann, Ihr Sohn oder Ihr bester Freund vor Ihren Augen einen Lottoschein mit einem Gewinn von 162 Millionen Euro schreddern, verbrennen oder verschlucken will? Wer hört sich denn angesichts von 162.000.000 Euro noch Argumente an, in denen es um idealistische Werte geht, zum Beispiel, dass Geld allein nicht glücklich macht oder zu viel davon den Charakter verdirbt und solcherlei Unfug? Reichtum kann doch auch sehr schön sein, nicht wahr? Weil viele Sorgen plötzlich weg und offene Rechnungen bezahlt sind. Und man könnte in ein großes Haus ziehen, schöne Reisen machen und, und, und…
„Nein zum Geld!“ erzählt die Geschichte von Richard. Richard hat 162 Millionen Euro im Lotto gewonnen – und sagt dazu nein. Er will eine selbstlose Heldentat begehen und seinen Lottoschein einfach vernichten. Seine Frau Claire, seine Mutter Rose und Etienne, sein bester Freund und Geschäftspartner, finden das überhaupt nicht witzig. Sie sind entsetzt, verbünden sich gegen Richard, schmieden Pläne und sind bereit sehr weit zu gehen, um an diesen millionenschweren Lottoschein zu kommen, den Richard zu entsorgen vorhat.

Rabenschwarze Komödie von Flavia Coste
Produktion: Renaissance-Theater Berlin
Regie: Tina Engel
Bühne: Manfred Gruber
Kostüme: Monika Jacobs
Mit: Boris Aljinovic, Erika Skrotzki, Janina Stopper, Boris Valentin Jacoby

Foto: Dietrich Dettmann

Seit Jahrzehnten ist Arnulf Rating mit seinem Kabarett am Puls der Zeit. Anhand der medialen Schlagzeilen zerpflückt er das Zeitgeschehen. Jetzt packt er zum Jahresende die Top-Meldungen in einer Show zusammen. Unnachahmlich serviert Rating erlesene Köstlichkeiten aus dem Kuriositätenkabinett des Mediendschungels. Mit geschliffenen Worten und großem Vergnügen wird der Mief aus medialen Filterblasen abgelassen. Ein pointierter Blick zurück auf prominente Peinlichkeiten. Und das, was wirklich schiefgelaufen ist. Die ultimative Presserückschau

Hommage an Caterina Valente

Musik liegt in der Luft – das ist ein ganz besonderes Konzerterlebnis mit alten Schlagern und den Ohrwürmern der 50er Jahre. Aber es ist noch viel mehr: Eleganter Jazz trifft Bossa Nova, französische Chansons treffen Swing: Sag mir Quando, One Note Samba, Ganz Paris träumt von der Liebe oder Malaguena sind nur einige ihrer bekanntesten Lieder. Caterina Valente war nicht nur ein Schlagerstar, sondern auch eine herausragende Jazzsängerin und vielseitige Musikerin. Mit einem gekonnten Mix aus Charme und vergnügter Virtuosität singt und erzählt Antje Rietz gemeinsam mit ihrer Band in faszinierenden Nuancen von dieser sympathischen Ausnahmekünstlerin Caterina Valente.

Mit: Antje Rietz (Gesang/Trompete), Ferdinand von Seebach (Klavier), Jo Gehlmann (Gitarre), Moe Jaksch (Bass/Gitarre), Stephan Genze (Schlagzeug)

Foto: Max Schwarzlose

Es darf gefeiert werden: Nach Pausenhof, Pickeln und Planung der Familie haben wir das Schlimmste hinter uns und sind immer noch da!
Gut, viele von uns können keine Bewegung mehr ohne Geräusch machen und bei manchen werden die Arme zu kurz, um das Großgedruckte zu lesen, aber die Hinweisschilder auf dem Weg der Selbstverwirklichung sieht man eh nur mit dem Herzen, oder?

Lesung mit Mariele Millowitsch und Walter Sittler

„Ist es schon ein Glück an sich, wenn es einfach nur hält?“, fragt Lore. „Ich glaube, ich liebe Dich immer noch.“ „Sag mir Bescheid“, entgegnet Harry, „wenn Du es genau weißt.“ Mit klugem Witz und heiterem Ernst erzählen Elke Heidenreich und Bernd Schröder in ihrem Roman „Alte Liebe“ die Geschichte einer in die Jahre gekommenen Beziehung. Was ist geblieben nach vierzig Jahren Ehe? Sind wir die, die wir gern wären? Haben wir gut gelebt? Das Richtige gemacht? Fragen über Fragen, denen Lore und Harry nicht länger ausweichen können. In umwerfenden Dialogen und mit viel Selbstironie lesen Mariele Millowitsch und Walter Sittler Szenen einer Ehe, in denen sich wohl eine ganze Generation wiedererkennen kann.

Lesung nach dem Roman „Alte Liebe“ von Elke Heidenreich und Bernd Schröder
Einrichtung: Jennifer Sittler
Mit: Mariele Millowitsch und Walter Sittler

Fotos: Matthias Bothor, Steffi Henn

Ohnsorg-Komödie mit Heidi Mahler

Wer kennt sie nicht, die lieben Nachbarn, die stets den neuesten Klatsch und Tratsch verbreiten. Ein solches Exemplar ist Meta Boldt. Sie wohnt mit dem pensionierten Steuerinspektor Ewald Brummer und der Witwe Knoop in einem Mietshaus. Außerdem ziehen die hübsche Heike und Brummers Neffe Dieter ein. Spätestens jetzt gerät der Hausfrieden dank Meta Boldt gehörig ins Wanken. Schauspiellegende Heidi Mahler geht mit ihrer Paraderolle der klatschsüchtigen Unruhestifterin Meta Boldt in der Spielzeit 2025/26 auf Abschiedstournee. Erleben Sie ein echtes Stück Theatergeschichte!

Komödie von Jens Exler
Produktion: Ohnsorg-Theater Hamburg
Regie: Michael Koch
Bühne: Katrin Reimers
Kostüme: Félicie Lavaulx-Vrécourt
Mit: Heidi Mahler, Manfred Bettinger, Robert Eder, Colin Hausberg, Theresa Horeis, Michael Koch, Verena Peters, Wolfgang Sommer

Foto: Maike Kollenrott

Nach dem Roman von Bernhard Schlink

Ende der 1950er Jahre lernt der 15-jährige Michael Hanna kennen. Sie ist 36. Aus der anfänglichen Erregung, dem ersehnten und doch unerwarteten Liebesakt, entwickelt sich eine Beziehung, die für beide zu einem Schlüsselerlebnis wird, das sie Jahrzehnte prägt. So regelmäßig sie miteinander schlafen, so wichtig ist Hanna, dass Michael ihr aus literarischen Werken vorliest, die er einerseits in der Schule behandelt, die sie ihm andererseits vorschlägt. Er wird zu ihrem Vorleser. Und sie wird zu der Instanz, an der er sich orientiert. Bis sie plötzlich verschwindet. Als Michael sieben Jahre später als Jurastudent einen Kriegsverbrecherprozess gegen ehemalige Wärterinnen eines Außenlagers des KZ Auschwitz besucht, entdeckt er Hanna unter den Angeklagten. Er begreift erst jetzt, dass sie Analphabetin ist und dass sie deshalb eine der ihr zur Last gelegten Taten nicht begangen haben kann. Doch Hanna schweigt vor Gericht. Michael könnte eingreifen, er könnte sie retten – und tut es nicht.
Bernhard Schlinks 1995 erschienener Roman „Der Vorleser“ um die komplexen Fragen von Schuld und Verantwortung in der Folge des Holocausts ist ein Schlüsselwerk des 20. Jahrhunderts. Mit diesem Roman, der bis heute in über 50 Sprachen übersetzt und von Stephen Daldry mit Kate Winslet und David Kross in den Hauptrollen verfilmt wurde, gelang Schlink der Durchbruch als Schriftsteller.
Bernhard Schlink lehrte von 1982 bis 2009 als Professor für Öffentliches Recht und Rechtsphilosophie in Bonn, Frankfurt, Berlin und New York. Daneben war er von 1988 bis 2006 als Richter am Verfassungsgerichtshof des Landes Nordrhein-Westfalen tätig. Vor dem Bundesverfassungsgericht trat er mehrfach als Verfahrensbevollmächtigter und Gutachter in Erscheinung, u. a. in Verfahren zur ersten gesamtdeutschen Bundestagswahl und zum Schwangerschaftsabbruch. Nach seiner Emeritierung konzentrierte Schlink sich auf seine schriftstellerischen Arbeiten. Heute ist er einer der erfolgreichsten deutschsprachigen Romanautoren.

Produktion: Westfälisches Landestheater
Bühnenfassung: Mirjam Neidhart
Regie: Pia Böhme
Ausstattung: Rabea Stadthaus
Mit: Guido Thurk, Arikia Orbán, Tobias Schwieger, Mike Kühne, Lesley-Ann Eisenhardt

Foto: Volker Beushausen

Mit seinem neuen Soloprogramm "Versöhnung"

Christian Ehring, bekannt als Moderator von „extra 3“ und Ensemblemitglied der „Heute Show“, tourt wieder mit einem brandneuen Soloprogramm durchs Land. Und das ist auch gut so. Denn sein Witz, seine Spontaneität und seine Empathie werden überall gebraucht. Vor allem hier, vor allem jetzt.

Das Land ist gespalten. Von Tag zu Tag werden die Gräben tiefer, die Fronten härter und die Sitten rauer. Konflikte eskalieren innerhalb von Sekunden. Wo es früher noch zivilisierte Debatten gab, wird heute nur noch geschimpft und beleidigt, so dass man pausenlos rufen möchte: „Habt ihr eigentlich schon mal was von Höflichkeit gehört, ihr Arschkrampen?!“

Zugegeben: Auch Ehring hat sich im Stellungskrieg der Meinungen nicht immer vornehm zurückgehalten. Auch er hat schon gedisst und gebashed, hat geshamed, geblamed, gesilenced und gefrontet – teilweise ohne zu wissen, was diese Begriffe überhaupt bedeuten.

Jetzt aber sagt er: Schluss mit der Spaltung! Der Satireprofi mit dem Johannes-Rau-Gedächtniskiefer hat umgeschult und will fortan versöhnen: Sich mit uns, uns mit der Welt, links mit rechts, Elmex mit Aronal. Und wo ließe sich das besser bewerkstelligen als im ganz konkreten Hier und Jetzt eines Theaterabends?

Die Zuschauer erwartet eine hochaktuelle, politische, persönliche und auch diskursive Show, die sich nicht auf das Trennende konzentriert, sondern auf das, was uns alle noch miteinander verbindet. Für Ehring jedenfalls steht fest: Versöhnung beginnt mit Zuhören. Das sollten wir tun. Und zwar ihm.

Foto: Horst Klein

Interaktives Stück über Rausch und Nervenkitzel

„Dein Spiel am Limit“ ist ein interaktives Theaterstück für Jugendliche. Es geht um Risiko und Grenzerfahrung, Nervenkitzel, Rausch und den Sog des Verbotenen. Mehrere Jugendthemen greift das Wilde-Bühne-Ensemble in gespielten Kurzgeschichten auf. Die Inhalte reichen von Kiffen, Komasaufen, selbstverletzendem Verhalten über illegale Autorennen bis zu Gewalt in der Familie und dem sozialen Umfeld. Je nach Altersgruppe der Jugendlichen werden die Kurzgeschichten ausgewählt. Im Anschluss an jede Geschichte greifen die Jugendlichen selbst in den Handlungsverlauf ein: Sie bestimmen, wie die Figuren sich verhalten sollten, um den Geschichten eine neue Wendung zu geben.

Themenauswahl der Geschichten:

- Kiffen: Wo ist das Problem?
- Kampftrinken: Gruppendruck und Komasaufen
- Wenn es mal wieder kracht: Umgang mit Alkohol und Gewalt in der Familie
- In Alarmbereitschaft: Übergriffigkeit und Gewalt in der Beziehung
- Rück die Kohle raus: Abziehen auf dem Schulhof
- Rote Linien: Kurzgeschichte zu selbstverletzendem Verhalten
- Im Rausch der Geschwindigkeit: illegale Autorennen
- Hirndoping: Leistungssteigerung in der Schule

Altersempfehlung: 14+

Produktion: Wilde Bühne Bremen

Foto: Karsten Klamer

Interaktives Stück über Rausch und Nervenkitzel

„Dein Spiel am Limit“ ist ein interaktives Theaterstück für Jugendliche. Es geht um Risiko und Grenzerfahrung, Nervenkitzel, Rausch und den Sog des Verbotenen. Mehrere Jugendthemen greift das Wilde-Bühne-Ensemble in gespielten Kurzgeschichten auf. Die Inhalte reichen von Kiffen, Komasaufen, selbstverletzendem Verhalten über illegale Autorennen bis zu Gewalt in der Familie und dem sozialen Umfeld. Je nach Altersgruppe der Jugendlichen werden die Kurzgeschichten ausgewählt. Im Anschluss an jede Geschichte greifen die Jugendlichen selbst in den Handlungsverlauf ein: Sie bestimmen, wie die Figuren sich verhalten sollten, um den Geschichten eine neue Wendung zu geben.

Themenauswahl der Geschichten:

- Kiffen: Wo ist das Problem?
- Kampftrinken: Gruppendruck und Komasaufen
- Wenn es mal wieder kracht: Umgang mit Alkohol und Gewalt in der Familie
- In Alarmbereitschaft: Übergriffigkeit und Gewalt in der Beziehung
- Rück die Kohle raus: Abziehen auf dem Schulhof
- Rote Linien: Kurzgeschichte zu selbstverletzendem Verhalten
- Im Rausch der Geschwindigkeit: illegale Autorennen
- Hirndoping: Leistungssteigerung in der Schule

Altersempfehlung: 14+

Produktion: Wilde Bühne Bremen

Foto: Karsten Klamer

Die einen sagen so, die anderen sagen so, und der Rest fragt sich: „Ist das wirklich alles?“ Aber anscheinend gilt bei uns nur noch „Schwarz oder Weiss“ und nichts mehr dazwischen. Jung gegen Alt, Stadt gegen Land, West gegen Ost, und immer Kopf gegen Wand.
Doch wie gut, dass es HG. Butzko gibt, den Erfinder des Kumpelkabaretts, ausgezeichnet mit allen bedeutenden Kleinkunstpreisen und dauerpräsent in allen Satiresendungen. Ein Mann, ein Stehtisch, eine Meinung! Kein Schnickschnack, kein Gedöns!

Packender Thriller nach Sebastian Fitzek

23 Menschen sind es jedes Jahr weltweit, die während einer Reise mit einem Kreuzfahrtschiff verschwinden. 23, bei denen man nie erfährt, was passiert ist. Noch nie ist jemand zurückgekommen. Bis jetzt, bis auf Anouk, einem Mädchen, das vor einem halben Jahr mit seiner Mutter verschwand. Anouk ist wieder aufgetaucht. In ihrem Arm hält sie einen Teddybären. Und es ist nicht ihr eigener. Der mysteriöse Anruf kommt mitten während eines Einsatzes. Der Polizeipsychologe Martin Schwartz muss sofort nach England reisen und an Bord des Kreuzfahrtschiffs „Sultan of the Seas“ kommen. Nie wieder wollte er ein Schiff betreten, nie wieder seine zerstörte Seele den Qualen der Erinnerung aussetzen. Vor fünf Jahren ist sein Sohn mit seiner Frau auf eben diesem Kreuzfahrtschiff verschwunden, niemand hat etwas gesehen, die Polizei ging von Selbstmord aus. Doch nun soll es Hinweise darauf geben, was seiner Familie zugestoßen ist. Kein Zweifel, es ist der Teddy seines Sohnes. Für ihn bricht erneut eine Welt zusammen, der Albtraum, von dem er dachte, er könnte nicht schlimmer werden, fängt erst an. Das Schiff legt ab, begibt sich auf den Weg nach New York. 3.000 Passagiere, ein traumatisiertes Mädchen, ein zutiefst verstörter Polizeipsychologe – und ein Mörder auf der Jagd.

Produktion: Berliner Kriminaltheater
Bühnenadaption: Christian Scholze
Regie: Thomas Wingrich
Ausstattung: Manfred Bitterlich
Musik: Gernot Pohle
Mit: Silvio Hildebrandt, Katrin Martin, Katharina Zapatka, Kira Lina Klemm, Susanne Meyer, André Zimmermann, Jean Maesér, Alejandro Ramón Alonso, Kristin Schulze, Nicole Bunge

Foto: Herbert Schulze

„Wer schön sein will muss lügen“. Oder ist das alles wahr, was uns im Internet erzählt wird? Pulver, Pillen, Spritzen und schon ist man auf der Sonnenseite des Lebens? Und mit Meditation wird man innerhalb von kurzer Zeit reich, erfolgreich und hat die Weisheit mit Löffeln gefressen.
„Jetzt mal Tacheles“ ist Sonja Gründemanns fünftes abendfüllendes Programm. Sie nimmt uns mit auf eine Reise durch den Optimierungswahnsinn, den Alltagswahnsinn und den Werbewahnsinn dieser Zeit.
Ihr Side-Kick ist Markus Schell am Klavier.

Temperamentvolle Beziehungskomödie

Eigentlich war er als Spaßvogel für einen Kindergeburtstag gebucht. Durch eine Verwechslung bei der Agentur „Rent a Friend“, deren Geschäftsmodell auf der Vermietung von „Familienmitgliedern“ für alle Lebenslagen beruht, findet sich Gabriel plötzlich in einer völlig anderen Situation wieder: Die knallharte Geschäftsfrau Sarah will ihrem wählerischen Vater heute Abend seinen zukünftigen Schwiegersohn vorstellen und hatte sich dafür eigentlich einen Mann vom Typ George Clooney bei der Agentur bestellt. Stattdessen muss sie nun mit Gabriel Vorlieb nehmen, der vor Big Daddy einen erfolgreichen Schönheitschirurgen im mittleren Alter mimen soll, der Tennis spielt und Marathon läuft. Gabriels Improvisationstalent wird gehörig auf die Probe gestellt. Als Papa Karl und Juanita, seine Ehefrau Nr. 4, den gemieteten Verlobten ins Kreuzverhör nehmen, droht die Lügenblase jeden Moment zu platzen.

Produktion: Schlosspark Theater Berlin
Buch und Regie: Folke Braband
Mit: Torsten Münchow, Caroline Beil, Tommaso Cacciapuoti, Martina Dähne

Foto: Dietrich Dettmann

Neues Italo-Pop-Musical voller Lebensfreude

Rocky, Frauke, Gianni und die Vespa erleben ein neues musikalisches und urkomisches Abenteuer: Die Ruhrpottpflanze Frauke lebt seit einer Weile bei dem feurigen Italiener Rocky im Süden des italienischen Stiefels. Umzingelt von der dominanten „famiglia“ kann das aber so nicht weitergehen. Wenn die beiden ihre Beziehung retten wollen, müssen sie da raus! Doch das kostet. Und Rockys Auftrittsmöglichkeiten als Musiker bei Hochzeiten, Beerdigungen oder Drag Shows sind begrenzt. Deshalb entwickelt Frauke eine neue Geschäftsidee. Sie will eine Flirtschule gründen. Auch das entpuppt sich in finanzieller Hinsicht als kein allzu lukratives Vorhaben. Also was tun? Als ein deutsches Kreuzfahrtschiff im Hafen anlegt, wittern Rocky, Frauke und Gianni eine neue Chance: Auf dem Traumschiff wird ein großer Musikwettbewerb geplant, dessen Sieger viel Geld und eine Karriere beim ZDF versprochen wird. Das lassen sich die drei Freunde nicht zweimal sagen! Voller Enthusiasmus und siegesgewiss begeben sich Rocky, Frauke, Gianni und die Vespa als blinde Passagiere an Bord. Eigentlich könnte die Sache mit diesem Musikwettbewerb doch gar nicht so schwer sein, wenn bloß die bootseigene deutsche Mallorca-Schlager-Band nicht so nerven und der attraktive Traumschiffkapitän Frauke nicht den Kopf verdrehen würde…

Neue Revue mit den besten italienischen Songs wie Volare, Bello e impossibile, Felicità und
vielen mehr
Band: I Dolci Signori
Regie: Stefan Tilch
Ausstattung: Dorothee Schuhmacher, Lutz Kemper
Mit: Rocky Verardo, Arcangelo Vigneri, Kirsten Schneider, Johann Anzenberger, Bernd Meyer, Richie Necker, Michael Thomas, Uli Zrenner-Wolkenstein

Foto: Peter Litvai