DON QUIJOTE (UA)
Schauspiel mit Musik und Schatten nach Miguel de Cervantes

Mit Arwid Klaws, Bernd Tauber, Hugo Ziegler und einem Kind
Schattentheater Robert Buschbacher, Anne Brüssau
Musik Aitor Reynders
Fassung und Regie Jan Jedenak
Komposition Marijn Simons
Co-Regie und Dramaturgie Tonio Kleinknecht
Ausstattung Stephanie Krey, Jan Jedenak
Bau und Entwicklung Schattenfiguren Robert Buschbacher
Dramaturgie Tina Brüggemann

Wer träumt nicht davon, die Welt zu retten? Michael ist die Gegenwart fremd, doch in seiner inneren Welt ist er Don Quijote von der Mancha. Seinen Sohn Sanjo hält er für Sancho Panza und die Pflegekraft erscheint ihm als Dona Belisa, Quijotes Haushälterin. Ohne es zu wissen, verbringt er die letzten Tage seines Lebens in einer Einrichtung für Menschen mit Demenz.
Als Sanjo und der Pfleger beginnen, Michaels Spiel mitzuspielen, sind Realität und Fiktion nicht mehr zu trennen. Im nüchternen, oft tristen Alltag der Pflege entstehen heitere Begegnungen, voll Situationskomik und poetische Bilder von Windmühlen, Heldenkämpfen und nächtlichen Visionen.
Die Inszenierung verwebt Motive aus Cervantes' Roman mit biografischen Fragmenten aus dem Leben des alten Mannes. Schattenspiel, Puppen und Live-Musik mit E-Gitarre und Loopstation machen sichtbar, was im Inneren des Protagonisten geschieht.

MIGUEL DE CERVANTES (1547–1616) hat mit seinem Don Quijote eine Figur der Weltliteratur geschaffen, deren Kampf mit den Windmühlen im 29. Jahrhundert zu einem zentralen Motiv von Kunst und Philosophie avancierte – und blieb. "Man will ihm ein Leben lang wiederbegegnen", schreibt Orhan Pamuk über die Figur, die Cervantes nach einem bewegten Leben als Soldat, in Gefangenschaft von Piraten und als Nachrichtenagent von König Philipp II. schließlich im Gefängnis in Sevilla entwarf.
 

Christian Ehring, bekannt als Moderator von „extra 3“ und Ensemblemitglied der „Heute
Show“, tourt wieder mit einem brandneuen Soloprogramm durchs Land. Und das ist
auch gut so. Denn sein Witz, seine Spontaneität und seine Empathie werden überall
gebraucht. Vor allem hier, vor allem jetzt.

Das Land ist gespalten. Von Tag zu Tag werden die Gräben tiefer, die Fronten härter und
die Sitten rauer. Konflikte eskalieren innerhalb von Sekunden. Wo es früher noch
zivilisierte Debatten gab, wird heute nur noch geschimpft und beleidigt, so dass man
pausenlos rufen möchte: „Habt ihr eigentlich schon mal was von Höflichkeit gehört, ihr
Arschkrampen?!“

Zugegeben: Auch Ehring hat sich im Stellungskrieg der Meinungen nicht immer vornehm
zurückgehalten. Auch er hat schon gedisst und gebashed, hat geshamed, geblamed,
gesilenced und gefrontet - teilweise ohne zu wissen, was diese BegriXe überhaupt
bedeuten.

Jetzt aber sagt er: Schluss mit der Spaltung! Der Satireprofi mit dem Johannes-Rau-
Gedächtniskiefer hat umgeschult und will fortan versöhnen: Sich mit uns, uns mit der
Welt, links mit rechts, Elmex mit Aronal. Und wo ließe sich das besser bewerkstelligen
als im ganz konkreten Hier und Jetzt eines Theaterabends?
Die Zuschauer erwartet eine hochaktuelle, politische, persönliche und auch diskursive
Show, die sich nicht auf das Trennende konzentriert, sondern auf das, was uns alle noch
miteinander verbindet. Für Ehring jedenfalls steht fest: Versöhnung beginnt mit Zuhören.
Das sollten wir tun. Und zwar ihm.

„Goldene Zeiten für das Kabarett. Speziell für Leute mit verlässlich hoher Qualität und
Klarsichtigkeit wie Ehring, die live noch wesentlich besser sind als bei ihren
regelmäßigen Fernsehauftritten. “ (Mannheimer Morgen)

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

MUSIKALISCHES KABARETT

In einer komplizierten Welt, in der sich das Universum über und unter uns nicht mehr an die Regeln hält, kommt Musikkomödiant Willy Astor mit neuen Ideen aus seinem Einfallsreich. Als Wolfgang Amadeus Notarzt rettet er nicht nur manchen Abend, sondern lässt im besten Fall so manchen Kummer des Alltags vergessen.
Also warum unterm Rollkragen Groll tragen!?

Liederniederschreiber Astor schafft ein neues Munterbewusstsein, er ist ein zukunftsfähiges Auslaufmodell, seit rund vier Jahrzehnten auf der Bühne und somit ein Klassiker, den man immer wieder gesehen und gehört haben muss!
Das Allroundtalent versteht es wie kein anderer, Sinn und Klang von Wörtern zu verdrehen, dass dabei etwas völlig neues und ultrakomisches herauskommt.
Und das Publikum bekommt dabei natürlich Humor direkt vom Erzeuger.

VITA

Eigentlich war Willy Astor schon in der Schule als Kind der Entertainer. Er hat damals ohne Rücksicht auf Verluste und Ansehen seine Späße zum Besten gegeben. Er fühlte sich jung und brauchte kein Geld. Geld sei auch die schlechteste Motivation für alles Künstlerische, so Astor. Dass er schließlich auf der Bühne stand, war auch eine Mischung aus Glück und dem Bewusstsein, dass er diese Chance nur einmal bekommen würde sie deshalb am Schopfe packen musste. Willy Astor wusste schon damals, dass es schwierig werden könnte, von der Kunst zu leben, in der Familie gab es außer den unfreiwilligen Komikern keine sogenannten »Bühnenprofis«.

Über seine Anfänge schreibt er: „Ich hab mich ins Gitarreüben und Liederschreiben reingeschmissen nach der Ausmusterung, bin in unzählige Konzerte gegangen und hab alles aufgesaugt, was Klang war. Die Literatur hat mir sehr weitergeholfen, noch mehr die Menschen, die mich neugierig gemacht haben darauf.“ Die angestrebte Kurzweil stand bei ihm immer im Vordergrund, die Unterhaltung, die nicht unter die Gürtellinie geht und niemanden wirklich verletzt. Entscheidend ist für Astor, dass er die Menschen abholt von ihren Sorgen und Nöten, frei nach Ringelnatz, der es folgendermaßen formulierte: „Humor ist der Knopf, den wir drücken, damit uns nicht der Kragen platzt.“

Die Veranstaltung ist Teil der Aboreihe "Kleinkunst-Treff". Nähere Infos erhalten Sie unter: aalen-kultur.de

Menschen mit Behinderungen (Ausweis mit Merkzeichen B) zahlen den Normalpreis, eine Begleitperson ist frei. Die Karten erhalten Sie bei der Tourist-Info Aalen (Tel: 07361/52-2358).


Menschen mit Behinderung (Ausweis mit Merkzeichen B) zahlen den Normalpreis, eine Begleitperson ist frei. Die Karten erhalten Sie bei der Tourist-Info Aalen (Tel: 07361/52-2358).

Einlass ab 19 Uhr - Garderobengebühr im Ticketpreis enthalten

Zum 10-jährigen Jubiläum erfüllen wir uns den schon lange gehegten Wunsch, einen Klassiker neu zu entdecken. Freut euch mit uns auf Heyoka‘s Sommernachtstraum - ein zauberhaftes, musikalisches Fest-Spektakel, das die Magie des Theaters feiert! Für uns ist die Bühne ein zauberhafter Ort, im wörtlichen Sinne. Es gibt diese besondere Art von Magie, die aus dem Live-Erlebnis, aus dem direkten Kontakt von Schauspielern und Publikum entsteht. Ein bisschen Risiko ist immer dabei, etwas Unberechenbares, Wildes, etwas, das wir weder festlegen noch vorhersagen können. Der Sommernachtstraum zelebriert das Theater als magischen Raum. Wenn Frau und Mann, Esel und Elfe plötzlich eins sind, bin ich dann viele?! Was ist normal, was ist anders, was ist verrückt? Und sitzen wir Menschen tatsächlich immer am längeren Hebel?

Einlass: 18:00 Uhr, Einlass Saal: 18:55

Einlass: 18:00 Uhr

Zum 10-jährigen Jubiläum erfüllen wir uns den schon lange gehegten Wunsch, einen Klassiker neu zu entdecken. Freut euch mit uns auf Heyoka‘s Sommernachtstraum - ein zauberhaftes, musikalisches Fest-Spektakel, das die Magie des Theaters feiert! Für uns ist die Bühne ein zauberhafter Ort, im wörtlichen Sinne. Es gibt diese besondere Art von Magie, die aus dem Live-Erlebnis, aus dem direkten Kontakt von Schauspielern und Publikum entsteht. Ein bisschen Risiko ist immer dabei, etwas Unberechenbares, Wildes, etwas, das wir weder festlegen noch vorhersagen können. Der Sommernachtstraum zelebriert das Theater als magischen Raum. Wenn Frau und Mann, Esel und Elfe plötzlich eins sind, bin ich dann viele?! Was ist normal, was ist anders, was ist verrückt? Und sitzen wir Menschen tatsächlich immer am längeren Hebel?

Einlass: 18:00 Uhr, Einlass Saal: 18:55 Uhr

DON QUIJOTE (UA)
Schauspiel mit Musik und Schatten nach Miguel de Cervantes

Mit Arwid Klaws, Bernd Tauber, Hugo Ziegler und einem Kind
Schattentheater Robert Buschbacher, Anne Brüssau
Musik Aitor Reynders
Fassung und Regie Jan Jedenak
Komposition Marijn Simons
Co-Regie und Dramaturgie Tonio Kleinknecht
Ausstattung Stephanie Krey, Jan Jedenak
Bau und Entwicklung Schattenfiguren Robert Buschbacher
Dramaturgie Tina Brüggemann

Wer träumt nicht davon, die Welt zu retten? Michael ist die Gegenwart fremd, doch in seiner inneren Welt ist er Don Quijote von der Mancha. Seinen Sohn Sanjo hält er für Sancho Panza und die Pflegekraft erscheint ihm als Dona Belisa, Quijotes Haushälterin. Ohne es zu wissen, verbringt er die letzten Tage seines Lebens in einer Einrichtung für Menschen mit Demenz.
Als Sanjo und der Pfleger beginnen, Michaels Spiel mitzuspielen, sind Realität und Fiktion nicht mehr zu trennen. Im nüchternen, oft tristen Alltag der Pflege entstehen heitere Begegnungen, voll Situationskomik und poetische Bilder von Windmühlen, Heldenkämpfen und nächtlichen Visionen.
Die Inszenierung verwebt Motive aus Cervantes' Roman mit biografischen Fragmenten aus dem Leben des alten Mannes. Schattenspiel, Puppen und Live-Musik mit E-Gitarre und Loopstation machen sichtbar, was im Inneren des Protagonisten geschieht.

MIGUEL DE CERVANTES (1547–1616) hat mit seinem Don Quijote eine Figur der Weltliteratur geschaffen, deren Kampf mit den Windmühlen im 29. Jahrhundert zu einem zentralen Motiv von Kunst und Philosophie avancierte – und blieb. "Man will ihm ein Leben lang wiederbegegnen", schreibt Orhan Pamuk über die Figur, die Cervantes nach einem bewegten Leben als Soldat, in Gefangenschaft von Piraten und als Nachrichtenagent von König Philipp II. schließlich im Gefängnis in Sevilla entwarf.
 

TRAGIKOMÖDIE - Filmstoff auf der Bühne

Henri Boulanger ist ein Pechvogel. Nach seiner fristlosen Kündigung sieht er keinen Ausweg mehr und will seinem Leben ein Ende setzen – doch selbst das misslingt. Weder Strick noch Gasofen funktionieren. Also engagiert er einen Auftragskiller.
Beflügelt von Alkohol und neuer Furchtlosigkeit lernt Henri die Blumenverkäuferin Margaret kennen. Plötzlich erscheint das Leben wieder lebenswert – wäre da nicht der Killer.
Aki Kaurismäki erzählt diese Geschichte mit melancholischem Humor und absurden Wendungen

Die Veranstaltung ist Teil der Aboreihe "Bühnenerlebnis". Nähere Infos erhalten Sie unter: aalen-kultur.de

Menschen mit Behinderungen (Ausweis mit Merkzeichen B) zahlen den Normalpreis, eine Begleitperson ist frei. Die Karten erhalten Sie bei der Tourist-Info Aalen (Tel: 07361/52-2358).

Einlass ab 19 Uhr - Garderobengebühr im Ticketpreis enthalten

FSK18 – Hart aber herzlich
Frech, schlüpfrig – und garantiert nix für Zartbesaitete!

In seinem neuen Programm „FSK18“ pfeift „Witz vom Olli“ auf Political Correctness
und nimmt euch mit auf eine zweistündige Lachtherapie der besonderen Art. Hier
fliegen die Pointen ohne Rücksicht auf Verluste, der Ernst des Lebens wird gnadenlos
weggelacht, und kein Auge bleibt trocken. Mit scharfsinnigem Humor, der treffsicher
unter die Gürtellinie geht, zeigt Olli, dass Witze auch mal wehtun dürfen – vor allem
vor Lachen!

Olli serviert Humor ohne Filter – direkt, ehrlich und zum Brüllen komisch. Wer keine
Lust auf Mainstream hat, ist hier genau richtig.

🎟 Warnung: Lachen auf eigene Gefahr! Jetzt Tickets sichern und einen Abend
erleben, der unter die Gürtellinie geht – und mitten ins Herz trifft!

Copyright: Witz vom Olli

Einlass: 18:30 Uhr

Künstliche Intelligenz stellt unser Leben auf den Kopf. Haben die Maschinen etwa schon die Macht übernommen? KI kann per Definition „Probleme erkennen und selbstständig lösen“. Die Bundesregierung ist also nicht betroffen. Die gute Nachricht: Wir werden dank KI viel länger leben, allerdings total überwacht. Wir werden die letzten Gespräche in unserem Leben mit einer Maschine führen, einem Avatar, der unseren Kindern ähnlich sieht, wie schön. Doch was erzählen wir? Künstliche Intelligenz kann nur so schlau werden wie die, von denen sie lernt. Coachen wir die KI so, dass sie an der Wahlurne vernünftiger wählt als wir. Damit sich die schlimmsten Fehler der Weltgeschichte nicht wiederholen. Freuen Sie sich auf Geistesblitze von Lichtgestalten wie G. W. Leibniz und Ada Lovelace. Dazu das Beste von Gates, Jobs und Armin Laschet. Lachen und Neues lernen, denn Schnoy macht schlau.
Sebastian Schnoy ist vielfach ausgezeichneter Kabarettist, Keynote Speaker, Moderator und Buchautor mit einer großen Leidenschaft für europäische Themen.
Er war u.a. Gast in der NDR Talk Show und bei Markus Lanz im ZDF.

Einlass: 19:00 Uhr

Zum 10-jährigen Jubiläum erfüllen wir uns den schon lange gehegten Wunsch, einen Klassiker neu zu entdecken. Freut euch mit uns auf Heyoka‘s Sommernachtstraum - ein zauberhaftes, musikalisches Fest-Spektakel, das die Magie des Theaters feiert! Für uns ist die Bühne ein zauberhafter Ort, im wörtlichen Sinne. Es gibt diese besondere Art von Magie, die aus dem Live-Erlebnis, aus dem direkten Kontakt von Schauspielern und Publikum entsteht. Ein bisschen Risiko ist immer dabei, etwas Unberechenbares, Wildes, etwas, das wir weder festlegen noch vorhersagen können. Der Sommernachtstraum zelebriert das Theater als magischen Raum. Wenn Frau und Mann, Esel und Elfe plötzlich eins sind, bin ich dann viele?! Was ist normal, was ist anders, was ist verrückt? Und sitzen wir Menschen tatsächlich immer am längeren Hebel?

Einlass 15:00 Uhr, Einlass Saal 15:55 Uhr

DON QUIJOTE (UA)
Schauspiel mit Musik und Schatten nach Miguel de Cervantes

Mit Arwid Klaws, Bernd Tauber, Hugo Ziegler und einem Kind
Schattentheater Robert Buschbacher, Anne Brüssau
Musik Aitor Reynders
Fassung und Regie Jan Jedenak
Komposition Marijn Simons
Co-Regie und Dramaturgie Tonio Kleinknecht
Ausstattung Stephanie Krey, Jan Jedenak
Bau und Entwicklung Schattenfiguren Robert Buschbacher
Dramaturgie Tina Brüggemann

Wer träumt nicht davon, die Welt zu retten? Michael ist die Gegenwart fremd, doch in seiner inneren Welt ist er Don Quijote von der Mancha. Seinen Sohn Sanjo hält er für Sancho Panza und die Pflegekraft erscheint ihm als Dona Belisa, Quijotes Haushälterin. Ohne es zu wissen, verbringt er die letzten Tage seines Lebens in einer Einrichtung für Menschen mit Demenz.
Als Sanjo und der Pfleger beginnen, Michaels Spiel mitzuspielen, sind Realität und Fiktion nicht mehr zu trennen. Im nüchternen, oft tristen Alltag der Pflege entstehen heitere Begegnungen, voll Situationskomik und poetische Bilder von Windmühlen, Heldenkämpfen und nächtlichen Visionen.
Die Inszenierung verwebt Motive aus Cervantes' Roman mit biografischen Fragmenten aus dem Leben des alten Mannes. Schattenspiel, Puppen und Live-Musik mit E-Gitarre und Loopstation machen sichtbar, was im Inneren des Protagonisten geschieht.

MIGUEL DE CERVANTES (1547–1616) hat mit seinem Don Quijote eine Figur der Weltliteratur geschaffen, deren Kampf mit den Windmühlen im 29. Jahrhundert zu einem zentralen Motiv von Kunst und Philosophie avancierte – und blieb. "Man will ihm ein Leben lang wiederbegegnen", schreibt Orhan Pamuk über die Figur, die Cervantes nach einem bewegten Leben als Soldat, in Gefangenschaft von Piraten und als Nachrichtenagent von König Philipp II. schließlich im Gefängnis in Sevilla entwarf.
 

„Vorsicht, alter Mann spuckt vom Balkon“. Diese und andere skurrile Zettelnachrichten sammelt Joab Nist, der selbsternannte Zettelmann, auf seinem Kult-Blog „Notes of Berlin“ und amüsiert damit über 600.000 Abonnentinnen und Abonnenten auf Social Media.
Berlins witzigste Zettel bekommen nun endlich ein Mikro und feiern ihre Eislingen-Bühnenpremiere. Die Botschaften sind wie die Menschen, die in Berlin leben: äußerst direkt, mitunter liebenswürdig, oftmals skandalös, schräg und vor allem unvergleichlich komisch. Joab Nist serviert die bizarrsten Notizen in einer höchst unterhaltsamen Stand-up-Show, staubtrocken und urkomisch. Pure Alltagskultur in ihrer reinsten Form. Wer noch keine Lachmuskeln hat, wird an diesem Abend mit einem Sixpack rausgehen.

Einlass ab 19:00 Uhr

„Der Teufel hat’s geholt!“ heißt es im Dorf, als auf dem abgelegenen Hof in Tannöd die Familie Danner tot aufgefunden wird. In einer einzigen Nacht wurden sechs Personen hingerichtet. Jetzt geht die Angst um.
Spuren gibt es keine, die Motive sind unbekannt. War die Tat eine Strafe Gottes, ein geplanter Raubmord
oder vielleicht doch späte Rache für erlittenes Unrecht? Schließlich muss Tannöd schon vor dem Mord ein Ort des Schreckens gewesen sein. Der alte Danner soll die Familie wie ein Patriarch brutal regiert haben, von
Inzest und Gewalt ist die Rede. Ein offenes Geheimnis im ganzen Dorf, doch erst der kaltblütige Mord bringt
die Menschen zum Reden. Nach und nach erzählen die Beteiligten mosaikartig in Rückblenden und inneren
Monologen die Geschehnisse.
Ein nicht aufgeklärter Mordfall aus dem Jahr 1922 diente Andrea Maria Schenkel als Vorlage für „Tannöd“.
Sie verlegte das Geschehen in die Nachkriegsjahre und schuf neben einem Krimi zugleich die präzise Milieustudie einer Zeit, in der Dinge totgeschwiegen wurden.

„Gscheidles-TV“

Alois & Elsbeth Gscheidle, das schwäbische Kabarettpaar mit Schlagfertigkeit und Schwertgosch, spielen seit vielen Jahren auf den Bühnen im Ländle. Sie sind auch regelmäßig vor den Fernsehkameras der ARD und SWR aktiv.

Jetzt haben Sie Ihr neues Programm „Gscheidles-TV“ mit den besten Nummern, die sie im Fernsehen gespielt haben, gefüllt und bringen sie live auf die Bühne. Das garantiert beste Unterhaltung und Lachen bis zum Schenkelklopfen.

Marcus Neuweiler (Schöntal) spielt nicht nur den Alois. Er schlüpft gerne in verschiedene Kostüme, Rollen und Dialekte. Birgit Pfeiffer (Fellbach-Schmiden) verkörpert die Elsbeth durch und durch: dominant, überzeugend und durstig auf ein Weizenbier!

Die Gscheidles spielen mit Herzblut und Leidenschaft. Sie inszenieren Ihre schwäbischen Alltagsszenen ganz nah am und teilweise auch mit dem Publikum. Dabei kommt Ihnen ihre Spezialität, die Spontanität und Improvisation, zu Gute. Immer wieder überraschen sie damit nicht nur das Publikum sondern auch sich selbst. Deshalb ist jeder Abend bei den Gscheidles immer ein bißchen anders.

Einlass ab 19 Uhr

Mehrfach ausgezeichnet, u. a. mit dem Förderpreis des Kleinkunstpreises Baden-Württemberg 2025 und dem Landespreis für Dialekt 2024, begeistert Elena Seeger als musikalische Komödiantin mit viel Temperament, Humor und Selbstironie.

Sie bewegt sich spielerisch zwischen Musikkabarett, Liedermacherei und schwäbischem Chanson und verwandelt Alltagsthemen in überraschende Geschichten. Süße Springerle werden zum Sinnbild der tickenden Uhr, Jammern zur Entspannungsmethode und der Laubbläser zum lyrischen Erlebnis.

Dabei stellt sie charmant und hintersinnig die großen und kleinen Fragen unserer Zeit: Was würde mein Gemüse sagen, wenn es sprechen könnte? Ist ChatGPT der ideale Therapeut? Und sind Schwaben vielleicht die besseren Minimalisten?

Zwischen verschiedenen Stimmungen und Klangwelten pendelnd, lädt ihre Musik zum Mitlachen, Mitjammern und Nachdenken ein. Neben hochdeutschen Songs begegnet man immer wieder ihrer Liebe zum schwäbischen Dialekt – warm, eigenwillig und überraschend poetisch.

Hausöffnung: 18:00 Uhr l Saaleinlass: 18:30 Uhr

In „PolkaMania!“, dem neuen Programm von Pawel Popolski geht wieder „der Post ab durch der Decke!“. Von den rasenden Rhythmen der Cheavy Metal Polka (Chighway to Chell) bis zur chammercharten Electro-Polka (chit me baby one more time) spannt Pawel den musikalischen Bogen „fur der junge und der alte Fans".
 
 
Nach dem Motto PSPS (Pawel sucht den Polkastar) wird neben einem Schlagzeuger diesmal auch ein weibliches Gesangstalent aus dem Publikum „auf da Buhne gecholt“ um gemeinsam mit Pawel der nächste Polka Chit zu singen.
Und natürlich wird mit dem gesamten Publikum wieder ordentlich ein Wodka „in der Fritteuse geschnetzelt“.

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie die Magie einer Zeit, als Pop-Ikonen wie Madonna, Michael Jackson und Modern Talking die Charts stürmten und die Mode verrückter und bunter nicht sein konnte. Lassen Sie sich zurückbeamen in die Ära, in der ein Walkman der ständige Begleiter, Haarspray unverzichtbar und die BRAVO die wichtigste Informationsquelle waren.
Moni Francis erlebte die Stars dieser Zeit als Sängerin der Band „Angel & The Pack“ – und war ein Darling der BRAVO. Wer anders als sie könnte die Frage
beantworten, ob es Dr. Sommer wirklich gab?
Mit einer Mischung aus skurrilen Geschichten, witzigen Anekdoten, interessanten Infos und Musik (alles live gesungen), erleben Sie die Zeit der Neonfarben und der unterschiedlichsten Modetrends.

Einlass: 19:00 Uhr, mit Pause