Niemand hat danach gefragt, aber Tilmann Birr und Elis Bihn haben es einfach getan: Sie übersetzen international erfolgreiche Evergreens auf Hessisch. Die beiden haben sich dieser linguistischen Meisterleistung angenommen und sind 2024 mit „Welthits auf Hessisch“ unterwegs. Jetzt Tickets sichern und die wichtigsten Songs der letzten Jahrzehnte in hessischer Sprache hören!

Tilmann Birr und Elis Bihn performen Songs wie Rihannas „Reschescherm“, Miley Cyrus‘ „Abrissbern“ und Britney Spears‘ „Schlaach misch, Mädsche, nochema“ und begleiten ihren zweistimmigen Gesang selbst mit Gitarre und Bass. Sie geben alles, bis du dir schließlich denkst: „Helf mer! Isch brauch da jemand“ von Lennon und McCartney.

Autor, Liedermacher und Kabarettist Tilmann Birr und Singer-Songwriter Elis Bihn verbindet vor allem ihre Heimat Hessen und die Liebe zur Musik. Um diese Leidenschaften zu verbinden, schlossen sich die beiden Künstler zusammen und entwickelten das Konzept „Welthits auf Hessisch“. Mit immer neuen Versionen von Evergreens der letzten siebzig Jahre tourt das Duo von Bühne zu Bühne und bringt Mengen zum Schmunzeln, Schunkeln und Mitsingen.

„Welthits auf Hessisch“ sind ein Gespann, das man einfach erlebt haben muss. Egal, ob Sie Hessisch sprechen und verstehen oder nicht, dieses musikalisch komödiantische Programm ist ein absolutes Muss für alle. Jetzt Tickets sichern!

Einlass: 19.00 Uhr

Wenn die feisten das tun, was sie am liebsten tun,
purzeln jede Menge neue Lieder aus ihrer
Songschreibmaschine: eins für die
zwangsverschifften, unfreiwilligen Konzertgäste, die
eigentlich lieber beim Fußball oder einem Heavy
Metal Gig wären. Ein Weiteres über unser aller
Mindesthaltbarkeitsdatum: "Mein Körper und ich"
zeigt, wie man über den eigenen Verfall lachen
kann.Das wird lustig.Die ganzen neuen Geschichten
in guter Gesellschaft der feisten Hits. Seid dabei.Wir
kommen garantiert.

Einlass: 19.00 Uhr

In ihrem neuen Programm rücken Gankino Circus die Musik in den Mittelpunkt. Nach
ausgiebigen Touren durchs In- und Ausland, zahllosen Auftritten auf großen und kleinen
Bühnen, im Fernsehen sowie im Hörfunk brennen die vier musikalischen
Hochseilartisten mehr denn je: Mit ihrer wilden Mischung aus virtuoser Volksmusik,
unbändigem Rock’n’Roll und entfesseltem Polka-Pop fackeln die Jungs ein
musikalisches Feuerwerk ab – und zwar ohne Netz und doppeltem Boden!
Als Zündschnur dieser musikalischen Breitseite dient den vier meisterhaften Musikern,
begnadeten Geschichtenerzählern und kauzigen Charakterköpfen wie immer der
Humor: Da plaudern die westmittelfränkischen Weltmänner munter aus dem
Nähkästchen, gewähren nie dagewesene Einblicke ins große Kleinkunst-Showbiz und
berichten von den Turbulenzen, die es mit sich bringt, wenn man plötzlich von der
Weltbühne zurück ins verschlafene Dorfidyll der eigenen Jugend katapultiert und dort
mit dem Gegenteil von Rock’n’Roll konfrontiert wird. Da tun sich Spannungsfelder auf,
das kannst du dir nicht ausdenken! Und wie immer bei Gankino Circus gehen auch
dieses Mal handgemachte Musik, ein hinreißend verqueres Bühnengeschehen und eine
große Portion provinzieller Wahnsinn eine unberechenbare Melange ein, bei der auf der
Bühne alles, aber auch wirklich alles passieren kann ...
Rasante Melodien, schräger Humor und charmante Bühnenfiguren sind die zentralen
Zutaten des einzigartigen Konzertkabaretts – ein Genre, das die Ausnahmekünstler
nicht nur erfunden, sondern mittlerweile zur kultverdächtigen Kunstform erhoben haben.
Aktuell spielen Gankino Circus vier von Publikum und Presse gleichermaßen gefeierte
Bühnenprogramme: „Irrsinn und Idyll“, „Die Letzten ihrer Art“, „Bei den Finnen“ und „Das
Gegenteil von Rock’n’Roll“.

Der Kiosk einer Großstadt ist Szenerie und Treffpunkt dieser außergewöhnlichen Show. Mit Lebensfreude, circensischem Können und viel Energie gewähren die zehn Absolventen der Staatlichen Artistenschule Berlin einen Einblick in das Leben der sagenumwobenen Gen Z. „Cirquiosk“ verbindet verschiedene Stile des Klassischen und des zeitgenössischen Circus und spielt mit Klischees der Jugendkultur.
Junge Künstler auf der Suche nach sich selbst. Mal melancholisch, mal humorvoll, mal einsam doch dann wieder gemeinsam aber immer mit vollem Körpereinsatz.
Die Absolventenklasse des Jahrgangs 2025 ist schon in Ihrer Zusammenstellung eine ganz besondere, einige SchülerInnen besuchten die staatliche Artistenschule neun Jahre lang, andere kamen erst vor zwei Jahren hinzu und erstmals absolvieren auch ukrainische Artisten, die Ihre Ausbildung in Berlin beenden konnten. Für sie alle bedeutet diese Show den Schritt in ein neues Leben.
Über ein Jahr arbeitete Regisseur Rodrigue Funke (Wintergarten Varieté Berlin) gemeinsam mit den jungen Talenten an dieser Kreation. Bühne frei für: Cirquiosk

Lange war nicht klar, ob eine Show zustande kommt. Jetzt ist es sicher – und wir freuen uns auf den neuen Jahrgang!

Feiern Sie mit uns den 80. Geburtstag der TV-Legende Jörg Dräger! Der Kultmoderator, bekannt aus „Geh auf’s Ganze!“, lässt gemeinsam mit Entertainer und Moderator Peter Grimberg die goldenen TV-Zeiten wieder aufleben.

Freuen Sie sich auf eine mitreißende Live-Show voller Nostalgie, Musik und spannender Einblicke in Drägers bewegte Karriere. Peter Grimberg entlockt ihm dabei so manches Geheimnis – und natürlich darf auch der legendäre ZONK nicht fehlen!

Erleben Sie zwei Stunden beste Unterhaltung mit Talk, Live-Gesang und einem aufregenden Gewinnspiel. Lassen Sie sich dieses einzigartige Event nicht entgehen – sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets!

Copyright: Peter Grimberg

Einlass: 18:00

Der „Schlumpeweck“ hat seit seiner ersten Ausgabe 2008 seinen Bekanntheitsgrad, aber auch den der KulturScheune Herborn stetig gesteigert. Weit über die Grenzen Herborns hinaus sorgen wir somit für Schlagzeilen. Der Preis hat in den vergangenen Jahren sein geschärftes Profil durch die Auswahl der Endrundenkünstler erhalten, die die Vielfalt der Kleinkunst abbildet. Erstmals an einem Wettbewerbsabend sehen wir auch diesmal wieder sechs verschiedene Künstler und Formationen, die mit ihrem vielfältigen Können das Publikum begeistern werden. Dank der Hauptsponsoren –Rittal Foundation, Sparkasse Dillenburg, Stadtwerke Herborn und Stadtmarketing Herborn – können wir auch 2025 sehens- und hörenswerte Künstler aus der Unterhaltungsszene erleben.
Erstmals findet der "Schlumpeweck" als Tages-Event statt. Mit dabei sind: Nils Heinrich, Monsieur Momo, Andrea Volk, Tom Dewulf, Bartuschka und Max Beier.
Ein wahrlich feiner Mix!

Peter Orloff und die Schwarzmeerkosaken – diese bewährte Show blickt auf ein halbes Jahrhundert Geschichte zurück. Als damals jüngster Sänger aller Kosakenchöre stand Peter Orloff bereits seit der ersten Stunde mit auf der Bühne. Nun ist der deutsche Schlagersänger wieder auf Europa-Tournee!

Peter Orloff entstammt einem alten, russischen Adelsgeschlecht. Sein Vater, Sohn eines Zaren-Generals, war Theologe und leitete später den in den 30er Jahren gegründeten Schwarzmeer Kosaken-Chor, in dem Peter Orloff seine Stimme unter Beweis stellte.

Das Konzert ist eine musikalische Reise durch die märchenhafte Welt des alten Russland mit Romanzen, Geschichten und Balladen von grandioser Ausdruckskraft, tiefer Melancholie und überschäumendem Temperament. Ein Muss für jeden Fan russischer Chöre!

Einlass: 18:00 Uhr

SCHOTTISCHE MUSIKPARADE – das Original – direkt aus Edinburgh mit Best Of-Programm

Echten keltischen Zauber und schottische Lebensfreude - das können die Zuschauer wieder erleben, wenn die „SCHOTTISCHE MUSIKPARADE“ – nach Deutschland kommt.
Dudelsackspieler, Trommler, Musiker, Sänger und Tänzer, allesamt direkt aus Schottland eingeflogen, nehmen das Publikum einen Abend lang mit auf eine ebenso mitreißende, spannende und abwechslungsreiche musikalische Reise. Mit im Gepäck ist diesmal ein Best Of -Programm mit den bekanntesten und erfolgreichsten Titeln und Arrangements der letzten 10 Jahre.
Vor einer Schlosskulisse mit Türmen und Zinnen - die Nachahmung eines schottischen Castles - präsentieren die Künstler immer neue Facetten der schottischen Kultur. Brauste eben noch der eindrucksvolle Klang der Bagpipes und Drums durch die Halle und erfasste die Menschen auf den Tribünen, sorgen im nächsten Moment gefühlvolle Balladen voll Sehnsucht und Weite für berauschende Stille im Saal.
Die mitwirkenden Künstler gehören zum Besten, was Schottland zu bieten hat. Fast alle der Teilnehmer sind beim weltberühmten Edinburgh Tattoo regelmäßig mit von der Partie. Zu den Dudelsackspielern und Trommlern zählen viele Gewinner internationaler Wettbewerbe und Weltmeister auf ihren Instrumenten.
Selbst die Kombination zwischen traditionellem Dudelsack-Spiel und moderner Rockmusik von Paul McCartney bis Coldplay gelingt. Denn wenn die Gitarristen mit ihren E-Gitarren „voll aufdrehen“ und das gesamte Ensemble mit seinen traditionellen Instrumenten z.B. zu Paul McCartney‘s „Mull of Kintyre“, Dire Straits‘ „Going Home“, der Eagles-Hymne „Hotel California“, oder Simple Minds‘ „Belfast Child“ nach und nach mit einstimmt, ist das Gänsehaut-Feeling garantiert.
Schlussendlich bringt das Regiment der Trommler mit seinem „Drumfeuerwerk“ die Halle dann ganz zum Kochen.
Esprit und ausgelassene Feststimmung versprühen die fröhlichen und energiegeladenen Tänze Schottlands. In immer neuen Formationen, prachtvollen Trachten und Kostümen betreten die Künstler die Szene und beflügeln sich gegenseitig mit ihrer ungeheuren Freude an der Musik und am Tanz.
Wenn dann im Nebeldunst nach einer Original-Kanonensalve eine der inoffiziellen Nationalhymnen Schottlands wie „Flower Of Scotland“ oder „Highland Cathedrale“ erklingt und die Dudelsackspieler und Trommler in ihren Uniformen hautnah am Publikum vorbei durch die Gänge ziehen, weht echte Highland-Luft durch die Halle!

Die mitwirkenden Künstler gehören zum Besten, was Schottland zu bieten hat. Die meisten der Teilnehmer sind beim weltberühmten Edinburgh Tattoo regelmäßig mit von der Partie. Zu den Dudelsackspielern und Trommlern zählen viele Gewinner internationaler Wettbewerbe und Weltmeister auf ihren Instrumenten.

Selbst die Kombination zwischen traditionellem Dudelsack-Spiel und moderner Rockmusik gelingt. Wenn die Gitarristen mit ihren E-Gitarren voll aufdrehen und das gesamte Ensemble mit seinen traditionellen Instrumenten z.B. zu der Eagles-Hymne „Hotel California“, Mike Rutherfords (GENESIS)“ The Living Years“, Coldplays „Every Teardrop is a Waterfall“ oder Linking Parks „Castle of Glass“ nach und nach mit einstimmt, ist Gänsehaut-Feeling garantiert.

Schlussendlich bringt das Regiment der Trommler mit seinem „Drumfeuerwerk““ die Halle vollends zum Kochen.

Esprit und ausgelassene Feststimmung versprühen die fröhlich und schwungvoll präsentierten Tänze Schottlands. In immer neuen Formationen, prachtvollen Trachten und Kostümen betreten die Künstler die Szene und beflügeln sich gegenseitig mit ihrer ungeheuren Freude an der Musik und am Tanz.

Wenn dann im Nebeldunst nach einer Original-Kanonensalve eine der inoffiziellen Nationalhymnen Schottlands wie „Flower Of Scotland“ oder „Amazing Grace“ erklingt und die Dudelsackspieler und Trommler in ihren Uniformen hautnah am Publikum vorbei durch die Gänge ziehen, weht ein Hauch echter Highland-Luft durch die Halle!

Einlass: 19:00 Uhr

Peter Orloff und die Schwarzmeerkosaken – diese bewährte Show blickt auf ein halbes Jahrhundert Geschichte zurück. Als damals jüngster Sänger aller Kosakenchöre stand Peter Orloff bereits seit der ersten Stunde mit auf der Bühne. Nun ist der deutsche Schlagersänger wieder auf Europa-Tournee!

Peter Orloff entstammt einem alten, russischen Adelsgeschlecht. Sein Vater, Sohn eines Zaren-Generals, war Theologe und leitete später den in den 30er Jahren gegründeten Schwarzmeer Kosaken-Chor, in dem Peter Orloff seine Stimme unter Beweis stellte.

Das Konzert ist eine musikalische Reise durch die märchenhafte Welt des alten Russland mit Romanzen, Geschichten und Balladen von grandioser Ausdruckskraft, tiefer Melancholie und überschäumendem Temperament. Ein Muss für jeden Fan russischer Chöre!

Einlass: 18:00 Uhr

BEST OF MUSICALS - EIN ABEND VOLLER MUSICAL-HIGHLIGHTS

Auch in der Saison 2025/26 geht Best of Musicals wieder auf große Deutschlandtour und bringt die größten Musical-Hits der letzten Jahrzehnte auf die Bühnen im ganzen Land. Die mitreißende Show entführt Sie in eine Welt voller Musik, Emotionen und großer Stimmen. Mit einer spektakulären Inszenierung, eindrucksvoller Lichtshow und einem talentierten Ensemble bietet die Show einen unvergesslichen Abend für alle Musical-Liebhaber.

Best of Musicals ist eine mitreißende Show, die die schönsten und bekanntesten Songs aus über 20 Musicals live auf die Bühne bringt. Von klassischen Meisterwerken bis zu modernen Erfolgshits – das Programm bietet eine einzigartige Mischung aus verschiedenen Stilen und Epochen. Die Show begeistert mit Songs aus DAS PHANTOM DER OPER, CATS, MAMMA MIA!, DER KÖNIG DER LÖWEN, TANZ DER VAMPIRE, ELISABETH, WE WILL ROCK YOU, THE GREATEST SHOWMAN und vielen weiteren.

Doch Best of Musicals ist weit mehr als eine Aneinanderreihung von Hits. Mit liebevoll inszenierten Szenen, charmanter Moderation und einem stimmungsvollen Gesamtkonzept wird das Publikum auf eine einzigartige, emotionale Reise mitgenommen, die es so schnell nicht vergessen wird.

Einlass 19:00 Uhr

Die beste Musik aus allen Harry-Potter-Filmen mit dem Magical Film Orchestra und einem Special Guest aus den Filmen!

„Witches, Wands and Wizards“: die besten Songs und die beste Musik aus allen Harry Potter-Filmen kommen in eure Stadt – mit einem Originalschauspieler, Starsolisten, Chor und einem sinfonischen Filmorchester. Das Konzert beinhaltet die Filmsoundtracks des fünffachen Oscar-Preisträgers John Williams, Patrick Doyle, Nicholas Hooper und Alexandre Desplat sowie Musik aus „Harry Potter und das
verwunschene Kind“.

DAS ERLEBNIS

Unser Publikumsliebling, ein besonderer Gast aus den Harry-Potter-Filmen und dem Harry-Potter-Universum, wird das Konzert mit jeder Menge Spaß und guter Laune unvergesslich machen – als beliebter Moderator spricht er über seine Erfahrungen als Schauspieler in Harry Potter Filmen und über Freundschaft, Abenteuer und Liebe in der gefährlichen Welt der Zauberer. Die Besucher können sich auch auf tolle Licht- und Lasertechnik sowie eine einzigartige Klangdimension freuen, die garantiert für Gänsehaut
sorgt. Die visuellen und magischen Effekte werden die Herzen aller Harry-Potter-Fans höher schlagen lassen, während sie dem Konzert lauschen.

DIE MUSIK

John Williams („Star Wars“, „ET“, „Indiana Jones“, „Jurassic Park“) komponierte die Musik für die ersten drei Filme, wie das berühmte „Hedwig´s Theme“, das Leitmotiv der Harry Potter-Filme, und „Double Trouble“, sowie die lustigen „Aunt Marge´s Waltz“ und „Witches, Wands and Wizards“.Titel wie „Hogwarts Hymn“ von Patrick Doyle aus dem vierten Harry-Potter-Film erinnern das Publikum an die geheimnisvolle und dunkle Welt des Trimagischen Turniers. Nicholas Hooper komponierte „Dumbledore´s Farewell“ für den fünften und sechsten Harry-Potter-Film. Er hat dazu beigetragen, die Harry-Potter-Musik zu formen und reifen
zu lassen. Alexandre Desplat schuf „Lily´s Theme“ und hat die Musik für die letzten beiden Teile der Filmreihe komponiert – ein großartiges und unvergessliches Finale und musikalisches Erlebnis.

THE MAGICAL FILM ORCHESTRA

Die großartige Filmmusik wird vom Magical Film Orchestra präsentiert, das speziell für die Harry-Potter-Konzerte zusammengestellt wurde und vorwiegend mit Staatsorchestern aus Europa zusammenarbeitet.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

12 Stimmen – 12 faszinierende Persönlichkeiten und Songs of Eternity: Eine Reise durch Welthits, die Geschichte schrieben, beginnt! Berühmte klassische Arien, romantische Balladen sowie Rock- und Pophymnen reißen die Fans einmal mehr von den Sitzen. 12 Ausnahmesänger auf einer Bühne zünden ein musikalisches Feuerwerk aus Liedern, die für die Ewigkeit geschrieben wurden. So umfangreich wie ihr Repertoire ist auch die stimmliche Vielfalt und Achtung Ladies: Sie sehen auch noch wahnsinnig gut aus und der ein oder andere Hüftschwung ist bereits legendär. Und bald heißt es wieder: Ladies and Gentlemen, please welcome live on stage: THE 12 TENORS!

Saaleinlass: 19:30 Uhr

RHYTHM OF THE DANCE – TOUR 2026
Nach dem unglaublichen Erfolg der Jubiläumstournee 2025 mit ausverkauften Shows in ganz Deutschland wird Rhythm of the Dance auch 2026 das Publikum wieder in seinen Bann ziehen! Dieses elektrisierende irische Tanz- und Musikspektakel lässt die irische Kultur neu aufleben und verbindet die raue Schönheit ihrer Ursprünge mit einer zeitgemäßen Vision der Zukunft.
„Dies ist das neue Zeitalter der irischen Musik und des irischen Tanzes“, sagt Choreopragh James Greenan. „Wir bewahren nicht nur unser Erbe - wir entwickeln es weiter und bringen frische Energie und kraftvolle Geschichten auf die Bühne, die das Publikum tief berühren.“
Rhythm of the Dance ist mehr als nur eine Tanzshow und nimmt das Publikum mit auf eine Reise durch die irische Kulturgeschichte, die durch lebendige Choreografien, dynamische Inszenierungen und Live-Musik erzählt wird. Die Show ehrt die tief verwurzelten Traditionen der irischen Performance, überschreitet aber auch Grenzen und bietet eine moderne Perspektive, die Emotionen hervorruft, zum Nachdenken anregt und einen bleibenden Eindruck hinterlässt.
Über 7 Millionen Fans weltweit stehen für über 25 Jahre Rhythm of the Dance. Wie ein Blitz, hat Rhythm of the Dance mit seinen pulsierenden Rhythmen, purer Energie und melodischen irischen Klängen in 50 Ländern rund um den Globus eingeschlagen.
Fans auf der ganzen Welt können in über 200 Shows pro Jahr über 2000 Jahre Tanz, Musik und Kultur aus vorkeltischen Zeiten bis zu modernen Sounds von heute erleben, alles vereint in einer zweistündigen Show. Flinke Füße, die in einer atemberaubenden Geschwindigkeit, faszinierend synchron über das Parkett tanzen, aufwändige und sensationelle Licht- und Soundeffekte, fantasievolle Kostüme und fantastische Musik kennzeichnen eine der weltweit TOP 3 Irischen Stepptanzshows.
Neben der unglaublichen Meisterleistung der athletischen Tänzer, die zu den Besten auf ihrem Gebiet gehören, hat Rhythm of the Dance überragende Sänger und Musiker der traditionellen Irischen Musik zu bieten. Diese Kombination aus der Crème de la Crème an Tänzern, Sängern und Musikern verknüpft mit der neusten Technologie ist es, die die Zuschauer auf eine aufregende und energievolle 2-Stunden-Reise durch die Zeiten entführt und für Begeisterung sorgt.
Mit Blitzgeschwindigkeit absolvieren die begabten Tänzer unzählige Kostümwechsel während der Show. Die Live-Band besteht aus Top Klasse Musikern, die eine Bandbreite an teilweise außergewöhnlichen Instrumenten in Perfektion beherrschen, dazu gehören die traditionellen Uileann Pipes (Irischer Dudelsack), der Bodhran (Irische Rahmentrommel), Geigen, Flöten, Ziehharmonikas, Harfe und Banjo.
Beim Tanzen gibt es keine Sprachbarrieren, einer der Gründe, warum Rhythm of the Dance ein internationaler Erfolg ist. In China erlebten 50.000 Zuschauer die irische Tanz-Show live und für insgesamt 750 Millionen Zuschauer wurde die Show im Chinesischen National TV übertragen. In Polen wurde Rhythm of the Dance der Preis für „The Best Irish Dance Show“ verliehen, vom renommierten IQ Magazine gab es die Nominierung als „Beste Tanzshow“. In den USA spielte die Show für 2 Monate in Dolly Parton’s Themenpark, Dollywood in der Nähe von Tennessee, 2015 war die Show bei der Schlusszeremonie der Europaspielen in Aserbaidschan aufgetreten, um nur einige der zahlreichen Auftritte und Auszeichnungen zu nennen.

Einlass: 19:00 Uhr

Seit dem Jahr 2008 gibt es die Varieté-Abende in der KuSch und sie haben seitdem ein immer größeres Publikum gefunden. Damals haben wir versucht, dem ohnehin schon breiten Spektrum einen weiteren Farbtupfer hinzuzufügen. Mit „KuSch goes Varieté“ startete seinerzeit etwas, von dem wir alle nicht wussten, wo die Reise hingehen würde. Nun steht bereits die 18. Auflage dieses Konzepts an, das sich augenscheinlich durchgesetzt hat.

Seit einigen Jahren sind die Abende stets im Vorfeld ausverkauft, 2018 kam dann der Sonntagnachmittag als Termin für eine dritte Show hinzu. Der Erfolg liegt auch daran, dass die Zuschauer hier ein Programm erleben, das denen in den GOP-Häusern, dem Krystallpalast oder dem Tigerpalast in nichts nachsteht, wo auch fast alle der Künstler, die in die KuSch kommen, schon aufgetreten sind.
Die Shows sind so nur in Herborn zu erleben, was sie noch einzigartiger macht.

2026 haben wir für Sie folgende Künstler ausgesucht:
Den roten Faden des Abends halten Julian Böhme und Pierre-Nicolai Scheffler in der Hand, die das Duo „klirr deluxe“ bilden. Hier ist alles in Balance - oder etwa nicht? Die rasanten Showeinlagen mit einer energiegeladenen Mischung aus Jonglage, Artistik und Interaktion setzen nicht erst beim flammenden Showdown ein Feuerwerk der Emotionen frei. Der Kampf mit Schwerkraft und Bühnenpartner begeistert Zuschauer auf allen Kontinenten – überraschend, mitreißend, urkomisch - preisgekrönt! Mit ihrer explosiven Mischung aus Comedy, Magie und Artistik vom Feinsten sind Böhme und Scheffler immer mittendrin. Ihr Werkzeug sind Teller, Stühle, Flaschen und alles, was sonst definitiv nicht in die Luft gehört. Und das alles hoch unterhaltsam!
Sheyen Caroli verbindet die Kunst der Kontorsion mit perfekter Handstandakrobatik. Durch die Adern der Italienerin fließt echtes Künstlerblut, denn Sheyen Caroli gehört zur fünften Generation einer Artistenfamilie. Grazile Anmut und Kraft verbinden sich bei ihr zu einer einzigartigen Darbietung, die einerseits in der klassischen Zirkustradition steht und andererseits modernes Flair versprüht! Wenn sie am Ende Ihrer Show dann mit den Füßen den Bogen spannt, ihren Pfeil über die komplette Bühne ins Ziel schießt, dann hält das Publikum den Atem an. Unfassbar, fantastisch und anmutig – ein ganz besonderes Erlebnis.
Zu rockigen Klängen von Muse wirbelt das Trapez Duo Elja hoch über den Köpfen seiner Zuschauer durch die Luft. Die Schnelligkeit mit der sie von oben nach unten, umeinander und übereinander wechseln, lässt die beiden Körper zu einer Einheit verschmelzen bei der man nicht weiß wer gerade Fänger und wer Flieger ist. Kraftvoll, präzise und ausdrucksstark, perfekt abgestimmt auf die Musik, auf einem technisch sehr hohen Niveau fesselt das Duo Elja sein Publikum und versprüht Energie, Sinnlichkeit und Lebensfreude. Eine Nummer die in keinem Programm fehlen darf. Auch an zwei Luftschlaufen wirbelt das Duo Elja synchron verschlungen und verknotet durch die Luft. Dabei verzaubern sie ihr Publikum nicht nur durch Schnelligkeit und einmalige Präzision, sondern verblüffen auch durch starke Haltefiguren über und untereinander. Als Zuschauer darf man sie auf einer Reise durch die Lüfte begleiten, auf der sie wunderschöne Körperbilder kreieren wie sie nur zwei spiegelgleiche Körper formen können.
Anna Ehrenreich ist eine waschechte Berlinerin. Schon als Kind und Jugendliche zog es sie auf die Bühne. Jede freie Minute verbrachte sie im Tanzstudio und war fasziniert von der Möglichkeit durch Tanz Bilder zu kreieren, Geschichten zu erzählen und Menschen zu berühren. 2005 schwang sie sich das erste Mal auf ein Trapez. Seitdem ist Luftakrobatik ihre Leidenschaft. Ihre artistischen Fertigkeiten verfeinerte Anna Ehrenreich unter anderem an der Etage-Schule für darstellende Künste Berlin. Seit nun über 10 Jahren kreiert sie artistische Darbietungen am Trapez, Tanztrapez und Vertikaltuch für unterschiedlichste Veranstaltungen, wobei sie ihr tänzerisches und artistisches Können miteinander verbindet.
Durch sein charmant - sympathisches Wesen und mit seinem verträumten Blick auf die Welt, spielt Momo sich schnell in die Herzen seiner Zuschauer. Als poetisch-komischer Geschichtenerzähler überrascht er nicht nur die Zuschauer, sondern manchmal sogar sich selbst! Momo geht stets auf sein Publikum ein: witzig, magisch, fantasievoll. Ob im Kampf mit sich selbst, beim abenteuerlichen Spiel mit einem Herrn aus dem Publikum oder bei einem Hauch „MAGIC“: Momo verzaubert! Visuelle und nonverbale Komik in frischer und frecher Art.
Der sympathische Monsieur Chapeau will hoch hinaus! Bepackt mit Koffern, Brettern und Rollen spielt er sich direkt in die Herzen des Publikums. „Don´t worry, be happy“. Nach diesem Motto stapelt Monsieur Chapeau beherzt Koffer und Rolas zu immer wahnwitzigeren Gebilden. Bis er im großen Finale fünf Rolas auf einer gefährlich schrägen Kofferkonstruktion bezwingt. Im wahrsten Sinne des Wortes ein Höhepunkt! Seilspringen, Salto, Handstand, 360°-Drehungen – und dabei immer die Stabilität des Koffergebildes im Blick haben. Und tatsächlich bricht dieses fragile Gebilde irgendwann zusammen…
Varieté-Shows in der KuSch – sie sind einer der Höhepunkte im Jahresprogramm. Wir freuen uns auf die inzwischen schon 18. Ausgabe. Und wieder gilt: Dieses Programm gibt es in dieser Zusammenstellung nur in Herborn zu sehen!

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18:30

Seit dem Jahr 2008 gibt es die Varieté-Abende in der KuSch und sie haben seitdem ein immer größeres Publikum gefunden. Damals haben wir versucht, dem ohnehin schon breiten Spektrum einen weiteren Farbtupfer hinzuzufügen. Mit „KuSch goes Varieté“ startete seinerzeit etwas, von dem wir alle nicht wussten, wo die Reise hingehen würde. Nun steht bereits die 18. Auflage dieses Konzepts an, das sich augenscheinlich durchgesetzt hat.

Seit einigen Jahren sind die Abende stets im Vorfeld ausverkauft, 2018 kam dann der Sonntagnachmittag als Termin für eine dritte Show hinzu. Der Erfolg liegt auch daran, dass die Zuschauer hier ein Programm erleben, das denen in den GOP-Häusern, dem Krystallpalast oder dem Tigerpalast in nichts nachsteht, wo auch fast alle der Künstler, die in die KuSch kommen, schon aufgetreten sind.
Die Shows sind so nur in Herborn zu erleben, was sie noch einzigartiger macht.

2026 haben wir für Sie folgende Künstler ausgesucht:
Den roten Faden des Abends halten Julian Böhme und Pierre-Nicolai Scheffler in der Hand, die das Duo „klirr deluxe“ bilden. Hier ist alles in Balance - oder etwa nicht? Die rasanten Showeinlagen mit einer energiegeladenen Mischung aus Jonglage, Artistik und Interaktion setzen nicht erst beim flammenden Showdown ein Feuerwerk der Emotionen frei. Der Kampf mit Schwerkraft und Bühnenpartner begeistert Zuschauer auf allen Kontinenten – überraschend, mitreißend, urkomisch - preisgekrönt! Mit ihrer explosiven Mischung aus Comedy, Magie und Artistik vom Feinsten sind Böhme und Scheffler immer mittendrin. Ihr Werkzeug sind Teller, Stühle, Flaschen und alles, was sonst definitiv nicht in die Luft gehört. Und das alles hoch unterhaltsam!
Sheyen Caroli verbindet die Kunst der Kontorsion mit perfekter Handstandakrobatik. Durch die Adern der Italienerin fließt echtes Künstlerblut, denn Sheyen Caroli gehört zur fünften Generation einer Artistenfamilie. Grazile Anmut und Kraft verbinden sich bei ihr zu einer einzigartigen Darbietung, die einerseits in der klassischen Zirkustradition steht und andererseits modernes Flair versprüht! Wenn sie am Ende Ihrer Show dann mit den Füßen den Bogen spannt, ihren Pfeil über die komplette Bühne ins Ziel schießt, dann hält das Publikum den Atem an. Unfassbar, fantastisch und anmutig – ein ganz besonderes Erlebnis.
Zu rockigen Klängen von Muse wirbelt das Trapez Duo Elja hoch über den Köpfen seiner Zuschauer durch die Luft. Die Schnelligkeit mit der sie von oben nach unten, umeinander und übereinander wechseln, lässt die beiden Körper zu einer Einheit verschmelzen bei der man nicht weiß wer gerade Fänger und wer Flieger ist. Kraftvoll, präzise und ausdrucksstark, perfekt abgestimmt auf die Musik, auf einem technisch sehr hohen Niveau fesselt das Duo Elja sein Publikum und versprüht Energie, Sinnlichkeit und Lebensfreude. Eine Nummer die in keinem Programm fehlen darf. Auch an zwei Luftschlaufen wirbelt das Duo Elja synchron verschlungen und verknotet durch die Luft. Dabei verzaubern sie ihr Publikum nicht nur durch Schnelligkeit und einmalige Präzision, sondern verblüffen auch durch starke Haltefiguren über und untereinander. Als Zuschauer darf man sie auf einer Reise durch die Lüfte begleiten, auf der sie wunderschöne Körperbilder kreieren wie sie nur zwei spiegelgleiche Körper formen können.
Anna Ehrenreich ist eine waschechte Berlinerin. Schon als Kind und Jugendliche zog es sie auf die Bühne. Jede freie Minute verbrachte sie im Tanzstudio und war fasziniert von der Möglichkeit durch Tanz Bilder zu kreieren, Geschichten zu erzählen und Menschen zu berühren. 2005 schwang sie sich das erste Mal auf ein Trapez. Seitdem ist Luftakrobatik ihre Leidenschaft. Ihre artistischen Fertigkeiten verfeinerte Anna Ehrenreich unter anderem an der Etage-Schule für darstellende Künste Berlin. Seit nun über 10 Jahren kreiert sie artistische Darbietungen am Trapez, Tanztrapez und Vertikaltuch für unterschiedlichste Veranstaltungen, wobei sie ihr tänzerisches und artistisches Können miteinander verbindet.
Durch sein charmant - sympathisches Wesen und mit seinem verträumten Blick auf die Welt, spielt Momo sich schnell in die Herzen seiner Zuschauer. Als poetisch-komischer Geschichtenerzähler überrascht er nicht nur die Zuschauer, sondern manchmal sogar sich selbst! Momo geht stets auf sein Publikum ein: witzig, magisch, fantasievoll. Ob im Kampf mit sich selbst, beim abenteuerlichen Spiel mit einem Herrn aus dem Publikum oder bei einem Hauch „MAGIC“: Momo verzaubert! Visuelle und nonverbale Komik in frischer und frecher Art.
Der sympathische Monsieur Chapeau will hoch hinaus! Bepackt mit Koffern, Brettern und Rollen spielt er sich direkt in die Herzen des Publikums. „Don´t worry, be happy“. Nach diesem Motto stapelt Monsieur Chapeau beherzt Koffer und Rolas zu immer wahnwitzigeren Gebilden. Bis er im großen Finale fünf Rolas auf einer gefährlich schrägen Kofferkonstruktion bezwingt. Im wahrsten Sinne des Wortes ein Höhepunkt! Seilspringen, Salto, Handstand, 360°-Drehungen – und dabei immer die Stabilität des Koffergebildes im Blick haben. Und tatsächlich bricht dieses fragile Gebilde irgendwann zusammen…
Varieté-Shows in der KuSch – sie sind einer der Höhepunkte im Jahresprogramm. Wir freuen uns auf die inzwischen schon 18. Ausgabe. Und wieder gilt: Dieses Programm gibt es in dieser Zusammenstellung nur in Herborn zu sehen!