WE LOVE GRAND PRIX mit Mercedesz Csampai, Melanie Ortner-Stassen, Cale Kalay und Peter Stassen

Tauchen Sie mit „We Love Grand Prix“ ein in die glamouröse Atmosphäre des berühmtesten Gesangswettbewerbs der Welt - ein internationales Fest der Musik, das viele unbekannte Talente zu Weltstars gemacht! Hochkarätige Musicalstars präsentieren die erfolgreichsten Grand Prix- Hits der vergangenen Jahre und Jahrzehnte - egal ob Siegertitel oder niedriger platzierter aber nicht minder brillanter Ohrwurm!
„ We Love Grand Prix“ ist eine Hommage an die Künstler und diesen großartigen Gesangswettbewerb, eine einzigartige Show, die das Beste aus Chanson, Schlager und Pop verbindet. Freuen Sie sich auf grandiose Stimmen, mitreißende Songs und unsterbliche Hits! Mitsingen unbedingt erwünscht!
Natürlich darf dabei auch die passende Atmosphäre nicht fehlen: Landesfahnen sowie eine charmante Moderation sorgen für Wettkampf-Atmosphäre im Theatersaal. Doch was wäre ein Grand Prix ohne Punkte-Bewertung? Daher darf das Publikum an diesem Abend in die Rolle der internationalen Jury schlüpfen und die verschiedenen Sänger und Sängerinnen bewerten. Am Ende des Abends stellt sich die Frage: Wer bekommt die begehrten „12 points“?
Erleben Sie mit „We Love Grand Prix“ eine Reise durch die funkelnde Welt des Grand Prix, in der sich elegantes Gala-Flair mit rasantem Disco-Fever verbindet, die Pailletten im Scheinwerferlicht um die Wette strahlen und sich stimmgewaltige Gesangstalente einen spannenden Wettkampf liefern.
Ein Pflichttermin für alle Grand Prix- Liebhaber und Musical-Fans!

Einlass: 18:30

Als Musen waren Frauen stets gefragt, als Kunstschaffende jedoch über Jahrhunderte kaum sichtbar. Zu diesem Thema bringt die Münchner Sängerin Stefanie Boltz mit „Female“ ihr Herzensprojekt auf die Bühne: eine leidenschaftliche Hommage an Künstlerinnen, an starke Musikerinnen, die trotz aller Widrigkeiten, ihrer Berufung folgend, großartige Werke geschaffen haben. „Frauen kreieren so unterschiedlich, wie Menschen es generell tun, aber für mich macht Frausein als Künstlerin einen Unterschied“, betont die Musikerin. Zu einem „musikalischen Salon“ (SZ) lädt sie Komponistinnen aus Mittelalter und Klassik, Pionierinnen des Blues, „Women in Jazz“ und zeitgenössische Songwriterinnen ein. Dabei spannt sie einen weiten Bogen von Hildegard von Bingen über Alma Mahler-Werfel, von Bessie Smith und Nina Simone bis hin zur Pop-Ikone Kate Bush. Sie zelebriert eine enorme Bandbreite an Songs und verleiht ihnen dabei mühelos eine eigene Note. „Überströmend vor Temperament: Gesang mit allen Sinnen und unbändiger Lebenslust!“ (Südwest Presse).
An ihrer Seite auf der Bühne: Christian Wegscheider (p), der die Stücke für das gleichnamige Album neu arrangierte, und Yvonne Moriel (sax) – beide unverzichtbare Bestandteile der deutsch-österreichischen Jazzszene.

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Willkommen in Wien! Sie kennen Fendrich, Mendt und Ambros, haben aber noch nie von Hovacek gehört? Dann wird es Zeit, diese Bildungslücke zu schließen. Denn lange vor allen anderen Vertretern des Austropop trat der verkannte Ausnahmekünstler als Wegbereiter der Szene in Erscheinung. Er ist der Archetyp des Wiener Song-Poeten mit Hang zum bitterbösen Humor und einem messerscharfen Blick für soziale Lebensrealitäten. Damit bewegt er sich ganz in der Tradition Helmut Qualtingers. Die Wurzeln des verstorbenen Wiener Originals lagen in Ottakring der 1950er Jahre.
Ohne Hovacek wäre die Musikszene Österreichs nicht das, was sie heute ist. Sein fast vergessenes Werk ist auch heute noch spürbar. Das Entertainer-Duo Lissi & Herr Timpe, bestehend aus der Österreicherin Elisabeth Heller, ausgebildet am staatlichen Konservatorium in Wien für „Musikalisches Unterhaltungstheater“, und dem aus Braunschweig stammenden Sänger und Musicaldarsteller Oliver Timpe, zollen ihm an diesem Abend Tribut. Gemeinsam mit dem Wiener Künstler und Regisseur Richard Schmetterer und dem „Turbobier“-Gitarristen Matthias Heller performen sie die größten Hits der Austropop-Legende mit ganz viel Biss und Schmäh.
Hovaceks Songs reißen dem Publikum auch heute noch das Herz aus der Mon Chérie Packung! Hungrig muss niemand nach Hause gehen: Antipasti, Vino und Dolci sind garantiert im Angebot.

Einlass mit Speisemöglichkeit ab 19.15 Uhr

Ausverkauft!

Kindertanztheater

“Es war einmal“
Zwei Mädchen träumen sich tanzend durch die Märchen der Gebrüder Grimm. Die Geschichten nehmen oft einen lustigen und unerwarteten Lauf.
So gibt es im Traum der Mädchen nicht nur einen Froschkönig, sondern zwei und der Wolf der Sieben Geißlein ist nicht furchteinflößend, sondern einfach nur zum Liebhaben.
Mit farbenprächtigen Kostümen und zauberhaften Szenerien präsentieren die 90 Tänzerinnen im Kinder- und Jugendalter ihre wundervolle Tanzfreude.
Lassen Sie sich durch den Tanz zu unterschiedlichen Musikstilen verzaubern und tauchen Sie ein in das Abenteuer der Märchenträume.

Leitung und Choreografie: Claudia Pöttinger

Vorverkauf beginnt am 31.03.2025

Kindertanztheater

“Es war einmal“
Zwei Mädchen träumen sich tanzend durch die Märchen der Gebrüder Grimm. Die Geschichten nehmen oft einen lustigen und unerwarteten Lauf.
So gibt es im Traum der Mädchen nicht nur einen Froschkönig, sondern zwei und der Wolf der Sieben Geißlein ist nicht furchteinflößend, sondern einfach nur zum Liebhaben.
Mit farbenprächtigen Kostümen und zauberhaften Szenerien präsentieren die 90 Tänzerinnen im Kinder- und Jugendalter ihre wundervolle Tanzfreude.
Lassen Sie sich durch den Tanz zu unterschiedlichen Musikstilen verzaubern und tauchen Sie ein in das Abenteuer der Märchenträume.

Leitung und Choreografie: Claudia Pöttinger

Vorverkauf beginnt am 31.03.2025

Der Schriftsteller Jamie und die Schauspielerin Cathy lernen sich kennen und lieben. Doch es nicht alles Gold, was zunächst verheißungsvoll glänzt: Von den Höhe- und Tiefpunkten ihrer fünfjährigen Ehe erzählt das Musical DIE LETZTEN FÜNF JAHRE.

Die Handlung beginnt mit den Erinnerungen aus der Perspektive von Jamie, der vom ersten Rendezvous über die Hochzeit bis zu ihrer Trennung zurückblickt. Im Gegenzug wird die Geschichte auch von Cathy geschildert, nur dass sie ihren Rückblick mit der Scheidung eröffnet und mit dem ersten gemeinsamen Abendessen endet.

Mit vielen Solonummern und einer sanften Musik, die den lyrisch-sehnsuchtsvollen Texten entspricht, schuf Jason Robert Brown ein Musicaljuwel über eine gescheiterte Liebesbeziehung zwischen Mann und Frau.

18:30

Maxjoseph steht für Neue Volkmusik: Mit Eigenkompositionen und charmanter Leichtigkeit erfinden die vier jungen Musiker das Genre neu, fernab von Krawall und Kitsch. Die Münchner Band verbindet Traditionelles mit modernen Einflüssen auf unverwechselbare Art und Weise. Nun präsentieren sie ihr drittes Album: NAU. Das klingt wie „Jetzt“ auf Bairisch und bringt eine ungeahnt feine musikalische Dimension. Mit Steirischer Harmonika, Geige, Gitarre und Tuba schaffen die vier Musiker ein dynamisches und kammermusikalisches Geflecht, das Eleganz und Leichtigkeit versprüht.
In ihr virtuoses Spiel fließen Jazzelemente ein, ihr makelloses Zusammenspiel lässt ihre klassische Ausbildung durchscheinen. Die Bandmitglieder sind weltoffene Künstler, mit lebendigen Wurzeln in Oberbayern und dem Allgäu. Jazzige Improvisationen, eine vollkommene Harmonie im Zusammenspiel und eine spürbare Freude am Experimentieren machen jedes Stück zu einem Erlebnis – die dazugehörige Geschichte gibt es obendrein.
Seit der Gründung im Jahr 2017 haben die vier Musiker zahlreiche Konzerte im deutschsprachigen Raum gegeben und wurden zu Fernsehauftritten und zum Internationalen Akkordeonfestival in Wien eingeladen. 2024 wurden sie mit dem Kulturpreis „Ravensburger Kupferle“ ausgezeichnet.

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Der vielfach ausgezeichnete Solist und Professor Gereon Kleinert gibt sich die Ehre für einen Abend mit der jungen, aus Oberhaching stammenden Pianistin Clarin Isai Merk, die 2024 ihr Masterstudium im Fach Klavier am Mozarteum Salzburg bei ihm beendete. Das Programm spannt einen großen Bogen von der klassischen Sonate Mozarts über Highlights der vierhändigen Klaviermusik von Franz Schubert bis hin zu den zeitgenössischen Komponisten György Ligeti und Peter Eötvös. Zwischen 1942 und 1959 komponiert, spiegeln diese die „Atmosphäre der Zeit“ (Ligeti) mit rhythmischer Kraft und faszinierenden Klängen.

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Was wäre James Bond ohne die großartigen Titelsongs, auf die man sich jedesmal freut, wenn ein neuer Film aus der wohl berühmtesten Filmreihe aller Zeiten herauskommt... Mit ihnen verbinden wir nicht nur großes Kino, sondern auch den musikalischen Spirit der Zeit, in der sie geschrieben wurden. Von den „Swinging Sixties“ bis in die 2020er Jahre wurde mit den Bond-Songs immer auch ein Stück Musikgeschichte geschrieben.
Thomas Borchert und Navina Heyne, selbst große James Bond - Fans, begeben sich in ihrer brandneuen Show nicht nur auf eine spannende musikalische Blockbuster-Zeitreise, sondern versammeln, gemeinsam mit der „Shaken Not Stirred“- Band, charmant und augenzwinkernd die uns allen wohlbekannten Bond-Charaktere auf der Bühne.
Dieser 007-Abend ist alles andere als 0815 und hat die Lizenz zum Rocken!

Einlass: 18:30

Der Entertainer, Schauspieler und Fernsehmoderator Harald Schmidt prägte als „Dirty Harry“ mit bitterbösem Humor und kompromissloser Direktheit das wohl berühmteste Late-Night-Format der deutschen Fernsehgeschichte, die „Harald Schmidt Show“. Gerne wird der scharfsinnige Wahl-Kölner mit schwäbischen Wurzeln als „Deutschlands Chefintellektueller“ zitiert.
Die TV-Legende trifft nun auf einen alten Bekannten: Bernd Gnann. Die beiden studierten an derselben Schauspielschule. Heute üben sie ähnliche Berufe aus und haben sich noch immer viel zu erzählen. Bernd Gnann, gebürtiger Oberschwabe, spielt neben Soloprogrammen Theater- und TV-Rollen, ist Sprecher, Moderator und Geschäftsführer des Kammertheaters Karlsruhe. Es erwartet Sie ein spontaner Schwatz unter Freunden, ein Gespräch ohne Vorbereitung, dafür aber mit umso mehr guter Laune und Humor. Begleitet wird das Duo vom virtuos Akkordeon spielenden Ernst Kies alias „Igor“. Ein garantiert unterhaltsamer Abend!

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Mit den größten Hits seiner Karriere präsentiert und interpretiert Patrick Stanke die
Musicalwelt auf seine ganz eigene und charmante Weise.
Patrick Stanke spielte in den letzten 20 Jahren die Hauptrollen in unzähligen
Musicals und begeistert sein Publikum immer wieder mit seiner Wandlungsfähigkeit
und seiner spektakulären Stimme.
Zu seinen größten Erfolgen gehören die Musicals Les Miserables, Aida, Titanic, Jesus Christ Superstar, Rebecca, Dracula, Das Phantom der Oper, Drei Musketiere, Jekyll und Hyde aber auch historische Musicals wie Mozart, Marie Antoinette oder Artus zählt er auf.

In seinem Soloprogramm „Patrick Stanke - MEIN WEG“, führt er sein Publikum durch seine Karriere, die neben den größten Musical Hits und vielen kleinen Anekdoten auch einiges an Pop und Rockmusik bietet.
Begleitet wird Patrick Stanke von der fantastischen LIVETIME CONCERTS - Band.
Tauchen Sie ein in die Welt von Patrick Stanke und erleben Sie neben den besten Musical Hits auch eine bunte Mischung aus Pop und Rock Klassikern.

18:30

Jahresabschlussvorstellung 2025 - Zweiteiliges Galaprogramm

Die Münchner Ballett-Ausbildungsinstitution Benedict Manniegel zeigt auch dieses Jahr wieder ihre alljährliche Abschlussvorstellung im KUBIZ Unterhaching. Die Kindertanzklassen und Talentförderklassen der Schule und die Ausbildungsklassen der Akademie präsentieren verschiedenste Einstudierungen und Choreographien aus dem Bereich des Klassischen Balletts, des Modernen/Zeitgenössischen Tanzes und des Akademischen Charaktertanzes und bieten so einen Einblick in das vielfältige Ausbildungsprogramm vom ersten „kleinen Schritt“ bis zum letzten „großen Sprung“!
Was über das Schuljahr im Ballettsaal erlernt, erarbeitet und geübt wurde, ist nun reif für die Präsentation vor einem Publikum – es ist Zeit für die Bühne!
Zweiteiliges Galaprogramm mit einer Pause von 20min

Bitte beachten Sie die Garderobenpflicht.

Die Abraxas Musical Company präsentiert auf Deutsch das Musical “BRING IT ON”
Buch von Jeff Whitty
Musik von Tom Kitt ( Next to Normal) und Lin-Manuel Miranda (Hamilton)
Gesangstexte von Amanda Green und Lin-Manuel Miranda
Inspiriert von dem gleichnamigen Universal Pictures Film
Regie: Johanna Bogner


Das Musical „BRING IT ON“ (nach dem gleichnamigen Film) erzählt die Geschichte von Campbell Davis, für die das Cheerleading eine Herzenssache ist. Sie träumt davon, ihre Mannschaft zu einem nationalen Titel zu führen. Dies ist nicht ohne Schwierigkeiten zu verwirklichen, denn die Welt von Cheerleadern ist auch durch Konkurrenz und Rivalität geprägt.

Tickets:
EUR 25,50 / EUR 21,50

Der Vorverkauf beginnt am 01.04.2025

Die Abraxas Musical Company präsentiert auf Deutsch das Musical “BRING IT ON”
Buch von Jeff Whitty
Musik von Tom Kitt ( Next to Normal) und Lin-Manuel Miranda (Hamilton)
Gesangstexte von Amanda Green und Lin-Manuel Miranda
Inspiriert von dem gleichnamigen Universal Pictures Film
Regie: Johanna Bogner


Das Musical „BRING IT ON“ (nach dem gleichnamigen Film) erzählt die Geschichte von Campbell Davis, für die das Cheerleading eine Herzenssache ist. Sie träumt davon, ihre Mannschaft zu einem nationalen Titel zu führen. Dies ist nicht ohne Schwierigkeiten zu verwirklichen, denn die Welt von Cheerleadern ist auch durch Konkurrenz und Rivalität geprägt.

Tickets:
EUR 25,50 / EUR 21,50

Der Vorverkauf beginnt am 01.04.2025

Jahresabschlussvorstellung 2025 - Zweiteiliges Galaprogramm

Die Münchner Ballett-Ausbildungsinstitution Benedict Manniegel zeigt auch dieses Jahr wieder ihre alljährliche Abschlussvorstellung im KUBIZ Unterhaching. Die Kindertanzklassen und Talentförderklassen der Schule und die Ausbildungsklassen der Akademie präsentieren verschiedenste Einstudierungen und Choreographien aus dem Bereich des Klassischen Balletts, des Modernen/Zeitgenössischen Tanzes und des Akademischen Charaktertanzes und bieten so einen Einblick in das vielfältige Ausbildungsprogramm vom ersten „kleinen Schritt“ bis zum letzten „großen Sprung“!
Was über das Schuljahr im Ballettsaal erlernt, erarbeitet und geübt wurde, ist nun reif für die Präsentation vor einem Publikum – es ist Zeit für die Bühne!
Zweiteiliges Galaprogramm mit einer Pause von 20min

Bitte beachten Sie die Garderobenpflicht.

Bekannt aus Film und Fernsehen ist der österreichische Schauspieler, Moderator und Autor Robert Palfrader. Als Kaiser regierte er in der ORF-Kult-Satire "Wir sind Kaiser“, als Bürgermeister in der schwarzhumorigen Serie „Braunschlag“. „Allein“ ist sein viertes Kabarett- und gleichzeitig sein erstes Soloprogramm: Ein Abend für Gläubige, Agnostiker, Atheisten und alle, die es noch werden wollen

Robert Palfrader erzählt, was ihn vom katholischen Klosterschüler zum Atheisten gemacht hat und warum ihm Religion - auch heute noch - trotzdem wichtig ist.
Er weiß jetzt alles über sein Genmaterial, sowohl mütterlicherseits als auch väterlicherseits. Und was das mit seiner Fan-Post zu tun hat. Und dass das vielleicht ein bisserl mehr ist, als er eigentlich wissen wollte. Er führt Gespräche mit einem Krankenhauskeim, einem polnischen Anthropologen, einem Bettler, einem Partygast, seinem Ur-Großvater und Gott. Über Schopenhauer, genetische Disposition, Integration, intelligentes Design, Bitcoin, Homöopathie, Feng Shui, den freien Willen und warum Jamaica eines der wenigen Länder ist, welches noch nie einen Angriffskrieg geführt hat. Und warum Atheisten auch nicht so super sind.
Und einen Vorschlag hat er auch noch. Ganz am Schluß. Damit wir alle nicht mehr so allein sind.

“Ein Programm, das im Augenblick saulustig ist, das aber erst später richtig nachglüht.” (Süddeutsche Zeitung)

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Eine unvergessliche Show erwartet Sie bei Abba - Unforgettable, welche Sie in Ihre
Kindheit und Jugend zurück katapultiert und Ihnen mit ihrer einzigartigen Stimmung ein
unvergessliches Erlebnis bereiten wird!

Bei Welthits wie „Dancing Queen“, „S.O.S“ oder „Super Trooper“ ist mitsingen und
mittanzen nicht nur erlaubt, sondern erwünscht!

Abba - Unforgettable nimmt Sie mit auf eine unvergessliche Zeitreise. Erleben Sie
Partystimmung pur bei Hits wie „Mamma Mia“ oder „Lay all your Love on Me“ aber auch
gefühlvolle Momente und Gänsehaut pur bei Songs wie „I Have a Dream“ oder „Fernando“.

Bei Abba - Unforgettable können Sie die nächste Dancing Queen werden – lassen Sie sich in
eine schillernde Welt voller Glitzer, Disco- und Partyfeeling entführen und erleben Sie
unvergessliche Stunden. Sie erwarten professionelle Künstler, die mit ihrem Auftritt den vier
Schweden alle Ehre machen und eine einzigartige Show aufs Parkett bringen.

Ihre Zeitreise zurück in die 70er!

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Der Vorverkauf für diese Veranstaltung beginnt am 25.09.25 um 17 Uhr.

Ein hypnotisches, mitreißendes Erlebnis.

Die der international gefeierte und preisgekrönte Tanzkompanie "Compagnie Linga" präsentiert mit FLOW einen Triumph der puren Bewegung.
Inspiriert von Naturphänomenen, bewegen sich die Tänzerinnen und Tänzer in perfektem Zusammenspiel wie Vogelschwärme am Himmel, wie Fischschwärme im Wasser, wie wandernde Tierherden in der Savanne stets im Gleichgewicht zwischen kollektiver Harmonie und individueller Ausdrucksstärke.
Doch FLOW ist weit mehr als tänzerische Darstellung. Es ist eine Hommage an die flüchtige Schönheit der Koordination, ein Spiel aus Impuls und Reaktion, mit unglaublicher Präzision und Leichtigkeit.

Für dieses Werk arbeitet die Compagnie Linga erstmals mit dem französisch-koreanischen Duo Keda zusammen.
Die Musiker E`Joung-Ju und Mathias Delplanque erschaffen mit ihrer einzigartigen Fusion aus
traditioneller koreanischer Geomungo-Musik und elektronischen Klanglandschaften eine mitreißende, live gespielte Partitur, die sich nahtlos mit der Bewegung verbindet.

Die Choreographen Katarzyna Gdaniec und Marco Cantalupo, Gründer der Compagnie, sind bekannt für ihre innovative Arbeit an der Schnittstelle zwischen Bewegung, Musik und wissenschaftlicher Recherche.
In FLOW haben sie ein Werk geschaffen, welches die Möglichkeiten tänzerischer Synchronisation
bis an ihre Grenzen auslotet.
Mit technischer Brillanz, unvorhersehbaren Richtungswechseln und extremen Tempovariationen
entführt FLOW sein Publikum in einen rauschhaften Strudel aus Bewegung und Klang – eine eindrucksvolle Reise an die Grenzen tänzerischer Synchronisation!

Ausgezeichnet mit dem Schweizer Tanzpreis 2019 in der Kategorie aktuelles Tanzschaffen. (Tanzjahrbuch)

Diese Tournee wird mit der Unterstützung von Pro Helvetia – Schweizer Kulturstiftung und Corodia durchgeführt.

Einlass: Foyer ab 18:30 Uhr / Saal ab 19:00 Uhr