Olaf Schubert und seine Freunde – Jetzt oder now!

Dass ein Gedankengigant wie Olaf Schubert auf alle Fragen eine Antwort weiß, gilt als Grundschulwissen. Doch nun macht Schubert den nächsten großen Schritt. Er stellt Fragen. Wichtige Fragen, wie eben jene – „Jetzt oder now?“. Also eine Frage, die selbst Fragen stellt. Dass sich hierbei der Schwanz ins Gesicht beißt, ist des Künstlers ureigenstes Anliegen.

Wie nebenbei schuf er mit dieser Frage einen Programmtitel mit internationalem Sound. Daran erkennen wir, Schubert ist mittlerweile multilingual – wenn nicht gar zweisprachig. Ganz oben angekommen auf der Spitze des Eisbergs der Globalisierung, steht ihm nun alles offen. Die ganze Welt. Aber trotzdem bleibt uns der Ausnahmekünstler treu, denn er gibt auch Konzerte in Deutschland, nicht viele, aber immerhin ca. 745. Das zeigt, er hat das geschafft, was nur Wenigen gelingt, trotz des gigantischen Erfolgs bodenständig zu bleiben. Ein Olaf zum Anfassen möchte er sein. Leider jedoch, tut dies kaum jemand, wie er gegenüber einem großen Nachrichtenmagazin unlängst gestand. Auf der Bühne erfindet sich Schubert abermals völlig neu und genau deshalb bleibt er ganz der Alte. Er geht konsequent seinen Weg, ist aber keiner, der rote Linien überschreitet. Nein – er untergräbt sie. Gelbe Linien hingegen überspringt er. Dadurch ist er in der Lage, Grenzen zu verschieben, auch unsichtbare, in alle Richtungen gleichzeitig.

Wie er das vollbringt, weiß er wohl selbst nicht. Ihn während seiner Show dabei beobachten zu dürfen, ist jedoch ein grandioses Faszinosum, denn sogar diese oder jene Flachsrakete wird währenddessen noch gezündet.

Drum sagen fast alle (selbst seine Oma), die ihn jemals live erleben durften, einfach tiefst ergriffen: Danke, Olaf!

Seine Freunde Jochen M. Barkas und Herr Stephan sind selbstverständlich wie immer mit dabei.

Fotos: Amac Garbe

#gästeimhaus
#comedy

Einlass 18:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Eine Hommage an die unvergessenen Komiker H.J. Preis und Rolf Herricht sowie die Entertainerin Helga Hahnemann.
Lange ist`s her und doch scheint sie jeder noch zu kennen. Im Programm LEGENDEN STERBEN Nie wird der Zuschauer erinnert an die Wortjongleure H.J. Preil und Rolf Herricht. Eine Sonderklasse für den intelligenten Witz und pfiffige Wortspiele.
Ihr Humor fast zeitlos und doch aus einer vergangenen Epoche des Humors. Darum immer wieder unterhaltend und unvergessen.
Zumal so professionell interpretiert von den beiden Schauspielern Matthias Greupner und Nico Bobrzik.
Hinzu gesellt sich die Grand Dame des Entertainments, die legende Helga Hahnemann mit ihren musikalischen Erinnerungen wie JETZT KOMMT DIE SÜSSE oder WO IST MEIN GELD BLOSS GEBLIEBEN …,. perfekt interpretiert von der Künstlerin Cris Schlenker aus Berlin.
Ein Abend für Liebhaber eines Humors, der in seine Zeit gehörte aber zeitlos in Erinnerung bleibt.

Mit ihrem Debütalbum »Auf Biegen & Brechen« belegte Weimar bereits 2022, nicht
mal ganz ein Jahr nach der Erstveröffentlichung ihrer ersten Single, Platz #5 in den
offiziellen deutschen Albumcharts. Ein Jahr später landete das gleichnamige
Album, welches als Re-Release nachproduziert wurde, auf Platz #2.

Am 27.09.2024 folgte das zweite Studioalbum »1331«, welches sich auf Anhieb auf
Platz #1 der offiziellen deutschen Albumcharts platzieren konnte und sich dort für
weitere 4 Wochen, vor internationalen Größen wie Ed Sheeran, Billie Eilish und
Taylor Swift behaupten konnte.

Weimar, die Kulturmetropole Europas, in der sich schon seit Jahrhunderten
bedeutende Impulse für Musik, Architektur, Literatur und Malerei ihren
eigenwilligen Weg durch die Geschichtsbücher bahnte, hat ihr jüngstes Kind
geboren, denn mit dem gleichnamigen Alternative-Rock-Projekt hat sich eine der
faszinierendsten Newcomerformationen Deutschlands nach ihrer thüringischen
Heimatstadt benannt. Weimar ist die Wiege der schönen Künste, die in ihrer langen
Geschichte unzählige Dichter, Denker, Künstler und Philosophen hervorgebracht
hat. Jahrhundertealtes Symbol für die Verbindung aus Tradition und Aufbruch
gleichermaßen. Eine Verbindung, der sich auch die Band verpflichtet fühlt. Weit
abseits von typischen Musikhauptstädten wie Berlin oder Hamburg hat sich hier
eine ganz besondere Band mit einem ganz besonderen Sound entwickelt. Eine
Band, die in ihrer ganz eigenen Liga spielt. Weimar sind genauso kantig und
eigenwillig, wie ihr Name selbst: Weimar verbinden Elemente aus Rock, Metal,
HipHop und einer genreübergreifenden und sofort packenden Mischung epischer
Sounds.

Einlass: 17:00 Uhr

Lieder, die um die Welt gingen – Hits von ABBA im Sound des neuen Jahrtausends. Präsentiert von der „ABBA Revival Show - A4u“, bekannt aus Funk und Fernsehen. Wer kennt sie nicht, die schwedische Supergruppe ABBA, die am 06. April 1974 mit dem Titel „WATERLOO“ beim Grand Prix de la Chanson im englischen Brighton einen triumphalen Sieg feierte und neue Maßstäbe in der Musikwelt setzte. „The Famous 4“ aus Schweden.
Diese, bei vielen Millionen Fans in den Ohren klingende Musik, vom Gitarristen Björn und dem Pianisten Benny, sowie den weltbekannten Stimmen der blonden Agnetha und der brünetten Frida, begeisterte nicht nur junge Menschen. Durch alle Generationen hört man noch immer begeistert die Hits von ABBA. Die Melodien von „S.O.S.“, „Gimme Gimme Gimme“, „Waterloo“, „Super Trouper“ oder „Dancing Queen“ klingen gerade jetzt, wo das Musical „Mamma Mia“ weltweit Premiere feiert, jedermann in den Ohren.
ABBA erlangte mit einem Feuerwerk an Hits Ruhm auf der ganzen Welt. Und wer erinnert sich nicht gern an den Film „ABBA – The Movie“, der 1977 den Siegeszug der Band in Australien dokumentiert. In den acht Jahren des Erfolges verkaufte ABBA mehr als 180 Millionen Schallplatten – und noch heute gehen täglich 3000 Tonträger von ABBA über den Ladentisch…
1982 trennten sich die Musiker und es gab seitdem keine neuen ABBA – Hits. Jetzt holt die Gruppe „A4u“ diese legendären Jahre zurück und lässt die Pop-Legende mit einer ABBA Revival Show wieder auferstehen. Ute als Agnetha, Lutz als Björn, Frank als Benny & Simone als Anni-Frid – das sind vier Musikprofis, die in namhaften Bands und als Solisten große Erfolge feiern konnten. Mit der „ABBA Revival Show - A4u“ schreiben sie ein Stück Musikgeschichte weiter. Im Outfit der 70er Jahre wird ein bezauberndes Showerlebnis produziert, das seinesgleichen nur im Original wieder findet.
„A4u - Die ABBA Revival Show“ steht für ein temperamentvolles Feuerwerk der Gefühle und garantiert ein Revival der unvergleichlichen musikalischen Atmosphäre, die viele schon vergessen glaubten.
„Der ABBA Revival Show - A4u“ wurde in Luxemburg von RTL der „Revival Award“ für „Die beste Oldie Show der letzten 10 Jahre“ verliehen. „A4u“ ist sehr stolz auf diese Auszeichnung.
„A4u“ Silvester 2002 / 2003 am Brandenburger Tor vor mehr als einer Million Zuschauern. Das große Abschlusskonzert mit Gloria Gaynor und A4u auf der IGA 2004 in Rostock oder die Eröffnungsveranstaltung zur „Kieler Woche 2003“ die mehrfach bundesweit im Fernsehen übertragen wurde. Ob bei Carlo von Tiedemann in der „Aktuellen Schaubude“ oder in der Sendung mit Carmen Nebel beim MDR-Fernsehen „Musik für Sie“ – „A4u“ hat eine starke Medienpräsenz.
Im Oktober 2006 überreichte der GEDU-Verlag „Der ABBA Revival Show - A4u“ feierlich das „Goldene Künstler-Magazin“ in der Stadthalle Sindelfingen. Die Show wurde mit dem Titel „Künstler des Jahres, Sparte Revival-Show“ ausgezeichnet.
Und die Erfolgsgeschichte geht weiter: Im Jahr 2007 erhielten die Vier eine der begehrtesten und wichtigsten Auszeichnung der deutschen Musikbranche, den „Fachmedienpreis“. Noch im gleichen Jahr folgte die Nominierung zum „Allstars Award 2009“.
Nach Gastspielen in ganz Europa, kehrte A4u zum Jahreswechsel 2007/2008 sehr erfolgreich aus Moskau zurück. Sofort folgend, die Konzertreise in Frankreich mit Gloria Gaynor, Precious Wilson feat. Eruption, Patrick Hernandez, Gibson Brothers, Lee John, Patrick Juvet und Bonnie Tyler, läuft die Planung für eine Konzertreihe in Südamerika auf vollen Touren.
A4u - Die ABBA Revival Show ist nominiert für den ARTIST ALLSTARS AWARD 2010 in den Kategorien MUSIKER DES JAHRES und SHOW DES JAHRES.

Auch 2019 wurde die Show ausgezeichnet. Der GEDU-Verlag verleih das „Goldene Künstler-Magazin“ mit dem Titel „Künstler des Jahres 2019“ - Der ABBA Revival Show - A4u.

#Konzert
#GästeimHaus

16:00

Stainless Steel: Die ultimative Böhse-Onkelz-Coverband auf Tour!

Tauchen Sie ein in das unverwechselbare Onkelz-Feeling mit Stainless Steel, der herausragenden Böhse-Onkelz-Coverband. Seit über 15 Jahren begeistert diese Band ihre Fans mit einer energiegeladenen und detailgetreuen Interpretation der Böhse-Onkelz-Songs. Vom Vaya Con Tioz-Festival am Eurospeedway Lausitzring bis hin zu großen Bühnen und renommierten Festivals in ganz Deutschland – Stainless Steel bietet ein Live-Erlebnis, das dem Original in nichts nachsteht.

Eine bewegte Bandgeschichte

Gegründet wurde Stainless Steel von Gitarrist Sebastian im Jahr 2000 aus dem Antrieb heraus, nach einer wenig überzeugenden Schulband etwas Eigenes und Einzigartiges auf die Beine zu stellen. Zusammen mit seinem Bruder Michael am Schlagzeug und weiteren Schulfreunden begann die Reise der Band, die sich schnell zu einer festen Größe in der Tribute-Szene entwickelte.

Ihr Name, der von einer Gravur auf einem Messer inspiriert wurde, steht sinnbildlich für die klare und kraftvolle Musik der Onkelz, die sie mit beeindruckender Präzision und Leidenschaft covern. Neben Sebastian sorgen Achim am Bass und Oli an den Drums für das unverwechselbare musikalische Fundament. Sänger Kevin bringt mit seiner charismatischen Stimme das gewisse Etwas in die Performance ein, und gelegentlich übernimmt Marco von den „Glorreichen Halunken“ das Mikrofon, was das Erlebnis perfekt abrundet.

ONKELZ-NACHT: Ein Highlight für Onkelz-Fans

Stainless Steel hat sich durch zahlreiche Auftritte bei bedeutenden Events wie dem B.O.S.C. Rocks-Festival, dem Ankerberg-Festival, Rock dein Leben oder der G.O.N.D. einen Namen gemacht. Ihre Show beim Vaya Con Tioz-Festival, organisiert vom ehemaligen B.O.S.C.-Fanclubchef Ralf Werner, war ein Meilenstein und brachte der Band einen begehrten Auftritt als Support für die Böhsen Onkelz ein. Auch die Fachzeitschrift Metal Hammer und das Booklet der offiziellen Vaya Con Tioz-Festival-DVD zollten der Band Tribut.

In den vergangenen Jahren hat die Band große und kleine Bühnen im deutschsprachigen Raum erobert. Von der Stadthalle Lichtenfels bis zur Schwabenhalle Jettingen, von angesagten Clubs wie dem Universal D.O.G. Lahr bis hin zu Festivals wie dem Baltic Open Air – überall dort, wo sie spielen, ist grandiose Stimmung garantiert.

Erleben Sie die aktuelle Tour der Böhse-Onkelz-Coverband „Stainless Steel“

Auch 2025 sind Stainless Steel wieder auf großer Tour durch viele Städte in Deutschland, wie z.B. Rostock, Großenhain, Löbau, Vacha, Leinefeld, oder Ilsenburg. Die detailverliebten Soli von Sebastian, das groovige Zusammenspiel von Achim und Oli sowie Kevins kraftvolle Stimme sorgen für ein unvergleichliches Live-Erlebnis. Sei es bei großen Festivals oder in kleinen Clubs – Stainless Steel schafft es immer, die Begeisterung und Leidenschaft der Böhsen Onkelz auf die Bühne zu bringen.

Warum Sie die ONKELZ-NACHT nicht verpassen sollten

Wenn Sie ein echter Fan der Böhsen Onkelz sind, bietet Stainless Steel Ihnen die perfekte Gelegenheit, die unvergesslichen Klassiker live zu erleben. Die Band verkörpert das authentische Onkelz-Gefühl und bringt dieses mit großer Spielfreude und einer atemberaubenden Bühnen-Show direkt zu Ihnen. Ihre Interpretation der Songs kommt dem Original so nah wie möglich und lässt jedes Konzert zu einem einzigartigen Erlebnis werden.
Verpassen Sie nicht die Chance, Stainless Steel live zu erleben!

Fazit

Ob auf großen Festivals oder in intimen Clubkonzerten – Stainless Steel sorgt stets für Partystimmung und unvergessliche Momente. Erleben Sie das pure Onkelz-Feeling live und feiern Sie mit der Band auf ihrer aktuellen Tour durch Deutschland!

Es gibt Namen im deutschen Musikbusiness, die muss man nicht mehr vorstellen. Veronika Fischer ist ein Paradebeispiel dafür. Sie war eine der erfolgreichsten, wenn nicht sogar die erfolgreichste Sängerin zu DDR-Zeiten. Viele Menschen erinnern sich noch lebhaft an die frühen Siebziger, als Künstler mit eigenem Stil die Zuhörer eroberten. Weltweite Einflüsse gingen nicht spurlos an Künstlern und Publikum vorbei. Die Verschmelzung von Rock, Pop, Chanson und Jazz machen Veronika Fischers Stil aus und werden zu ihrem Markenzeichen.
Bereits 1973 war Veronika Fischer mit Titeln wie „Nachts“ und „Blues“ mit der Gruppe „Panta Rhei“ in den Hitparaden vertreten und landete 1975 mit ihrem Song „In jener Nacht“ auf dem ersten Platz der Jahreshitparade. Ihre Solo-Alben wurden zu Millionen verkauft. Songs wie „Auf der Wiese“, „Blues von der letzten Gelegenheit“, „Sommernachtsball“ oder „…dass ich eine Schneeflocke wär“ sind bis heute unvergessen. Insgesamt sind inzwischen 21 Alben von Veronika Fischer erschienen. Mittlerweile ist sie seit fünf Jahrzehnten auf den Bühnen unseres Landes präsent und gehört bis heute unbestritten zu den ganz großen deutschsprachigen Interpreten unserer Zeit. Besondere Wertschätzung erfuhr sie jüngst, als sie von der „Next Generation“ (wieder)entdeckt wurde und Max Herre mit ihr zusammen den Song „Nachts“ für sein neues Album aufnahm.

Lieder sind nach Veronika Fischers Verständnis immer Teil der eigenen Sprache und Mentalität, weil Klang und Gefühl mit der Muttersprache eng verbunden sind. Ihre Lieder wurden zu “Evergreens” durch die hohe musikalische und sprachliche Qualität und die Unverwechselbarkeit ihrer Interpretin. Geschrieben werden die Songs von den besten Komponisten und Textautoren aus Ost und West. Ihr aktuelles Album trägt den erwartungsvollen Namen „Woher, Wohin“ und spricht von den Erfahrungen, die ihr aus einem langen Sänger- und Musikerleben zuteil wurden. Lieder für Erwachsene mit anspruchsvollen Texten und natürlich der unverwechselbaren Stimme des Publikumslieblings.

Einlass: 19 Uhr

Rette sich wer kann! Bauchredner Roy Reinker lässt dem Wahnsinn freien Lauf und seine Puppen zu Wasser. Erleben Sie Deutschlands lustige Kreuz- und Querfahrt von der Elbe bis ins Bermuda Dreieck.
Opa Siggi hat sein Kapitänspatent von der Volkshochschule. Der Drache Melvin lässt als Koch alles anbrennen und die neue Opern-Diva sorgt für Glamour, Tinnitus und Panik bei den Männern. Das Baby ist jetzt Influencer, das Buch Ironimus hat‘s nach Sturm und Wellen immer mit dem Rücken und einige Passagiere kleben sich aus Protest am Anker fest.
Roy Reinker ist Bauchredner und begnadeter Entertainer, der sich fest vorgenommen hat zwei Stunden „mit sich selbst“ zu reden. Freuen Sie sich auf eine aufwendige Multimedia-Show und die verrücktesten Puppen oberhalb der Wasserlinie.

Einlass ab 19:00 Uhr

Einmalige Kombination aus Gesang & Instrumente - Show & Tanz - Moderation

„Ich liebe Musik in allen Facetten“, sagt die brünette Sängerin nicht nur, sie lebt ihre Leidenschaft in ihren Shows. Gekonnt und abwechslungsreich setzt sie ihre warme tiefe Stimme ein und erreicht immer wieder auch sopranistische Höhen. Anita Hofmann liebt die modernen Schlager, genauso wie Kultsongs von früher. ABBA, Musicals, Klassik, Party-Hits & italienische Musik dürfen in ihrer Show nicht
fehlen. Ebenso Lieder aus eigener Feder. Anita Hofmann begeistert jung und alt mit ihrem Temperament und ihrer Natürlichkeit. Sie ist die Schlagerlady mit Herz & Feuer. Einzigartig auch ihr Können mit verschiedenen Instrumenten. Keiner spielt so virtuos auf dem Alphorn, wie Anita Hofmann. Sie strahlt nicht nur mit ihrer Trompete. Auch Percussion und die „Little Lady“ (Ukulele) ist seit neuestem in ihrem Gepäck. Ein begeistertes Publikum ist garantiert. Feurig und temperamentvoll wird es, wenn
Anita Hofmann ihre Tanz-Leidenschaft auslebt. Da bleibt niemand auf den Stühlen sitzen. Mit ihrem Feuer begeistert sie ihr Publikum und das gerne auch mitten in der Menschen￾Menge. Wie erwähnt, sie ist die Schlagerlady mit Herz & Feuer.


#Konzert
#GästeimHaus

Einlass: 18:30 Uhr

Musical Night meets Dinner - Erleben Sie Musical so nah wie noch nie.
Live Gesang bekannter Musicaldarsteller in Originalkostümen, umrahmt von einer atemberaubenden Lichtshow und vielen anderen Überraschungen. Lassen Sie sich von der Magie des Musicals verzaubern und erleben Sie die größten Momente der Musicalgeschichte hautnah.
Von „Grease“ über „Tanz der Vampire“ bis hin zu „We Will Rock You“ und vielen mehr.
Ummalt von einem köstlichen 3 Gang Menü, erleben Sie einen unvergesslichen Abend voller Emotionen, Leidenschaft und einer ordentlichen Portion Humor.

Einlass: 18:00

Tickets ausschließlich in der Location unter: 03591-4920 erhältlich

Es sind nur wenige Künstler, deren Musik unsterblich ist, die auch Generationen danach
noch kennen und hören. Michael Jackson ist ein einzigartiges Gesamtkunstwerk aus Musik,
Gesang, Botschaften und tiefen Gefühlen. Das bleibt für Generationen … Seine Hits sind in
der ganzen Welt inzwischen Kult-Songs und werden heute noch in allen Diskotheken dieser
Welt gespielt. Aber auch Live-Shows sollen die Musik des King of Pop weiterhin leben lassen.
So auch die 2-stündige Show mit großer Band , Tänzerinnen und einen überragenden
Solisten: Sascha Pazdera.
Es geht nie darum, die beste Kopie eines unkopierbaren Künstlers zu sein, es geht darum,
diese Einzigartigkeit eines Künstlers, die großartige Musik im Zusammenspiel mit den
Emotionen weiterzutragen und das genauso, wie es Michael Jackson gemeint hat.
Im Programm sind Titel wie Beat It, Bad, Heal the World, Thriller Black or White oder Billie
Jean. Ein besonderes Highlight der Show ist Michaels 14 Kilo schwerer Aluminium-Panzer aus
der History-Tour 1997 zum Titel „They Don’t Care About Us. Dieser wurde speziell für Sascha
in Brasilien handgefertigt.
Die Michael Jackson Tribute Show ist die Einzige und originale Show in Deutschland die unter
der choreographischen Leitung von La Velle Smith Jr. (Michael Jackson-Choreograph und
Dancer für Thriller & Ghost) mit entwickelt wurde.

Persönliche Zusammenarbeit mit Jackson und La Velle Smith jr.
Sascha Pazdera, der Star und Choreograf der Show, muss es wissen, denn er hat selbst in
Europa für den King of Pop gearbeitet, von ihm persönlich Tipps für den Moonwalk erhalten
und das Vertrauen des Jackson-Freundes, Bühnenpartners und Choreografen la velle Smith
jr. gewonnen. Sascha Pazdera und seine „Michael Jackson Tribute live Experience“ sind das
einzige Ensemble in Europa, mit offizieller Erlaubnis von la velle Smith, Original￾Choreografien zu verwenden und die Einzigen, die von ihm selbst trainiert und
choreografiert werden.
Mehrfache Auszeichnung für authentische Live-Performance
Seit 35 Jahren ist Sascha Pazdera als Tribute Artist auf Europas Bühnen unterwegs und
wurde dafür zahlreich ausgezeichnet: Mehrfach als „tribute artist“ und als „Künstler des
Jahres“ 2007/2009/20012/2017: „Die größte Ehre für mich ist der Diamant des Jahres 1998
für die beste Michael Jackson live Performance“. Im Jahr 2024 wird er mit über 80 gebuchten
Konzerten zu den erfolgreichsten Tribute-Künstlern weltweit zählen.
Die Liveshows sind Entertainment pur. Sascha Pazdera geht in der Rolle auf. Er singt
tatsächlich wie Michael Jackson, bewegt sich wie der King of Pop und wird dabei keine
einzige Sekunde zu einer Kopie. Die Strahlkraft und die Authentizität überzeugen jedes
Publikum in Windeseile. Selbst die Skeptischsten unter den Zuschauern spüren: So wäre
Michael Jackson vielleicht jetzt auf der Bühne zu erleben.
Aktuelle Botschaften und unvergessliche Emotionen
Die Chance dazu hatten auch zu Lebzeiten nicht viele. Die Michael Jackson Tribute live
Experience macht diese Erfahrung möglich mit einer fantastischen Liveband, professionellen
Tänzerinnen und beeindruckenden Background Sängerinnen, die auch jedes Solo
beherrschen. Die Bühnenshow ist eine Symbiose aus Musik, Tanz, Worten und Ausdruck
unverfälschter Emotionen. Ein Erlebnis, das so schnell nicht in Vergessenheit gerät. Wie auch
die Musik des Ausnahmekünstlers immer bleiben wird. Und tatsächlich zählen noch immer
seine Botschaften. Lieder wie der „Earth Song“ sind aktueller denn je!
Die Fans dürfen sich auf die Hits des „King of Pop“ mit viel Tanz, Emotionen und einer
spielstarken Band freuen.

#konzerte

17:00 Uhr

Irlands neue Tanzsensation – Erneut auf Tournee durch Deutschland

Das pulsierende Herz Irlands in einer rasanten Bühnenshow!

DANCE MASTERS - Best of Irish Dance entführt in die magische Welt, in der traditioneller irischer
Stepptanz und lebensfrohe Musik eine unvergessliche Geschichte erzählen. Der langjährige
Showerfolg bietet eine fesselnde Reise durch zweihundert Jahre irischer Kultur – frisch, lebensfroh und
dynamisch präsentiert. Die Erfolgsshow wird in rund fünfzig Städten in Deutschland zu Gast sein.
DANCE MASTERS! – Best of Irish Dance erzählt die Geschichte des irischen Stepptanzes auf
musikalische und tänzerische Weise – beginnend mit dem Erscheinen der wandernden Tanzlehrer
(Dance Masters) vor rund 250 Jahren in den irischen Dörfern und Kleinstädten bis hin zum
internationalen Durchbruch dank eines Gastauftrittes beim Grand Prix d´Eurovision 1994.

Rahmenhandlung der gut zweistündigen Show bildet die Liebesgeschichte zwischen zwei jungen Iren,
welche den Zuschauer vom 18. Jahrhundert über verschiedene Epochen bis zur heutigen Zeit führt. 
Dance Masters ist eine Hommage an die unbändige Kraft des irischen Tanzes. Die Show verbindet
dabei die feurigen Rhythmen traditioneller irischer Musik mit der unglaublichen Präzision irischer
Weltklasse-Stepptänzer. Von den ersten zarten Schritten bis hin zu furiosen, leichtfüßigen
Tanzexplosionen. Jede Szene ist sorgfältig choreographiert, um die Jahrhunderte-alte Geschichte
Irlands durch Tanz zu erzählen. Die rund ein Dutzend irische Stepptänzerinnen und -tänzer haben ihr
Handwerk an den besten Irish-Dance-Schulen erlernt. Sie springen, wirbeln und „clicken“ in
atemberaubendem Tempo über die Bühne, unterstützt von kraftvoller Live-Musik, mit klassischirischen Instrumenten und original irischen Vocals. Die Szenerie wird untermalt mit Bildern der
grünen Insel, ausgestrahlt auf einer großen Video-Leinwand, die auch die ausgefeilten
Choreographien live und optimal ins rechte Bild rückt.

Zwei Stunden original irischer Stepptanz, hohe tänzerische Qualität, anspruchsvolle Choreographien
und authentische Kostüme verheißt die Erfolgsshow produziert und umgesetzt von Reset
Production. Unterstützt werden die Tänzer von live gespielter und gesungener Musik. Die irische
Band verbindet Gitarren- und Geigen-Klänge mit traditionellen Pipes und original irischem Gesang.

Seit fast zwanzig Jahren begeistert DANCE MASTERS! – Best of Irish Dance deutschlandweit das
Publikum – mit bisher über 750.000 Besuchern – und die Nachfrage nach diesem Mix aus
traditionellen Elementen und modernem Entertainment hält unvermindert an.

Einlass ab 18:30 Uhr

Feiern Sie mit uns das 50jährige Jubiläum der Artisten in Bautzen!
Es erwartet Sie eine große Jubiläumsrevue, die atemberaubende Artistik in den
unterschiedlichsten Genres präsentiert.
Nach zahlreichen Gastspielen an der Ostsee und vielen Veranstaltungen in ganz Sachsen
freuen sich unsere jungen Artisten, wieder in ihrer Heimat zu sein.
Die Oberlausitz steht im Mittelpunkt ihrer aktuellen Show und wir laden Sie ein,
Elly auf ihrer abenteuerlichen Reise zu begleiten, während sie von ihrem Traum,
Artistin zu werden, erzählt.
Freuen Sie sich auf eine Artistenrevue von talentierten Kindern und Jugendlichen aus Bautzen und Umgebung.
Das Familienprogramm bietet Unterhaltung für Jung und Alt und zeigt Ihnen die Vielfalt der
Artistik.
Lassen Sie sich von der Show „Traumwelten“ des Artistenstudio Bautzen e.V. verzaubern!
Wir freuen uns auf Ihren Besuch und darauf, gemeinsam mit Ihnen zu feiern!

Einlass: 16:00 Uhr

Ein Schattentheater, das alles in den Schatten stellt!
Lassen Sie sich verzaubern von Europas Schattentheater Nr. 1! Mit ihrem mehrfach preisgekrönten Schattentheater entführen die Mobilés mit ihren Moving Shadows ihre Zuschauer diesmal in eine Weihnachtswelt voller Wunder und Träume.

Einlass: 19 Uhr

Peter Iljitsch Tschaikowsky
SCHWANENSEE: Ballett in vier Akten
Nordböhmisches Opern- und Balletttheater Usti nad Labem.

SCHWANENSEE, die erste Ballettkomposition von Peter I. Tschaikowsky aus den Jahren 1875-77 gilt dem Ballettpublikum und Musikfreunden in aller Welt als das größte und nicht ohne Grund als das populärste sowie meist gespielte klassisch-romantische Märchenballett des internationalen Ballett-Repertoires.

Wie die berühmte Ballerina Galina Ulanowa feststellte „das schönste Ballett, das man sich nur vorstellen kann“. Der Welterfolg von SCHWANENSEE beruht aber nicht allein auf Tschaikowskys eingängiger und mitreißender Musik, sondern auch auf der mittlerweile weltberühmten Choreografie von Marius Petipa und Lew Iwanow aus der St. Petersburger Modellinszenierung von 1895.

So wie CARMEN die meistgespielte Oper des internationalen Opernrepertoires ist, so ist SCHWANENSEE das meistaufgeführte Ballett der Ballette im klassischen Ballett-Ensemble.
Das Nordböhmische Opern- und Balletttheater Usti nad Labem bleibt dieser Balletttradition treu und kreiert doch eine Inszenierung, die dem heutigen Blick auf klassische Ballettkunst stets im Auge hat.

Die hohe Kunst des Tanzes, eingefügt in die romantische Liebesgeschichte, lässt ein Märchen für die ganze Familie entstehen und verführt den Betrachter in Traum und Wirklichkeit. Die Ballettkunst der Spitzenklasse begeistert ebenso, wie die fantastischen Ensemblebilder der über 30 Tänzerinnen und Tänzer in traumhaften Kostümen.

#Ballett
#GästeimHaus

Einlass 16:00 Uhr

Howard Shores Welterfolg

Der Herr der Ringe & Der Hobbit
Das Konzert

Großes Orchester, Solisten und Sänger der Cinema Festival Symphonics
Peter Jacksons feiert mit seinem Film-Welterfolg bereits das 20. Jubiläum! In einem imposanten Konzerterlebnis mit Solisten, Chor und Orchester kommt die Musik der Hobbits und der Orks zu Ihnen.

Die Reise nach Mittelerde
Die bedrohlichen Klängen Mordors und der Sound der schwarzen Reiter, die wunderschönen lyrischen Melodien der Elben – die renommierten Cinema Festival Symphonics verwandeln die Realität in einen musikalischen Schauplatz Mittelerdes.

Howard Shore komponierte einen Großteil der Musik für die Filmtrilogien „Der Herr der Ringe“ und „Der Hobbit” und erhielt dafür den Oscar, Grammys und der Golden Globe. Seine Motive berühren elementar, wenn der Ring seine Macht entfaltet und den Träger aller Macht korrumpiert: eine Parabel, mit großem aktuellem Bezug.

Begleitet von Geigen, Trompeten und Pauken entführen Ensemble, Solisten und Chor das Publikum ins Auenland, durch die Landschaft von Rohan und bis zum Schicksalsberg.

Das melodische Tönen von Flöten und Violinen werden im Hintergrund von grünen Landschaften und düstere Szenarien auf die Leinwand unterstützt. Eigens für die Produktion entwickelte Animationen verleihen diesem symphonischen Ereignis eine zusätzliche Dimension. Viel Spaß in Mittelerde!

“The last Goodbye” und “Far over the Misty Mountains cold” werden von stimmgewaltigen Solisten vorgetragen, die den bekannten Liedern eine persönliche Note verleiht. „Der Herr der Ringe & Der Hobbit – Das Konzert" ist ein fantastischer Abend der ganz besonderen Art. Klangvoll, stimmungsvoll, einzigartig!

Eindrucksvolle Licht- und Leinwand- Animation
Mit modernster Technologie nehmen die Cinema Festival Symphonics die Mittelerde-Fans und Fantasy-Liebhaber mit, auf eine musikalische Reise durch alle „Der Herr der Ringe & Der Hobbit“ Filme. Die eindrucksvollen Licht- und Leinwand-Animationen fließen harmonisch mit den legendären Melodien zusammen und verstärken die Atmosphäre jedes einzelnen Liedes.

Das Ensemble zelebriert eine einzigartige Klangwucht, die den Zuschauer voll und ganz in die Welt der Fantasie eintauchen lässt und für viele Gänsehautmomente sorgt!

Eine Reise in die Zeit des Disco Fiebers!
BEE GEES SHOW - JIVE TALKIN
mit Europas erfolgreichster Bee Gees Show!
Weltweit begeistert „Jive Talkin ́“ in originalgetreuen Outfits und der unverwechselbaren Musik der Könige aus den 70ern -die Bee Gees- ihr Publikum. Mit den Evergreens wie “Night Fever“, “Stayin ́ Alive“ oder “Massachusetts“ versetzen „Jive Talkin ́“ ihre Fans in die Zeit des Disco-Fiebers.
Die Bee Gees schreiben mit ihrem typischen Falsett-Gesang Popgeschichte. Seit 1967 komponieren sie Welthit auf Welthit und gehören bis heute zu den Top-Sellern der Musikbranche.
Jive Talkin ́“ singen die Mega-Hits so original, dass man glaubt, die Bee Gees stünden leibhaftig auf der Bühne. Die Idee des Bee Gees - Coverprojektes entstand im Jahr 2002, nachdem jeder der drei Sänger seine eigene Musikkarriere gemacht und am internationalen Musikmarkt Erfahrungen gesammelt hat. Thomas (Barry Gibb), Frank (Robin Gibb) und Elmar (Maurice Gibb) verbindet ihre bewundernde Liebe zu den „Famous Three“.

voXXclub on Tour 2026

Die Reise geht weiter – 2026 bringen die 5 Jungs von voXXclub eine völlig neue Show auf die Bühne! Noch mehr neue Songs und na klar, die ganz großen Hits sind auch dabei! Schlager, Rock, Pop und die schönsten Balladen umrahmt von fetzigen Choreografien, und auch die nächste LED-Show sorgt für Überraschungen! Tolle Effekte, ein großartiges Spektakel und das Publikum singt mit!

Saaleinlass: 19:30 Uhr