Wenn Dinos über Fußball reden kann es lustig oder fachgerecht zugehen. Am besten ist es wenn beides geboten wird. Anekdoten, Ereignisse aus der Vergangenheit und der aktuellen Saison werden von Ralf Minge und Ede Geyer in 2x 45 Minuten und garantierter Nachspielzeit dem Publikum serviert.

Copyright: East Club

Einlass: 18:30 Uhr

Udo Jürgens war Zeit seines Lebens ein Ausnahmekünstler und er bleibt unvergessen. Davon zeugen auch die über 250.000 Zuschauer, die seit Herbst 2019 die „Die Udo Jürgens Story“ mit Gabriela Benesch und Alex Parker erlebt und bejubelt haben. Für die Erfolgsshow ist noch lange nicht Schluss. Auch 2026 stehen wieder über 100 Gastspiele in Deutschland und Österreich auf dem Tourplan.
„Die Udo Jürgens Story – Sein Leben, seine Liebe, seine Musik“ ist eine einfühlsame, unterhaltsame und außergewöhnliche Hommage an den Grandseigneur der deutschen Unterhaltungsmusik. Die mehrfach ausgezeichnete Film- und Theaterschauspielerin Gabriela Benesch und Alex Parker, der aktuell bekannteste und wahrscheinlich beste Udo-Jürgens-Interpret, führen ihre Gäste auf eine musikalische
Zeitreise von Evergreens wie „Merci Cherie“, „Ein ehrenwertes Haus“, „Ich war noch niemals in New
York“, „Griechischer Wein“, „Aber bitte mit Sahne“, „Mit 66 Jahren“ bis zu „5 Minuten vor 12“, „Mein Ziel“ und vielen weiteren Hits. Das brillante Duo Benesch und Parker sorgt unter der Regie von Erich Furrer für einen Abend voller Erinnerungen und Überraschungen und lassen das Herz jedes Udo-Jürgens-Fans höherschlagen. Udo Jürgens war ein Freigeist, in jeder Hinsicht. Musikalisch bewegte er sich unbeschwert zwischen Schlager, Chanson, Jazz und Popmusik. Inhaltlich fühlte er sich dem Frieden, der Freiheit und vor allem der Liebe verpflichtet und hatte dabei keine Angst auch einmal anzuecken. Mit 61 Alben- und über 400 Single- Platzierungen in den Charts, mit rund 1.000 komponierten Liedern und mehr als 100 Millionen verkauften Tonträgern zählt er zu den erfolgreichsten Solokünstlern weltweit.
„Die Udo Jürgens Story“ ist die Idee der in Wien geborenen Schauspielerin Gabriela Benesch, die
Udo Jürgens auch persönlich kannte, und ihrem Mann, dem Schweizer Regisseur, Schauspieler Autor und Produzenten Erich Furrer. Humorvoll und mit viel Einfühlungsvermögen schildert sie Geschichten und Anekdoten aus den persönlichen Aufzeichnungen des großen Entertainers. Sie nimmt die Zuschauer mit auf eine Reise, beginnend in Udo Jürgens Kindheit bis in sein hohes Alter und gewährt dabei tiefe Einblicke in seinen Werdegang und sein Wirken – ganz nach dem Motto: „Sein Leben, seine Liebe, seine Musik“. Musikalisch begleitet werden die erzählerischen Einblicke von Sänger und Pianist Alex Parker. Parker gilt nicht grundlos als der bekannteste Udo-Jürgens-Interpret. Ganz im Stil seines großen Idols versteht Parker es auf sympathische Art und Weise, eine hochemotionale Atmosphäre zwischen sich und seinem Publikum zu schaffen. Wie nah er dabei am Original ist, bestätigte Udo Jürgens dem damals 19-jährigen Alex Parker höchstpersönlich, als er ihn in einer Hotel-Lobby singen hörte.
Regisseur und Produzent ist der in Wien geborene und in der Schweiz aufgewachsene Erich Furrer. Furrer hat an der Hochschule für Musik und Theater in Bern/CH studiert und arbeitet seit vielen Jahren als Schauspieler, Regisseur, Kabarettist, Autor und Produzent. Er schreibt und produziert Musicals, feierte Erfolge mit Neudichtungen von Werken Shakespeares und wurde als Schauspieler in zahlreichen Theaterproduktionen mit Preisen ausgezeichnet.
„Ein Muss für alle Udo-Fans!“

eine Stunde vorher

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Musical Night meets Dinner - Erleben Sie Musical so nah wie noch nie.
Live Gesang bekannter Musicaldarsteller in Originalkostümen, umrahmt von einer atemberaubenden Lichtshow und vielen anderen Überraschungen. Lassen Sie sich von der Magie des Musicals verzaubern und erleben Sie die größten Momente der Musicalgeschichte hautnah.
Von „Grease“ über „Tanz der Vampire“ bis hin zu „We Will Rock You“ und vielen mehr.
Ummalt von einem köstlichen 3 Gang Menü, erleben Sie einen unvergesslichen Abend voller Emotionen, Leidenschaft und einer ordentlichen Portion Humor.

Einlass: 18:00

Tickets ausschließlich in der Location unter: 03591-4920 erhältlich

Maschine –
Lieder mit klassischen Saiten und Streichquintett

Seine erste Nummer 1 in den Radiohitparaden liegt 53 Jahre und sein allererstes Album 50
Jahre zurück. Seitdem ist eine Menge passiert. Dieter „Maschine“ Birr, von 1969 bis 2016
Kopf und Herz der Puhdys, blickt auf bald sechs Dekaden Erfolgsgeschichte zurück, in der
mehr als 22 Millionen Tonträger über die Verkaufstische gereicht, fast 5.000 Konzerte in 21
Ländern gespielt und an die 500 Songs geschrieben wurden. Viele davon sind zu echten
Klassikern geworden, es sind Hits gleich mehrerer Generationen. Das Besondere: Auch die
Auflösung der Kultband konnte der Popularität von Maschine nichts anhaben, nach wie vor
sind seine Konzerte ausverkauft und seine Soloalben landeten alle im ersten Viertel der
offiziellen Albumcharts, seine beiden letzten, „Große Herzen“ (2023) und „Mein Weg“
(2024), erreichten jeweils Platz 4.

Für den jahrzehntelangen Erfolg gibt es sicher etliche Gründe. Die Leidenschaft, das
musikalische Handwerk, die Fähigkeit, unwiderstehliche Lieder zu komponieren und
glaubwürdige Texte zu schreiben, die selten gewordene Authentizität und Nahbarkeit, das
stetige Agieren mit dem Publikum auf Augenhöhe und, und, und… Und ganz sicher auch,
dass Maschine sich nie auf dem Erreichten ausruhte, die Komponente seines Schaffens
immer wieder neu justierte und stets weitere Dinge ausprobierte, ohne dabei die Wurzeln zu
leugnen. Das gilt auch weiterhin. Hage wirklich jemand damit gerechnet, dass der
charismatische Sänger und Musiker kürzer tritt, bloß weil er inzwischen 80 wurde und alles wunderbar läuft?

Eben! Und so schüttelt (vermeintlich) Maschine die nächste Überraschung aus dem Ärmel:
Maschine tourt fortan auch mit einem Streicherquintett. Wenn schon so viele seiner Lieder
als Klassiker gelten, kann man sie ja auch mal klassisch darbieten. Im Ernst: Viele seiner
Songs – ob viele seiner Hits, ob persönliche Lieblingslieder – eignen sich hervorragend für ein
Klassikgewand, sie überraschen in der Herangehensweise und entfalten in den Arrangements
einen ganz besonderen Zauber. Einen kompletten Abend lang werden die Grenzen zwischen
U- und E-Musik fließend sowie dem letzten Zweifler klar gemacht, welch Zugewinn durch
Geige, Cello, Bratsche und Kontrabass entstehen kann.

„Maschine intim – Lieder mit klassischen Saiten und Streichquintett“ reiht sich mühelos in
das Qualitätslevel der „Lieder für Generationen“-Konzerte mit Uwe Hassbecker und hat den
Unterhaltungswert der Maschine-Talkshows mit Kai Suttner. So unterschiedlich diese drei
Varianten sind, mit denen die Rockikone zu erleben ist, haben sie dennoch etwas
gemeinsam: Kunst kommt von Können!

Copyright: Nina Sauer

Einlass 19:00 Uhr