Reisen Sie mit The Real Comedian Harmonists zurück in die goldenen 20er Jahre! Die fünf Gesangsartisten um den Pianisten Florian Fries lassen als perfekte Doubles ihre weltberühmten Vorbilder wieder auferstehen: die Comedian Harmonists. Rhythmisch präzise und mit flottem Mundwerk präsentiert das Gesangsensemble in Ein kleines bisschen Glück Welthits in anspruchsvoller Close Harmony. Das von der Presse vielgelobte Ensemble besticht dabei gleichermaßen mit Witz und Charme wie mit erstklassiger musikalischer Qualität.

Einlass: 19:00

Mit ihrem neuen Programm nimmt das Britta Rex Quartett das Publikum mit in die faszinierende Welt weiblicher Jazz-Kompositionen. Sängerin und Komponistin Britta Rex verwebt eigene Stücke mit Adaptionen von Werken inspirierender Künstlerinnen wie Carla Bley, Björk, Abbey Lincoln und Joni Mitchell zu einem mitreißenden Klangerlebnis. Mit leidenschaftlicher Spielfreude und improvisatorischem Geist erschafft die Band eine Klangwelt aus modernem Jazz, poetischen Texten und überraschenden musikalischen Wendungen.

Die Vertonung eines Gedichts von Maya Angelou trifft auf ein akustisches Arrangement einer elektronischen Björk-Nummer – mal abstrakt und frei, dann wieder strukturiert und klar, doch immer voller Ausdruck und Intensität.

Frauen sind im Jazz bis heute als Musikerinnen, Komponistinnen und Bandleaderinnen unterrepräsentiert. Dieses Konzert rückt ihre Werke ins Zentrum und feiert die Kreativität, Kraft und Vielschichtigkeit weiblicher Stimmen im Jazz.

Besetzung: Britta Rex – Gesang, Komposition | André Neygenfind – Bass | Christoph Münch – Piano | Eddie Filipp – Schlagzeug

Copyright: Anne de Wolff

Einlass: 18:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 16:00 Uhr

Ein Konzertvergnügen besonderer Art!

Der Kammerchor Braunschweig präsentiert zusammen mit dem Main-Taunus-Kammerchor aus Bad Soden einen gemeinsamen Konzertabend. Beide Chöre singen vom Lieben und geliebt werden, von glücklich oder unglücklich Verliebten sowie von so manchen liebevollen Momenten. Gemeinsam lassen sie Liebesliederwalzer von Brahms, eine bunte Mischung von Klängen aus Renaissance, Romantik und Pop erklingen.

Beatles, Stones and Star Wars
Rock, Pop und Filmmusik auf der Kirchenorgel
Michael Schütz begeistert mit Pop, Rock und Filmmusik auf der Orgel – ein Konzert für Jung und Alt!

Bild © Daniel Pasche

Einlass: 17:00 Uhr

Das Calmus Ensemble verknüpft in seinem Programm Leipziger Meister Kompositionen von Mendels-sohn und Reger mit denen von Bach sowie weiteren Komponisten, die in enger Beziehung zu Leipzig standen, wie Kurt Thomas oder Johann Hermann Schein. Gleichzeitig richtet Calmus aber auch den Blick auf die Gegenwart und spürt dem Geist der Leipziger Meister aus mehr als 400 Jah-ren nach. Calmus sind ein preisgekröntes Vokalensemble, u.a. Gewinner des Echo Klassik und Opus Klassik.

Einlass: 19:00 Uhr

Was für ein Meilenstein! Die A cappella Band Les Brünettes feiert stolze 15 Jahre voller Musik, Freundschaft und kreativer Abenteuer. Seit 2010 haben Juliette Brousset, Stephanie Neigel, Julia Pellegrini und Lisa Herbolzheimer die Bühnen mit ihrem einzigartigen Sound erobert und sich als eine der führenden weiblichen A cappella Gruppen etabliert.
Dabei gehören Musik und Freundschaft in dieser Band zusammen: Was als musikalisches Zusammentreffen begann, entwickelte sich zu einer tiefen persönlichen und kreativen Verbindung. Sie veröffentlichten fünf Alben, sangen in den Abbey Road Studios durch die Mikrophone der Beatles, in der Elbphilharmonie Hamburg und im heute journal, auf französisch, italienisch, spanisch, englisch und deutsch, gewannen Preise, und gründeten ja, das auch noch! Familien.
Dass dabei nicht immer alles rosig läuft, scheint die vier nicht auseinander sondern eher zusammen zu bringen; sie arbeiten seit ihrer Gründung in Originalbesetzung. Dabei wurden und werden sie von brillanten Kolleginnen unterstützt. Herausforderungen schärfen das Bandgefüge und das hört man auch in der Musik.
Die jungen Jazzstudentinnen entwickeln sich weiter zu gefeierten Interpretinnen der Beatles, Arrangeurinnen, Songwriterinnen, die sogar ein Album mit nur eigenen Stücken herausbringen. Dabei darf und kann jede der vier auf ihre ganz eigene Art strahlen.
Um diesen besonderen Anlass gebührend zu feiern, gehen Les Brünettes im Jahr 2025 auf Jubiläumstournee. Mit Konzerten, die eine aufregende musikalische Reise durch die Höhepunkte ihrer Karriere versprechen, von ihren frühen Anfängen bis hin zu preisgekrönten Auftritten auf internationalen Bühnen. Mit typischer Leidenschaft und Energie schaffen es Les Brünettes, ihr Publikum stets zu verzaubern. Nicht nur eingefleischte Fans dürfen sich auf Lieblingsstücke und Klassiker aus ihren bisherigen Programmen freuen.

Einlass: 19:00Uhr

Ihre 20-jährige Erfolgsgeschichte macht die sechs Folkrocker von VERSENGOLD zu einer festen Größe in der deutschsprachigen Musik – und dennoch strahlt die Bremer Band eine Frische und Dynamik aus, die auch nach zwei Jahrzehnten ungebrochen Begeisterungsstürme vor breit gefächertem Publikum auslöst. Immer wieder gelingt den Ausnahmemusikern das Unmögliche: ohne E-Gitarre auf die großen Bühnen von Wacken, Summer Breeze und Co., mit Rockmusik in den Fernsehgarten, mit ihrem eigenwilligen Stil immer wieder in die Top-5, zuletzt schließlich auf Platz eins der deutschen Albumcharts. Der Spagat zwischen den Stilen ist bei VERSENGOLD zu einer Kunstform geworden, die der Band mit frappierender Leichtigkeit, und unter größer Authentizität und Kredibilität von der Hand geht.

Einlass: 18 Uhr

Max Mutzke Biografie
Genau betrachtet, steckt in Max Mutzke mehr als nur ein einziger Künstler. Max Mutzke ist viele. Klingt erstmal komisch, hat jedoch mit der unglaublichen Wandlungsfähigkeit und nicht zuletzt mit der unstillbaren kreativen Neugierde des charismatischen Sängers und Songwriters zu tun. Mit dem unbedingten Wunsch, sein Publikum immer wieder aufs Neue zu überraschen und zu fesseln. Egal ob Pop, Rock, Soul, Funk oder Jazz – Max Mutzke verfügt über tausend musikalische Facetten, die er im wahrsten Sinne spielend unter einen jener Hüte bekommt, die in den vergangenen eineinhalb Dekaden zu seinem Markenzeichen geworden sind.

Max Mutzke macht Musik, seit er sechs Jahre alt ist. Aufgewachsen in einem künstlerisch geprägten Haushalt – Mutter Schauspielerin, Vater Arzt und Jazz-Musiker – konnte er sich schon in jungen Jahren in alle Richtungen ausprobieren. Als bilderbuchhaftes „Bullerbü-Idyll“ beschreibt er rückblickend seine Jugendjahre im Schwarzwald, dem er bis heute treugeblieben ist. Ein typisches Mittelkind zwischen insgesamt sechs Geschwistern, die jedoch von harten Schicksalsschlägen wie dem frühen Tod der Mutter und anderen Katastrophen nicht verschont blieben. Eine Flucht nach vorne, in die Selbstbestimmung und in die Kreativität, die ihn 2004 zum ersten Mal ins ganz große Rampenlicht führt: Als Gewinner von Stefan Raabs „SSDSGPS“-Show, dem Vorentscheid zum Eurovision Song Contest, bei dem er wenig später einen sensationellen 8. Platz belegt. Mit seinem Finalsong „Can’t Wait Until Tonight“ steigt er direkt auf Platz 1 der deutschen Charts ein. Da war er 23 und eigentlich in Köln mit seinem Abitur beschäftigt.

2005 erscheint sein selbstbetiteltes Debütalbum, das ebenfalls auf Platz 1 der Charts schießt und das Fundament dessen legt, auf dem Max Mutzkes absoluter Ausnahmestatus innerhalb der deutschen Popmusik bis heute basiert. Ein Status, den er mit den Longplay-Nachfolgern „… aus dem Bauch“ (2007) und „Black Forest“ (2008) noch ausbaut und festigt. Oftmals fällt es KünstlerInnen nicht leicht, eine Selbstbeschreibung ihres Schaffens und ihrer wichtigsten Einflüsse abzugeben. Eine Aufgabe, die Mutzke mit seinem 2010 releasten Werk mit dem vielsagenden Titel „Home Work Soul“ blendend löst. Erdung, die ständige Lust an der Weiterentwicklung und seine sofort wiedererkennbare, soulig-weiche Samtstimme sind Charakteristiken, die sich als festes Trademark in seiner Musik etabliert haben. Der Sänger und Musiker liebt den Bruch, den größtmöglichen Kontrast. Während er immer wieder bei Stefan Raabs Action-Shows wie „Schlag den Raab“ oder „TV Total Stockcar Crash Challenge“ zu Gast ist, sucht er den Ausgleich in Auftritten mit verschiedenen renommierten Big Bands wie der SWR Big Band oder Klaus Doldingers legendären Passport. Er wirkt bei Peter Maffays Musical „Tabaluga“ mit und steht für Kindermusikproduktionen wie „Giraffenaffen“ vor dem Mikrophon.

Er arbeitet mit unterschiedlichsten KünstlerInnen wie Diane Weigmann, Jazzkantine, Klaus Doldinger oder Laith Al-Deen und tritt nebenbei immer wieder mit seinem Nebenprojekt monoPunk auf. Alles, nur keine Wiederholungen. 2012 veröffentlicht
Max Mutzke mit „Durch Einander“ ein veritables Jazz-Album, für das er mit dem Jazz-Award in Platin ausgezeichnet wird. Nach dem autobiographischen Werk „MAX“ (2015) folgt im Herbst 2016 das Livealbum „Experience“, auf dem er ausgewählte Stücke als klassische Orchesterversionen mit der NDR Radiophilharmonie unter der Leitung des weltweit anerkannten Dirigenten Enrique Ugarte performt. Die anschließende Tour führt das vielköpfige Ensemble in den großen Saal der Elbphilharmonie in Hamburg, sowie zu einem umjubelten Auftritt im Rahmen des Schleswig-Holstein Musik Festivals. Im September 2018 überrascht Mutzke seine Fans erneut: Mit dem selbst produzierten Album „Colors“, auf dem er handverlesene HipHop-Tracks als R&B- und Soul-Versionen präsentiert und über viele Wochen hinweg in den deutschen Charts vertreten ist. No Sleep `til Waldshut-Tiengen.
Nach zwei erfolgreichen Tourneen zum „Colors“-Album ist Max Mutze im Sommer 2019 sechs Wochen lang inkognito unterwegs: Als getarnter Astronaut in der Pro7-Erfolgsshow „The Masked Singer“. Ehrensache, dass er mit seinen gefühlvollen Balladen auch hier als lässiger Gewinner der ersten Staffel hervorgeht. Das Jahr 2020 haut Mutzke die künstlerische Vollbremsung rein. Danke für nichts, Corona. Doch statt sich vom Virus stoppen zu lassen, nimmt er unter erschwerten Bedingungen seine neue Platte „Wunschlos süchtig“ auf: Ein autobiographisches Singer/ Songwriter-Album mit Soul- und Pop-Einflüssen, auf dem er erstmalig komplett auf Deutsch zu hören ist. 13 Songs, mit denen Max Mutzke eine Momentaufnahme seiner aktuellen Lebenswirklichkeit zeichnet. Auf mal berührenden, mal mutmachenden Songs verhandelt er intime Motive wie Glück und Liebe, Trost in schweren Zeiten oder Fernweh. Der Song Die beste Idee wird für die ARD der Titelsong der Olympischen Sommerspiele. Aber auch gesellschaftliche Themen wie fehlenden Zusammenhalt, Wertschätzung für Kunst und Kultur oder die Frage, wie es mit diesem Planeten wohl in Zukunft weitergeht. Und natürlich auch sein neues Leben zwischen dem Schwarzwald und Köln. Dem Besten aus beiden Welten, wie er es augenzwinkernd beschreibt. Zwischen ländlicher Idylle und dem Kosmopolitendasein in der Rheinmetropole, in der sich der Sänger mittlerweile sogar an den Karneval gewöhnt hat. Pünktlich zu seinem 40. Geburtstag.

Neben der Musik ist Max Mutzke im Deutschen Kinderverein Kampagne gegen Kindesmisshandlung, im Frauen- und Kinderschutzhaus Waldshut sowie als Botschafter für das Hilfswerk Misereor aktiv. Anfang 2021 lief sein erstes eigenes TV-Format „Lebenslieder“ in der ARD an, welches im April 2022 im Ersten seine Fortsetzung fand. Zwischendurch Produktionen mit Till Brönner und Bill Evans. Immer genug auf dem Zettel. Doch Max Mutzke ist viele. Und sie sind wunschlos süchtig, wie er ziemlich beeindruckend demonstriert.

Einlass: 18:30 Uhr

Restlos ausverkauft war die Tour im vergangenen Jahr und völlig blank die Vorverkaufsstellen. Anschließend gab es eine gigantische „Celebration“ mit dem offiziellen EHF EURO-Song für die Handball-EM 2024 und den heiß ersehnten Summer Shows.
Nicht zu vergessen die unfassbare Festivalsaison, bei dem die vier Berlin City Boys unter anderem bei deutschen Festivalgrößen wie dem DEICHBRAND, Summer Jam und Glücksgefühle Festival maßlos abräumten. Verschnaufpause? Fehlanzeige. Für Culcha Candela geht es weiter!

Jetzt gibt es etwas ganz Besonderes zu feiern: Das hundertmillionenfach gestreamte Erfolgsbaby „MONSTA“ wird 15 Jahre alt! Deshalb veröffentlichen sie im September nicht nur eine offizielle MONSTA EP, die vier Rampensäue gehen 2025 wieder auf große Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz!

Nach über fünf Millionen verkauften Tonträgern, knapp 35 Platin- und Gold-Awards & über 1.500 Liveshows sind Culcha Candela weiterhin nicht zu halten. Das wäre auch zu langweilig für die gefeierte Hip Hop-, Reggae- und Latin-Band. Statt sich auf ihrer 22-jährigen Erfolgsgeschichte auszuruhen, Awards zu zählen und dem Treiben in der Welt zuzusehen, packen Mateo, Chino, Don Cali und Johnny viel lieber an und sind mittendrin. Denn die geborenen Entertainer lassen nie locker und wollen immer wieder aufs Neue mit dem Publikum feiern!

Egal ob zu legendären Culcha Candela Classics oder zu neuen Releases wie „Voll Perfekt“ und „KILLAH“: Bei den MONSTA Sommershows 2025 bewegt sich ihr Publikum von ganz allein, denn diese riesige Party wird einfach nur Hamma!

Einlass: 18 Uhr

Der 1968 in Stuttgart geborene Thomas D ist nicht einfach ein hochprofessioneller Unterhalter aus der deutschen RAP-Szene, Thomas D hat eine Mission, eine Botschaft. Sein Leben und seine Erfolge haben ihm einiges abverlangt. Zeit erwachsen zu werden, Zeit, sich dem inneren Kind zu stellen, Zeit die Selbstlügen als das zu entlarven, was sie sind: "Wir haben klaren Verstand doch hören nicht auf ihn zu betäuben, haben die Wahrheit erkannt, doch hören nicht auf sie zu verleugnen, haben es zwar in der Hand, doch hören nicht auf es zu vergeuden," rappt er selbstkritisch. Thomas D hält in seinen Texten den Finger dort drauf, wo es eben auch weh tut, gleichzeitig weist er aber auch darauf hin, dass wir alle im gleichen Boot sitzen mit unserer tiefen Verletzlichkeit, mit unseren innersten Sehnsüchten und den vielen Unvollkommenheiten. "Du willst Vergebung? Hier ist sie", man muss es selbst in die Hand nehmen und bei sich selber beginnen. Es lohnt sich, die Texte von Thomas D nachzulesen. Sie von ihm selbst vorgetragen zu bekommen, verbunden mit der grossartigen, rockig-bluesig-atmosphärisch groovenden Band The KBCS und das im familiären, sozusagen hautnahen Setting der Little Big Beat Studios, ist eine ganz eigene, tief berührende Erfahrung.
Seit Thomas D mit der Band The KBCS Wegbegleiter gefunden hat, mit denen er seine über Dekaden geschriebenen Songs und Texte mit instrumentalem Tiefgang neu interpretieren kann, entsteht auf der musikalischen Reise des Rappers der Fantastischen Vier eine immer wieder neue, liebevolle Symbiose aus Texten, Instrumenten und Emotionen.
So folgte auf das erste Studio-Album »The M.A.R.S Sessions« mit den The KBCS der einzig logische Schritt: Eine Live-Aufnahme in den Little Big Beat Studios - ein Hybrid aus Studioaufnahme und Livekonzert - das vor einem exklusiven Publikum analog recorded wurde.
“Mein Leben und meine Erfahrungen haben mich geprägt und es ist Zeit, sich dem inneren Kind zu stellen und die Wahrheit anzuerkennen. In meinen Texten halte ich den Finger genau dort drauf, wo es wehtut, und zeige gleichzeitig auf, dass wir alle mit unseren Verletzlichkeiten und Sehnsüchten im gleichen Boot sitzen.” – Thomas D

Einlass: 18:30 Uhr

»Hee Haw« - endlich neue Songs von Mandowar!
Mandowar bleiben 2023 ihrem Erfolgskonzept treu: Coverhits mit Mandoline, Bass-Ukulele
und Gitarre. Kleine Instrumente - große Songs - großer Spaß.

Auf dem neuen Album blickt Mandowar über den Headbanger-Kosmos und lässt Michael Jacksons
„Billie Jean“ erstaunlich hart klingen. Gern wagt sich Mandowar an Mashups: Rage Against The
Machine trifft auf Queen, Kiss auf Prince. Noch wilder und skurriler sind die Mischungen aus The
Offspring, Lady Gaga und Bon Jovi oder aus Blur, Backstreet Boys und Boney M.. Natürlich fehlen
auch Neuinterpretationen von Hardrock-Klassikern nicht: Ozzy Osbournes „Crazy Train“ aus dem
Jahr 1980 ist dabei, genau wie Iron Maidens „The Trooper“ und „Detroyed Rock City“ von Kiss.

„The Joe must go on“ - wie hätte das neue Album auch sonst heißen können?
„Es muss weitergehen“ war seit Erscheinen ihres letzten Albums aus dem Jahr 2015 immer wieder
das Motto der Band. Weiter ging es nach dem Tod des Bandgründers Tom Launhard im Jahr 2016
genauso wie jetzt nach der langen Corona-Durstrecke mit fast 100 abgesagten Konzerten. Joe ist der
Name des Bassisten. Auftritte verbringt er so gut wie bewegungslos und keine Miene verziehend.
Stoisch fast roboterhaft zaubert er jedoch erstaunliche Bassläufe aus seiner Bass-Ukulele. Hat Joe
nun laufen gelernt? „Er tanzt im aktuellen Programm sogar“, betont Bandleader Nils und verspricht
„Das Joe wird zum Monster“.

Damit deutet er an, dass Shows von Mandowar viel mehr sind als reine Konzerte. „Ihr Liveprogramm
hat mehr Lacher als so manche Comedyshow und die Stimmung ist feucht-fröhlicher als bei vielen
Irish-Folkbands. Das liegen sich schon mal Menschen mit Metalshirts und Anzugträger in den Armen“
erklärt ihr Booker Olaf Menne.
Aus Metal und Rock wird Country, Polka, Hillbilly, Bluegrass oder Folk. Auch Schlagerzitate dürfen
sein. Eine Band, die viel hessischen Humor mitbringt, aber Originalen stets mit großem Respekt
begegnet. „Unsere Versionen verstehen wir als Hommagen an Songs, die uns viel bedeuten“, erklärt
Hofmann.

Trotz weniger Konzerten und der langen Veröffentlichungspause werden ihre Songs millionenfach
gestreamt. Spotify-Playlists wie „Acoustic Rock Covers“, „Country Metal“ oder „Fantasy Bard Songs“
präsentieren immer wieder Songs von Mandowar und sorgen für neue Fans aus der ganzen Welt.

Einlass: 19:00 Uhr

Im Konzert "7 Farben" erzeugt der Musiker und Komponist Barnim Schultze nacheinander sieben rein gestimmte, planetare, modale Klangfelder. Das Klangbaden in diesen kosmisch gestimmten Klangfeldern öffnet archaische Erinnerungsräume und lädt zu gefühlten oder gedachten Verknüpfungen ein. Mit einer Lecture Performance gibt der Künstler eine Einführung in sein Schaffen und die mathematischen
Berechnungen, die seiner Musik zu Grunde liegen.

Einlass: 19:00 Uhr

Ketzberg, alias Paul Köninger, ist ein aufstrebender deutschsprachiger Pop-Künstler mit Wurzeln in einer Musikerfamilie. Nach seinem Jazzstudium an der Musikhochschule Köln hat Ketzberg nun einen eigenen Sound gefunden: Seine Musik kombiniert Einflüsse aus Soul, Jazz und RnB mit ehrlichen Texten über Liebe, Sexualität und zwischenmenschliche Beziehungen. Sein Sound ist in etlichen Fernsehr und Kinoproduktionen zu hören. Seit seiner ersten Single "Rauschen" im Jahr 2022 hat er mehrere EPs veröffentlicht sowie ein Livealbum herausgebracht. Jetzt kommt Ketzberg mit seinem neuesten Material in den Musiksalon.

Einlass: 18 Uhr

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Aus gutem Grund sind MY’TALLICA die meistgebuchte Metallica Tribute Band Deutschlands.

Der erfahrene Live-Act liefert nach über einem Jahrzehnt in der europäischen Tribute-Szene ein Showkonzept, das der größten Metalband der Welt gerecht wird. Das Original-Equipment der Vorbilder Metallica, gewaltiger Live-Sound und ein abwechslungsreiches, zweistündiges Programm sind bei MY’TALLICA lediglich der Anfang.

Denn das Quartett bietet in seinen Live-Shows noch mehr. Mit originalgetreuen Metallica Live-Visuals und bandeigener Projektionstechnik werten MY’TALLICA das Tribute-Erlebnis vor allem in geeigneten Clubs und Hallen auf. Für Open Airs, Stadtfeste und andere große Events sind professionell inszenierte Pyrotechnik-Effekte inklusive der gesamten behördlichen Abwicklung hinzubuchbar. Sogar Metallica-Schlagzeuger Lars Ulrich sowie der frühere Bassist Jason Newsted zeigten sich schon begeistert von dem authentischen Show-Konzept von MY’TALLICA.

Bei MY’TALLICA bekommen drei Generationen von Rock-Fans ein perfektes Tribute-Erlebnis – selbstverständlich mit allen Klassikern aus 35 Jahren Metallica-Geschichte.

Einlass: 19.00 Uhr

OLDIENACHT WOLFSBURG
Nach vielen Jahren, kommt eine Oldienight nach Wolfsburg
Das einmalige Konzert, mit den ORIGINAL Stars, der 60er und 70er Jahre
DOZY, BEAKY, MICK & TICH
THE RATTLES
THE LORDS
GARY GARISSON (OHIO EXPRESS)
SHEFFIELD STEEL ( JO COCKER TRIBUTE)
Nach nunmehr über 15 Jahren, ohne Oldienacht in Wolfsburg, gibt es 2025, wieder eine tolle Veranstaltung, mit den Originalstars der 60er und 70er Jahre, am Freitag, den 26.9.25, im CongressPark in Wolfsburg. Der Verkauf beginnt ab sofort.
Das ist eine Musikproduktion der Topklasse. Wer träumt nicht gern von der guten, alten Jugendzeit?! Wir waren jung, verliebt, voller Tatendrang und wollten die Welt kennenlernen ... und hörten, sahen, liebten unsere Musikhelden, die uns auf diesem Weg begleiteten, deren Songs wir täglich überall hörten, deren Musik, Kleidung, Leben ganz anders war als das, was uns unsere Eltern vorlebten! Die Welt gehörte uns! Wir hatten Bravo -Starschnitte von unseren Helden an den Wänden unserer Zimmer, lasen täglich Alles über sie, sahen alle Fernsehshows, in denen Sie auftraten, verpassten keine "Disco" mit Ilja Richter im ZDF, hatten sämtliche Schallplatten in den Schränken, um sie auf unseren portablen Mono-Plattenspielern zu legen oder nahmen alle RTL Luxemburg Sendungen über unseren portablen Mono -Cassettenrecorder auf und hörten auf jeder(Schul)Fete deren großen Hits, wie
“Poor Boy, Greenleaves”, Hits LORDS
The Witch, Come on and sing, Hits von THE RATTLES
“Bend it, Save me, Hold Tight” Hits von DOZY, BEAYK, MICK & TICH
“Yummy, Yummy, Simoms Says” Hits von OHIO EXPRESS
“With a little help from my friends” Hits von JO COCKER
und viele andere, die damals um die Welt gingen, und so Manche/Mancher schwofte beim ersten Kuss dazu, im Discolicht... Diese Helden haben unser Leben begleitet, unser Leben geprägt! Ihre damaligen Welthits sind heute legendär und immer noch Bestandteil jedes Radiosenders, vieler TV-(Oldie)Shows, vieler Partys.
Diese Produktion ist einmalig, für Wolfsburg, denn die Besucherzahl ist reduziert. Alles wird live gespielt, von den Originalkünstlern. Lassen Sie sich das einmalige Ereignis nicht entgehen.

18:30