Im Mai 1994 erreichte "Stiltskin" mit "Ray Wilson" als Frontmann mit ihrer Debütveröffentlichung
"Inside" Platz 1 in den britischen Charts, die auch in den Top 10 der europäischen
Charts landete.
Seitdem hat Ray 30 Jahre lang Musik veröffentlicht und ausgiebig in Großbritannien, Europa
und Südamerika getourt.
Als Leadsänger der Rocklegende "Genesis" schrieb und sang Ray auf dem Album "Calling
All Stations", das 1997 Platz 2 in Großbritannien und Deutschland belegte.
In dieser Zeit trat Ray auch als Gastsänger mit den legendären "Scorpions" für ihr Album
"Moment of Glory" auf und spielte live mit dem "Berliner Philharmoniker Orchester" zur
Eröffnung der EXPO-Weltausstellung 2000.
Seit über 20 Jahren als Solokünstler hat Ray 15 Alben veröffentlicht und regelmäßig über
100 Konzerte pro Jahr in Europa und Südamerika gespielt.
Im Jahr 2024 wird Ray sich zum zweiten Mal dem legendären Gitarristen "Steve Hackett"
in der Royal Albert Hall anschließen und viele weitere ausverkaufte Shows in ganz Europa
spielen.
Rays Solokarriere begann 2002 mit 12 ausverkauften Akustikshows beim "Edinburgh International
Festival", wo er auch Songs von seinem Debüt-Soloalbum "Change" spielte, das
2003 veröffentlicht wurde. Dies war der Beginn einer äußerst erfüllenden Karriere für Ray,
in der er die Kontrolle über sein eigenes Schicksal behielt und sich einen Namen machte,
indem er Tausende von Konzerten spielte und regelmäßig Studioalben produzierte.
Zusätzlich zu ständigen Tourneen hat Ray mit unglaublichen Künstlern jeder Musikrichtung
zusammengearbeitet, darunter "Armin van Buuren", "Steve Hackett", "Turntablerocker",
"RPWL", "Scorpions" und "Patrycją Markowską".
Rays neuestes Album "The Weight of Man" - von vielen als sein bisher bestes Album betrachtet
- wurde 2021 veröffentlicht, fünf Jahre nach den gefeierten Alben "Song For A
Friend" und "Makes Me Think Of Home", die beide 2016 erschienen.
Nach dem Ende mit Genesis tourt Ray mittlerweile über 20 Jahre unermüdlich mit seiner eigenen Band durch Europa und pflegt einen sehr engen Kontakt zu seinen zahlreichen Fans. Die Konzerte des in Polen lebenden Sängers sind dafür bekannt, dass er nicht nur die größten Genesis-Hits, sondern auch zahlreiche andere Perlen seiner Gesamtkarriere mitbringt. Radiohits wie „Congo” und „Not Abou Us”, aber auch beliebte Livesongs, wie z.B. „Inside“ oder „The Dividing Line”, welches durch das gewaltige Schlagzeugsolo und das gigantische Duell der Lead-Gitarren heraussticht. Dazu gehört natürlich auch der Titeltrack ”Calling All Stations”, welcher neben weiteren Genesis Klassikern wie „No Son Of Mine”, ”Carpet Crawlers”, ”Mama” zum Besten gegeben werden.
Ray Wilson, der vom „Classic Rock Magazin” als einer der erstklassigen Sänger Großbritanniens ausgezeichnet wurde, ist bekannt für seine starke Bühnenpräsenz und begeisternden Auftritte.

Zahlreiche Namen im Showgeschäft zögerten keinen Moment, ihn zu sich ins Studio oder auf die Bühne zu holen. So spielte Ray Wilson in Deutschland u.a. mit Musikgrößen wie Marius Müller-Westernhagen, Dolores O’Riordan von den Cranberries und Supertramp-Frontmann Roger Hodgson, der Band Saga und den Turntablerockern. Mit den Scorpions und den Berliner Philharmonikern stand er gemeinsam zum Eröffnungskonzert der EXPO-Weltausstellung in Hannover auf der Bühne. Für den Song „Yet Another Day” vom gleichen Album arbeitete er mit dem holländischen Star-DJ Armin Van Buuren zusammen; der Song erreichte mühelos Platz 1 in den Dance-Charts.

Einlass: 18:30 Uhr

Konzerte in Bluenotes guter Stube finden in der extra hergerichteten Kommisse statt. Tische mit je 4 Stühlen direkt vor der Bühne und Stuhreihen dahinter bringen eine gemütliche Varietéatmosphäre.

Einlass ab 19:00 Uhr

Phil Siemers hat sich in den letzten Jahren vom Geheimtipp zum Durchstarter entwickelt. Mit seiner warmen, souligen Stimme und seinem geschickten Gitarrenspiel vereint er Elemente aus Soul, Pop und Folk zu einem unverwechselbaren Sound. In seinen Texten erzählt Siemers persönliche Geschichten über Liebe, Leben und gesellschaftliche Themen, die oft tiefgründig sind, aber auch einen Hauch von Leichtigkeit besitzen. Sein charismatisches Auftreten zieht das Publikum in seinen Bann und schafft eine intime Atmosphäre bei jedem Auftritt. Und das ist natürlich besonders intensiv im Musiksalon der Villa Seeliger.

Tourneeveranstalter: Neuland Concerts

Einlass: 18 Uhr

Die Veranstaltung ist restlos ausverkauft. Es gibt keine Abendkasse.

Ályth McCormack ist eine der führenden schottischen Interpretinnen gälischer Songs, sie ist außerdem noch Schauspielerin und – last but not least – die Sängerin der „Chieftains“, einer der weltweit bekanntesten Irish Folk Bands. Mit den „Chieftains“ tritt sie in großen Hallen vor tausenden von Menschen auf, denn die Band hat Kultstatus. Ályth McCormack zieht es dennoch immer wieder auf kleinere Bühnen, wo man direkt mit dem Publikum kommunizieren und Stimmungen aufnehmen kann. Diese Intimität ist ihr wichtig. Riskiere Gefühle – songs to let the light in, heißt ihr neues Programm. Es sind sehr persönliche Lieder, Lieder die unter die Haut gehen, die berühren und nachdenklich machen - gesungen in gälischer und in englischer Sprache.
Begleitet wird McCormack von der Harfenistin Tríona Marshall, mit der sie bereits seit 2008 im Duo musiziert. Auch Tríona Marshall ist Teil der Chieftains, wenn diese auf Tour sind.

Einlass: 18:30 Uhr

DJ Soundschwester tanzt mit uns in den Mai und wärmt Eure Herzen mit ihren Sounds! Es glitzern Soul und Pop an ihrem Rock, durch ihre Zaubermühle mahlt sie Folk, Electronica, Ethnosounds und Worldbeats. Kommt und tanzt mit!

Soundschwester ist u.a. bekannt aus dem legendären TanzRaum, der Wild und TanzBar. Sie präsentiert auch die Sendung World-Beat auf Radio Okerwelle 104,6 in Braunschweig.

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 17:00 Uhr

Just can´t get enough Depeche Mode?
Sogar Johnny Cash und Marilyn Manson coverten die erfolgreichste Synthie-Pop-Gruppe aller Zeiten. Aber wer führt die Hits in der Originalversion live auf, wenn nicht Depeche Mode selbst? ReMode! Remode ist die angesagteste Depeche Mode Tributeband aus Deutschland. Keine andere reicht so nah an die Power und Leidenschaft der Jungs aus Basildon heran wie diese Band aus Bielefeld. Was im Januar 2006 zunächst als Fan-Projekt für ein einziges Konzert auf einer Depeche Mode Party geplant war, sollte sich kontinuierlich weiterentwickeln. Die Resonanz der Zuschauer beim Bühnen-Debut war seinerzeit so groß, dass man sich kurzerhand dazu entschied, das Projekt Remode weiter auszubauen und zu perfektionieren. Mit dem Konzept "Das Original ist der Gral" und einem handgemachten Fundament aus Bass, Gitarre und Schlagzeug erspielte sich Remode schnell eine treue und stets wachsende Fangemeinde. Die Erfolgsgeschichte von Remode fand bereits 2007 ihren ersten Höhepunkt. So titelte das Musikmagazin Subway Remode zur „Europas besten Depeche-Mode-Tribute-Band“. Gefeiert wurde das mit einem Konzert in der Braunschweiger Volkswagenhalle vor über 4000 begeisterten Besuchern. Mit einer beeindruckenden Bühnenpräsenz und bestechender Authentizität brachte Remode ab diesem Zeitpunkt auch die kritischsten Stimmen schließlich zum Mitsingen. Von Depeche Mode erwartet die Fangemeinde viel, von einer Tributeband ungleich mehr. Dieser Herausforderung stellt sich ReMode ohne Kompromisse.

Einlass: 19:00 Uhr

Stell Dir vor, Dein Gesicht ist eine glänzende Maske, doch unter der Oberfläche bröckelt es.

Stell dir vor, deine Worte platzen wie Popcorn heraus, weil dein Kopf keinen Deckel hat.

We’re all mad in here! Heart Shaped Box wirft einen Blick auf die gut verschlossene Kiste in uns, in der wir alles verstecken, was wir lieber nicht zeigen wollen.

In einem Mix aus Liederabend, Figurenspiel und kräftiger Bildsprache wird das Unsichtbare lebendig.

Figuren und Situationen entstehen auf der Bühne, die wir kennen: die Porzellanpuppe, die in der Ecke sitzt, die Ängste, die sich wie Tentakel um uns winden.

Traust du dich hinter die Fassade zu blicken? Dorthin, wo das Herz schlägt und manchmal stolpert.

Rock & Roots aus Austin/TX

Elizabeth Lee betritt die Bühne mit einer Energie, die die Menge sofort in ihren Bann zieht. Ihre kraftvolle Stimme, geprägt von Southern Rock und Blues, erinnert an die staubige Hitze von Texas. Sie gewann den renommierten Austin Music Award in der Kategorie "Best Female Vocals" beim South by Southwest Music Festival.
Geboren in Pasadena, Texas, hat sie bereits mit Musikgrößen wie Buddy Guy, Jeff Beck und Patti Smith die Bühne geteilt. Ein denkwürdiger Moment in ihrer Karriere war das Treffen mit Tom Petty, der ihr riet: "Hey… Keep on Rockin´." Ein Rat, der sie bis heute begleitet.
Die musikalische Partnerschaft mit Martin Hauke, Gitarrist der Rolling Stones Tribute Band Voodoo Lounge, war ein Schlüsselmoment. Sein trockener Gitarrenstil passt perfekt zu ihrer Musik. Gemeinsam haben sie eine "Wunsch"-Band gegründet und setzen Pettys Rat fort:
"Keep on Rockin´!"
Ihr Repertoire besteht hauptsächlich aus eigenen Songs, ergänzt durch Werke von Künstlern wie Lucinda Williams, Etta James und Tom Petty. Ihre erste CD "BLUE SKY" erschien 2017, gefolgt von "ROAD to RILEY’s" 2019. Ihr drittes Album "FOR REAL: 7V-Sessions" wurde während des Lockdowns 2021 veröffentlicht. Live treten sie zusammen mit Christian Schulz (Bass) und Frank Peters (Drums) auf.

Einlass: 19:00 Uhr

Stell Dir vor, Dein Gesicht ist eine glänzende Maske, doch unter der Oberfläche bröckelt es.

Stell dir vor, deine Worte platzen wie Popcorn heraus, weil dein Kopf keinen Deckel hat.

We’re all mad in here! Heart Shaped Box wirft einen Blick auf die gut verschlossene Kiste in uns, in der wir alles verstecken, was wir lieber nicht zeigen wollen.

In einem Mix aus Liederabend, Figurenspiel und kräftiger Bildsprache wird das Unsichtbare lebendig.

Figuren und Situationen entstehen auf der Bühne, die wir kennen: die Porzellanpuppe, die in der Ecke sitzt, die Ängste, die sich wie Tentakel um uns winden.

Traust du dich hinter die Fassade zu blicken? Dorthin, wo das Herz schlägt und manchmal stolpert.

Stell Dir vor, Dein Gesicht ist eine glänzende Maske, doch unter der Oberfläche bröckelt es.

Stell dir vor, deine Worte platzen wie Popcorn heraus, weil dein Kopf keinen Deckel hat.

We’re all mad in here! Heart Shaped Box wirft einen Blick auf die gut verschlossene Kiste in uns, in der wir alles verstecken, was wir lieber nicht zeigen wollen.

In einem Mix aus Liederabend, Figurenspiel und kräftiger Bildsprache wird das Unsichtbare lebendig.

Figuren und Situationen entstehen auf der Bühne, die wir kennen: die Porzellanpuppe, die in der Ecke sitzt, die Ängste, die sich wie Tentakel um uns winden.

Traust du dich hinter die Fassade zu blicken? Dorthin, wo das Herz schlägt und manchmal stolpert.

Stell Dir vor, Dein Gesicht ist eine glänzende Maske, doch unter der Oberfläche bröckelt es.

Stell dir vor, deine Worte platzen wie Popcorn heraus, weil dein Kopf keinen Deckel hat.

We’re all mad in here! Heart Shaped Box wirft einen Blick auf die gut verschlossene Kiste in uns, in der wir alles verstecken, was wir lieber nicht zeigen wollen.

In einem Mix aus Liederabend, Figurenspiel und kräftiger Bildsprache wird das Unsichtbare lebendig.

Figuren und Situationen entstehen auf der Bühne, die wir kennen: die Porzellanpuppe, die in der Ecke sitzt, die Ängste, die sich wie Tentakel um uns winden.

Traust du dich hinter die Fassade zu blicken? Dorthin, wo das Herz schlägt und manchmal stolpert.

Konzerte in Bluenotes guter Stube finden in der extra hergerichteten Kommisse statt. Tische mit je 4 Stühlen direkt vor der Bühne und Stuhreihen dahinter bringen eine gemütliche Varietéatmosphäre.

Einlass ab 19:00

„Die 90er – a cappella“

2017 waren sie zuletzt im Kulturkraftwerk zu Gast, jetzt endlich kommen sie im Rahmen der 44. Goslarer Tage der Kleinkunst, wenn auch aus Termingründen vorverlagert in den Mai, wieder nach Goslar.

Weibliche A cappella-Bands sind nicht so unterhaltsam wie ihre männlichen Pendants? Ihr Sound ist zu klassisch und man kann nicht so feiern, lachen und tanzen?
Dass dies schlicht Klischees sind, beweisen die MEDLZ aus Dresden seit über 25 Jahren. 
Und so bestanden auch die 90er nicht nur aus „Mr. Vain“ und „What is love“.

Wer die 90er erlebt hat, weiß, dass sie musikalisch so vielfältig waren wie kaum ein anderes Jahrzehnt. So haben die einen zu „The Prodigy“ gefeiert, während die anderen die Backstreet Boys anhimmelten und wieder andere STING, Guano Apes, Alanis Morisette, Phil Collins oder Michael Jackson rauf und runter hörten.
Selbst Filmmusik der 90er, wie beispielsweise von „Pulp Fiction“ oder „Kevin allein zu Haus“, erkennt auch heute noch jeder und bekommt ein Grinsen oder ein Schmachten ins Gesicht.
Und natürlich stürmten auch deutsche Songs wie „JEIN“ oder „Du trägst keine Liebe in dir“, die heute noch jeder mitsingen kann, die Charts.
Die Liste der Emotionen, Musikrichtungen und Songs ist lang. Umso kurzweiliger wird dieser Konzertabend, an dem wieder einmal für jeden etwas dabei ist.
Denn wer die MEDLZ schon einmal erlebt hat, weiß, dass ihnen die Nähe zum Publikum das Wichtigste ist.

Und wie immer lautet ihr oberstes Credo: Unterhaltung! Ihre Shows sind selbstironisch und witzig – gleichzeitig charmant und tief bewegend.
Mit nur vier Stimmen schaffen die MEDLZ es, jeden Konzertsaal entweder zum Kochen zu bringen oder eine emotionale Stille zu erzeugen, in der man die berühmte Stecknadel fallen hört.
Dabei beeindrucken sie vor allem durch ihren modernen Sound, der an keiner Stelle Bass und Beat vermissen lässt – im Gegenteil. Mit wohldosierter Percussion schaffen sie es, Pop- und Rocksounds zu erzeugen, so dass schon manchem Gast erst im Nachhinein bewusst wurde, dass er soeben ein A Cappella-Konzert erlebt hat.

Einlass ca. eine Stunde vor Veranstaltung

Die Veranstaltung ist ausverkauft

Songs, Geschichten und Harmonien aus Irland entführen das Publikum in eine andere Welt. Die Musik kommt direkt aus dem Herz und geht direkt ins Herz. Ein Konzert, das Sie zum Lachen und zum Weinen bringen wird. Ein Konzert, das Sie mit seiner ehrlichen Schönheit bewegen wird.

Der irische Singer/Songwriter Kieran Goss und die Sängerin Annie Kinsella haben vor der Pandemie ihr erstes Duo-Album ´Oh, The Starlings’ veröffentlicht und präsentieren dieses zusammen mit neuen noch nicht aufgenommenen Songs und alten Favoriten wie Reasons To Leave und Out Of My Head. Ein Konzert, das Sie nicht verpassen sollten.

"Beide sind unabhängig voneinander talentierte Sänger, aber wenn sie zusammen singen, wird das Publikum erst recht verzaubert… Die Harmonien, die Chemie… einfach außergewöhnlich." (Time Out Magazine)

"Oh, The Starlings, the debut album from Irish duo Kieran Goss and Annie Kinsella, is quite simply stunning. Great songs, beautiful harmonies and an artistic triumph." (Irish Times)

Erlebt die unvergessliche Magie der Disco-Ära mit Sharp & The Soulgang! Diese mitreißende Band bringt die pulsierenden Rhythmen und den unverwechselbaren Sound der 70er Jahre direkt auf die Bühne. Inspiriert von den legendären Klängen der Club Gallery in New York, der ikonischen Fernsehsendung Soultrain und dem glamourösen Studio 54 entführt Sharp & The Soulgang ihr Publikum auf eine musikalische Reise, die das Herz jedes Disco-Liebhabers höher schlagen lässt.

Mit einer energiegeladenen Performance und einer Setlist, die die besten Hits dieser unvergesslichen Dekade umfasst, sorgt die Band dafür, dass jeder Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis wird. Getragen von funkigen Basslinien, dem Groove der Rhythmusgruppe, einer fetzigen Hornsection und dem Gesangspowerduo Kathrin Markwort und Figen Fuest bringt Sharp & The Soulgang die Essenz der Disco zurück und lässt die Tanzflächen beben.
Das Programm umfasst zeitlose Klassiker von Künstlern wie Earth, Wind & Fire, Gloria Gaynor, Chic, Sister Sledge, Weather Girls sowie moderne Disco-Hits von Bruno Mars und Justin Timberlake.

Ob in Konzerthallen, auf Stadtfesten oder bei privaten Veranstaltungen – die Band begeistert mit ihrem authentischen Sound und ihrer Leidenschaft für die Musik der 70er Jahre. Lasst euch von den mitreißenden Beats und dem groovigen Sound verzaubern und tanzt die Nacht durch!

Sharp & The Soulgang – The party has just begun!