Die CLASSIC BROTHERS sind gebürtige Amerikaner, die in Deutschland leben und über jahrzehntelange Bühnenerfahrung verfügen. In ihrer Show präsentieren die drei Sänger Songs aus ihrem mehr als reichhaltigen und abwechslungsreichen Repertoire. Hochprofessionell und absolut authentisch bringen sie den Soul der 70/80ziger“ auf die Bühne.
Im Repertoire befinden sich Songs von Barry White, Kool and the Gang, Gladys Knight, Lionel Richie, Stevie Wonder, Temptations, Prince, Cameo, Earth, Wind and Fire, Bobby Browne, Ben E. King u.v. weiteren Soul-Hits.

Leadsänger und Bandleader ist
CHARLES SHAW - ihn kennt man international als „the original and real rap voice“, des in den 90zigern weltweit und 21 Millionen Mal verkauften und auch immer noch weltweit mit Charles Shaws Stimme in den Radiosendern gespielten Megahits „Girl You Know It’s True“ der Band Milli Vanilli.
Die beiden Frontprotagonisten der Band sangen diesen und überhaupt die Songs, die von dem vor kurzem verstorbenen Produzenten Frank Farian produziert und teilweise auch komponiert worden waren, niemals selbst. Ein technischer Defekt, „entzauberte“ den Fake und so trat Charles Shaw seitdem als einer der wahren Sänger der Milli Vanilli Hits wieder in den Vordergrund und kann seinen Namen offiziell mit dem Welthit schmücken.
Charles Shaw ist aber nicht nur ein hervorragender Sänger, was der Erfolg von „Girl You Know It’s True“ ja zweifelsfrei bezeugt, sondern er ist ebenso ein hochkarätiger Vollblut-Entertainer, der zusammen mit seinen beiden Sängern Mike Skyy und Will D. damit Garanten für eine perfekte, hochklassige und sehr publikumsbezogene PartyShow sind, die ausschließlich davon lebt, keinen Showablauf abzuspulen, sondern sich bei jedem Auftritt von neuem ihr Publikum mit ihrer Leidenschaft erobern wollen, was ihnen auch immer gelingt…

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.

Der MGV Wallmenroth hat sein erfolgreiches Chorprojekt aus dem letzten Jahr nochmal aufgelegt.
Diesmal will man im Wissener Kulturwerk zeigen, dass auch Männerchöre moderne Musik aus den Bereichen Pop, Rock und Deutsche Hits interpretieren können. Begleitet und unterstützt wird der Chor durch die Live-Band „The Rhythmics“, im Wissener Land bestens bekannt, da diese bereits vor über 50 Jahren auf heimischen Bühnen standen.
Es werden Lieder von Maffay, Westernhagen, den Toten Hosen, Mark Foster oder Sportfreunde Stiller – um nur einige zu nennen- im neuen Gewand dargeboten.
Seien Sie live dabei, wenn Chorleiter Matthias Merzhäuser Sänger und Musiker zu Höchstleistung fordert und lassen Sie sich von einer einzigartigen Liveshow mitreißen.

Einlass: 19 Uhr

„Träume kommen und gehen und bleiben, wie Wellen auf dem Meer. Manchmal werden sie Wirklichkeit, nur daran zu glauben fällt oft schwer.“ Kaum eine Textzeile beschreibt den Werdegang von Singer Songwriter Gregor Meyle besser als diese Einstiegsworte zu seinem Song „Warum sich träumen lohnt“ vom inzwischen 7. Studiowerk mit dem Namen „INDIVIDUALITÄT“.
Der charmante Musiker mit Gitarre, Brille und Hut macht auch mit diesem Album wieder klar, er ist gekommen, um zu bleiben. Auch wenn seine Fans dieses Mal etwas länger warten mussten. Im Sommer nimmt er die Songs vom neuen Album mit auf Tour.
Wenn Gregor Meyle und seine Band aus lauter Champions League Musikern auf die Bühne treten, springt der Funke sofort über. Die Zuschauer spüren die echte Freude, mit der alle Musiker bei der Sache sind. Diese Begeisterung reißt alle im Publikum mit. Kein Wunder, denn sie spielen über zwei Stunden lang handgemachte Musik mit spürbarer Leidenschaft. Keine Specialeffekte nötig. Wer schon einmal dabei war, weiß, es gibt Optimus, gute Laune und echte Intimität, egal wie klein oder groß der Rahmen der Veranstaltung auch sein mag. Wer einmal da war, kommt immer wieder denn: Keiner ist wie Gregor Meyle.
Über Gregor Meyle
Viele kennen Gregor Meyle erst seit der ersten Staffel von „Sing meinen Song – Das Tauschkonzert“, seine treue Fangemeinde hat er sich jedoch in hunderten Live-Auftritten in Clubs, Stadthallen und auf großen Open-Air- Bühnen erspielt. Außerdem schaffte er es als Drache bei „The Masked Singer“ in die Finalshow. Für seine Studioalben „New York-Stintino“ und „Meile für Meyle“ auf dem eigenen Label Meylemusic, bekommt er Gold- Awards. Mit „Meylensteine“ erhält er bei Vox eine eigene und erfolgreiche TV-Sendung und er hat inzwischen mehr als eine Viertelmillion begeisterte Konzertbesucher, einen Echo und einen Deutschen Fernsehpreis zu verbuchen. Es folgen ein weiteres eigenes Abendprogramm „Playlist of my Life“ und zuletzt führt er als Gastgeber gemeinsam mit Jeanette Biedermann durch die neue ARD-Show „Your Songs“, in der er bereits Robbie Williams küssen durfte und 20 23 dessen ehemaligen Bandmitglieder Take That, sowie Ronan Keating begrüßte.

Einlass: 19:00 Uhr

Die „Big Band des Jazzclubs Limburg” nimmt uns mit auf eine musikalische Reise – mit Nicole Jost, die den Abend gesanglich begleitet.

Tickets bekommt ihr vergünstigt im Vorverkauf oder an der Abendkasse.
Alle, die ein Ticket für Heavysaurus besitzen, erhalten mit ihrem Festivalbändchen freien Eintritt zum abendlichen Konzert der Big Band des Jazzclubs.

Copyright: Jazz Club Limburg

Einlass: 19:00 Uhr

Was passt besser zusammen als der Frühling und die
Liebe? Und was lässt den Menschen jauchzen und
singen, wenn nicht Frühlingsgefühle? Das dachte sich
wohl auch der Schweizer Hans Huber, als er seine
Lenz- und Liebeslieder op. 72 verfasste. Schwärmerisch
und verträumt sind die Texte, die an die ersten
warmen Tage nach dem kalten Winter erinnern. Der
Landesjugendchor Hessen unter der musikalischen
Leitung von Axel Pfeiffer stellt das Werk des Brahms-
Zeitgenossen ins Zentrum seines Programms und
kombiniert es mit weiteren Werken, die Sie in eine
frühlingshafte Landschaft versetzen. Begleitet wird
der Chor durch das renommierte Klavierduo
Mona & Rica Bard. Zwei Schwestern, die
schon seit ihrer Kindheit gemeinsam vierhändig
am Klavier spielen und ihr Publikum
durch technische Brillanz und mitreißendes
Temperament zu begeistern wissen.

Einlass: 17:00 Uhr

Die Jazz Sängerin lebt in Hamburg und singt in verschiedenen Rock/Pop und Jazz-Formationen. Lisa gehörte zum Gesangsensemble des Landesjugendjazzorchesters Hessen und zum Gesangsquintett "Masterbirds" der European Jazz Academie. Als Gründungsmitglied des preisgekrönten Damen a cappella quartetts "Les Brünettes" tourt sie durch ganz Europa. Ihr drittes Album "The Beatles close up", aufgenommen in den Abbey Road Studios, schaffte es bis in die Album-Charts.




Copyright: Kathrin Schäfer

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: ca.16.00 Uhr

Purple Schulz
„ÜBER(s) LEBEN" - Tour 2025“
Singer Songwriter

Datum: Samstag, 27.09.24
Beginn: 20 Uhr

Purple Schulz und seine vielen Hits aus den 80ern und 90ern („Kleine Seen“, „Verliebte Jungs“, „Sehnsucht“ u.v.a.) sind einfach Kult und stehen heute noch auf den Playlisten der Radiostationen. Sein wahres Potential jedoch entfaltet der Kölner Songschreiber, Radiomoderator und Autor auf der Bühne als mitreißender Entertainer. Ein Abend mit Purple Schulz ist wie eine musikalische Umarmung, bei der die Zwischentöne so wichtig und wohltuend sind wie die poetischen, aber immer auf den Punkt kommenden Songs. Kritisch, humorvoll und verbindend: so sortiert er für uns nicht nur das Weltgeschehen, sondern auch die vermeintlich kleinen, alltäglichen Dinge ein. Und das seit über 50 Jahren!

Einlass: 19:00 Uhr

JEANETTE BIEDERMANN zählt zu den erfolgreichsten Musikerinnen des Landes und ist ein Allround-Talent. Jetzt bietet die ausdrucksstarke Musikerin und Schauspielerin ein ganz besonderes Highlight für ihre Fans: im Rahmen ihrer Tournee JEANETTE BIEDERMANN - LIVE 2025 wird sie nicht nur ihre Klassiker, sondern auch ihre größten Hits brandneu interpretieren, begleitet von einer hochkarätigen Band.

Im Fokus steht die Neuauflage ihres legendären Songs How It’s Got To Be aus dem Album Delicious. Der Song, der bereits 2001 mit Platin ausgezeichnet wurde, wird am 28. Februar 2025 im neuen Mix veröffentlicht und zählt zu den Highlights auf der Live Tournee. Alle Jeanette-Fans können sich auf den Konzerten von der modernen und frischen Version des Klassikers überzeugen.

Neben ihrer Tournee und ihrer langjährigen musikalischen Karriere stellt sich JEANETTE BIEDERMANN einer völlig neuen Herausforderung: In der 18. Staffel der Tanzshow Let’s Dance, ist die Künstlerin seit dem 21. Februar Freitags auf RTL zu erleben und wird ihre beeindruckende Bühnenpräsenz, gepaart mit ihrem Gefühl für Musik und Rhythmus, auf dem Tanzparkett unter Beweis stellen.

JEANETTE BIEDERMANN schafft es immer wieder, ihre Begabung wie auch ihr Vielseitigkeit erkennen zu lassen, voller Hingabe für ihre Fans, die die Künstlerin auf ihrer musikalische Zeiteise immer mitnehmen möchte.

Einlass: 19:00 Uhr

Nach dem ausverkauften Konzert im vergangenen Jahr kehrt das außergewöhnliche Musikprojekt mit neuem Programm zurück:

Das Publikum erwartet ein musikalisches Erlebnis der besonderen Art: „Bläserphilharmonie Oberberg“ meets „Superthousand“

Neben den bereits bekannten Arrangements aus dem Vorjahr feiert ein neuer Titel Premiere: Ein aktueller Song der Progressive-Rock-Band Superthousand wurde vom renommierten Kölner Arrangeur Sebastian Heuckmann eigens für dieses Projekt orchestriert. Das Publikum erwartet eine faszinierende musikalische Reise.

Superthousand verzaubern mit ihrem emotionalen, progressiven Rock – ein Stil, der an Künstler wie Peter Gabriel, Pink Floyd, Marillion oder Airbag erinnert, aber dennoch eine ganz eigene Handschrift trägt.

Die Bläserphilharmonie Oberberg, ein sinfonisches Blasorchester mit rund 60 engagierten Musikerinnen und Musikern, bereichert das Programm mit beeindruckenden Klangwelten. Neben den gemeinsamen Arrangements präsentiert das Orchester unter anderem „Highlights from Hook“, „Bohemian Rhapsody“ und „Spektrum“.

Ein Abend voller Klangfarben, Emotionen und musikalischer Vielfalt – orchestraler Glanz trifft auf progressive Rockenergie.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Beatlemania lebt weiter mit "Ivankova´s Lonely Hearts Club Band". Mit der Kombination zwischen Konzert und Theaterprogramm, zeigt Janneke Ivankova sich auch am Klavier von ihrer musikalischen und schauspielerischen Seite. Gemeinsam mit Topgitarrist Timo Kuhn erzählt die Musicaldarstellerin (u.a. Elisabeth, Die Eiskönigin) eine neue Geschichte der Beatles; eine Band, die bis heute nichts von ihrer Faszination verloren hat. Mitreißende Songs wie "Let it be", "Hey Jude" und "Imagine" dürfen nicht fehlen, aber auch die etwas rockigere und psychedelische Seite der Pilzkopfe aus Liverpool wird gezeigt.

Freuen Sie sich auf diesen Abend voll Dynamik, Witz und nostalgischer Musik.

Altersfreigabe ab 14 Jahren.

Copyright: MuT-Konzerte

Einlass 17:00 Uhr

Nach dem ausverkauften Konzert im vergangenen Jahr kehrt das außergewöhnliche Musikprojekt mit neuem Programm zurück:

Das Publikum erwartet ein musikalisches Erlebnis der besonderen Art: „Bläserphilharmonie Oberberg“ meets „Superthousand“

Neben den bereits bekannten Arrangements aus dem Vorjahr feiert ein neuer Titel Premiere: Ein aktueller Song der Progressive-Rock-Band Superthousand wurde vom renommierten Kölner Arrangeur Sebastian Heuckmann eigens für dieses Projekt orchestriert. Das Publikum erwartet eine faszinierende musikalische Reise.

Superthousand verzaubern mit ihrem emotionalen, progressiven Rock – ein Stil, der an Künstler wie Peter Gabriel, Pink Floyd, Marillion oder Airbag erinnert, aber dennoch eine ganz eigene Handschrift trägt.

Die Bläserphilharmonie Oberberg, ein sinfonisches Blasorchester mit rund 60 engagierten Musikerinnen und Musikern, bereichert das Programm mit beeindruckenden Klangwelten. Neben den gemeinsamen Arrangements präsentiert das Orchester unter anderem „Highlights from Hook“, „Bohemian Rhapsody“ und „Spektrum“.

Ein Abend voller Klangfarben, Emotionen und musikalischer Vielfalt – orchestraler Glanz trifft auf progressive Rockenergie.

Einlass: 19:00 Uhr

We3
„Life is in the music“
A-Cappella

Datum: Freitag, 21.3.25
Beginn: 20 Uhr

We3 sind einzigartig und bringen ihre Vocal Art mit einer ansteckenden, modernen und dynamischen Energie auf die Bühne. Andys unglaubliche Vocal Percussions, Frasers weiche und funkige Bassstimme und Steves außergewöhnliche Lead-Stimme – mehr brauchen die Jungs nicht für eine mitreißende und unvergessliche Show. Ihr aktuelles Programm „Life Is In The Music“ ist eine faszinierende Mischung aus dem beachtlichen Können, ihrem entwaffnenden britischen Charme, sowie einer Interaktion, durch die das Publikum nicht nur gut unterhalten, sondern auch Teil der Show wird. Das Programm ist vollgepackt mit Originalmaterial sowie Songs von Künstlern wie Bruno Mars, Justin Timberlake, George Michael und Lionel Richie.

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Christina Lux & Oliver George
„live deLUXe Tour“
Singer/Songwriter

Datum: Sonntag, 19.10.25
Beginn: 19 Uhr
Eintritt: 19 € Vorverkauf


Christina Lux Konzerte sind sowohl etwas zum Tieftauchen als auch zum Schmunzeln. Sie flutet den Raum mit offenen Akkorden und ihrer tief reichenden großen Stimme, ganz ohne Allüren und Show. Sie ist einfach da. Intensiv und klar und im nächsten Moment augenzwinkernd und witzig. Mitten ins Herz und in die Seele. Feinsinnige Texte in deutscher und englischer Sprache, großartige Songs, schöne Melodien und ein ihr eigenes grooviges Gitarrenspiel ohne Schnörkel, aber voll auf den Punkt machen sie zu einer der besten Singer/Songwriterinnen in diesem Land. Seit 2017 ist sie mit ihrem Weggefährten Oliver George unterwegs. Inzwischen haben sie drei gemeinsame Alben in die Welt gebracht. Mit feinem Gespür setzt er Lichtpunkte an Schlagzeug, Sounds, Gitarre und Gesang und bringt damit weitere Tiefe und Farbigkeit in die Songs.

Einlass: 18:00 Uhr

Peter Howarth ist bereits seit über 20 Jahren Sänger der legendären »Hollies« und hat mit der Band drei neue Alben aufgenommen: »Staying Power«, »Then Now and Always« und »We Got The Tunes« für das EMI-Label.

Das Jahr 2022 markierte den Beginn der mit Spannung erwarteten »60th Anniversary World Tour« der Hollies! In den letzten 35 Jahren hat Peter weltweit mit einer Vielzahl von Künstlern zusammengearbeitet, Songs geschrieben, aufgenommen, gespielt, gesungen und getourt – von »Cliff Richard« bis »The Who«.

Auch auf der Theaterbühne konnte er Erfolge feiern, unter anderem in der Rolle als Roy Orbison in Bill Kenwrights »Only the Lonely« und »Four Steps to Heaven« in den Piccadilly- und Whitehall-Theatern in London sowie auf Tournee in Großbritannien.

Für Bill Kenwright schrieb er das Musical »Robin Prince of Sherwood« und übernahm die Rolle des Sheriffs von Nottingham im West End in London und auf Tournee. Auch solo »unplugged« ist Peter weltweit unterwegs und präsentiert neben vielen Klassikern und Hits auch Songs aus seinem Album »Evermore«.

Hier in Deutschland kennt man Peter nicht nur als Sänger der Hollies, sondern auch als Teil und Mitbegründer des Acoustic-Pop-Trios FRONTM3N, das inzwischen seit fast 10 Jahren mit unzähligen ausverkauften Konzerten und inzwischen 5 Album-Veröffentlichungen große Erfolge feiert! Soeben startete mit »Now And Th3n« die Jubiläumstour.

Erleben Sie Peter Howarth live! Nur mit seiner Gitarre und seiner einzig­artigen Stimme wird er für ein Abend voller Gänsehaut-Momente sorgen …

Copyright: Geoff Norris

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie die unvergessliche Welt der 90er Jahre mit einer einzigartigen A cappella
Band, die aus vier talentierten Frauen besteht. Diese Gruppe bringt die Hits der
legendären Dekade auf eine erfrischende und mitreißende Weise auf die Bühne. Mit
innovativen Drumpads und Effektgeräten verwandeln sie ihre Stimmen in ein
beeindruckendes Klangspektrum, das selbst die tiefsten Bässe zum Schwingen bringt
– ganz ohne Instrumente!
Das abwechslungsreiche Programm umfasst nicht nur Klassiker wie „MFG“ von den
Fantastischen Vier und den ikonischen James-Bond-Song „Golden Eye“, sondern
begeistert auch mit elektrisierenden Neuinterpretationen von „Smells Like Teen
Spirit“ in einer modernen Electro-Pop-Version, Madonnas zeitlosem Hit „Frozen“ und
dem gefühlvollen „Du trägst keine Liebe in dir“.
Die Show ist ein Fest für die Sinne! Auf der Bühne erwarten die Zuschauer witzige
Accessoires wie Leckmuscheln, ein Treppenläufer mit BRAVO-Motiven und eine
Kuschelrock-CD, die die Nostalgie der 90er Jahre perfekt einfängt.
Was diese Band auszeichnet, ist ihre selbstironische, humorvolle und emotionale Art.
Sie laden das Publikum ein, mit ihnen zu tanzen und zu feiern! Ihre Performance ist
nicht nur ein Konzert, sondern ein unvergessliches Erlebnis, das die Energie und den
Spirit der 90er Jahre zurückbringt.
Seien Sie dabei, wenn diese talentierte A cappella Band die Bühne erobert und die
90er Jahre in neuem Glanz erstrahlen lässt. Ein Abend voller Musik, Spaß und guter
Laune erwartet Sie!

Selbst Filmmusik der 90er, wie beispielsweise von „Pulp Fiction“ oder „Kevin allein zu Haus“, erkennt auch heute noch jeder und bekommt ein Grinsen oder ein Schmachten ins Gesicht. Nicht zu vergessen: Auch PUR oder Herbert Grönemeyer waren weit oben in den Charts der 90er Jahre vertreten.

Die Liste der Emotionen, Musikrichtungen und Songs ist lang. Umso kurzweiliger wird dieser Konzertabend, an dem wieder einmal für jeden etwas dabei ist. Denn wer die MEDLZ schon einmal erlebt hat, weiß, dass ihnen die Nähe zum Publikum das Wichtigste ist.

Und wie immer lautet ihr oberstes Credo: Unterhaltung! Ihre Shows sind selbstironisch und witzig – gleichzeitig charmant und tief bewegend. Mit nur vier Stimmen schaffen die MEDLZ es, jeden Konzertsaal entweder zum Kochen zu bringen oder eine emotionale Stille zu erzeugen, in der man die berühmte Stecknadel fallen hört.

Dabei beeindrucken sie vor allem durch ihren modernen Sound, der an keiner Stelle Bass und Beat vermissen lässt – im Gegenteil. Mit wohldosierter Percussion schaffen sie es, Pop- und Rocksounds zu erzeugen, so dass schon manchem Gast erst im Nachhinein bewusst wurde, dass er soeben ein A Cappella-Konzert erlebt hat.

Peter Finger
„Fingerfertigkeiten“
Musik

Datum: Samstag, 25.10.25
Beginn: 20 Uhr
Eintritt: 19 € Vorverkauf


Peter Finger – an diesem Namen kommt wohl niemand vorbei, der sich auch nur ein wenig für Gitarrenmusik, besser noch: die akustische Gitarrenmusik, interessiert. Er genießt bereits seit den siebziger Jahren weltweit einen herausragenden Ruf als Akustikgitarrist. Die internationale Fachpresse hob ihn mehrfach ins Pantheon der weltbesten Gitarristen. Eine Wertschätzung, der man sich gerne anschließt, hat man auch nur eine einzige seiner bislang 16 Plattenproduktionen gehört. Unzählige Tourneen führten den arrivierten Musiker rund um den Globus. Gefeierte Auftritte in Europa, USA, Japan etc. markieren nur einige musikalische Meilensteine dieses außergewöhnlichen Künstlers. Peter Finger ist es gelungen, was es dieser Tage nur selten zu bestaunen gibt: Die perfekte Harmonie von Virtuosität, Musikalität und Komposition. Sein musikalischer Kosmos ist grenzenlos, zeugt von profunder Kenntnis der Musikgeschichte wie des Kontemporären.

Einlass: 19:00 Uhr

7 irische Brüder und drei Freunde erobern die Bühnen der Welt mit Ihrer Verneigung vor den „Eagles“

„Hotel California “, "Take It Easy", "New Kid In Town", "Desperado “, „Take It To The Limit “, „One Of These Nights “. Die Welthits von The Eagles kennt wohl jeder und kann jeder mitsingen und ab und zu passiert etwas Magisches, wenn die richtige Kombination von Musikern zusammenkommt. Dies ist der beste Weg um die Band „Take it to the Limit“ zu beschreiben!!

Johnny Brady, Simon Casey, Nigel Connell und The Sheerin Family Band sind in Irland etablierte und erfolgreiche Künstler unter eigenen Namen. Mit „Take it to the Limit“ kommen sie zusammen, um eine der erfolgreichsten Country Rock Bands aller Zeiten zu ehren – „The Eagles“.

The Eagles gelten als das Aushängeschild der amerikanischen Westcoast Musik. Sie zählen bis heute mit über 160 Millionen verkauften Tonträger zu einer der erfolgreichsten Band des Landes. Mit dem Album “Hotel California“ produzierten die Eagles eines der herausragenden Alben der Rockgeschichte überhaupt.

Markenzeichen des Eagles Sounds sind harmonisch präziser, mehrstimmiger Gesang auf der musikalischen Grundlage von Country-Musik, Folk, Bluegrass und Rockmusik und genau das reflektieren „Take it to the Limit“.

Initiiert und gestaltet wurde die Band von The Sheerin Family Band. Das sind die Brüder - Paul, Des, Danny, Kieran, Tom & Simon. Sie sind bekannt für ihre engen, klaren Harmonie Gesänge und die Liebe zum Detail. Diese irische Großfamilie begleitete bereits große Namen der Musikgeschichte u.a. Billy Ocean, Mel C., Curtis Stigers, Paul Carrack, Charlie Pride, Nathan Carter.

Die Sänger Johnny Brady, Simon Casey und Nigel Connell haben bereits jeweils große eigene Karrieren und überzeugen durch ihre markantesten Stimmen und die energiegeladenen Darbietungen. Jeder diese Sänger hat große Erfolge und ist häufig in den irischen Charts zu finden. Platinauszeichnungen und Top 10 Hits sind an der Tagesordnung.

Dieses einzigartige neunköpfige Ensemble hochkarätiger Musiker der jungen, neuen irischen Country Szene machen sich auf, um sich vor Ihrem Vorbild zu verneigen. Unvergessene Hits wie „Hotel California“ "Take It Easy", "New Kid In Town", "Desperado“, „Take It To The Limit , „One Of These Nights „ und viele mehr, werden in einer einzigartigen Weise interpretiert, dass Gänsehaut feeling verbreitet.

2018 und 2019 waren die Konzerte in Irland über Nacht ausverkauft und nun kommen sie auch nach Deutschland.

Einlass 19:00 Uhr

One Vision of Queen feat. Marc Martel
Im Oktober 2025 kehrt mit „One Vision of Queen feat. Marc Martel“ die grandiose Show um die stimmliche Reinkarnation Freddie Mercurys – die ganz ohne Schnurrbart, gelbe Lederjacke oder andere Accessoires auskommt – zurück auf die Bühnen in Deutschland. Der kanadische Sänger Marc Martel ist einer der besten und gefragtesten Interpretatoren der großen Rocklegende und begeisterte allein im deutschsprachigen Raum bereits mehr als 70.000 Zuschauer*innen mit der grandiosen Live-Show „One Vision of Queen“, die hier im Jahr 2020 zum ersten Mal stattfand. Internationale Superstars wie Celine Dion, ja sogar die original Queen-Bandmitglieder und Entdecker des Gesangstalents selbst – Brian May und Roger Taylor – zählen sich zu seinen größten Fans. Mit seinen erstaunlichen Performances verwandelte er NFL Halftime-Shows in unvergessliche Höhepunkte.Schon mehr als zehn Jahre tourt der gebürtig aus Kanada stammende und in Nashville lebende Sänger und Entertainer Marc Martel mit seinen Queen-Shows um die Welt und zieht das Publikum mit seinem ganz eigenen Charme in den Bann. Kaum, dass seine Stimme erklingt, wird man beim Zuhören wie magisch auf einem Zeitstrahl zurück in die Vergangenheit katapultiert – und zwar genau dorthin, wo die Rockband Queen mit Frontmann Freddie Mercury ihre größten Erfolge feierte.
Doch nicht nur Queen-Fans, sondern auch die Medien sind begeistert, er ist sowohl bei den angesagtesten internationalen TV-Shows (Ellen DeGeneres) zu Gast, als auch hierzulande – wie zuletzt im April 2024 bei der Giovanni Zarella Show oder im ARD-Morgenmagazin. Seine YouTube-Videos erreichten bis dato insgesamt mehr als 250 Millionen Klicks, über 1,4 Millionen Menschen folgen seinem Kanal. Und folgerichtig nahm Marc Martel auch Songs für das vierfach mit dem Oscar ausgezeichnete Biopic „Bohemian Rhapsody“ über Freddie Mercury auf. Mit mehr als 25 Terminen unter anderem in Deutschland, Österreich, Schweiz, Belgien oder den Niederlanden und Luxemburg wird die „One Vision of Queen feat. Marc Martel“-Show im nächsten Jahr noch größer, spektakulärer und imposanter. Auf das Publikum warten neben dem Sänger und seiner unfassbar guten Band natürlich auch jede Menge Queen-Klassikerwie „We Will Rock You“, „Bohemian Rhapsody“, „I Want To Break Free“ oder auch „Somebody To Love“, mit dem er nicht nur bereits Celine Dion zu Tränen rührte. Während Marc Martel bei seinen Queen-Interpretationen künstlerisch so nah an Freddie Mercury dran sein möchte, wie nur möglich, so will er menschlich doch einen eigenen Fingerabdruck hinterlassen: „Die Menschen hätten es natürlich gern, dass ich mich so kleide und so bewege wie Freddie Mercury es tat. Ich denke jedoch, dass meine Stimme genug ist, um sie an ihn zu erinnern und liebe es, auf der Bühne ich selbst zu sein.“ Dabei hat das Ausnahmetalent trotz all seiner ungeheuren Kraft und stimmlichen Ähnlichkeit etwas ganz Eigenes in der Stimme – neben der Wärme findet sich auch eine Spur von Verletzlichkeit, die sofort berührt und nicht selten ein verblüfftes, wie tief beeindrucktes Publikum zurücklässt. „One Vision of Queen“ wird durch Marc Martel zu einem wahrlich einzigartigen und unvergesslichen Ereignis.