Einlass: 19:30 Uhr.

Am 23. November 2024 findet auch dieses Jahr wieder das Musikformat „Laut in Leuters“ statt.
Mit vielleicht etwas leiseren Tönen, dafür aber geballt aus drei Ecken.
Dabei werden im November 3 Coverbands Lieder auf ihre ganz eigene Art und Weise interpretieren.
Mit dabei sind die Ansbacher „Crusie Control“, die entspannten groovigen Surf- und Bluesrock spielen, sowie die Forchheimer Band „Se Hazelnuts“, die ihr großes Repertoire (von Johhny Cash bis Motörhead) in Westernbeatrock, Rockabilly und Westernpunk übersetzen.
Als dritte im Bunde ist die Disco-, Funk- und Rockcoverband „die Kusängs“ aus dem Mainspessart.
Schwingt euer Tanzbein, wenn die drei Bands loslegen.

Die Veranstaltungsstätte ist rollstuhlgerecht.

Einlass: 19:30 Uhr.

Veranstaltungstext Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Am Freitag, 29. November 2024 um 19 Uhr kommt er mit Klassikern des Blues & Boogie Woogie und eigenen Kompositionen in den Kultursaal im Schloß Schrozberg.

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright Martin Seigel

Einlass: 18.30 Uhr

Steht Ira auf der Bühne, dann lohnt sich jeder Konzertbesuch. Nur wenige haben das Talent, derart viele Facetten zu vereinen und sie in ihrer Bühnenperformance so mitreißend auszudrücken. Ira kann mit ihrem Gesang Geschichten erzählen.
Sie nimmt ihr Publikum musikalisch auf eine Reise mit. Mal groovy oder funky, mal kokett oder kitschig oder einfach zart und zerbrechlich - eben Ira!
Ihre Interpretationen mit Songs von Amy Winehouse, Jule Neigel,den Jackson 5 hin zu Jessie J oder Tina Turner machen einfach Laune und das Tanzbein wird ohnehin ordentlich in Bewegung gesetzt.
Begleitet wird Sie von
Andreas Czeppel am Piano, Stephan Schuchardt am Schlagzeug, sowie Uli Hoffmann an der Gitarre.

Der gute Ton der Polizei

Das Landespolizeiorchester unter der Leitung des
Chefdirigenten Professor Stefan R. Halder


Das Landespolizeiorchester Baden-Württemberg zählt zu den renommierten Berufsblasorchestern Deutschlands und ist das einzige Berufsblasorchester in der Trägerschaft des Landes Baden-Württemberg. Ein hohes musikalisches Niveau und eine große stilistische Vielseitigkeit zeichnen das Orchester aus. Mit zahlreichen Benefiz-, Gala- und Kirchenkonzerten tragen die Musikerinnen und Musiker den „guten Ton der Polizei“ ins ganze Land und in die Herzen der Menschen.

Ob Klassische Musik, sinfonische Blasmusik, Swing und Jazz, Rock, Pop oder traditionelle Blasmusik, die 39 Musikerinnen und Musiker des Orchesters begeistern mit Ihrer Spielfreude und Ihrem Können.


Seit 2015 ist Professor Stefan R. Halder Chefdirigent des Landespolizeiorchesters Baden-Württemberg.

Einlass: 17:30 Uhr

Die acht ukrainischen Sänger des Ensembles „The Gregorian Voices“ werden Sie mit ihren beeindruckenden Stimmen in die Welt der klassischen gregorianischen Gesänge entführen – einstimmige meditative Liturgiegesänge der christlich mittelalterlichen Mönchsorden.

In traditionelle Mönchskutten gekleidet erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum in sich kehren lässt und auf die feierliche Weihnachtszeit einstimmt.
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und weihnachtlichen Gesängen aus verschiedenen Ländern.

Es erklingen der lateinische Choral „Gaudete - Christus est natus“, ukrainische, englische und bekannte deutsche Weihnachtslieder wie u. a. „Stille Nacht“, „Es ist ein Ros‘ entsprungen“ und „Tochter Zion“.
Abgerundet wird das Konzert durch Klassiker der Popmusik, wie unter anderem „The sound of silence“ von Simon & Garfunkel, „Hallelujah“ von Leonard Cohen oder „You raise me up“ von Josh Groban, die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

„The Gregorian Voices“ bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss …

Einlass: 18:00 Uhr

Die drei Brüder der Kapelle Bomhard -Heiner, Johannes und Gerorg- kommen aus Mittelfranken und spielen mit Akkordeon, Gitarre und Kontrabass neue fränkische Volksmusik. Die Texte mögen tradiotionell klingen, sind aber alle neu geschrieben: mal fränkisch frech, mal poetisch. Die Musik: mal eingängiger Dreigesang und mal fetzig zum Tanzen. Auf jeden Fall alles handgemacht!

Einlass: 19:00 Uhr

Die " DYNAMITE NIGHT das „Original“ wechselt nach über 15 Jahren von Crailsheim nach Ellwangen. Röhlingen in die Sechtahalle.

RONNIE ATKINS kommt für seine Einzige Deutsche Solo Show 2024 nach Ellwangen und wird nicht nur seine Solosongs ertönen lassen sondern auch einige Pretty Maids-Klassiker und Schmankerl .
Der  dänische Hardrock-Sänger/Songwriter und Frontmann der Pretty Maids hat vor einem Jahr sein drittes Soloalbum TRINITY veröffentlicht.

Seit bei Ronnie Atkins  2019 mit Lungenkrebs im vierten Stadium diagnostiziert wurde, hat er keine Sekunde seiner kostbaren Zeit verloren, die er mit dem Komponieren und Aufnehmen zweier sehr erfolgreicher eigener Veröffentlichungen verbracht hat - MAKE IT COUNT und sein Debütalbum ONE SHOT - die beide von Kritikern und Fans gleichermaßen gelobt wurden. Er hat auch wieder seine eigenen Shows in Europa und Japan gespielt, war wieder mit Avantasia unterwegs und spielte zuletzt sogar wieder Festivals mit Pretty Maids

"Ich schätze, ich habe heute eine andere Perspektive auf das Leben als noch vor 5 Jahren, und ich genieße jeden Tag mit allem, was dazu gehört", sagt Ronnie. "Ich möchte noch hinzufügen, dass das Schreiben von Songs und das Auftreten auf der Bühne mich am Leben hält, denke ich. Ich mag es, mich auf die positiven Aspekte des Lebens zu konzentrieren und mich Dingen hinzugeben, die ich wirklich von Herzen tun möchte."

Wir sind froh, Ronnie Atkins für seine einzige Deutsche Soloshow im Jahre 2024 begrüßen zu dürfen!. Begleitet wird der Ausnahmesänger von Chris Laney (Gitarre/Keyboards – Pretty Maids). Allan Sørensen (Schlagzeug – ex-Pretty Maids), Pontus Egberg (Bass – King Diamond) und Marcus Sunesson (Cyhra).

Die zweite bestätigte Band der Dynamite Night sind Victory,
VICTORY- zählt bis heute zu einem der prägendsten Heavy Rock Acts an derinternationalen Speerspitze ihres Genres. Die Band spielte weltweit unzählige Arenen und Festival Shows, veröffentlichten neben Live Alben und Compilations 10 StudioAlben, welche mehrfach die Album Charts stürmten.

Auch im zweiten Jahrzehnt des 21. Jahrhunderts hält Gitarrist Herman Frank, einer der Ur-Mitglieder der Formation, das Banner unter dem „V“ hoch. Gemeinsam mit Ausnahme-Sänger Gianni Pontillo, Gitarrist Mike Pesin, Malte Frederik Burkert am Bass und Schlagzeuger Michael Stein präsentieren sich VICTORY auf ihrem aktuellen Album „Gods Of Tomorrow“ taufrisch und laufen zu absoluter Höchstform auf. VICTORY beweisen mit Ihren messerscharfen Hard Rock Hymnen, sie können alles sein, die Götter von heute als auch von morgen.

Bis heute hält sich das Album in den Top 5 der Rock Hard Lesercharts. Nach dem erfolgreichen Comeback ist die Band weltweit mit Headliner-Shows und auf renommierten Festivals, wie 70000 Tons of Metal, Sweden Rock usw., ununterbrochen unterwegs und lässt den Spirit der Bestzeit des deutschen Hard Rocks wiederaufleben. Das Live-Programm beinhaltet alle Hits von den „Culture Killed Nature“ und„Temples Of Gold“ sowie die aktuellen Songs aus den neusten veröffentlichten VICTORY CDs, Gods Of Tomorrow“ , „Circle Of Life“ und lässt somit keine Wünsche offen.

Weitere Acts werden in kürze bekanntgegeben ..

Einlass: 17:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Stefan Eichner hat sich in nur zwei Jahren mit seinem Reinhard-Mey-Abend bundesweit einen sehr guten Ruf erarbeitet. Presse und Publikum sind sich einig: Wenn man die Augen schließt, dann IST Stefan Eichner Reinhard Mey! Wer das Original - den "MEYster" - schon einmal selbst live erlebt hat, wird dessen Machart auch in Eichners Programm definitiv wiederfinden: Das Gitarrenspiel, die Stimme, die Moderationen - alles verblüffend ähnlich und dennoch mit eigener Handschrift.

In seiner neuen Version sind etwa eine Handvoll Lieder geblieben, gut ein Dutzend Songs wurden neu ins Programm aufgenommen. Und auch wenn "Über den Wolken" und "Gute Nacht, Freunde" gesetzt sind: Stefan Eichners Mey-Programm ist wieder kein "Best of", sondern eine ausgewogene Mischung aus rund 50 Jahren Reinhard Mey!


Copyright: Matthias.kPotopraphy

Einlass: 19:00 Uhr

pichorbello– Chorgesang, der lange nachklingt

Die 30 singbegeisterten Menschen aus 3 Generationen und ihr Chorleiter Uli Dachtler beeindrucken mit ihrer stimmlichen Präsenz und einem harmonischen Gesamtklang.
Der unverwechselbare Stilmix aus gefühlvollen Balladen, spritzigen Popsongs, mitreißenden Rockhymnen und klassischen Arien schleicht sich gleichermaßen in Herz und Kopf des Publikums, um dort vergessene Emotionen zu befreien und lange nachzuklingen.
Egal ob laut oder leise, lebhaft oder ruhig - bekannte und unbekannte Arrangements werden mehrstimmig oder in Solopassagen leidenschaftlich präsentiert.
Das auf die Lieder abgestimmte Bühnenlicht umfängt sein Publikum sanft und die humorvollen Beiträge des Chorleiters lassen die Alltagssorgen schnell vergessen. So entsteht die ganz besondere Stimmung eines pichorbello-Konzertes. Diese begleitet das Publikum durch die Abendveranstaltung und darf gerne mit nach Hause genommen werden, um ermutigt und gestärkt durch das Leben zu gehen.
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 19:00 Uhr

Passend zum Jahresanfang sorgen „The Golden Voices of Gospel“ am 19. Januar in der St. Kilian Kirche in Assamstadt für ein bewegendes Musikerlebnis und laden auf ihre ganz persönliche und unnachahmliche Art zu einer Reise ein, die durch ein Jahrhundert der Spirituals, Taditionals und Gospels führt. Die teils melancholischen, teils mitreisenden temperamentvollen Kirchenlider gehen unter die Haut wie wohl kaum eine andere Musik. Der beeindruckende Chor professioneller Sängerinnen und Sänger teilte unter anderem schon mit Michael Jackson, Mariah Carey, André Rieu und Helene Fischer die Bühne.
Viele kennen „The Golden Voices of Gospel“ aus großen TV-Sendungen und insbesondere den „singenden Priester“, Reverend Dwight Robson, der Star in der Gospelszene.


Copyright: Rene van der Voorden

Einlass 16:00 Uhr

„Aus voller Kehle für die Seele“ richtet sich an alle Menschen, die gerne singen!

Es sind wirklich alle gemeint: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können und jene, die es ein wenig können oder es oft und gerne tun.

Es ist kein normaler Chor mit regelmäßigen Terminen und Aufführungen. Es ist eigentlich gar kein Chor! Sondern eine Verabredung zum Singen, bei der der Spaß im Vordergrund stehen soll: der Spaß am gemeinsamen Singen, der Spaß am Ausprobieren und Experimentieren und auch der Spaß am gemeinsamen Scheitern. Gesungen wird ohne Noten, der Text auf eine Leinwand projiziert.

Patrick Bopp alias Memphis war Gründungsmitglied der Stuttgarter Vocal-Comedy-Gruppe „Füenf “ und gibt den musikalischen Moderator. Er singt vor, dirigiert, motiviert, bietet Begleitstimmen und begleitet am Klavier. Es wird gesungen, was sich singen lässt: von Rock- und Popsongs, Schlager jedweder Coleur, Volkslied, Kinderlied, Rap, Ska bis hin zu Jodler. Alles ist möglich: von ABBA, den Ärzten, über Heino, Elvis, Rio Reiser bis hin zu Ed Sheeran und aktuellen Interpret*innen.

Ein humorvoller, ungezwungener Abend, bei dem alle mit einem entspannten Grinsen im Gesicht rausgehen und dieses für ein paar Tage beibehalten!

Einlass: 15:00 Uhr

Robert Shumy, Karol Hodas und Peter Müller servieren hochprozentigen Blues, heißen Westernswing, zarbittere Countrymelodien, schmelzende Wienermusik und rattenscharfen Rockabilly. Zubereitet werden diese hauptsächlich aus den 50er- und 60er-Jahren stammenden musikalischen Leckerbissen auf akustischen Instrumenten.
Gespielt wird stilgerecht mit einer Riesenportion Groove, einer Prise Schmalz, einem Augenzwinkern und einem Schuss Grünen Veltliner.
Guten Appetit!

Robert Shumy (Git., Voc.) ist als Sänger, Komponist und Autor eine Ikone in der österreichischen Musikszene. Mit einigen seiner Eigenkompositionen war er in den Top 40 der Independent Country Songs Charts in den USA. Er hatte schon gemeinsame Auftritte bzw. spielte als Support von Stars wie Ostbahn-Kurti, Chuck Berry, Little Richard, Carl Perkins, Wanda Jackson und vielen anderen.
Karol Hodas (Kontrabass), ist in den letzten 20 Jahren zu den gefragtesten Bassisten der österreichischen Jazz- und Bluesszene avanciert. Sein solides, unterstützendes Spiel sowie seine humorvolle Art wird vom Publikum und vielen seiner Bandkollegen geschätzt.
Die Liste der Künstler, mit denen er zusammengearbeitet hat umfasst z.B. Scott Hamilton, Kirk Lightsey, Dan Barrett, Rossano Sportiello, Carole Alsten, Willi Resetarits, Alfons Haider, Oscar Klein, Marianne Mendt, Thomas Gansch, Hans Sigl und viele mehr.
Peter Müller (Drums), gehört zu den profiliertesten Schlagzeugern Europas im Bereich Blues, Rhythm&Blues, Boogie-Woogie und Swing. Technische Perfektion und sein unverwechselbarer Sound auf seinem Slingerland Schlagzeug ist ihm Voraussetzung für dynamischen Drive und Groove. Mit raffinierten, oft überraschenden Schlagkombinationen begeistert er das Publikum und nicht selten auch seine Bandkollegen (Mojo Bluesband, Kottans Kapelle, R&B Caravan, Blue Flagships, Oliver Mally, SOB & The Czyks, Dave Ruosch, Frank Muschalle und viele andere)

Einlass: 16:00 Uhr

Götz Alsmann
… bei Nacht ...


…. sind erstens alle Katzen grau und ist zweitens der Mensch nicht gern alleine.

Die Weisheiten der Sprichwörter und des Schlagers bleiben ewige Wahrheiten…
Kein Wunder, dass Götz Alsmann auf seinem neuen Album sowie in seinem aktuellen Programm die Nacht zum Mittelpunkt des Abends macht.
Oder den Abend zum Höhepunkt des Tages?

Dazu greift er auf erlesene Preziosen der Schlagergeschichte zurück, auf melancholische wie humorvolle Glanzstücke von 1910 bis 1965 - und das tut er anders als alle anderen.
Nicht umsonst gilt der Sänger und Pianist Götz Alsmann als der „König des deutschen Jazzschlagers“.
Selbstredend wäre auch sein aktueller Parforceritt durch das Liederbuch wahrhaft klassischer Schlagermusik und die berückenden Rhythmen der Jazzgeschichte ohne sein legendäres Ensemble nicht denkbar!
Die Götz Alsmann Band, die mit ihrem Chef auf ihren Tourneen die Welt gleich mehrfach umrundet hat, steht auch jetzt wieder für musikalische Top-Qualität und unermüdlichen Einsatz:

Altfrid M. Sicking (Vibraphon, Xylophon und mehr)
Ingo Senst (Kontrabass)
Dominik Hahn (Schlagzeug)
Markus Paßlick (Percussion)

„Götz Alsmann … bei Nacht…“ – mehr als nur eine Gute-Nacht-Geschichte!

Singer, Songwriterin
„Life wants me to move and come around“, so ein Titel ihrer CD „I Have Visions“
Ein großartiges Comeback einer Künstlerin, die aufgrund einer schwerwiegenden Erkrankung in jahrelanger Abstinenz zu ihrem musikalischen Schaffen leben musste.
Nach all den Wirrungen, Stillständen und Rückschlägen der vergangenen Jahre hat sie heute ihren Stil gefunden. Definierter, runder und mit einer nordischen Festigkeit ausgestattet sind die Lieder der Susan Wolf heute dort angekommen, wo sie schon so lange erwartet wurden. Melancholie und Entschlossenheit liegt in der dunkel samtigen Stimme von Susan Wolf, eben aus Erfahrung geboren. Und deshalb umso authentischer.
Ihr Markenzeichen: feiner Americana-Sound und nordische Melancholie unterstrichen vom jazzigen Sound ihrer Dänischen Begleitband, ihren „Wikingern“ wie sie sie liebevoll nennt.

Wer kennt Sie nicht, die unvergesslichen Melodien von SLAVKO AVSENIK und seinen ORIGINAL OBERKRAINERN!?

Werke wie Auf der Autobahn, Es ist so schön ein Musikant zu sein, Tante Mizzi, Slowenischer Bauerntanz, Hinter´m Hühnerstall und mehr als 1000 weitere Titel machten die Musik von SLAVKO AVSENIK unsterblich.

Sein weltweit bekanntestes Stück ist aber unumstritten das TROMPETEN ECHO, dass auf der ganzen Welt mehr als 600 Mal gecovert wurde und vielen auch noch als Titelmelodie aus dem „Musikantenstadl“ bekannt ist.

31 Goldene-, 1 Platin- und 1 Diamantene Schallplatte sowie mehr als 36 Millionen verkaufter Tonträger unterstreichen den grandiosen Erfolg der Oberkrainer.

Was geschieht, wenn der Enkel einer Musikerlegende merkt, dass in seinen Genen
das Musikergen und das Oberkrainergen zusammenfinden? Saso Avsenik
(auf Deutsch wird das übrigens "Sascho" ausgesprochen) ist der Enkel des
großen Slavko Avsenik, dem Gründervater der Oberkrainermusik. Unter seiner
Leitung haben sich 2009 im slowenischen Begunje, der "Wiege der Oberkrainer-
musik", sieben junge Musikanten aufgemacht, ihrer musikalische Leidenschaft,
der Oberkrainer-Musik nachzugehen und die Tradition dieser fesselnden Musik
weiter zu führen.

Die Tatsache, dass sich Enkelsohn Saso vorgenommen hat, das musikalische Erbe
anzutreten, lies Slavkos (* 26.11.29 † 02.07.15) Augen funkeln: „Ein schöneres Geschenk gibt es nicht als zu sehen, mit welcher Freude und welchem Engagement sich die Jungen
Musikanten um meinen erstgeborenen Enkel zusammengefunden haben, um die
Musik unserer Familie weiter in die Welt zu tragen. Für mich geht damit ein großer
Wunsch in Erfüllung und ich empfinde es als großes Geschenk, dass Saso die
Liebe zur unserer Musik geerbt hat – das kann man nämlich nicht beeinflussen!“

Sympathisch, unbeschwert und authentisch präsentieren sich die jungen Musiker um Saso Avsenik! Ein voller Terminkalender und eine immer größer (und jünger) werdende Fangemeinde zeugen davon, dass die Kombination aus Tradition und Jugendlichkeit, gepaart mit einer unglaublichen Portion Musikalität beim Publikum großen Anklang findet!

homas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Am Samstag, 05. April 2025 um 18 Uhr kommt er mit Klassikern des Blues & Boogie Woogie und eigenen Kompositionen in den Städt. Musiksaal nach Rothenburg ob der Tauber.

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Einlass: 17:30

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein.
Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist dem Duo aber eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich“.
Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Es erwartet Sie ein Konzert mit zwei Künstlern, die ihren Idolen aus Amerika ausgesprochen nahekommen. Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Deutschland und Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die Lieder von Simon & Garfunkel sind zeitlos gute Musik und sprechen Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass: 18:00 Uhr

Programm:
- R. Wagner - Meistersinger Vorspiel
- W.A. Mozart - Klavierkonzert Nr. 21 C-Dur KV 467
- S. Rachmaninow - Klavierkonzert Nr. 2 op. 18 c-moll

Konzerte für Klavier und Orchester gehören zu den populärsten Werken, die für die Konzertbühne komponiert wurden und haben unzählige Liebhaber auf der ganzen Welt. In unserem Konzert haben wir davon gleich zwei für Sie und es ist sicher nicht übertrieben zu sagen, dass es sich dabei um jene handelt, die bei Liebhabern des Genres oft unter den Favoriten auftauchen:
Mozarts Konzert Nr. 21 in C-Dur mit einem der zauberhaftesten langsamen Sätze, die je geschrieben wurden und das 2. Konzert von Rachmaninow in c-moll, jenes grandiose Werk mit dem er sich aus einer langen Depression wieder herauskomponierte und das die Dimension einer Sinfonie mit Klavier hat. Die beiden Stücke korrespondieren auf ganz wunderbare Weise miteinander.

Andreas Schulz, Chefdirigent der Neuen Philharmonie, ist als Solist im Rachmaninow zu hören mit Stefan Malzew am Pult, der wiederum im ersten Teil des Programms als Solist das Mozartkonzert spielen wird.

Eröffnet wir der Abend mit Wagners Meistersinger-Vorspiel.

Hausöffnung: 18:30 Uhr, Saaleinlass: 19:00 Uhr

homas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Am Samstag, 30.08.2025 um 18 Uhr kommt er mit Klassikern des Blues & Boogie Woogie und eigenen Kompositionen ins Alte Schloß nach Gaildorf.

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

(c) Martin Seigel

Einlass: 17:30