H-BLOCKX – seit 1990 zelebrieren die Crossover-Pioniere hochenergetische Live-Shows und zeigen bis heute, wie man fulminant Bühnen abbrennt!

Nach einigen komplett abgerissenen Festivalsommern werden die H-BLOCKX den 30. Geburtstag ihres wegbereitenden Debütalbums „Time To Move“ mit ihren Fans in angemessenem Rahmen feiern. Mit dabei sind so zeitlose Mega-Klassiker wie „Move“, „Risin‘ High“, „Little Girl“ und „Go Freaky“. Auch davon, dass H-BLOCKX nach über 30 Jahren Bandgeschichte wissen, wie tightes Songwriting funktioniert, wird man sich dann überzeugen können. Denn die Band ist fleißig dabei neue Songs zu veröffentlichen. Die Band um Sänger Henning Wehland zählt zu Deutschlands erfolgreichsten Live-Acts, die schon bald nach ihrer Gründung zu einem vielbeachteten Geheimtipp in der deutschen Rocklandschaft avancierte. 2025 habt ihr erneut die Chance, die Live-Power von H-BLOCKX live zu erleben, die diese Band zu einem Urgestein der deutschen Musiklandschaft hat werden lassen.

Einlass: 18:30 Uhr

Explizite Lyrik! Mit diesem Album – für viele Fans immer noch das Beste – haben J.B.O. 1995 den Comedy Metal erfunden. Zum 30 jährigen Jubiläum, bringen sie die Platte auf die Bühne von UNSER ALLER FESTIVAL – von vorn bis hinten komplett live, mit allem Blöed- und Wahnsinn!

Einlass: 18:30 Uhr

LINE UP

Zato // Sub & Liebe

LINE UP

Zato // Sub & Liebe

SWEET ist eine der wenigen berühmt berüchtigten „Glam Rock Bands“, die Chart Erfolge in den 70ern, 80ern und 90ern gehabt haben. Sie haben über 30 Millionen Platten verkauft und sind immer noch eine live Touring Band. SWEET bietet viel mehr als nur Glam Rock, ihre Musik ist zeitlos und vielseitig. Bis heute haben sie an Zugkraft nichts verloren – fast alle Shows in 2023 waren ausverkauft. 2024 erschien das neue Album „Full Circle“ und 2025 erlebt ihr die neuen Songs live im Rahmen von UNSER ALLER FESTIVAL.

Einlass: 17:30 Uhr

Seit 2011 feiert das RUDELSINGEN seinen Siegeszug durch ganz Deutschland und gehört bei vielen Fans inzwischen einfach zum Leben dazu. Regelmäßig treffen sich die unterschiedlichsten Menschen, um gemeinsam die schönsten Lieder von gestern bis heute zu singen. 12 Teams begeistern bundesweit in über 100 Städten mit immer neuen Programmen und erfüllen viele Hunderte Liedwünsche – dabei hält das stets bunt gemischte Repertoire für monatlich über 10.000 Rudelsängerinnen und Rudelsänger immer das Passende bereit, von Schlager bis Rock, vom aktuellen Radio-Hit bis zum Evergreen.

Simon Bröker und Maximilian Saul präsentieren die schönsten Lieder zum Mitsingen – Schlager, Evergreens, Pop und Rock. Das Einstimmen ist dabei ausdrücklich erwünscht: „Singen macht doch am meisten Spaß, wenn man laut in der Gemeinschaft mit anderen singen kann!“, erklärt Simon Bröker. Gemeinsam mit Maximilian Saul hat er ein gut zweistündiges Programm entwickelt. Ein Beamer strahlt jeweils die Verse an die Leinwand, die Sänger werden mit Gitarre und Einspielungen begleitet und Simon Bröker geleitet mit Charme und Witz von Lied zu Lied. „Alte Schätzchen“, die neuesten singbaren Radio-Songs, ewige Gassenhauer – alles ist dabei und das Publikum singt begeistert mit!

Online keine Tickets verfügbar.

MATZE ROSSI ist nicht nur ein herausragender Ausnahmemusiker, sondern auch ein Geschichtenerzähler, der es versteht, bewegende Emotionen in seinen Songs zu transportieren. Bei UNSER ALLER FESTIVAL wird er die beliebtesten Lieder seiner Karriere präsentieren und nach 3 Jahren mit frischen Klängen und tiefgehenden Texten auf die Bühne bringen. Die neuen Songs gehören zu den intensivsten und stärksten seiner bisherigen Schaffenszeit und entfalten ihre ganze Kraft, wenn sie von ihm live performt werden.

Einlass: 19:00 Uhr

Nach der Tour ist vor der Tour – ALIN COEN freut sich bereits jetzt auf die nächsten Sommertermine! Dort können sich die Fans auf ALIN COEN Songs aus den letzten Jahren freuen. Doch auch der eine oder andere neue, bisher noch nicht veröffentlichte, Song wird im Programm dabei sein. Begleitet von ihrem langjährigen Bandmitglied Philipp Martin am Bass wird sie die Zuhörer:innen mit ihren gefühlvollen Texten auf eine emotionale Reise mitnehmen.

Bekannt für ihre einzigartige Art, innere Zustände während des Songwriting-Prozesses herauszuarbeiten und für ihr Publikum über die Songs fühlbar zu machen, erklärt ALIN COEN: „Mein Spezialgebiet ist Herzschmerz und die Verarbeitung von Zurückweisung. Wenn ich Songs schreibe, lausche ich der Musik, die da entsteht und versuche, passende Worte und Geschichten zu finden, die zu dem Gefühl passen, das die Musik in mir auslöst."

Einlass: 19:00 Uhr

Gibt es eine deutsche Rock-Band, von der die meisten Songs auch nach über 50 Jahren kaum etwas an Aktualität verloren haben? Wahrscheinlich nicht viele, aber mit Sicherheit eine: TON STEINE SCHERBEN. Nach dem frühen Tod ihres Sängers Rio Reiser (†1996) stand die Band im neuen Jahrtausend in verschiedenen Formationen wieder auf der Bühne. Zwei Ur-SCHERBEN touren noch bis heute durch deutschsprachige Länder: Gründungsmitglied Kai Sichtermann (Bass, seit 1970) und Drummer Funky K. Götzner (ab 1974, jetzt Cajón, Percussion). Sie treten gemeinsam mit der Singer/Songwriterin-Nomadin Birte Volta (Gesang, Gitarre) auf. Das Trio schöpft aus dem Repertoire Rio Reisers und der SCHERBEN und hält die Erinnerungen an eine rebellische Zeit wach: Die Radikalität der SCHERBEN, die eine gelebte Alltags-Radikalität war. Am 20. Juni 2025 im Kultbahnhof Gifhorn beim UNSER ALLER FESTIVAL erwartet euch ein Abend, der politisch aufgeladene Texte und zeitlose Rockmusik vereint

Einlass: 19:00 Uhr

„Ein Fest für die Ohren“
Music-on-net.de, Februar 2023

Pianist Benny Lackner war bis jetzt für seinen elektroakustischen Stil bekannt. Nun öffnet er mit seinem im 2022 auf ECM erschienenen Album «Last Decade» seine Musik für eine neue Gelassenheit, die Raum gibt, atmet, wartet, fließt. Das Trio lässt die Schönheit zwischen den Tönen strahlen, statt sein Ego durch virtuose Soli aufzubessern. Ein kontemplativer Abend mit der Essenz von Finesse und wehmütiger Reife. Geruhsamer Jazz, der durch eine brillante Schlichtheit begeistert.
Das Benny Lackner Trio hat gerade seine fünfte große Welttour abgeschlossen in der es 19 Konzerte in 19 unterschiedlichen Städten gespielt hat, beginnend in Auckland, Neuseeland und endend in Lausanne, Schweiz. Das Trio bestehend aus Benny Lackner (Piano, electronics), Jerôme Regard (Bass) und Matthieu Chazarenc (Schlagzeug) gründete sich 2002 in New York. Vergangene Konzerte beinhalteten fünf intensive Asien-, Australien- und Neuseeland-Touren. Weitere Touren brachten sie nach (Süd-) Amerika, Afrika und Europa. Das Benny Lackner Trio hat schon in bekannten Jazz Clubs wie dem Blue Note in New York oder dem Birdland in Wien gespielt, wo es sich mit John Scotfield die Bühne teilte. Darüber hinaus stand das Trio bei verschiedenen Festivals wie Traumzeit Jazz Festival, The American Jazz Festival in Paris, Montreux Jazz Festival, Leverkusener Jazztage, dem Augsburger Jazzsommer und der Düsseldorfer Jazz Rallye auf der Bühne.

„Benjamin Lackners Band schafft Momente, derer sich alle Anwesenden glücklich schätzen können, Ohrenzeugen gewesen zu sein.”, schreibt die Augsburger Allgemeine im Januar 2023 über das renommierte Trio.

The KELTICS - live in Ahnsbeck

Vorband: Alba Pipe Band

Ablauf:
- ab 19:00 Uhr: Einlass
- ab 19:30 Uhr: Alba Pipe Band
- ab 21:00 Uhr: The Keltics

Special: frisch gezapftes Guinness

Wir freuen uns auf einen super Abend und geilen Kilt Rock mit Euch!

Foto (c): Veranstalter

Einlass: 19:00 Uhr

LINE UP

Mellow Yellow

Zato // Sub & Liebe

Simon Jetzke // Belle Epoche

LINE UP

Mellow Yellow

Zato // Sub & Liebe

Simon Jetzke // Belle Epoche

„Ein Fest für die Ohren“
Music-on-net.de, Februar 2023

Pianist Benny Lackner war bis jetzt für seinen elektroakustischen Stil bekannt. Nun öffnet er mit seinem im 2022 auf ECM erschienenen Album «Last Decade» seine Musik für eine neue Gelassenheit, die Raum gibt, atmet, wartet, fließt. Das Trio lässt die Schönheit zwischen den Tönen strahlen, statt sein Ego durch virtuose Soli aufzubessern. Ein kontemplativer Abend mit der Essenz von Finesse und wehmütiger Reife. Geruhsamer Jazz, der durch eine brillante Schlichtheit begeistert.
Das Benny Lackner Trio hat gerade seine fünfte große Welttour abgeschlossen in der es 19 Konzerte in 19 unterschiedlichen Städten gespielt hat, beginnend in Auckland, Neuseeland und endend in Lausanne, Schweiz. Das Trio bestehend aus Benny Lackner (Piano, electronics), Jerôme Regard (Bass) und Matthieu Chazarenc (Schlagzeug) gründete sich 2002 in New York. Vergangene Konzerte beinhalteten fünf intensive Asien-, Australien- und Neuseeland-Touren. Weitere Touren brachten sie nach (Süd-) Amerika, Afrika und Europa. Das Benny Lackner Trio hat schon in bekannten Jazz Clubs wie dem Blue Note in New York oder dem Birdland in Wien gespielt, wo es sich mit John Scotfield die Bühne teilte. Darüber hinaus stand das Trio bei verschiedenen Festivals wie Traumzeit Jazz Festival, The American Jazz Festival in Paris, Montreux Jazz Festival, Leverkusener Jazztage, dem Augsburger Jazzsommer und der Düsseldorfer Jazz Rallye auf der Bühne.

„Benjamin Lackners Band schafft Momente, derer sich alle Anwesenden glücklich schätzen können, Ohrenzeugen gewesen zu sein.”, schreibt die Augsburger Allgemeine im Januar 2023 über das renommierte Trio.

DADDY´S BELT

Punkrock aus Magdeburg – deutschsprachig, melodisch und mit kalter Postpunk-Kerbe.


SCHISS-MOLL

Wir sind eine Punkrock Band aus Jahrstedt bzw. Germenau. Wir machen seit Anfang 2022 gemeinsam Musik und haben bisher ein Album sowie 2 Singles veröffentlicht, die wir auch selbst aufgenommen haben. Zu unserer Band gehören Steven am Gesang, Dennis an der Gitarre, Rena an der Gitarre, Daniel am Bass und Guhli an den Drums. Bei unserer Musik geht es grösstenteils um Freundschaft, Suff und gute Laune aber auch 2-3 ruhigere Songs gehören dazu.


HATE BOMB

Gegründet im Jahr 2021 noch von der Coronapandemie und ständigen Besetzungswechseln geplagt, sind die drei Wolfsburger nun bereit Ihre von Wut getriebenen Songs auf die Bühne zu tragen.

Always Antisocial, Always Antifascist.

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 16:00 Uhr

19:00

OLDIENACHT WOLFSBURG
Nach vielen Jahren, kommt eine Oldienight nach Wolfsburg
Das einmalige Konzert, mit den ORIGINAL Stars, der 60er und 70er Jahre
DOZY, BEAKY, MICK & TICH
THE RATTLES
THE LORDS
GARY GARISSON (OHIO EXPRESS)
SHEFFIELD STEEL ( JO COCKER TRIBUTE)
Nach nunmehr über 15 Jahren, ohne Oldienacht in Wolfsburg, gibt es 2025, wieder eine tolle Veranstaltung, mit den Originalstars der 60er und 70er Jahre, am Freitag, den 26.9.25, im CongressPark in Wolfsburg. Der Verkauf beginnt ab sofort.
Das ist eine Musikproduktion der Topklasse. Wer träumt nicht gern von der guten, alten Jugendzeit?! Wir waren jung, verliebt, voller Tatendrang und wollten die Welt kennenlernen ... und hörten, sahen, liebten unsere Musikhelden, die uns auf diesem Weg begleiteten, deren Songs wir täglich überall hörten, deren Musik, Kleidung, Leben ganz anders war als das, was uns unsere Eltern vorlebten! Die Welt gehörte uns! Wir hatten Bravo -Starschnitte von unseren Helden an den Wänden unserer Zimmer, lasen täglich Alles über sie, sahen alle Fernsehshows, in denen Sie auftraten, verpassten keine "Disco" mit Ilja Richter im ZDF, hatten sämtliche Schallplatten in den Schränken, um sie auf unseren portablen Mono-Plattenspielern zu legen oder nahmen alle RTL Luxemburg Sendungen über unseren portablen Mono -Cassettenrecorder auf und hörten auf jeder(Schul)Fete deren großen Hits, wie
“Poor Boy, Greenleaves”, Hits LORDS
The Witch, Come on and sing, Hits von THE RATTLES
“Bend it, Save me, Hold Tight” Hits von DOZY, BEAYK, MICK & TICH
“Yummy, Yummy, Simoms Says” Hits von OHIO EXPRESS
“With a little help from my friends” Hits von JO COCKER
und viele andere, die damals um die Welt gingen, und so Manche/Mancher schwofte beim ersten Kuss dazu, im Discolicht... Diese Helden haben unser Leben begleitet, unser Leben geprägt! Ihre damaligen Welthits sind heute legendär und immer noch Bestandteil jedes Radiosenders, vieler TV-(Oldie)Shows, vieler Partys.
Diese Produktion ist einmalig, für Wolfsburg, denn die Besucherzahl ist reduziert. Alles wird live gespielt, von den Originalkünstlern. Lassen Sie sich das einmalige Ereignis nicht entgehen.

18:30

KLAUS LAGE präsentiert -zusammen mit seinem langjährigen Bandmitglied und Freund BO HEART - seine Songs in ungewohntem Gewand. Er singt Lieder aus seiner über 40 Jahre andauernden Karriere bis hin zu Stücken vom aktuellen Album. Konzerte von KLAUS LAGE mit BO HEART haben bei bislang über 200 Auftritten überall ein begeistertes Publikum hinterlassen. Aktuell nehmen die zwei das Konzept wieder auf und präsentieren mit

„ZU ZWEIT. LIVE.“ sowohl die Klassiker als auch aktuelle Songs aus der Feder des Sängers.
Selbstverständlich stehen auch die Hits, mit denen sich KLAUS LAGE einen Namen machte, auf der Setliste. BO HEART am Piano setzt die Songs auf eine Weise in Szene, wie sie ein-drucksvoller nicht sein könnte. Live und pur: das Piano und die Stimme. Diese besondere Besetzung stellt die Qualitäten des Sängers wie auch die des Ausnahme-Pianisten BO HEART in den Vordergrund. Jeder Titel, ganz gleich ob Rocksong oder Ballade, wirkt hier in einer neuen Dimension. Natürlich laden transparente Arrangements im Programm dazu ein, zu zu-hören und eine Stimme zu genießen, wie es sie kein zweites Mal in Deutschland gibt. Doch auf deutschsprachige Rocksongs, zu deren Wegbereitern KLAUS LAGE gehört, muss niemand verzichten, denn BO „Boogie“ HEART, ein Fachmann in Sachen Groove & Musikalität, treibt das Publikum immer wieder aus den Sitzen.


Biographisches

KLAUS LAGE wird am 16.06.1950 in Soltau geboren. Stationen: Ausbildung zum Kaufmann, Umsiedlung nach Berlin Anfang der 70er Jahre, Umschulung zum Erzieher, später dann Sozialarbeiter. Mitte der 70er Jahre spielt er mit seinem „Berliner Rockensemble“ in den Rock- und Blues-Clubs der Hauptstadt. Seine ersten Alben sind „Musikmaschine“ (1980) und „Positiv“ (1982). Nachdem die Karriere mit seinem 3. Album „Stadtstreicher“ (1983) erkenn-bar an Fahrt aufnimmt, gelingt ihm mit der Veröffentlichung von „Schweißperlen“ (1984) und dem daraus ausgekoppelten „1001 Nacht“ der große Durchbruch und er etabliert sich als feste Größe in der deutschen Rocklandschaft. Dieser Status wird gefestigt durch seine Hits „Faust auf Faust“ (ausgekoppelt aus dem Album „Heisse Spuren“ und Titelsong zum ersten Schimanski-Kinofilm), „Monopoli“, „Mit meinen Augen“ oder „Weil Du anders bist“ (Duett mit Irene Grandi, aus dem 94er Album „Katz und Maus“).

Vor allem aber durch seine unzähligen Konzerte und Tourneen, bei denen er immer wieder unter Beweis stellt, was für ein grandioser Sänger und mitreißender Live-Performer er ist.

In dem Musical „Stars“ spielt KLAUS LAGE zwischen November 1995 und Herbst 1996 die
Titelrolle. Die Vorstellungen am Theater Nordhausen sind ab der Uraufführung ausverkauft.
1994 macht er mit der Veröffentlichung seines nunmehr 11. Albums „Katz und Maus“
(East West Records) und einer ausgedehnten Deutschland-Tour mit Band von sich reden. Die
Walt Disney Studios verpflichten ihn 1996 für ihr aufsehenerregendes Film-Projekt „Toy
Story“. KLAUS LAGE übersetzt und interpretiert die Filmsongs von Randy Newman. Der erste
rein computeranimierte Spielfilm wird ein riesiger Erfolg.

Im April 1999 erscheint das Album „LIVE ZU ZWEIT“ bei East West Records. „LIVE ZU ZWEIT“
ist ein Konzert-Mitschnitt des Duo-Programms mit BO HEART, das von Publikum und Kritik
gleichermaßen positiv aufgenommen wird. Es folgen die CDs „Mensch bleiben“ (2000), „Die
Welt ist schön!“ (2003), „Zug um Zug“ (2006). Im Jahr 2008 erscheinen gleich 2 neue Alben:
Eine Doppel-CD („Beste Lage“) mit 38 – vom Künstler selbst ausgewählten - Titeln seiner
bisherigen Laufbahn, sowie das mit seiner neuen Band eingespielte und von der Kritik hoch
gelobte Werk „nah & wichtig“.

In 2011 veröffentlicht er erneut 2 Alben innerhalb eines Jahres: im Frühjahr die
Bandproduktion „Der Moment“ und im Herbst die Solo-Live-CD „Alleingang“ (EMI). In den
Jahren 2013 und 2015 erscheinen „Zeitreisen“ (solo, Live) und „Neuauflage“, gefolgt von
der gefeierten Quartett-Aufnahme „Blaue Stunde“.

Im Jahr 2018 erfüllt sich KLAUS LAGE mit der CD „Das Big Band Projekt“ den lang gehegten Traum, seine Songs in Big Band Arrangements zu veröffentlichen. In klassischer Swing-Besetzung mit Klavier, Kontrabass und Schlagzeug aufgenommen veröffentlicht er im Jahr 2021 das Album „Nachtschwärmer“. Mit „Je wahrer die Liebe“ erscheint im Jahr 2022 ein Album mit 13 größtenteils neuen Songs.

BO HEART (Keyboard und Gesang) hat bereits mit 2 Soloalben („Invitation“/ WEA + „In my Arms“/LAMU Records - BMG Ariola) seine Singer-/Songwriter-Qualitäten unter Beweis gestellt. Im Dezember 2001 stieg er mit seinem Projekt „4 Your Soul“ (u.a. mit Edo Zanki, Xavier Naidoo) in die Charts ein.

Der Deutsch-Kanadier gilt darüber hinaus, als einer der renommiertesten Studio- und Livemusiker Deutschlands, was diverse Projekte mit einigen namhaften deutschen Rock- und Popgrößen belegen (u.a. Xavier Naidoo, Sasha, HR Kunze, Edo Zanki, Vicky Leandros). Auch als Produzent und Arrangeur hat er seine einfühlsame und musikalische Kreativität bewiesen. (u.a. Klaus Lage, Vicky Leandros, Simone Solga, Stolle).

Einlass: 19:00 Uhr

ANNA DEPENBUSCH, die charismatische Liedermacherin und eine der faszinierendsten Stimmen der deutschen Musikszene, kehrt 2025 mit einem neuen Album und einer exklusiven Tournee zurück, begleitet von dem renommierten Neoklassik-Ensemble KAISER QUARTETT.
Die vielfach ausgezeichnete Hamburger Künstlerin ist bekannt für ihre einzigartige Fusion aus Poesie, Pop und Chanson. ANNA DEPENBUSCH verspricht ihrem Publikum nicht nur gewohnte musikalische Tiefgründigkeit, sondern hebt ihr kommendes Programm auf ein völlig neues Niveau: In einer kreativen Schaffenspause hat die Hamburgerin seit ihrem letzten Album frische musikalische Inspirationen entdeckt, sich künstlerisch
weiterentwickelt, Energie für kühne Wege gesammelt und diese in ihren Schreib- und Kompositionsprozess einfließen lassen.
Ihr neues Studioalbum erscheint im Frühjahr 2025: „Ich möchte überraschen und mich von einer kraftvollen, emotionalen Seite zeigen. Klar ist, dass meine Liebe zu poetischen, eigensinnigen Texten im Mittelpunkt steht“ – musikalisch irgendwo zwischen Edith Piaf, Björk und Hildegard Knef.
Neben dem neuem Album kündigt ANNA DEPENBUSCH auch eine außergewöhnliche Tournee für 2025 an: Bei den exklusiven Konzerten, die in einigen der schönsten Venues Deutschlands stattfinden, wird ANNA DEPENBUSCH vom wohl feinsinnigsten Unplugged- Streichquartett des kontemporären Pop begleitet: dem preisgekrönten Hamburger KAISER QUARTETT in der aktuellen Besetzung Amanda Bailey (Violine), Ingmar Süberkrüb (Viola), Martin Bentz (Cello) und Jansen Folkers (Violine).
Das KAISER QUARTETT wurde bereits von internationalen Größen wie Chilly Gonzales, Jarvis Cocker, Anna Ternheim, Daniel Hope und Gregory Porter für Kollaborationen gewonnen und für die bereichernde Zusammenarbeit auf Tour und im Studio weithin geschätzt. Nun kann ANNA DEPENBUSCH die Kooperation mit dem Quartett bestätigen: „Ich freue mich riesig über diese Zusammenarbeit und bin schon lange ein großer Fan des Kaiser Quartetts. Sie verzaubern mich jedes Mal. Nun werden sie meine neuen und alten Lieder mit ihren Arrangements veredeln und der Tour eine besondere Tiefe und Emotionalität verleihen. Das ist Poesie pur!“
Die Tournee, die mit über 20 Konzerten quer durch Deutschland, sowie erstmals auch nach Wien führt, bietet eine einmalige Gelegenheit, ANNA DEPENBUSCH mit neuen Liedern zusammen mit dem KAISER QUARTETT live zu erleben.