J.S. Bach: Weihnachtsoratorium BWV 248 I+III,
Choräle mit Publikum

C. Ph. E. Bach: Magnificat

Ausführende:
Hannah Gries, Sopran
Benno Schachtner, Altus
Andreas Post, Tenor
Felix Schwandtke, Bass

Domkapelle St. Eberhard

Barockorchester der Stuttgarter Philharmoniker

Leitung: Domkapellmeisterin Lydia Schimmer


Für viele Menschen gehört das Weihnachtsoratorium von Johann Sebastian Bach genauso zu den Feiertagen wie die Krippe, Kerzenschein und Plätzchenduft. Die Domkapelle St. Eberhard führt dieses Jahr in Kooperation mit dem Barockorchester der Stuttgarter Philharmoniker die Kantaten 1+3 nicht nur auf, sondern lädt die Besucherinnen in bewährter Tradition zum mehrstimmigen Mitsingen der Choräle ein. Jede und jeder Zuhörer:in wird damit zu einem Teil der Musik und hat Anteil an der Verkündigung der Weihnachtsgeschichte. Die Domkapelle und Domkapellmeisterin Lydia Schimmer, freuen sich auf die Beteiligung des Publikums. Bevor zum Mitsingen eingeladen wird, dürfen die Zuhörer:innen sich zurücklehnen und dem beschwingten Magnificat des Bach-Sohnes Carl Philipp Emmanuel Bach lauschen.
Als Zugabe darf das Publikum mit einer Beteiligung bei einer schönen Überraschung rechnen.
Bitte gerne eigene Noten und Partituren mitbringen. Für alle, die diese nicht selbst besitzen, gibt es die Noten abgedruckt im kostenlosen Programmheft an der Abendkasse.

Einlass: 18:30 Uhr

Zu viel Verwandtschaft? Zu viele Kompromisse? Unzufriedene Beschenkte? Langweilige Weihnachtsgeschichten? Und noch dazu komplett überessen?
Keine Sorge. Wir sind für Euch da und retten Euer Weihnachten!

Angela Neis hat die passenden Texte und The Sophisticated Orchestra swingt.

Einlass: 19:45 Uhr

FESTLICHES WEIHNACHTSKONZERT
IN DER VEITSKIRCHE IN STGT-MÜHLHAUSEN

HEINER COSTABÉL, KLAVIER
ZORANA MEMEDOVIC, VIOLINE
MARKUS THALHEIMER, HARFE
mit Werken von G.F.Händel, Bach, Vivaldi, Cornelius, Tschaikowsky u.a.

Was gibt es schöneres, als die Weihnachtsfeiertage mit einem stimmungsvollen Konzert zu veredeln? Das traditionelle festliche Konzert, das Concerti-Costabel am 1. Weihnachtstag, 25.12. um 17 Uhr in der Veitskirche in Stgt.-Mühlhausen veranstaltet, bietet dazu die beste Gelegenheit.
Renommierte Musiker bieten wieder ein stimmungsvolles Weihnachtsprogramm mit Werken von Vivaldi, G.F Händel, Cornelius, Bach und Tschaikowsky. Zorana Memedovic studierte in Belgrad und Stuttgart Musik mit Hauptfach Violine und konzertierte mit Weltstars wie Jose Carreras, Phill Collins, u.a.
Markus Thalheimer, Solo-Harfenist der Philharmonie Görlitz, der schon in den vergangenen Jahren mit seiner Harfe das Publikum mit ganz außergewöhnlicher Sensibilität tief bewegt hat, wird mit Wer-ken von Granados, Tournier und Thomas festliche Stimmung in die Schlosskirche zaubern.
Am Klavier begleitet der renommierte Konzertpianist Heiner Costabél, der mit seinen sensiblen Interpretationen das Konzertprogramm zu einem künstlerisch-musikalischen Erlebnis werden lässt.
Es lohnt sich, frühzeitig Karten zu reservieren

Copyright: Concerti-Costabel

Einlass: 16:30 Uhr

Zu viel Verwandtschaft? Zu viele Kompromisse? Unzufriedene Beschenkte? Langweilige Weihnachtsgeschichten? Und noch dazu komplett überessen?
Keine Sorge. Wir sind für Euch da und retten Euer Weihnachten!

Angela Neis hat die passenden Texte und The Sophisticated Orchestra swingt.

Einlass: 19:45 Uhr

Ein Abend voller Herz, Hoffnung und grenzenloser Energie! Der ausdrucksstarke US-Sänger David B. Whitley und der charismatische Musicalstar Gonzalo Campos López vereinen ihre Stimmen mit der musikalischen Kraft des Daniel Weiß Trios zu einem Erlebnis, das unter die Haut geht.
A Bright Tomorrow, Today feiert das Leben, den Glauben und die Freude am Jetzt – eine Botschaft voller Licht und Zuversicht, die noch lange nachklingt.

Mit David B. Whitley, Gonzalo Campos López & dem Daniel Weiß Trio

...und einem allseits bekannten und beliebten Überraschungsgast ;-)

Seit 2009 ist die Rosenau im Stuttgarter Westen Ort und Gastgeber der Rosenau TANZNACHT, die zu einem der vordringlichsten Termine im Stuttgarter Monatskalender für abendliche Tanzveranstaltungen geworden ist.

Mitinitiiert wurde die Rosenau TANZNACHT damals vom „DJ Projekt Hafenrand“ – zwei Hamburger Jungs, die – inspiriert von den Tanzabenden in der Hansestadt im „Atisha“, „Downtown Bluesclub“ und auf „Kampnagel“ – gemeinsam mit zwei Stuttgarter Jungs die Rosenau TANZNACHT begründet haben.
Ein Abend für Frauen und Männer der Generation, die in den 80ern und 90ern ihre Jugend erlebt hat, die mit den Songs dieser Zeit groß geworden sind und die heute gelassen, gut gelaunt und gemeinsam tanzend sich bei den Hits der letzten 50 Jahre musikalisch erinnern – ganz wie im Song „Altes Fieber“ der Toten Hosen.
Dabei geht es quer durch sämtliche Musikstile im Wechsel mit den aktuellen Hits der jüngeren Vergangenheit, und so entsteht eine Mischung, die es so nur in der Rosenau gibt.

Für die Tanzenden oft überraschend, wird selbstverständlich auch einiger fast schon vergessener musikalischer Perlen gedacht, die immer wieder aufs Neue den besonderen Reiz einer jeden TANZNACHT ausmachen.

Auch wenn seit 2014 die Schwaben ohne die Hanseaten an den Plattentellern stehen – geblieben ist die angenehm-unaufgeregte Atmosphäre in der Rosenau – im „Wohnzimmer des Westens“ – und das Motto „Rose trifft Anker!“ Einmal im Monat wird die Rosenau zu Stuttgarts „Großer Freiheit“, zum kultigen Club, wo Spaß am Tanzen und an der Musik einzigartig zelebriert wird. Runter vom Sofa, Tanzen statt Netflix!

Einlass ab 18.00 Uhr

Ausverkauft!

Vocal Deluxe! Das bedeutet: Drei großartige Stimmen, eine Teufelsgeige, eine Silberflöte und 132 Tasten.

Das Best-of-Programm des mitreißenden Gesangstrios ist wieder eine erfrischende Mischung aus Lebensfreude, Witz und echtem Tiefgang – immer natürlich und unverbraucht. Mit Stücken aus eigener Feder und richtig guter Musik kabarettieren sich die drei Künstlerinnen mit dem Publikum durchs Leben, streng nach dem Motto:
Außer uns macht´s keiner.
Alle Titel sind gleich, nur wir sind etwas älter.

20 Jahre Vocal Deluxe: Sie gehören zu uns!

ZSK – „Feuer & Papier“

ZSK melden sich zurück – und das mit Nachdruck. Am 26. September 2025 erscheint mit "Feuer & Papier" das mittlerweile achte Studioalbum der vier Berliner. In einer Zeit, in der die Demokratie in Deutschland unter Druck steht und rechtspopulistische Strömungen an Einfluss gewinnen, liefern ZSK den Soundtrack für den Protest.

„Wir wollten ein Album machen, das die Menschen in diesen harten Zeiten begleitet“, erklärt Joshi, Frontmann von ZSK. „Egal, ob es um persönliche Kämpfe oder gesellschaftlichen Protest geht – wir wollen zeigen, dass niemand alleine ist.“

Punkrock als Haltung
ZSK stehen für weit mehr als eingängige Punkrock-Hymnen. Seit über zwei Jahrzehnten verbindet die Band ihre Musik mit politischem Engagement. Sie sind die Gründer von KEIN BOCK AUF NAZIS, der größten Jugendorganisationen gegen Rechts in Deutschland. Mit Kampagnen, Konzerten und Statements setzen sie sich aktiv gegen rechtsextreme Strukturen ein – eine Haltung, die sich konsequent in ihrer Musik widerspiegelt. Zwei Top-5-Platzierungen in den deutschen Albumcharts, ausverkaufte Tourneen und eine stetig wachsende Fangemeinde. In diesem Jahr stehen sie zudem auf den Bühnen von Rock am Ring und Rock im Park – ein weiteres Indiz dafür, dass Punkrock in Deutschland keineswegs an Relevanz verloren hat.

Generationenübergreifende Fans und internationale Touren
Während jüngere Fans die Band durch Social Media entdeckt haben, begleiten viele sie bereits seit den frühen 2000ern. Diese Mischung spiegelt sich auch bei ihren Konzerten wider: Vor der Bühne stehen Teenager neben langjährigen Fans - alle vereint durch dieselbe Botschaft.
Doch ZSK sind längst nicht nur ein deutsches Phänomen. Mit Tourneen in Japan, Griechenland und quer durch Europa haben sie bewiesen, dass ihre Musik auch international Anklang findet.

Der Sound der Gegenwart
Mit "Feuer & Papier" setzen ZSK ihren Weg konsequent fort. Das Album vereint eingängige Melodien mit kraftvollen Botschaften. Es sind Songs, die Mut machen, die zum Mitsingen einladen – und die nicht zuletzt daran erinnern, dass Punkrock immer auch eine Form des Widerstands ist.

2025 wird ein wegweisendes Jahr für Deutschland. Während politische Debatten hitziger werden und gesellschaftliche Spannungen zunehmen, bleibt für ZSK eines klar: Sie werden ihre Stimme nicht leiser drehen. "Feuer & Papier" ist mehr als nur Musik – es ist eine klare Botschaft. Am 26. September erscheint das Album auf Vinyl, CD und digital. Die Frage ist nicht, ob es Gehör findet – sondern wie laut der Widerhall auf den Straßen sein wird.

Einlass: 18:30

Hier keine Tickets verfügbar

Lieder von Franz Schubert

Mit »Schubert 200« haben Samuel Hasselhorn und Ammiel Bushakevitz einen Countdown ins Jahr 2028 gestartet. Dann wird die Musikwelt des 200. Todestages von Franz Schubert gedenken. Zentraler Bestandteil des Projekts sind fünf CD-Einspielungen, die das Lied-Schaffen in den letzten fünf Lebensjahren von Franz Schubert nachzeichnen. Nach der Schönen Müllerin (1823) und Licht & Schatten (1824/25) steht im dritten Programm, Hoffnung, Schuberts Leben und Wirken im Jahr 1826 im Zentrum. Positiv und hoffnungsvoll gestimmt starten wir also mit diesen beiden herausragenden Künstlern ins Jahr 2026.

Einlass: 19:00 Uhr

Liederabend der Schubertklasse
Thomas Seyboldt, Leitung

Seit 2009 ist die Rosenau im Stuttgarter Westen Ort und Gastgeber der Rosenau TANZNACHT, die zu einem der vordringlichsten Termine im Stuttgarter Monatskalender für abendliche Tanzveranstaltungen geworden ist.

Mitinitiiert wurde die Rosenau TANZNACHT damals vom „DJ Projekt Hafenrand“ – zwei Hamburger Jungs, die – inspiriert von den Tanzabenden in der Hansestadt im „Atisha“, „Downtown Bluesclub“ und auf „Kampnagel“ – gemeinsam mit zwei Stuttgarter Jungs die Rosenau TANZNACHT begründet haben.
Ein Abend für Frauen und Männer der Generation, die in den 80ern und 90ern ihre Jugend erlebt hat, die mit den Songs dieser Zeit groß geworden sind und die heute gelassen, gut gelaunt und gemeinsam tanzend sich bei den Hits der letzten 50 Jahre musikalisch erinnern – ganz wie im Song „Altes Fieber“ der Toten Hosen.
Dabei geht es quer durch sämtliche Musikstile im Wechsel mit den aktuellen Hits der jüngeren Vergangenheit, und so entsteht eine Mischung, die es so nur in der Rosenau gibt.

Für die Tanzenden oft überraschend, wird selbstverständlich auch einiger fast schon vergessener musikalischer Perlen gedacht, die immer wieder aufs Neue den besonderen Reiz einer jeden TANZNACHT ausmachen.

Auch wenn seit 2014 die Schwaben ohne die Hanseaten an den Plattentellern stehen – geblieben ist die angenehm-unaufgeregte Atmosphäre in der Rosenau – im „Wohnzimmer des Westens“ – und das Motto „Rose trifft Anker!“ Einmal im Monat wird die Rosenau zu Stuttgarts „Großer Freiheit“, zum kultigen Club, wo Spaß am Tanzen und an der Musik einzigartig zelebriert wird. Runter vom Sofa, Tanzen statt Netflix!

Einlass ab 18.00 Uhr

Ausverkauft!

"Der Tod, das muss ein Wiener sein" (Georg Kreisler)
Oder: "Was macht der Wolf im Kaffeehaus?"

Ein launiger Liederabend mit Werken von Hugo Wolf, Johannes Brahms, Gustav Mahler, Hanns Eisler, Benjamin Britten, Georg Kreisler u. a.

In diesem außergewöhnlichen Liederabend trifft Kunstlied auf Kabarett und klassischer Liedgesang auf Wienerlied und Chanson. Das Wiener Kaffeehaus ist eine Institution. Ein Unikat. Ein Ort, den man nicht nur besucht, um Kaffee zu trinken, sondern vor allem, um Menschen zu begegnen, Menschen zu beobachten, Zeit zu verbringen, Inspiration zu finden. Manch Künstler, Literat, Musiker verbrachte mehr Zeit im Kaffeehaus als daheim. Die Gestalten, denen man im Kaffeehaus begegnet, sind so vielgestaltig wie das Leben - mal verliebt, mal einsam, mal erfolgreich, mal gescheitert, mal enthusiastisch, mal enttäuscht...

In Liedern von Hugo Wolf bis Gustav Mahler, Benjamin Britten bis Hanns Eisler und Ira Gershwin bis Georg Kreisler begegnen wir diesen Kaffeehaus-Gestalten und deren Geschichten – charmant und mitreißend vorgetragen von drei Künstler*innen, die der IHWA bestens bekannt sind: Hagar Sharvit
(Mezzosopran), Mikhail Timoshenko (Bariton) und Elitsa Desseva (Klavier). Humorvoll und stets mit einem Augenzwinkern stellen sie einmal mehr unter Beweis, dass Genregrenzen höchsten im Kopf existieren. Der Regisseur Nikolaus Büchel – ein gebürtiger Wiener, der in Stuttgart auch kein Unbekannter ist – gibt dem Ganzen den kabarettistischen Schliff. Und am Ende wird es sich zeigen, ob Georg Kreisler recht behält...

Elitsa Desseva (Klavier) & Mikhail Timoshenko (Bariton)
Hagar Sharvit (Mezzosopran)
Nikolaus Büchel (Regie)

In Zusammenarbeit mit Internationale Hugo-Wolf-Akademie

Bilder:
Elitsa Desseva & Mikhail Timoshenko: Annemone Taake
Hagar Sharvit: Andrej Grilc

Einlass: 18:45 Uhr

Lieder von Schubert, Mahler, Wolf, Poulenc, Eggert, Kreisler u. a.

Anfangs war es ein Experiment, dann Liebe auf den ersten Blick! In Der Tod, das muss ein Wiener sein trifft Kunstlied auf Kabarett, Wolf auf Kreisler und Mahler auf Leopoldi. Hagar Sharvit, Elitsa Desseva und Mikhail Timoshenko sind ein hinreißendes Dreiergespann auf der Bühne, das mit unbändiger Spiellaune, feinem Sinn für Humor und großem musikalischem Gespür einen rasanten Lied-Kabarett-Abend ins Renitenztheaters zaubert. Weil’s so schön war und für alle, die es 2025 verpasst haben, gibt’s im Februar 2026 die Wiederaufnahme!