Beltaine, das Fest des Frühlings und des Neubeginns, markiert den Aufbruch in eine Zeit des Wachstums, der wilden Energie und der mystischen Kräfte. Unter den Augen der Druiden wurde einst Vieh zwischen Feuern hindurchgeführt, um Schutz und Heilung zu erbitten – ein Ritual, das die Magie von Feen und Elfen beschwor und die Verbindung von Natur und Liebe feierte.
Bad Penny bringt diese uralte Magie mit ihrer Musik zurück. Sie vereinen zarteste Melodien mit ungezähmter Energie. Ihre Musik berührt Herz und Seele gleichermaßen.

Nach dem großen Erfolg der 25X25 Tour wird das infernalische Trio Dirk Zöllner, André Gensicke und Tobias Unterberg auch 2026 wieder einige wenige exklusive Konzerte an ausgesuchten und besonderen Orten geben. Und das noch konsequenter, noch konzertanter und noch emotionaler! Still - denn auch 2026 verzichtet das Trio wieder auf Pauken und Trompeten und setzt stattdessen auf die Ruhe und die Kraft von Klavier, Cello, Gitarre und auf den unverwechselbaren Gesang von Dirk Zöllner.

Still - meint aber auch „immer noch“. Das Trio Infernale ist noch lange nicht am Ende seiner Reise und versteht sich als leisen, aber stetigen Kontrapunkt in einer lauten Zeit. Das konsequente Absetzen von den anderen Projekten aus dem Zöllner Kosmos ist dabei gewollt und hörbar.

Stralsund ist mit einem Sonderkonzert dabei!

Susi Koch & der Chor „STILBRUCH“ geben sich die Ehre das infernalische Trio zu unterstützen. Susi Koch gründete 3 Chöre in Berlin, Rostock und Teterow.
Alle zusammen sind „Vokallokal“ - eine Community, die über die Stadtgrenzen verbunden ist und Spaß am mehrstimmigen Singen von Songs aus sämtlichen Bereichen der Popularmusik hat. STILBRUCH entstand im Januar 2012 in Teterow.

Die Grenzen zwischen Rock, Pop, Soul und Klassik verschmelzen zu einem harmonischen Gesamtkunstwerk.
Dabei nehmen die drei Freunde durchaus ernst, was sie tun, aber sie nehmen sich selbst nicht zu ernst und das kann dann auch bisweilen äußerst humorig werden.



Dirk Zöllner und André Gensicke gründeten im Juni 1988 ihre Bigband „Die Zöllner“ und veröffentlichten mit „Portugal“ 2023 ihr 17. Studioalbum.

Tobias „b.deutung“ Unterberg spielte bei den Inchtabokatables, Deine Lakaien, New Model Army, in Peter Gabriels „New Blood Orchestra“ und aktuell bei „Toni Krahl & die Kinx vom Prenzlauer Berg.
Sowohl mit rockigen als auch mit klassischen Kapriolen streut er Goldstaub über das hochexplosive Gebilde und fungiert nebenbei als humoriger Sidekick.

Einlass: 18:00 Uhr

Wenn Liedermacher etwas zu erzählen haben, und dabei inspiriert sind von den Texten und Liedern von Gundi, entsteht mehr als nur ein "Gundermann Abend" Axel Stiller und Uwe Kotteck, aus Dresden sind seit Jahren schon mit ihren eigenen Liedern unterwegs. Jeder von Ihnen hat ein eigenes, Abendfüllendes Liederprogramm. Ab und an Treffen sie sich, um gemeinsam zu singen und zu erzählen über Gerhard Gundermann und welche Inspiration er ihnen gab. Texte, Lieder und Geschichten und wie ihre eigenen Lieder entstanden.

Seit dem Kinofilm über "Gundermann" ist das Zuhören auch für die jüngere Generation wieder in den Vordergrund gerückt. Die Liedermacher Axel Stiller und Uwe Kotteck werden diesem Anspruch gerecht und nehmen das Publikum mit auf
ihre Liederreise.

Die Songs der 60er - damals von jungen Leuten, für junge Leute. Heute kommen die Junggebliebenen dazu!

Keine Experimente, nur Höhepunkte, keine B-Seiten, nur die Hits, keine Beat-Perücken, alles echt.
Walter, "Schuller" und Jack, Schlagzeug, Bass, Gitarre, alle singen - der Triosound hier und jetzt.

"Jackbeat ist mehr als eine Coverband. Jackbeat ist eine Art musikalisches
Museum mit sehr hohem Wiedererkennungswert des Lebensgefühls einer Jugend von damals."

Rockmusik war schon immer ihre Leidenschaft Christa, Claus, Wolfram, Dieter, Klaus und Stefan. Fonie, was für Ton/Klang steht, sollte den Band-Namen komplettieren. 1979 gründeten Enthusiasten, unter ihnen Wolfram Löser (Git.) und Klaus Müller (Dr.) diese Formation. Mit Rock-Klassikern, eigenen Titeln (die unter anderem bei dem Lable Amiga erschienen sind) ging es los. Es folgten TV-Aufzeichnungen und Gastspiele im In- und Ausland. Queen-Tribute!? Dieser Geist wurde 2017 beschworen. Seit dem steht an den Keyboards Dieter Siegmund. Ein studierter Musiker, der unter anderem mit Joy Fleming zusammengearbeitet hat. Am Bass Stefan „Grete“ Weiser (arbeitete als Solo-Bassist der Radio Big-Band Leipzig und als Dozent an der HMT Leipzig). Nach Gastspielen, u.a. in Dänemark, Norwegen, Schweiz..... am Mikrofon bei Rockfonie, Claus Kulisch. Ein Absolvent der HMT Leipzig. Nicht nur der Quote zuliebe wurde die Vokal-Abteilung durch Christa Löser „aufgepeppt“. Jahrelang war sie im In- und Ausland mit dem Musikservice Leipzig unterwegs.

Seit dem tourt Rockfonie mit ihrem Queen-Cover-Programm durch's Land. Anfänglich noch in kleinen Clubs, doch im Laufe der Zeit wurden die Bühnen größer, das Publikum zahlreicher. Die Zahlen auf den Social Network Plattformen zeugen davon. Ohne Licht und Tonkonzept undenkbar. Jan Marc Below (Ton) und Andreas Matusche (Lightdesign) sind die Fachleute dafür. Eigene hochwertige Veranstaltungstechnik (Ton, Licht, Laser-Design) ist vorhanden (Bis 1000 Besucher, kein Problem).

Einlass: 19:30 Uhr

„There is a crack in everything. That’s where the light gets in.“ In allem ist ein Riss. Durch den kommt das Licht herein.

Leonard Cohen – Gottessucher, Frauenheld, spiritueller Schriftsteller, Pazifist, sensibler Maler, Singer/Songwriter mit einer Stimme, die durch die Nacht trägt. Ein erfolgreiches Album folgte dem nächsten, eine schwere Krise der nächsten. Und Demut und Dankbarkeit, die all seinen Songs die tiefe Grundlage schenkten, inspirierten ihn, zu einem Leben, in welchem „die Flamme“ niemals erlosch.
Erleben Sie einen Abend mit Marianne, Hallelujah oder Suzanne und vielen weiteren be- und unbekannten Songs und Geschichten.


Gesang – Julia Boegershausen
Gitarre – Richard Schönfelder
Piano – Benedikt ter Braak

19:00

Arum dem Fayer – Klezmer, jiddische Lieder, Geschichten
Tänzerische und nachdenkliche Musik zu Lebensstationen und Festen aus jüdischem Hintergrund und seinem Umfeld. Die Schicksen-typische Mischung aus verschieden Jahrhunderten, traditioneller und neuerer Klezmermusik und jiddischen Liedern. Die jüdischen Musiker, die Klezmorim, schufen einen einzigartigen sprechenden Instrumentalstil mit einer Vielfalt von jauchzenden und seufzenden Tönen voller Sehnsucht, Trauer, aber auch Humor und Lebensfreude.

Die Klezmerschicksen präsentieren eine Mischung ursprünglicher und neuerer Klezmermusik und Lieder aus verschiedenen Jahrhunderten. Neben der traditionellen Klezmermusik spielen sie eigene Kompositionen sowie jiddische und hebräische Lieder.
Jüdische Musiker, die Klezmorim, schufen im 16. Jahrhundert in Osteuropa einen einzigartigen sprechenden Instrumentalstil mit einer Vielfalt von jauchzenden und seufzenden Tönen voller Sehnsucht, Trauer, aber auch Humor und Lebensfreude. Im mittelalterlichen Europa sind Gruppen von umherziehenden jüdischen Musikern von Stadt zu Stadt gewandert, haben bei jüdischen Festen und besonderen Anlässen gespielt und Klezmer so als Festmusik populär gemacht.
Klezmer bezeichnet dabei den Musikstil aber auch den Musiker, der diese Musik macht. Eine „Schickse“ ist die Nicht-Jüdin: das Dienstmädchen, das am Sabbat kocht, die Nachbarin, aber auch ggf. die Geliebte.
Angelika Hykel, Brigitte Ruddigkeit und Sabine Schmidt sind verbürgt seit 1999 gemeinsame Liebhaber der Klezmermusik und geben seitdem als DIE KLEZMERSCHICKSEN „Konzerte der besonderen Art“ (Magdeburger Volksstimme).

Die Klezmerschicksen spielen Klezmermusik, die traditionelle Instrumentalmusik der jiddischsprachigen Ostjuden. Immer hat man von den Klezmermusikern auch verlangt, bei verschiedenen Festen und oft mit nicht-jüdischen Musikern zusammen, "tanzbare" Musik zu spielen. So gibt es mit uns auch die Möglichkeit, bei Veranstaltungen zu tanzen. Texte jüdischer DichterInnen bereichern die Musik.

Angelika Hykel – Klarinette, Gesang
Brigitte Ruddigkeit – Violine, Gesang
Sabine Schmidt – Klavier, Gitarre, Gesang, Kornett

Einlass: 19:00 Uhr

„Eine Zeit lang kam keiner an Felix Meyer vorbei. Schlenderte man durch Fußgän- gerzonen, stand er da als Straßenmusiker. Suchte man danach, wer beim Label von Annett Louisan, Ina Müller, Stefan Gwildis noch so unter Vertrag ist, fand sich Felix Meyer; hörte man das Keimzeit-Album mit dem Filmorchester Babelsberg, die Mascha Kaléko-Platte von Dota Kehr oder Teil 4 der Kinder-CD-Serie »Unter meinem Bett«, sang da der Meyer; bei Konstantin Wecker live bekam man ein Wecker-Meyer-Duett, bei der Chansonette Zaz den Meyer im Vorprogramm. Zog man sich die große Ballade »Europa« rein, traf man auf Max Prosa, Sarah Lesch, auf den Rapper Fayzen und auf, nun ja, Meyer.

Mittlerweile möchte man an ihm gar nicht mehr vorbeikommen. Der Grund: »Später noch immer«, sein neues Album. Es ist die Steigerungsform von fünf Vorgängerplatten.“ (Das Magazin)

Einlass: 19:30 Uhr

a-cappella Preisträger „Octavians“: HORIZONTE

Zu seinem 20. Jubiläum lädt das Vokalensemble Octavians zu einer außergewöhnlichen A-cappella-Reise ein. Unter dem Titel Horizonte erweitert das preisgekrönte Männeroktett aus Jena seine Besetzung um vier erfahrene Sängerinnen und entfaltet neue klangliche Farben.

Zwölf Stimmen, vom tiefen Bass bis zum hohen Sopran, spannen einen Bogen von Schütz und Bach über romantische Lieder bis zu modernen Arrangements – ein Abend zwischen feiner Transparenz und kraftvollen Klangflächen. Das Publikum erlebt, wie sich musikalische Horizonte über fünf Jahrhunderte öffnen. Es erklingen u.a. Bach (Singet dem Herrn), Barber (Agnus Die), Billy Joel (Lullaby) bis Herbert Grönemeyer und Die Prinzen.

Einlass/Abendkasse ab 18:45 Uhr

Alino Yes Papa ist Sänger, Gitarrist und Komponist aus Benin. Sein Frau, Luise Yes Mama, ist eine deutsche Jazz-Sängerin, die in Benin lebt. Seit mehr als 10 Jahren machen die beiden gemeinsam Musik und verbinden dabei traditionelle Rhythmen aus Westafrika mit Funk, Bluesrock und Soul und begeistern mit polyphonen Melodien. Nach der erfolgreichen Deutschlandtournee im letzten Jahr sind sie wieder da - mit der gleichen Energie und neuen Songs.

18.30

Restkarten an der Abendkasse erhältlich.

Nachdenkliche, politische, aber vor allem dem Leben intensiv zugewandte Texte, musikalisch sparsam arrangiert, treffen auf zwei große Stimmen die jeden Raum mit Liebe füllen.

Der Berliner Tausendsassa Dirk Zöllner und die Thüringer Sängerin Steffi Breiting sind seit vielen Jahren eng befreundet und so kommt es auch immer wieder zu musikalischen Begegnungen.

Ihr Duett „Zwei blinde Passagiere“ ist die Krönung des letzten Zöllner-Albums „Portugal“ von 2023. Nicht ohne Koketterie zelebrieren sie hier ihre platonische Liebe. Bereits 2017 hatten Dirk und Steffi mit „Zwei Sonnen“ einen respektablen Hit. Das Hohelied auf die Liebe wird gern auf Hochzeiten gespielt.

Mit Steffis Lebenspartner Tobias Hillig an der Gitarre und Zöllners langjährigem Kompagnon André Gensicke an den Keyboards, handelt es sich bei „Blinde Passagiere“ um ein Projekt, welches neben höchster Musikalität, Freundschaft und Frieden vermittelt.

Einlass: 19:30 Uhr

In ihrem Programm „Feelin‘ Groovy“ präsentiert die legendäre Band die schönsten Songs des Kult-Duos
Es gibt wenige Künstler, denen ein vergleichbar guter Ruf vorauseilt, wie dies bei der Simon & Garfunkel Revival Band der Fall ist. Wo sie auch auftreten, hinterlassen die Vollblutmusiker ein begeistertes Publikum und überschwängliche Kritiken.
Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“, Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound of Silence“ gehören ebenso fest zum umfangreichen Repertoire wie die mitreißende „Cecilia“.

Einlaß 18:30 Uhr

In ihrem Programm „Feelin‘ Groovy“ präsentiert die legendäre Band die schönsten Songs des Kult-Duos
Es gibt wenige Künstler, denen ein vergleichbar guter Ruf vorauseilt, wie dies bei der Simon & Garfunkel Revival Band der Fall ist. Wo sie auch auftreten, hinterlassen die Vollblutmusiker ein begeistertes Publikum und überschwängliche Kritiken.
Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“, Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound of Silence“ gehören ebenso fest zum umfangreichen Repertoire wie die mitreißende „Cecilia“.

Einlaß 14:30 Uhr

Einlass ab 18:30 Uhr