OLI BOTT TRIO: Chronicles of Jazz
Maurice Ravel trifft auf Duke Ellington, Johann Sebastian Bach spielt mit Metallica, Erik Satie hängt mit Milt Jackson im Jazzclub ab.
Chronicles of Jazz sind Phantasiegeschichten, in denen Kompositions-Giganten aus Klassik, Jazz und mehr aufeinandertreffen und eine Jazzsession miteinander spielen. Das Trio des Vibraphonisten Oli Bott mit dem Bassisten Arnulf Ballhorn und dem Schlagzeuger Kay Lübke sprengt die Grenzen unterschiedlicher Genres, indem es Maurice Ravels Bolero mit Duke Ellingtons Caravan, Johann Sebastian Bachs Allemande der Violin Sonate in D Moll mit Metallicas Nothing Else Matters oder Erik Saties Première Gnossienne mit Milt Jacksons Bags Groove vermengt. Die Kompositionen gehen ineinander über und werden in einer Jazzjam vom Trio mit viel spontaner Spielfreude jeweils zu einem einzigen Stück vereint. Dabei erzählt Oli Bott mit seinem Trio Geschichten, in denen sich auch Autobiografisches verbirgt.

POLKAHOLIX flashbacks
20 Jahre Kreuzfahrt durch das Polka-Universum ist voller Geniestreiche, Bravourstücke und Meilensteine. Das POLKAHOLIX Oeuvre umfasst mehr als siebzig (!) Titel.
Flashbacks präsentiert lange und vollkommen zu Unrecht nicht mehr gespielte Titel, aus den ersten zehn Jahren der schillernden Bandgeschichte.
Dieses Fass einmal aufgemacht, konnten Freundinnen, Kollegen, Weggefährten und treue Fans ihre Lieblingstitel auswählen.

TACH! Die Punk/Rock - Zeitreise von PIA UNITED
- mit Frollein Höhne, Sir Herle, Der General und Costja Chaos

Am 12.04.2025 wird es eine neue Form der literatur-musikalischen Unterhaltung in der Kulturfabrik Fürstenwalde geben. In einem Mix aus Livemusik, Podcast, Lesung sowie Songs und Sounds vom Band, begeben sich die vier Protagonisten der Punk/Rock - Band PIA UNITED auf eine Zeitreise, die die Grundlage für Ihr Debütalbum TACH! war. An diesem Abend angeführt durch Schlagzeuger und Texter Costja Chaos, wird die Band mit Hintergrundgeschichten zur Entstehung und Produktion der Songs, Zuhörer und Zuschauer in einen Kosmos entführen, der viel aber nicht nur mit den 80er Jahren des vergangenen Jahrhunderts zu tun hat. Garniert mit Livedarbietungen einiger Lieder und anderen musikalischen Zutaten wird der textlastige Abend auch akustisch abwechslungsreich werden. Wird er stellenweise sehr laut, aber auch sehr leise sein.
Lasst euch überraschen und seid bereit! Foto: Mike Auerbach

Einlass: 18.00 Uhr

Blues ist mehr als Musik, Blues ist schiere Leidenschaft, Blues muss man leben. Manu Lanvin & The Devil Blues sind Frankreichs heißester Classic-Rock und Blues-Rock Export aus Paris. Zielsicher spielt das Powertrio eine brodelnde Mischung aus erdigem Blues, treibendem Boogie und eindringlichen Rock und Pop Elementen.
Manu selber ist ein begnadeter Gitarrist, ein charmantes Raubein und verzaubert das Publikum schlichtweg durch seine bodenständige Echtheit. Seine Band »The Devil Blues« geht mit ihm durch Dick und Dünn.
Manu ist der Hoffnungsträger des europäischen Blues Rocks. Das hat er schon oft unter der Leitung von Claude Nobs auf dem Jazzfestival in Montreux bewiesen.

19:00 Uhr

Blues ist mehr als Musik, Blues ist schiere Leidenschaft, Blues muss man leben. Manu Lanvin & The Devil Blues sind Frankreichs heißester Classic-Rock und Blues-Rock Export aus Paris. Zielsicher spielt das Powertrio eine brodelnde Mischung aus erdigem Blues, treibendem Boogie und eindringlichen Rock und Pop Elementen.
Manu selber ist ein begnadeter Gitarrist, ein charmantes Raubein und verzaubert das Publikum schlichtweg durch seine bodenständige Echtheit. Seine Band »The Devil Blues« geht mit ihm durch Dick und Dünn.
Manu ist der Hoffnungsträger des europäischen Blues Rocks. Das hat er schon oft unter der Leitung von Claude Nobs auf dem Jazzfestival in Montreux bewiesen.

19:00 Uhr

Der 1960 in Washington D.C. geborene Michael Manring war Schüler von Jaco Pastorius und hat des Erbe des 1987 bei einem Unfall früh verstorbenen Ausnahmebassisten ins neue Jahrtausend getragen. Ganz sicher gehört Michael Manring selbst mittlerweile zu den besten Solo-E-Bassisten dieses Planeten, denn schon seit mehr als vier Jahrzehnte lotet er die Grenzen dessen, was auf diesem Instrument für möglich gehalten wird, immer weiter aus.
Neben zahlreichen anderen Formationen spielt Manring mit Tony Kaltenberg (acoustic guitar) im kreativen Duo.
Das Gitarrenspiel und die Kompositionen des aus Oregon stammenden Tony Kaltenberg sind nicht minder eindrucksvoll. Der Sound, den er seinen Instrumenten entlockt, reicht von warmen fließenden Fingerstyle bis zu perkussiven Tappings, von langen mystischen Klangteppichen hin zu rhythmischen Explosionen. Komponieren ist bei ihm immer eine Herzensangelegenheit. Komponieren ist bei ihm immer eine Herzensangelegenheit.

Einlass: 18.30 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Gerhard Schöne ist wozu ihm eigentlich alles fehlt ein Star. Nicht nur bei den Kindern, aber natürlich besonders bei ihnen und dies mittlerweile seit zwei Generationen. Schönes Lieder für Kinder werden heute in Ost, West, Süd und in der Mitte gleichermaßen geschätzt – vom Feuilleton der FAZ und den Kinderprogrammen des Hörfunks, beim Kirchentag in Hamburg oder in der Komischen Oper in Berlin, beim Unterricht in der Schule oder den vielen begeisterten Kinderchören sowieso.

Das größte Erlebnis bleiben aber seine Konzerte - für die kleinen wie großen Menschenkinder gleichermaßen. Seine Lieder für Kinder gehören zum allerbesten, was in unserem größer gewordenen Lande derzeit zu hören und zu erleben ist. Dabei werden nicht nur seine Hits wie die Jule oder der Popel erklingen, aber die natürlich auch.

Schöne ist UNICEF Botschafter und Sonderbotschafter der Initiative Verbundnetz der Wärme.
Er hat seit der Wende 1990 über zwanzig (!) Alben und zwei Bücher ("Wenn Franticek niest" und "Mein Kinderland") veröffentlicht. Seine Songbücher erreichen zumeist zweistellige Auflagen.

Einlass ab 16:30 Uhr

Den Rücken durchgedrückt, den Bauch stolz präsentiert, mit rudernden Armen, unkoordinierten
Bewegungen, den Kopf nach hinten geworfen wie von Sinnen, entströmt diesem Körper eine
einzigartige gewaltige Stimme. So hat sich der unvergleichliche Joe Cocker in unsere Hirne
eingebrannt - unsterblich - , auch wenn er schon seit Jahren nicht mehr unter uns ist.
‚With A Little Help From My Friends‘ scheint er nun wieder auferstanden!
Joe Spoonwood kommt mit seiner achtköpfigen Band dem Original faszinierend nahe. Sein
Äußeres, der legendäre Gesangsstil, Details in Gestik, Mimik und Sound beschwören in einer
kompakten zweistündigen Show vom Woodstock-Urschrei bis zum Offizier und Gentleman den
Geist des Sängers mit der wohl größten Rock- und Soulstimme, die Großbritannien je
hervorbrachte, herauf.
Die international gefragte Show JOE a tribute to Cocker bietet ein unvergleichliches Live-
Erlebnis, indem sich Joe Spoonwood auf hypnotisierende Art in die Rolle des Originals begibt,
begleitet von einer Band aus ausgesuchten Musikern und Musikerinnen, die in der Lage sind, sich
Groove und Sound der Vorlage bis ins Detail anzunähern mit dem erklärten Ziel, die perfekte
Illusion zu schaffen: Einen Konzertabend mit dem phänomenalen Joe Cocker genießen zu dürfen!

Einlass ab 19.30

Mit dem Schulchorpreis ermöglicht der Chorverband Berlin Chören der Berliner Grundschulen und weiterführenden Schulen jährlich, sich einer Jury mit selbstgewähltem Repertoire zu präsentieren, andere Chöre kennenzulernen und in den gegenseitigen Austausch zu kommen.

Ziel der Veranstaltung ist es, die Freude am gemeinsamen Singen zu teilen und konstruktives, wertschätzendes Feedback mit nach Hause zu nehmen. Es findet kein Ranking statt.

Logo: Chorverband Berlin I Kathrin Holighaus

Bestätigung und weitere Informationen werden nach dem 25.11. gesondert verschickt

Die Veranstaltung ist ausgebucht. Für einen Wartenlistenplatz wenden Sie sich bitte per Mail an die Geschäftsstelle des CVB.

Alle drei Monate holt Ortwin Bader-Iskraut die Besten Musiker der Berliner Songslams nach Karlshorst! Nachdem sich die aufregendsten und aufstrebendsten Newcomer:innen der Berliner Musikszene in Kreuzberg bewiesen haben, erhalten sie die begehrte Ehre, beim Best Of Songslam in Karlshorst aufzutreten. Auf der intimen Studiobühne des Kulturhaus Karlshorst geht es im nicht ganz ernst gemeinten Wettkampf um den absolut symbolischen Preis, Ruhm und natürlich auch Ehre! Das besondere: wie es sich für ein Best Of Line Up gehört, haben alle Teilnehmenden in der Vorrunde 10 Minuten Zeit zur Verfügung!

DOORS: 18:30 Uhr
BEGINN: 19:00 Uhr
TICKETS: 5€
Kostenlose Onlinereservierung empfohlen.

Einlass: 18:30 Uhr

Queen ist eine der größten Rockbands aller Zeiten. "We are the Champions" sang der einzigartige Freddie Mercury bereits in den 70ern - und Freddie, die Diva des Rock, hinterlässt eine enorme Beliebtheit bei Millionen von Fans. So wählten ihn die Leser der Zeitschrift „Classic Rock“ im Jahr 2009 zum besten Sänger aller Zeiten. Aber auch seine Qualitäten als Komponist waren außergewöhnlich.
Das belegen Welthits wie: „Bohemian Rhapsody“, "Crazy little Thing", „Don´t Stop me now“
u.v.m. MerQury ist eine der wenigen Gruppen, die mittlerweile weltweit vor begeistertem Publikum auftreten.
Viele Touren führten sie durch Europa und Nordamerika. Seit der Gründung 1991 spielten MerQury weit über 1.500 Shows in 16 verschiedenen Ländern. Die Musiker der Band waren außerdem Hauptakteure in dem Erfolgsmusical „We are the champions“, welches von mehr als 150.000 Fans in ganz Europa gefeiert wurde. Hierbei geht das Konzept von MerQury mit einer Mischung aus täuschend echt interpretierten Queen-Songs und eigenen kreativen Stilistiken voll auf. Die fünf Vollblutmusiker überzeugen selbst eingeschworene Queen-Fans und bieten den Besuchern ein außergewöhnliches Konzerterlebnis.
Die gelungene Kombination von brillantem Sound, aufwendiger Lichtshow mit explosiven Pyroeffekten, schrille Kostüme und jede Menge Publikumsinteraktion machen jedes Konzert von MerQury unvergleichlich. Als Frontmann überzeugt der aus Montreal stammende Johnny Zatylny nicht nur optisch in der Rolle von „Freddie Mercury“. Vor allem stimmlich brilliert der Sänger in schwierigen Passagen weltbekannter Queen-Songs. Als extravaganter Entertainer gewinnt er in kürzester Zeit die Sympathie der Zuschauer.
Lassen Sie sich begeistern von einer aufwendigen Bühnenshow, dem einzigartigen Queen-Sound, live gespielt auf originalgetreuen Instrumenten und unterstützt von einer authentischen Lichtshow. Machen Sie eine Zeitreise in die 70er und 80er, der großen Ära von Queen und ihren unvergesslichen Hymnen. Erleben Sie emotionale Momente, lassen Sie sich "rocken" und feiern Sie mit dieser phantastischen Show den unvergleichlichen Freddie Mercury und seine Band.

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 16:00 Uhr

2025 wird das infernalische Trio

Dirk Zöllner, André Gensicke und Tobias Unterberg an 25 Orten 25 exklusive Konzerte geben. - Auch Köpenick ist dabei! Wenn sie dachten, sie kennen schon alles aus dem "DIE ZÖLLNER" Kosmos, dann haben sie sich geirrt.Das Trio Infernale bietet ein Konzert ohne Pauken und Trompeten, dafür aber mit Klavier, Gitarre und Cellound natürlich mit dem unverwechselbaren Gesang von Dirk Zöllner. Die Grenzen zwischen Rock, Pop, Soul und Klassik verschmelzen zu einem harmonischen Gesamtkunstwerk. Dabei nehmen die drei Freunde durchaus ernst was sie tun, aber sie nehmen sich selbst nicht zu ernst und das kann dann auch bisweilen äußerst humorig werden. Textliche und musikalische Meisterschaft für den gehobenen Geschmack!  Dirk Zöllner und André Gensicke gründeten im Juni 1988 ihre Bigband „Die Zöllner“ und veröffentlichten mit „Portugal“ 2023 ihr 17. Studioalbum. Mit „Zöllner 5“ sind sie außerdem auch ohne Gebläse in eher jazziger Variante immer wieder auf Tour. Nun also auch als infernalisches Trio. Vor zehn Jahren zog Dirk Zöllner aus der Berliner Mitte an den Stadtrand nach Köpenick, wo er den bekannten Rockcellisten Tobias Unterberg alias b. deutung kennenlernte. Aus Nachbarschaft wurde Freundschaft – unausweichlich also der Schritt, Unterberg in die große Zöllner-Familie zu holen!

b.deutung spielte unter anderen bei den Inchtabokatables, Deine Lakaien, New Model Army, CITY und in Peter Gabriels „New Blood Orchestra“. Sowohl mit rockigen, als auch mit klassischen Kapriolen streut er Goldstaub über das hochexplosive Gebilde und fungiert nebenbei als humoriger Sidekick.

Die Zöllner im Trio Infernale - 25X25 Tour

Einlass ab 18:00Uhr

Das Deutsche Filmorchester Babelsberg und Keimzeit haben zudem ein gemeinsames Album eingespielt. Es heißt „Zusammen“ und treffender hätte der Albumtitel nicht gewählt sein können. Die Idee war nicht, ein paar Rocknummern künstlich aufzuplustern, sondern das musikalische Output der Band Keimzeit zusammen neu zu interpretieren. Und zwar zu gleichen Anteilen: Band und Orchester sind gleichberechtigte Partner.

Obwohl Keimzeit und das Filmorchester in jeweils musikalisch anderen Gegenden zu verorten sind, haben sie mehr Gemeinsamkeiten als man auf den ersten Blick vermuten könnte. Beide Fraktionen schätzen den gekonnten Umgang mit den verschiedensten Stilistiken, beide gelten als Institutionen mit Kultcharakter, beide teilen sich einen Musiker (wenn Keimzeit mit Bläsern unterwegs ist) und – nicht zuletzt – sind beide in Brandenburg zu Hause.

Die erste Kooperation zwischen Band und Orchester gab es bereits im Jahr 2010. Der Rundfunk Berlin-Brandenburg verpflichtete beide für ein gemeinsames Radiokonzert. In den Folgejahren gab es erneute Konzertbegegnungen wie z.B. jene auf dem Hof der Burg Eisenhardt in Bad Belzig. Das gemeinsame Album gleicht einer logischen Konsequenz. Unschätzbarer Vorteil bei den Aufnahmen zweifelsohne, dass sich Rockmusiker und Sinfoniker schon kannten.

19:00 Uhr

Das Deutsche Filmorchester Babelsberg und Keimzeit haben zudem ein gemeinsames Album eingespielt. Es heißt „Zusammen“ und treffender hätte der Albumtitel nicht gewählt sein können. Die Idee war nicht, ein paar Rocknummern künstlich aufzuplustern, sondern das musikalische Output der Band Keimzeit zusammen neu zu interpretieren. Und zwar zu gleichen Anteilen: Band und Orchester sind gleichberechtigte Partner.

Obwohl Keimzeit und das Filmorchester in jeweils musikalisch anderen Gegenden zu verorten sind, haben sie mehr Gemeinsamkeiten als man auf den ersten Blick vermuten könnte. Beide Fraktionen schätzen den gekonnten Umgang mit den verschiedensten Stilistiken, beide gelten als Institutionen mit Kultcharakter, beide teilen sich einen Musiker (wenn Keimzeit mit Bläsern unterwegs ist) und – nicht zuletzt – sind beide in Brandenburg zu Hause.

Die erste Kooperation zwischen Band und Orchester gab es bereits im Jahr 2010. Der Rundfunk Berlin-Brandenburg verpflichtete beide für ein gemeinsames Radiokonzert. In den Folgejahren gab es erneute Konzertbegegnungen wie z.B. jene auf dem Hof der Burg Eisenhardt in Bad Belzig. Das gemeinsame Album gleicht einer logischen Konsequenz. Unschätzbarer Vorteil bei den Aufnahmen zweifelsohne, dass sich Rockmusiker und Sinfoniker schon kannten.

19:00 Uhr

Freuen Sie sich auf Jay Alexander & Kathy Kelly am 15. Juni 2025 um 18:00 Uhr im Dom St. Marien in Fürstenwalde!
„Glaub an dich“: Unter diesem lebensbejahenden Motto präsentieren die beiden Ausnahmekünstler Lieder aus ihrem gleichnamigen zweiten Erfolgsalbum sowie weitere ausgewählte Titel. Das Publikum erwartet ein breitgefächertes musikalisches Spektrum, das von Klassik bis Pop, von Welterfolgen bis hin zu hymnenhaften Werken reicht. Mit ihren unvergleichlich charismatischen Stimmen nehmen Kathy Kelly und Jay Alexander Sie mit auf eine ganz besondere musikalische Reise. Man spürt die Leidenschaft der beiden Künstler für jedes Stück – meisterhaft interpretiert mit ihren opulenten Stimmen.
Ein ganz besonderes Konzerterlebnis erwartet Sie!

Kathy Kelly hat sich mit ihrer unverwechselbaren Stimme und ihrer großen musikalischen Bandbreite zwischen Chanson, Pop, Gospel, Klassik und Schlager auch in ihrer 30-jährigen Karriere als Solokünstlerin erfolgreich etabliert. Den großen internationalen Erfolg von „The Kelly Family“ prägte die erfolgreiche Sängerin maßgeblich als musikalischer Kopf und Produzentin der Band (darunter das Album „Over The Hump“) mit und wurde bereits vielfach mit Gold- und Platinauszeichnungen geehrt.

Jay Alexander zählt zu den charismatischsten Tenören unserer Zeit und sorgt mit seiner strahlenden Stimme regelmäßig für Begeisterung. Er verkörperte bereits zahlreiche Partien an verschiedenen Opernhäusern und ist in Oratorien und Messen zu hören. In seinen eigenen Konzerten lotet der Tenor erfolgreich die Grenzen zwischen klassischer und populärer Musik aus. Zwei seiner Solo-Alben, „Geh aus, mein Herz“ und „Schön ist die Welt“, erreichten Platz 1 der deutschen Klassik-Charts und hielten sich dort mehrere Monate.



Copyright: Simone Steiner @telamo

Einlass: 17:00 Uhr

DIE TOTEN ÄRZTE schaffen seit 20 Jahren eine grellbunte, explosive Interpretation der DIE TOTEN HOSEN und der DIE ÄRZTE. Pyroshow und Konfettiregen flankieren das vibrierende Hitspektakel, wenn es heißt: „Bonney und Clyde machen an Tagen wie diesen mit Claudia und Paule ein Fass auf“. Für DIE TOTEN ÄRZTE das Operationsfeld mit Ohrwurm-Garantie.
Mit außergewöhnlicher Bühnendekoration und charismatischem Auftreten werden hier sogar eingefleischte Fans der Originale überzeugt. Auch Kuddel von DIE TOTEN HOSEN lies es sich nicht nehmen, seine Songs mit der Band zu zelebrieren. Die künstlerische Dimension und die Breite des Fanpublikums schafften die Grundlage für ein beeindruckendes Schauspiel der fanorientierten DIE TOTEN ÄRZTE.
Die vibrierenden Körper der Fans dieses brandheißen Gesamtspektakels finden sich nicht selten feiernd auf der Bühne wieder. Das Hitfeuerwerk, das DIE TOTEN ÄRZTE in die pulsierenden Adern der Fans der beiden Punkrocklegenden spritzen, bleibt nicht ohne Wirkung. Mit zuckenden Beinen findet man sich noch weit nach den Konzerten in den Tiefen der Gassenhauer ewiger Punkpartypowerhitrockgeschichte wieder…

Bei weit mehr als 1.800 Konzerte in allen Größenordnungen von Brandenburger Tor Berlin (130.000 Zuschauer) bis Burschenfest Niederbrechen (1.000 Zuschauer) überzeugten DIE TOTEN ÄRZTE Veranstalter und ihre Besucher. Wie Jey, der Chefarzt der Band, gerne anmerkt: „Hier wird einfach eine Riesentüte Energie und Spaß aufgemacht, nichts anderes kann ich versprechen“

BUNT, GRELL, POWER, WOW!!!
DIE TOTEN ÄRZTE

Einlass: 19.30

An diesem Abend treffen verschiedene gute Whiskysorten auf Musik von der Rolle. Besuchende dürfen gespannt sein, welche Sorten auf dem Tresen bereitstehen, sowohl beim Whisky als auch bei den (Noten)Rollen. inkl Whiskyverkostung

inkl. Whiskyverkostung