Konzert

DANIEL PACITTI (Bandoneon) &
CLAUDIA RENNER (Sängerin/Schauspielerin)

Les Passants – Stimmen der Nacht zwischen Chanson und Jazz

Ein musikalischer Streifzug durch die Nächte Europas: Les Passants erzählen von Liebe, Verlust, Sehnsucht und Aufbruch. Französische Chansons, deutsche Lieder, englische Songs und italienische Canzoni begegnen sich in neuen intimen Arrangements für Stimme, Bandoneon, Gitarre und Kontrabass.
Im Zentrum stehen die Figuren, die in den Liedern sprechen: die Wartende im Café, die Liebende am Bahnsteig, die Reisende ohne Heimat, die Stimme im Halbdunkel einer Bar. Musik von Édith Piaf, Marlene Dietrich, Mina, Milva und Kurt Weill verbindet sich zu einem poetischen Abend, einem vielsprachigen Klangraum zwischen Melancholie und Swing.
Musik von Édith Piaf, Marlene Dietrich, Mina, Milva und Kurt Weill bildet den Ausgangspunkt für eigene Arrangements zwischen Chanson und Jazz...
Getragen wird das Programm von einer intimen Besetzung: Um den Bandoneonisten Daniel Pacitti und die Sängerin und Schauspielerin Claudia Renner entfaltet sich ein Ensemble aus Bandoneon, Gitarre und Kontrabass…..

Einlass ab 18:00 Uhr // Jacken, große Taschen etc. müssen lt. BbgVStättV an der Garderobe abgegeben werden (Geb.:1,00 €)

Uppercuts

Verteilen Aufwärtshaken, manchmal antisozial aber immer antifaschistisch.
Kompromissloser Streetpunk und Oi!
Gründung: 2002 in Berlin.
Die Gruppe startete als Europas vermutlich einzige rein weibliche Oi!/Streetpunk-Band.

Berliner Weisse

Hart verkaterte Zirkustruppe aus der Spreemetro, die [sich] auszog, um die Welt musikalisch zu bespielen, Herzen zu erobern u. Braunhemden zu verstimmen.

Froit euch auf ordentlich Krach im Parkclub

Ermäßigte Tickets für 10,00 € nur im Parkclub erhältlich:
parkclub@kulturfabrik-fuerstenwalde.de oder 033615134

Einlass: 19.30 Uhr

Seit mehr als zwei Dekaden ist das Tingvall Trio ein zuverlässiger Garant für packenden Piano Trio Jazz mit griffigen Melodien und kraftvollen Rhythmen. Achtmal wurden ihre Produktionen mit dem Jazz Award in Gold ausgezeichnet, ihr letztes Album „Birds“ erreichte wiederum die No.1 der Deutschen Jazz Charts und ausverkaufte Konzerte in ganz Europa zeugen von der Popularität der drei Wahl – Hamburger. Zur Vorbereitung des neuen Longplayers „Pax“ spielte das Trio Anfang des Jahres eine mehr als 20 Termine umfassende Konzerttournee, an deren Ende die Drei direkt in Ihr Lieblingsstudio, das ARTE SUONO von Klangmeister Stefano Amerio in Italien, gingen. Das Resultat ist ein Album, das fast so energetisch aber auch zerbrechlich klingt wie ein Live-Konzert. Nie wurde das Trio im Studio so schnörkellos eingefangen, ob in berührenden Balladen wie „A Promise“ oder typischen TT-Losgehnummern wie „Cruisin“.

Einlass: 18.00 Uhr

Stumpen mit Kind & Kegel. oder:

Die Schöne und die Biester.

2,5 Musiker von „Deutschlands meiste Band der Welt“ laden Euch recht
herzlich zu einer komischen Veranstaltung ein, die sie selbst auch nicht
wirklich erklären können. Irgendein literarisches Tingeltangel,
humorvolle, spaßige Bildchen, die an eine vorhandene Wand projiziert
werden und zwischendrin immer wieder heitere Lieder, um damit den
Eindruck von Kurzweiligkeit zu erzeugen. Aha.

Ja und wie erklärt man jetzt einer geneigten Öffentlichkeit, wer denn die
2,5 Musiker von „Deutschlands meiste Band der Welt“ sind und warum
die Gäste zu diesem etwa 99 Minuten langen Gastspiel kommen sollen?

Es handelt sich also um Stumpen, Buzz Dee & Agnetha, bzw. Agnetha,
Buzz Dee und Stumpen, bzw. Buzz Dee, Stumpen und Agnetha, bzw. Buzz
Dee, Agnetha und Stumpen, bzw. Stumpen, Agnetha und Buzz Dee, bzw.
Agnetha, Stumpen und Buzz Dee. Diese familiär und freundschaftlich
miteinander verbundenen Musikanten laden Euch also recht herzlich ein
an genau den Ort zu kommen, wo sie gerade sind. Und wer im Nachhinein
dieser Veranstaltung einen wirklich guten, passenden, tauglichen,
adäquaten Namen geben kann, bekommt eine CD. Oder ein Buch. Oder
einen Besteckkasten. Buzz Dee meint: es lohnt sich.

Ermäßigte Tickets nur an der Abendkasse

Einlass: 19.00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Das Joscho Stephan Trio zählt zu den spannendsten Formationen der Akustik-Gitarren-Szene. Geprägt von der meisterhaften Gitarrenkunst des Bandleaders Joscho Stephan,
entsteht durch die Zusammenarbeit mit Sven Jungbeck (Gitarre) und Volker Kamp (Kontrabass) eine moderne Weiterentwicklung des klassischen Swing à la Django Reinhardt.
Das Trio überzeugt nicht nur mit neu interpretierten Klassikern des Genres, sondern auch mit eigenen Kompositionen, die Elemente aus Latin, Klassik, Pop und Rock integrieren.
Diese kreative Mischung begeistert ein breites Publikum und zeigt das Trio als musikalische Visionäre.

Joscho Stephan trat bisher bei vielen namhaften Jazzfestivals sowie als Gastmusiker oder Partner an der Seite von Musikern wie Paquito D’Rivera, James Carter, Charlie Mariano, Grady Tate, Biréli Lagrène, Stochelo Rosenberg und Tommy Emmanuel auf.

Einlass: 18.00 Uhr

Eine musikalische Entdeckungsreise in die Welt des „Boss“ geht weiter. Der Musiker und Songwriter Daniel Schmidgunst präsentiert in Teil 2 erneut einen Abend über das Leben von Bruce Springsteen –
mit anderen Liedern und anderen Geschichten.

Die intime und reduzierte Art der Darbietung sind Beleg dafür, warum Daniel Schmidgunst zu den authentischsten Springsteen-Interpreten gehört. Ein Mikrofon, Gitarre, Keyboard und Saxophon, mehr benötigen er und seine Musiker Marie Birkholz (sax) und Andreas König (key) nicht. Ohne Netz und doppelten Boden legt er seine musikalische Seele in die Hände seiner Zuhörer. Genau das, macht ihn so sympathisch und einmalig.

Nach den guten Kritiken und zwei ausverkauften Konzerten im Großen Saal der Burg Storkow , verspricht dieser Abend für Bruce Springsteen erneut neben wunderbaren Melodien, Stunden voller guter Laune, herrliche Balladen und große Hits.

19:00 Uhr

Verliebt auf den zweiten Blick. Begeistert auf den zweiten Blick. Mitfühlend auf den zweiten Blick. Enttäuscht auf den zweiten Blick. Viele Menschen, Momente und Emotionen nehmen wir beim ersten Mal nicht richtig wahr. Lucy van Kuhl besingt und kommentiert in ihrem neuen Programm „Auf den zweiten Blick“ empathisch die Liebe, das Alter, Menschen, die in unserer Gesellschaft kaum wahrgenommen werden, Menschen, die (leider) viel zu sehr wahrgenommen werden, Situationen, die man sich eingebrockt hat und aus denen man schlecht wieder rauskommt. Und sie stellt sich die Frage „Wann hab ich zum letzten Mal was zum ersten Mal gemacht?“, denn es lohnt sich auch ein zweiter, dritter, sechster Blick auf unsere Lebensroutine. Der erste Blick ist der intuitive, der zweite Blick kann der besondere sein.

Einlass ab 17:15 Uhr

ACHTUNG: Freie Platzwahl bei begrenzter Sitzplatzanzahl.
Die Reservierung verfällt 15 Minuten vor Showbeginn.
Gruppen >8 Personen kommen bitte besonders frühzeitig!

Alle drei Monate holt Ortwin Bader-Iskraut die Besten Musiker der Berliner Songslams nach Karlshorst! Nachdem sich die aufregendsten und aufstrebendsten Newcomer:innen der Berliner Musikszene in Kreuzberg bewiesen haben, erhalten sie die begehrte Ehre, beim Best Of Songslam in Karlshorst aufzutreten. Auf der intimen Studiobühne des Kulturhaus Karlshorst geht es im nicht ganz ernst gemeinten Wettkampf um den absolut symbolischen Preis, Ruhm und natürlich auch Ehre! Das besondere: wie es sich für ein Best Of Line Up gehört, haben alle Teilnehmenden in der Vorrunde 10 Minuten Zeit zur Verfügung!

DOORS: 18:30 Uhr
BEGINN: 19:00 Uhr
TICKETS: 5€
Kostenlose Onlinereservierung empfohlen.

Einlass: 18:30 Uhr

2026 ist ein Jahr der besonderen Jubiläen – und die Fun Horns verbinden sie in einem außergewöhnlichen Konzertprogramm. Die 1986 in Ostberlin gegründete Formation feiert ihr 40-jähriges Bestehen und blickt auf vier Jahrzehnte kreativen Musizierens zurück.

Zugleich wäre Miles Davis 100 Jahre alt geworden – ein Anlass, den die Fun Horns mit einer Hommage an eines seiner bedeutendsten Werke begehen: Kind of Blue. Dieses ikonische Album hat nicht nur die musikalische Sprache des Ensembles, sondern auch jeden einzelnen Musiker der Fun Horns sehr persönlich geprägt.
In ihrem Jubiläumsprogramm interpretieren die Fun Horns dieses Meisterwerk des 20. Jahrhunderts auf ihre ganz eigene Weise – in der Klangsprache eines kammermusikalisch improvisierenden Bläserquartetts. Respektvoll, eigenständig und mit jener augenblicklichen Offenheit, die Kind of Blue einst so wegweisend machte.
Fun Horns, das ist frischer Wind aus vier unterschiedlich geformten Metallrohren, der Staub von Jahrzehnten wird aufgewirbelt, ein Teil davon wird respektlos weggeblasen, ein anderer mit Neuem zu sinnfälliger Originalität verbunden.

Einlass: 18.00 Uhr

Die Jugendfreunde Mulo Francel und Didi Lowka gründeten 1996 das Ensemble Quadro Nuevo.
Unzählige Orte von Helsinki bis Hong Kong, vom Kaukasus bis in die New Yorker Carnegie Hall haben die abenteuerlustigen Künstler seither bereist.
Durch ihre verwegene Musizierweise holte sich das Quartett zweimal den ECHO, eine Goldene Schallplatte, den Preis der Deutschen Schallplattenkritik
und mehrere Jazz Awards. Mit dem extravagant-spielwitzigen Akkordeonisten Andreas Hinterseher und dem durch verschwenderischen Ideenreichtum glänzenden Pianisten Chris Gall leben sie ihre Musik im „Hier und Jetzt“.
Mit „HAPPY Deluxe“ brechen die Virtuosen auf in improvisatorisches Neuland, mal hoch schwingend in schwirrende Lüfte, mal abtauchend in mediterran glitzernde Meere, mal chillig versponnen in Tagträumen und Nachtschwärmerei.
Quadro Nuevo erklärt diese klangliche Hommage an Glücksmomente:
„Unsere Musik entsteht seit jeher aus Erlebnissen und Begegnungen. Die Fröhlichkeit und Freundlichkeit vieler Menschen in Brasilien faszinierte uns. Sie färbte unsere Lieder.

Einlass: 18.00 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse!

Begeben Sie sich mit der Pianistin Marina Kaljushny und ihrem Mann und musikalischen Partner Michael Kaljushny auf eine Reise in ihrer beider Geburtsstadt St. Petersburg.
Es erklingen unter anderem Szenen aus dem Ballett Schwanensee von Pjotr Tschaikowski, Walzer von Dmitri Schostakowitsch, Romanzen von Sergei Rachmaninow sowie Musik aus Sergei Prokofjews Ballett Romeo und Julia.
Zitate der Schriftsteller Alexander Dumas und Vladimir Kaminer ergänzen das musikalische Portrait dieser faszinierenden Stadt, auch Venedig des Nordens genannt, an der Mündung der Newa um die literarische Perspektive aus zwei ganz verschiedenen Epochen.

Hier kann man träumen, lauschen, schauen und auch staunen.

17:30

Ein Ensemble unter der Leitung des ukrainisch-jüdischen Klarinettisten und Sängers Mitya Gerasimov, vereint mit seinen hochkarätigen Freunden aus Australien, Schweden und Deutschland – zusammengeführt in Berlin durch das Schicksal und die gemeinsame Liebe zu Klezmer und Swing.
Doch hier geht es um mehr als nur um jüdische Jazzklassiker wie Joseph Joseph oder Bei mir bist du schön. Im Debütprogramm der Band finden sich außerdem amerikanische Freylekhs aus den 1940er und 50er Jahren, chassidische Nigunim sowie jiddische Chansons.

Diese neue Berliner Band verbindet jüdische Hochzeitsmusik mit dem Rhythmus der europäischen und amerikanischen Tanzflächen des 20. Jahrhunderts. Ein Klezmer-Hit wird zum Jazz-Standard – und manchmal lässt sich ein Foxtrott kaum von einem Freylekhs unterscheiden und unser Motto ist: it must schwing!

(Quelle: Zentralrat der Juden in Deutschland)

Die Veranstaltung findet in Kooperation zwischen der Stadt Königs Wusterhausen und der Jüdischen gemeinde Königs Wusterhausen e.V. statt und wird gefördert durch den Zentralrat der Juden in Deutschland.

Einlass ab 18:00 Uhr

Das KAIROS QUARTETT gestaltet 2026/27 wieder eine eigene Veranstaltungsreihe Kairos Quartett 30 an seinem Sitz, der Stadt Berlin im 20nine30 (vormals Ölbergkirche) in Kreuzberg. In Kooperation mit dem Verein für den ausgefallenen Klang erklingen einzelne Programme auch im Rahmen der Reihe „Ohriginaltöne“ an besonderen ländlichen Orten im Land Brandenburg. Dazu kam am 5. Juli wieder einer der beliebten Klangspaziergänge im historischen Dorfkern von Kleinmachnow mit dem ausKlang Ensemble. Alle Beteiligten arbeiten wieder daran, potentielles Publikum aller Altersgruppen und Bildungsmilieus neugierig auf das Lauschenswerte zu machen und das Streichquartett in vielen Facetten neu zu entdecken, mit zugleich stark regionaler und internationaler Ausrichtung.
Mit den OHRIGINALTÖNEN erschließt ausKlang ländliche Regionen für aktuelle improvisierte und komponierte Musik im interaktiven Austausch mit anderen Kunstsparten, die typischerweise eher in Großstädten oder auf spezialisierten Festivals zu hören ist. Wir rollen dem Publikum den roten Teppich aus. Offene Sinne sind die einzige Voraussetzung, und sie hängt weder mit dem Geldbeutel noch mit Bildung, Herkunft, Glaube oder Geschlecht unseres Publikums zusammen.
Wir widmen GYÖRGY KURTÁG zum 100. Geburtstag dieses Programm in tiefer Dankbarkeit und Verehrung. Sein Op. 1 (1959) war die erste Komposition, welche das Kairos Quartett bei der Gründung 1996 auswählte und mit dessen Einstudierung das mittlerweile renommierte Quartett umgehend begann. Als Kurtág einige Jahre später Fellow des Wissenschaftskolleg wurde, arbeitete das Quartett mit ihm daran und spielte es auf CD ein. Laut Kurtág bilden die ersten sieben Takte von Op. 1 die Essenz seines Gesamtschaffens ab.
Kurtágs Quartette und Solos begegnen einander und werden in verschiedenen räumlichen Konstellationen durch die Lesung ausgewählter Texte mit Bezug zum Jubilar flankiert. Da Kurtág uns tief mit seinen (und Martas) Interpretationen der Musik J. S. Bachs am Klavier berührt, sind zwei originelle Bach-Bearbeitungen der bekannten slowenischen Komponistin Larisa Vrhunc Teil des Programms. Außerdem kommt es zur Uraufführung von Khrōmophōnēsis XIIa, ein Kompositionsauftrag an den jungen kroatischen Komponisten und Architekten Marko Slaviček, der Kurtágs Musik sehr schätzt.

Empfehlung für den Besuch in Klasdorf: Nach dem Konzert Übernachtung in
der Nähe und Besuch des besonderen Weihnachtsmarkts nebenan im Glasbläserdorf Glashütte am Sa, 29.11., ab 11 Uhr

von Swing bis Tango

Oskar Strock und Eddie Rosner zählen zu den prägenden Mitbegründern der Swing- und Tango-Traditionen – von Osteuropa bis Japan und Finnland. Ihre Werke, einst in der Weimarer Republik gefeiert, wurden von diktatorischen Regimen fast aus dem kulturellen Gedächtnis gelöscht.

Das Oskar Strock & Eddie Rosner Orchestra bringt ihre Musik und ihr Spätwerk aus den 1940er- bis 1970er-Jahren zurück nach Deutschland.
Bandleader Dmitri Dragilew hat Originalkompositionen rekonstruiert und neu arrangiert – keine nostalgische Kopie, sondern eine lebendige musikalische Zeitreise.

Swing und Tango, dargeboten in sieben Sprachen und mit einem dramatischen, schillernden und oft abenteuerlichen Hintergrund, entfaltet eine Kraft, die immer berührt.

Dargestellt wird dieses Repertoire von der herausragenden Sängerin Anna Lukshina und den Musikern Semjon Barlas (Trompete), Wladimir Miller (Klarinette, Saxophon), Frank Winkelmann (Schlagzeug) und Stephen Illner (Bass).

19:00 Uhr

Ein besinnlicher Nachmittag zum Einstimmen in die Weihnachtszeit.
Auf dem Programm steht ein bunter Melodienstrauß vom Weihnachtslied bis zur Operette.
Wir reichen Kaffee, Tee und Gebäck.

Einlass ab 15.00

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass ab 18:00 Uhr // Jacken, große Taschen etc. müssen lt. BbgVStättV an der Garderobe abgegeben werden (Geb.:1,00 €)

Einlass: 19:00 Uhr

The Bakery Brothers, ein Brüderpaar, Johnny und Basti, präsentieren zweistimmigen Gesang und eine reiche Auswahl von Saiteninstrumenten. Das akustische Duo führt durch Folk, Old Time, Country, Bluegrass und gelegentlich Rock & Roll, erzählt zeitlose Geschichten, spiegelt die Gegenwart wider und blickt hoffnungsvoll in die Zukunft.

Ein Brüderpaar, zwei Stimmen, viele Saiten.

The Bakery Brothers sind innerhalb ihrer musikalischen Laufbahn schon den einen oder anderen Kilometer gereist.

So spielten sie als Preisträger des von der IBMA vergebenen „International Band Performance Grant“ mit dem Bluegrassquartett Johnny & the Yooahoos bereits eine 5-wöchige USA-Tournee und traten auf Bühnen wie der „Grand Ole Opry“ oder dem „Greyfox Bluegrass Festival“ auf.

Auf der anderen Seite waren die Beiden als Teil der Rock & Roll Band Midge’s Pocket auf einigen großen deutschen Hippie Festivals wie dem „Burg Herzberg Festival“ sowie in der BR Late Night Show „Ringlstetter“ zu sehen.

Und doch zieht es die Brüder Johnny und Basti immer wieder hin zur intimen Zweisamkeit des akustischen Duos und zu den unendlichen Weiten amerikanischer Musik von Folk, Old Time, Country, Bluegrass und hier und da einer Prise Rock & Roll: Gekleidet ins Gewand von zweistimmigem Gesang und einer großen Auswahl an Saiteninstrumenten machen The Bakery Brothers ihren Zuhörer*innen bewusst, wie zeitlos jahrhundertalte Geschichten, wie unverblümt die Gegenwart und wie vielversprechend die Zukunft sein kann.

Einlass ab 19:00 Uhr