Spark „Die klassische Band“
Antonia Bourvé - Sopran
Gustavo Martin Sanchez - Tenor
N.N. - Bariton
Kinderchor und Chor der Bayerischen Philharmonie
Klavierduo und Percussion-Ensemble der Bayerischen Philharmonie
Mark Mast - Dirigent & Moderation

Erleben Sie bei den drei Eröffnungskonzerten die Kraft und Intensität von Carl Orffs „Carmina Burana“ in der besonderen Version für Klaviere und Percussion-Ensemble von Wilhelm Killmayer. Eine faszinierende Klangwelt entsteht, wenn Carl Orffs „Carmina Burana“ auf die moderne Virtuosität der Band Spark – „Die klassische Band“ trifft. „Spark“ ist bekannt für moderne, unkonventionelle Musikelemente mit einzigartigem Klangspektrum. Dieses Crossover-Konzert verspricht eine faszinierende Fusion von klassischer und zeitgenössischer Musik, die alle Grenzen der Genres sprengt.

Konzertpaten: Landkreis Freudenstadt, Oest Gruppe, Stadt Freudenstadt, Stadtwerke Freudenstadt GmbH & Co. KG,

Konzerteinführung um 18:30 Uhr

Spark „Die klassische Band“
Antonia Bourvé - Sopran
Gustavo Martin Sanchez - Tenor
N.N. - Bariton
Kinderchor und Chor der Bayerischen Philharmonie
Klavierduo und Percussion-Ensemble der Bayerischen Philharmonie
Mark Mast - Dirigent & Moderation

Erleben Sie bei den drei Eröffnungskonzerten die Kraft und Intensität von Carl Orffs „Carmina Burana“ in der besonderen Version für Klaviere und Percussion-Ensemble von Wilhelm Killmayer. Eine faszinierende Klangwelt entsteht, wenn Carl Orffs „Carmina Burana“ auf die moderne Virtuosität der Band Spark – „Die klassische Band“ trifft. „Spark“ ist bekannt für moderne, unkonventionelle Musikelemente mit einzigartigem Klangspektrum. Dieses Crossover-Konzert verspricht eine faszinierende Fusion von klassischer und zeitgenössischer Musik, die alle Grenzen der Genres sprengt.

Konzertpaten: Landkreis Rottweil

Konzerteinführung um 18:30 Uhr

Holger Mück, ein begnadeter Dirigent und Musiker, hat es geschafft, die Tradition der Egerländer Blasmusik auf eine moderne und mitreißende Weise zu interpretieren. Mit seinem außergewöhnlichen, renommierten Orchester hat er bereits deutschlandweit zahlreiche Erfolge gefeiert, u.a. neun CD´s veröffentlicht und sich einen Namen in der gesamten Musikszene gemacht.
Leidenschaftliche Interpretationen beliebter und unvergessener Egerländer Melodien gehören genauso zum Live-Programm von Holger Mück und seiner Egerländer Blasmusik wie auch neue, speziell für das Orchester zugeschnittene ideenreiche Kompositionen und Arrangements.

Holger Mück und seine Egerländer Blasmusik, diese einzigartige Kombination aus traditionellen Klängen und zeitgemäßer Präsentation, werden ihr breitgefächertes Repertoire präsentieren, das von mitreißenden Polkas und Walzern bis hin zu gefühlvollen Melodien reicht.
Durch das Programm führt die charmante Sängerin und Moderatorin Sandra Spindler.
Aus ihrem Duett mit Holger Mück und seinem weiteren Gesangspartner Kalle Belz erschließt sich ein Trio, dessen Harmonie einfach zum Verlieben ist.

"Traditionen zu bewahren ist eine ehrenwerte Aufgabe, neue Wege zu gehen und die Spielart der Egerländer und böhmischen Blasmusik weiterzuentwickeln ist unser Ziel. Wir wollen diese Blasmusik pflegen, erhalten, aber vor allem auch mit neuen Ideen diese wunderbare Musiktradition in die Zukunft tragen", so Holger Mück.

Sichern Sie sich schon jetzt Ihre Karte im Vorverkauf für dieses einmalige Musik-Ereignis.

Einlass 18:00

MIT BACH DURCH DIE REGIO 2025

Die beliebte Orgelkonzertreihe „Mit Bach durch die Regio“ lädt auch in diesem Jahr dazu ein, die Orgeln der Region mit abwechslungsreichen Programmen kennenzulernen.

Eröffnungskonzert am 1. Mai 2025, 17 Uhr in St. Trudpert/Münstertal: Drei Nachwuchstalente der NEXT GENERATION mit internationaler Note widmen ihr Konzert neben Werken von Johann Sebastian Bach dem 100. Geburtstag des Komponisten Berthold Hummel, der in Freiburg gewirkt und gelebt hat. Am 11. Mai (15 Uhr) gibt es zum Muttertag KUCHEN MIT BACH in der Freiburger Christuskirche, bevor es am 18. Mai (ab 15 Uhr) mit BACH & BIKES auf Tour nach Endingen, Forchheim und Riegel geht. Beim Abschlusskonzert an Christi Himmelfahrt (29. Mai, 16 Uhr) in St. Peter dürfen sich die Zuhörerinnen und Zuhörer auf ein wahres IMPROVISATIONSFEST freuen.

Die Konzertreihe „Mit Bach durch die Regio“ gehört seit bald 30 Jahren zur Konzertlandschaft der Region. Jedes Jahr im Mai laden das evang. Bezirkskantorat Freiburg und die kath. Bezirkskantorate Münstertal und Hochschwarzwald dazu ein, die Orgellandschaft zwischen Kaiserstuhl, Markgräflerland und dem Schwarzwald neu zu entdecken.

Violons Barbares
Enkhjargal Dandarvaanchig - Pferdekopfgeige
Dimitar Gougov Gadulka - Gesang
Fabien Guyot - Percussion, Gesang

Mit ihrem Programm „Monsters & Fantastic Creatures“ entführen die drei außergewöhnlichen Musiker von Violons Barbares in eine Welt voller Dämonen, Vampire, Geister, Monster und Drachen und faszinieren mit
traditionellen Klängen, modernen Einflüssen und virtuoser Instrumentaltechnik. Ihr einzigartiger Mix aus mongolischen Steppenklängen, wilden Balkantänzen und modernen Punkrock-Riffs begeistert mit Stücken, die in verschiedenen Sprachen komponiert und getextet sind.

Konzertpate: Stadt Oberndorf a.N.

Konzerteinführung um 19:00 Uhr

Der Frühling lacht, die Vögel singen wieder.
Wir singen holde Frühlingslieder.

Das Programm besteht aus Frühlingsliedern für Chor a cappella aus vielen europäischen Ländern aus verschiedenen Epochen. Die Werke sind u.a. von Schütz, Poulenc, Wikander, Høybye

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Am Sonntag, 01. Juni 2025 um 17.30 Uhr kommt er mit Klassikern des Blues & Boogie Woogie und eigenen Kompositionen in die Festhalle nach Furtwangen.

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Einlass: 17:00 Uhr

Chanda Rule - Vocal
Benjamin Schatz - Klavier

Erleben Sie die faszinierende Synergie zweier außergewöhnlicher Künstler: Chanda Rule, stimmgewaltige Jazz- und Soul-Diva, und Benjamin Schatz, virtuoser Pianist. Das Duo interpretiert Jazz- und
Gospelklassiker wie „Sapphire Dreams“, „Nature Boy“ und „I Want Jesus to Walk with Me“ mit emotionaler Tiefe und improvisatorischer Brillanz. Mit einer Mischung aus gefühlvollen Balladen, mitreißenden Rhythmen und kraftvollen Hymnen verspricht dieses Konzert einen weiteren musikalischen Glanzpunkt des Festivals.

Konzertpate: Kreissparkasse Freudenstadt

Konzerteinführung um 19 Uhr

Die A-Cappella Deutschpoeten zu Gast in der Stadthalle am Nollen Gengenbach

In der deutschsprachigen Popmusik pragen große Namen wie u.a. Clueso, Kraftclub, Cro oder Joris die große Songschreiber-Musikkultur der Neuen Deutschpoeten.
Die Freiburger Vokalband Anders ist musikalisch im gleichen Kontext zu sehen. Sie sind Deutschlands A-Cappella Deutschpoeten. Ihr Stil: Eingangige Melodien und intelligente Texte. Anders schreiben smarte Popsongs auf Deutsch, die die Darbietungsform A-cappella ernst nehmen und dabei mehr sind als instrumentennachahmende Coversongs aktueller Charthits oder nostalgische Lieder uber die Flora auf dem Balkon. Damit begeistern sie ihr Publikum nicht nur bei eigenen Konzerten, sondern bereits auch im Vorprogramm von Bands wie Revolverheld oder Thees Uhlmann.
Mit ihrem Programm »Kurzurlaub« prasentieren die Freiburger, das, was sie am besten konnen: Songs, die beruhren. Und das erneut auf ganzer Linie.
Die funf Sanger werden zu musikalischen Erzahlern, die ihre eigenen Geschichten schreiben, mal melancholisch-tiefsinnig, mal humorvoll-ironisch und mitunter auch herzzerreißend komisch. Auf poetische Weise werden sie so zu Beobachtern des ganz normalen Wahnsinns, der sich Leben nennt. Da geht es um Liebe, Verlust, Trauer, Herzschmerz, aber auch um Freundschaft, Hoffnung und den unerschutterlich optimistischen Blick nach vorne - kurz: um die großen und kleinen Gefuhle, die uns zu Menschen machen.
All dem begegnen die funf Sanger mit einer unverwechselbar selbstironischen und humorvollen Art, die offenbart, dass sie ihre Kunst sehr wohl, sich selbst jedoch nicht ganz so ernst nehmen.
Mit ihrem neuen Programm versprechen die Freiburger Songpoeten uns einen "Kurzurlaub" fur Herz, Geist und Seele, eine Reise raus aus dem Alltag, rein in die musikalische Gefuhlswelt der funf Sanger - die ganz schnell auch zu unserer Eigenen wird. Wohin die Reise geht? Na, ins Gluck naturlich! Also schnappt euch euren Lieblingsmenschen und gonnt euch 90 Minuten musikalische Naherholung mit ANDERS.

Im Vorfeld bietet ANDERS am 26.06., 14:30 Uhr einen Workshop für Schüler der gesamten Region in der Aula des Marta-Schanzenbach-Gymnasiums Gengenbach zum Thema Beatbox, Stimmbildung, Auftrittstraining, an. Es dürfen sich alle Schüler anmelden, der Workshop ist kostenfrei. Anmeldung bis 20.06. unter sekretariat@msg-gengenbach.de

Das Klenze-Ensemble ist im Jahre 2015 aus dem Klenze Streichquartett hervorgegangen, das Musiker des Bayerischen Staatsorchesters und der Münchner Philharmoniker vereint.
Es war der Wunsch der Musiker, sich neben der Kammermusik sowie Opern und Symphonischen Werken auch dem kammermusikalischen Ensemblespiel zu widmen. Die Besonderheit dieses variablen Ensembles: Es bietet jedem Mitglied die Möglichkeit, auch solistisch mit Kammerorchester zu musizieren.
Wie bei einem guten Gespräch, darf auf diese Weise jeder Musiker etwas erzählen und das drückt sich natürlich durch besonders große Spielfreude aus.

Programm:
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791) Serenade Nr. 13 für Streicher G-Dur, KV525 (1756 – 1791) ‚Eine kleine Nachtmusik‘
Albert Gumi Prat (*1965) - Nana Andaluza - Solo: Blai Gumi Roca, Kontrabaß
Nikos Skalkottas (1904 – 1949) - Fünf Griechische Tänze
Pause

Johann Sebastian Bach (1685 – 1750) - Konzert für zwei Violinen d-moll, BWV 1043 - Solo: Kim Soyoung und Michael Arlt, Violine
Pablo Casals (1876 – 1973) - Das Lied der Vögel - Solo: Rupert Buchner, Violoncello
Edvard Grieg (1843 – 1907) - Suite "Aus Holbergs Zeit", op.40

Programmänderungen vorbehalten

Bitte beachten Sie beim Buchen Ihres Tickets:
Sitzplätze im Kreuzgang: nummeriert, überdacht, mit Sicht zum Orchester
Sitzplätze im Kreuzgarten: freie Platzwahl, nicht überdacht, stark eingeschränkte Sicht zum Orchester
Bitte beachten Sie, dass es im Kreuzgang/Kreuzgarten auch im Sommer kühl sein oder werden kann. Nur bei vorhersehbarer extrem schlechter Witterung wird das Konzert evtl. in die Klosterkirche verlegt. Bitte sorgen Sie entsprechend vor.

Einlass ab 19 Uhr

Wildes Holz - 25 Jahre auf dem Holzweg. Konzert in der Stadthalle am Nollen.

Tobias Reisige - Blockflöte
Markus Conrads - Bass/Mandoline
Johannes Behr - Gitarre

Seit einem Vierteljahrhundert sind sie schon zusammen, haben uber 2.000 Konzerte gespielt, 12 CDs veroffentlicht und uber 50.000 Stuck davon verkauft: Wildes Holz sind eine Ausnahmeerscheinung in der deutschen Musikszene. Denn sie haben all dies geschafft mit einer, nun ja, eigenwilligen Instrumentierung: Gitarre, Kontrabass - und die gemeine Blockflote. Ja genau, das kleine Folterholz, der Tinnitus-Simulator, in den wir wohl alle schon mal reingepustet haben, nicht immer zum unbedingten Vergnugen der Zuhorerschaft. Wer hatte gedacht, dass man damit tatsachlich Musik machen kann? Tobias Reisige beweist es eindrucksvoll, nicht umsonst nennt man ihn inzwischen den «Konig der Blockflote» (WAZ). Und Wildes Holz scheren sich nicht um Genre-Grenzen. Rock, Pop, Jazz, Klassik, Elektronik - je unmoglicher eine Umsetzung auf ihrem Holz-Instrumentarium erscheint, desto lustvoller beweisen sie das Gegenteil! Dadurch kreieren sie ein vollig neues Genre: Instrumentaler Holzrock.
Zum Jubilaum prasentieren Wildes Holz ihr neues Programm "25 Jahre auf dem Holzweg". Von ihren Anfangen als Straßenmusiker uber ihre ersten CDs bis hin zu ihren aktuellen Hits lassen sie die Highlights ihrer Schaffensphasen Revue passieren. Dabei erzahlen sie auch von ihren Erlebnissen auf und neben der Buhne, von skurrilen Begegnungen, lustigen Anekdoten und bewegenden Momenten. Mit viel Humor, Charme und Spielfreude nehmen sie das Publikum mit auf ihren ganz speziellen Holzweg durch die Welt der Musik. Dabei wird schnell deutlich, dass dieser Weg noch lange nicht am Ende ist, denn ihr Spaß, eigentlich unmogliche Dinge zusammenzubringen, reicht bestimmt noch fur die nachsten 25 Jahre!
»Wildes Holz sind ein Synonym fur beste Livemusik, fur eingefangene gute Laune und rotzige Spielfreude. Die Band ist rhythmisch auf Zack, spielt druckvoll von der Leber weg mit hinreißendem Drive.", berichtet Der Windkanal.

Mit „Tina T. COVER No1" erleben Sie eine Tina Turner Show, von der fabelhaften Barby mit Background-Chor und Showtänzerinnen. Die 15-köpfige Band bietet mehr als nur die besten Hits, eine Hommage an die „Queen of Rock“. "Legenden sterben nie !"

In Memoriam Tina Turner – Die Queen of Rock’n’Roll lebt weiter

Erleben Sie die Magie von Tina Turner noch einmal live! Mit Tina T. COVER No1 erwartet Sie eine spektakuläre Tribute-Show voller Emotionen und Power. Barby Hess, eine stimmgewaltige Rockröhre, verkörpert Tina Turner auf unvergleichliche Weise – optisch wie akustisch.

Begleitet von einer 15-köpfigen Band, Backgroundsängerinnen und Showtänzerinnen präsentiert die Show die größten Hits der Rocklegende: „What’s Love Got to Do with It“, „Simply the Best“, „Private Dancer“ und viele mehr. Ein Konzert voller Leidenschaft, Authentizität und unvergesslicher Momente.

Feiern Sie das Erbe der „Queen of Rock“ – ein Konzerterlebnis, das es so nie wieder geben wird!

Copyright: Tina-T.

Einlass: 19h

CLAWFINGER, BORN FROM PAIN,FROZEN CROWN, MINEDEAD

Einlass: 17:00 Uhr

UNLEASH YOUR ARCHER ,BLOODBOUND , ALL FOR METAL u.v.m

Einlass: 17:00 Uhr

Lass dich in die Welt des energiegeladenen Soul-Funk entführen. Die exzellenten Musiker spielten schon in Projekten mit Labelle, Joanna Zimmer, Purple Schulz, Herbert Grönemeyer, Bono, Marry J. Blige, Ronan Keating, T.M. Stevens, Jeff Lorber,u.v.m..

Arno Haas & Friends (BLUEfonque)

BLUEfonque steht für energiegeladenen Soul-Funk mit internationalen Spitzenmusikern: Stephan Schuchardt (Drums), Alvin Mills (Bass), Rainer Scheithauer (Keyboards) und Arno Haas (Saxofon). Seit über 20 Jahren brilliert die Band mit innovativen Soul- und Funk-Interpretationen sowie eigenen groovigen Kompositionen.

Mit dabei sind die Gastsänger:

Derrick Alexander aus Detroit, dessen Stimme an Stevie Wonder erinnert.

Donniele Graves aus North Carolina, eine leidenschaftliche Sängerin mit Gospel-Wurzeln.

Freuen Sie sich auf ein mitreißendes, einzigartiges Live-Erlebnis!

Copyright: Arno Haas

Einlass: 19h

Zum krönenden Abschluss gibt es die legendäre Band Pop History mit Peter Kühn bekannt aus SWR1! Ein musikalischer Rückblick auf die größten Pop-Hits aller Zeiten – ein absolutes Highlight für Musikliebhaber!

Peter Kühn und die Gruppe „Pop History“ mit „Hits & Storys – Die Show“

Seit 2016 schon tourt die Band „Pop History“ nunmehr durchs Land und begeistert gemeinsam mit dem Radio-Sender SWR1 in der Show Hits & Storys ihr Publikum.

Live ist „Pop History“ immer ein Genuß - denn die Vielfältigkeit der Musik lässt fast jeden Musikliebhaber auf seine Kosten kommen. Das hohe Maß an Authentizität im Spiel und im Gesang überträgt sich schnell und umfänglich auf die Stimmung des Publikums.

Einlass: 19h

Getragen von der Inspiration und Leidenschaft seiner Mitglieder, steht der Name
Württembergisches Kammerorchester Heilbronn (WKO) für einen ebenso energetischen wie
feinsinnigen Musizierstil. Zusammen mit der von vielen Solisten hochgeschätzten Kompetenz
des einfühlsamen Begleitens bildet dies das künstlerische Fundament für die imposante
internationale Erfolgsgeschichte des Orchesters.

Die Liste internationaler Gastsolisten verzeichnet in jüngerer Zeit u.a. die Namen von Julia
Fischer, Gautier Capuçon, Sabine Meyer, Frank Peter Zimmermann, Herbert Schuch, Johannes
Moser, Sharon Kam, Daniel Müller-Schott, Asya Fateyeva, Alisa Weilerstein, Isabelle van Keulen,
Lena Neudauer, Arabella Steinbacher, Emmanuel Tjeknavorian, Bomsori Kim, Michael
Barenboim und Daniel Ottensamer.

Das WKO ist das Lebenswerk von Jörg Faerber. Er gründete das Orchester und führte es zu
internationalem Renommee. Auf Faerber und seine visionäre Arbeit folgte im Jahr 2002 der armenisch-stämmige Dirigent
Ruben Gazarian. Mit ihm vollzog sich eine deutliche Erweiterung des Repertoires. Diese Linie wurde von Case Scaglione, Chefdirigent von 2018 bis 2024, konsequent weiterverfolgt. Seit Herbst 2024 hat das WKO mit Katrin Kirsch eine neue geschäftsführende Intendantin und mit
dem Esten Risto Joost eine neue musikalische Leitung.

Es ist eine Lust, dem Württembergischen Kammerorchester Heilbronn zuzuhören. (...) die überzeugenden Grundmerkmale dieses Ensembles: ein agiles Musizieren, das Esprit mit klaren, fasslichen Konturen und obendrein einem für ein Kammerorchester in dieser Intensität nicht selbstverständlichen warmen Klang kombiniert.
Süddeutsche Zeitung

Besetzung:
18 Mitglieder des Württembergischen Kammerorchesters Heilbronn
Solist Jonas Palm (Violoncello)

Programm:

Wolfgang Amadeus Mozart - Serenata notturna D-Dur KV 239 für zwei kleine Orchester und Pauken

Carl Philipp Emanuel Bach - Konzert für Violoncello, Streicher und Basso continuo A-Dur Wq. 172, Leitung und Violoncello: Jonas Palm

Pause

Peter I. Tschaikowsky -Serenade für Streichorchester C-Dur op. 48

Programmänderungen vorbehalten.
Bildrechte: Nikolai Lund

Bitte beachten Sie beim Buchen Ihres Tickets:
Sitzplätze im Kreuzgang: nummeriert, überdacht, mit Sicht zum Orchester
Sitzplätze im Kreuzgarten: freie Platzwahl, nicht überdacht, stark eingeschränkte Sicht zum Orchester
Bitte beachten Sie, dass es im Kreuzgang/Kreuzgarten auch im Sommer kühl sein oder werden kann. Nur bei vorhersehbarer extrem schlechter Witterung wird das Konzert evtl. in die Klosterkirche verlegt. Bitte sorgen Sie entsprechend vor.

Einlass ab 19 Uhr

Mit weltweit zig Millionen Mal verkaufter Alben, knapp eine Milliarde Streams, unzähligen Auszeichnungen und Ehrungen (Echo, 1Live Krone, Bambi etc.), zahlreichen ausverkauften Tourneen und wochenlangen TOP-Chartplatzierungen avancierte Rea Garvey mit verschiedenen musikalischen Projekten und hochkarätigen Kollaborationen zu einem der erfolgreichsten und beliebtesten Künstler Deutschlands.

Nicht zuletzt auch durch seine TV-Auftritte als Stamm-Coach bei „The Voice of Germany“ oder bei „The Masked Singer“ gilt er heute als einer der populärsten Publikumslieblinge. Für sein eigenes Streaming-Format „The YellowJacketSession“ lud er sich so namhafte Künstlerkollegen wie beispielsweise Stefanie Heinzmann, Max Giesinger, Michael Patrick Kelly, Faye Montana, Sido, Samu Haber oder auch Johannes Oerding zu gemeinsamen Live-Konzerten ein.

Auf seinem sechsten Album “HALO” präsentiert Rea Garvey einen hoffnungsvollen Blick nach vorne und verwebt Erfahrungen der letzten Jahre, die ihn beeinflusst haben, mit reflektiertem Empowerment zu wahren Pop-Hymnen, die mitreißen, berühren und inspirieren.

Einlass: 18:30 Uhr

Mit weltweit zig Millionen Mal verkaufter Alben, knapp eine Milliarde Streams, unzähligen Auszeichnungen und Ehrungen (Echo, 1Live Krone, Bambi etc.), zahlreichen ausverkauften Tourneen und wochenlangen TOP-Chartplatzierungen avancierte Rea Garvey mit verschiedenen musikalischen Projekten und hochkarätigen Kollaborationen zu einem der erfolgreichsten und beliebtesten Künstler Deutschlands.

Nicht zuletzt auch durch seine TV-Auftritte als Stamm-Coach bei „The Voice of Germany“ oder bei „The Masked Singer“ gilt er heute als einer der populärsten Publikumslieblinge. Für sein eigenes Streaming-Format „The YellowJacketSession“ lud er sich so namhafte Künstlerkollegen wie beispielsweise Stefanie Heinzmann, Max Giesinger, Michael Patrick Kelly, Faye Montana, Sido, Samu Haber oder auch Johannes Oerding zu gemeinsamen Live-Konzerten ein.

Auf seinem sechsten Album “HALO” präsentiert Rea Garvey einen hoffnungsvollen Blick nach vorne und verwebt Erfahrungen der letzten Jahre, die ihn beeinflusst haben, mit reflektiertem Empowerment zu wahren Pop-Hymnen, die mitreißen, berühren und inspirieren.

Einlass: 18:30 Uhr

Diese Tickets sind SCHWABO-Mitarbeitern vorbehalten!