Mit seinen 65 Millionen verkauften Alben und Nr.1-Hits in 40 Ländern hat BRYAN ADAMS das Publikum auf der ganzen Welt begeistert. Allein in Dänemark hat er es mehrfach geschafft für ausverkaufte Konzerthäuser zu sorgen und jedes Mal beeindruckende Konzerte gegeben, die seinem Publikum noch lange im Gedächtnis bleiben werden. "Summer of 69" - "Everything I do" "Run to you" "Cuts like a knife" - 'Heaven" und "Kids wanna rock" sind lediglich ein winziger Teil einer ganzen Reihe von unvergesslichen Hits dieses legendären Rockstars.
BRYAN ADAMS TRIBUTE aus Dänemark huldigt die Rock-Ikone mit Engagement, Professionalität und einmaliger Einfühlsamkeit mit Liebe zum Detail.
Mit dem charismatischen Claus Hassing als Frontmann (Finalist des dänischen "Melodie-Grandprix" und Teilnehmer in diversen TV-Shows) und einem Team von sehr engagierten, professionellen und in Dänemark sehr bekannten Rockmusikern, ist diese Tribute Show ein Garant für ein musikalisches Erlebnis, an das man sich sicher noch lange erinnern wird.

Einlass 19 Uhr

Die Veranstaltung wurde abgesagt.

Seit mehr als anderthalb Jahrzehnten gehört Béatrice Martin, besser bekannt als Cœur de Pirate, zu den prägendsten Stimmen der frankokanadischen Popmusik. Ihre Karriere begann fast beiläufig, mit ein paar Songs auf MySpace – intime Skizzen, die eher wie geheime Tagebucheinträge wirkten als wie ein Debüt. Doch ihr unverwechselbares Timbre, diese Mischung aus melancholischer Klarheit und jugendlichem Trotz, verbreitete sich rasch über Québec hinaus: innerhalb weniger Monate war Martin ein internationaler Name, ihr erstes Album stieg in die Charts, in Europa wie in Nordamerika.
Dass hinter dieser frühen Leichtigkeit ein Kampf stand – gegen Panikattacken, Erwartungen, innere Widerstände –, hat Martin später offen erzählt. Ihre Songs wirken seit jeher wie verschlüsselte Selbstdiagnosen, in denen Hoffnung, Verletzlichkeit und Trotz eng
beieinanderliegen. Die Musikerin, die als Kind am Konservatorium Klavier spielte, die Soundtracks komponierte, Ausflüge in rein instrumentale Musik wagte und ihr Leben wiederholt neu sortieren musste, hat sich angewöhnt, das Private nicht zu verstecken, sondern in Kunst zu verwandeln. Vielleicht erklärt gerade das ihre enorme Resonanz. Cœur de Pirate gibt ihren Hörer*innen das Gefühl, einem sehr persönlichen, manchmal schmerzhaft ehrlichen Prozesses beizuwohnen.
Wenn sie nun mit „En cavale“ zurückkehrt, wirkt vieles wie ein Neubeginn und gleichzeitig wie eine Rückbesinnung auf das, was sie berühmt gemacht hat. Auf der Bühne verbindet sie die fragile Intimität ihrer frühen Stücke mit einem selbstbewussten, fast leuchtenden Pop, der größer, klarer, körperlicher geworden ist. Die neuen Konzerte sind sorgfältig inszenierte Reisen durch Stimmungen und musikalische Kapitel: ein Wechselspiel aus leisen Momenten am Klavier und kraftvollen Passagen, in denen Martin tanzend die Bühne erobert. Es ist eine Kunst, die ihre biografischen Brüche nicht kaschiert, sondern in Energie verwandelt. Eine Einladung, sich für anderthalb Stunden mitreißen zu lassen von Klang, Gesten, Licht. Im Herbst 2026 kommt Cœur de Pirate für drei Konzerte nach Deutschland. Ein seltenes, umso dringlicheres Versprechen eines Abends, den man nicht so schnell vergisst.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

Pippo Pollina, der vielseitige sizilianische Musiker, ist als einer der kreativsten Künstler in der europäischen Singer-Songwriter-Szene und seit mehr als dreißig Jahren unterwegs. Unzählige Plattenproduktionen, internationale Tourneen, prestigeträchtige Kollaborationen verleihen ihm einen besonderen Status, den er sich durch Kontinuität und Engagement sowohl im Studio als auch live auf der Bühne erarbeitet hat.

Begleitet von der Cellistin Cecile Grüebler, der Pianistin Elisa Sandrini, dem Perkussionisten Gionata Colaprisca und dem Klarinettisten Roberto Petroli wird er das neue Projekt mit kammermusikalischem Charakter auf die Bühnen Europas bringen.

La vita è bella così com´è – Das Leben ist schön so wie es ist.

Kammermusikalisches Quartett
Pippo Pollina: Gitarre & Gesang
Cecile Grüebler: Cello
Roberto Petroli: Klarinette & Sax
Elisa Sandrini: Piano & Gesang
Gionata Colaprisca: Perkussion

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Verfügbarkeit erfragbar unter 06131/242914

Die UDO JÜRGENS Story
Eine Hommage an den Grandseigneur der deutschsprachigen Unterhaltungsbranche

Packende Melodien, ein einzigartiger Charakter und ein unsterbliches Lebenswerk: Udo Jürgens begeisterte auf seinen Tourneen Millionen von Fans. Im Rahmen eines emotionalen Konzertabends geht „Die UDO JÜRGENS Story“ auch 2026 und 2027 wieder auf Tour.
Über die Hommage an den Grandseigneur der deutschen Unterhaltungsmusik schwärmen sogar Udo Jürgens Insider: „Ein Muss für alle Udo-Fans!“. Der Österreicher, der 1966 den Grand Prix Eurovision de la Chanson gewann, feierte mit dem Lied „Merci, Chérie“ einen Welthit mit Hitparaden-Spitzenpositionen in über 20 Ländern. So wurde der Chansonnier zu einem der bedeutendsten Entertainer des 20. und frühen 21. Jahrhunderts. Mit mehr als 100 Millionen verkauften Tonträgern und über 50 veröffentlichten Musikalben war er einer der kommerziell erfolgreichsten männlichen Solokünstler der Welt. „Die UDO JÜRGENS STORY“ bietet für alle Fans die Gelegenheit, ihrem Idol noch einmal ganz nahe zu kommen. Die außergewöhnliche Hommage an den Grandseigneur der deutschen Unterhaltungsbranche ist verpackt in einem mitreißenden Liederabend - zusammengestellt von Gabriela Benesch, die im Jahr 2014 in Wien als beste Theaterschauspielerin des Jahres ausgezeichent wurde.
Auch sie selbst steht auf der Bühne und erzählt als langjährige Freundin der Familie Jürgens spannende, humorvolle und auch unbekannte Anekdoten aus den persönlichen Aufzeichnungen des großen Entertainers - und spannt einen Bogen beginnend in seiner Kindheit, bis ins hohe Alter.
Der ausgebildete Pianist Alex Parker singt dabei die Werke des unvergessenen Schlagerbarden, als stünde dieser persönlich auf der Bühne. Die musikalische Zeitreise beinhaltet alle großen Hits wie „Mit 66 Jahren“, „Griechischer Wein“, "Liebe ohne Leiden", "Mercie Cherie", „Ich war noch niemals In New York“ sowie einige Raritäten. Ganz im Stil des Entertainers begleitet er sich selbst am Klavier. Der Konzertabend steht unter der musikalischen Leitung des schweizerisch-österreichischen Schauspielers, Regisseurs und Autors Erich Furrer.
Höchstes Lob erhielt das Programm von Udo Jürgens Insidern. Diese verpassten der Udo-Jürgens-Story das Qualitätssiegel "Ein muss für alle Udo-Fans!

“The Spirit of Classic Rock”

ROCKWOOD - eine musikalische Zeitreise zu den Meilensteinen der Rockgeschichte.
Die Band bringt the very best-of-the-best of Classic-Rock zurück auf die Bühne und weckt Emotionen und Erinnerungen an diese legendäre Zeit.

Das „A-Z of Rock“, von AC/DC und Aerosmith über Bon Jovi, Foreigner, Journey, Led Zeppelin, Manfred Mann´s Earth Band, Pink Floyd und Queen bis ZZTop, und viele, viele mehr. ROCKWOOD setzt diesen Rock-Giganten ein Denkmal. In der klassischen Besetzung mit zwei Gitarren, Bass, Drums und Gesang ist diese hochkarätige Weltklasse-Band ein Garant für Gänsehaut und „foot-stomping-fun“!

Einlass 19 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich

Support: YARA

Einlasss: 19:00 Uhr

Einlass 19:30 Uhr

GEBLENDET VOM LICHT DES SÜDENS

Kammermusik von Joh. Seb. Bach, Georg Fr. Händel, Giovanni Battista Sammartini
Jan Van Hoecke, Kerstin Fahr, Blockflöte
Johannes Berger, Barockcello
Sam Chapman, Laute & Theorbe
Eva Maria Pollerus, Cembalo
Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Georg Philipp Telemann, und wie sie alle hießen: Sie haben sehnsüchtig den Blick nach Süden gerichtet, diese unverschämt begabten jungen Komponisten, die da um 1700 anfingen, bedeutende Musik zu schreiben. Denn sie waren begeistert, berauscht und geblendet von einer neuen Art Musik von aufregendem Schwung, großer Virtuosität und spannender Harmonik.
Diese jungen Musiker haben all das Neue aufgesogen und selbst Werke geschaffen, die uns Heutige begeistern und beglücken.
Die Wiesbadener Bachwochen werden ganz viele dieser Werke präsentieren. Allerdings erst im November des kommenden Jahres.
Doch in zwei Konzerten geben wir Ihnen heute schon einen VORGESCHMACK auf das, was kommt. Präsentiert von Meistern ihres Instrumentes im Kammerkonzert am Freitag, und von den wunderbaren jungen Musikerinnen und Musikern des brillanten Barockorchesters der Frankfurter Musikhochschule am Samstag.

Einlass: 18:00 Uhr

Die Bläserphilharmonie Donnersberg präsentiert "Mythen & Märchen", eine musikalische Reise durch die Welt der Fabeln, Sagen und unfassbaren Geschichten.
Erleben sie musikalisch die Welten vom Auenland bis Moria bei „The Hobbit“, erforschen Sie mit Sindbad dem Seeräuber die 7 Weltmeere, bitten Sie mit dem Orchester Rapunzel ihr „Haar herunter zu lassen“, erleben Sie die Zeit der Hexenverfolgung oder tauchen Sie mit Mogli in den Tiefen des Dschungelbuchs.
Es erwarten Sie Welten für jeden Geschmack.
Die BPD unter der Leitung von Thomas Zell hat sich mit ihren mittlerweile über 60 Musiker*innen ein halbes Jahr vorbereitet um Ihnen ein besonderes Konzerthighlight zu bieten. Nach dem großen Erfolg der letztjährigen Konzertreihe „Symphonic Cinema“ knüpft die Bläserphilharmonie nahtlos an diese an.
Verpassen Sie also nicht "Mythen und Märchen" von und mit der Bläserphilharmonie Donnersberg.

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Alte Bekannte wollen mehr. Mehr neue Songs, mehr großartige Konzertabende – und vor allem noch mehr glückliche Konzertbesucher:innen.
Kurz: „Mehr! – Live“.
Ab 2025 präsentieren Alte Bekannte ihr bereits fünftes Bühnenprogramm innerhalb von nur sieben Jahren. Die ehemaligen „Wise Guys“-Mitglieder beweisen damit einmal mehr, warum sie aus der deutschen Musiklandschaft nicht mehr wegzudenken sind: musikalisch wie textlich herausragende Songs, kombiniert mit ihrer unverwechselbaren Bühnenpräsenz und charmanten Moderationen. Das Ergebnis ist etwas, das heute seltener geworden ist – richtig gute Laune.
Das Programm verbindet brandneue Stücke mit beliebten Titeln der bisherigen Alben sowie einer Auswahl „unkaputtbarer“ Klassiker der Vorgängerband. Witzig, nachdenklich, berührend und häufig ausgesprochen tanzbar – ein Konzertabend, der lange nachhallt und nur ein Gefühl hinterlässt: Mehr davon!
Das neue Album: „Mehr!“
Mit ihrem aktuellen Album „Mehr!“ zeigen Alte Bekannte, dass sie längst weit über das Label „Wise Guys-Nachfolger“ hinausgewachsen sind. Der Titel ist Programm: mehr musikalische und textliche Vielfalt, mehr Groove, mehr Humor, mehr Tiefgang – einfach mehr Genuss.
Mit 15 Studiotracks und 3 Live-Aufnahmen enthält das Album zudem so viele Songs wie keines zuvor. Schlag auf Schlag wechseln mitreißende Spaßnummern wie „Tassen“ und „Irgendwas ist immer“ mit gefühlvollen Balladen („Fehlt nichts“, „Was ich in dir seh“) und Songs voller Leichtigkeit und Sprachwitz („Wenn mans einmal kann“, „Sprachnachricht“) – Erinnerungen an die besten Wise-Guys-Momente inklusive. Gleichzeitig widmet sich die Band gesellschaftlichen Themen wie in „Die graue Litfaßsäule“ oder „Wir sind mehr“. Der Titelsong „Mehr!“ setzt direkt zu Beginn ein kraftvolles Ausrufezeichen.
Viele Songs wurden bereits live getestet – und haben diese Feuertaufe mit Bravour bestanden. Seit ihrer Gründung 2018 gehören Alte Bekannte zu den erfolgreichsten A-cappella-Formationen im deutschsprachigen Raum. Entstanden ist das Album zu großen Teilen im Januar 2025 während einer kreativen Auszeit in einem abgelegenen Ferienhaus in Holland – mitten im Winter, wenn dort kaum jemand Urlaub macht. Die abgeschiedene Atmosphäre hat ihre Wirkung nicht verfehlt: Ein Werk voller Spielfreude, Vielfalt und musikalischer Überraschungen, das die Band von ihrer besten Seite zeigt

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

AUSVERKAUFT

Seit über 30 JAHREN die authentischste The Police- und Sting-Tributeband der Welt!
Als sich Reggatta de Blanc 1988 zu einer THE POLICE Tributeband formierten, ahnte noch niemand, dass es jemanden auf dieser Welt gibt, dessen Stimme der von Police-Frontmann Sting nicht nur ähnelt, sondern fast gleich kommt. „Purer, aber schöner Zufall“, dachte sich Reggatta-Sänger Michael Griese bei seiner ersten Probe mit seinen Jungs im April `88. Für Griese bis heute ein für ihn besonderes, wertvolles Geschenk.
Mittlerweile sind einige Jahre vergangen, über 1.500 Konzerte in sämtlichen Clubs und Open Airs der Republik und im Ausland gespielt und alles auf die Bühne gezaubert, was Stings Feder über die letzten 40 Jahre auf‘s Papier gebracht hat. Denn man darf nicht vergessen, dass der ehemalige Lehrer aus dem Norden Englands nach seiner Zeit mit The Police ab 1985 als Solist weitergemacht und unzählige Hits veröffentlicht hat. Es gibt nur wenige Künstler auf dieser Welt, die ein solch vergleichbare Erfolgsgeschichte aufweisen und der Welt so viele Hits geschenkt haben.
Die Erfolgsgeschichte von The Police begann im Jahr 1978 mit dem Klassiker „Roxanne“, es folgten, um nur einige wenige zu nennen, „So lonely“ und „Message in a bottle“ sowie „Don’t stand so close to me“ oder „Every little things she does is magic“ und es gipfelte im letzten Album des Trios in Stings erfolgreichstem Werk „Every breath you take“. (Noch heute werden Herrn Sumner, wie Sting im eigentlichen Leben heißt, nur allein aus den Tantiemen dieses einen Liedes für Radioplays monatlich fünfstellige Beträge auf sein Konto überwiesen.)

Einlass 19 Uhr

Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Georg Philipp Telemann, und wie sie alle hießen: Sie haben sehnsüchtig den Blick nach Süden gerichtet, diese unverschämt begabten jungen Komponisten, die da um 1700 anfingen, bedeutende Musik zu schreiben. Denn sie waren begeistert, berauscht und geblendet von einer neuen Art Musik von aufregendem Schwung, großer Virtuosität und spannender Harmonik.
Diese jungen Musiker haben all das Neue aufgesogen und verbanden es in einem „Vermischten Geschmack“ mit der Musik ihrer Heimat. Sie schufen so Werke, die uns Heutige begeistern und beglücken.
Die Wiesbadener Bachwochen werden ganz viele dieser Werke präsentieren. Allerdings erst im November des kommenden Jahres. Doch in zwei Konzerten geben wir Ihnen heute schon einen VORGESCHMACK auf das, was kommt.
Präsentiert von Meistern ihres Instrumentes im Kammerkonzert am Freitag, und von den wunderbaren jungen Musikerinnen und Musikern des brillanten Barockorchesters „Cappella academica“ der Frankfurter Musikhochschule am Samstag.
Geleitet wird es von einem der bedeutendsten Spezialisten für diese Musik: Dem Geiger Bernhard Forck, Gründer und Leiter der legendären „Akademie für Alte Musik Berlin“. Der weltweit gefragte Gastdirigent vieler sinfonischer Orchester ist hier erstmals in Wiesbaden zu erleben! (Und wir dürfen verraten: Nicht das letzte Mal).

Einlass: 17:00 Uhr

Aus Motorcity Song Contest wird BoM: BATTLE OF MOTORCITY! - Sounds of the 90s

Neuer Name. Neues Battle. Gleicher Wahnsinn! Der beliebte und langjährige Bandcontest geht 2026 in die nächste Runde – und verpasst sich dabei gleich ein ordentliches Rebranding: Aus dem Motorcity Song Contest wird das Battle of Motorcity.

Alles neu? Oder doch vieles wie immer? Findet es heraus!

Mit leicht verändertem Team, neuen und alten Bands und jeder Menge musikalischem Größenwahn starten wir am 14. November ins erste BoM. Und am Ende steht natürlich die alles entscheidende Frage: Wer gewinnt das erste BATTLE OF MOTORCITY?

Das Motto der Premiere: SOUNDS OF THE 90s!
Sechs Bands aus der regionalen Musikszene treten gegeneinander an – und jede von ihnen hat sich einem Genre der 90er verschrieben. Dabei wird nicht einfach nur gecovert: Die Songs werden auseinandergenommen, neu zusammengesetzt, durch den bandeigenen musikalischen Fleischwolf gedreht und mit maximaler Hingabe und einmaliger Bühnenperformance zurück ins Rampenlicht katapultiert.

Freut euch auf einen wilden Ritt durch ein Jahrzehnt, das musikalisch wirklich vor nichts zurückschreckte: von Nu Metal über Pop, Rock und Skate Punk bis zu den legendären Boy- und Girlbands der 90er.

Und das Beste daran: Einige unserer Musiker:innen interpretieren Songs aus einer Zeit, in der sie selbst noch gar nicht geboren waren. Was kann da schon schiefgehen?

Das Ergebnis: sechs Bands, sechs musikalische Welten und jede Menge waghalsige, überraschende, schräge und hoffentlich grandiose Interpretationen. Für einen Abend wird das RIND zur Bühne eines Spektakels zwischen Nostalgie, musikalischem Größenwahn und gepflegter Eskalation.

In Szene gesetzt wird das Ganze von einem neuen Moderationsteam, das euch durch den Abend begleitet – und weil nach dem Battle noch lange nicht Schluss ist, setzen wir ab Mitternacht mit unserer Aftershow-Disco noch einen drauf.

Also: Neonklamotten aus dem Keller holen, Buffalos entstauben, Tamagotchi füttern und ab ins RIND.

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, FSJler und Azubis. Bitte entsprechend Nachweis an der Kasse vorzeigen!

Einlass 19.00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr