Seit seinem 16. Lebensjahr rockt der charismatische Sänger und Gitarrist Jay Bailey durch die Welt und auch in Zingst hat er sich bereits einen Namen gemacht. Dass er in Texas aufgewachsen ist, hört man jedem Ton an, den er seiner Fender Gitarre entlockt. Kompromisslos, wie in seiner Heimat üblich, kommt er direkt zur Sache.

Begleitet wird er von dem leidenschaftlichen Pianisten Ernie Schmiedel. Dieser Mann ist ein Kraftwerk an den Tasten. Seit beinah 40 Jahren ist der in Heidelberg geborene und in Berlin lebende Musiker in den unterschiedlichsten Musikrichtungen unterwegs, hat mehr als 100 Solisten begleitet und in über 200 Bands auf der ganzen Welt gespielt.
Zusammen präsentieren die beiden Ausnahmekünstler einen herrlichen Mix aus Blues und Boogie, zu denen auch die Saxophonistin Tina Tandler ein paar schöne Solos beisteuern wird.

Jay Bailey – Gitarre / Gesang
Ernie Schmiedel – Piano
Tina Tandler – Saxophon

Einlass: 15:30

Das Onlinekontingent ist erschöpft.

Seit seinem 16. Lebensjahr rockt der charismatische Sänger und Gitarrist Jay Bailey durch die Welt und auch in Zingst hat er sich bereits einen Namen gemacht. Dass er in Texas aufgewachsen ist, hört man jedem Ton an, den er seiner Fender Gitarre entlockt. Kompromisslos, wie in seiner Heimat üblich, kommt er direkt zur Sache.

Begleitet wird er von dem leidenschaftlichen Pianisten Ernie Schmiedel. Dieser Mann ist ein Kraftwerk an den Tasten. Seit beinah 40 Jahren ist der in Heidelberg geborene und in Berlin lebende Musiker in den unterschiedlichsten Musikrichtungen unterwegs, hat mehr als 100 Solisten begleitet und in über 200 Bands auf der ganzen Welt gespielt.
Zusammen präsentieren die beiden Ausnahmekünstler einen herrlichen Mix aus Blues und Boogie, zu denen auch die Saxophonistin Tina Tandler ein paar schöne Solos beisteuern wird.

Jay Bailey – Gitarre / Gesang
Ernie Schmiedel – Piano
Tina Tandler – Saxophon

Einlass:19:30

Das Onlinekontingent ist erschöpft.

Stainless Steel "Die beste Onkelz Coverband der Welt"

Ob als Supportband beim „Vaya Con Tioz“-Festival der “Böhsen Onkelz” am Eurospeedway Lausitzring vom 15.-18.06.2005 und in dessen Folge bei regelmäßigen Auftritten vor mehreren tausend Zuschauern, zum Beispiel bei Veranstaltungen des seinerzeit offiziellen „Böhse Onkelz“-Fanclubs „B.O.S.C.“, wie dem „B.O.S.C. Rocks“-Festival in Schwarzheide, der „27 Jahre Böhse Onkelz“-Geburtstagsparty in der Frankfurter Ballsporthalle oder dem „Onkelz Non Stop“-Event im Eventzentrum Geiselwind oder auch bei Großveranstaltungen wie „Wacken Rocks South“ bzw. dem alljährlichen „G.O.N.D.“-Festvial, wo „Stainless Steel“ nebenbei bemerkt die inzwischen einzige Band ist, die seit Anfang an jährlich dieses Szenetreffen vor mittlerweilen rund 20.000 Menschen bespielt – die Band blickt auf eine ziemlich lange und aufregende Historie zurück und konnte sich dank hervorragender Live-Qualitäten, unbändiger Spielfreude und energiegeladener Bühnen-Show mit über 12 Jahren Bühnenpräsenz .
Quelle: Pressetext

Einlass eine Stunde vor Beginn

Harro Hübner ist Sänger und Gitarrist. In Mecklenburg geboren und aufgewachsen, begann er schon in seiner Jugend, sich mit dem Blues zu beschäftigen und diesem hat er sich seither mit Leib und Seele verschrieben. Sein Gesang will in keine Schublade passen, mal rauh und rauchig, mal leise und weich, stets intensiv, emotional und kraftvoll.
Rolli Beeg, in Potsdam zu Hause, ist seit 1975 musikalisch tätig und konsequent in Sachen Blues unterwegs. Dieser Mann fasziniert durch sein ausdrucksstarkes virtuoses Gitarrenspiel und durch seine stilistische Eigenständigkeit.
Beide Musiker live bei der „Arbeit“ zu erleben ist ein Hochgenuss für Ohren, Augen, Herz und Seele. Freuen Sie sich auf einen musikalischen Streifzug durch die Bluesgeschichte mit vielen eigenen und bekannten Songs, die man so noch nie, schon lange nicht mehr - oder aber, in dieser Art noch nicht gehört hat.
Dieses Konzert ist ein außergewöhnliches Vergnügen, dem auch die Gastgeberin gern ein paar Töne beisteuern wird.

Harro Hübner – Gesang, Gitarre, Mundharmonika
Roland Beeg – Gitarre
Gast: Tina Tandler – Saxophon

Tickets:
Vorverkauf
17,00€ zzgl. VVK-Gebühr

Einlass:19:30

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Mit über 30 Millionen verkauften Tonträgern gelten sie als eine der einflussreichsten
Rockbands der Geschichte.
Sie zierten unzählige Cover, haben das Genre des Glam Rocks mit erfunden und mit Songs wie
‘Ballroom Blitz‘,‘Blockbuster‘,‘Love is like Oxygen´,‘Fox on the Run‘
und vielen weiteren Hits mehrere Generationen geprägt. Bis heute ist die Gruppe um Gitarristen
Andy Scott auf den Bühnen der Welt zu erleben, auch wenn sich mit der „Final Round“
langsam aber sicher der verdiente Ruhestand andeutet.

Nach dem enormen Andrang auf ihre Abschiedsshows 2023 und dem großen Erfolg ihres letzten Albums
Isolation Boulevard war klar, dass sie ihre letzte Ehrenrunde noch etwas verlängern müssen. Seid dabei, wenn
The Sweet
möglicherweise zum letzten Mal die Hallen der Nation rocken und es wieder heißt: „We Want Sweet!"

Einlass: 19.00 Uhr

Freuen Sie sich auf ein „Stell Dich ein“ mit der bekannten Berliner Saxophonistin Tina Tandler, die an diesem Abend einen ausgewählten Mix aus international bekannten und eigenen Lieblingstücken präsentiert.

Tina liebt das Meer, den direkten Kontakt zum Publikum und ihr Saxophon. Nach Belieben macht die temperamentvolle Musikerin daraus ein Kuscheltier oder eine Kratzbürste und haucht ihm auf faszinierende Weise Leben ein. Manchmal, wenn die Melodie ganz leise wird, lässt sie es hörbar atmen.
Sie spricht mit dem Saxophon und das Saxophon spricht mit ihr - eine wunderbare Symbiose, die den Zuhörer einfängt, fesselt und berührt.

Bevor sie im Frühjahr und Sommer wieder mit Roland Kaiser und seiner Band auf dessen Tour geht, kommt sie zu einem heißen Saxophonabend in ihre zweite Heimat nach Zingst.

Freuen Sie sich auf eine spielfreudige Musikerin und Saxophon - Highlights wie „Baker Street“, „Lily was here“ oder „Late Night Blues“.

Tickets:
Vorverkauf
17,00€ zzgl. VVK-Gebühr

Einlass:19:30

Einlass: 19:30 Uhr

In ihrem Programm „Feelin‘ Groovy“ präsentiert die legendäre Band die schönsten Songs des Kult-Duos
Es gibt wenige Künstler, denen ein vergleichbar guter Ruf vorauseilt, wie dies bei der Simon & Garfunkel Revival Band der Fall ist. Wo sie auch auftreten, hinterlassen die Vollblutmusiker ein begeistertes Publikum und überschwängliche Kritiken.
Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“, Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound of Silence“ gehören ebenso fest zum umfangreichen Repertoire wie die mitreißende „Cecilia“.

Einlaß 18:30 Uhr

Im April begrüßt der „Tina Tandler Club“ seine Gäste mit Blues und Soul im Max Hünten Haus in Zingst. Auf dem Programm stehen die stimmgewaltige Miss Ackie, Gesang und der virtuose Pianist Ernie Schmiedel.

Miss Ackie gehört zu den großen Soulstimmen der Hauptstadt Berlin. Als Synchronsängerin kennt man sie aus Film- und TV-Produktionen, wo sie für Stars wie David Haselhoff und Jack White arbeitete. Als Leadsängerin ist sie in zahlreichen Bands zu hören.
Ihr außergewöhnliches Timbre paart sich mit Charme und einem Talent zur Komik, die jeden Auftritt zum Erlebnis macht.

Zusammen mit dem bekannten Berliner Pianisten Ernie Schmiedel bildet sie ein eingespieltes Team und präsentiert einen Mix aus Klassikern des Jazz, Soul und Blues.

Miss Ackie – voc
Ernie Schmiedel – p

Tickets:
Vorverkauf
17,00€ zzgl. VVK-Gebühr

Einlass:19:30

Diese beiden Vollblutmusiker heizen im Frühling charmant und spielfreudig mit Blues, Soul & Boogie Woogie ein.
Die stimmgewaltige Kat Baloun, die über San Franzisco und New Orleans in den neunziger Jahre nach Deutschland kam, erspielte sich hier einen festen Platz in den obersten Liga der europäischen Bluesszene. Und fast nebenbei trumpft sie mit erstaunlichen Fähigkeiten auf der Mundharmonika auf.
K.C. Miller am Piano, der Mann mit den flinken Fingern, fördert die schnellen, pumpenden Basslinien zutage und unterstützt die Lady mit seiner groovigen Spielweise. Dazu wird seine warme, ausdruckstarke Stimme so manchen Zuhörer überraschen.

Freuen sie sich auf ein herrlich lebendiges Konzerterlebnis, hautnah zu erleben an einem Frühlingsabend in Zingst.

Kat Baloun – Gesang/ Mundharmonika
K.C. Miller – Piano/ Gesang

Tickets:
Vorverkauf
17,00€ zzgl. VVK-Gebühr

Einlass:19:30

Mit gewaltiger Stimme und virtuosem Pianospiel begeistert Steffen Rausch seit beinah dreißig Jahren sein Publikum in ganz Deutschland.
Der gebürtige Stralsunder versteht es, seine Musik in ausgesprochen mitreißender Weise auf die Bühne zu bringen. Bluesrausch - der Name ist Programm!

Zusammen mit seiner formidablen Band nahm er schon im letzten Sommer das Publikum auf dem Zingster Museumshof im Sturm für sich ein.
Dabei interpretiert er Coversongs von Gary Moore, Ray Charles oder Etta James auf ebenso gekonnte Weise, wie seine eigenen Kompositionen.
Freuen Sie sich auf einen leidenschaftlichen Musiker und auf einen entspannten humorvollen Abend, zu dem auch Saxophonistin Tina Tandler gern das eine oder Solo beisteuern wird.
Steffen Rausch - Piano & Gesang
Ulle Sende - Gitarre
Thomas Zur – Schlagzeug
Gast: Tina Tandler – Saxophon

Tickets:
Vorverkauf
17,00€ zzgl. VVK-Gebühr

Einlass: 18:30 Uhr

Der Gitarrist und Sänger Ginger Taylor wurde in London geboren. Schon im Alter von 7 Jahren konnte er keiner Gitarre widerstehen und bereits mit 17 begann er, durch Europa zu touren. 1980 blieb er in Deutschland hängen, wo er u. a. mit der bekannten Berliner Band „Hufnagel“ zusammenarbeitete und als Studiomusiker tätig war.

In Zingst erfüllt Ginger Taylor die Bühne mit seiner warmen, kraftvollen Stimme. Unterstützt wird er dabei von seiner eingespielten Band und auch die Gastgeberin und Saxophonistin Tina Tandler wird gern das eine oder Solo beisteuern.
Freuen sie sich auf Rhythm Blues und Boogie, auf Songs von Eric Clapton, den Beatles, Rolling Stones, Chuck Berry u.v.a.

Ginger Taylor – Gesang/ Gitarre
Ernie Schmiedel - Piano/ Orgel
Eberhard Post – Bass
Ralf Weber – Schlagzeug
Gast: Tina Tandler – Saxophon

Tickets:
Vorverkauf
17,00€ zzgl. VVK-Gebühr

Einlass: 18:30 Uhr

Gute Freunde im Duo auf musikalischer Tuchfühlung – Trompeter Nils Wülker und Gitarrist Arne Jansen gehen im Herbst 2023 und Frühjahr 2024 auf Tournee! Neues Album ›Closer‹ erreicht Platz 15 der Offiziellen Deutschen Albumcharts!

Harmonie und Spannung, Sanftheit und Stärke – selten sind Kontraste so spürbar und nah wie bei einem Paar. Im aktiven Dialog der musikalischen Zweierbesetzung, im ständigen Geben und Nehmen, Zuhören und Kommunizieren, Fordern und Fördern, laden uns die beiden ECHO-Jazz-Preisträger Nils Wülker und Arne Jansen zu ihrem Duo-Projekt ein.

Ihr Album ›Closer‹ gelang direkt nach Veröffentlichung Anfang Februar ein unglaublicher Platz 15 der genreübergreifenden deutschen Charts – ein kleiner Ritterschlag für ein Jazzalbum, dazu noch ein Instrumentales.

Schon bei den JazzNights »The Art Of The Duo« konnten Wülker und Jansen ihr nahezu blindes Verständnis beim gemeinsamen Musizieren unter Beweis stellen und sorgten bei Presse und Publikum gleichermaßen für große Begeisterung. Im Herbst 2023 bringen die beiden Kollegen, die auch eine langjährige, enge Freundschaft verbindet, ›Closer‹ mit einer eigenen Tournee live auf die Bühne.

In ihrem Programm erzählen sie spannende Geschichten mit neuen Eigenkompositionen sowie Interpretationen aus dem Repertoire der beiden Leader und Cover-Versionen einiger ihrer liebsten Pop- und Rock-Songs, von Nine Inch Nails über Ry X bis The Blue Nile. Mit jedem Ton nehmen sie die Hörerinnen und Hörer für sich ein, begleiten sie wie gute Freunde auf einer Reise durch neue und aufregende Klanglandschaften.

Mal empathisch und intim, dann wieder cineastisch und atmosphärisch dicht, von der ultimativen Reduktion im Duett bis zu nahezu orchestralem Sound erkunden die beiden Ausnahmemusiker ihre Gemeinsamkeiten und leben ihre Eigenheiten aus. Closer geht es kaum.

Der Trompeter Nils Wülker und sein Gitarrenkollege Arne Jansen kennen sich seit weit über zwanzig Jahren, seit fast fünfzehn davon machen sie gemeinsam Musik. Neben der enormen künstlerischen Qualität verbindet sie seit jeher ihre Improvisationslust, diese unmittelbare Kreativität, durch die sie in der Reaktion und Interaktion den Moment bestimmen.

Schon 2019 spielten Wülker und Jansen eine deutschlandweite Duo-Tour unter dem Namen ›Closer‹. »So können es nur Freunde«, lobte die Presse anlässlich ihrer geballten Spielfreude, erkannte »schwerelose Jazz-Dialoge« sowie »Virtuosität und balladeske Ruhe«, auch weil sie ihre Hauptinstrumente in diesem Kontext um reichlich Effekte und Loop-Stations ergänzten.

Mit ›Closer‹, dem siebten Album, auf dem die beiden gemeinsam zu hören sind, bringen sie diese Herzensangelegenheit jetzt auf den Punkt.

Ein echtes Erlebnis, an dem man durch bloßes Zuhören unmittelbar teilhaben kann!

Einlass: 19:00 Uhr

Annett Louisan ist die Stimme des deutschsprachigen Chansons – und das mit einem gigantischen Erfolg. Bis heute hat sie weit mehr als eine Million Tonträger verkauft, ebenso viele Menschen mit ihren Konzerten begeistert, verzaubert und zutiefst berührt.

Ihr Debüt „Bohème“ ist das Werk, mit dem 2004 alles begann – allein dieses Album verkaufte sich mehr als 500.000 Mal, katapultierte die bis dahin unbekannte Sängerin in den Pop-Olymp und war der Grundstein einer einzigartigen, bis heute anhaltenden Karriere. Grund genug, das 20-jährige Jubiläum von „Bohème“ gebührend zu feiern: Annett Louisan lädt ihre Fans 2025 zu einer Konzerttournee in ausgewählten Spielstätten in ganz Deutschland ein, um sie auf eine besondere Zeitreise mitzunehmen.

„Dass du nicht mehr bist, was du einmal warst“ – mit dieser Zeile begann im Oktober 2004 „Das Spiel“, der erste Song des Debüts der Hamburger Musikerin Annett Louisan. Dieses Lied und das Album „Bohème“ veränderten über Nacht alles im Leben der damals 27-jährigen Kunststudentin und Studiomusikerin, deren größter Traum es war, Sängerin zu werden:

„Aber mich einfach auf die Bühne zu stellen und vor so vielen Leuten zu singen, diesen Raum zu finden, den ich habe, wenn ich für mich alleine bin und singe, das war die größte Herausforderung,“ erinnert sich die Ausnahmekünstlerin. „Und dann ging alles unfassbar schnell. Ab der Geburtsstunde von Annett Louisan konnte ich mich an keinen Traum mehr erinnern, weil ich einen Traum gelebt habe. Der ganze Tag war so reich, ich bin viel gereist und die ersten Male auf der Bühne waren so aufregend.“

All diese Gefühle aus der Anfangszeit beschwört Annett Louisan auf den Konzerten ihrer Jubiläumstournee wieder herauf – sie nimmt ihr Publikum mit auf die Reise in ihre musikalische Vergangenheit. „Ich fand die Idee, mit dem ersten Album noch einmal auf Tour zu gehen und es in seiner Gänze zu spielen, toll – auch eine Herausforderung. Aber ich war immer der Meinung, dass es ein zeitloses Album, ein Klassiker ist.“

Auch heute, mit der Distanz einer gereiften Künstlerin, blickt Annett Louisan voller Dankbarkeit auf ihr erstes Album zurück: „Ich singe die Lieder immer noch wahnsinnig gerne. ‚Bohème‘ ist eins meiner liebsten Alben, ein All-time-Favorite.“ Sehr zur Freude ihrer riesigen Fangemeinde.

Die besondere Beziehung zu ihren Fans ist für Annett Louisan enorm wichtig: „Ich möchte mich bei meinem Publikum wirklich von Herzen bedanken. Dafür, dass ich älter werden darf, dass ich mich musikalisch verändern darf und sie mich und vieles von dem einfach so annehmen.“

Die Zuschauer können sich auf einen besonderen Abend mit ihrer Lieblingskünstlerin freuen. Die Pop-Lolita von einst ist nicht nur persönlich, sondern auch künstlerisch gereift: „Im Laufe der Jahre ist meine Stimme tiefer geworden – etwas, das ich als Geschenk empfinde, weil sie mehr Dunkelheit, mehr Farben, mehr Tiefe bekommen hat. Ich habe das Gefühl, dass ich die Songs heute genau so singen kann, wie ich sie damals gerne gesungen hätte,“ offenbart Annett Louisan.

Und dennoch – mit „Bohème“ hat Louisan bereits damals eindrucksvoll gezeigt, dass emotionale Popmusik mit deutschen Texten tiefgehend und gleichzeitig von flirrender Leichtigkeit sein kann, wie wir das sonst nur von französischen Chansons kennen.

In insgesamt zehn Studioalben hat sich Annett Louisan und ihre Kunst weiterentwickelt und ist zu einer der wichtigsten deutschen Pop-Künstlerinnen aller Zeiten avanciert.

Es steht außer Frage – Annett Louisan hat ihren Weg gemacht. 20 Jahre „Bohème“ wird ein einzigartiger, unvergesslicher und bezaubernder Abend!

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn Thomas Quasthoff sein neues Programm „FOR YOU“ zum Klingen bringt, dann ist er vor allem eines – absolut authentisch. Quasthoff hat ein schlafwandlerisch sicheres Gespür für die angemessene Stilistik dessen, was er singt.

Dies gilt für Opernarien, Kunst- und Volkslieder ebenso wie für Jazz, Pop und Soul. Längst hat er bewiesen, dass er als eigentlich klassischer Sänger mit einem enorm wandelbaren Bassbariton auch Genres beherrscht, die in der afroamerikanischen Musiktradition wurzeln.

Und so wird das, was man an Quasthoff als Liedsänger so schätzt, auch zur goldenen Regel für alles andere: „Er stellt seine eigene Persönlichkeit ganz in den Dienst von Musik und Text. Das Artifizielle will er ausklammern, seine Zuhörer durch Wahrhaftigkeit erreichen“, um eine Kritikermeinung zu zitieren.

Wie der Bassbariton seinem Anspruch, Menschen mit seiner Stimme wirklich zu berühren, gerecht wird, machen die Publikumsreaktionen deutlich. Die Lobeshymnen der Presse dokumentieren noch immer die Faszination und Begeisterung, die er mit seiner Ausnahmestimme bei seinen Zuhörer*innen auszulösen vermag.

Nun möchte er etwas zurückgeben an sein Publikum, das ihm über all die Jahre die Treue gehalten hat – mit „FOR YOU“! Ihm zur Seite stehen drei exzellente Jazz-Musiker.

Einlass: 19:00 Uhr

"Voices!"
Ahrenshooper Social Club 2025

Für die kommende Ausgabe des Ahrenshooper Social Clubs hat der musikalische Leiter, Lutz Gerlach, das Thema „Voices“ gewählt.

Die menschliche Stimme ist das älteste (und wahrscheinlich schönste) Instrument der Welt und soll 2025 im Vordergrund stehen. In der Tradition der großen alten Jazzsänger*innen wie Ella Fitzgerald, Louis Armstrong, Frank Sinatra, aber auch von Al Jareau, Bobby Mc Ferrin oder der jüngeren Genrationen wie Victoria Tolstoy und Ida Sand sollen diesmal vor allem Songs und berühmte Jazzstandards im Mittelpunkt stehen.

Unterstützt wird Lutz Gerlach am Piano wie immer von seiner Partnerin, der klassischen Pianistin Ulrike Mai und weiteren professionellen und virtuosen Gastmusikern. Im Rahmen des Konzertes soll auch „Das Lied von Ahrenshoop“ erklingen, das Oswald Körte vor über 100 Jahren komponierte und das der 2024 verstorbene Sänger Gunther Emmerlich für den Künstlerort 2017 gemeinsam mit Lutz Gerlach aufgenommen hat.

Einlass: 13:00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Soul viel mehr – große Deutschlandtour 2025

Die erfolgreichste Big Band Show Deutschlands ist zurück. Max Mutzke und die SWR Big Band gehen im Herbst 2025 auf ihre bisher größte gemeinsame Tour durch ganz Deutschland.

Leidenschaft und Talent kann man nicht wirklich lernen – Max Mutzke hat beides im Überfluss. Er hat die Gabe das Publikum in seinen Bann zu ziehen und das stellt das deutsche Ausnahmetalent aus dem Schwarzwald seit 20 Jahren immer wieder eindrucksvoll unter Beweis. Wenn dann dieses Kraftpaket auf die mehrfach Grammy-nominierte SWR Big Band trifft, dann verschmilzt das zu einem energiegeladenen Spektakel aus Talent und Können, die wortwörtlich von den Sitzen reißt. Verbunden mit unbändiger Spielfreude gleicht kein Abend dem anderen und ist für das Publikum jedes Mal ein exklusives Erlebnis. Soul viel mehr bietet einen Mix aus Mutzke-Hits wie Welt hinter Glas, Can´t wait until tonight, oder Marie sowie Soul & Hip-Hop-Klassikern wie Me & Mrs. Jones und Songs von Alicia Keys, Will Smith, Anderson Paak oder Sly & The Family Stone.

Freuen Sie sich auf ein besonderes Konzert mit einer charismatischen Stimme, verpackt im vollen Big Band Sound auf der Höhe der Zeit.

Einlass: 19:00 Uhr