Sie kommen wieder ... immer im September mit ausgelassener Spielfreude, deftigem Balkanbrass, satten Orchesterklänge, filigraner Kammermusik: Wer „Vinorosso“ kennt, weiß was die Musiker des international besetzten Ensembles drauf haben. Wer nicht, sollte es dringend kennenlernen! Diesmal unter dem Motto „Heimat Europa – Lieder und Tänze" und mit zwei besonderen Gästen: Leonore von Falkenhausen (Sopran) und Georg Thauern (Bariton).

Wenn ein Cello sprechen könnte, würde es wohl klingen wie bei Rupert Gillett – dem britischen Ausnahmemusiker, der genauso zu Hause ist auf internationalen Festivalbühnen wie im Buckingham Palace oder im legendären Orient Express. Der vielseitige Cellist, Bassist, Komponist und Produzent gilt weltweit als einer der spannendsten Stimmen des Jazz-Cellos – und als Spezialist für alles, was man mit einem Cello „eigentlich nicht machen kann“. Rupert spielte bereits für Brad Pitt, Orlando Bloom, für HRH Prince Philip, Duke of Edinburgh, ebenso wie bei BBC-Radio-Sessions, auf internationalen Festivals und bei den Paralympischen Spielen. Als Musiker arbeitete er u. a. mit Jazzlegende Jacqui Dankworth MBE, Produzent Liam Watson (The White Stripes) und Sängerin Alison Moyet zusammen. In seinen Holly Barn Studios produziert er preisgekrönte Künstler wie Katy Carr. Ein Must für alle Musikliebhaber!

Einlass: 18 Uhr

Seit 2000 zeigen die Klangkosmos Konzerte eine Vielfalt an Musiktraditionen und Instrumenten, die von großen Meistern wie auch von beeindruckenden jungen Talenten live präsentiert werden.

Ensembles und Musiker aus fast neunzig Ländern der Welt waren bereits zu Gast in NRW.

In Detmold machen Musikensembles aus aller Welt ihre handgemachten Klänge, ihre Geschichten und Traditionen ihrer Länder musikalisch erlebbar.

Für die Dauer eines Konzertes können Sie sich in die Kultur der Musiker mitnehmen lassen.

Einlass: 19:00 Uhr

Kaŝita Kanto sind ein deutschsprachiges Singer-Songwriter-Duo, das seit der Pandemie auch in Indien zu Hause ist. Auf ihrer „Auch wenn es laut ist“ - Tour geben sie Raum für Themen, die im Rauschen unserer Zeit zu verblassen scheinen. Gedanken über Sinn und Vergänglichkeit wechseln sich ab mit Bildern, die den Moment in seiner schlichten Besonderheit erfassen.

Ihre Mischung aus philosophischem Indie-Folk, sanfter Liedermalerei, frechem Irgendwie-Pop, unterlegt mit dem unnachahmlich sphärischen Sound der Shruti Box, ist ein erfrischender Geheimtipp in der Flut des Mainstreams. Empfindsame Gitarrenmelodien und kraftvoller Gesang vermischen sich während ihren Konzerten wie süßer Chai und würziges Masala - wunderbar warm und durchdrungen von einem Gefühl der Weite und Verbundenheit. Gedichte und Anekdoten, u.a. über ihr Leben in Indien, nehmen das Publikum zudem mit auf eine Reise und verleihen ihren Konzerten eine einzigartige Note.

Einlass ab 19:00 Uhr

Dr. Ring Ding ist seit 1987 als Sänger, Posaunist und MC weltweit aktiv. Er gilt als eine der Haupttriebfedern des Reggae in Deutschland. Stilistisch zuhause in der gesamten Bandbreite jamaikanischer Musik, singt er auf Englisch, Patois, Deutsch und Französisch. Ob Old School Roots, Dancehall, Ska oder Rub-A-Dub: Der Doktor beherrscht das Repertoire eines ganzen Genres und bringt es live im District auf den Punkt.
Mit unzähligen Alben, Singles und Gastauftritten bei Bands unterschiedlichster Genres hat Dr. Ring Ding seinen Ruf als Vollblutmusiker, Arrangeur und Produzent längst gefestigt. Die Single „Doctor's Darling" schaffte es in die Top 20 der German Black Music Charts, „Ring of Fire" mit den H-Blockx bis auf Platz 13 der deutschen Charts. Als Mitglied von Dr. Ring Ding Ska-Vaganza, The Busters und Kingston Kitchen gehört er zur absoluten Spitzenklasse der internationalen Ska-Szene.

Einlass 19 Uhr

Wenn Präzision auf pure Leidenschaft trifft und Stille in einem Feuerwerk aus Klang explodiert, dann ist Groophonik zurück auf der Bühne. Nach seinen fulminanten Erfolgen – unter anderem bei „Hollywood in Bielefeld“ – kommt das Ausnahmeensemble nun mit seinem neuen Programm „Explode the silence!” ins Detmolder Sommertheater.

Nicht nur Kenner wissen es: Groophonik ist weit mehr als ein Chor. Die Sängerinnen und Sänger unter der Leitung von Tobias Richter stehen für modernen Vocal-Pop, der die Grenzen des Genres sprengt. Als Initiator und Impulsgeber hat er eine Show konzipiert, die zeigt, wie zeitgemäß und mitreißend Chormusik heute sein kann. Ohne Kompromisse, dafür mit umso mehr Groove, verwandelt Groophonik das Sommertheater in einen Ort voller Rhythmus und Energie.

And also the trees bildeten sich während der ursprünglichen Post-Punk-Ära im ländlichen Worcestershire, einer Umgebung, die eine ständige Inspiration für eine Gruppe darstellt, deren Musik oft sowohl die dunklen Seiten als auch die Schönheit der britischen Landschaft erkundet hat.
Sie sind bekannt für ihre fesselnden Live-Auftritte, einen einzigartigen Stil der mandolinenartigen E-Gitarre, stimmungsvolle Texte und dunkle Jazz-Rhythmen – ganz zu schweigen von einer kreativen Unabhängigkeit, die seit über vier Jahrzehnten unerschütterlich bewahrt wird.

Einlass: 19:00

Heute Abend erwartet uns etwas ganz besonderes: “Eine atemberaubende akustische Fusion aus Blues, Jazz, Folk, klassischer und spanischer Gitarre von einem erstaunlichen Gitarrenmeister..." Altadena News, USA

Mittelalterlicher und spanischer Blues - Gitarre und Lieder
Sind Sie bereit für eine einzigartige und talentierte Möglichkeit, sich eines breiten Spektrums musikalischer Traditionen anzunehmen? Claude Bourbon ist in ganz Europa und Amerika für erstaunliche Darbietungen auf der Gitarre bekannt, in denen er Blues, spanische und mittelöstliche Musikstile auf unbekanntes Neuland führt.

Claudes unnachahmlicher Stil bindet alle fünf Finger an beiden Händen ein. Sie tanzen unabhängig, aber in Einklang, sie zupfen, reißen und schlagen an, in einer solchen Geschwindigkeit und Präzision, dass seine Finger oft zu einem Schleier zu verschmelzen scheinen. Tausende von Menschen in Großbritannien, Europa und den USA haben es bereits genossen, diesem Virtuosen zuzuhören und für die meisten aus seinem Publikum ist es eine Erfahrung, die sie förmlich dazu zwingt immer wieder und wieder zu kommen, um ihn zu hören und ihm beim Spielen zuzusehen, während seine Finger leicht über die Saiten seiner Gitarre tanzen und einen einzigartigen Klang kreieren, der einfach „Claude“ ist.

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Seit 2000 zeigen die Klangkosmos Konzerte eine Vielfalt an Musiktraditionen und Instrumenten, die von großen Meistern wie auch von beeindruckenden jungen Talenten live präsentiert werden.

Ensembles und Musiker aus fast neunzig Ländern der Welt waren bereits zu Gast in NRW.

In Detmold machen Musikensembles aus aller Welt ihre handgemachten Klänge, ihre Geschichten und Traditionen ihrer Länder musikalisch erlebbar.

Für die Dauer eines Konzertes können Sie sich in die Kultur der Musiker mitnehmen lassen.

Einlass: 19:00 Uhr

WATERLOO – THE ABBA SHOW & STREICHQUARTETT
Ein Welterfolg in neuem Glanz: Die Hits von ABBA mit dem DIALOG Streichquartett live erleben
– Die zeitlose Musik von ABBA kehrt in einer außergewöhnlichen Inszenierung zurück auf die Bühne. Die Erfolgsproduktion „WATERLOO – THE ABBA SHOW“ präsentiert sich in der aktuellen Spielzeit mit einer klanglichen Aufwertung: Das renommierte DIALOG Streichquartett begleitet die international besetzte Tribute-Band 4 SWEDES.
Klassik trifft Pop: Ein Live-Erlebnis ohne Kompromisse
Was diese Show von herkömmlichen Tribute-Veranstaltungen unterscheidet, ist der konsequente Verzicht auf rein elektronische Begleitung für die orchestralen Parts. Wesentliche Musikbestandteile werden nicht über Keyboards eingespielt, sondern durch die vier Streicher des DIALOG Quartetts live interpretiert. Dies verleiht Klassikern wie „Mamma Mia“, „Dancing Queen“ oder der namensgebenden Hymne „Waterloo“ eine neue, warme und authentische Tiefe.
19 Jahre Leidenschaft: Die 4 SWEDES
Die Band, die zuvor unter dem Namen „ABBA Review“ bekannt war, feiert unter ihrem neuen Namen 4 SWEDES ihr 19-jähriges Bestehen. Die sechsköpfige Formation gilt als eine der führenden ABBA-Tribute-Bands in Europa und zeichnet sich durch detailgetreue Choreografien, originalgetreue Kostüme und eine mitreißende Bühnenpräsenz aus.
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Örtlicher Veranstalter: rh events, Rudolf Hauptmann, An der Wiedemuth 6, 02708 Löbau

18:30

S(w)inging Voices Verl - „SHINE BRIGHT” – Strahlende Augen und Stimmenglanz

Tauchen Sie mit den S(w)inging Voices ein in ein emotionales, kraftvolles und vielfältiges
Chorkonzert. „Songs of Love and Hope“, das sind Lieder, die unter die Haut und direkt ins
Herz gehen: gefühlvolle Balladen und mitreißende Popsongs. Wir erzählen Geschichten über
große Liebe und unerschütterliche Zuversicht, Selbstakzeptanz und innere Stärke, positive
Veränderung und pure Lebensfreude.
Das multikulturelle „Trio Encuentro” – Daniel Le-Van-Vo an der Gitarre, Osvaldo Hernandez
am Bass und Marcus Maria Köster an der Percussion – feuert mit facettenreicher Virtuosität
und lateinamerikanischen Rhythmen solistisch und als Begleitband die Stimmung an und
veredelt den Abend zu einem unvergesslichen Klang-Cocktail.
Chorleiter Markus Berkmann glänzt dazu am Piano und stellt mit seiner ansteckenden guten
Laune die Verbindung aller Akteure dieses einzigartigen Konzerts her.
Durch die musikalische Reise führt feinfühlig, charmant und souverän Peter Jagla, bekannt
als Fernseh-Reporter bei ARD und NDR.
Freuen Sie sich auf ein Konzert, das sich anfühlt wie ein Sommertag am Meer!

Einlass: 18:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Live beeindrucken die drei Vollblutmusiker das Publikum immer wieder aufs neue ! Nicht nur mit Ihrer ausgeprägten Spielfreude, sensiblen deutschen Texten und eingängigen Melodien, sondern auch mit der Lockerheit, mit der Sie Ihr Metier beherrschen.
HORNUNG passt nicht in irgendeine Rock/POP oder Singer-Songwriter Schublade ! Dazu haben die Songs zu wenig Gleichgültigkeit und viel zu viel Gefühl und Ohrwurmpotenzial. Unglaublich das dieser Live-Sound von nur drei Musikern auf die Bühne gebracht wird !

HORNUNG sind:
Klaus Schäfer - Keyboard
Roland Ehrichsmeier - Percussion
Jürgen Hornung - Gitarre, Harp, Gesang

Einlass ab 19:00 Uhr

Das KulturTeam der Stadt Detmold präsentiert:

Schönen Gruß vom Blues! Dieter Kropp & Gäste

Seit Jahren präsentiert das KulturTeam der Stadt Detmold nun die beliebte Konzert-Reihe „Schönen Gruß vom Blues!“. Dieter Kropp lädt zu jedem Konzert bekannte Gäste der Blues-Szene ein.

Einlass: 19:30 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

Martha High ist eine lebende Legende des Soul und Funk. James Brown holte sie mit gerade 18 Jahren ans Mikrofon. Das war im Apollo Theater in Harlem. Was folgte, waren über drei Jahrzehnte als seine engste Weggefährtin, als Hauptstimme seiner Revue und als die Frau, die er die „Goddess of Soul" nannte. An ihrer Seite auf den Bühnen der Welt: Michael Jackson, B.B. King, Maceo Parker, Fred Wesley, Bo Diddley. Im Film The Blues Brothers. In der Olympia Paris, der Madison Square Garden, beim Montreux Jazz Festival.
Mit Funky Divas Revisited ehrt Martha High die Frauen, die den Funk großgemacht haben: Lyn Collins, Vicki Anderson und all die anderen, die neben den großen Namen standen und die Bühne oft erst wirklich zum Leben erweckt haben. Das Programm schlägt eine Brücke zwischen der goldenen Funk-Ära der 60er und 70er Jahre und der Gegenwart. Martha High macht diese Musik im District lebendig und lässt uns die Kraft dahinter spüren.

Einlass 19 Uhr

Begleitet am Piano von Mathias Mönius präsentiert Monika Rey unter dem Titel „Diamonds Are Forever“ die unvergesslichen Hits und Hymnen starker Frauen, die in einem männerdominierten Business mit Mut, Stärke und außergewöhnlichem Talent Musikgeschichte geschrieben haben. Freuen Sie sich auf eine Hommage an ikonische Sängerinnen wie Ella Fitzgerald, Nina Simone, Shirley Bassey, Barbra Streisand und erleben Sie einen musikalischen Streifzug durch Jahrzehnte voller Emotionen und zeitloser Pop-Musik.

Allgemeine Informationen
Offensichtlich irisch wie smaragdgrüne Landschaften und sanfter Morgennebel: Seán Keanes Musik verkörpert den Klang Irlands in seiner reinsten Form. Der Sänger aus der Grafschaft Galway gilt als feste Größe der irischen Folk-Szene und wird nicht umsonst als „The Voice of Ireland“ bezeichnet.
Bereits in jungen Jahren zeigte sich sein außergewöhnliches Talent: Schon als Teenager gewann Keane dreizehn All-Ireland-Medaillen bei den renommierten Fleadh-Ceoil-Wettbewerben, denen im Laufe seiner Karriere zahlreiche weitere Auszeichnungen folgten. Singen ist für ihn weit mehr als ein Beruf – es ist seine Lebensaufgabe.
Mit seiner unverwechselbaren, tief berührenden Stimme erzählt Seán Keane musikalische Geschichten von Lebensfreude und Verlust, von Liebe, Schmerz und Hoffnung. Seine Lieder zeichnen lebendige Bilder Irlands, wobei er traditionelle Balladen ebenso überzeugend interpretiert wie zeitgenössische Songs.
Seine warme, authentische Bühnenpräsenz, gepaart mit typisch irischem Charme und feinem Humor, hat ihm über die Jahre eine treue und stetig wachsende Fangemeinde eingebracht – ohne dass er dabei je seine Bodenständigkeit verloren hätte. Neben seiner außergewöhnlichen Stimme überzeugt Keane zudem als virtuoser Instrumentalist an der Whistle.

Im November 2026 kehrt Seán Keane gemeinsam mit Fergus Feely (Mandocello, Backing Vocals) und Fergal Scahill (Geige/Gitarre) erneut für eine Tournee nach Deutschland zurück.

EInlass: 18:30 Uhr