pichorbello– Chorgesang, der lange nachklingt

Die 30 singbegeisterten Menschen aus 3 Generationen und ihr Chorleiter Uli Dachtler beeindrucken mit ihrer stimmlichen Präsenz und einem harmonischen Gesamtklang.
Der unverwechselbare Stilmix aus gefühlvollen Balladen, spritzigen Popsongs, mitreißenden Rockhymnen und klassischen Arien schleicht sich gleichermaßen in Herz und Kopf des Publikums, um dort vergessene Emotionen zu befreien und lange nachzuklingen.
Egal ob laut oder leise, lebhaft oder ruhig - bekannte und unbekannte Arrangements werden mehrstimmig oder in Solopassagen leidenschaftlich präsentiert.
Das auf die Lieder abgestimmte Bühnenlicht umfängt sein Publikum sanft und die humorvollen Beiträge des Chorleiters lassen die Alltagssorgen schnell vergessen. So entsteht die ganz besondere Stimmung eines pichorbello-Konzertes. Diese begleitet das Publikum durch die Abendveranstaltung und darf gerne mit nach Hause genommen werden, um ermutigt und gestärkt durch das Leben zu gehen.
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 16:30 Uhr

pichorbello– Chorgesang, der lange nachklingt

Die 30 singbegeisterten Menschen aus 3 Generationen und ihr Chorleiter Uli Dachtler beeindrucken mit ihrer stimmlichen Präsenz und einem harmonischen Gesamtklang.
Der unverwechselbare Stilmix aus gefühlvollen Balladen, spritzigen Popsongs, mitreißenden Rockhymnen und klassischen Arien schleicht sich gleichermaßen in Herz und Kopf des Publikums, um dort vergessene Emotionen zu befreien und lange nachzuklingen.
Egal ob laut oder leise, lebhaft oder ruhig - bekannte und unbekannte Arrangements werden mehrstimmig oder in Solopassagen leidenschaftlich präsentiert.
Das auf die Lieder abgestimmte Bühnenlicht umfängt sein Publikum sanft und die humorvollen Beiträge des Chorleiters lassen die Alltagssorgen schnell vergessen. So entsteht die ganz besondere Stimmung eines pichorbello-Konzertes. Diese begleitet das Publikum durch die Abendveranstaltung und darf gerne mit nach Hause genommen werden, um ermutigt und gestärkt durch das Leben zu gehen.
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 19:00 Uhr

„Believe-Tour 2024/2025“

The Gospel People: Jetzt sind Mut und Zuversicht gefragt!


„Nicht Kälte und Dunkelheit dürfen herrschen, sondern Mut und Zuversicht sind gefragt“,

so Owen Nixon, Frontmann und Arrangeur einer der erfolgreichsten US-Gospelgruppen

‘The Gospel People‘ anlässlich der Präsentation der neuen Europatournee mit dem Titel

‘Believe-Tour 2024-2025‘. Das rund zweistündige Programm erstreckt sich von Liedern

aus dem traditionellen „Black Gospel“ aus Amerika über den von Jazz und Soul inspirierten
Gospel bis hin zum aktuellen ‘Contemporary Gospel‘ mit seinen Rock- Pop- und Rap-
Elementen. Die Tournee beginnt im am 14. Dezember 2024 und endet am 19. Januar 2025
mit rund 30 Gastspielen in Deutschland, Liechtenstein und der Schweiz.

Einlass: 19:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Blues, Soul und grooviger Jazz stehen auf dem Programm der von Werner Acker und Sonja Priehn 2024 neu gegründeter Formation. Klassiker von T-Bone Walker, Aretha Franklin, BB King, Bill Withers, Ida Sand … werden präsentiert.

Einlass: 18:30 Uhr

Mit einem einzigartigen Stil vereint die Band Silcher die goldenen Zeiten der 80er Jahre mit den Sounds von heute. Ihre mitreißenden Auftritte laden dazu ein, mitzufühlen, mitzutanzen und in Erinnerungen zu schwelgen. Musik für Genießer, die Sounds von Pink Floyd, Bläser von Chicago und Grooves von Mothers Finest lieben. Zur Musik gesellt sich ein Whiskey-Tasting der Schönenberger Fein Destillerie.
Ort: Kulturbahnhof
Tickets: VVK 13€ // AK 15€ (exkl. Whisky-Tasting)

Einlass: 19 Uhr

pichorbello– Chorgesang, der lange nachklingt

Die 30 singbegeisterten Menschen aus 3 Generationen und ihr Chorleiter Uli Dachtler beeindrucken mit ihrer stimmlichen Präsenz und einem harmonischen Gesamtklang.
Der unverwechselbare Stilmix aus gefühlvollen Balladen, spritzigen Popsongs, mitreißenden Rockhymnen und klassischen Arien schleicht sich gleichermaßen in Herz und Kopf des Publikums, um dort vergessene Emotionen zu befreien und lange nachzuklingen.
Egal ob laut oder leise, lebhaft oder ruhig - bekannte und unbekannte Arrangements werden mehrstimmig oder in Solopassagen leidenschaftlich präsentiert.
Das auf die Lieder abgestimmte Bühnenlicht umfängt sein Publikum sanft und die humorvollen Beiträge des Chorleiters lassen die Alltagssorgen schnell vergessen. So entsteht die ganz besondere Stimmung eines pichorbello-Konzertes. Diese begleitet das Publikum durch die Abendveranstaltung und darf gerne mit nach Hause genommen werden, um ermutigt und gestärkt durch das Leben zu gehen.
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 19:00 Uhr

Notwist-Drummer und Komponist Andi Haberl begibt sich unter seinem Alias SUN auf seinem Solodebüt auf Entdeckungstrip – und der dreht sich um das Haus seiner Kindheit. Fürs Album von ihm zuhause allein eingespielt, live mit genialer Unterstützung. Unter dem Namen SUN stellt der Komponist und aus dem Modern Jazz kommende Schlagzeuger Andi Haberl seine in jahrelanger Arbeit entstandene Platte zwischen Krautrock, Steve Reich, Electronic Listening, ambientigen Poptronics und Filmmusik vor. Alles verändert sich laufend und fließt in-einander, Spannungsbögen werden geschaffen; Drums kommen und gehen, Synth-Flächen legen sich über die organischen Sounds, Samples reichern das Alltägliche gerade stark genug mit Zwischenweltlichem an, damit sich das Innere in die Darstellung von Räumlichem mischen kann. Feinfühlig, aufrichtig, hingebungsvoll. Nix Großes, aber wie viel darin passiert. Eintauchen ist angesagt, Treiben lassen. Und genießen, denn diese Live-Erfahrung ist einmalig. Ein Ereignis, das den Zuhörern nicht nur im Kopf, sondern auch im Körper bleiben dürfte.

Maria Schneider–Metallophon, Glockenspiel
Markus Rom–Banjo
Isabelle Klemt–Synthi Bass, Sampler
Andi Haberl–Schlagzeug, Elektronik

Das Jazzbar-Team sorgt für die Bewirtung.

Einlass 19:00 Uhr

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ und „Bridge over Troubled Water“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ in die Musikgeschichte ein.

Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem
musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist den beiden Musikern aus Bretten eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich. Wir bleiben stets nahe am Original, geben den Kompositionen aber auch eine eigene Note.“ Und so beweisen Thomas Wacker (Paul Simon) und Thorsten Gary (Art Garfunkel) mit ihrem
aktuellen Projekt “Simon & Garfunkel Tribute meets Classic” eindrücklich: Die Klassiker des wohl erfolgreichsten Folkrock-Duos der Welt harmonieren perfekt mit dem Klag eines Streichensembles,
Schlagzeug und Bass. Vor allem das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren mit den
klassischen Instrumenten lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu einem außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Zusätzlich sorgen Bass und Schlagzeug für den richtigen “Drive” bei den schnelleren Stücken.

Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum. Ein Abend mit Graceland ist daher nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die zeitlos gute Musik von Simon & Garfunkel, interpretiert von hervorragenden Musikern mit ganz eigenem Sound, spricht Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass frühestens eine Std. vor Veranstaltungsbeginn - abhängig vom Soundcheck.

Passend zum Jahresanfang sorgen „The Golden Voices of Gospel“ am 19. Januar in der St. Kilian Kirche in Assamstadt für ein bewegendes Musikerlebnis und laden auf ihre ganz persönliche und unnachahmliche Art zu einer Reise ein, die durch ein Jahrhundert der Spirituals, Taditionals und Gospels führt. Die teils melancholischen, teils mitreisenden temperamentvollen Kirchenlider gehen unter die Haut wie wohl kaum eine andere Musik. Der beeindruckende Chor professioneller Sängerinnen und Sänger teilte unter anderem schon mit Michael Jackson, Mariah Carey, André Rieu und Helene Fischer die Bühne.
Viele kennen „The Golden Voices of Gospel“ aus großen TV-Sendungen und insbesondere den „singenden Priester“, Reverend Dwight Robson, der Star in der Gospelszene.


Copyright: Rene van der Voorden

Einlass 16:00 Uhr

NAHE AM ORIGINAL, OHNE ZU KOPIEREN.
Mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch an sich selbst, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Das ist das Simon & Garfunkel Tribute Duo. Thomas Wacker und Thorsten Gary, die mit ihren Gitarren und Stimmen seit Jahren in Deutschland unterwegs sind und die Konzertbesucher mit den bekannten Klassikern begeistern.

Einlass: 18:00 Uhr

Die drei Freunde und Kollegen sind Virtuosen auf ihren Instrumenten und stellen doch zu jeder Zeit immer Melodie und die tiefere Aussage der Musik in den Mittelpunkt. Sie erkunden ihre Kompositionen und improvisieren immer als Team, die faszinierende musikalische Gebilde entstehen lassen.

Bereichert wird das Trio von dem international gefeierten Saxophonisten Loren Stillman. Der US-amerikanische Alt- und Tenorsaxophonist hat eine beeindruckende Vita. Er wirkte u.a. in den Bands von Charlie Haden und Paul Motian und ist eine absolut außergewöhnliche Stimme auf seinem Instrument. Weltklasse ist in diesem Fall keine Übertreibung. So ist es den Vieren ein Leichtes, Ästhetik und Ideale beim Improvisieren übereinander zu bringen – alles passt, man kennt und vertraut sich und kann die Musik einfach gemeinsam geschehen lassen.

Andreas Kurz–b
Johannes Ludwig–as
Alexander Parzhuber–dr
Loren Stillman–ts

Das Jazzbar-Team sorgt für die Bewirtung.

Foto: Niclas Weber

Einlass 19:00 Uhr

Bigband Sound der Extraklasse auf unserer Bühne. Tobias Becker feiert sein 20 jähriges Band-Jubiläum im Rahmen unseres Mini-Jazzfestivals. Ausgezeichnete Solisten prägen diesen bombastischen Sound und sorgen für Gänsehaut-Momente.

Einlass: 18:30 Uhr

Im Bandnamen klingt an, was wir erwarten dürfen. Die Band um Ruth Sabadino wird uns mit funkigen, jazzigen Beats einen knackigen Sound in den Konzertraum zaubern. Starke Eigenkompositionen und originell arrangierte „geliehene“ Songs werden für viel Wohlgefühl sorgen.

Einlass: 18:30 Uhr

Große Revue mit einer Mischung aus Klassik und Unterhaltung mit dem Metropolorchester Stuttgart.

Die Mitglieder des Metropolorchesters sind wahre musikalische Alleskönner, die die Klänge verschiedenster Kulturen in ihre Darbietungen einfließen lassen. Dabei werden Eigenkompositionen sowie Arrangements bekannter Stücke von Künstlern wie Udo Jürgens, Ed Sheeran und Hildegard Knef im charakteristischen
Metropol-Sound präsentiert.

Im Zentrum steht der kulturelle Austausch – sowohl untereinander als auch mit dem Publikum – und die Verschmelzung unterschiedlichster Musikstile. So treffen Balkanbeats auf klassische Klänge, Jazz vereint sich mit Chanson und das alles in über 15 Sprachen. Schlager auf Japanisch oder türkischer Swing? Das Metropolorchester bringt frischen Glanz in den Alltag!

Mit ihrem Ansatz, das „U“ in Unterhaltungsmusik großzuschreiben, erwecken sie die Tradition des Revue-Theaters zu neuem Leben. Ihr Motto: „Make U-Musik great again!“

Einlass: 18:30 Uhr

Die Dahenfelder würdigen zu früh verstorbene Größen der Musikgeschichte.

Amy Winehouse, Bob Marley, Elvis Presley, Prince oder Roger Cicero – unterschiedliche Musikstile aus unterschiedlichen Epochen, die aber eins vereint: ein viel zu frühes Ableben der Künstler. Grund genug für den MGV Dahenfeld, diese Ikonen der Musikgeschichte in einer einmaligen Show im Rahmen des Musikfestivals Neckarsulm zu würdigen.

Die Dahenfelder, die moderne Blaskapelle des MGV Dahenfeld, werden hierbei ihre gesamte künstlerische Vielfalt von Sänger*innen, elektrischen Instrumenten, sowie Trompeten, Posaunen, Tenorhörnern,
Saxophonen, Klarinetten und Flöten auf die Bühne bringen und mit insgesamt mehr als 40 Künstlern einen Abend voller Klang und Emotionen präsentieren.

Das abendfüllende Programm wird begeistern – ist es doch seither die Spezialität der Dahenfelder, einen gelungenen Mix von klassischen bis modernen, populären Sounds auf die Bühne zu bringen.

Einlass: 18:30 Uhr

ABBA ist Retro, ABBA ist zeitlos, ABBA ist hochaktuell

ABBA war die Kultband der 70er Jahre. Ihre stürmische Karriere begann mit ihrem Sieg beim Grand Prix 1974 mit „Waterloo“, eine lange Reihe weiterer Hits folgte. Doch mit der Scheidung von Frida und Benny war auch das Ende von ABBA gekommen, die Band löste sich auf.
Das Ende der Band ist allerdings nicht das Ende des weltweiten ABBA-Fiebers, ihre Hits sind weiterhin Verkaufsschlager.

Wenn Glamour-Pop und Ohrwürmer aus der Glitzerwelt so perfekt wie bei „ABBA GOLD“ auf die Bühne gebracht werden, erfährt die legendäre Popband tatsächlich eine Wiederauferstehung.
Denn nicht nur musikalisch ist „ABBA GOLD - The Concert Show“ ein eindrucksvolles Revival, auch die Performance lässt nichts zu wünschen übrig: Mit den aktuellsten technischen Mitteln sowie auf einer komplett neu gestalteten Bühne wird das original ABBA-Feeling im „Hier und Jetzt” präsentiert. Von den Originalkostümen bis hin zum schwedischen Akzent der bewunderten Vorbilder – jedes noch so kleine Detail ist authentisch ABBA. Bereichert wird die Original-Show durch die bühnentechnischen Möglichkeiten des 21. Jahrhunderts: Neben den Welthits sorgen eine Video-Show mit Live-Kamera sowie eine moderne Retro-Licht-Show für ein wahrhaft „goldenes“ Konzerterlebnis.

Gedenkkonzert zum 100. Geburtstag von Rudolf Werner.

Mit dem international erfolgreichen Starpianisten Gerhard Oppitz kehrt ein weitgereister Musiker an den Ort seiner ersten musikalischen Betätigung zurück – nach Neckarsulm.

Zu Ehren des 100. Geburtstags seines Lehrers Rudolf Werner spielt Gerhard Oppitz, zusammen mit dem Jugend-Sinfonieorchester der Städtischen Musikschule Neckarsulm unter der Leitung von Andreas Kehlenbeck, das Klavierkonzert KV 466 in d-Moll von Wolfgang Amadeus Mozart. Zusammen mit Rudolf
Werner am Dirigentenpult hatte Oppitz dieses Stück als damals elfjähriger Nachwuchspianist aufgeführt.

Das Jugend-Sinfonieorchester der Städtischen Musikschule Neckarsulm wird das einstündige Programm mit Aram Chatschaturjans „Adagio“ aus der Suite „Spartacus“ sowie der Fanfare von Paul Dukas eröffnen.

In Gedenken an den Neckarsulmer Pianisten und erfolgreichen Klavierpädagogen Rudolf Werner erinnert sein Neffe Martin Werner in einer Ansprache.

Einlass: 18 Uhr

Wo wir sind ist oben – so lautet das Motto der Gemeinde Großerlach, auf deren Gemarkung mit dem Hohe Brach der höchstgelegene Punkt des Schwäbischen Waldes liegt. Kein anderer Ort könnte also prädestinierter sein für ein musikalisches Gipfeltreffen der besonderen Art:
Im Rahmen der Winterkulturtage werden erstmals die mehrfach preisgekrönte und weit über die Region hinaus bekannte Folkrock Band WENDRSONN ein gemeinsames Konzert mit dem als LiedermacherChris bekannten Singer-Songwriter Christoph Jäger und seinem Duo Partner Sepp Steinkogler bestreiten.
Die Chansons mit Tiefgang und voller Poesie des Liedermachers in Kombination mit der energiegeladenen und mitreißenden Performance der Schwabenrocker um Frontman Markus Stricker, versprechen ein einzigartiges Konzerterlebnis. Dieses Gipfeltreffen auf den Höhen des Schwäbischen Waldes sollte man sich nicht entgehen lassen.

Einlass: 18:30 Uhr

„Die 90er – a cappella“
Weibliche A cappella-Bands sind nicht so unterhaltsam wie ihre männlichen Pendants?
Ihr Sound ist zu klassisch und man kann nicht so feiern, lachen und tanzen? Dass dies
schlicht Klischees sind, beweisen die MEDLZ aus Dresden seit über 25 Jahren. Und so
bestanden auch die 90er nicht nur aus „Mr. Vain“ und „What is love“.
Wer die 90er erlebt hat, weiß, dass sie musikalisch so vielfältig waren wie kaum ein
anderes Jahrzehnt. So haben die einen zu „The Prodigy“ gefeiert, während die anderen
die Backstreet Boys anhimmelten und wieder andere STING, Guano Apes, Alanis
Morisette, Phil Collins oder Michael Jackson rauf und runter hörten.
Selbst Filmmusik der 90er, wie beispielsweise von „Pulp Fiction“ oder „Kevin allein zu
Haus“, erkennt auch heute noch jeder und bekommt ein Grinsen oder ein Schmachten
ins Gesicht. Nicht zu vergessen: Auch PUR oder Herbert Grönemeyer waren weit oben in
den Charts der 90er Jahre vertreten.
Die Liste der Emotionen, Musikrichtungen und Songs ist lang. Umso kurzweiliger wird
dieser Konzertabend, an dem wieder einmal für jeden etwas dabei ist. Denn wer die
MEDLZ schon einmal erlebt hat, weiß, dass ihnen die Nähe zum Publikum das Wichtigste
ist.
Und wie immer lautet ihr oberstes Credo: Unterhaltung! Ihre Shows sind selbstironisch
und witzig – gleichzeitig charmant und tief bewegend.
Mit nur vier Stimmen schaffen die MEDLZ es, jeden Konzertsaal entweder zum Kochen
zu bringen oder eine emotionale Stille zu erzeugen, in der man die berühmte Stecknadel
fallen hört.
Dabei beeindrucken sie vor allem durch ihren modernen Sound, der an keiner Stelle
Bass und Beat vermissen lässt – im Gegenteil. Mit wohldosierter Percussion schaffen sie
es, Pop- und Rocksounds zu erzeugen, so dass schon manchem Gast erst im Nachhinein
bewusst wurde, dass er soeben ein A Cappella-Konzert erlebt hat.

Einlass: 19:00 Uhr