Stimmgewaltiger Flamenco

La Jose hat sich einen Namen gemacht in der lange von Männern dominierten Flamenco-Szene. Die 42-jährige Sängerin, Songwriterin und Gesangslehrerin ist eine der interessantesten Stimmen des zeitgenössischen Flamencos und führt mit einer unglaublichen Bühnenpräsenz durch alle Emotionen: Wenn ihr Herz bricht, bricht auch das des Publikums, wenn sie laut wird, wühlt es auf, wenn sie tanzt, reißt es mit. Dabei vereint sie in ihrer Musik europäische und lateinamerikanische Einflüsse und schöpft aus ihrem sephardischen Erbe.

La Jose blickt bereits auf eine lange Karriere mit zahlreichen Auftritten auf Festivals und in Clubs zurück, 2024 nahm sie an der spanischen Version des Fernsehformats „The Voice“ teil und erreichte das Viertelfinale. Im Kulturbahnhof Hiltrup präsentiert sie sich und ihren Flamenco leidenschaftlich und modern, tief und persönlich – ein Erlebnis.

Ermöglicht durch Acción Cultural Española.


Besetzung
la Jose Gesang, Tanz, Piano, Perkussion | Luis Gallo Gitarre

Genre
Flamenco, Pop

Das Konzert ist Teil des Münsterland Festivals part 13.

Einlass: 19:30

Muttis Kinder laden erneut zum exklusiven Best-of-Konzert in die Friedenskapelle. Das Vokal-Trio präsentiert allerfeinste Liedkunst, verknüpft mit dem seidenen Faden des komödiantisch punktgenauen Schauspiels. Mit minimalistischer Geste umwerfend komisch bebildert, singen sich die drei perfekt aufeinander eingespielten Stimmen umweglos in die Herzen der verzauberten Zuhörerschaft.

Claudia Graue, Marcus Melzwig und Christopher Nell präsentieren Lieblingssongs und erfinden uralte Entstehungsgeschichten, und ja: auch Singapur, Bohemian Rhapsody und Halleluja werden neben legendären Hits und neuen Arrangements dabei sein.

Einlass: 19:30 Uhr

25 Jahre

Einlass ab 19:30 Uhr

Wenn von Blues „made in Germany“ die Rede ist, kann man eigentlich nur die Bluesanovas meinen. In den vergangenen Jahren erarbeitete sich das Quintett den Status eines absoluten Live-Geheimtipps und konnte Fans wie Kritiker gleichermaßen von ihrem Retro-Stil überzeugen. Ihr guter Ruf eilte den dreifachen „German Blues Award“-Gewinnern voraus, und so ist es eigentlich kaum verwunderlich, dass niemand geringerer als Eric Clapton die fünf Münsteraner für seine Deutschlandtour 2022 als Supportact einlud. Mit ihren bislang zwei veröffentlichten Alben und einer EP – die sie im legendären Sun-Studio in Memphis aufnahmen und produzierten – kann der Fünfer auf den großen Bühnen der Republik aus allen Vollen schöpfen und beweisen, zu was Blues „made in Germany“ fähig ist: Musik, die sofort übers Ohr ins Bein geht.

Einlass: 19:00 Uhr

Originelle Folklore mit vielen Wurzeln

„Folklore“ heißt das aktuelle Album von Lucia Fumero und ist Ausdruck des kulturellen Erbes, das die Komponistin, Pianistin und Sängerin seit ihrer Kindheit umgibt. Ihre Musik ist geprägt von ihren katalanischen, argentinischen und schweizerischen Wurzeln. Nach einer klassischen Klavierausbildung studierte Fumero Latin Music in Rotterdam und Jazz-Piano in ihrer Heimatstadt Barcelona.

Originell, frisch und fließend verbindet sie beim Münsterland Festival traditionelle Lieder mit instrumentalen Jazzthemen und überrascht auch mal mit elektronischen und sphärischen Klängen. Folklore ist dabei ein Statement des Herzens, eine Antwort auf Fumeros Suche nach Identität. Diese enorme musikalische Bandbreite bringt sie mit ihrem Trio im Hafen von Münster auf die kreative Bühne der B-Side – voller Klang und Seele.

Ermöglicht durch das Institut Ramon Llull, das die katalanische Sprache und Kultur fördert.


Besetzung
Lucia Fumero Piano, Gesang | Martín Leiton Kontrabass | Juan Rodríguez Berbín Schlagzeug

Genre
Jazz, Folk, Modern

Optional
Führung durch das Haus: 18 Uhr, Kosten: 3€

Das Konzert ist Teil des Münsterland Festivals part 13.

Einlass: 19:00

Leider musste das Konzert von Svffer - ursprünglich für den 23. April geplant - verlegt werden. Der neue Termin ist der 17. Oktober 2025. Bereits gekaufte Karten behalten ihre Gültigkeit für den neuen Termin.

Bis dahin eine gute Zeit und vielen Dank für Eure Geduld und Euer Verständnis!

+ Support

Svffer spielen eine letzte Tour und werden beim Heimspiel im Gleis 22
natürlich noch mal alles in Sachen Powerviolence, Grindcore-Blastbeats
und klassischen Hardcore-Grooves geben.
Save the last dance!

svffer.bandcamp.com

Einlass ab 19:30 Uhr

Jax Hollow aus Nashville erobert die Bühne wie eine Naturgewalt! In einer Stadt, in der es von einigen der talentiertesten Entertainer der Welt nur so wimmelt, sticht Jax Hollow als eine nuancenreiche und versierte Songwriterin, außergewöhnliche Sängerin und Gitarristin von Weltklasse hervor. Ihr energetischer Mix aus Rock, Blues, Country und Americana kombiniert mit eingängigem Songwriting, mitreißendem Gesang und atemberaubenden Gitarrensoli lässt garantiert niemanden unberührt. Mit ihrem Rocktrio kommt sie auf Europatour!

Jax Hollow wurde von renommierten Medien wie Billboard, Rolling Stone und American Songwriter gefeiert, hat die Bühne mit legendären Rock-Ikonen wie Billy Gibbons, Rick Springfield und Sammy Hagar geteilt und das Publikum mit ihren elektrisierenden Auftritten in ihren Bann gezogen.

Ihre elektrisierende Bühnenpräsenz wurde vom Guitar World Magazine als „Hendrixian... with shades of Jimmy Page and Eddie Van Halen“ bezeichnet. Ihre Musik hat ihr einen Platz in der Spotify Modern Blues Rock Playlist und Joe Bonamassas Ultimate Blues Rock Playlist eingebracht.

Es ist keine Überraschung, dass der Rolling Stone France Jax mit Melissa Etheridge“ verglichen hat. Selbst Etheridge drückte ihre Bewunderung aus und sagte: „Ich möchte derjenige sein, der Jax Hollow entdeckt hat!“

Einlass: 19:00 Uhr

Vorverkauf beendet. Eventuell noch Tikcets an der Abendkasser erhältlich.

Flamenco-Jazz mischt Tradition und Innovation

Wenn Flamenco-Gitarre und Jazz-Piano aufeinandertreffen, entsteht ein Dialog voller Leidenschaft, Virtuosität und klanglicher Finesse. Der international gefeierte Gitarrist Juan Gómez – alias „Chicuelo“ – verwebt mit Pianist Marco Mezquida, einem der innovativsten Köpfe der europäischen Jazzszene, meisterlich Tradition und Moderne zu einem intensiven Hörerlebnis. Ihr Spiel ist Flamenco-Jazz auf höchstem Niveau – mal pulsierend und kraftvoll, mal feinfühlig und verspielt. Auch in ihrem dritten Album „Del alma“ werden sie kongenial von Paco de Modes feinsinnigem Spiel begleitet, das zusätzliche rhythmische Tiefe in die Musik bringt.

Im Kleinen Haus des Theaters Münster laden Chicuelo und Marco Mezquida beim Münsterland Festival zu einer musikalischen Reise ein, die Genregrenzen überwindet. Dabei kann sich niemand der Magie von Chicuelos Flamencogitarre entziehen.

Ermöglicht durch das Institut Ramon Llull, das die katalanische Sprache und Kultur fördert.

Mit seinem Trio gastiert Marco Mezquida außerdem am 18. Oktober im Bürgerhaus in Saerbeck.


Besetzung
Juan Gómez "Chicuelo" Gitarre | Marco Mezquida Piano | Paco de Mode Perkussion

Genre
Flamenco, Jazz

Das Konzert ist Teil des Münsterland Festivals part 13.

Einlass: 18:00

Beats, die Brücken schlagen. Ein musikalisches Feuerwerk der Vielfalt!

Mit ihrer explosiven Mischung, die die Band selbst als Global Umpa bezeichnet, reißen Malaka Hostel spielend die unsichtbare Mauer zwischen Band und Publikum nieder. Folkloristisches, egal ob vom Balkan oder aus den Anden, findet seinen Platz - getragen von Malaka Hostels groovenden Beats, während die aus Trompeten und Mundharmonika bestehende Brass Section lossprudelt.

Im März 2026 erscheint ihr drittes Studioalbum Brucca Beat – ein Soundtrack für das Verbindende in bewegten Zeiten. Malaka Hostel schlagen darin Brücken zwischen Menschen, Sprachen und musikalischen Welten.

Im Frühjahr 2026 sind die Kojoten wieder auf Tour – mit klarer Mission: kollektive Tanz-Ekstase!

Einlass: 19:00 Uhr

An anderer Stelle wurden sie als die deutschen Sleaford Mods bezeichnet,
aber das führt in die Irre. Es gibt nichts und niemanden -
einschließlich ihrer selbst -, die Augn nicht mit beißendem Hass,
ätzender Kritik, glühendem Spott beharken, besprechen, bepöbeln würden.
Und zwar zu recht. Maximal unfassliches Theater zwischen
Performancekunst und Kabarett, Konzert und Weltgericht.

instagram.com/augn_augn

Einlass ab 19:30 Uhr

Mit einem Very Best Of...-Album feiern Shakatak 2025 ihr 45-jähriges Bestehen und kommen im Rahmen einer Jubiläumstour auch nach Deutschland. Im Programm hat die britische Pop-Jazz-Funk-Formation die Sahnestückchen seines melodiösen, teils instrumentalen Lounge-Sounds. Durch diesen ist ihr Name zwischen 1981 und 1987 dank Hits wie „Easier Said Than Done“, „Night Birds“, „Invitations“, „Dark Is The Night“, „Down On The Street“, „Watching You“, „Mr. Manic & Sister Cool“ bekannt geworden. Von ihrer besten Seite zeigen sich Shakatak in der Originalbesetzung. Diese besteht aus dem tonangebenden Pianisten/ Keyboarder Bill Sharpe, Jill Saward (Leadgesang, Querflöte), Bassist George Anderson und Roger Odell (Schlagzeug) sowie Gitarrist Keith Winter.

Besucher ihrer Konzerte werden bestätigen, was im Magazin des weltberühmten ‚Ronnie Scott’s Club’ zu lesen war: „Shakataks Musik funkelt auch heute noch genau so wie damals, als man sie zum ersten Mal gehört hat. Diese Formation ist nicht bloß eine Band, ihre Songs liefern auch den Soundtrack zum Leben vieler Menschen.”

Einlass: 19:00 Uhr

Vorverkauf beendet. Eventuell noch Tickets an der Abendkasse erhältlich.

Obacht: Neuer Termin: 25. Oktober (statt 10. Mai)!
+ Support: The Protos

Mit neuem Hit-Album ("The Soul Of...") im Gepäck kehren die Courettes für eine weitere Show ins Gleis 22 zurück.

Das explosive brasilianisch-dänische Duo, bestehend aus Flavia Couri (Git./Voc) und Martin Couri (Drums/ Voc) wurde von Fanzine Legende Lindsay Hutton (Next Big Thing Blog) als "The Worlds Greatest Two Person Rock & Roll Ensemble" bezeichnet. Die Courettes stehen für die perfekte Mischung aus fuzz-lastigem Garage Rock, 60s Girl Group Style, Phil Spector Wall Of Sound, Surf und Doo Wop. Das klingt dann in etwa so wie man sich eine wilde Session der Ronettes mit den Sonics und Ramones, in der Echokammer des Gold Star Studios vorstellen würde. Auf der neuen Platte ergänzen sie ihre bisherigen Einflüsse um souligen Girl-Pop, der sich durch große Melodien und Harmonien auszeichnet.
The Protos sind ein junges, aufregendes "Primitive Garage Punk"-Trio (2 Gitarren/ Drums + Screams) aus Amsterdam. Ihr famoses Debut-Album ("Drain In My Brain") gehört mit zum Besten, was auf diesem Gebiet seit einiger Zeit zu hören war, es glänzt mit 12 hochenergetischen, rohen Lo-fi Punk Rock Krachern, die es durchaus mit Vorbildern wie den Reatards, Rip Offs und Teengenerate aufnehmen können. Die Protos sind mehr als "nur" ein Support, und dies ist ihr erster Gig in Deutschland!

Einlass ab 20:00 Uhr

Einlass; 19:00

Der deutsche Gitarrist und Sänger teilte die Bühnen mit B.B. King, Gary Moore, Peter Green, Johnny Winter, Joe Bonamassa und der Tedeschi Trucks Band und ist nach zahlreichen europaweiten Tourneen aus der internationalen Bluesszene nicht mehr wegzudenken. Sein virtuoses und leidenschaftliches Gitarrenspiel, seine raue markante Stimme und ein Gespür für gute Grooves haben über die Jahre seinen unverwechselbaren Stil geprägt.

11 Studioalben und 7 Livealben hat der Multiinstrumentalist seit 2006 veröffentlicht, und es ist fast immer ein neues Album auf seinem Label Cable Car Records in Planung. Mit seiner eingespielten Band geht es auch 2025 wieder auf Tour. KEEP PLAYING ist das Motto, unter dem jedes Konzert zu einem einzigartigen und besonderen Erlebnis wird!

Einlass: 19:00 Uhr

Vorverkauf beendet. Eventuell noch Tickets an der Abendkasse erhältlich

Wer energiegeladene und schweißtreibende Livekonzerte, musikalische Vielfalt und Bands wie The Cat Empire, Manu Chao, Gogol Bordello oder Chico Trujillo liebt, sollte Eskorzo auf keinen Fall verpassen!
Die 1995 gegründete legendäre Band aus Granada gilt als Vorreiter der "Mestizo"-Bewegung in Spanien und vereint so unterschiedliche Stile wie Cumbia, Afrobeat, Gypsy-Punk, Reggae, Ska, Funk und Jazz.
Beeinflusst von Künstlern wie Fishbone, Red Hot Chili Peppers, Talking Heads, The Clash, Mano Negra oder Los Fabulosos Cadillacs, ist Eskorzo heute selbst eine Referenz für musikalische Fusion auf höchstem Niveau. Live auf der Bühne arbeiten die sieben Musiker nicht nur wie ein Uhrwerk, sondern strahlen dabei auch ausgelassene Spielfreude und puren Wahnsinn aus. Ein Adrenalinschub mit Energie und Schweiß, der das Publikum in eine kollektive Katharsis führt, ganz egal ob bei einem Rock-, Jazz- oder Worldmusic-Festival. Mit mehr als tausend Konzerten weltweit auf dem Buckel, acht veröffentlichten Alben und fast 30 Jahren musikalischer Karriere beschreitet Eskorzo immer wieder neue Wege und gilt als einer der interessantesten und authentischsten Acts der aktuellen Szene. Im November 2023 veröffentlichte die Band ihr siebtes Studioalbum mit dem Titel „Historias de Amor y otras mierdas“ (auf Deutsch: „Liebesgeschichten und anderer Scheiß“), welches 2024 mit mehr als 70 Konzerten in Clubs und auf Festivals in ganz Europa live präsentiert wurde. Und 2025 geht Eskorzo erneut auf Europa-Tour, um sich gebürtig von diesem erfolgreichen Album zu verabschieden und das Publikum bereits mit neuen Songs zum Feiern einzuladen.

Einlass: 19:00 Uhr

Tickets ggf. noch beim Veranstalter erhältlich

Einlass: 19:00 Uhr

No Sleep Till... - Tour 2025 - Part II


Um der Tristesse des Kleinstadtalltags in Celle zu entgehen, beschließen ein paar Freunde kurz nach der Jahrtausendwende, die Band ALARMSIGNAL zu gründen. Die ersten Songs sind schnell geschrieben. Die Clubs, in denen sie spielen, werden mit jedem Album größer und schon bald sind sie auch auf größeren Festivals gern gesehene Gäste. Mit „Insomnia“ erschien nun ihr mittlerweile neuntes Studio-Album und mit Diesem kommen sie endlich wieder ins Gleis 22.

alarmsignal-punkrock.de

Einlass ab 19:30 Uhr

Das Quartetto Libertango wurde von der deutschen Cellistin Felicitas Stephan und der finnischen Akkordeonistin Heidi Luosujärvi zum 100. Geburtstag von Astor Piazzolla 2021 gegründet. Piazzolla ist der Vater des Tango Nuevo und er hat den Tango salonfähig gemacht.

Astor Piazzolla wurde in der Provinz Buenos Aires als Sohn italienischer Eltern geboren. Der König des Tango Nuevo wäre am 11. März 2021 100 Jahre alt geworden. Die Musik von Piazzolla fand Eingang in die Klassik, den Jazz, die Popmusik und die Folklore und er schuf mit seinem Tango Nuevo eine eigene Form des kammermusikalischen Tangos.

Die mitreißenden Arrangements des Bandoneonisten Petteri Waris für dieses Quartett begeistern seitdem das Publikum in Berlin, Paris, Poitiers, Pistoia, Alba, Nizza, Sendenhorst, Holzwickede, Hagen, Bochum und in vielen anderen Städten.

Die Reise in die Welt des Tangos wird unterstützt durch den finnischen Bandoneonspieler und Arrangeur Petteri Waris und den deutschen Kontrabassisten Uli Bär, die beide im Jazz zuhause sind. Das Konzertprogramm in dieser einzigartigen Besetzung unterstreicht die Vielfalt des Tangos, denn mit Tangos aus Berlin und aus Finnland sowie mit „Libertango“ und „Le Grand Tango“, den berühmten Meisterwerken Piazzollas, nimmt das perfekt aufeinander eingespielte Quartetto Libertango mit seiner ungewöhnlichen Besetzung seine Zuhörer*innen mit in eine Welt voller Leidenschaft und Emotionen.

Ermöglicht durch: Musik & Kunstwelten - 1250 Jahre Westfalen

Veranstalter: Kulturverein Westfalen e.V.

Einlass 17:30 Uhr

10 Years „The Agent Intellect“ Tour
Der Soundtrack zur Post-Apokalypse hat einen Namen: Protomartyr kehren im November 2025 nach Deutschland zurück und feiern das zehnjährige Jubiläum ihres Drittwerkes „The Agent Intellect".



Protomartyr veröffentlichten seit ihrer Gründung 2010 ganze sechs Alben. Dieser massive Output machten sie in ihrer über zehnjährigen Bandgeschichte zur Institution: Bands wie IDLES, Shame und The Devil Wears Prada nennen sie als Einfluss. Kelley Deal von The Breeders begleitete Protomartyr als Live-Mitglied auf Tour. Iggy Pop nannte die Band „the best band we've got in America right now" - die Liste kann endlos weitergeführt werden. Unterm Strich hat Iggy Pop höchstwahrscheinlich Recht: Protomartyr liefern absolut stilsicheren, düster-melancholischen Post-Punk, der live mit aller Macht umgesetzt wird, die einer Four-Piece Band zu Verfügung steht: Dunkle, verzerrte Gitarren (Greg Ahee) rollen Welle für Welle voran, Sänger Joe Casey ruft seinen Reverb-getränkten Frust ins Publikum – das Ganze ruht auf einem perfekt umgesetzten Fundament aus Bass (Scott Davidson) und Drums (Alex Leonard). Protomartyr klingen unerschütterlich erschütternd, als wären sie gekommen, um zu bleiben.



Erneut bietet sich die Chance, einen Stützpfeiler des modernen Post-Punk live zu erleben – Protomartyr stellen dies einmal mehr in Berlin und Münster unter Beweis.

Einlass ab 19:30 Uhr