Occrasy (SWE)

Occrasy gehören zu den spannendsten neuen Namen ungefilterter Gitarrenmusik aus Schweden und sorgt derzeit mit energiegeladenen Live-Shows für Aufsehen. Geprägt von einer bewusst analogen Herangehensweise an die Musik, steht die Band für rohe Energie, explosive Auftritte und kompromisslosen Rock’n’Roll.

Im Mai erscheint ihr Debütalbum „Good To Go“, gefolgt von einer 15 Termine umfassenden Deutschlandtour im frühen Herbst.

„Hold your f****g bladders Germany, we’re good to go! The question is: are you? We’re about to hit the road for three weeks and show all y’all some lovin’“, kündigt die Band an.

Die junge Indie-Rock-Sensation aus Schweden besteht aus Sänger Alfonz Lindström, den Gitarristen Aurell Poetri und Dexter Swärd, Bassistin Elvira Lööf sowie Schlagzeuger Filip Samuelsson. Vor etwas mehr als einem Jahr steckte die Band noch in den Kinderschuhen: fünf Freunde aus der schwedischen Stadt Borlänge, die begannen, gemeinsam in einem Keller Musik zu machen, um sich die Zeit zu vertreiben.

Ihre musikalischen Einflüsse sind klar – darunter The Beatles und The Hellacopters. Eine besondere Rolle spielte außerdem ihr Musiklehrer Gustaf Norén von Mando Diao. Trotz dieser Inspirationen war der Band schnell klar, dass sie vor allem ihre eigenen Geschichten erzählen wollen. „Wir geben alles für den Rock’n’Roll“, sagt Sänger Alfonz über den gemeinsamen Antrieb der Band.

Seit der Veröffentlichung ihrer Debütsingle „Local Coke“ im vergangenen Jahr haben Occrasy immer mehr Bühnen in Schweden erobert und sich einen Ruf als mitreißende Live-Band erspielt. Mit ihrer explosiven Bühnenpräsenz gehören sie zu den interessantesten Vertretern der neuen Welle roher Gitarrenmusik, die derzeit Schweden erfasst.

Während manche Bands Jahre brauchen, um ihren eigenen Sound zu finden, haben Occrasy bereits nach wenigen Monaten eine unverwechselbare musikalische Identität entwickelt. Für ihre Debüt-EP, die im August 2025 über Roxy Recordings / Playground Music erschien, arbeitete die Band mit Produzent Niklas Berglöf zusammen. Die Aufnahmen entstanden im legendären Studio Gröndal in Stockholm.


OCCRASY (SWE) | „Good To Go“ Germany Tour 2026
Präsentiert von Festivalstalker, Frontstage Magazine, Handwritten Mag & Spider Promotion

Einlass: 19 Uhr

Celles Schlager Event des Jahres: Herdensingen - Schlager Spezial! Open Air

Jetzt wird’s laut, bunt und absolut schlag(er)fertig! Die CD-Kaserne lädt zum nächsten Herdensingen-Special ein – der Mitsing-Abend, bei dem sich alles um die größten Schlager-Hits dreht. Von Helene bis Howard, von Roland bis Marianne – hier kommen alle Fans des Schlagers auf ihre Kosten.

Musikalisch begleitet wird das Publikum von der eigens gegründeten Live-Band „Die CD-Kasernen Piraten“, bestehend aus engagierten Teammitgliedern der CD-Kaserne. Die Liedtexte werden gut lesbar auf einer Großbildleinwand eingeblendet – Mitsingen ausdrücklich erwünscht, ob mit oder ohne Gesangstalent!

In lockerer Atmosphäre entsteht so ein musikalischer Abend voller Nostalgie, Lebensfreude und Ohrwürmer. Für das leibliche Wohl ist gesorgt: An der Bar gibt es ein vielfältiges Getränkeangebot sowie kleine Snacks wie Laugengebäck und Erdnüsse.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 18 Uhr, Abendkassenpreis: 20 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: CD-Kaserne

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 18 Uhr

Liedermacherin: Diesen nur scheinbar altmodischen Begriff hat Anna Depenbusch tief in ihr Herz geschlossen. Liebt die preisgekrönte Hamburger Künstlerin es doch, Geschichten zu erzählen, Kuriositäten und Beiläufigkeiten, Phantastisches und Verträumtes, schlicht und zeitlos – eben die Poesie des Alltags. Die singende Dichterin und Pianistin, hat sich als feste Größe in der Pop-Chanson-Szene durch textstarke, emotionale Songs etabliert, die Elemente von Pop, Jazz, Blues und Country mischen. Es erwartet Sie eine glamouröse Bühnenshow voller Herz und Humor in einem unverwechselbaren Stil zwischen Edith Piaf, Hildegard Knef und Björk.

Einlass ab 19 Uhr

Red Mess

Das 2013 in Londrina, Brasilien, gegründete und mittlerweile in Berlin ansässige Trio besteht aus Thiago Franzim (Gitarre), Douglas Labigalini (Schlagzeug) und Lucas Klepa (Bass und Gesang). Die Wurzeln der Band reichen bis in die Kindheit von Thiago und Douglas zurück, die 2013 nach dem Einstieg von Lucas Klepa endgültig das gründeten, was heute Red Mess ist: ein tiefgründiges, verzerrtes Erlebnis mit hoher Lautstärke, das auf gewisse Weise eine Art inneren Zorn ausdrückt und repräsentiert. In ihrer Heimatstadt Londrina hat die Musik von Red Mess ihre Wurzeln in kraftvollen Live-Auftritten, die auch heute noch ein wichtiger Bestandteil der Band sind. Diese Art von Erfahrung prägt seit jeher den phonographischen Ansatz der Studioproduktionen der Band, die versuchen, die Energie der Live-Konzerte einzufangen.

Sandkamper

Seit Mitte 2023 besteht das Line-Up von SNDKMPR aus Jann Lippke (Bass), Henrik Selle (Schlagzeug) und Maurizio Menendez Cina (Gitarre & Mic) und bewegt sich zwischen Stoner Rock, Grunge und Doom. Als Trio tragen wir das 2020 erschienene Debutalbum 1 : 1 vor, bedienen uns dabei zusätzlicher Backingtracks und beeindrucken mit weiteren noch unveröffenlichten, energiegeladenen Tracks.

Gaias Demise– Heavy Psych Doom aus Braunschweig

Gaia’s Demise ist ein instrumentales Heavy Psych Doom-Trio aus Braunschweig. Die Band besteht aus Fabbi (Gitarre), Nap (Bass) und Julian (Schlagzeug) und verbindet schwere Doom-Riffs mit psychedelischen und atmosphärischen Elementen.

Der Sound bewegt sich zwischen treibenden Grooves, dichten Klangflächen und ruhigen, sphärischen Passagen. Dabei entstehen lange, intensive Songs, die sowohl von Schwere als auch von Dynamik leben. Ohne Gesang steht dabei vor allem das Zusammenspiel der Instrumente und die Atmosphäre im Vordergrund.

Gaia’s Demise setzt auf einen direkten, ehrlichen Sound ohne viel Schnickschnack – mal druckvoll und laut, mal ruhig und getragen. Die Musik lädt zum Eintauchen ein und richtet sich an Fans von Doom, Psychedelic Rock und atmosphärischen Instrumentalbands.

Einlass: 19:00 Uhr

Smokie ist eine britische Pop-Rock-Band, die zu den populärsten Gruppen der 70er und 80er Jahre gehörte - mit Hits wie "If you think you know how to love me", "I'll meet you at midnight", "Lay back in the arms of someone", "Wild Angels",“ Oh Carol“, „Mexican Girl“ und vielen mehr die Charts stürmten.

Mit insgesamt 15 Top-20-Hits, inklusive "Living next door to Alice", das weltweit über 30 Millionen Mal verkauft wurde und für 9 Wochen Nr.1 in Deutschland war, schrieben sie Musikgeschichte. Die Ursprungsbesetzung bestand aus Chris Norman (Gesang, Gitarre), Terry Uttley (Bass & Gesang), Alan Silson (Gitarre & Gesang) und Pete Spencer ( Schlagzeug & Gesang). Die Band spielte in der klassischen Beat-Besetzung -zwei Gitarren, Bass und Schlagzeug - fiel durch ihren exzellenten Harmonie-Gesang auf und hatte als weiteres Markenzeichen die markante raue Stimmlage von Lead Sänger Chris Norman.

Wer bei dem Namen 'Smokie' allerdings an langweilige Schmuserocker denkt, der hat sich geirrt: Schon damals steckte jede Menge Rock'n Roll in den Jungs, die neben ihrem Gesang auch mit emotionalen und mitreißenden Gitarrenklängen begeistern.
Nach dem Ausstieg von Chris Norman, der Smokie wegen seiner Solokarriere verließ, fand die Band 1986 einen würdigen Nachfolger in Alan Barton , dessen raue Stimmlage fast der von Chris Norman entsprach. Alan Barton läutete als Leadsänger die neue Ära von 'Smokie' ein und prägte mit sechs veröffentlichten Alben das Gesicht dieser Weltklasseband weiter.

1995 ereignete sich aber ein tragischer Unfall: Der Tour-Bus der Band kam von der Straße ab - die Smokie Mitglieder Terry Uttley und Alan Silson kommen mit Schürfwunden davon, Leadsänger Alan Barton hingegen erlag seinen schweren Verletzungen.
Leider wurde es nach diesem tragischen Unfalltod von Alan Barton 1995 still um 'Smokie'.

Heute steht kein geringerer als Dean Barton, Alan Bartons Sohn, der unverkennbar ebenfalls diese unverwechselbare raue und doch gefühlvolle Stimme seines Vaters geerbt hat, als Frontmann auf der Bühne von SPIRIT OF SMOKIE.

An seiner Seite ein enger Freund seines Vaters, Leadgitarrist Andy Whelan, der lange Zeit Gitarrist bei Chris Norman war, auch heute noch mit ihm zusammenarbeitet und als Freund und Bandkollege von Alan Barton auch an vielen Kompositionen beteiligt war. Den Bass zupft Graham Kearns, der ebenfalls mit Alan Barton und auch anderen Bands wie Sad Café und Sisters of Mercy tourte und aufnahm. Ihre starken Stimmen gepaart mit Dean Bartons unglaublich kraft-voller und emotionaler Reibeisenstimme erwecken die Songs von Smokie zu neuem Leben.

Für charakteristische und innovative Beats sorgt Weltklassedrummer Mick Bedford; er tourte oder produzierte mit Künstlern wie Chris de Burgh, Sting, Elton John, Gerry Barlow, Tears for Fears, Ronan Keating, Tasmin Archer und Sweet, um nur einige zu nennen. Komplettiert wird die Band durch Keyboarder Jez Smith, auch bekannt aus der britischen Erfolgsband John Lees Barclay James Harvest.


SPIRIT OF SMOKIE tragen die große Ära der 70er und 80er Jahre weiter, führen den stimmgewaltigen Smokie-Sound fort und begeistern mit den großen Smokie-Hits ihr internationales Publikum.

Moderner, rockig und mit dem unverkennbaren Smokie-Sound touren die Musiker seit Jahren erfolgreich durch Europa und Asien.
Smokie hat sich einen festen Platz in der Musikwelt gesichert - ihre Musik findet auch heute noch Anklang bei neuen Generationen und bleibt eine lebendige Legende in der Musikszene. Mit ihrer zeitlosen Musik und anhaltenden Popularität zeigt Smokie, dass ihre Evergreens auch in der heutigen digitalen Welt nicht an Bedeutung verloren haben.

Mit der faszinierenden Stimme und charismatischen Performance von Dean Barton und der herausragenden Qualität seiner Band-Kollegen sind SPIRIT OF SMOKIE ein Live-Erlebnis der Extraklasse - beeindruckend, emotional und mitreißend.

Einlass 19:00 Uhr

Die Band Alte Bekannte ist eine deutsche A-cappella-Gruppe und gilt als Nachfolgeprojekt der erfolgreichen Formation Wise Guys. Nachdem sich die Wise Guys 2017 aufgelöst hatten, gründeten einige der ehemaligen Mitglieder gemeinsam mit neuen Sängern diese Band, um die musikalische Richtung weiterzuführen und gleichzeitig neue kreative Wege zu gehen.

„Alte Bekannte“ stehen für humorvolle, deutschsprachige Songs, die oft Alltagsbeobachtungen, gesellschaftliche Themen und zwischenmenschliche Situationen aufgreifen. Dabei verbinden sie eingängige Melodien mit mehrstimmigem Gesang und einer guten Portion Wortwitz.

Mit ihrem Bühnenprogramm „Mehr! – Live“ knüpfen sie an den Erfolg ihrer Vorgänger an. Das Programm bietet eine Mischung aus neuen Liedern und bekannten Elementen ihres typischen Stils, sowie handverlesene „unkaputtbare“ Lieder ihrer Vorgängerband: mal witzig, mal nachdenklich, aber immer unterhaltsam. „Mehr! - Live“ steht dabei sinnbildlich für den Wunsch, dem Publikum noch mehr Musik, Energie und gute Laune zu bieten.
Ein Abend, der noch lange nachklingt und nur ein Gefühl erzeugt: „Mehr! - Live“.


Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreise: PK1 Normalpreis 44 €, PK2 Normalpreis 41 €

Fotocredit: Kay-Uwe Fischer

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Maikel Tretschok – Der Weg zum Countrysänger
Seit 2017 ist Maikel Tretschok als Solokünstler aktiv. Zuvor sammelte er viele Jahre Erfahrung in verschiedenen Bands, was ihm half, das Handwerk des Songwritings zu erlernen. Eine Reise in die USA entfachte schließlich seine Leidenschaft für ein neues Genre: die Countrymusik.
Seither erzählt er in seinen Liedern Geschichten aus dem Leben – von Liebe, Verlust, Hoffnung und den kleinen Momenten, die uns prägen. Seine Musik ist direkt, authentisch und unverfälscht. Besonders seine tiefe, markante Stimme verleiht den Songs einen unverwechselbaren Charakter und unterstreicht die emotionale Tiefe seiner Texte. Maikel Tretschok möchte nicht nur unterhalten, sondern berühren und zum Nachdenken anregen – stets bodenständig und nahbar.
Ein besonderes Highlight in seiner bisherigen Laufbahn war der Auftritt als Supportact für die US-Countrysängerin Jessica Lynn, die bereits mit Größen wie Brad Paisley, Keith Urban und ZZ Top die Bühne teilte. Für Maikel Tretschok war dies ein prägendes Erlebnis und ein weiterer Schritt auf seinem musikalischen Weg.
Zahlreiche Festival- und Clubauftritte in Deutschland prägen seine Karriere zusätzlich. Dabei gelingt es ihm immer wieder, das Publikum aktiv einzubeziehen – sei es durch direkten Kontakt im Publikum oder spontane Aktionen wie das Einladen einer Linedancer-Gruppe auf die Bühne. Ob auf kleinen, intimen Bühnen oder vor hunderten Zuhörern, Maikel Tretschok schafft es, Nähe aufzubauen und seine Geschichten so zu erzählen, dass sich die Menschen darin wiederfinden. Auch international konnte er bereits Fans für seine Musik gewinnen, was ihn bestärkt, seinen Weg konsequent weiterzugehen.
Ein Markenzeichen seiner Live-Shows ist das besondere Setup: Mit einer Loopstation baut er seine Songs Schicht für Schicht auf – live, ohne Playback. So klingt er allein auf der Bühne wie eine ganze Band, was seinen Auftritten Dynamik und Intensität verleiht.
Mit jedem Auftritt möchte Maikel Tretschok weiter wachsen und neue Fans gewinnen, die seine ehrliche, gefühlvolle Musik schätzen. Für ihn geht es nicht nur darum, Songs zu präsentieren, sondern Geschichten zu erzählen, die Menschen bewegen.
Malak ist eine  Sängerin aus Braunschweig. 2023 kam sie erstmals mit dem Verein If A Bird e.V. in Kontakt und entwickelte im Rahmen des Musik- und Empowermentprojekts „Soul of Braunschweig“ ihren eigenen Song „Woman in Black“. Der Titel versteht sich als persönlicher musikalischer Ausdruck und als Statement zu Identität, Stärke und Sichtbarkeit Schwarzer Frauen.

2025 trat Malak im Rahmen der Tour von Teddy Teclebrhan in Hamburg auf und präsentierte dort ihren Song live. Mit der Soul- und Funkband New Soul Generation war sie anschließend sowohl europaweit als auch in den USA auf Tour, darunter in Los Angeles und New York. Aktuell arbeitet sie weiterhin an eigenen musikalischen Projekten und ist Mitglied der Band New Soul Generation, die ebenfalls im Umfeld der musikalischen Projekte des If A Bird e.V. entstanden ist.

Lil Siso ist ein aktiver Musikartist (Soul-Trap/Alternative Hip Hop), der besonders in Braunschweig und durch Online-Plattformen bekannt ist. Er verbindet emotionale Texte mit melodischen Beats, veröffentlichte 2026 mehrere Singles (wie "VINTAGE") und ist Teil des Musikprojekts "New Soul Generation". Seine Musik verbindet Gefühl, Atmosphäre und echte Energie – genau das, was moderne Live-Shows heute ausmacht.

Einlass: 20:00 Uhr

Konzerte im Kulturwohnzimmer

Das Kulturwohnzimmer der CD-Kaserne ist eine intime Veranstaltungsreihe, die gezielt Celler Künstler*innen eine Bühne bietet. Konzerte im Kulturwohnzimmer der CD-Kaserne schaffen eine besondere Atmosphäre der Nähe und Unmittelbarkeit. Ohne große Distanz zwischen Bühne und Publikum entsteht ein gemeinsamer Erlebnisraum, in dem Musik direkt wirkt. Stimmen klingen intensiver, Texte berühren persönlicher und auch feine Zwischentöne werden hörbar.

Im Szeneviertel Wietzenbruch in Celle entstanden, steht die Band tonwert seit 2024 für
handgemachte, akustische Musik mit Gefühl und Tiefe. Mit ihren deutschsprachigen Songs
schaffen es die vier Musiker, ihr Publikum von der ersten Minute an zu fesseln.

Frontmann Matze Kleister erzählt in seinen Liedern von den kleinen und großen Momenten des
Alltags – von Momenten und Gefühlen, die jeder kennt. Seine sprachgewandten Texte sind
nahbar, ehrlich und lassen sofort Bilder im Kopf entstehen.

Die besondere Stärke von tonwert liegt in ihrer reduzierten, akustischen Besetzung aus Gitarre,
Klavier, Bass und Cajon. So entsteht ein warmer, authentischer Sound, der von Groove,
harmonischer Tiefe und einer angenehmen Leichtigkeit getragen wird. Bei den Konzerten
entsteht eine intime Wohnzimmeratmosphäre, die zugleich entspannt und mitreißt.

Musikalisch greift tonwert auf Elemente aus Singer-Songwriter, Folk oder Indie-Rock zurück und
entwickelt daraus ihren eigenen, unverwechselbaren Stil.

Live konnte die Band bereits bundesweit auf zahlreichen Bühnen überzeugen. Dabei hat sie sich
Schritt für Schritt eine treue Fangemeinde erspielt.

Anfang 2025 veröffentliche tonwert ihre erste EP, die sie unter anderem bei ‚MikroMinden‘ auf
Radio Westfalica präsentierte. Anfang 2026 folgte die erste CD.

Ihre Songs sind auf allen gängigen Streaming Plattformen verfügbar und laden dazu ein, auch
abseits der Bühne in ihre Klangwelt einzutauchen.

Gitarre & Gesang – Matthias Kleister
Bass – Thorsten Schick
Cajon – Lutz Meyer
Piano – Steffen Reinken

Im Mittelpunkt steht der echte Moment – unverstellt und lebendig. Sowohl leise, intime Stücke als auch kraftvolle Arrangements finden hier ihren Platz. Das Kulturwohnzimmer bietet Celler Künstler*innen eine Bühne, auf der Musik nicht nur gespielt, sondern gemeinsam erlebt wird.

Der Eintritt ist frei - der Hut geht rum

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19:30 Uhr

Fotocredit: folgt

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19:30 Uhr

Eintritt frei – Der Hut geht rum

Pour L’Amour - 25jähriges Bühnenjubiläum

Jubiläumskonzert zum 25jährigen Bestehen
Ein Vierteljahrhundert gemeinsam auf der Bühne – das schafft nicht mal jedes Ehepaar! Sabine Roth und Kai Thomsen feiern und laden am 12. September 2026 um 20:00 Uhr zu einem besonderen Konzert in die CD-Kaserne Celle ein. Seit 25 Jahren zelebriert das Chanson-Duo Pour L’Amour die großen Gefühle des Lebens – mal melancholisch, mal humorvoll, aber immer mit Leidenschaft und ihrem unverwechselbaren Charme.

Und weil eine Jubiläumsfeier ohne Freunde nur halb so schön ist, haben sich Sabine und Kai einige hochkarätige musikalische Gäste eingeladen:
Kosho (Gitarre)
Peter Schwebs (Bass)
Konstantinos Raptis (Bandoneon & Akkordeon)

Lasst uns gemeinsam 25 Jahre Pour L’Amour feiern – mit Musik, Emotionen und garantiert ohne Ehekrise!

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass am Samstag ist ab 19 Uhr.
Einlass am Sonntag ist ab 18 Uhr.

Abendkassenpreise: 32 €/ 29 € (wenn noch Karten verfügbar)

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Nora Thiele, Pionierin der Rahmentrommel und Multiinstrumentalistin, verbindet Genres, Epochen und Kulturen in transdisziplinären Projekten. Mit über 1000 Konzerten in Europa, dem Nahen Osten und China sowie Kompositionen zeitgenössischer Werke begeistert sie weltweit durch Rhythmus und Improvisation. In Electro meets Classic, verbindet sie elektronische Klänge mit akustischen Instrumenten wie Klavier und Rahmentrommel und lädt in ihre Klangwelt zwischen Neoklassik, Minimalmusic und Ambient Sounds. Man mag Anklänge an Keith Jarret und Steve Reich entdecken. Von meditativ bis rhythmisch kraftvoll nimmt die Musik das Publikum mit, löst das Zeitgefühl auf und besticht durch Virtuosität, Sensibilität, Intensität, Einzigartigkeit und Frische.

Einlass ab 19 Uhr

Vorverkauf startet im August. Weitere Informationen zu dieser Veranstaltung folgen.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreis: folgt (wenn noch Karten verfügbar)

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

VVK startet im August 2025

Charme, Humor und Eleganz

das sind Kennzeichen der herrlichen Musik eines Salonorchesters. Und diesem Flair fühlt sich das Celler Salonorchester ebenso verpflichtet.
Mit Augenzwinkern, Witz, Zartheit und Melancholie, mal hintergründig, mal unbeschwert, mal mitreißend, mal träumerisch präsentiert das Orchester Melodien und Rhythmen, von denen die meisten vor hundert Jahren ihre absolute Blütezeit hatten. Doch trotz ihres Alters wirken die Lieder, Schlager, Couplets und Songs so spritzig und originell wie ein junger Sekt. Die Ohrwürmer kombiniert mit zauberhaften Arrangements besitzen eine Qualität, die nachhaltig ist und die Menschen nach wie vor verzaubern kann.
Namen wie Peter Igelhoff, Robert Stolz, Peter Kreuder, Werner R. Heymann, Friedrich Hollaender, Ralph Benatzky, Walter Jurmann, George Gershwin und anderen sind Garanten für herrliche einfallsreiche Klänge.
Das immer wieder prickelnde und spannende Verhältnis zwischen Mann und Frau prägt viele Texte. Ob ein junger Mann als Musikus daher kommt, die Herzen der stolzesten Frau’n bricht, wenn die Nacht voller Seligkeit hängt, nachts das Telefon geht, sie von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt ist, bedeutet letztlich nur: Gute Laune Garantie. Nicht zu vergessen sind die Tanzrhythmen im Tango, Foxtrott, Paso doble oder Walzertakt.
Hinter dem Celler Salonorchester verbergen sich fast ausschließlich bekannte Celler Musiker und Pädagogen mit Egon Ziesmann am moderierenden Mikrofon. Herzliche Einladung zu einem Abtauchen in die Zeit, in der die ersten Schallplatten ihre Gehversuche unternahmen.

Pour L’Amour - 25jähriges Bühnenjubiläum

Jubiläumskonzert zum 25jährigen Bestehen
Ein Vierteljahrhundert gemeinsam auf der Bühne – das schafft nicht mal jedes Ehepaar! Sabine Roth und Kai Thomsen feiern und laden am 12. September 2026 um 20:00 Uhr zu einem besonderen Konzert in die CD-Kaserne Celle ein. Seit 25 Jahren zelebriert das Chanson-Duo Pour L’Amour die großen Gefühle des Lebens – mal melancholisch, mal humorvoll, aber immer mit Leidenschaft und ihrem unverwechselbaren Charme.

Und weil eine Jubiläumsfeier ohne Freunde nur halb so schön ist, haben sich Sabine und Kai einige hochkarätige musikalische Gäste eingeladen:
Kosho (Gitarre)
Peter Schwebs (Bass)
Konstantinos Raptis (Bandoneon & Akkordeon)

Lasst uns gemeinsam 25 Jahre Pour L’Amour feiern – mit Musik, Emotionen und garantiert ohne Ehekrise!

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass am Samstag ist ab 19 Uhr.
Einlass am Sonntag ist ab 18 Uhr.

Abendkassenpreise: 32 €/ 29 € (wenn noch Karten verfügbar)

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 18 Uhr

Rockballaden bei Kerzenschein – Das Konzert in Gifhorn!

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Emotionen und unvergesslicher Rockklassiker – live in
Gifhorn!

Ein Streichquartett präsentiert die größten Hits legendärer Bands wie Queen, Metallica,
Nirvana, Rammstein, Guns N’ Roses, Led Zeppelin, Pink Floyd, Deep Purple, Bon Jovi und
viele weitere – in gefühlvollen, kammermusikalischen Arrangements. Begleitet vom sanften
Schein hunderter Kerzen entsteht eine einzigartige Atmosphäre, die unter die Haut geht.

Dieses Konzert ist weit mehr als nur Musik – es ist eine Reise durch die Geschichte des Rock,
voller Gefühl, Gänsehaut und Nostalgie.

Ein magischer Abend in Gifhorn, den Sie nicht verpassen sollten.

Nach den sensationellen Erfolgen des letzten Jahres laden THOMANN Management und die Nummer 1 der volkstümlichen Musikszene auch im Frühjahr 2025 wieder zu einem stimmungsvollen Nachmittag voller Emotionen und musikalischer Highlights ein. Die Kastelruther Spatzen sind mit ihrer neuen Tour „Friedensadler“ zu Gast in deiner Stadt.

Jedes Album ist ein Erfolg und ihr Lied „Tränen passen nicht zu dir“ brachte den erhofften Grandprix-Sieg: Die Kastelruther Spatzen, die berühmten Lieblinge der Volksmusik, zählen seit über 30 Jahren zu den ganz Großen in Deutschland, Schweiz und Österreich. Wenn sie die Bühne betreten, schlagen die Herzen höher und die Stimmung ist einfach grandios. Freuen Sie sich auf die Kastelruther Spatzen aus Südtirol mit ihren großen Erfolgen wie "Eine weiße Rose", "Atlantis der Berge", "Der rote Diamant", "Feuer im ewigen Eis" und andere Lieder im typischen Spatzensound!

Aber auch die neueren Alben wie „Liebe für die Ewigkeit“, „HeimatLiebe“ und „Freundschaft aus Gold“ sind wahre Chartstürmer und zeigen das die Spatzen einfach ein Evergreen der Volksmusik sind.

„Friedensadler“ ist der Titel des neuen Kastelruhter Spatzen Albums und das nicht ohne Grund. In einer Welt, in der Krieg und Zerstörung wieder zum blutigen Geschäft gewissenloser Autokraten geworden ist, wollen die Spatzen mit ihrem neuen Tonträger und vor allem mit dem Titelsong „Friedensadler“ ein Zeichen des Friedens setzen.

Die Spatzen sind bis heute passionierte Gipfelstürmer im Musikgeschäft. Unglaubliche 13 Echos und unzählige Platin- du Goldauszeichnungen dürfen sie in ihrer Geschichte ihr Eigen nennen und mussten sich dafür nie verbiegen Die Liebe zur Heimat und der Natur machen die Spatzen seit je her aus und prägen ihre Lieder.

Feiern Sie zusammen mit den Kastelruther Spatzen ein musikalisches Konzert der Extraklasse!
Sichern Sie sich heute noch Ihre besten Plätze – auch als Geschenk für Ihre Liebsten!

Änderungen vorbehalten!
Stand: 22.10.24

Einlass 17:00 Uhr

Line Up :

DJ Stoki // Sauna-Klub
Simon Jetzke // Belle Epoche

Einlass: 23:00 Uhr

Pasquale Aleardi ist ein vielseitiger Schweizer Schauspieler, Sänger und Entertainer. Ein breites Publikum kennt ihn vor allem aus TV‑Krimis wie „Kommissar Dupin“ sowie aus internationalen Film- und Musicalproduktionen. Neben der Schauspielerei lebt er seine Leidenschaft für Musik mit seiner Band Die Phonauten.

In ihrem Live‑Konzert verschmelzen Soul, Pop und Funk zu einem Programm voller Energie, das Spaß macht und zugleich musikalische Tiefe bietet. Mit Eigenkompositionen, die die Band selbst liebevoll als „Antidepressionsmusik“ bezeichnet, entstehen Songs, die eingängig sind, aber oft eine humorvolle oder nachdenkliche Botschaft transportieren.

Jeder Auftritt der Phonauten ist ein Erlebnis: Die Band spielt mit Begeisterung, zeigt Spielfreude und geht dabei ganz auf ihr Publikum ein. So wird jedes Konzert zu einem Abend, der mitreißt, zum Schmunzeln bringt und noch lange im Gedächtnis bleibt.

Ein Konzert für alle, die handgemachte Musik, groovige Rhythmen und authentische Bühnenpräsenz schätzen – ein Abend, bei dem man einfach mitwippen, lachen und genießen möchte.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreise: 29 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: Jens Koch

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

In ihrem Programm „Feelin‘ Groovy“ präsentiert die legendäre Band die schönsten Songs des Kult-Duos
Es gibt wenige Künstler, denen ein vergleichbar guter Ruf vorauseilt, wie dies bei der Simon & Garfunkel Revival Band der Fall ist. Wo sie auch auftreten, hinterlassen die Vollblutmusiker ein begeistertes Publikum und überschwängliche Kritiken.
Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“, Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound of Silence“ gehören ebenso fest zum umfangreichen Repertoire wie die mitreißende „Cecilia“.

Einlass: 18:00 Uhr

THE TOASTERS – 45 YEARS IN SKA TOUR 2026

New York Citys wegweisende Ska-Band The Toasters ist auch 45 Jahre nach ihrer Gründung noch voll im Gange. 2026 gehen sie auf große Tour, die sie von Nordamerika bis nach Europa führt. Im Rahmen ihrer „45 Years in Ska“-Tour bringen sie ihren energiegeladenen, von Bläsern getriebenen Sound nach Deutschland – den Sound, der sie zu Legenden des Genres gemacht hat.

„Wenn die Welt Kopf steht, wenn sich Loyalitäten verschieben, wenn alle Konformität erwarten: Lass dich nicht unterkriegen.“
Nach diesem Motto leben The Toasters, New York Citys einflussreichste Ska-Band, seit ihrer Gründung im Jahr 1981 durch Robert “Bucket” Hingley, das einzige konstante Mitglied der Band – auch wenn diese Worte erst 1997 (in klassischem, pseudo-lateinischem Gewand) auf einem Toasters-Album mit demselben Titel erschienen.

Entstanden im alten, raueren New York City, zündeten The Toasters die Lunte der amerikanischen Ska-Explosion – der US-Welle der zweiten, in Großbritannien entstandenen Ska-Generation, die wiederum auf die Geburtsstunde des Genres in Jamaika eine Generation zuvor zurückgeht.

Im Zentrum stand „Bucket“, ein britischer Expat, der im Comicladen Forbidden Planet arbeitete und einfach die 2-Tone-Ska-Sounds seiner Heimat vermisste. Da es in New York kaum eine Szene gab, tat er, was jeder selbstbewusste rude boy tun würde – er gründete seine eigene Band. Und er hat bis heute nicht aufgehört – egal, ob Ska gerade „in“ ist oder nicht.

„Ob die Mainstream-Medien dem Genre Aufmerksamkeit schenken oder nicht, ist kein Maßstab dafür, wie gut es läuft“, sagt Bucket im Interview mit Pure Honey.
„Und diese ganze ‘Wellen’-Theorie des Ska ist einfach lästig – denn eigentlich ist es nur eine Welle, die 1955 begann, je nachdem, wen man fragt, oder?“

Die frühen Jahre der Toasters waren reiner Do-it-yourself-Einsatz. Da sich kein Label für ihre energiegeladene Mischung aus Ska, Punk, Reggae und New Wave interessierte, gründete Bucket 1983 kurzerhand Moon Ska Records. Das Label wurde nicht nur zur Heimat der Toasters, sondern auch zum Epizentrum der US-Ska-Szene, von wo aus Dutzende Bands gestartet sind. Moon Ska schloss 2000, aber The Toasters haben seitdem über 6.000 Live-Shows gespielt, während neue Studioaufnahmen immer seltener wurden.

Einlass: 19:00 Uhr